Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Первым совместным фильмом Фреда Астера и Джинджер Роджерс стал « Полет в Рио» .

Фред Астер (10 мая 1899 - 22 июня 1987) и Джинджер Роджерс (16 июля 1911 - 25 апреля 1995) были танцевальными партнерами в 10 фильмах, девять из которых были сняты с RKO Radio Pictures с 1933 по 1939 год, и один, «Баркли с Бродвея» , с MGM в 1949 году, их единственный цветной фильм . [1]

Карьера в РКО [ править ]

Впервые Астер и Роджерс сыграли вместе в фильме 1933 года « Полет в Рио» . Они были брошены на второстепенные роли, с пятым и четвертым биллингом соответственно, но их выступление в номере «Кариока» было ярким моментом в фильме, [2] и RKO Radio Pictures стремились извлечь выгоду из их популярности.

В 1934 году Астер и Роджерс сняли мюзикл «Разведенный гей» , в котором снялся Эдвард Эверетт Хортон . Это были их первые совместные главные роли в кино, собравшие даже больше, чем « Полет в Рио» , с прокатом по всему миру 1,8 миллиона долларов; [3] фильм также показал классическую песню Коула Портера « Ночь и день ». Песня " The Continental " из фильма стала хитом, а также стала первой песней, получившей премию Оскар за лучшую оригинальную песню на церемонии вручения премии Оскар 1934 года.

В 1935 году Астер и Роджерс сняли два фильма. В « Роберте» , в которой фигурировала песня « Я не буду танцевать », Астер и Роджерс получили второй и третий биллинг, соответственно, после Ирен Данн . Это был хит, с прокатом по всему миру 2,3 миллиона долларов. [3] Top Hat , в которой также снимался Хортон, ознаменовал собой первый раз, когда дуэт написал фильм исключительно для них, и он оказался одним из самых успешных фильмов года с мировым прокатом в 3,2 миллиона долларов. [3] Это был самый прибыльный фильм RKO, созданный в 1930-х годах, с прибылью в 1,3 миллиона долларов. [3]

Они заняли четвертое место в Опросе «Десять самых прибыльных звезд за 1934–1935 гг.», Опубликованном издательством Quigley Publishing Company . [4]

К 1936 году Астер и Роджерс были самыми кассовыми именами. В том же году они вместе сняли еще два фильма: « Следуй за флотом» и « Время качания» , оба стали хитами, получив от проката по всему миру 2,7 миллиона и 2,6 миллиона долларов соответственно. [3] Follow the Fleet похвастался еще одним саундтреком Ирвинга Берлина, который включал виньетку " Let's Face the Music and Dance ". Swing Time породила оскароносную песню " The Way You Look Tonight ", написанную Джеромом Керном на слова Дороти Филдс, которую Астер спел Роджерсу. Джон Мюллер процитировал Swing Time за обладание «величайшим танцем в истории вселенной».[5]Танцевальные последовательности для Swing Time (например, « Never Gonna Dance ») Арлин Кроче считает кульминацией своего искусства. [6] Для создания этой сцены потребовалось 47 дублей, во время которых танцорам приходилось подниматься по лестнице, вращаясь, пока они не довели ее до совершенства. К концу съемок ноги Роджерса кровоточили. [ необходимая цитата ] По результатам ежегодного опроса Куигли, они были названы третьими по величине звездами, приносящими доход в 1936 году. [7]

В 1937 году Астер и Роджерс сняли один фильм, « Танцуем ли мы» , в котором снова снимался Эдвард Эверетт Хортон. Несмотря на то, что фильм был самым большим фильмом RKO года, с мировым прокатом в 2,2 миллиона долларов [3], он не работал так хорошо, как ожидала студия. [8] « Shall We Dance» - первая голливудская музыка братьев Джорджа и Иры Гершвин , а также песня « They Can't Take That Away from Me ». Хотя Астер и Роджерс вместе снимут еще два фильма для RKO, относительное разочарование фильма в прокате стало началом конца их партнерства.

