Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дэвид Сильвиан (родившийся Дэвид Алан Батт , 23 февраля 1958 года) - английский певец, автор песен и музыкант, который в конце 1970-х годов стал известен в качестве фронтмена и основного автора песен группы Japan . Полоса андрогинный внешний вид и более электронный звук , издаваемый им существенное влияние на ранних 1980-х годов в Великобритании Новой романтической сцены. [5] После их распада Сильвиан начал сольную карьеру со своим дебютным альбомом Brilliant Trees (1984). AllMusic охарактеризовал его сольную работу как «обширную и эзотерическую», и в нее входило сотрудничество с такими артистами, как Рюичи Сакамото ,Роберт Фрипп , Хольгер Чукай , Джон Хассел , Билл Нельсон и Феннес . [7] В то время как его записи 1980-х и 1990-х годов представляли собой смесь поп-музыки , джаз-фьюжн и авангардного экспериментализма, смешанного с эмбиентом , его более поздние композиции все больше основывались на музыкальном минимализме и свободной импровизации .

Биография [ править ]

Ранние годы [ править ]

Дэвид Сильвиан родился 23 февраля 1958 года как Дэвид Алан Батт в Бекенхеме , Кент . Он вырос в соседнем Льюишеме , Южный Лондон, в доме рабочего. Его отец Бернард был штукатуром по профессии, его мать Шейла была домохозяйкой. У него были старшая сестра и младший брат Стив . Позже Сильвиан сказал, что ему никогда не нравилось детство, в основном из-за атмосферы Льюишама середины шестидесятых. В качестве побега и эмоционального освобождения от дискомфорта он обнаружил интерес к музыке через свою сестру, которая принесла в дом Motown и соул- записи. Он учился в школе мальчиков Кэтфорда, где подружился с Энтони Михаэлидисом, позже известным как Мик Карн.. Когда Дэвид получил акустическую гитару, а его брат - барабанную установку в качестве рождественских подарков от отца, трио начало играть музыку вместе. [8]

1970-е - начало 1980-х: Япония [ править ]

Япония в Торонто, 24 ноября 1979 г.

Группа Japan , в которую вошли басист Мик Карн , гитарист Роб Дин , клавишник Ричард Барбьери и брат Сильвиана Стив в роли барабанщика, начинала как группа друзей. В детстве они играли музыку как средство бегства, играя двухаккордные номера Сильвиана - иногда с Карном в качестве фронтмена, иногда с Сильвиан на первом плане. Поклонник New York Dolls , Сильвиан взял свой сценический псевдоним от Сильвен Сильвен , а его брат взял Янсена у Дэвида Йохансена . [9]

В 1974 году они окрестили себя Японией, подписали контракт со звукозаписывающей компанией Hansa и стали альтернативной глэм-рок группой в духе Дэвида Боуи , Т. Рекса и New York Dolls. В течение нескольких лет их музыка стала более сложной, первоначально опираясь на стили арт-рока Roxy Music . Их визуальный образ также изменился, и, хотя они использовали макияж с момента своего создания в середине 1970-х годов, группа была непреднамеренно отмечена тегом New Romantic.лейбл в начале 1980-х. Сами группа оспаривала любую связь с движением «Новый романтик», и Сильвиан заявила: «Мне не нравится, что меня связывают с ними. Отношения настолько разные». О чувстве японской моды Сильвиан сказала: «Для них [новых романтиков] маскарадный костюм - это костюм. Но наш образ жизни - это образ жизни. Мы так выглядим и одеваемся каждый день». [10] В октябрьском интервью 1981 года, на пике нового романтического движения в популярной поп-музыке, Сильвиан прокомментировала: «В настоящий момент проходит период, который может заставить нас выглядеть так, как будто мы в моде». [11]

В период с марта 1978 по ноябрь 1981 года в Японии было выпущено пять студийных альбомов. В 1980 году группа подписала контракт с Virgin Records , где Сильвиан оставалась записывающимся исполнителем в течение следующих двадцати лет. Группа пострадала от личных и творческих столкновений, особенно между Сильвианом и Карном, из-за напряженных отношений, возникших из-за отношений Сильвиан с Юкой Фуджи, фотографом, художником и дизайнером, и бывшей девушкой Карна. [12] Фудзи быстро стал влиятельной фигурой в жизни Сильвиана. Она была первым человеком, который серьезно познакомил Сильвиана с джазом , что, в свою очередь, вдохновило его пойти по музыкальным направлениям, которые не были ему открыты. [13]Она также призвала Сильвиана включить духовную дисциплину в свой распорядок дня. На протяжении всей своей сольной карьеры Фуджи играл важную роль в оформлении обложек своих альбомов. [13] Япония отыграла свои заключительные концерты в декабре 1982 года перед распадом.

