Page semi-protected
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Стиви Уандер
Stevie Wonder 1994.jpg
Чудо в 1994 году
Родившийся
Стевланд Хардуэй Джудкинс

(1950-05-13) 13 мая 1950 г. (70 лет)
Сагино, Мичиган , США
Другие именаStevland Hardaway Morris Little Stevie Wonder
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
  • продюсер
  • мультиинструменталист
Активные годы1961 – настоящее время
Супруг (а)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1970; отд.  1972)

Кай Миллард
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  2001; отд.  2012)

Томика Брейси
Взаимодействие с другими людьми
( М.  2017)
Дети9
Музыкальная карьера
Жанры
Инструменты
  • Вокал
  • клавиатуры
  • гармоника
  • барабаны
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтsteviewonder .net

Стевланд Хардуэй Моррис (родился Джудкинс ; родился 13 мая 1950 г.), профессионально известный как Стиви Уандер , - американский певец, автор песен, музыкант и продюсер. Выдающийся деятель популярной музыки второй половины 20-го века, Уандер - один из самых успешных авторов песен и музыкантов . Виртуальный оркестр из одного человека , использование им синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов в 1970-х годах изменило условности R&B . Он также помог ввести этот жанр в эру альбомов , создав свои пластинки.как связные, последовательные социально сознательные высказывания со сложными композициями. Уандера часто называют « гением », и считают, что он был пионером и повлиял на музыкантов различных жанров, включая ритм-н-блюз , поп , соул , госпел , фанк и джаз .

Слепой вскоре после его рождения, Wonder был вундеркиндом , известный как Маленький Стиви Уандер , ведущий его подписать с Motown «s Tamla наклейке в возрасте 11 лет в 1963 году сингл„ Fingertips “был хитом номер один на Billboard Hot 100, когда Уандеру было 13 лет, что сделало его самым молодым артистом, когда-либо возглавлявшим чарты. Критический успех Wonder достиг своего пика в 1970-е годы. Его "классический период" начался в 1972 году с выпусков " Music of My Mind" и " Talking Book" , последний из которых включает " Superstition ",который является одним из самых ярких и известных примеров звучанияКлавиатура Hohner Clavinet . Его работы Innervisions (1973), Fulfillingness 'First Finale (1974) и Songs in the Key of Life (1976) - все получили премию Грэмми как альбом года , что сделало его рекордсменом по количеству побед в альбоме года. , с тремя. Он также является единственным артистом, получившим награду с тремя выпусками альбома подряд.

«Классический период» Уандера, достигший своей кульминации в 1976 году, был отмечен его фанк-клавиатурой, личным контролем над производством и использованием интегрированных серий песен для создания концептуальных альбомов . В 1979 году Уандер использовал сэмплер ранней музыки Computer Music Inc., Мелодиан , в своем альбоме саундтреков Stevie Wonder's Journey Through "The Secret Life of Plants" . Это была его первая цифровая запись и один из первых популярных альбомов, в которых использовалась эта технология, которую Wonder использовал для всех последующих записей. Новаторская стилистика альбомов Wonder 1970-х годов повсеместно повлияла на форму поп-музыки следующего десятилетия .

Wonder продал более 100 миллионов пластинок по всему миру, что сделало его одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен . Он получил 22 премии Грэмми . Он был первым артистом Motown и вторым афроамериканским музыкантом, получившим премию Американской киноакадемии за лучшую оригинальную песню за фильм 1984 года «Женщина в красном» . Wonder был введен в Ритм и Блюз Музыкальный зал славы , Рок-н - ролл Зал славы и сочинителей Зал славы и получил звезду на Голливудской аллее славы . Он также известен своей работой в качестве активиста по политическим мотивам, включая его кампанию 1980 г.День рождения Мартина Лютера Кинга-младшего - федеральный праздник в Соединенных Штатах. В 2009 году он был назван Посланником мира Организации Объединенных Наций . В 2014 году награжден Президентской медалью свободы .

Ранние годы

Уандер родился 13 мая 1950 года в городе Сагино, штат Мичиган , Стивленом Хардуэем Джадкинсом , [7] он был третьим из пяти детей, рожденных Лулой Мэй Хардуэй , и вторым из двух детей Хардуэя от Кэлвина Джадкинса. [8] Он родился на шесть недель раньше срока, что, наряду с богатой кислородом атмосферой в больничном инкубаторе, привело к ретинопатии недоношенных - состоянию, при котором рост глаз прекращается и отслаивается сетчатка, поэтому он стал слепой. [9] [10]

Когда Уандеру было четыре года, его мать развелась с его отцом и переехала с ее (тогда) тремя детьми в Детройт , штат Мичиган, где Уандер пела в детстве в хоре Баптистской церкви Уайтстоуна. [11] Она снова сменила имя на Лула Хардуэй, а позже сменила фамилию сына на Моррис, отчасти из-за родственников. [ необходима цитата ] [ требуется разъяснение ] Уандер сохранил Моррис в качестве своей официальной фамилии. Он начал играть на инструментах в раннем возрасте, включая фортепиано, губную гармошку и барабаны. Он сформировал певческое товарищество с другом; называя себя Стиви и Джон, они играли на углах улиц, а иногда и на вечеринках и танцах. [12]

В детстве Уандер учился в начальной школе Фитцджеральда. После того , как в 1962 году вышел его первый альбом «Джазовая душа маленького Стиви» , он поступил в Мичиганскую школу для слепых . [13] [14]

Карьера

1961–1969: синглы шестидесятых

Чудо-репетиция выступления на голландском телевидении в 1967 году

В 1961 году, когда ему было 11 лет, Уандер спел свою собственную композицию «Lonely Boy» Ронни Уайту из «Чудес» ; [15] [16] Затем Уайт взял Уандера и его мать на прослушивание в Motown , где генеральный директор Берри Горди подписал контракт с лейблом Motown Tamla. [7] Перед подписанием контракта продюсер Кларенс Пол дал ему имя Литтл Стиви Уандер . [9]Из-за возраста Уандера лейбл заключил скользящий пятилетний контракт, по которому гонорары будут храниться в доверительном управлении до 21 года. Ему и его матери будет выплачиваться еженедельная стипендия для покрытия своих расходов: Уандер получила 2,50 доллара (что эквивалентно 21,39 доллара). в 2019) в неделю, а во время турне Wonder был предоставлен частный репетитор. [16]

Wonder была передана на попечение продюсера и автора песен Кларенса Пола, и в течение года они вместе работали над двумя альбомами. Дань дяде Рэю была записана впервые, когда Уандеру было еще 11 лет. В основном это каверы на песни Рэя Чарльза , в альбом вошла композиция Уандера и Пола «Закат». Затем была записана Jazz Soul of Little Stevie , инструментальный альбом, состоящий в основном из композиций Пола, две из которых, "Wondering" и "Session Number 112", были написаны в соавторстве с Wonder. [17] Feeling Wonder была готова, песня «Mother Thank You» была записана для выпуска как сингл, но затем была заменена песней Берри Горди «Я называю это красивой музыкой, но старики называют это Блюз"как его дебютный сингл; [18]выпущенный летом 1962 года [19], он почти ворвался в Billboard 100, проведя одну неделю августа в 101. [20] Два последующих сингла, "Little Water Boy" и "Contract on Love", оба не имели успеха, и два альбома, выпущенные в обратном порядке записи - "Джазовая душа маленького Стиви" в сентябре 1962 г. и " Дань дяде Рэю" в октябре 1962 г. - также не имели большого успеха. [17] [21]

Большинство этих песен сильно попали в чарты до того, как Стиви исполнился 21 год [в 1971 году]. Из-за того, что он быстро вырос, любовная лирика менее ориентирована на подростков, чем , скажем, многие ранние « Смоки» , но музыка чистая для полового созревания . Рокеры Стиви всегда на шаг впереди самих себя - их неуклюжий ритм настолько дезориентирует, что заставляет обратить внимание, словно голос, который постоянно меняется. Баллады воспринимают совершеннолетие более условно и менее удачно. Но он определенно прикрыл Тони Беннета лучше, чем могли бы Supremes или Tempts , не так ли?

–Обзор лучших хитов Стиви Уандера Vol. 2 в Руководстве по записям Кристгау: Рок-альбомы семидесятых (1981) [22]

В конце 1962 года, когда Уандеру было 12 лет, он присоединился к Motortown Revue , гастролировав по « Chitlin 'Circuit » театров по всей Америке, которые принимали чернокожих артистов. В Regal Theatre , Чикаго, его 20-минутное выступление было записано и выпущено в мае 1963 года как альбом Recorded Live: The 12 Year Old Genius . [17] Сингл « Fingertips » с альбома также был выпущен в мае и стал большим хитом. [23] Песня с участием уверенного и восторженного Уандера, возвращающегося на бис для спонтанного выхода на бис, который ловит заменяющего бас-гитариста, который, как слышно, кричит: «Какой ключ? Какой ключ?», [23] [24]был хитом № 1 в Billboard Hot 100, когда Уандеру было 13 лет, что сделало его самым молодым артистом, когда-либо возглавлявшим этот чарт. [25] Сингл одновременно занял первое место в чарте R&B, это было впервые. [26] Его следующие несколько записей, однако, не увенчались успехом; его голос изменился, когда он стал старше, и некоторые руководители Motown подумывали об отмене его контракта на запись. [26] В 1964 году Уандер снялся в двух фильмах в роли самого себя, Muscle Beach Party и Bikini Beach , но и они не имели успеха. [27] Сильвия Мой убедила владельца лейбла Берри Горди дать Wonder еще один шанс. [26]

Убрав «Little» из своего имени, Мой и Уандер вместе работали над созданием хита « Uptight (Everything's Alright) » [26], а в середине 1960-х годов у Wonder было еще несколько хитов, в том числе «With a Сердце ребенка», и„ уносится ветром “, [24] Bob Dylan крышки, совместно спела его наставником, продюсером Кларенс Павла. [28] Он также начал работать в отделе написания песен Motown, сочиняя песни как для себя, так и для своих товарищей по лейблу, включая " The Tears of a Clown ", хит № 1 для Smokey Robinson and the Miracles (впервые он был выпущен в 1967,практически незамеченный, поскольку последний трек их Make It HappenLP, но в конце концов стал большим успехом, когда был переиздан как сингл в 1970 году, что побудило Робинсона пересмотреть свое намерение покинуть группу). [29]

