Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен с сайта Got To Give It Up )
Перейти к навигации Перейти к поиску
"Надо отказаться от этого"
Marvin-gaye-got-to-give-it-up-pt-i-1977.jpg
Обложка с изображением одного из виниловых синглов в США
Одноместный от Marvin Gaye
из альбома Live at the London Palladium
В стороне«Надо отказаться от этого» (часть 1)
Б сторона"Надо отказаться от этого" (часть 2)
Выпущенный15 марта 1977 г.
ЗаписаноДекабрь 1976 г.
СтудияКомната Марвина , Лос-Анджелес, Калифорния
Жанр
Длина11 : 52 (полноразмерный версия)
4:12 ( одна версия )
ЭтикеткаТамла
Автор (ы) песенМарвин Гэй
Производитель (и)Арт Стюарт
Марвин Гэй определяет хронологию
" С тех пор, как ты был у меня "
(1976)		" Надо отказаться от этого "
(1977)		" Pops, We Love You (дань уважения отцу) "
(с Дайаной Росс , Стиви Уандер и Смоки Робинсон ; 1978)

" Got to Give It Up " - песня американского музыкального исполнителя Марвина Гэя . Написанный певцом и спродюсированный Артом Стюартом в ответ на просьбу звукозаписывающей компании Гэя исполнить диско- музыку, он был выпущен в марте 1977 года.

После его выпуска он возглавил три различных чарта Billboard и стал всемирным успехом. Гэй иногда использовал эту песню для открытия своих концертов. Песня была исполнена в нескольких исполнениях.

Фон [ править ]

На протяжении 1976 года популярность Марвина Гэя все еще была на высоком уровне в Америке и за рубежом, но певец в течение года боролся с трудностями из-за незавершенных судебных процессов со стороны бывших товарищей по группе. Судебный процесс о разводе между Гэй и первой женой Анной Горди стал для него тяжелым испытанием. Финансовые трудности , едва не привела к лишению свободы певца , когда Горди обвинил его в неуплате алиментов платежей за их единственного ребенка, сына Marvin Gaye Pentz III.

Чтобы избавить Гэя от долга, его европейский концертный промоутер Джеффри Крюгер пригласил певца в длительный европейский тур. Гэй начал тур в Великобритании, где у него была сильная фанатская база, начиная с его ранней карьеры в 1960-х, сделав свою первую остановку в стране с 1964 года. Его выступления там получили восторженные отзывы. Одно из шоу, снятое в лондонском Palladium, было записано для концертного альбома, который позже был выпущен весной 1977 года под названием Live at the London Palladium . Примерно в то же время лейбл Гэя Motown пытался заставить исполнителя записать музыку в стиле диско. современное звучание времени. Гэй раскритиковал музыку, заявив, что в ней нет содержания, и пообещал против записи в этом жанре. Его коллега по лейблу Дайана Росс записала "Love Hangover », ее первая диско-песня. Продюсер песни Хэл Дэвис обсуждал, отдать эту песню Россу или Гэй. После работы над песней он пошел с Росс, и она стала ее четвертым сольным хитом номер один. Motown изо всех сил пыталась заполучить эту песню. Гэй в студии, пока Гэй сосредоточилась на работе над альбомом (который позже был выпущен как Here, My Dear , посвященный проблемному первому браку Гэй). После нескольких месяцев воздержания от записи чего-либо, напоминающего диско, певица приступила к написанию песни, пародирующей обстановка дискотеки.

Производство [ править ]

