Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Акустическая гитара является музыкальным инструментом в гитарной семье. Его струны заставляют вибрировать деку на резонирующем теле, создавая звуковую волну в воздухе. Оригинальный общий термин для этого струнного инструмента - гитара , а ретроним «акустическая гитара» отличает его от электрогитары , в которой используется электронное усиление. Обычно корпус гитары представляет собой звуковую коробку , верхняя часть которой служит звуковой платой , усиливающей звуки вибрации струн. При стандартной настройке шесть струн гитары настроены (от низкой к высокой) E 2 A2 D 3 G 3 B 3 E 4 .

Струны гитары могут быть набрался индивидуально с выбором (медиатор) или кончиком пальца, или бренчал играть аккорды . Выдергивание струны заставляет ее вибрировать с основным шагом, определяемым длиной, массой и натяжением струны. ( Также присутствуют обертоны , тесно связанные с гармониками основной высоты тона.) Струна вызывает вибрацию деки и воздуха, заключенного в звуковой коробке. Поскольку они имеют свои собственные резонансы, они усиливают одни обертоны сильнее, чем другие, влияя на тембр результирующего звука.

История [ править ]

Гитара является древний инструмент, история которого восходит к древней Месопотамии и Шумере . Было выдвинуто много теорий о происхождении инструмента, но современная акустическая гитара возникла в результате долгой эволюции струнных музыкальных инструментов. Часто утверждается, что гитара является развитием средневекового инструмента виуэла , который произошел от древней лютни .

Гиттерны (маленькие щипковые гитары) были первыми маленькими гитароподобными инструментами, созданными в испанское средневековье с круглой спинкой, как у лютни. [1] Современные инструменты в форме гитары не встречались до эпохи Возрождения, когда корпус и размер начали принимать форму гитары.

Реконструкция средневекового гиттерна , первого гитарного инструмента.

Самые ранние струнные инструменты, связанные с гитарой и ее структурой, были широко известны как виуэла в испанской музыкальной культуре. Вихуэлы были струнными инструментами, которые обычно можно было увидеть в 16 веке в эпоху Возрождения . Позже испанские писатели разделили эти инструменты на две категории виуэл. Виуэла де арко была инструментом, имитирующим скрипку, а на виуэле де Пенола играли с помощью плектра или вручную. Когда в нее играли вручную, она была известна как vihuela de mano. Вихуэла де мано имела огромное сходство с гитарой эпохи Возрождения, поскольку она использовала движение руки в звуковом отверстии или звуковой камере инструмента для создания музыки. [2]

К 1790 году создавались только гитары виуэла с шестью курсами (шесть пар струн, настроенных в унисон), которые стали основным типом и моделью гитары, используемой в Испании. Большинство старых гитар с пятью курсами все еще использовались, но также были преобразованы в акустические гитары с шестью ступенями. Фернандо Ferandiere - х [3] Книга Arte де tocar ла Guitarra Эспаньола поп - музыки (Мадрид, 1799) описывает стандартную испанскую гитару от своего времени , как инструмент с семнадцатью ладами и шестью курсами с первыми двумя «кишка» струны настроены в унисон , названных tercerasи настройка, названная на «G» двух струн. Акустическая гитара в это время начала принимать форму, знакомую по современной акустической гитаре. В итоге пары струн стали менее распространенными в пользу одиночных струн. [4]

Наконец, примерно в 1850 году форма и структура современной гитары приписываются испанскому производителю гитар Антонио Торресу Хурадо , который увеличил размер корпуса гитары, изменил его пропорции и применил веерные крепления, которые впервые появились в гитарах, изготовленных Франсиско Сангино в конце 18 века. Схема крепления, которая относится к внутреннему рисунку деревянного армирования, используемого для фиксации верхней и задней части гитары, чтобы предотвратить сжатие инструмента под натяжением [5], является важным фактором в звучании гитары. Дизайн Торреса значительно улучшил громкость, тон и проекцию инструмента, и с тех пор он практически не изменился.