После необычайно долгого периода разлуки Астер и Роджерс сняли вместе только один фильм в 1938 году - 80-минутный « Беззаботный» . [9] Во время разлуки Роджерс появился в успешном фильме « Дверь на сцену» , в то время как карьера Астера не достигла тех высот, которых он достиг с Роджерсом. [10] Carefree отметили отход от своей экранной формулы, показывая Астера в роли, отличной от его обычного типичного персонажа, а также меньшего внимания к музыкальным элементам. [10] Первоначально предполагалось, что « Беззаботная» будет включать в себя эпизоды, снятые в цветном режиме, но RKO посчитала, что цена слишком высока, поэтому она была снята в черно-белом. [9]В этом фильме есть музыкальная партитура Ирвинга Берлина, всего четыре песни - меньше всего в фильмах Астера и Роджерса. Хотя фильм был хорошо принят критиками, а Уильям Р. Уивер из Motion Picture Herald назвал его «величайшим фильмом Астера-Роджерса», это был их самый дорогой фильм на сегодняшний день, который стоил 1,3 миллиона долларов и, в конечном итоге, приносил убытки студии. несмотря на мировую арендную плату в 1,7 миллиона долларов. [9] [3]

В 1939 году Астер и Роджерс сняли «Историю Вернона и Ирен Касл» . Это был конец их десятилетнего партнерства. Несмотря на несколько успешных фильмов, RKO грозило банкротство. Из-за высокой стоимости и низкой прибыльности новейших автомобилей Astaire-Rogers, а также из-за обоюдного желания звезд разветвляться, RKO объявило о завершении экранного партнерства. [11] Хотя их отношения оставались дружескими, оба хотели найти новые пути. Роджерс интересовали более драматические роли, чем те, которые ей предлагали с Астером. Между тем, Астер, который работал со многими танцорами на протяжении всей своей карьеры, хотел, чтобы его знали как танцора, а не всегда в паре с одним постоянным партнером. [12] [13]

Hiatus [ править ]

Роджерс давно стремилась к более драматическим ролям, с которыми она успешно справилась после окончания сотрудничества с Астером. В 1941 церемонии Оскар, Роджерс получил премию Оскар за лучшую женскую роль в ее исполнении в Китти Фойл [14] , и к середине 1940-х годов она была самой высокооплачиваемой актрисой в Голливуде, хотя ее карьера ослабла после войны. [15]

Астер продолжал снимать мюзиклы, в том числе « Холидей Инн» (1942) с Бингом Кросби , «Предел неба» (1943) с Джоан Лесли и « Голубые небеса» (1946), его второй и последний фильм с Кросби. Он также сотрудничал с множеством других танцоров, включая Риту Хейворт , Сида Чарисса и Джуди Гарланд . Опасаясь провала его карьеры, « Голубые небеса» должны были стать последним фильмом Астера, после чего он ушел на пенсию на два года. [16] В 1948 году Джин Келли должна была сыграть главную роль в пасхальном параде MGM вместе с Джуди Гарланд., но он сломал лодыжку, и по просьбе Келли MGM убедила Астера заполнить его, положив конец его пенсии. [17]

Воссоединение и более поздняя жизнь [ править ]

Из-за их успеха в качестве партнерства Гарланд и Астер должны были воссоединиться для The Barkley of Broadway , но Гарланд была вынуждена бросить учебу из-за болезни, и Роджерс занял ее место. Фильм, выпущенный в 1949 году, был их единственным фильмом для MGM и единственным цветным фильмом. [1] Во время съемок Астер получил почетную премию Оскар, которую вручил ему Роджерс. Когда Астер и Роджерс снимали последний танец в этом фильме, «Миссурийский вальс», они привлекли большую толпу сотрудников и членов съемочной группы из RKO и многих других студий, которые все пришли, чтобы эмоционально попрощаться с великой танцевальной командой. [18] Этот фильм был с радостью встречен критиками, которые были взволнованы тем, что снова увидели это партнерство. Баркли Бродвеястанет последним совместным фильмом Астера и Роджерса, хотя оба продолжат сниматься в фильмах с другими звездами. [19]

В 1950 году Роджерс вручил Астеру почетную премию «Оскар» «за его уникальное мастерство и его вклад в технику музыкальных картин».