Первая запись песни "Got to Give It Up", первоначально называвшейся "Dancing Lady", состоялась 13 декабря 1976 года. Под влиянием хита Джонни Тейлора " Disco Lady " Гэй был вдохновлен на создание своей песни-ответа на хит Тейлора. . Чтобы создать атмосферу «дискотеки», Гэй наняла продюсера и инженера Motown Арта Стюарта, который следил за созданием песни. Гэй и Стюарт пригласили нескольких музыкантов и друзей Гэя, его брата Фрэнки и подругу Дженис Хантер в Marvin's Room , комплекс звукозаписывающей студии Гэя. С 14 по 17 декабря 1976 года Гэй исполнила ведущую вокальную композицию, инструментарий (в которую входили Гэй, Фернандо Харкнесс, Джонни МакГи,Фрэнки Беверли и Багси Wilcox и Funk Брат членДжек Эшфорд ) и бэк-вокал. В песню Гэй добавил бэк-вокал своего брата и своей девушки. Во второй половине песни, песня представляет собой вокальный слоистый стиль ду-воп в стиле скаттинга от Гэй и производит вамп в стиле фанк. Фернандо Харкнесс исполняет соло на тенор-саксофоне во второй половине песни.

Гэй записал свой вокал в первый день сессий, добавив инструментовку на следующий день, а затем добавив другие эффекты в последние два дня, сведя их к январю 1977 года. Под влиянием вокальной болтовни в своем предыдущем хите " What Going On ", Гэй решила создать сцену вечеринки за пределами студии звукозаписи, где слышны разные голоса, приветствующие друг друга или гуляющие. На треке слышно, как Гай приветствует людей и смеется, смешиваясь с толпой. Во время моста слышно, как Гэй кричит: «Скажи, Дон! Привет, чувак, я не знал, что ты здесь!» Позже "Дон" был подтвержден ведущим " Поезда души" Доном Корнелиусом., который был одним из близких друзей Гэй. Гэй снова и снова накладывала звуки вечеринки, образуя петлю. Во второй половине песни Гей поет в основном первоначальное название «танцующая леди» снова и снова, в то время как саксофон играет соло. Бэк-вокал во второй части песни был от Gaye. Он также играл на перкуссии, бас- клавишных и синтезаторах RMI в финальном переходе песни. Во второй половине можно услышать, как он играет на стеклянной бутылке, наполовину наполненной грейпфрутовым соком. [1] Гитарист LTD Джонни МакГи добавил гитару . МакГи и Фрэнки Беверли были единственными участниками группы, которые играли на музыкальных инструментах. Беверли также добавила разнообразную перкуссию.

Состав [ править ]

После начала песни, которая включает в себя вокальный болтовню, песня стартует со стандартным ударом барабана: удар , малый барабан и хай-хэт , и синтезаторы звучат вскоре после этого. Спустя почти минуту вокал Гэя звучит фальцетом , который он поет большую часть песни. Во второй половине, после гармонизации фальцетом, преобладает теноровый вокал Гэя.

Сюжет песни сосредоточен на человеке, который играет на стене, когда он приходит в ночной клуб, нервничая перед выступлением на танцполе. Но через минуту музыка берет верх, и его тело начинает терять все запреты. На полпути он наконец вырывается, прежде чем выкрикивать скандирование «Экспресс-нон-стоп, вечеринка y'all; не переживай, я в моих силах - давай танцевать, давай кричать, получая фанк, о чем все это!» Доказательство силы танца может преодолеть любую застенчивость. Танец сосредоточен на Гэй и подходящей партнерше, которую он ищет. Во второй половине помогает более фанк-джазовая аранжировка на гитаре, басу и бубне. После этого он продолжает петь, пока песня не стихнет.

Выпуск и реакция [ править ]

Пластинка была выпущена в марте 1977 года и в итоге возглавила чарты Billboard США . Песня занимала первое место в Billboard Hot 100 в течение одной недели, с 18 по 25 июня 1977 года. Она заменила « Dreams » на Fleetwood Mac и была заменена на « Gonna Fly Now » Билла Конти . В хит-парадах синглов R&B он занимал первое место в течение пяти недель с 30 апреля по 17 июня 1977 года (дважды прерываясь на первой позиции в течение одной недели песней "Whodunit" Тавареса в течение недели с 21 мая 1977 года и Стиви Уандера " Сэр Герцог " за неделю от 28 мая 1977 года соответственно).[2]В диско-чартах сингл стал хитом номер один. [3] Billboard оценил ее как песню № 20 1977 года .