1980–1990: сольная карьера [ править ]

В 1982 году Сильвиан выпустил свой первый совместный сольный альбом с Рюичи Сакамото под названием « Bamboo Houses / Bamboo Music ». Он также работал с Сакамото над песней " Forbidden Colors " из 20-ти лучших в Великобритании для фильма Нагиса Осима 1983 года с Рождеством, мистер Лоуренс . Впрочем, первым вкладом Сакамото в творчество Сильвиана стал соавтор песни «Принимая острова в Африке» на японском альбоме Gentlemen Take Polaroids (1980).

Дебютный сольный альбом Сильвиан, Brilliant Trees (1984), включал вклад (среди прочих) Сакамото, трубач Джона Хассела и бывшего басиста Can Хольгера Чукай . На нем был показан сингл " Red Guitar ", входящий в топ-20 Великобритании .

В 1985 году Сильвиан выпустила инструментальный EP Words with the Shaman в сотрудничестве с Янсеном, Хасселлом и Чукаем - запись, которая при переиздании в том же году, что и полноформатный альбом Alchemy: An Index of Possabilities , включала добавление "Steel Cathedrals" Сильвиана, саундтрек к его одноименному видео-релизу.

Следующим релизом стал набор из двух записей Gone to Earth (1986), который включал одну запись атмосферных вокальных треков и вторую запись, состоящую из эмбиентных инструменталов. Альбом содержал значительный вклад известных гитаристов Билла Нельсона (ранее из Be-Bop Deluxe ) и Роберта Фриппа (из King Crimson ), а также ритм-секцию, состоящую из Стива Янсена из Японии на барабанах и Яна Майдмана из Penguin Cafe Orchestra на басу. [14]

"Secrets of the Beehive" (1987) более широко использовали акустические инструменты и музыкально ориентировались на мрачные эмоциональные баллады с примесью струнных аранжировок Рюичи Сакамото и Брайана Гаскойна. На альбоме появилась одна из самых популярных песен Сильвиана, "Orpheus", а позже последовало его первое выступление в качестве сольного исполнителя, 80-дневное мировое турне 1988 года "In Praise of Shamans" с участием Робби Ачето, Ричарда Барбьери и Марк Ишем , Стив Дженсен, Ян Майдман и Дэвид Торн . [15]

После « Тайн пчелиного улья» Сильвиан пережил длительный период депрессии и предпринял анализ, чтобы примириться с фактами своего детского воспитания и своим беспокойным поиском духовного вероучения, которого он мог бы придерживаться. В конечном итоге он оставил свои христианские корни и, исследуя самые разные философии, от сочинений Гурджиева до гностицизма и дзен-буддизма , которые оставили свои следы в его текстах и ​​музыке, он выбрал буддизм как свой основной духовный путь.

Никогда не оправдывая коммерческих ожиданий, Сильвиан затем сотрудничала с Хольгером Чукаем. Plight and Premonition , выпущенный в 1988 году, и Flux and Mutability , записанный и выпущенный в следующем году, также включали вклад участников Can Яки Либезейта и Майкла Кароли .

Virgin решила завершить 1980-е выпуском Weatherbox , тщательно продуманного сборника бокс-сетов, состоящего из четырех предыдущих сольных альбомов Сильвиана и разработанного Расселом Миллсом . Одновременно с Weatherbox, Сильвиан выпустила неальбомный сингл " Pop Song ".

В 1990 году Сильвиан вместе с художниками Расселом Миллсом и Яном Уолтоном работал над сложной мультимедийной инсталляцией с использованием скульптуры, звука и света под названием Ember Glance - The Permanence of Memory . Выставка проходила во временном музее «Космос FGO-Soko» в Токийском заливе, Синагава, Токио . [16]

1993: С Робертом Фриппом [ править ]

В начале 1990-х гитарист Роберт Фрипп пригласил Сильвиана спеть с приверженцами прогрессивного рока King Crimson. Сильвиан отклонил приглашение, но они с Фриппом записали альбом The First Day, выпущенный в июле 1993 года. В этом альбоме философская лирика Сильвиана соединилась с фанк-тренировками и агрессивным рок-стилем, очень похожим на King Crimson Фриппа. Чтобы извлечь выгоду из успеха альбома, осенью 1993 года музыканты снова отправились в гастроли. Концертная запись под названием Damage, выпущенная в 1994 году, была взята из последних выступлений тура.

