Один человек-оркестр , музыкант , который играет несколько инструментов одновременно , используя свои руки, ноги, конечности, а также различные механические или электронные хитрые. Во время выступления также часто поют ансамбли одного актера.
Самый простой тип «оркестра одного человека» - это певец, который аккомпанирует себе на акустической гитаре и играет на губной гармошке, установленной на металлической «стойке для арфы» под ртом. Такой подход часто используют уличные музыканты и певцы-гитаристы народной музыки . Более сложные установки могут включать духовые инструменты, привязанные к шее, большой басовый барабан, установленный на спине музыканта с колотушкой, которая соединена с ножной педалью, тарелки, привязанные между коленями или запускаемые педальным механизмом, бубны и маракасы.привязанный к конечностям и струнный инструмент, привязанный к плечам (например, банджо , гавайская гитара или гитара ).
С момента разработки цифрового интерфейса музыкальных инструментов ( MIDI ) в 1980-х годах музыканты также включили в свои установки установленные на груди MIDI-пэды ударных, электронные триггеры ударных на ножках и электронные педальные клавиатуры . В 2000-х и 2010-х годах появление доступных педалей с цифровым лупом позволило певцам-музыкантам записывать рифф или последовательность аккордов, а затем солировать или петь поверх нее.
История и значение [ править ]
Живые инструменты [ править ]
Самые ранние известные записи о нескольких музыкальных инструментах, на которых играли в одно и то же время, относятся к XIII веку и относятся к дудке и табору . Трубка представляла собой простую флейту с тремя отверстиями, на которой можно было играть одной рукой; табор сегодня более известен как малый барабан . Этот тип игры все еще можно услышать в некоторых сельских районах Франции, в Англии [1] и Испании. На гравюре елизаветинской эпохи изображен клоун, играющий на свирели и табор. На акварельной картине 1820-х годов изображен оркестр с ритмичной палкой, свирели на шее, а рядом с ним - большой барабан и бубен. Генри МэйхьюИстория уличной жизни Лондона в 1840-х и 1850-х годах описывает слепого уличного артиста, который играл на колокольчиках, скрипке и аккордеонах. [2]
Гитарист Джим Гарнер играл на гитаре руками и треугольником ногами, а Уилл Бланкеншип из семьи Бланкеншип из Северной Каролины играл на губной гармошке, автоарфе и треугольнике на концертах в 1930-х годах. В 1940-х годах артист и клоун Бенни Дугал использовал грубую «скрипку на обрубке» (одну струну, натянутую на палке) с парой тарелок с педальным приводом. Блюзовые певцы, такие как «Daddy Stovepipe» (Джонни Ватсон), пели, играли на гитаре и топали ногами в ритме или использовали ножную педаль для игры на бас-барабане или тарелке. [ необходима цитата ]
Одним из первых современных представителей множественных инструментов был Джесси Фуллер . Фуллер разработал ножной басовый инструмент, который он назвал « футделла », который имел шесть басовых струн, по которым ударяли молотками. В выступлениях «одного человека» Фуллер использовал свою «футделлу», ножной «носок» (тарелку хай-хэта), самодельную шейную обвязку (для гармошки, казу и микрофона) и 12- струнная гитара . Судьба Норриса из Skillet Lickers , деревенского струнного оркестра 1920-х и начала 1930-х годов, разработала механическое приспособление с педалями, которое позволило ему играть на гитаре, колокольчиках, басовой скрипке , скрипке., автоарфа и арфа. [ необходима цитата ]
Джо Баррик, родившийся в Оклахоме в 1922 году, хотел иметь способ аккомпанировать себе на скрипке, поэтому он построил хитроумное приспособление с гитарным грифом на доске с педалями для управления нотами. В последующих версиях этого «пиатара» также были бас-гитара, грифы банджо и малый барабан, на которых играли ножными молотками. Чтобы изменить ноты на инструментах семейства гитар, ножной педаль управляет механическим устройством для фреттинга. Две известные блюз- группы одного человека, действовавшие в Мемфисе в 1950-х годах, - это Доктор Росс и Джо Хилл Луис , игравшие на гитаре, губной гармошке и бас-барабане / хай-хэте . [ необходима цитата ]