В мае он занял первое место в танцевальных чартах. Сингл также имел успех за пределами Соединенных Штатов, достигнув седьмой строчки в британском чарте синглов , его самым большим хитом в чартах как сольного исполнителя с тех пор, как его версия " Abraham, Martin & John " достигла девятого места в чарте в 1970 году. Гэй имела скромный успех с двумя синглами: « Save the Children » (выпущенная как двойная сторона с записью Gaye 1966 года « Little Darling (I Need You) ») в 1971 году и « Let's Get It On»"в 1973 году (который достиг 31-го места в чарте Великобритании). Сингл также имел скромный успех в некоторых странах, достигнув 24-го места в голландском чарте синглов и 31-го места в новозеландских чартах. Успех сингла помог его родительскому альбому. Концертный зал London Palladium имел значительный успех в Billboard 200 , где несколько недель оставался в топ-10. В конечном итоге продажи альбома достигли двух миллионов.

Наследие [ править ]

Дополнительная информация: Список песен, которые были предметом споров о плагиате.

Песня Гэя стала важным фактором влияния и мотивации для Майкла Джексона , который искал возможность написать потенциальный хит после того, как The Jacksons боролись с предыдущими предложениями. Позже Джексон вместе с братом Рэнди написал « Shake Your Body (Down to the Ground) », адаптировав части песнопения Гэй, преобразовав его в «давайте танцевать, давайте кричать, трясти своим телом на землю». В песне « Don't Stop 'til You Get Enough », написанной исключительно Джексоном и записанной в том же году, что и «Shake Your Body», в песне « Got to Give It Up» использовался еще больше подход Гэя, с использованием ударных инструментов и продолжил фанк-гитарный рифф. Джексон поет большую часть песни фальцетом.Продюсер Джексона Куинси Джонсдобавлены струнные инструменты, используемые во время инструментального вступления, и синтезаторная гитара во время бриджа песни. Во многом как партийная болтовня в "Got to Give It Up", - добавил Джонс в голосовой треп; однако болтовня позже обсуждалась как два человека, вступивших в словесный спор во время записи (можно было услышать, как женщина кричит: «Я все равно люблю твою маленькую задницу!»). Джонс разрешил аргумент в записи.

"Got to Give It Up" был показан в фильмах Menace II Society (1993), Boogie Nights (1997), Practical Magic (1998), Summer of Sam (1999), Charlie's Angels (2000), Barbershop (2002), Это Рождество (2007), Ешь, молись, люби (2010), Пол (2011) и Da 5 Bloods (2020).

Песня была показана в телешоу « The Wire» , « Настоящая кровь» и « Скандал» .

Популярный сингл 2013 года " Blurred Lines " Робина Тика , Фаррелла Уильямса и соавтора песни TI стал предметом судебного процесса по обвинению в копировании "Got to Give It Up". Первоначально Тик сказал публике, что и он, и Уильямс были в студии звукозаписи, и внезапно Тик сказал Фарреллу: «Черт, мы должны сделать что-то подобное, что-то с этим грувом», и они написали песню менее чем за час. Однако позже Тик утверждал, что это все ложь, и песня была полностью написана Фарреллом. [4] Тик заявил: «Я был под викодином и алкоголем, когда появился в студии». [5]10 марта 2015 года федеральное жюри сочло, что «Размытые линии» нарушают «Надо бросить», и присудило детям Гейе почти 7,4 миллиона долларов. Присяжные признали виновными Уильямса и Тика, но не причинили вреда звукозаписывающей компании и TI [6]. В то время как убытки были уменьшены до 5,3 миллиона долларов, решение жюри было оставлено без изменения при рассмотрении апелляции. [7] В качестве дополнительного средства лечения Гэй была названа автором песен для "Blurred Lines". [8] Это, в свою очередь, повлияло на пародию «Weird Al» Янковича на «Blurred Lines» под названием « Word Crimes », где Гей была добавлена ​​в качестве автора песен. [9]

Персонал [ править ]