Последней совместной работой Сильвиана и Фриппа стала инсталляция Redemption - Approaching Silence . Выставка проходила в Центре искусства и окружающей среды P3 в Синдзюку, Токио , и проходила с 30 августа по 18 сентября 1994 года. Музыкальное сопровождение было написано Сильвианом, а текст был написан и прочитан Фриппом.

В конце лета 1995 года Сильвиан отправился в сольный тур, который он назвал «Slow Fire - A Personal Retrospective».

Последовал период относительного музыкального бездействия, во время которого Сильвиан и Ингрид Чавес переехали из Миннесоты в долину Напа . Чавес родила двух дочерей, Амиру-Дайю (1993 г.р.) и Изобель (1997 г.р.), и продолжила ее интерес к фотографии и музыке. Сильвиан и Чавес сейчас в разводе.

1999, чтобы представить [ править ]

В 1999 году Сильвиан выпустил Dead Bees on a Cake , свой первый собственно сольный альбом после Secrets of the Beehive 12 лет назад. Альбом собрал воедино самые эклектичные влияния из всех его записей, от соул-музыки до джазового фьюжн, от блюза до духовных песнопений с восточным уклоном, а тексты большинства песен отражали внутреннее спокойствие 41-летнего Сильвиана, возникшее благодаря его творчеству. брак, семья и убеждения. Среди приглашенных музыкантов включены давний друг Рюичи Сакамото, классическое образование табла игрок Talvin Сингх , авангард гитарист Марк Рибо , джазовый трубач Кенни Уилер , и современный джаз гитарист Билл Frisell. В 2010 году Сильвиан сказал: «С начала 80-х я был заинтересован в деконструировании знакомых форм популярной песни, в сохранении структуры, но удалении опорных столпов. Моя работа постоянно возвращается к этому вопросу: какая часть структуры можно ли удалить, но при этом определить, что в конце концов является знакомой формой? " [17]

Вслед за Dead Bees Сильвиан выпустила 2 сборных альбома на Virgin Records, ретроспективу с двумя дисками Everything and Nothing (2000) и инструментальный сборник Camphor (2002). Оба альбома содержали ранее выпущенный материал, несколько ремиксов и несколько новых или ранее не издававшихся треков, которые Сильвиан закончил специально для своих проектов.

Сильвиан покинул Virgin Records и основал собственный независимый лейбл Samadhi Sound . Он выпустил альбом Blemish . Сочетание стилей, включая джаз и электронику, тур позволило Сильвиану исполнить музыку из проекта Nine Horses , а также различные композиции из его заднего каталога. Blemish включал в себя работы Кристиана Феннеса и Дерека Бейли.. С этим альбомом Сильвиан использовала другой подход. Он сказал о своем процессе: «С Blemish я начинал каждый день в студии с очень простой импровизации на гитаре. После записи я слушал и использовал реплики импровизации - динамику и т. Д. - чтобы диктовать структуру. Я бы написал текст и мелодию на месте, а потом записал сам вокал ». [17]

Новый сольный альбом под названием Manafon был выпущен 14 сентября 2009 года в двух изданиях - обычном CD / дигипаке и двойном бокс-сете делюкс-издании с двумя книгами, включая CD и DVD с фильмом «Усиленный жест». Manafon особенности вкладов от ведущих фигур в электроакустической импровизации , таких как саксофонист Эван Паркер , мульти-инструменталист Отомо Yoshihide , ноутбук + гитарист Кристиан Fennesz , Polwechsel «s контрабасист Вернер Dafeldecker и виолончелист Михаил Мозер, синусоид специалист Сатико M и AMM выпускников гитарист Кит Роу , перкуссионист Эдди Превои пианист Джон Тилбери . В 2010 году Сильвиан рассказала о Manafon и сказала:

«Что случилось с Manafon, так это то, что работа покинула меня. Когда я писал и развивал материал, дух, объединяющий все эти разрозненные элементы вместе, просто оставил меня. Я сидел ошеломленный на мгновение, а затем понял: все кончено; это так далеко как это происходит ... В некотором смысле, я неуклонно продвигался к Manafon с тех пор, как был молодым человеком, слушая Штокхаузен и баловавшийся деконструкцией поп-песни. Сказав это, я не думаю, что мы развиваемся только как артисты, практикующие в выбранных нами областях. Для меня это означало исследование интуитивных состояний с помощью медитации и других связанных дисциплин, которые, чем больше я был свидетелем работы музыкантов, играющих вольную импровизацию, казались критически важными для того, чтобы быть там в данный момент, устойчиво настороженность и восприимчивость ".[17]

В 2010 году Сильвиан выпустил сборник своих совместных работ с музыкантами за последние 10 лет - Sleepwalkers включает песни с Рюичи Сакамото , Tweaker , Nine Horses , Стивом Янсеном , Кристианом Феннесом и Арве Хенриксеном . Также включены несколько новых песен, таких как "Sleepwalkers", написанная в соавторстве с барабанщиком Мартином Брандлмайром из Radian и Polwechsel .

