Цифровая живопись - это развивающаяся форма искусства, в которой традиционные техники рисования, такие как акварель , масло , импасто и т. Д., Применяются с использованием цифровых инструментов с помощью компьютера , графического планшета и стилуса , а также программного обеспечения . Традиционная живопись - это живопись с помощью физического носителя, в отличие от более современного стиля, такого как цифровой. Цифровая живопись отличается от других форм цифрового искусства , особенно от компьютерного искусства., поскольку не требует компьютерного рендеринга модели. Художник использует техники рисования для создания цифровой живописи прямо на компьютере. Все программы цифровой живописи пытаются имитировать использование физических носителей с помощью различных кистей и эффектов рисования. Во многие программы включены кисти, оформленные в цифровом стиле, чтобы представить традиционный стиль, такой как масло, акрил, пастель, уголь, перо и даже такие материалы, как аэрография. Существуют также определенные эффекты, уникальные для каждого типа цифровой краски, которые отображают реалистичные эффекты, скажем, акварели на цифровой «акварельной» картине. [1] В большинстве программ цифровой живописи пользователи могут создавать свой собственный стиль кисти, используя комбинацию текстуры и формы. Эта способность очень важна для преодоления разрыва между традиционной и цифровой живописью.
Цифровая живопись процветает в основном в производственном искусстве. Он наиболее широко используется в концептуальном дизайне фильмов, телевидения и видеоигр. Программное обеспечение для цифрового рисования, такое как Corel Painter , Adobe Photoshop , ArtRage , GIMP , Krita и openCanvas, предоставляет художникам среду, аналогичную физическому художнику: холст, инструменты рисования, смешивание палитр и множество вариантов цвета. Существуют различные виды цифровой живописи, включая импрессионизм , реализм и акварель. У цифровой живописи есть как преимущества, так и недостатки. Хотя цифровая живопись позволяет художнику легко работать в организованной, свободной от беспорядка среде, некоторые утверждают, что у художника, держащего в руке физическую кисть, всегда будет больше контроля. Некоторые художники считают, что цифровой живописи чего-то не хватает, например, персонажа, уникального для каждого физически созданного объекта. Многие художники публикуют блоги и комментируют различные различия между произведениями, созданными в цифровом виде, и произведениями искусства, созданными традиционным способом. [2] [3]
Сравнение с традиционной росписью
Основное отличие цифровой живописи от традиционной - нелинейный процесс. То есть художник часто может расположить свою картину слоями, которые можно редактировать независимо. Кроме того, возможность отменять и повторять мазки освобождает художника от линейного процесса. Но цифровая живопись ограничена в том, как она использует методы и исследования традиционного художника из-за поверхностных различий и отсутствия телесности. Цифровой художник имеет в своем распоряжении несколько инструментов , не доступных для традиционного художника. Некоторые из них включают в себя: виртуальную палитру, состоящую из миллионов цветов, холста или носителя практически любого размера, и возможность исправлять ошибки, а также ластики, карандаши, аэрозольные баллончики, кисти, гребни и различные 2D и 3D. инструменты эффектов. Графический планшет позволяет художник работе с точными движениями рук имитируя реальное перо и рисунка поверхности. Даже традиционная поверхность изменилась для цифровой живописи. Вместо холста или альбома для рисования художники использовали бы мышь или планшет для отображения штрихов, которые появлялись бы от прикосновения пера к поверхности планшета или щелчка пера. Планшеты могут быть чувствительными к давлению, что позволяет художнику изменять интенсивность выбранного материала на экране. Есть планшеты с более чем двумя тысячами различных уровней чувствительности к давлению. [4]
Происхождение
Блокнот
Самая ранняя программа для графических манипуляций называлась Sketchpad . Созданный в 1963 году Айваном Сазерлендом , аспирантом Массачусетского технологического института , Sketchpad позволял пользователю управлять объектами на ЭЛТ ( электронно-лучевой трубке ). [5] Sketchpad в конечном итоге привел к созданию Rand Tablet для работы над проектом GRAIL в 1968 году, и был создан самый первый планшет. Другие ранние планшеты или дигитайзеры, такие как ID (интеллектуальный дигитайзер) и BitPad, были коммерчески успешными и использовались в программах CAD (Computer Aided Design). Современные планшеты - это инструмент, который выбирают художники по цифровым технологиям. WACOM - лидер в области производства планшетов, размер которых может варьироваться от 4 x 6 дюймов до 12 x 19 дюймов и толщина менее дюйма. Графические планшеты других производителей: Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro и т. Д. [6] [7] [8] Все эти графические планшеты имеют основные функции мыши, поэтому они могут могут использоваться как мышь не только в графических редакторах, но и как замена мыши, и они совместимы практически со всем программным обеспечением Windows и Macintosh.
