Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Дарк-эмбиент
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениесередина 1980-х, [1] Европа
Производные формыСинтезатор подземелий [2]
Жанры фьюжн
Другие темы

Дарк-эмбиент (называемый эмбиент-индастриалом, особенно в 1980-е годы) - это жанр постиндустриальной музыки [1] [3], в котором присутствует зловещая, мрачная и часто мрачная, монументальная или катакомбальная атмосфера, частично с диссонирующими оттенками. Он демонстрирует сходство с эмбиентной музыкой , жанром, на который многие дарк-эмбиент-исполнители оказали влияние как концептуально, так и композиционно. [4] Хотя в основном дарк-эмбиент генерируется электронным способом, он также включает в себя сэмплирование инструментов, сыгранных вручную, и процедуры полуакустической записи, и сильно связан с ритуальной индустриальной музыкой . [5]

Этимология [ править ]

Термин дарк-эмбиент был придуман в начале 1990-х Роджером Кармаником для описания музыки Raison d'être и связанных с ней артистов, которые тесно связаны с лейблом Cold Meat Industry . [4] [6]

Истоки и развитие [ править ]

Дарк-эмбиент берет свое начало в 1970-х годах с появлением новых, меньших по размеру и более доступных модулей эффектов , синтезаторов и технологий сэмплирования . Элементы раннего жанра можно найти в альбоме Throbbing Gristle 1978 года DoA: The Third and Final Report of Throbbing Gristle . Важными ранними предшественниками этого жанра были ранний двойной альбом Tangerine Dream Zeit (1972), который, в отличие от большинства их последующих альбомов, отказался от какого-либо понятия ритма или определяемой мелодии в пользу «мрачных» извилистых, иногда тревожных звуков ; а также Affenstunde (1970) коллеги по краутрок- группе Popol Vuh.

Люстморд

Такие проекты, как Lustmord , [7] Nocturnal Emissions и Zoviet France [8], развились из индустриальной музыки в течение 1980-х годов и были одними из первых исполнителей, создававших неизменно дарк-эмбиентную музыку. Эти художники используют индустриальные принципы, такие как тактика шума и шока, но используют эти элементы более тонко. [8] [9] Кроме того, эмбиент-индастриал часто имеет сильные оккультистские тенденции с особым уклоном в сторону магии , как объяснил Алистер Кроули , и магии хаоса , часто придающей музыке ритуальный оттенок. [8]

Среди художников, которые продюсируют эмбиент индастриал / дарк-эмбиент, являются Controlled Bleeding , CTI , Coph Nia , Deutsch Nepal , Hafler Trio , Lustmord , Nocturnal Emissions , PGR , Thomas Köner , Zoviet France , [8] Cabaret Voltaire , SPK , Lab Report , Akira Ямаока , Робин Рембо , Эндура , Видна Обмана , Даниэль Менше , Затишье , Хвил Нофио, Иероним Босх , Trepaneringsritualen и Final . Многие из этих артистов эклектичны в своем творчестве, большая часть которого выходит за рамки эмбиент-индастриала. [8]

Характеристики [ править ]

Дарк-эмбиент часто состоит из развивающихся диссонирующих гармоний дронов и резонансов , низкочастотных грохотов и машинных шумов, иногда дополняемых гонгами , ударными ритмами , буллами , искаженными голосами и другими найденными звуками , часто обработанными до такой степени, что исходный сэмпл не может быть распознан. [8] Например, все работы могут быть основаны на записях радиотелескопа (например, « Трансплутоновские передачи» Аресибо ), лепете новорожденных (например, « Рты младенцев из-за ночных выбросов »), Или звуки , записанные с помощью контактных микрофонов на телеграфных проводов (например , Алан Lamb «s Primal Image ). [8]

Как правило, музыка вызывает чувство одиночества, меланхолии, замкнутости и изоляции. Однако, хотя тема в музыке имеет тенденцию быть «мрачной» по своей природе, некоторые артисты создают более органичные звуковые ландшафты. Примерами таких постановок являются Oöphoi , Alio Die , Mathias Grassow , Tau Ceti и Klaus Wiese . Серию « Симфонии планет », сборник работ Brain / Mind Research, вдохновленный плазменными волнами слышимой частоты, записанными беспилотными космическими зондами « Вояджер» , также можно рассматривать как органическое проявление дарк-эмбиента. [10]

Поджанры [ править ]

Изоляционизм [ править ]

Изоляционизм
Стилистическое происхождениеЭмбиент , электронная музыка , индустриальная музыка , краутрок , конкретная музыка
Культурное происхождениеНачало 1990-х, Европа

Изоляционизм , также известный как изоляционистский эмбиент , - это стиль эмбиентной музыки, популярный в 1990-х годах. Термин был придуман британским музыкантом Кевином Мартином и впервые появился в печати в сентябрьском выпуске журнала The Wire 1993 года . [11] Он описал это как форму раздробленной, приглушенной музыки, которая «отталкивает» слушателей.

