Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дональд Лестер Рейц (7 ноября 1929-19 марта 2014) был американским художником-керамистом , признанным вдохновителем возрождения глиняной керамики в Соединенных Штатах. [1] [2] Он был преподавателем керамического искусства в Университете Висконсин-Мэдисон с 1962 по 1988 год. В течение этого периода он адаптировал технику обжига керамики, разработанную в средние века , которая заключалась в заливке соли в гончарную печь во время этап обжига. Этому методу обучали в европейских школах керамического искусства, но в керамических мастерских Соединенных Штатов он практически не известен.

В 1982 году Райц попал в серьезную автомобильную аварию с участием грузовика и был госпитализирован на несколько месяцев. Восстанавливаясь после травмы, он начал создавать серию керамических изделий, которые стали известны под собирательным именем Сара Период. В 2007 году Райц перенес сердечный приступ и перенес около дюжины операций, включая замену клапана . Он продолжал продюсировать работы с помощью ассистентов студии.

Райтц умер 19 марта 2014 года в возрасте 84 лет от сердечной недостаточности и был воспринят The New York Times и American Craft Council . Его работы представлены в нескольких музеях, включая Смитсоновский институт , Американский музей керамического искусства и Музей изящных искусств в Бостоне .

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Кувшин, кофейник и чайник , керамика , 1962 год

Райтц родился 7 ноября 1929 года в Санбери, штат Пенсильвания , [3] [1] чуть более чем через неделю после Черного вторника . Он вырос в Белвидере, штат Нью-Джерси [1] [4] и окончил среднюю школу Бельвидера в 1948 году. [5]

В 1948 году он поступил на службу в ВМС США и пять лет прослужил водолазом . Позже у него было несколько других занятий, включая работу мясником. [1] Днем он работал мясником, а по ночам рисовал. Он учился в колледже по закону о военнослужащих . [6] Он поступил в Государственный педагогический колледж Кутцтауна , где изучал абстрактный экспрессионизм и обнаружил свою страсть к работе на гончарном круге только в последнем семестре. Окончил училище в 1957 году со степенью бакалавра художественного образования . [1] [7]

Рейц продолжил обучение в Государственном колледже керамики Нью-Йорка при Университете Альфреда . [1] Сначала в его творчестве использовались функциональные предметы в « стиле модерн ». [6] Райц окончил Альфред со степенью магистра изящных искусств в 1962 году. [1]

Карьера [ править ]

Кубок трофеев , ок. 1962 по 1982 г. Соль-глазурованной керамики

После окончания Колледжа керамики Рейц начал преподавать в Университете Висконсин-Мэдисон. Он взял на себя преподавание керамики, должность, которая стала доступной, когда Харви Литтлтон , предыдущий преподаватель керамики, вместо этого начал программу по стеклу в университете . [6]

В начале этого периода Райц начал исследовать другие формы керамики, не ограничиваясь функциональной посудой . [8]

В Университете Альфреда он познакомился и начал экспериментировать с глиняной посудой из соляной глазури . [1] [4] Метод приводит к коричневатым «светящимся цветам и сверкающей поверхности». [2] Он преподавал этот метод в университете и популяризировал его. [4] [2] Некоторые историки искусства, такие как Марта Дрекслер Линн, и другие гончары, такие как Фил Роджерс , назвали его пионером соляной глазури в студийной керамике США . [9] [10] [11]

Сон Сары , 1984. Глиняная посуда, слабосоль с ангобами [11]

В 1977 году он был назначен членом Американского совета ремесел . [12] Два предмета, покрытые соленой глазурью, «Привязать кувшин, покрытый соленой глазурью» (1980) и «Большой кувшин» (дата неизвестна), принадлежат Смитсоновскому институту . [13] [14]

В 1982 году Райц попал в серьезную аварию с грузовиком. [1] Он был госпитализирован на несколько месяцев, после чего начал переписку по почте со своей племянницей Сарой. [4] [2] Его племянница, которая лечилась от рака, присылала ему карточки выздоровления с нарисованными ею картинками. Рейц начал включать ее рисунки в свои керамические изделия, «записывая их на больших глиняных тарелках » и других керамических сосудах. [15] [16] [17]

Его серия работ в это время стала известна как Период Сары. [2] Рейц сказал бы о сериале: «Сериал о Саре очень важен. Это был сериал исцеления, духовный сериал, и мы оба очень его ценили». [16] «Я никогда не рисовал фигурок в глине до серии о Саре. Я думаю, с этого начался рисунок, настоящий рисунок, и это было на самом деле случайно, когда мы с Сарой лечили друг друга». [15] Его племянница выздоровеет, и он продолжит создавать керамику и в 21 веке. [4] [16]

Несколько произведений этого периода хранятся в галерее Lacoste в Конкорде, штат Массачусетс . [18]

Спустя годы [ править ]

Флорида Качина , 2009. Дровяной керамогранит.