На протяжении 1950-х годов карьера Роджерс в кино пошла на спад, и она стала больше сосредотачиваться на бродвейских ролях; она получила большое признание за свои изображения главных героев в « Маме» и « Привет, Долли!».. Несколько раз она действительно проявляла интерес к созданию еще одного фильма с Астером, но это так и не было реализовано. Астер остался в киноиндустрии, а также занялся телевидением. Несмотря на то, что они разошлись по карьерной лестнице, дуэт оставался друзьями на всю оставшуюся жизнь. На мероприятии в честь Роджерса в 1979 году Астер сказал: «Она была таким замечательным партнером. Ходят всевозможные слухи, о которых мы ссорились. А мы этого не сделали. Я отрицал это последние двадцать лет или больше. " В интервью в следующем году Роджерс разделил это мнение; «Рекламщики студии всегда пытались сделать вид, будто мы ссорились, просто чтобы наши имена оставались в газетах».

После смерти Астера в 1987 году Роджерс сказал в интервью: «Я просто обожал и восхищался Фредом всем своим сердцем ... Он был лучшим партнером, которого когда-либо могло быть». [20]

Фильмография [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ а б "Баркли Бродвея (1949)" . Катушка классики . 16 декабря 2008 . Проверено 25 декабря 2015 года .
  2. Аластер Маколей (14 августа 2009 г.). «Кажется, они находят то счастье, которого ищут» . Нью-Йорк Таймс .
  3. ^ a b c d e f g Ричард Джуэл, "RKO Film Grosses: 1931-1951", Historical Journal of Film Radio and Television , Vol. 14, No. 1, 1994, p. 55
  4. ^ «Самые большие деньги, приносящие деньги 1934-1935 гг.» . Вестник кино . Издательская компания Quigley . 28 декабря 1935 г. с. 13 . Проверено 24 апреля 2018 года .
  5. ^ "A World of Pure Imagination", [Swing Time] некоторые из лучших танцев, которые ... " A World of Pure Imagination . Проверено 2 октября 2018 года .
  6. Перейти ↑ Croce, Arlene (1972). Книга Фреда Астера и Джинджер Роджерс. Лондон: WH Allen. С. 98–115. ISBN 0-491-00159-2 . 
  7. «Самые большие деньги, приносящие деньги в 1936 году» . Вестник кино . Издательская компания Quigley. 9 января 1937 г. с. 13 . Проверено 24 апреля 2018 года .
  8. ^ «Будем танцевать (1937) - Примечания - TCM.com» . Классические фильмы Тернера . Проверено 2 октября 2018 года .
  9. ^ a b c "Беззаботный (1938): Заметки" . TCM . 2015 . Проверено 25 декабря 2015 года .
  10. ^ a b "Беззаботный (1938)" . Катушка классики . 16 декабря 2008 . Проверено 25 декабря 2015 года .
  11. ^ "История Вернона и Ирен Касл (1939) - ХК Поттер - Сводка, характеристики, настроения, темы и родственные - AllMovie" . AllMovie . Проверено 2 октября 2018 года .
  12. ^ Мюллер, Джон (1986). Танцы Астера - Музыкальные фильмы. Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN 0-241-11749-6 . 
  13. ^ «Почему Фред Астер так неистово боролись„Джинджер и Фред » . Австралийский финансовый обзор . 2018-01-12 . Проверено 7 марта 2021 .
  14. ^ "13-я награда Академии" . Академия кинематографических искусств и наук .
  15. ^ «Джинджер Роджерс - Золотой век Голливуда» . www.hollywoodsgoldenage.com . Проверено 2 октября 2018 года .
  16. ^ «Голубое небо (1946) - Примечания - TCM.com» . Классические фильмы Тернера . Проверено 2 октября 2018 года .
  17. ^ "Пасхальный парад (1948)" . Проверено 2 октября 2018 г. - через www.imdb.com.
  18. ^ "История Вернона и Ирен Касл" . Классические фильмы Тернера . Проверено 2 октября 2018 года .
  19. ^ «Баркли Бродвея (1949) - Примечания - TCM.com» . Классические фильмы Тернера . Проверено 2 октября 2018 года .
  20. ^ "Из архивов: фильм Великий Джинджер Роджерс умирает в 83 года" . Лос-Анджелес Таймс . 1995-04-26 . Проверено 7 марта 2021 .