В 1968 году он записал альбом инструментальных соул / джазовых треков, в основном соло на губной гармошке, под названием Eivets Rednow , что означает «Стиви Уандер», написанное наоборот. [30] Альбом не привлек много внимания, и его единственный сингл, кавер на " Alfie ", достиг только 66-го места в поп-чартах США и 11-го места в хит-парадах США для взрослых. Тем не менее, в период с 1968 по 1970 год ему удалось записать несколько хитов, таких как « Я был создан, чтобы любить ее », [28] « Один раз в моей жизни » и « Подписано, запечатано, доставлено, я твой ». Ряд ранних хитов Wonder, в том числе " My Cherie Amour""," I was made to Love Her "и" Uptight (Everything's Alright) "были написаны в соавторстве с Генри Косби . Популярный сингл" Signed, Sealed, Delivered I'm Yours "был его первым произведением собственного производства. песня. [31]

В 1969 году Стиви Уандер участвовал в музыкальном фестивале в Сан-Ремо с песней «Se tu ragazza mia» вместе с Габриэллой Ферри . Между 1967 и 1970 годами он записал четыре сингла на 45 оборотов в минуту [32] [33] [34] [35] и итальянскую пластинку. [36]

1970–1979: альбомы семидесятых и классический период

В сентябре 1970 года, в возрасте 20 лет, Уандер женился на Сирите Райт , авторе песен и бывшем секретаре Мотауна. Райт и Уандер вместе работали над следующим альбомом, Where I'm Coming From (1971), Уандер писал музыку, а Райт помогал с текстами. [37] Примерно в это же время Wonder заинтересовался синтезаторами после прослушивания альбомов электронной группы Tonto's Expanding Head Band . [38] Уандер и Райт хотели «коснуться социальных проблем мира», а тексты песен «что-то значили». [37] Альбом был выпущен примерно в то же время, что и альбом Марвина Гэя « Что».s продолжается. Поскольку у обоих альбомов были схожие амбиции и темы, их сравнивали; в недавнем обзоре Винса Алетти в Rolling Stone , Gaye's был признан успешным, в то время как Wonder's был признан неудачным из-за «потакания своим желаниям и загромождению» производства, «невыразительной» и «претенциозной» лирики, а также общего отсутствия единства и поток. [39] Также в 1970 году Уандер стал соавтором и сыграл на множестве инструментов в хите « Это позор » для других участников группы Motown - Spinners . Его вклад должен был стать демонстрацией его таланта и, таким образом, оружием в его продолжающихся переговорах с Горди о творческой автономии. [40]Достигнув своего 21-го дня рождения 13 мая 1971 года, он позволил истечь своему контракту с Motown. [41]

В течение этого периода Wonder независимо записали два альбома и подписали новый контракт с Motown Records. 120-страничный контракт стал прецедентом для Motown и дал Wonder гораздо более высокий гонорар . [42] Уандер вернулся в Мотаун в марте 1972 года с Music of My Mind . В отличие от большинства предыдущих альбомов Motown, которые обычно состояли из сборников синглов, би-сайдов и каверов, Music of My Mind представлял собой полноценное художественное высказывание с песнями, объединенными тематически. [42]Лирика Уандера затрагивала социальные, политические и мистические темы, а также стандартные романтические темы, в то время как в музыкальном плане он сам начал изучать наложение и запись большинства инструментальных партий. [42] Music of My Mind положила начало долгому сотрудничеству с Tonto's Expanding Head Band ( Роберт Маргулефф и Малкольм Сесил ). [43] [44]

Выпущенный в конце 1972 года, Talking Book содержал хит № 1 " Superstition " [45], который является одним из самых ярких и известных примеров звучания клавишных инструментов Hohner Clavinet . [46] В Talking Book также была представлена ​​песня « You Are the Sunshine of My Life », которая также достигла пика №1. В то же время, что и выпуск альбома, Wonder начали гастролировать с Rolling Stones, чтобы смягчить негативные эффекты от того, что клеймят их в качестве ярлыка. результат того, что я был артистом R&B в Америке. [15] Гастроли Wonder с Stones также стали фактором успеха как "Superstition", так и "You Are the Sunshine of My Life".[42][47] Вместе они выиграли три премии Грэмми . [48] В эпизоде ​​детского телешоу « Улица Сезам», который транслировался в апреле 1973 года, [49] Уандер и его группа исполнили «Суеверие», а также оригинал под названием «Песня об Улице Сезам», который продемонстрировал его способности на телевидении.

Чудо выступал в 1973 году, в первые годы своего «классического периода».

«Innervisions» , выпущенный в 1973 году, включал в себя « Higher Ground » (№ 4 в поп-чартах), а также резкий « Living for the City » (№ 8). [45] Обе песни достигли № 1 в чартах R&B. Также присутствовали популярные баллады, такие как "Golden Lady" и "All in Love Is Fair", в смеси настроений, которые, тем не менее, были единым целым. [50] Innervisions принесла еще три премии «Грэмми», включая « Альбом года» . [48] Альбом занимает № 34 на Rolling Stone «ы 500 величайших альбомов всех времен . [51] Уандер стал самым влиятельным и признанным чернокожим музыкантом начала 1970-х. [42]

6 августа 1973 года Уандер попал в серьезную автомобильную аварию во время турне по Северной Каролине , когда автомобиль, в котором он ехал, врезался в кузов грузовика. [42] [52] Это оставило его в коме на четыре дня и привело к частичной потере обоняния и временной потере вкуса. [53] Несмотря на неудачу, Wonder вновь появился в европейском турне в начале 1974 года, выступая на конвенции Midem в Каннах , в лондонском Rainbow Theater и в немецком телешоу Musikladen . [54] По возвращении из Европы он отыграл аншлаговый концерт в Мэдисон Сквер Гарден.в марте 1974 года, выделяя как быстрый материал, так и длинные, построенные на импровизации среднетемповые песни, такие как " Living for the City ". [42] Альбом Fulfillingness 'First Finale вышел в июле 1974 года и поставил два хита на вершину поп-чартов: №1 « You Haven't Done Nothin' » и десятку лучших « Boogie on Reggae Woman ». Альбом года снова стал одним из трех победителей Грэмми. [48]

В том же году Wonder принял участие в джем-сейшне в Лос-Анджелесе , который в 1974 году стал известен как бутлегерский альбом A Toot and a Snore . [55] [56] Он также был соавтором и продюсером альбома Syreeta Wright Stevie Wonder Presents: Syreeta . [57] [58]

4 октября 1975 года Уандер выступил на историческом концерте « Wonder Dream Concert » в Кингстоне , Ямайка, в пользу Ямайского института для слепых. [59] В 1975 году он играл на гармошке на двух треках на Billy Preston альбоме «s Это мое удовольствие .

К 1975 году в возрасте 25 лет Уандер дважды подряд выигрывал премию Грэмми : в 1974 году за Innervisions и в 1975 году за первый финал Fulfillingness . [60] В 1976 году, когда Пол Саймон выиграл Грэмми «Альбом года» за « Все еще сумасшедший после всех этих лет» , он иронично заметил: «Я хотел бы поблагодарить Стиви Уандера, который не выпустил альбом в этом году». [61] [62]

Двойной альбом с дополнительными EP Songs in the Key of Life был выпущен в сентябре 1976 года. Многогранный по стилю и иногда лирически сложный для понимания, альбом был труден для восприятия некоторыми слушателями, но многие считают его главным достижением Wonder. и один из самых узнаваемых и успешных альбомов в истории поп-музыки. [42] [45] [63] Альбом стал первым американским исполнителем, который дебютировал сразу на первой строчке в чарте Billboard, где он продержался 14 недель подряд. [64] Два трека стали хитами Pop / R&B №1: « I Wish » и « Sir Duke ». Детский праздник " Разве она не милашка?""был написан о его новорожденной дочери Аише, в то время как такие песни, как" Love's in Need of Love Today "и" Village Ghetto Land "отражали гораздо более задумчивое настроение. Песни в Key of Life выиграли альбом года и две других премии Грэмми. [48] альбом занимает 4 - е на Rolling Stone ' s 500 величайших альбомов всех времен. [65]

До альбома 1979 года Stevie Wonder's Journey Through "The Secret Life of Plants" его единственным релизом был ретроспективный трехдисковый альбом " Looking Back" , антология его раннего периода Motown.

1980–1990: коммерческий период

В 1980-е годы Уандер достиг своих самых больших успехов и высочайшего уровня славы; он увеличил продажи альбомов, участие в благотворительной деятельности, громкое сотрудничество, политическое влияние и появление на телевидении. Альбом 1979 года, в основном инструментальный саундтрек Stevie Wonder's Journey Through "The Secret Life of Plants", был составлен с использованием сэмплера ранней музыки - Computer Music Melodian . [66] Это была также его первая цифровая запись и один из первых популярных альбомов, в которых использовалась технология, которую Уандер использовал для всех последующих записей. Уандер кратко гастролировал с оркестром в поддержку альбома и использовал на сцене сэмплер Fairlight CMI . [67]В этом году Уандер также написал и спродюсировал танцевальный хит " Let's Get Serious " в исполнении Джермейна Джексона (который Billboard оценил как R&B сингл № 1 1980 года).

Hotter than July (1980) стал первым синглом Wonder, который продавался за платину, а его сингл « Happy Birthday » стал успешным средством его кампании попровозглашениюдня рождениядоктора Мартина Лютера Кинга национальным праздником . В альбом также вошли " Master Blaster (Jammin ') ", " I Ain't Gonna Stand for It " и сентиментальная баллада " Lately ".