В 2011 году двойной диск Died in the Wool был выпущен как вариация релиза Manafon 2009 года с добавлением шести новых произведений, включая совместную работу с композитором Даем Фуджикурой , продюсерами Яном Бангом и Эриком Оноре, а также списком современных музыкантов и импровизаторов. Впервые на компакт-диске доступен стереомикс аудиоинсталляции «Когда мы вернемся, вы не узнаете нас» , в котором собрана группа импровизаторов - Джон Бутчер , Арве Хенриксен , Гюнтер Мюллер , Тошимару Накамура и Эдди Превост - со струнным секстетом в постановке Фудзикуры.

Также в 2011 году Сильвиан выступала в качестве резидента на фестивале Punkt в Норвегии. В дополнение к курированию мероприятий фестиваля, Сильвиан исполнила обе композиции из совместного альбома Holger Czukay Plight & Premonition при поддержке Джона Тилбери, Яна Банга , Филиппа Джека, Эйвинда Аарсета , Эрика Оноре и Арве Хенриксена . Положительный прием привел к решению отправиться в тур по Европе в 2012 году. В турне Implausible Beauty должны были участвовать музыканты, в том числе Ян Банг, гитарист Эйвинд Аарсет, пианист Себастьян Лексер, виолончелист Хильдур Гуднадоттир и трубач Гуннар Халле. Тур был отменен в конце января 2012 года из-за плохого здоровья Сильвиан.[18]

В 2013 году Сильвиан выпустила альбом Do You Know Me Now? , одноразовый тираж, выпущенный с переработанной версией "Where's Your Gravity?" [19]

В 2014 году Сильвиан выпустила «Свет, который проникает в дома, и другого дома в поле зрения нет» , длинную композицию с участием Кристиана Феннеса и Джона Тилбери, а также выступление американского поэта, лауреата Пулитцеровской премии Франца Райта, из отрывков из собственного « Киндертотенвальда» Райта . [20] [21]

В 2015 году Сильвиан выпустила « Playing The Schoolhouse с Confront Recordings» двумя ограниченными тиражами. Релиз, 15-минутная композиция, была составлена ​​на основе импровизаций Сильвиана и Яна Банга - при участии Отомо Йошихиде и Тошимару Накамура - и записана в здании школы в Норвегии. [22] [23] Сильвиан снова сотрудничал с Confront Recordings в 2017 году с Марком Уэстеллом (который руководит Confront Recordings) и Родри Дэвисом для первого выпуска серии Confront Core, There Is No Love . Полноформатная композиция была создана с использованием ранее записанных материалов и включает текст из произведения Бернара-Мари Кольтеса « В одиночестве хлопковых полей» . [24]

Личная жизнь [ править ]

Сильвиан была в длительных отношениях с фотографом Юкой Фуджи, бывшей девушкой японского басиста Мика Карна. Fujii способствовала тому, что Сильвиан стала больше слушать джазовые записи. [ необходима цитата ]

Сильвиан вышла замуж за Ингрид Чавес в 1992 году, [25] она закончила отношения 11 лет спустя. Два художника жили в Нью-Гэмпшире, у них двое детей. [26]

Дискография [ править ]

Япония [ править ]

  • Подростковый секс (1978)
  • Неизвестные альтернативы (1978)
  • Тихая жизнь (1979)
  • Джентльмены снимают поляроиды (1980)
  • Оловянный барабан (1981)
  • Rain Tree Crow тот же состав, что и Japan (1991)

Соло [ править ]