Акустические свойства [ править ]

Основы анатомии акустической гитары со стальными струнами

Дека акустической гитары, или верхняя часть, также сильно влияет на громкость гитары. Для деки обычно используется древесина, которая хорошо передает звук, например ель. [6] В этом процессе не происходит никакого усиления , потому что музыканты не добавляют внешней энергии для увеличения громкости звука (как в случае с электронным усилителем). Вся энергия создается за счет перещипывания струны. Однако без деки струна просто «прорезала» воздух, не сильно ее перемещая. Дека увеличивает поверхность вибрирующей области в процессе, называемом согласованием механического сопротивления.. Дека может перемещать воздух намного легче, чем одна струна, потому что она большая и плоская. Это увеличивает эффективность передачи энергии всей системы, и музыканты издают гораздо более громкий звук.

Кроме того, акустическая гитара имеет полый корпус, а дополнительный эффект связи и резонанса увеличивает эффективность передачи энергии на низких частотах. Воздух в полости гитары резонирует с колебательными режимами струны и деки. На низких частотах, которые зависят от размера ящика, камера действует как резонатор Гельмгольца , увеличивая или уменьшая громкость звука снова в зависимости от того, движется ли воздух в ящике синхронно или не в фазе со струнами. В фазе звук увеличивается примерно на 3 децибела. В противофазе он уменьшается примерно на 3 децибела. [7]В качестве резонатора Гельмгольца воздух в отверстии колеблется в фазе или противофазе с воздухом в коробке, а также в фазе или противофазе со струнами. Эти резонансные взаимодействия ослабляют или усиливают звук на разных частотах, усиливая или демпфируя различные гармонические тона. В конечном итоге колебания воздуха в полости передаются наружному воздуху через звуковое отверстие [8], хотя некоторые [ какие? ] варианты акустической гитары опускают это отверстие или имеют отверстия, как у инструмента семейства скрипок (черта, обнаруженная в некоторых электрогитарах, таких как ES-335 и ES-175модели от Гибсона). Эта связь наиболее эффективна, потому что здесь согласование импеданса идеальное: воздух выталкивает воздух.

У гитары есть несколько режимов связи звука: струна с декой, дека с воздухом в полости, а также с деки и полости с воздухом снаружи. Задняя часть гитары также в некоторой степени вибрирует под действием воздуха в полости и механической связи с остальной частью гитары. Гитара - как акустическая система - окрашивает звук по тому способу, которым она генерирует и подчеркивает гармоники, и как она связывает эту энергию с окружающим воздухом (что в конечном итоге и есть то, что мы воспринимаем как громкость). Однако улучшение связи требует затрат времени на затухание, поскольку энергия струны передается более эффективно. Электрогитары с твердым корпусом (без деки) производят очень низкий уровень громкости, но, как правило, имеют длительный сустейн.

Все эти сложные взаимодействия с воздушным сопряжением и резонансные свойства самих панелей являются ключевой причиной того, что разные гитары имеют разные тональные качества. Звук представляет собой сложную смесь гармоник , придающих гитаре характерный звук.

Усиление [ править ]

Овация Адамас, [9] , чья параболическую форму обратной связи уменьшает

Классическим гитарам с струнами не хватало адекватной проекции, и они не могли вытеснить банджо, пока нововведения не помогли увеличить их громкость. Два важных новшества были введены США фирмы CF Martin : стальные струны и повышение гитарного верхней области; Популярность большего размера « дредноута » Мартина среди акустических исполнителей связана с большей громкостью звука. Эти нововведения позволили гитарам конкурировать и часто вытеснять банджо, которые ранее доминировали в джазовых коллективах. Стальные струны увеличивали натяжение грифа; для устойчивости Мартин усилил гриф стальной анкерной штангой , которая стала стандартом для более поздних гитар со стальными струнами. [10]

Многие акустические гитары имеют розетки вокруг звукового отверстия .