В 1982 году Уандер выпустил ретроспективу своей работы 1970-х годов с Original Musiquarium Стиви Уандера , в которую вошли четыре новые песни: десятиминутная классика фанка « Do I Do » (с участием Диззи Гиллеспи ), « That Girl » (одна из песен года) самые большие синглы, попавшие в чарты в жанре R&B ), « Front Line », рассказ о солдате во Вьетнамской войне, который Уандер написал и спел от первого лица, и « Ribbon in the Sky », одна из его многочисленных классических композиций. В том году он также стал хитом №1 в сотрудничестве с Полом Маккартни в их песнопении расовой гармонии ".Эбеновое дерево и слоновая кость ".

В 1983 году Уандер исполнила песню «Stay Gold» - тему к экранизации Фрэнсиса Форда Копполы романа С. Е. Хинтона « Посторонние» . Уандер написал тексты песен. В 1983 году он запланировал выпуск альбома под названием People Work, Human Play . Альбом так и не появился, и вместо этого в 1984 году был выпущен альбом саундтрека Wonder к The Woman in Red . Главный сингл " I Just Called to Say I Love You " стал хитом №1 в жанре поп- и R&B как в США, так и в Великобритании, где он занял 13-е место в списке самых продаваемых синглов в Великобритании. опубликована в 2002 году. В 1985 году она получила награду Академии за лучшую песню .Уандер принял награду от имениНельсона Манделы и впоследствии был запрещен правительством Южной Африки на всех радиостанциях Южной Африки . [68] Между прочим, по случаю своего 35-летия Стиви Уандер был отмечен Специальным комитетом Организации Объединенных Наций против апартеида за его позицию против расизма в Южной Африке в том же году (1985). [69] На альбоме также присутствовала приглашенная Дионн Уорвик , исполнившая дуэт «It's You» со Стиви и несколько собственных песен. После успеха альбома и его главного сингла Wonder появился на шоу Косби в эпизоде ​​«A Touch of Wonder», где продемонстрировал свою способность к семплированию. В следующем годуВ Square Circle появился поп-хит №1 " Part-Time Lover ". Альбом также входит в десятку лучших с песней "Go Home". В него такжевошлабаллада " Overjoyed ", которая изначально была написана для " Journey Through" The Secret Life of Plants " , но не вошла в альбом. Он исполнил "Overjoyed" в субботу вечером в прямом эфире, когда был ведущим. Он также был показан вкавере Chaka Khan на песню Prince " I Feel For You " вместе с Мелле Мел , играя на своей фирменной губной гармошке. Примерно в то же время он также играл на губной гармошке всингле Eurythmics "Должен быть ангел (играет моим сердцем)"и Элтона Джона " Думаю, поэтому они называют это блюзом ".

Уандер выступал в дуэте с Брюсом Спрингстином на звездном благотворительном сингле для African Famine Relief " We Are the World ", а в следующем году (1986) он был частью другого благотворительного сингла, вдохновленного СПИДом " Вот что". Друзья для ". Он играл на гармошке на альбоме Dreamland Экспресс от Джона Денвера в песне «Если когда - либо», песня Wonder написал в соавторстве с Стефани Эндрюс; написал трек "I Do Love You" для одноименного альбома Beach Boys 1985 года ; и играл на гармонике «не может помочь Lovin' That Man» на The Broadway Album по Барбра Стрейзанд . В 1987 г.Чудо появилось на Майкле Джексоне«S Плохой альбом, на дуэте„просто хорошие друзья“. Майкл Джексон также спел с ним дуэтом под названием "Get It" на альбоме Wonder 1987 г. " Characters" . Это был второстепенный хит, как и "Skeletons" и "You Will Know".

1991–1999: Продолжение выпуска нового материала, Летние Олимпийские игры 1996 года.

Чудо за кулисами церемонии вручения премии Грэмми 1990 года

После альбома Characters 1987 года Wonder продолжили выпускать новый материал, но более медленными темпами. Он записал альбом саундтреков к фильму Спайка Ли « Лихорадка джунглей» в 1991 году. Из этого альбома были выпущены синглы и видеоклипы на «Gotta Have You», «Fun Day» (только ремикс), «Эти три слова» и «Jungle Fever» ". Второй стороной сингла "Gotta Have You" была песня "Feeding Off The Love of the Land", которая игралась в финальных титрах фильма " Лихорадка джунглей", но не была включена в саундтрек. Фортепианная и вокальная версия песни "Feeding Off The Love of the Land" также была выпущена на сборнике Nobody's Child: Romanian Angel Appeal .Разговор Мир и концертный альбомNatural Wonder были выпущены в 1990-х годах. [70]

Среди других своих занятий он играл на губной гармошке на одном треке для трибьют-альбома 1994 года Kiss My Ass: Classic Kiss Regrooved ; [71] пели на церемонии закрытия Летних Олимпийских игр 1996 года ; [72] сотрудничал с Babyface в 1997 году над песней « How Come, How Long » о домашнем насилии, которая была номинирована на премию Грэмми; [73] и играл на губной гармошке на " Brand New Day " Стинга в 1999 году . [74] В мае 1999 года Университет Рутгерса вручил Уандеру степень почетного доктора изящных искусств . [75]В декабре 1999 года Уандер объявил, что хочет установить внутриглазный протез сетчатки, чтобы частично восстановить зрение. [76]

2000 – настоящее время: более поздняя карьера

В 21 - м веке, Wonder способствовали две новые песни для саундтрека к Spike Lee «s Bamboozled альбом („исказил People“и„Несколько лет назад“). [77] Уандер продолжает записывать и выступать; хотя в основном он появлялся время от времени и выступал с гостями, он отыграл два тура и выпустил один альбом с новым материалом - A Time to Love 2005 года . В июне 2006 года Уандер появился в качестве гостя на альбоме Busta Rhymes " The Big Bang" на треке "Been through the Storm". Он поет припев и играет на пианино в треке, созданном Dr. Dre и Sha Money XL . Он снова появился на последнем треке Snoop Dogg.альбом Tha Blue Carpet Treatment , "Разговоры". Песня является ремейком "Поговори с Богом" из " Песен в ключе жизни" . В 2006 году Wonder выступили дуэтом с Андреа Бочелли на его альбоме Amore , предложив губную гармошку и дополнительный вокал на "Canzoni Stonate". Уандер также выступала в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2006 году на праздновании Четвертого Капитолия . Его ключевые выступления включают выступление на церемонии открытия Зимних Паралимпийских игр 2002 года в Солт-Лейк-Сити , [78] концерт Live 8 в Филадельфии в 2005 году [79], шоу перед игрой Super Bowl XL.в 2006 году, торжественное открытие Обамы в 2009 году и церемония открытия Всемирных летних Специальных Олимпийских игр 2011 года в Афинах, Греция. [80]

Чудо в 2006 году

Первый новый альбом Wonder за десять лет, A Time to Love , был выпущен в октябре 2005 года, что привело к более низким продажам, чем предыдущие альбомы, и теплым отзывам - большинство рецензентов, казалось, разочаровались в конце долгой задержки, чтобы получить альбом, который в основном копировал стиль Чудо «классический период», не делая ничего нового. [81] Первый сингл " So What the Fuss " был выпущен в апреле. Второй сингл "From the Bottom of My Heart" стал хитом современного взрослого R&B радио. В альбоме также участвовал дуэт с Индией Ари на заглавном треке "A Time to Love".

Барак Обама вручает Wonder Премию Гершвина в 2009 году

В 2007 году Wonder отыграли 13-дневный тур по Северной Америке, который начался в Сан-Диего 23 августа; это был его первый тур по США за более чем 10 лет. [82] 8 сентября 2008 года он начал европейскую часть своего ночного тура Wonder Summer's Night Tour, впервые за более чем десять лет. Его открытие состоялось на Национальной крытой арене в Бирмингеме в английском Мидлендсе . Во время тура он отыграл восемь концертов в Великобритании; четыре в O2 Arena в Лондоне (снято в HD и впоследствии выпущено как концертный релиз на DVD и Blu-Ray, Live At Last [83] ), два в Бирмингеме и два в MEN Arenaв Манчестере. Другие остановки Уандера на европейском этапе тура также привели к его выступлениям в Нидерландах (Роттердам), Швеции (Стокгольм), Германии (Кельн, Мангейм и Мюнхен), Норвегии (Хамар), Франции (Париж), Италии (Милан) и Дании ( Ольборг). Wonder также гастролировал по Австралии (Перт, Аделаида, Мельбурн, Сидней и Брисбен) и Новой Зеландии (Крайстчерч, Окленд и Нью-Плимут) в октябре и ноябре. [84] Его тур 2010 года включал двухчасовую постановку на музыкальном фестивале Боннару в Манчестере, штат Теннесси , остановку на лондонском «Hard Rock Calling» в Гайд-парке и выступления на фестивале в Англии в Гластонбери., Джазовый фестиваль в Северном море в Роттердаме и концерт в Бергене, Норвегия, и концерт в Дублине, Ирландия, на O2 Arena 24 июня. [84]

Игра Wonder на губной гармошке можно услышать в номинированном на Грэмми альбоме "Never Give You Up" с участием Си Джей Хилтона и Рафаэля Саадика . [85]

Он пел на поминальной службе Майкла Джексона в 2009 году [86] на похоронах Этты Джеймс в 2012 году [87] и месяц спустя на поминальной службе Уитни Хьюстон . [88]

Wonder появился на студийном альбоме певицы Селин Дион Loved Me Back to Life, исполнив кавер на его песню 1985 года "Overjoyed". [89] Альбом был выпущен в октябре 2013 года. Он также был включен в два трека на альбоме Марка Ронсона Uptown Special .

В октябре 2020 года Уандер объявил, что у него есть новый лейбл тщеславия, выпущенный на Republic Records , So What the Fuss Records, что стало первым случаем, когда его музыка не была выпущена на Motown Records. Анонс сопровождался выпуском двух синглов: " Can't Put It in the Hands of Fate ", фанк-трек "социально сознательный", и "Where Is Our Love Song", выручка от которого пойдет в пользу организации Feeding Америка . [90] [91] [92]

Будущие проекты

К июню 2008 года Уандер работал одновременно над двумя проектами: над новым альбомом The Gospel Inspired By Lula , который будет посвящен различным духовным и культурным кризисам, с которыми сталкивается мир, и альбомом Through The Eyes Of Wonder , который он назвал своим произведение, которое отразит его опыт слепого. Wonder также держал дверь открытой для сотрудничества с Тони Беннеттом и Куинси Джонсом относительно известного по слухам джазового альбома. [93] Если бы Wonder объединил усилия с Беннетом, это было бы не в первый раз: их исполнение «For Once in My Life» принесло им Грэмми за лучшее поп-сотрудничество с вокалом в 2006 году. [48]

В 2013 году Уандер сообщил, что он записывает новый материал для двух альбомов, When the World Began и Ten Billion Hearts , в сотрудничестве с продюсером Дэвидом Фостером , которые должны быть выпущены в 2014 году. [94] Альбомы так и не вышли.