  • Блестящие деревья (1984)
  • Алхимия: указатель возможностей (1985)
  • Унесенные на Землю (1986)
  • Тайны улья (1987)
  • Мертвые пчелы на торте (1999)
  • Пятно (2003)
  • Когда бурная погода ударила Наосиму (2007)
  • Манафон (2009)
  • Есть свет, который проникает в дома, но другого дома не видно (2014)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Харвелл, Джесс. «Рецензия: Лунатики - Дэвид Сильвиан» . Вилы Медиа . Проверено 19 августа 2016 .
  2. ^ а б Хегарти, Пол ; Холливелл, Мартин (2011), За гранью и до: прогрессивный рок с 1960-х годов , Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum, ISBN 978-0-8264-2332-0
  3. ^ "Роберт Смит из The Cure, Дэвид Сильвиан и другие иконы Новой волны в причудливой японской манге" . Post-punk.com . 29 января 2018.
  4. ^ "История рок-музыки: Дэвид Сильвиан" .
  5. ^ a b Tago Mago> Обзор , AllMusic , получено 16 июня 2010 г.
  6. ^ Мейсон, Стюарт. «Япония -« Взятие островов в Африке » » . AllMusic . Проверено 10 июля 2017 года .
  7. ^ Джейсон Энкени. «Дэвид Сильвиан - Биография - AllMusic» . AllMusic . Проверено 12 января 2015 .
  8. ^ Мартин Пауэр Дэвид Сильвиан: The Last Romantic Omnibus Press 2012, глава 1
  9. ^ Янсен, Стив. «Ответ на вопрос о происхождении имени Янсен и Сильвиан» . Сонный двор . Tumblr. Архивировано из оригинального 12 октября 2016 года.
  10. ^ "Rolling Stone Random Notes" , The Tuscaloosa News , Tuscaloosa, AL, p. 6, 17 июля 1981 г.
  11. Риммер, Дэйв (октябрь 1981). «Японские парни (интервью с Дэвидом Сильвианом и Миком Карном)». Smash Hits . Vol. 3 шт. 22. ЕМАП Метро. С. 42–43.
  12. ^ "Галерея ЮКА ФУДЗИИ" . Netcomuk.co.uk . Проверено 12 января 2015 .
  13. ^ а б Власть, Мартин (1998). Последний романтик . Омнибус Пресс. п. 72.
  14. ^ Скотт Бултман. «Унесенные на Землю» . AllMusic .
  15. ^ «Дэвид Сильвиан: Живые выступления» . davidsylvian.com .
  16. ^ [1] Архивировано 15 января 2009 года в Wayback Machine.
  17. ^ a b c "Дэвид Сильвиан Кейт Роу" . Журнал Bomb . Проверено 12 января 2015 .
  18. ^ "Даты тура Дэвида Сильвиана в марте / апреле перенесены" . Davidsylvian.com . Проверено 12 января 2015 .
  19. ^ "Ты знаешь меня теперь?" . Дата обращения 2 июля 2017 .
  20. ^ «Дэвид Сильвиан: Информация» . Дата обращения 2 июля 2017 .
  21. ^ "Франц Райт" . Дата обращения 2 июля 2017 .
  22. ^ «Дэвид Сильвиан: Игра в школу» . Дата обращения 2 июля 2017 .
  23. ^ "Игра в школе" . Дата обращения 2 июля 2017 .
  24. ^ «Родри Дэвис / Дэвид Сильвиан / Марк Уэстелл - любви нет» . Дата обращения 2 июля 2017 .
  25. ^ Свенсон, Андреа. «Интервью: Ингрид Чавес о своей дружбе с Принцем и работе с ним, пока Пейсли Парк открыл свои двери» . www.thecurrent.org . Дата обращения 11 июля 2020 .
  26. ^ Scrudato, Кен. «Интервью BlackBook: Ингрид Чавес о своем потрясающем новом альбоме« Воспоминания о полётах »и отдает дань уважения принцу | BlackBook» . Дата обращения 11 июля 2020 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Мартин Пауэр. Дэвид Сильвиан: Последний романтик . Лондон: Омнибус Пресс, 1988.
  • Кристофер Э. Янг. О периферии: Дэвид Сильвиан - биография; Соло-годы , Лондон, Малин Паблишинг, 2015.
  • Энтони Дж. Рейнольдс. «Япония: чужое место (биография 1974-1984)». Издательство Burning Shed, 2015
  • Леонардо Витторио Арена. Дэвид Сильвиан как философ: набег на постмодернистский рок . Mimesis International (MIM Edizioni Srl), 2016.
  • Юка Фуджи. Как планеты . Osmosis UK и Opium Arts & Eyesencia, 2018. ISBN 978-0-9509550-4-9 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Дискография Дэвида Сильвиана на Discogs
  • Manafon - микро-сайт альбома Manafon (2009)
  • Died in the Wool - микро-сайт релиза Died in the Wool / Manafon Variations (2011)