  • Написано и составлено Марвином Гэем.
  • Продюсировал и спроектировал Арт Стюарт.
  • Сведение Арт Стюарт и Марвин Гэй
  • Марвин Гэй: ведущий вокал, синтезаторный бас RMI, клавишные , перкуссия, бутылка
  • Джонни МакГи: гитара
  • Гордон Бэнкс : гитара (Часть II)
  • Фернандо Харкнесс: саксофон
  • Багси Уилкокс: барабаны
  • Джек Эшфорд : бубен
  • Фрэнки Гэй : бэк-вокал (Часть I)
  • Дженис Гэй: бэк-вокал (Часть I)
  • Аранжировка для вокала, ритма и синтезатора от Марвина Гэя.
  • Бэк-вокал Марвина Гэя (Часть II)

Графики [ править ]

Диаграмма (1977)Пиковая
позиция
US Billboard Hot 1001
США Hot Soul Singles1
Национальная дискотека США1
Канадские синглы RPM5
Syndicat National de l'Édition Phonographique5
Голландский Топ 4024
VRT Top 3021 год
Таблица одиночных игр Новой Зеландии31 год
Таблица одиночных игр Великобритании7

Сертификаты [ править ]

Область, крайСертификацияСертифицированные подразделения / продажи
Соединенное Королевство ( BPI ) [10]Серебро200 000двойной кинжал

двойной кинжал Данные о продажах и потоковой передаче основаны только на сертификации.

Версия Алии [ править ]

Американская певица Aaliyah записала кавер-версию песни для своего второго студийного альбома One in a Million . На нем присутствовал приглашенный рэпер Слик Рик , и он был выпущен как второй сингл альбома на некоторых международных рынках 8 октября 1996 года.

"Надо отказаться от этого"
Одноместный от Aaliyah с участием Slick Rick
из альбома One in a Million
Б сторона«Дни не проходят»
Выпущенный8 октября 1996 г.
ЗаписаноОктябрь 1995 [11]
СтудияSpectrum Studios
( Гринсборо, Северная Каролина ),
Larrabee Studios
( Лос-Анджелес )
Жанр
  • R&B
  • фанк
  • хип-хоп соул
Длина4 : 02 (редактирование радио)
4:41 (альбомная версия)
Этикетка
  • Blackground
  • Атлантический
Автор (ы) песен
  • Марвин Гэй
  • Слик Рик
Производитель (и)
  • Винсент Герберт
  • Крейг Кинг
Хронология синглов Aaliyah
" Если бы ваша девушка только знала "
(1996)		" Надо отказаться от этого "
(1996)		« Один на миллион »
(1996)
Хронология синглов Slick Rick
« Мне нравится »
(1996)		" Надо отказаться от этого "
(1996)		" Street Talkin' "
(1999)

Фон и запись [ править ]

Алия решила записать "Got to Give It Up", потому что хотела, чтобы на альбоме были песни для вечеринок. [12] В интервью Алия заявил: «Я хотел несколько настоящих песен для вечеринок, поэтому, когда мой дядя сыграл мне этот [оригинальный трек], я подумал, как я могу сделать его другим. Слик Рик [который сидел в тюрьме] был на работе релиз в то время, так что Винсент привлек его к песне ". [12] Продюсер Крейг Кинг вспоминает, что когда Алия записывала "Got To Give It Up", она все время танцевала. [13]

В процессе записи песни продюсеры часами записывали тексты, потому что не знали их. [13] Кинг заявил: «Для меня самой забавной частью была попытка придумать текст. Марвин Гэй пел таким сумасшедшим способом, мы не знали много слов. Нам приходилось сидеть там часами, чтобы убедиться, что мы Мы все еще думаем, что, возможно, ошиблись в некоторых словах. [13] Также в процессе записи продюсеры изменили около пяти слов в песне, чтобы они соответствовали Алии. [13] Общая цель во время записи. эта песня должна была вписаться в текущее время, чтобы продюсеры не хотели, чтобы она звучала слишком устаревшей. [13]По словам Кинга, «мы не хотели, чтобы это звучало так, как будто это было из 70-х, поэтому мы изменили некоторые тексты, потому что некоторые слова просто не работали в 90-х, например,« суга мама »». [13] Aaliyah с гордостью сделала кавер на эту песню, и она сказала: «Я не знаю, как отреагируют фанаты Марвина Гэя, но я надеюсь, что им это понравится. Я всегда думаю, что это отличный комплимент, когда люди переделывают песни. Надеюсь, однажды после того, как я не здесь, чтобы люди перепели мои песни ». [12]