В октябре 2020 года, продвигая свои два недавних сингла, Уандер упомянул и Through the Eyes of Wonder, и The Gospel Inspired by Lula как проекты, находящиеся в стадии разработки, причем первый в качестве альбома может включать оба сингла, а второй - в качестве будущего альбома. он может записываться со своим бывшим лейблом Motown. [95]

Наследие

Интересно , получение овации в Восточном зале в Белом доме в 2011 году

[96] [97] [98] Уандер, которого критики часто называют гением, является одним из самых заметных деятелей популярной музыки второй половины 20 века. Он один из самых успешных авторов песен и музыкантов . [99] Фактически группа из одного человека в его пиковые годы, его использование синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов в течение 1970-х годов помогло расширить звучание R&B . [100] Он также считается одним из немногих артистов, которые помогли продвинуть R&B в эру альбомов , создав свои LP.как связные, последовательные высказывания со сложными звуками. [100] Он записал несколько альбомов и хит-синглов, получивших признание критиков, а также пишет и продюсирует песни для многих своих коллег по лейблу и других исполнителей. В детстве он был наиболее известен своей работой на губной гармошке, но сегодня он более известен своими навыками игры на клавиатуре и вокальными данными. Он также играет на фортепиано, синтезаторе, губной гармошке, конгах , барабанах, бонго , органе, мелодике и клавинете . Чудо считается пионером и повлиял на музыкантов различных жанров, включая поп , ритм-энд-блюз , соул , фанк и рок.. [101]

«Классическим периодом» Чудо обычно считается период между 1972 и 1976 годами. [102] [103] [104] Некоторые наблюдатели рассматривают аспекты фильма « Откуда я родом» 1971 года как определенные признаки начала «классического периода» Чудо, такие как как новый фанковый стиль клавиатуры, который Wonder использовал на протяжении всего классического периода. [104] Некоторые считают, что первым «классическим» альбомом Уандера стал альбом 1972 года « Music of My Mind» , на котором он добился личного контроля над производством и на котором он запрограммировал серию песен, объединенных друг с другом, чтобы создать концептуальный альбом .[104] Другие пропускают начало 1972 года и определяют начало классического периода как « Говорящую книгу».в конце 1972 года [105] вышел альбом, в котором Wonder "добился успеха". [104]

Альбомы Уандера во время его «классического периода» считались очень влиятельными в музыкальном мире: в Rolling Stone Record Guide 1983 года говорилось, что они «стали пионерами стилистических подходов, которые помогли определить форму поп-музыки на следующее десятилетие»; [45] Список 500 величайших альбомов всех времен, составленный Rolling Stone за 2003 год, включал четыре из пяти альбомов, три из которых входят в топ-90. [106] В 2005 году американский музыкант Канье Уэст сказал о своей работе: «Я Я не пытаюсь конкурировать с тем, что есть сейчас. Я действительно пытаюсь конкурировать с Innervisions и Songs in the Key of Life. С музыкальной точки зрения это звучит кощунственно, но почему бы не сделать это своей планкой? » [107] Поп-критик журнала Slate Джек Гамильтон сказал:« Большинство американцев отмечают свой 21-й день рождения похмельем; Стиви Уандер выбрал, пожалуй, самый продолжительный творческий путь в истории популярной музыки. «Классический период» Wonder - вежливая фраза, когда Стиви провел пять лет, яростно погружаясь в историю популярной музыки, выпустив Music of My Mind, Talking Book, Innervisions, Fulfillingness 'First Finale и Songs in the Key of Life [...] С тех пор мы никогда не слышали ничего подобного, и, если не считать другого перевоплощения, мы никогда больше не услышим » [108].

"Позвольте мне сказать так: куда бы я ни пошел, я всегда беру с собой копию Songs in the Key of Life. Для меня это лучший альбом из когда-либо созданных, и я всегда испытываю трепет после того, как слушаю Когда люди через десятилетия и столетия будут говорить об истории музыки, они будут говорить о Луи Армстронге , Дьюке Эллингтоне , Рэе Чарльзе и Стиви Уандере [...] он [Уандер] превратился в удивительного автора песен и настоящего мюзикла. сила природы. Он настолько разносторонне развит, что трудно определить, что именно делает его одним из величайших в истории. Но во-первых, это голос. Вместе с Рэем Чарльзом он величайший R&B певец из когда-либо живших ». - Элтон Джон [109]

Wonder записал более 30 лучших хитов США, в том числе десять хитов номер один в поп-чартах , а также 20 хитов номер один в стиле R&B. Он продал более 100 миллионов пластинок, 19,5 миллиона из которых - альбомы; [110] он входит в топ-60 самых продаваемых музыкальных исполнителей с совокупными продажами синглов и альбомов. [111] Уандер был первым артистом Motown и вторым афроамериканским музыкантом, получившим премию Американской киноакадемии за лучшую оригинальную песню , которую он получил за свой хит-сингл 1984 года « Я только что позвонил, чтобы сказать, что люблю тебя » из фильма «Женщина в красном». . Wonder получил 25 премий Грэмми[48] (больше всего выигрывал сольный исполнитель), а также награду за заслуги перед жанром . Его альбомы "классического периода", Innervisions (1973), Fulfillingness 'First Finale (1974) и Songs in the Key of Life (1976), все получили премию Грэмми как альбом года , что сделало его обладателем рекорда. по количеству побед в альбоме года - три. Он также является единственным артистом, получившим награду с тремя выпусками альбома подряд. Он был введен в ритм и блюз Музыкальный зал славы , Рок и рок - зал славы и сочинителей Зал славы , и получил звезду наГолливудская Аллея славы . [112] [113] [114] Он также был награжден премией Polar Music Prize . [115] Rolling Stone назвал его девятым величайшим певцом всех времен. [116] [117] В июне 2009 года он стал четвертым артистом, получившим премию Montreal Jazz Festival Spirit Award. [118]

Уандер также известен своей работой в качестве активиста по политическим мотивам, включая его кампанию 1980 года, направленную на то, чтобы сделать день рождения Мартина Лютера Кинга-младшего федеральным праздником в Соединенных Штатах. [119] 21 октября 1974 года, когда в Бостоне началась десегрегация автобусов , Уандер выступил и спел студентов в холле Массачусетского университета в Бостоне на следующий день после выступления в Бостонском саду . [120]

Личная жизнь

Браки

Уандер была замужем трижды. Он был женат на певице и авторах песен Motown и частой сотруднице Сирите Райт с 1970 года до их мирного развода в 1972 году. С 2001 по 2012 год он был женат на модельере Кай Миллард. [121] В октябре 2009 года Уандер и Миллард расстались; Вандер подал на развод в августе 2012 года. [122] В 2017 году он женился на Томике Брейси. [123]

Дети

У Чудо девять детей от пяти разных женщин. [124] Мать первого ребенка Уандера - Иоланда Симмонс, с которой Уандер познакомился, когда она подала заявку на работу секретарем в его издательской компании. [125] Симмонс родила дочь Уандера Аишу Моррис 2 февраля 1975 года. [126] [127] После рождения Аиши Уандер сказал: «Она была единственной вещью, в которой я нуждался в моей жизни и в моей музыке долгое время. ". [125] Аиша была вдохновением для сингла Wonder "Isn't She Lovely?" Сейчас она певица, которая гастролировала со своим отцом и сопровождала его на записях, включая его альбом 2005 года A Time to Love . В 1977 году у Уандер и Симмонса родился сын Кейта [128].

В 1983 году у Уандера родился сын по имени Мумтаз Моррис от Мелоди Маккалли. [129] [130] У Вандера также есть дочь София и сын Кваме от женщины, личность которой не разглашается публично. [128] У Уандера двое сыновей от второй жены Кай Миллард Моррис; старшего зовут Кайланд, и он иногда выступает в качестве барабанщика на сцене со своим отцом. Младший сын, Мандла Каджай Карл Стевланд Моррис, родился 13 мая 2005 года, когда его отцу исполнилось 55 лет. [121]

Девятый ребенок Уандера, его второй ребенок с Томикой Робин Брейси, родился в декабре 2014 года на фоне слухов, что он станет отцом тройни. [131] Оказалось, что это не так, и новой дочери пары дали имя Ния, [132] что означает «цель» - один из семи принципов Кванзы . [131] Имя первого ребенка Чудо от Брейси неизвестно.

Другой

31 мая 2006 года мать Уандера Лула Мэй Хардэуэй умерла в Лос-Анджелесе в возрасте 76 лет. [133] Во время своего британского концерта в Бирмингеме 8 сентября 2008 года он рассказал о своем решении снова отправиться в тур после потери: " Я хочу взять на себя всю боль, которую я чувствую, отпраздновать и изменить ее ". [134]

Уандер познакомился с Трансцендентальной Медитацией благодаря браку с Сиритой Райт. [135] В соответствии с этим духовным видением, Уандер стал вегетарианцем, а затем и веганом , спев об этом в октябре 2015 года в шоу «Поздно поздно» с Джеймсом Корденом во время сегмента шоу «Караоке на машине». [136] [137] [138]

Уандер присоединился к Twitter 4 апреля 2018 года, и его первым твитом стал пятиминутный видеоролик, посвященный Мартину Лютеру Кингу-младшему. Десятки известных личностей были собраны в видео, которое было озаглавлено «Мечта все еще жива». Каждый участник поделился своей мечтой, вспомнив популярную речь Кинга в 1963 году. Первый твит Уандера взял штурмом Интернет, и он также призвал зрителей делиться своими собственными видео о своих мечтах с хэштегом #DreamStillLives. [139]

Уандер был давним баптистом, связанным с черными церквями . [140] [141] [142]

31 августа 2018 года Уандер выступила на похоронах Ареты Франклин в храме Великой Милости Детройта . Он завершил церемонию исполнением молитвы «Отче наш» и своей песни « As ». [143]

На концерте в лондонском Гайд-парке 6 июля 2019 года Уандер объявил, что в сентябре ему предстоит пересадка почки . [144]

Награды и признание

премия Грэмми

Удивление выиграл 25 премий Грэмми , [48] , а также премии Grammy Lifetime Achievement в 1996 году [145] Он является одним из двух исполнителей и групп , которые выиграли Грэмми за альбом года три раза в качестве главного художника зачислена вместе с Фрэнком Синатрой . Wonder - единственный артист, получивший награду с тремя выпусками альбома подряд.