Журналист Дэвид Сигал назвал его «зловещим антиобщественным кузеном эмбиента». [12]

Джон Эверал, владелец лейбла Sentrax, помещает истоки "изоляционистской" музыки в ранние индустриальные группы, краутрок , эмбиент и композиторов -экспериментаторов, таких как Джон Кейдж , композиторов- неэкспериментов , таких как Карлхайнц Штокхаузен , и других. [12]

Джеймс Плоткина идентифицирует Brian Eno окружающей среды работы «s как наибольшее влияние на гипертрофии сцены, наряду с американской экспериментальной музыкой , такие как Иллюзия безопасности. [13] Как говорит Плоткин,

Я действительно не знал, что имелось в виду под изоляционизмом [...], потому что он охватывал широкий спектр музыки, который варьировался от эмбиента до авангардной музыки и даже чего-то более агрессивного - например, японской шумовой сцены. [...] Изоляционизм был компиляцией Virgin и нуждался в маркетинге. И [составитель] Кевин Мартин определенно отвечал за то, что познакомил очень большое количество людей с музыкой, которая в противном случае осталась бы незамеченной, так что я думаю, что все не так уж плохо. [13]

См. Также [ править ]

  • Список исполнителей дарк-эмбиента
  • Список жанров электронной музыки

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Рид, Александр: Ассимилят: критическая история индустриальной музыки , Oxford University Press, 2013, ISBN  0-199-83260-9 , стр. 190
  2. ^ "Дни Yore: Dark Ambient, Black Metal, и рождение Dungeon Synth" . 15 февраля 2016 . Проверено 21 января 2016 года .
  3. ^ Партридж, Кристофер; Моберг, Маркус: индустриальная, постиндустриальная и неофолковая музыка , Справочник по популярной музыке Bloomsbury, Bloomsbury Academic 2017, ISBN 1-474-23733-9 , стр. 206 «С начала 1980-х годов индустриальная музыка в лице Throbbing Gristle находилась под влиянием и слилась с другими музыкальными стилями, что привело к тому, что можно назвать« постиндустриальными стилями »». 
  4. ^ a b Томас Хеккен, Маркус С. Кляйнер: Промышленное. Die zweite Generation. , Handbuch Popkultur, JB Metzler Verlag, 2017, ISBN 978-3-476-02677-4 , стр. 99. 
  5. ^ Шмидт, Аксель; Нойман-Браун, Клаус: Die Welt der Gothics. Spielräume düster konnotierter Transzendenz. , Висбаден: VS Verlag für Sozialwissenschaften 2004, ISBN 3-531-14353-0 , стр. 274. 
  6. ^ Дизель, Андреас; Гертен, Дитер: В поисках Европы , Index Verlag 2013, ISBN 3-936-87802-1 , стр. 340 
  7. ^ Stosuy, Brandon (31 октября 2008). «Не проявлять пощады» . Вилы . Проверено 31 октября 2008 года .
  8. ^ Б с д е е г Werner, Питер. «Эпсилон: Эмбиент индастриал» . Музыка Hyperreal . Проверено 11 декабря 2011 года .
  9. ^ «Блог Headbanger» . MTV . Архивировано из оригинального 28 августа 2009 года . Проверено 4 октября 2012 года .
  10. ^ Ягненок, Роберт. Материал "Космическая музыка: симфонии планет" поразит вас . 15 сентября 2009 г.
  11. ^ The Wire 20 (2002). The Wire, 225, 42–51.
  12. ^ a b Сигал, Дэвид (1995). Изоляционизм: стремление к большему. Альтернативная пресса, 81, 35–37.
  13. ^ a b Плоткин, Джеймс (2009). "Невидимый музыкальный автомат", интервью с Филом Фриманом. The Wire, 300, 22–25.