Состав [ править ]

В песне «Got to Give It Up» Алия ставит свой фальцет «палец к ноге против жидкой схемы перекрывающихся рифм блестящего рика рассказчика хип-хопа». [14] По словам Боба Валишевски из Plugged In , в тексте песни говорится о том, что «мужчина в танцевальном клубе заказывает алкоголь». [15] Версия песни Алии включает отрывок из песни «Билли Джин» в исполнении Майкла Джексона . [16]

Критический прием [ править ]

При просмотре второго альбома Алии One in a Million писатель Дрим Хэмптон из Vibe был шокирован результатом "Got to Give It Up". [17] По словам Хэмптона, «в альбоме тоже есть несколько сюрпризов. Как и любой уважающий себя фанат Марвина Гэя, я съежился, когда я узнал, что Алия исполнила кавер на его классический партийный джем 1977 года« Got to Give It Up ». Но ее версия довольно точна. (даже с фрагментом вступления Слика Рика) ". [17] Хэмптон также написал, что Алия была столь же убедительна, как и Гэй, когда дело доходит до темы песни о цветке на стене. [17] Конни Джонсон из Los Angeles Times.написала, что навыки Алии были показаны в песне и что ее версия "Got to Give It Up" была неотразимой. [18] Сценарист Дин Ван Нгуен из The Independent похвалил голос Алии в песне, написав, что она звучит великолепно. [19]

График производительности [ править ]

Песня стала второстепенным хитом в Великобритании, заняв 37-е место в UK Singles Chart, а песня вошла в топ-10 британских R&B и танцевальных чартов Великобритании. В Новой Зеландии песня достигла 34-й строчки.

Графики [ править ]

Диаграмма (1996-1997)Пиковая
позиция
Новая Зеландия ( Recorded Music NZ ) [20]34
Шотландия ( OCC ) [21]98
Одиночный разряд Великобритании ( OCC ) [22]37
UK Dance ( OCC ) [23]10
UK R&B ( OCC ) [24]4

Записи других исполнителей [ править ]

Теноровый саксофонист Фараон Сандерс включил эту песню в свой альбом 1977 года Love Will Find a Way . Другой саксофонист Дэвид Сэнборн включил эту песню в свой альбом 1994 года Hearsay . [25] Городские рыцари, современный джаз группа под руководством легендарного пианиста Рэмси Льюис исполнили версию этой песни , которая была включена в их альбоме 2003 Urban Knights V . [26] [27] Вторая известная инструментальная версия принадлежит саксофонисту Ким Уотерс из его альбома 2007 года You Are My Lady . [28] [29]С момента выхода песня была использована в нескольких фильмах и в саундтреках, включая саундтреки к таким фильмам, как « 54» , « Лето Сэма» и «Дневники няни» ; он был показан в фильмах Ангелы Чарли , Увлечение Стеллы , Menace 2 Общество и Парикмахерское . Джастин Тимберлейк исполнил эту песню вживую на концерте Fashion Rocks в 2008 году. Дочь Гэя Нона записала неизданную версию с группой Принца New Power Generation . Жане исполнила эту песню на трибьют-альбоме разных исполнителей под названиемМарвину 60 лет . Песня была выполнена Thom Yorke группы «s Атомы для мира во время живого концертного исполнения. [30] В 2015 году южноафриканская группа Van Coke Kartel выпустила свою версию песни.