премия Грэмми
ГодНаградаЗаголовок
1973 г.Лучшая ритм-н-блюз песня"Суеверие"
1973 г.Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужское"Суеверие"
1973 г.Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской пол"Ты-солнечный свет моей жизни"
1973 г.Альбом годаInnervisions
1974 г.Лучшая ритм-н-блюз песня«Жить для города»
1974 г.Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B"Буги от женщины регги"
1974 г.Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеПервый финал Fulfillingness
1974 г.Альбом годаПервый финал Fulfillingness
1976 г.Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B"Если бы"
1976 г.Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеПесни в ключе жизни [146]
1976 г.Лучший продюсер года *Нет данных
1976 г.Альбом годаПесни в ключе жизни
1985 г.Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BВ квадратном круге
1986 г.Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокалом
(присуждено Дионн Уорвик , Элтону Джону , Глэдис Найт и Уандер)		"Вот для чего нужны друзья"
1995 г.Лучшая ритм-н-блюз песня"За вашу любовь"
1995 г.Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B"За вашу любовь"
1998 г.Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы)
(присуждена Херби Хэнкоку, Роберту Садину и Уандеру)		"Сент-Луис Блюз"
1998 г.Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B"Сент-Луис Блюз"
2002 г.Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокалом
(присуждено Wonder and Take 6 )		«Любовь сегодня нуждается в любви»
2005 г.Лучшее мужское вокальное поп-исполнение"От всего сердца"
2005 г.Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокалом
(присуждено Бейонсе и Уандер)		"Так удивительно"
2006 г.Лучшее поп-сотрудничество с вокалом (присуждено Тони Беннетту и Уандеру)«Хоть раз в жизни»
  • С 1965 по 1980 год артист собственного производства получил одну премию Грэмми как артист и дополнительную как продюсер в категориях "Запись года" и "Альбом года".
ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1967" Встревоженный "Лучшая запись ритм-энд-блюзаНазначен
Лучшее сольное исполнение в стиле блюз и ритм-энд-блюз, мужское или женское исполнениеНазначен
1969 г.« Хоть раз в жизни »Лучшее вокальное исполнение в стиле ритм и блюз, мужскоеНазначен
1971 г.« Подпись, печать, доставка, я твой »Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1972 г.« Мы можем это решить »Назначен
1974 г." Суеверие "Выиграл
Лучшая ритм-н-блюз песняВыиграл
" Ты - сияние моей жизни "Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
Рекорд годаНазначен
Песня годаНазначен
InnervisionsАльбом годаВыиграл
1975 г.Первый финал FulfillingnessВыиграл
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
" Boogie On Reggae Woman "Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеВыиграл
« Жить для города »Лучшая ритм-н-блюз песняВыиграл
" Скажи мне что-нибудь хорошее "Назначен
Стиви УандерЛучший продюсер годаНазначен
1977 г.Выиграл
«Ушиб»Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
Лучшая инструментальная композицияНазначен
"Поговори с Богом"Лучшее вдохновляющее выступлениеНазначен
Песни в ключе жизниАльбом годаВыиграл
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полВыиграл
" Я хочу "Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеВыиграл
1981" Мастер Бластер (Джаммин) "Назначен
Путешествие Стиви Уандера по тайной жизни растенийЛучший альбом с оригинальной партитурой, написанный для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
Стиви УандерПродюсер года (неклассический)Назначен
" Давайте серьезно "Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
1983 г." Эта девушка "Назначен
" Я делаю "Назначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы)Назначен
« Эбеновое дерево и слоновая кость »Рекорд годаНазначен
Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокаломНазначен
" Что ты делаешь "Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
1985 г." Я только что позвонил, чтобы сказать, что люблю тебя "Песня годаНазначен
Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полНазначен
" Я только что позвонил, чтобы сказать, что люблю тебя (инструментал) "Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
Женщина в красномЛучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1986 г.В квадратном кругеВыиграл
" Любовник по совместительству "Лучшее вокальное поп-исполнение, мужской полНазначен
1987 г." Вот для чего нужны друзья "Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокаломВыиграл
Рекорд годаНазначен
1988 г." Скелеты "Лучшая ритм-н-блюз песняНазначен
Лучшее вокальное исполнение в стиле R&B, мужскоеНазначен
1989 г.СимволыНазначен
1992 г." Должен быть ты "Назначен
Лучшая песня, написанная специально для кино или для телевиденияНазначен
"Тропическая лихорадка"Назначен
1996 г." За вашу любовь "Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BВыиграл
Лучшая ритм-н-блюз песняВыиграл
1997 г.« Kiss Lonely Goodbye (Гармоника с оркестром) »Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
1998 г." Как получилось, как долго "Лучшее короткометражное музыкальное видеоНазначен
Лучшее поп-сотрудничество с вокаломНазначен
1999 г."Как же, как долго" (Live)Назначен
"Сент-Луис Блюз"Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BВыиграл
Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы)Выиграл
2003 г.«Любовь сегодня нуждается в любви»Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломВыиграл
"Рождественская песня"Лучшее поп-сотрудничество с вокаломНазначен
2005 г." Лунная река "Назначен
2006 г.«Время любить»Назначен
Время любитьЛучший R&B альбомНазначен
" Ну и что за суета "Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&BНазначен
"Как я узнаю"Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
"Так удивительно"Выиграл
" От всего сердца "Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеВыиграл
2007 г.« Хоть раз в жизни »Лучшее поп-сотрудничество с вокаломВыиграл
2009 г."Никогда не сдавайся"Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
2010 г." Снова все о любви "Лучшее мужское вокальное поп-исполнениеНазначен

Другие награды и признание

Уандер был удостоен ряда наград как за свою музыку, так и за свою деятельность в области гражданских прав, в том числе Премию за выслугу от Национального музея гражданских прав , звание одного из Посланников мира Организации Объединенных Наций и получение Президентской медали свободы. от президента Барака Обамы в 2014 году.

В декабре 2016 года город Детройт признал наследие Уандера, переименовав часть улицы его детства, Милуоки-авеню Вест, между Вудворд-авеню и Браш-стрит, в «Стиви Уандер-авеню». Он также был награжден почетным ключом от города, подаренным мэром Майком Дагганом . [147]

Награды и признание
  • 1983: введен в Зал славы авторов песен . [114]
  • 1984: получил премию « Оскар» за лучшую песню за песню « Я только что позвонил, чтобы сказать, что люблю тебя » из фильма «Женщина в красном» . [148]
  • 1989: введен в Зал славы рок-н-ролла . [113]
  • 1994: Звезда на Голливудской аллее славы . [149]
  • 1999: получил премию Polar Music Prize [115] и награду Центра Кеннеди . [150]
  • 2002: получил премию Джорджа и Иры Гершвинов за заслуги перед исполнением на церемонии Spring Sing в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе . [151] В том же году Уандер получил Премию Сэмми Кана за заслуги перед Залом славы авторов песен . [152]
  • 2004: получил премию Billboard Century Award . [153] Также в 2004 году журнал Rolling Stone поставил его под 15-е место в своем списке 100 величайших рок-н-ролльных исполнителей всех времен . [154]
  • 2006: был введен в должность одним из первых призывников на Мичиганской Аллее славы . [155] В том же году Уандер получил Премию за заслуги перед Национальным музеем гражданских прав в Мемфисе . [156]
  • 2008: Занимает пятое место в рейтинге «100 лучших исполнителей всех времен Billboard Hot 100», что делает его третьим самым успешным артистом-мужчиной в истории чарта Billboard Hot 100 . [157]
  • 23 февраля 2009 г .: Лауреат второй премии Гершвина Библиотеки Конгресса за популярную песню, врученной президентом США Бараком Обамой в Белом доме . [158] [159]
  • 2009: Лауреат премии Montreal Jazz Festival Spirit Award. [118] Эта специальная награда подчеркивает выдающийся вклад популярного исполнителя в музыкальный мир. Премия Montreal Jazz Festival Spirit Award отмечена бронзой.
  • 2009: Организация Объединенных Наций назвала его посланником мира . [160]
  • 6 марта 2010 г .: Министр культуры Франции Фредерик Миттеран назначил Уандер кавалером Ордена искусств и литературы . Чудо должно было быть удостоено этой чести в 1981 году, но проблемы с расписанием помешали этому. В тот же день на крупнейшей музыкальной премии Франции Wonder была вручена награда за заслуги перед музыкантом. [161]
  • Июнь 2011: Театр Apollo включил Wonder в Зал славы Apollo Legends. [162] [163]
  • 2013: получил награду Music Makes One Global Ambassador Award на церемонии выдающихся музыкальных наград Азии и мира Mnet Asian Music Awards . [164]
  • 2014: Награжден Президентской медалью свободы . [165]

Почетные степени

Стиви Уандер получил множество почетных степеней в знак признания его музыкальной карьеры. К ним относятся:

СостояниеДатаШколаСтепень
 Алабама2 июня 1996 г.Университет Алабамы в БирмингемеДоктор музыки (D.Mus.) [166]
 Коннектикут22 мая, 2017Йельский университетДоктор музыки (D.Mus.) [167]
Этот список неполный ; вы можете помочь, добавив недостающие элементы из надежных источников .