Акустическая гитара может быть усилена с помощью различных типов звукоснимателей или микрофонов. Однако усиление акустических гитар имело много проблем с обратной связью по звуку . В 1960 -х параболические чаши Ovation резко снизили обратную связь, что позволило добиться большего усиления акустических гитар. [11] В 1970-х годах Ovation разработала более тонкую деку с композитами на основе углерода, ламинированными тонким слоем березы, в своей модели Adamas, которая считалась одной из самых радикальных разработок в истории акустических гитар. В модели Adamas звуковое отверстие традиционной деки рассеивается среди 22 небольших звуковых отверстий в верхней камере гитары, что обеспечивает большую громкость и еще больше снижает обратную связь во время усиления. [11] Другой способ уменьшить обратную связь - вставить резиновый или пластиковый диск в звуковое отверстие.

Наиболее распространенными типами звукоснимателей, используемых для усиления акустической гитары, являются пьезо и магнитные звукосниматели. Пьезо-звукосниматели обычно устанавливаются под бриджем акустической гитары и могут быть подключены к микшеру или усилителю. Звукосниматель Piezo, изготовленный Болдуином, был встроен в корпус гитар Ovation, а не закреплен путем просверливания в корпусе; [12] комбинация звукоснимателя Piezo и параболического («круглого») корпуса помогла Ovation добиться успеха на рынке в 1970-х годах. [11]

Магнитные звукосниматели на акустических гитарах обычно устанавливаются в звуковом отверстии и аналогичны звукоснимателям на электрогитарах. Акустическая гитара со звукоснимателями для электрического усиления называется акусто-электрической гитарой .

В 2000-х производители представили новые типы звукоснимателей, чтобы попытаться усилить полное звучание этих инструментов. Это включает в себя датчики тела и системы, которые включают в себя внутренний микрофон вместе с датчиками тела или датчиками под седлом.

Типы [ править ]

Исторические и современные акустические гитары чрезвычайно разнообразны по своему дизайну и конструкции. Некоторые из наиболее важных разновидностей - это классическая гитара (испанская гитара / нейлоновые струны), акустическая гитара со стальными струнами и стальная гитара на коленях .

Барочная гитара , c. 1630
Гибсон L-3 Archtop
  • Нейлоновые / струнные гитары :
    • Вихуэла
    • Gittern
    • Барочная гитара
    • Романтическая гитара
    • Классическая гитара , современная версия оригинальной гитары, включая дополнительные модели струн.
      • Русская / цыганская гитара
    • Гитара фламенко
    • Лютня
  • Стальные струнные гитары :
    • Акустическая гитара со стальными струнами , также известная как вестерн, фолк или кантри
    • Двенадцатиструнная гитара
    • Резонаторная гитара (например, Добро )
    • Archtop гитара
    • Гитара Selmer / Maccaferri (Manouche)
    • Battente гитара
    • Lap стальная гитара
    • Круглая слайд-гитара
    • Салонная гитара
    • Лира-гитара
  • Другие варианты :
    • Арфа гитара
    • Гитара Пикассо (вариант гитары арфы)
    • Контрагитара (венский вариант арфы-гитары)
    • Акустическая бас-гитара
    • Гитара банджо

Форма тела [ править ]

Распространенные формы корпуса для современных акустических гитар, от самых маленьких до самых больших:

Распространенные формы корпуса гитары: A. Range - B. Parlor - C. Grand Concert - D. Auditorium - E. Dreadnought - F. Jumbo

Диапазон - самая маленькая распространенная форма корпуса, иногда называемая мини-джамбо , составляет три четверти размера гитары в форме джамбо. Форма диапазона обычно имеет закругленную спинку для улучшения проецирования тела меньшего размера. Меньший корпус и длина шкалы делают диапазонную гитару вариантом для музыкантов, которым сложно играть с гитарами большего размера.

Гитары Parlor - Parlor имеют небольшие компактные корпуса и характеризуются «резким» звучанием с нежным тоном. [13] Обычно он имеет 12 открытых ладов. Меньший корпус делает салон более удобным вариантом для игроков, которым неудобно играть на гитаре с большим корпусом.

Grand Concert - этот корпус среднего размера не такой глубокий, как у других полноразмерных гитар, но имеет полную талию. Из-за меньшего размера гитары для больших концертов имеют более контролируемый обертон и часто используются для его звуковой проекции при записи.