Простая комбинация гитары и гармоники (используемая такими музыкантами, как Текс Уильямс , Антон Ньюкомб , Джимми Рид , Боб Дилан , Нил Янг и Рэй Дорсет из Манго Джерри ) сейчас настолько распространена, что ее редко считают единственной. группа. Родившийся в Великобритании Дон Партридж сделал классический один человек-оркестр обмундирование (бас барабан на спине, гитаре и губной гармошке) известный на улицах Европы , и был одним из первых Busker , чтобы войти в десятку лучших в чарте UK Singles , с его хитом одиночные игры«Рози» и «Голубые глаза» в 1968 году. Современные сольные группы включают таких исполнителей, как Хасил Адкинс и Стерлинг Маги , более известный как «Мистер Сатана» из « Сатаны и Адама» . [ необходима цитата ]
- "Сольный оркестр существует во всей своей уникальности и независимости как самая труднодостижимая, но устойчивая музыкальная традиция. Как категория музыкальности, она выходит за рамки культурных и географических границ, выходит за стилистические рамки и бросает вызов традиционным представлениям о технике и инструментах. просто как один музыкант, играющий более чем на одном инструменте одновременно, это ансамбль, ограниченный только механическими возможностями и творческой изобретательностью его создателя, и, несмотря на его общепринятый статус изолированной новинки, это явление с некоторыми идентифицируемыми историческая преемственность ». [3]
Студийная запись [ править ]
Термин «группа из одного человека» также в просторечии используется для описания исполнителя, который играет на каждом инструменте в записанной песне по одному, а затем микширует их вместе в многодорожечной студии . Хотя такой подход к записи более распространен в жанрах электроники, таких как техно и эйсид-хаус, чем в традиционной рок-музыке, некоторые рок-исполнители, такие как Джо Хилл Луис , Стиви Уандер , Принц , Ленни Кравиц , Пол Маккартни , Кевин Паркер , Кабир Суман , Дэйв Эдмундс , Джон Фогерти , Эмитт Родс, Тодд Рундгрен , Пит Тауншенд , Стив Уинвуд , Рой Вуд , Ник Кершоу и Лес Фрадкин сделали записи, в которых они играют на всех инструментах (один за другим). Майк Олдфилд был известен тем, что использовал эту технику записи во время записи своего альбома 1973 года Tubular Bells . Другими примерами ансамбля в студии звукозаписи являются Дэйв Грол для первого студийного альбома Foo Fighters , Трент Резнор для Nine Inch Nails , джазовый пианист Кейт Джарретт для своего альбома No End, Питер Тэгтгрен для Pain (музыкальный проект) , Крис Каррабба для первых двух альбомов, выпущенных Dashboard Confessional , Варг Викернес для Burzum и Билли Корган для The Smashing Pumpkins с 2009 года.
Нэш Слэш (1948–2014) играл на всех инструментах в своих записях. Он также играл сольные концерты с 1975 по 2012 год, используя синхронизированные драм-машины и синтезаторы, играя на электрической скрипке или электрической мандолине . [ необходима цитата ] Некоторые артисты записывают и микшируют свою музыку в многодорожечной студии и синхронизируют ее с многодорожечным видео, воспроизводимым на всех инструментах, создавая иллюзию оркестра из одного человека.
В этом контексте группы одного человека стали более распространенными в экстремальном металле , особенно в блэк-металле , где ряд групп, кроме Burzum, состоит только из одного участника. К таким художникам относятся Наргарот , Ксастур , Фалькенбах , Арканум , Нортт , Орда и другие. Хотя большинство этих групп не играют вживую, некоторые, например, Nargaroth, нанимают дополнительных музыкантов для живых выступлений.