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Надо бросить это - Марвин Гэй | Информация о песне" . AllMusic . Проверено 12 октября 2016 .
  2. ^ Whitburn, Джоэл (2004). Лучшие синглы R & B / Hip-Hop: 1942–2004 . Рекордные исследования. п. 225.
  3. ^ Whitburn, Джоэл (2004). Hot Dance / Disco: 1974–2003 . Рекордные исследования. п. 108.
  4. ^ «Робин Тик и Фаррелл Уильямс должны предстать перед семьей Марвина Гэя в суде по претензиям о плагиате Blurred Lines - ABC News (Австралийская радиовещательная корпорация)» . Abc.net.au . 2014-10-31 . Проверено 12 октября 2016 .
  5. ^ Eriq Гарднер (15 сентября 2014). "Робин Тик признает злоупотребление наркотиками, лжет средствам массовой информации в" размытых линиях "показаний (эксклюзив)" . Голливудский репортер .
  6. ^ "Присяжные приговорили Робина Тика и Фаррелла Уильямса к приговору в размере 7,4 миллиона долларов" .
  7. ^ Sicario, Бен (21 марта 2018). « „ Размытые линии“Вердикт поддерживавшихся Апелляционного суда» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 июля 2019 года .
  8. ^ Сисарио, Бен; Смит, Ноа (10 марта 2015 г.). « „ Размытые линии“посягал на Marvin Gaye Авторское право, Жюри Правила» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 июля 2019 года .
  9. ↑ Fox, Джесси Дэвид (25 марта 2017 г.). «Странный Эл Янкович подробно описывает, как именно он превратил« размытые линии »в« словесные преступления » » . Гриф . Проверено 24 июля 2019 года .
  10. ^ «Британские сертификаты сингла - Марвин Гэй - Надо отказаться - Часть 1» . Британская фонографическая промышленность . Проверено 21 февраля 2020 года .
  11. ^ «20 вопросов» (журнал) . Октябрь 1995 г.
  12. ^ a b c «Оглядываясь на 20 лет назад, на дебютный альбом Aaliyah, скандал с Р. Келли и ее продолжение, спродюсированное Timbaland, которое подожгло формат R&B» . Восковая поэтика . Проверено 1 августа 2018 года .
  13. ^ a b c d e f "Неделя Алии: Как 'One In A Million' вышел за рамки R&B" . Vibe . Проверено 1 августа 2018 года .
  14. ^ "Должен отказаться от этого" . Vibe . Проверено 22 ноября 2018 года .
  15. ^ Валишевский, Боб. «Обзор одного из миллионов альбомов» . Подключен . Проверено 30 декабря 2018 года .
  16. ^ "25 дней Алии: Надо отказаться от этого" . СТАВКА . Проверено 9 декабря 2018 года .
  17. ^ a b c «Алия, одна из миллиона» . Vibe . Октябрь 1996 . Проверено 9 декабря 2018 года .
  18. ^ «Дух Алии звучит как« миллион » . Лос-Анджелес Таймс . 28 сентября 1996 . Проверено 16 декабря 2018 года .
  19. ^ « « Один на миллион »в 20: Как Алия создала будущее поп-музыки» . Независимый . Проверено 9 декабря 2018 года .
  20. ^ " Charts.nz - Алия - Надо отказаться от этого" . Топ-40 одиночных игр .
  21. ^ "Официальный шотландский чарт продаж синглов" Top 100 " . Официальные графики компании . Проверено 1 декабря 2017 года.
  22. ^ "Алия: История Графика Художника" . Официальные графики компании .
  23. ^ "Официальный танцевальный чарт синглов Top 40" . Официальные графики компании . Проверено 3 декабря 2017 года.
  24. ^ "Официальный хит-парад синглов R&B Top 40" . Официальные графики компании . Проверено 25 ноября 2017 года.
  25. ^ "Обзор слухов" . Allmusic .com .
  26. ^ "Городские рыцари V обзор" . Allmusic .com .
  27. ^ «Рэмси Льюис и городские рыцари» . Narada.com . Архивировано из оригинала на 2004-06-22.
  28. ^ "Обзор You Are My Lady" . AllMusic .
  29. ^ «Ты моя леди Ким Уотерс» . JazzTimes .com .
  30. ^ "Атомы для мира кавер Марвина Гэя" Got to Give It Up "- смотреть" . Stereogum.com . Проверено 13 октября 2013 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Текст этой песни на MetroLyrics