Аудитория - По размерам похожа на форму тела дредноута , но с гораздо более выраженной талией. Эта общая форма корпуса также иногда упоминается как гитара в стиле «оркестр» в зависимости от производителя. [14] Сдвиг талии позволяет выделить разные оттенки. Форма тела зрительного зала является более новой по сравнению с другими формами, такими как дредноут.

Дредноут - это классическая форма корпуса гитары. Этот стиль был разработан компанией Martin Guitars для получения более глубокого звука, чем у «классических» гитар, с очень резонансными басами. Корпус большой, а пояс гитары не такой выраженный, как у зрительных и концертных корпусов. Производится много вариантов дредноута, одним из самых известных является Gibson J-45.

Jumbo - самая большая стандартная форма корпуса гитары, встречающаяся на акустических гитарах. Jumbo больше, чем Grand Auditorium, но имеет такие же пропорции и, как правило, предназначен для обеспечения глубокого тона, подобного дредноуту. Он был разработан Гибсоном, чтобы конкурировать с дредноутом, но с максимальным резонансным пространством для большей громкости и сустейна. Ярким примером стиля является Gibson J-200 , но, как и дредноут, у большинства производителей гитар есть по крайней мере одна модель jumbo.

Галерея [ править ]

  • Гиттерн (1450)

  • Лютня (17 век)

  • Романтическая гитара (ок. 1830)

  • Классическая гитара

  • Десятиструнный

  • Акустическая гитара со стальными струнами

  • Резонаторная гитара

  • Chitarra battente

  • Лира-гитара

  • Пикассо

  • Стальная гитара (ок. 1920)

  • Арфа гитара

  • Мексиканская виуэла

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Гиттерн" . www.medieval-life-and-times.info . Проверено 7 октября 2015 года .
  2. ^ Грюнфельд, Фредерик (1971). Искусство и времена гитары . Нью-Йорк: компания Macmillan. С. 61–63.
  3. ^ "Ферандьер, Архив Фернандо - Выпуски Текла" . Tecla Editions .
  4. ^ Тайлер, Джеймс (2002). Гитара и ее музыка . Соединенное Королевство: Издательство Оксфордского университета . стр.  229 -231. ISBN 978 0 19 921477 8.
  5. Mottola, RM (1 января 2020 г.). Циклопедический словарь лютерийских терминов Моттолы . LiutaioMottola.com. п. 23. ISBN 978-1-7341256-0-3.
  6. ^ "Физика акустической гитары - корпус" . Проверено 27 сентября 2017 года .
  7. ^ "Резонанс Гельмгольца" . newt.phys.unsw.edu.au . Проверено 31 августа 2015 года .
  8. ^ "Как работает гитара?" . newt.phys.unsw.edu.au . Проверено 11 августа 2015 года .
  9. Картер (1996 , с. 127)
  10. ^ Denyer (1992 , стр. 44-45)
  11. ^ a b c Denyer (1992 , с. 48)
  12. Картер (1996 , стр. 48–52)
  13. ^ "Parlor Pickin ': Руководство по покупке салонной гитары 2015" . Акустическая гитара . Проверено 16 февраля, 2016 .
  14. ^ https://www.guitarlobby.com/types-of-acoustic-guitars/

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Картер, Уолтер (1996). Эйхе, Джон (ред.). История гитары Ovation . Серия «Музыкальные инструменты» (первое изд.). Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Corporation . С. 1–128. HL00330187; ISBN 978-0-7935-5876-6 ; ISBN 0-7935-5876-X ( мягкая обложка ); ISBN 0-7935-5948-0 (твердый переплет).   
  • Denyer, Ральф (1992). Справочник по гитаре . Специальные участники Исаак Гиллори и Аластер М. Кроуфорд; Предисловие Роберта Фриппа (Полностью переработанное и обновленное изд.). Лондон и Сидней: Pan Books. ISBN 0-330-32750-X.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с акустическими гитарами, на Викискладе?