Таблетки
Идея использования планшета для передачи указаний на компьютер возникла с 1968 года, когда компания RAND (Исследования и разработки) из Санта-Моники разработала планшет RAND, который использовался для программирования. [9] осциллографы были обиход в середине 1970 - х и начале 1980 - х годов коммерческого успеха ID (Intelligent дигитайзер) и BitPad производства в Summagraphics Corp. Эти осциллографы были использованы в качестве устройства ввода для многих высокого класса CAD ( Computer Aided Design ), а также в комплекте с ПК и программным обеспечением САПР на базе ПК, таким как AutoCAD .
MacPaint
Первой коммерческой программой, которая позволяла пользователям проектировать, рисовать и манипулировать объектами, была программа MacPaint . Первая версия этой программы была представлена 22 января 1984 года на Apple Lisa . Возможность рисовать от руки и создавать графику с помощью этой программы сделала ее лучшей программой в своем роде в 1984 году. [10] Ранние версии программы назывались MacSketch и LisaSketch, а последней версией MacPaint был MacPaint 2.0, выпущенный в 1998 году. [11] Во многом универсальный успех MacPaint был приписан выпуску первого компьютера Macintosh, который был оснащен еще одной программой под названием MacWrite . Это был первый персональный компьютер с графическим пользовательским интерфейсом, который во многом потерял в размерах своего предшественника Lisa. Macintosh был доступен по цене около 2500 долларов, а сочетание меньшего размера сделало компьютер хитом, открыв рядовому пользователю компьютера графические возможности прилагаемого MacPaint. [12]
Adobe
Другой ранней программой для обработки изображений был Adobe Photoshop . Это был первый называется Дисплей и был создан в 1987 году Томас Нолл в Мичиганском университете в качестве программы монохромный дисплей изображение. С помощью его брата Джона программа была преобразована в программу редактирования изображений под названием Imagepro, но позже преобразована в Photoshop. Кноллы договорились о сделке с Adobe Systems и Apple , и Photoshop 1.0 был выпущен в 1991 году для Macintosh. Adobe Systems ранее выпустила Adobe Illustrator 1.0 в 1986 году на Apple Macintosh. Эти две программы, Adobe Photoshop и Adobe Illustrator в настоящее время являются двумя из самых популярных программ, используемых при создании цифровых картин. Illustrator представил использование кривых Безье, которые позволили пользователю невероятно детализировать свои векторные рисунки .
Малыш Пикс
В 1988 году Крейг Хикман создал программу рисования под названием Kid Pix , которая упростила детям использование MacPaint. Программа изначально создавалась в черно-белом цвете, а после нескольких изменений была выпущена в цвете в 1991 году. Kid Pix была одной из первых коммерческих программ, объединяющих цвет и звук в творческий формат. Хотя Kid Pix специально создавался для детей, он стал полезным инструментом для знакомства взрослых с компьютером. [13]
Веб-программы для рисования
В последние годы наблюдается рост количества веб-сайтов, поддерживающих онлайн-рисование в цифровом виде. Пользователь по-прежнему рисует в цифровом виде с использованием программного обеспечения: часто программное обеспечение находится на сервере веб-сайта, который используется. Однако с появлением html5 некоторые программы теперь частично используют клиентский веб-браузер для обработки некоторой части обработки. Набор инструментов и кистей может быть более ограниченным, чем отдельно стоящее программное обеспечение. Скорость отклика, качество цвета и возможность сохранения в файл или печати одинаковы на обоих носителях.