«Группа одной женщины» не очень часто используется в просторечии, но женщины все чаще выступают в качестве музыкантов в большинстве музыкальных форм. Примерами групп, состоящих из одной женщины, являются Merrill Garbus , которая выступает как Tune-Yards и играет на всех инструментах на всех записях [ необходима цитата ] , и Эдит Крэш [4], которая создает «мрачные и запоминающиеся, затяжные мелодии». [5]
Живое зацикливание [ править ]
В 2000-х годах, когда стали широко доступны цифровые педали с лупами, исполнители смогли использовать смесь ранее записанной музыки, эффектов задержки и устройств лупинга в живых выступлениях на все, от битбокса до классической скрипки. Живые исполнители зацикливания создают многослойный зацикленный аккомпанемент для музыкальных соло, которые поются или играют позже в песне. Используя эту технологию, можно создать одновременную комбинацию различных инструментов и вокала или одного инструмента, играемого по-разному, в течение одного музыкального произведения, которое конкурирует со звуками студийной записи. Известные артисты, которые используют эту технику вживую, включают Эд Ширан , Келлер Уильямс , That 1 Guy , Zach Vice иKT Tunstall . Рик Уокер [6] - еще один лупер и мультиинструменталист, который организовывал фестивали лупинга, в том числе длительный ежегодный в Санта-Крус, Калифорния, и других в разных странах. [ необходима цитата ]
События [ править ]
С момента разработки цифрового интерфейса музыкальных инструментов ( MIDI ) в 1980-х годах музыканты также использовали MIDI- барабанные пэды на груди и электронные триггеры ударных на ножках. Некоторые «ансамбли» используют педальные клавиатуры органного стиля для исполнения басовых партий . Небольшое количество энтузиастов MIDI используют изготовленные на заказ MIDI-контроллеры, подключенные к различным частям их тела, для запуска музыки на синтезаторах. Изготовленные на заказ MIDI-контроллеры варьируются от ветряных контроллеров до небольших триггеров, установленных на руках или ногах. В какой-то момент использование корпусных MIDI-контроллеров может напоминать перформанс., потому что музыкальные звуки запускаются исполнителем, когда он принимает определенные позы или танцует. Одним из пионеров этого перформанса является McRorie Live Electronic, который использует датчики ударных на своих ботинках, датчики томов на груди, отдельные ритмические и басовые клавиатуры и вокальные ведущие инструменты. [7]
Благодаря использованию цифровых педалей 2000-х годов , которые могут записывать и затем повторять короткую музыкальную фразу, исполнители могут сыграть рифф или грув, а затем соло на повторяющейся петле. Примером этой техники является канадский музыкант Джей Робинсон, который вживую создает аранжировки всей группы. [8]
С ростом доступности и доступности электронных устройств появились инновации, связанные с традиционными акустическими инструментами "один человек". Одним из примеров является компания Farmer Musical Instrument Co! базируется в США. [9] Пит Фармер продает акустические ударные инструменты, на которых играют ногами, которые позволяют музыкантам воспроизводить ряд традиционных звуков ударных, ножной барабан Deluxe или педали бубна и шейкер для прослушивания простых ударов. С развитием технологий и известностью сайтов обмена видео, таких как YouTube , музыканты теперь могут записывать каждый инструмент индивидуально, а затем компилировать видео, как если бы все это было сделано в режиме реального времени.
Немузыкальные значения [ править ]
Этот термин также используется в общем смысле для обозначения человека, который в одиночку ведет малый бизнес (индивидуальный бизнес), особенно если работа требует, чтобы этот человек взял на себя несколько разных ролей, как в музыкальном жанре. Артист "ансамбля" одновременно играет на разных инструментах и поет. В некоторых малых предприятиях владелец также производит продукт или услугу, продает их и доставляет клиентам. В теленовостях эта фраза относится к репортеру, который также выполняет функции своего собственного оператора с помощью штатива.
В 2011 году профессиональный рестлер Хит Слейтер прославился благодаря прозвищу «Единственная рок-группа», которое позже было изменено на «Южную рок-группу одного человека» в связи с тем, что ему выставили счет из Западной Вирджинии .
Ссылки [ править ]
- ^ "Трубка и Табор - Дом Табореров Общества" . Pipeandtabor.org . Проверено 18 апреля 2018 года .
- ^ Генри Мэйхью, Лондонские лейбористы и лондонские бедняки, ( Dover Publications , Inc., Нью-Йорк, 1968), т. 3, стр. 161. Перепечатка издания 1861-62 гг., Опубликованного Griffin, Bohn and Company.
- ^ Hal Раммел (1990). "Персональный оркестр Джо Баррика" . Mustrad.org.uk . Проверено 18 апреля 2018 года .
- ^ "Музыкальный фестиваль Джошуа-Три 2017 - Высшая цель в высокой пустыне" . Coachellavalleyweekly.com . Проверено 9 октября 2018 .
- ^ Ваш путеводитель по 2016 Echo Park Festival Восходящая архивации 2017-11-05 в Wayback Machine
- ^ "Loop.pooL: музыкальная биография Рика Уокера" . Looppool.info . Проверено 18 апреля 2018 года .
- ^ McPromo на YouTube
- ^ Jay Robinson канала «S на YouTube
- ^ "Farmer Foot Drums" . Барабаны для ног фермеров . Проверено 18 апреля 2018 года .