Дискография

Основная статья: Дискография Стиви Уандера
  • Джазовая душа маленького Стиви (1962)
  • Дань дяде Рэю (1962)
  • С песней в моем сердце (1963)
  • Стиви на пляже (1964)
  • Плотный (1966)
  • Вниз на Землю (1966)
  • Я был создан, чтобы любить ее (1967)
  • Когда-нибудь на Рождество (1967)
  • Эйвец Редноу (1968)
  • Один раз в моей жизни (1968)
  • Моя Чери Амур (1969)
  • Подпись, печать и доставка (1970)
  • Откуда я иду (1971)
  • Музыка моего разума (1972)
  • Говорящая книга (1972)
  • Innervisions (1973)
  • Первый финал исполненности (1974)
  • Песни в ключе жизни (1976)
  • Путешествие Стиви Уандера по "Тайной жизни растений" (1979)
  • Жарче июля (1980)
  • Женщина в красном (1984)
  • В квадратном круге (1985)
  • Персонажи (1987)
  • Лихорадка джунглей (1991)
  • Беседа мира (1995)
  • Время любить (2005)

Смотрите также

  • Гарри Менделл , музыкально сотрудничавший со Стиви Уандером над двумя альбомами
  • Список достижений и вех в чарте Billboard Hot 100
  • Список артистов, занявших первое место в Hot 100 (США)