Позже, в 1980-х и 90-х годах, он стал заниматься керамикой для обжига дерева в сотрудничестве с несколькими художниками, путешествуя по многим керамическим студиям, чтобы использовать разные печи для их различных эффектов. [6] В 1988 году он ушел из Висконсинского университета, но продолжал работать в своей частной студии в Кларкдейле, штат Аризона . [19]

Рейц был назван в списке Ceramics Monthly "величайших художников-керамистов мира" в 1988 и 2001 годах. [20] В 2002 году он был награжден золотой медалью Американского совета ремесел. [12]

В 2007 году он перенес сердечный приступ и перенес серию из одиннадцати операций, включая замену клапана . [2] Однако он продолжал создавать работы еще несколько лет, на этот раз с помощью ассистентов студии и художников. Он брал элементы, которые они лепили в цилиндрические формы, изменял и собирал их в абстрактные скульптуры, статуэтки и части столешницы. [4]

Рейц умер от сердечной недостаточности 19 марта 2014 года в своей резиденции в Кларкдейле; ему было 84 года. [1]

Его работы представлены в нескольких музеях, в том числе в галерее Ренвика Смитсоновского института в Вашингтоне, округ Колумбия , Американском музее керамического искусства , Музее искусств и дизайна , Художественном музее Хай в Атланте, штат Джорджия, и Музее изящных искусств в Бостоне . [1] [12]

Известные выставки в этот период включают:

  • Дон Рейц: глина, огонь, соль и дерево , передвижная выставка в 2005 г. [1]
  • Дон Рейц в Центре искусств Belger , Канзас-Сити , штат Миссури, 2012 [16]
  • Дон Рейц: Испытание огнем в Американском музее керамического искусства, Помона , Калифорния [21]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J K L Фокс (2014)
  2. ^ Б с д е е Hernandez (2009) , стр. 5
  3. ^ Перепись США (1930)
  4. ^ a b c d e f Проводится (2011)
  5. ^ Нахождение помощи на Дон РАЙТЦ Papers, около 1935-2015, в Архиве американского искусства , Смитсоновский институт . По состоянию на 15 октября 2018 г. "Диплом, средняя школа Бельвидер, 1948 г."
  6. ^ a b c d Коплос и Меткалф (2010) , стр. 306
  7. ^ Эрнандес (2009) , стр. 4
  8. ^ Линн (2015) , стр. 227
  9. ^ Линн (2015) , стр. 182
  10. ^ Роджерс (2002) , стр. 162
  11. ^ a b Peterson & Peterson (2002) , стр. 147
  12. ^ a b c Шайкетт (2014)
  13. ^ "Привязать соленую глазированную крытую банку"
  14. ^ "Большой кувшин"
  15. ^ а б Ридель (2006)
  16. ^ а б в г Спенсер (2012)
  17. ^ Бранденбург (2013)
  18. ^ "Работа Дона Рейца"
  19. Перейти ↑ Hernandez (2009) , pp. 4, 6
  20. ^ Эрнандес (2009) , стр. 6
  21. ^ "Веха" (2014)

Источники [ править ]

  • Бранденбург, Джон (17 апреля 2013 г.). «Зрителей привлекает грубая выразительность спектакля керамики» . Оклахоман . Архивировано 12 апреля 2017 года . Проверено 12 апреля 2017 .
  • Фокс, Маргалит (29.03.2014). «Дон Рейц, превративший грязь и соль в искусство, умер в возрасте 84 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 12 апреля 2017 .
  • Хелд, Питер (2011-08-20). «Бесстрашная природа бытия: наследие Дона Рейца» . Скульптурные объекты Функциональное искусство + дизайн . Архивировано 12 апреля 2017 года . Проверено 12 апреля 2017 .
  • Эрнандес, Джо Фарб (01.10.2009). «Дон Рейц: Из пепла» . Керамика: искусство и восприятие . 77 : 3–7.
  • Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (31.07.2010). Создатели: История американского ремесла студии . Пресса Университета Северной Каролины. ISBN 9780807895832.
  • Линн, Марта Дрекслер (2015). Американская студия керамики: инновации и идентичность, 1940–1979 . Издательство Йельского университета. ISBN 9780300212730.
  • Петерсон, Сьюзен; Петерсон, Ян (2002). Работа с глиной . Издательство Лоуренс Кинг. ISBN 9781856693172.
  • Ридель, Мия (06.06.2006). "Устное интервью истории с Доном Рейцем" . Смитсоновский архив американского искусства . Проверено 22 мая 2017 .
  • Роджерс, Фил (2002). Соляная глазурь . Университет Пенсильвании Press. ISBN 071364821X.
  • Шайкетт, Джессика (25 марта 2014 г.). «Вспоминая: Дона Рейца» . Американский совет ремесел . Проверено 16 апреля 2017 .
  • Спенсер, Лаура (2012-10-11). "Художник Дон Рейц, Искусство как открытие в Центре искусств Бельгера" . КЧУР-FM . Архивировано 16 апреля 2017 года . Проверено 16 апреля 2017 .
  • «Дональд Л. Рейц» , перепись США , 1930 г .; Санбери, Нортумберленд, Пенсильвания; стр. 6А, строка 33, счетный округ 75, семейно-исторический фильм 2341825, номер фильма Национального архива Т626-2091.
  • "Закрепите соленую глазированную крытую банку Дона Рейца" . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано 19 мая 2017 года . Проверено 19 мая 2017 .
  • "Большой кувшин Дона Рейца" . Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано 19 мая 2017 года . Проверено 19 мая 2017 .
  • «Произведение Дона Рейца» . Галерея Лакост . Проверено 19 мая 2017 .
  • «Веха: Дон Рейц переходит в 84 года» . CFile - Современное керамическое искусство + дизайн . 2014-03-25 . Проверено 19 мая 2017 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Автобиография
  • Видео на YouTube - Дон Рейц работает над гексаптихом в своей студии в Кларкдейле, штат Аризона.