Смотрите также
- Художественное программное обеспечение
- Компьютерное искусство
- Компьютерная графика
- Компьютерная живопись
- Цифровое искусство от Microsoft
- Цифровая иллюстрация
- Цифровая фотография
- Электронное искусство
- Новые средства массовой информации
- Программное искусство
- Традиционное искусство
Рекомендации
- ^ http://www.corel.com/servlet/ContentServer/us/en/Product/1166553941991
- ^ Искусство: традиционные против цифровых «Подтверждено
- ^ DeviantART Forum: Традиционная живопись против цифровой живописи
- ^ «Intuos3 12x19 - Обзор продукта» . Архивировано из оригинала на 2008-04-22 . Проверено 3 мая 2008 .
- ^ Реальная история графического интерфейса пользователя [Принципы дизайна]
- ^ http://0.tqn.com/d/performingarts/1/0/9/7/-/-/GraphicsTabletComparisonChart.jpg Архивировано 14 июля 2014 г. всравнительной таблице графических планшетов Wayback Machine .
- ^ http://painting.about.com/lr/graphics_tablet/1917/1/ Архивировано 15 июля 2014 г. в archive.today. Ссылки на многие графические планшеты.
- ^ http://graphicssoft.about.com/od/aboutgraphics/a/graphicstablets.htm Сью Честейн, редактор графических планшетов.
- ^ Архивы Смитсоновского института
- ^ Персональные компьютеры; Программное обеспечение для Macintosh: еще много - New York Times
- ^ YouTube - Яблочная Лиза
- ^ Реальная история графического интерфейса пользователя [Принципы дизайна]
- ^ «Кид Пикс: Ранние годы» . Архивировано из оригинала на 2013-12-07 . Проверено 25 июля 2019 .
дальнейшее чтение
- Дональд Куспит Матрица ощущений VI: Цифровые художники и новый творческий ренессанс
- Джолин Блейс и Джон Ипполито , На грани искусства , Thames & Hudson Ltd, 2006
- Кристиан Пол Цифровое искусство , Thames & Hudson Ltd
- Дональд Куспит "Del Atre Analogico al Arte Digital" в Arte Digital Y Videoarte, Kuspit, D. ed., Consorcio del Circulo de Bellas Artes, Мадрид
- Роберт С. Морган. Цифровые гибриды , Art Press, том № 255, стр. 75–76.
- Фрэнк Поппер От технологического к виртуальному искусству , MIT Press
- Брюс Уандс Искусство цифровой эпохи , Лондон: Темза и Гудзон
- Кристин Бучи-Глюксманн , "L'art à l'époque virtuel", в Frontières esthétiques de l'art, Arts 8, Paris: L'Harmattan, 2004
- Марго Лавджой Цифровые течения: искусство в эпоху электроники Routledge 2004
- Коллаж Брэндона Тейлора Thames & Hudson Ltd, 2006, стр. 221
- Уэйн Энстис и Мелоди Питерс, Рисование: Пространство, Форма и Выражение , Нью-Джерси: Прентис Холл
- Фрэнк Поппер Ecrire sur l'art: De l'art optique a l'art virtuel , L'Harmattan 2007
- Фред Форест Искусство и Интернет , Издания Cercle D'Art / Imaginaire Mode d'Emploi
- Лизер, Вольф. Цифровое искусство . Langenscheidt: hf ullmann. 2009 г.