Рекомендации

  1. ^ Снейпы, Лаура (8 июля 2019). «Стиви Уандеру предстоит пересадка почки» . Хранитель . Проверено 26 июля 2020 года .
  2. Перейти ↑ Smith, Giles (5 марта 1995 г.). «Непреходящая потусторонность Стиви Уандера» . Житель Нью-Йорка . Проверено 26 июля 2020 года .
  3. ^ "Легенда души Стиви Уандер вспомнил" . Daily News Egypt . 18 мая 2020 . Проверено 27 июля, 2020 .
  4. ^ Причитает, Оливер (29 июня 2016). «Лучшие песни Стиви Уандера» . Тайм-аут . Проверено 26 июля 2020 года .
  5. ↑ Льюис, Джон (17 июня 2010 г.). "Стиви Уандер: джаз под джазовый сет" . Хранитель . Проверено 26 июля 2020 года .
  6. ^ Клад, Кристиан; Брэкетт, Натан, ред. (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone . Саймон и Шустер . п. 524. ISBN 9780743201698.
  7. ^ a b С любовью, Деннис; Браун, Стейси (2007). Слепая вера: чудесное путешествие Лулы Хардуэй, матери Стиви Уандер . Саймон и Шустер. ISBN 978-1-4165-7785-0.
  8. ^ Ribowski, Марк (2010). Подпись, печать и доставка: душевное путешествие Стиви Уандера . Хобокен, штат Нью-Джерси: John Wiley & Sons, Inc.
    Хардуэй родила своего первого ребенка, сводного брата Стиви Милтона, до ее отношений с Джадкинсом; После разрыва с Джадкинсом она возродила свои отношения с отцом Милтона, которого случайно назвали Полом Хардуэем, у которого к тому времени был еще один собственный ребенок - сводный брат Стиви Ларри, и с которым у нее родились еще двое детей, сводная сестра Стиви Рене и сводный брат Тимми
  9. ^ а б "Стиви Уандер: Слепая вера" . Независимый . 12 июля 2008 . Проверено 29 июля 2008 года .
  10. ^ «Стенограмма интервью: Ларри Кинг и Стиви Уандер» . Ларри Кинг вживую . CNN . 30 ноября 2010 года архивации с оригинала на 8 июля 2011 года . Проверено 4 января 2011 года .
  11. ^ Эльснер, Констанца (29 декабря 1977). Стиви Уандер . Популярная библиотека. ISBN 9780445043244 - через Интернет-архив.
  12. ^ Gulla, Боб (2008). Иконы R&B и соула . Издательская группа «Гринвуд». п. 312. ISBN 9780313340468.
  13. ^ Whitall, Сьюзен (7 июля 2019). «Стиви Уандер:« Я собираюсь сделать перерыв »; в сентябре будет пересадка почки» . Детройтские новости .
  14. ↑ Деверо, Брэд (13 мая 2015 г.). «Уроженцу Сагино Стиви Уандеру 65 лет, и вот 6 фактов о нем» . mlive.com . Проверено 5 августа 2019 года .
  15. ^ a b Вернер, Крейг (2004). Более высокая земля . Crown Publishers.
  16. ^ а б Гулла (2008). Иконы R&B и соула . Издательская группа «Гринвуд». п. 313. ISBN 9780313340468.
  17. ^ a b c Гулла (2008). Иконы R&B и соула . Издательская группа «Гринвуд». п. 314. ISBN 9780313340468.
  18. ^ Дэвис, Шарон (2006). Стиви Уандер: Ритмы чудес . Робсон. п. 26. ISBN 9781861059659.
  19. ↑ Даль, Билл (28 февраля 2011 г.). Мотаун: Золотые годы . Публикации Краузе. п. 194. ISBN 9781440227837.
  20. ^ Голден, Кристофер (1995). Второкурсник резко падает . Кэрол Паб. Группа. п. 176.
  21. ↑ Уильямс, Тенли (1 января 2002 г.). Стиви Уандер . Публикация информационной базы. п. 27. ISBN 9781438122632.
  22. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Потребительский справочник 70-х: W» . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 089919026X. Проверено 9 марта 2019 г. - через robertchristgau.com.
  23. ^ a b Уильямс (1 января 2002 г.). Стиви Уандер . Публикация информационной базы. п. 28. ISBN 9781438122632.
  24. ^ a b Гиллиланд, Джон (февраль 1969 г.). «Трек 5-Стиви Уандер» . Pop Chronicles Show 25 - Реформация души: Фаза два, история Motown [Часть 4] . Электронная библиотека ЕНТ.
  25. ^ Доверие, Гэри (2 октября 2013 г.). "Горячие 100 корон Лорда" . Рекламный щит .
  26. ^ a b c d Уильямс (1 января 2002 г.). Стиви Уандер . Публикация информационной базы. п. 30. ISBN 9781438122632.
  27. ^ Браун, Джереми К. (2010). Стиви Уандер: Музыкант . Публикация информационной базы. п. 36.
  28. ^ a b Стиви Уандер дал интервью Pop Chronicles (1970).
  29. ^ Уильямс (1 января 2002 г.). Стиви Уандер . Публикация информационной базы. п. 36. ISBN 9781438122632.
  30. ^ Perone, Джеймс Е. (1 января 2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка . Издательская группа «Гринвуд». п. 13. ISBN 9780275987237.
  31. ^ Boyland, Джордж (2 августа 2018). «Читатели рекомендуют плейлист: песни, вдохновленные Индией» . Хранитель . Проверено 7 августа 2018 года .
  32. ^ "Дискография Национале делла итальянская песня" . discografia.dds.it . Проверено 13 мая 2020 года .
  33. ^ "Дискография Национале делла итальянская песня" . discografia.dds.it . Проверено 13 мая 2020 года .
  34. ^ "Стиви Уандер - Se Tu Ragazza Mia / Shoo Be Doo Be Doo Da Day" . Discogs (на итальянском) . Проверено 13 мая 2020 года .
  35. ^ "Стиви Уандер - Il Sole È Di Tutti" . Discogs . Проверено 13 мая 2020 года .
  36. ^ "Дискография Национале делла итальянская песня" . discografia.dds.it . Проверено 13 мая 2020 года .
  37. ^ a b Дэвис, Шарон (2006). Стиви Уандер: Ритмы чудес . Робсон. п. 72. ISBN 9781861059659.
  38. ^ Стаббс, Дэвид (2018). Звуки будущего: история электронной музыки от Штокхаузена до Skrillex . Faber & Faber. С. 177–179. ISBN 9780571346974. Проверено 10 мая 2019 года .
  39. ^ Aletti, Винс (5 августа 1971). «Обзор: откуда я и что происходит» . Rolling Stone .
  40. ^ Финни, Кевин (1993). Самые лучшие прядильщики (буклет на компакт-диске). Спиннеры. Rhino Records. п. 3.
  41. ^ Познер, Джеральд. Motown: Музыка, Деньги, Секс и Власть , стр. 254.
  42. ^ a b c d e f g h Роквелл, Джон , "Стиви Уандер", Миллер, Джим (ред.), The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll , Random House / Rolling Stone Press , исправленное издание, 1980, стр. 364–368, ISBN 0-394-73938-8 . 
  43. ^ "Расширяющаяся повязка на голову Тонто" . Проверено 18 октября 2008 года .
  44. ^ "Радио 4 Программы - Чудо-люди Стиви" . BBC. 30 ноября 2010 . Проверено 13 сентября 2011 года .
  45. ^ a b c d Марш, Дэйв; Свенсон, Джон, ред. (1983). Справочник рекордов New Rolling Stone . Random House / Rolling Stone Press . С.  556–557 . ISBN 0-394-72107-1.
  46. ^ "История клавнета Hohner" . Мир клавинета . Архивировано из оригинала на 1 января 2009 года . Проверено 18 октября 2008 года .
  47. ^ «Стиви Уандер - Биография» . Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone . Проверено 13 октября 2008 года .
  48. ^ a b c d e f g "Стиви Уандер - Профиль исполнителя" . Grammy.com . Проверено 13 января 2020 года .
  49. ^ " " Улица Сезам "Эпизод 4.109 (1973)" . IMDb.com . Проверено 13 октября 2008 года .
  50. ↑ Кэй, Ленни (27 сентября 1973 г.). «Стиви Уандер: Innervisions» . Rolling Stone .
  51. ^ «Innervisions занял 34 место среди величайших альбомов журнала Rolling Stone» . Rolling Stone . Проверено 7 декабря 2020 года .
  52. ^ "Twisted Tales: Стиви Уандер теряет еще два чувства в тяжелой автокатастрофе" . Спиннер. 29 августа 2008 . Проверено 27 апреля 2010 года .
  53. ^ Гэвин, Эдвардс. «Я слышал, что Стиви Уандер потерял обоняние. Это правда?» . Правило сорок второе . Архивировано из оригинального 6 -го января 2009 года . Проверено 22 октября 2008 года .
  54. ^ Эльснер, Констанца (1977). Стиви Уандер . Популярная библиотека. п. 242 . ISBN 9780445043244.
  55. ^ "Джон Леннон и Пол Маккартни - Гудок и храп в 74" . BootlegZone . BootlegZone и Франсуа Вандер Линден . Проверено 18 февраля 2007 года .
  56. ^ Сэндфорд, Кристофер (2006). Маккартни . Кэрролл и Граф. С.  227–229 . ISBN 978-0-7867-1614-2.
  57. ^ "Стиви Уандер представляет Сириту" . allmusic . Проверено 30 октября 2008 года .
  58. ^ "Стиви Уандер Биография" . filmreference.com . Проверено 30 октября 2008 года .
  59. ^ Уайт, Тимоти (2006), Catch a Fire: The Life of Bob Marley . Макмиллан. ISBN 0-8050-8086-4 . п. 275. 
  60. ↑ Арета, Дэвид (1 августа 2012 г.). Потрясающие афроамериканские рок- и соул-музыканты . Enslow Publishers, Inc. стр. 56. ISBN 9781598451405.
  61. ↑ Wild, Дэвид (2 декабря 2014 г.). "Wild At The GRAMMYs: Joking With Stevie" . GRAMMY.com . Академия звукозаписи . Проверено 6 июля 2018 года .
  62. ^ "Пол Саймон выигрывает альбом года" . GRAMMY.com . Академия звукозаписи. 5 января 2010 . Проверено 6 июля 2018 года .
  63. ^ «Признанная музыка - песни в ключе жизни» . Признанная музыка . Проверено 11 ноября 2007 года .
  64. ^ Ланди, Зет (2007). Песни Стиви Уандера в Ключа Жизни (33 1 / 3 ) . Континуум. п. 16. ISBN 978-0-8264-1926-2.
  65. ^ "Songs in the Key of Life занял 4-е место среди величайших альбомов журнала Rolling Stone" . Rolling Stone . Проверено 7 декабря 2020 года .
  66. ^ McNamee, Дэвид (28 сентября 2009). «Эй, что это за звук: семплер» . Хранитель .
  67. ^ Стюарт, Энди. «Имя за именем: Брюс Джексон - Apogee, Jands, Lake Technology». Аудиотехнология (40).
  68. ^ "Музыка Стиви Уандера запрещена в Южной Африке" . Нью-Йорк Таймс . 27 марта 1985 г. ISSN 0362-4331 . Проверено 5 октября 2015 года . 
  69. ↑ Компания, Johnson Publishing (27 мая 1985 г.). Jet . Издательство Джонсон.
  70. ^ "Интервью Стиви Уандера Питом Льюисом" . Блюз и соул . Марта 1995 года . Проверено 18 сентября 2010 года .
  71. ^ Бэссман, Джим (23 апреля 1994). "Звезды целуются на предстоящем сборнике трибьютов Меркьюри" . Рекламный щит .
  72. ↑ Фрей, Дженнифер (5 августа 1996 г.). «Занавес в Атланте» . WashingtonPost.com . Проверено 17 ноября 2008 года .
  73. ^ Уитакер, Мэтью С. (2011). Иконы Черной Америки: ломая барьеры и пересекая границы, Том 1 . ABC-CLIO. п. 995. ISBN 9780313376429.
  74. ^ «Совершенно новый день (импорт) (CD)» . Tower.com . Архивировано из оригинала на 4 января 2009 года . Проверено 17 ноября 2008 года .
  75. ↑ Ньюман, Энди (20 мая 1999 г.). «Начало занятий; в Рутгерсе выпускник не так уж молод в 15 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 августа 2020 года .
  76. ^ "Стиви Уандер надеется на экспериментальную операцию на глазах" . CNN. 3 декабря 1999 . Проверено 4 июня 2007 года .
  77. ^ «Обманутый - Обзор» . allmusic . Проверено 17 ноября 2008 года .
  78. ^ "Церемония открытия открывает Паралимпийские игры" . KSL.com . 7 марта, 2002. Архивировано из оригинального 27 сентября 2011 года . Проверено 12 октября 2008 года .
  79. ^ "Душевный Стиви Уандер закрывает грандиозный концерт в Филадельфии" . cbc.ca . 2 июля 2005 . Проверено 17 ноября 2008 года .
  80. ^ «Список знаменитостей и высокопоставленных лиц, посещающих Всемирные летние игры Специальной Олимпиады - Афины 2011» . Athens2011.org . Проверено 13 сентября 2011 года .[ постоянная мертвая ссылка ]
  81. ^ Браун, Джереми К. (2010). Стиви Уандер: Музыкант . Публикация информационной базы. п. 87.
  82. ↑ Вуд, Микаэль (2 августа 2007 г.). "Стиви Уандер объявляет о турне по тринадцати свиданиям" . Rolling Stone .
  83. ^ "Стиви Уандер - Live At Last DVD" . www.steviewonder.org.uk .
  84. ^ a b "Стиви Уандер - туры / выступления" . steviewonder.org.uk . Архивировано из оригинального 24 декабря 2008 года.
  85. ↑ Доддс, Дэн (17 ноября 2008 г.). "Зови меня Стиви!" . Архивировано из оригинального 16 апреля 2009 года Рафаэль Saadiq разговаривает с Soul Jones
  86. ^ «Служба памяти Майкла Джексона: Живой блог» . mtv.com . Архивировано из оригинала 9 июля 2009 года . Проверено 7 июля 2009 года .
  87. ↑ Мартинес, Майкл (28 января 2012 г.). «Этту Джеймс запомнили как подлинный голос на похоронах» . CNN . Проверено 29 января 2012 года .
  88. ↑ Александр, X. (19 февраля 2012 г.). «Похороны Уитни Хьюстон: Стиви Уандер поет« Ленты в небе » » . Идолопоклонник . Проверено 19 февраля 2012 года .
  89. ^ «В новом альбоме Селин Дион представлены Стиви Уандер, Ne-Yo, продюсеры Адель» . 14 марта, 2013. Архивировано из оригинала 28 июля 2013 года . Проверено 11 августа 2013 года .
  90. ↑ Хэвенс, Линдси (13 октября 2020 г.). "Стиви Уандер возвращается с новой музыкой на его собственном издательстве Republic Records" . Рекламный щит . Проверено 13 октября 2020 года .
  91. ↑ Бомонт-Томас, Бен (13 октября 2020 г.). «Стиви Уандер отвергает« все имеет значение »в первой новой музыке за четыре года» . Хранитель .
  92. ^ Асвад, Джем; Уиллман, Крис (13 октября 2020 г.). «Стиви Уандер сотрудничает с Republic для создания нового лейбла и выпускает две новые песни» . Разнообразие .
  93. ↑ Графф, Гэри (24 июня 2008 г.). "Стиви Уандер продолжает выпускать новые альбомы" . Рекламный щит . Проверено 13 января 2020 года .
  94. ^ Гибсон, Харриет (30 октября 2013). «Стиви Уандер подтверждает первые новые альбомы за восемь лет» . Хранитель . Проверено 1 декабря 2013 года .
  95. ^ «Стиви Уандер делится двумя новыми песнями и покидает Motown Records почти через 60 лет» . NME | Новости музыки, кино, телевидения, игр и поп-культуры . 13 октября 2020 . Проверено 28 января 2021 года .
  96. ↑ Грин, Марк Энтони (20 января 2015 г.). «Стиви Уандер: Бессмертный» . GQ . Проверено 12 июля, 2020 .
  97. Перейти ↑ Gill, Andy (7 мая 2005 г.). «Стиви Уандер: видение гения» . Независимый . Проверено 12 июля, 2020 .
  98. Перейти ↑ Williams, Jasmin K. (14 мая 2007 г.). "СТИВИ УОНДЕР - МУЗЫКАЛЬНЫЙ ГЕНИЙ" . New York Post . Проверено 12 июля, 2020 .
  99. ^ Пероне, Джеймс Э. (2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка . Издательство "Гринвуд". стр. xi – xii. ISBN 0-275-98723-X.
  100. ^ a b "Стиви Уандер | Биография и история" . AllMusic . Проверено 11 июля 2020 года .
  101. ^ «Стиви Уандер | Биография, альбомы, песни и факты» . Британская энциклопедия . Проверено 31 декабря 2019 года .
  102. ^ Цена, Эммет Джордж (2011). Энциклопедия афроамериканской музыки, Том 3 . ABC-CLIO. п. 894. ISBN 9780313341991.
  103. ^ Браун, Джереми К. (2010). Стиви Уандер: Музыкант . Черные американцы достижений. Публикация информационной базы. п. 57. ISBN 978-1-60413-685-2.
  104. ^ a b c d Богданов Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2001). All music guide: подробный гид по популярной музыке (4-е изд.). Хэл Леонард Корпорейшн. С. 447–448. ISBN 0-87930-627-0.
  105. ^ Крамер, Альфред Уильям (2009). Музыканты и композиторы ХХ века . 5 . Салем Пресс. п. 1645. ISBN 978-1-58765-517-3.
  106. ^ "500 величайших альбомов всех времен журнала Rolling Stone" . Rolling Stone . 18 ноября 2003 . Проверено 5 октября 2008 года .
  107. ↑ Джонс, Стив (21 августа 2005 г.). «Запад надеется проявить музыкальную дерзость» . USA Today .
  108. ↑ Гамильтон, Джек (18 декабря 2016 г.). «Величайший творческий пробег в истории популярной музыки» . Журнал Slate . Проверено 12 июля, 2020 .
  109. ↑ Rolling Stone (3 декабря 2010 г.). «100 величайших художников» . Rolling Stone . Проверено 12 июля, 2020 .
  110. ^ «Самые продаваемые художники» . RIAA . Январь 2014.
  111. ^ Dobuzinskis, Alex (20 июня 2008). «Стиви Уандер отправляется в« волшебное »летнее турне» . Рейтер . Проверено 16 сентября 2011 года .
  112. ↑ Grove, Rashad (8 марта 2019 г.). «Стиви Уандер и Арета Франклин - хедлайнеры Национального зала славы ритм-энд-блюза 2019 года» . Источник | Журнал хип-хоп музыки, культуры и политики . Проверено 4 декабря 2019 года .
  113. ^ а б Хилл, Майкл (1989). "Стиви Уандер - Очерк Зала славы" . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 13 января 2020 года .
  114. ^ a b Зал славы авторов песен - Стиви Уандер. Архивировано 19 ноября 2008 г. в Wayback Machine . Проверено 11 октября 2008 года.
  115. ^ a b Polar Music Prize Проверено 11 октября 2008 г.
  116. ^ "100 величайших певцов всех времен" . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 3 -го июля 2009 года . Проверено 16 июля 2009 года .
  117. ^ "100 величайших певцов всех времен: # 9 Стиви Уандер" . Rolling Stone . Проверено 16 июля 2009 года .
  118. ^ a b «Приз духа» . Архивировано из оригинала на 17 июня 2009 года . Проверено 1 июля 2009 года .
  119. ^ Пероне, Джеймс Э. (2006). Звук Стиви Уандера: его слова и музыка . Издательство "Гринвуд". п. 83 . ISBN 0-275-98723-X.
  120. ^ Фельдберг, Майкл (2015). Университет Массачусетса в Бостоне, 50 лет: история пятидесятой годовщины Массачусетского университета в Бостоне . Амхерст, Массачусетс : Издательство Массачусетского университета . п. 115. ISBN 978-1625341693.
  121. ^ a b "Подарок на день рождения Стиви Уандера: мальчик" . Today.com. Ассошиэйтед Пресс. 15 июня 2005 . Проверено 4 июня 2007 года .
  122. ^ Сильверман, Стивен М. (3 августа 2012 г.). «Файлы Стиви Уандера для развода» . Люди .
  123. ^ Ltd, австралийский новостной канал Pty. «Стиви Уандер женится на Томике Брейси» . Проверено 21 июля 2017 года .
  124. Рианна Ольстер, Лори (15 февраля 2015 г.). «Чудо Стиви Уандера: 7 забавных фактов» . Biography.com . Проверено 7 декабря 2015 года .
  125. ^ Б Собственной Женского журнала, июль 1978 г., стр. 65-68. Отрывок из книги Констанцы Эльснер из книги Стиви Уандер , изданной Everest.
  126. ↑ Жаклин (8 июля 2009 г.). "Доктор Бойс: Дочь Стиви Уандера пыталась покончить жизнь самоубийством?" . BV Black Spin . Проверено 13 сентября 2011 года .
  127. ^ " " Я хочу "- Стиви Уандер" . Superseventies.com. 16 октября 1976 . Проверено 13 сентября 2011 года .
  128. ^ a b "Быстрые факты Стиви Уандера" . CNN. 11 мая 2015 года . Проверено 7 декабря 2015 года .
  129. ^ "Стиви Уандер" . Biography.com . Проверено 22 мая 2019 года .
  130. ^ Bailey-Tureaud, Kimberly (17 июня 2010). «Мумтаз Моррис» . Лас-Вегас Черное изображение .
  131. ^ a b Сьерра Маркина, "Стиви Уандер, 64 года, приветствует девятого ребенка, девочку по имени Ниа!" , Журнал США , 17 декабря 2014 г.
  132. ↑ Ольденбург, Энн (5 ноября 2014 г.). «У Стиви Уандера скоро будет девятый ребенок» . USA Today . Проверено 7 ноября 2014 года .
  133. ^ "Лула Мэй Хардауэй, 76, мать Стиви Уандера, умирает" . Нью-Йорк Таймс . Ассошиэйтед Пресс. 9 июня 2006 г.
  134. ^ Янгс, Ян (9 сентября 2008). «Замечательное возвращение для поклонников Стиви» . BBC News . Проверено 28 февраля 2012 года .
  135. ^ "Стиви Уандер все еще может найти солнечный свет в своей жизни". Звезда Торонто . 23 мая 1989 г. с. БИ 2. Его брак с бывшим секретарем «Мотаун» Сиритой Райт познакомил его с трансцендентальной медитацией, которой Райт имел право учить.
  136. ^ Чемберс, Тейлор (13 октября 2015 г.), «Стиви Уандер стал веганом, и он любит это так сильно, что поет об этом!» (ВИДЕО), Одна зеленая планета. Проверено 16 октября 2015 года.
  137. Рианна Буй, Линь (16 апреля 2014 г.). «Музыкальная икона Стиви Уандер посетила местный веганский ресторан» . CBS Baltimore (онлайн) . Проверено 16 октября 2015 года .
  138. ↑ Боуи, Ричард (15 октября 2015 г.), «Стиви Уандер создает импровизированную песню о том , чтобы стать веганом » , VegNews . Проверено 16 октября 2015 года.
  139. ↑ Рот, Мэдлин (4 апреля 2018 г.). «Гарри Стайлс, Кэти Перри и другие знаменитости собрались вместе в новом трибьюте для видео MLK» . Новости MTV . Проверено 6 апреля 2018 года .
  140. ^ "Стиви Уандер удивляет баптистскую церковь Миннеаполиса" . Рекламодатель Монтгомери . Ассошиэйтед Пресс. 30 марта 2015 года.
  141. ^ HeyitsDeMarco (31 марта 2013). «Стиви Уандер посещает баптистскую церковь Елизаветы» - через YouTube.
  142. ^ Gigliotti, Джим; HQ, Who (18 октября 2016 г.). Кто такой Стиви Уандер? . Пингвин. ISBN 9780515156423 - через Google Книги.
  143. ↑ Крепс, Даниэль (31 августа 2018 г.). «Похороны Ареты Франклин: см. Стиви Уандер, доставивший 'The Lord's Prayer' и 'As ' » . Rollingstone.com . Проверено 12 февраля 2019 года .
  144. ^ Снейпы, Лаура (8 июля 2019). «Стиви Уандеру предстоит пересадка почки» . The Guardian - через www.theguardian.com.
  145. ^ "Премия за выслугу лет" . Grammy.com. Архивировано из оригинального 13 февраля 2007 года . Проверено 30 октября 2008 года .
  146. ^ "Сайт премии Грэмми" . Grammy.com. 8 февраля 2009 . Проверено 18 сентября 2010 года .
  147. ^ McCollum, Брайан (22 декабря 2016). «Разве это не мило? Стиви Уандер получает улицу в Детройте» . Детройт Фри Пресс . Проверено 28 мая 2018 года .
  148. ^ База данных Academy Awards [ постоянная мертвая ссылка ] . Академия кинематографических искусств и наук . Проверено 11 октября 2008 года.
  149. ^ "Стиви Уандер" на Голливудской Аллее славы.
  150. ^ Центр Кеннеди - Прошлые лауреаты . Проверено 11 октября, 2008.
  151. ^ "Лауреаты премии Гершвина" . UCLAlumni.net . Архивировано из оригинального 17 августа 2011 года . Проверено 12 октября 2008 года .
  152. ^ "Премия Сэмми Кана за заслуги перед жизнью" . Зал славы авторов песен . Архивировано из оригинального 14 октября 2008 года . Проверено 30 октября 2008 года .
  153. ^ Митчелл, Гейл. "Лауреат премии столетия Стиви Уандера Billboard 2004 года" . Рекламный щит . Архивировано из оригинального 10 мая 2008 года . Проверено 12 октября 2008 года .
  154. ^ "Бессмертные: Первые пятьдесят" . Rolling Stone .
  155. ^ "Аллея славы MI объявляет первых призывников" . Мичиганская Аллея славы . 14 марта 2006 года Архивировано из оригинального 29 октября 2007 года . Проверено 12 октября 2008 года .
  156. ^ «Стиви Уандер получает награду за заслуги перед жизнью» . Soulshine . 20 октября 2006 . Проверено 21 октября 2008 года .
  157. ^ "Billboard Hot 100 Chart 50-летие" . Рекламный щит . Проверено 1 октября 2009 года .
  158. ^ "Чудо получает награду" . BBC News . 26 февраля 2009 . Проверено 27 февраля 2009 года .
  159. ↑ du Lac, J. Freedom (3 сентября 2008 г.). «Стиви Уандер получит приз Гершвина за песню» . Вашингтон Пост . Проверено 13 декабря 2008 года .
  160. ^ "Певец-автор песен Стиви Уандер назначен Посланником мира ООН" . Объединенные Нации. 1 декабря 2009 . Проверено 27 апреля 2010 года .
  161. ^ "Стиви Уандер получает высшую французскую награду" . BBC News . 7 марта 2010 . Проверено 7 марта 2010 года .
  162. ↑ Аллен, Флойд (4 февраля 2011 г.), «Стиви Уандер присоединяется к списку получателей Зала славы Apollo Legends» . International Business Times AU . Проверено 4 февраля 2011 года.
  163. Перейти ↑ Feeney, Michael J. (17 июня 2011 г.). «Стиви Уандер введен в Зал славы Театра Аполлона на праздновании звезд в Гарлеме» . Ежедневные новости . Проверено 22 июля 2015 года .
  164. ^ "Список победителей корейского музыкального фестиваля 2013 M.net" . МАМА . Проверено 14 декабря 2014 года.
  165. ^ «Президент Обама объявляет президентскую медаль получателям свободы» . Белый дом . 10 ноября 2014 . Проверено 11 ноября 2014 года .
  166. ^ «Архивная копия» (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 13 декабря 2017 года . Проверено 12 декабря 2017 года . CS1 maint: archived copy as title (link)
  167. ^ Меган, Кэтлин. "Йельский университет чествует Стиви Уандера, Джона Керри, Джона Льюиса в начале" .

внешняя ссылка

  • Официальный веб-сайт
  • Стиви Уандер в Британской энциклопедии
  • Дискография Стиви Уандера на Discogs
  • Стиви Уандер из IMDb
  • «Стиви Уандер собрал новости и комментарии» . Нью-Йорк Таймс .
  • Появления на C-SPAN
  • Интервью Стиви Уандера Библиотека устной истории NAMM (2016)
  • Изображение Стиви Уандера и Патти Лабель, выступающих в Shrine Auditorium, 1978 год . Фотографический архив Los Angeles Times (коллекция 1429). Специальные коллекции библиотеки UCLA, Исследовательская библиотека Чарльза Э. Янга , Калифорнийский университет, Лос-Анджелес .