Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о технике игры на музыкальном инструменте. Об альбоме Йоко Такахаши см. Pizzicato (альбом) . Для японской поп-группы см Pizzicato Five .
Джазовый бас, ходячие басовые партии традиционно исполняются с пиццикато. Техника джазового пиццикато, показанная выше, отличается от традиционной техники пиццикато.
Middle C, pizzicato Play ( помощь · информация ) .Об этом звуке 

Пиццикато ( / ˌ р ɪ т ы ɪ к ɑː т oʊ / , итальянский:  [pittsikaːto] ; переводится как «зажаты», а иногда и грубо , как «сорвала») [1] является игровой метод , который включает в себя выщипывание струны струнный инструмент . Точная техника несколько различается в зависимости от типа инструмента:

  • На смычковых струнных инструментах это метод игры путем перещипывания струны пальцами, а не смычка . Это дает звук, сильно отличающийся от смычкового, короткий и ударный, а не продолжительный.
  • На клавишных струнных инструментах , таких как фортепиано , можно использовать пиццикато (хотя это редко встречается в традиционном репертуаре, эта техника была нормализована в современной музыке с многочисленными примерами Джорджа Крамба , Тору Такемицу , Гельмута Лахенманна и других) в качестве одного из разнообразие техник, включающих прямые манипуляции со струнами, известные под общим названием « струнное фортепиано ».
  • На гитаре это приглушенная форма ощипывания, которая имеет слышимое сходство с пиццикато на смычковом струнном инструменте с относительно более коротким сустейном. Это также известно (особенно в неклассической гитаре) как приглушение ладони .

Когда по струне бьют или щипают, как в пиццикато, генерируются звуковые волны, которые не принадлежат к гармоническому ряду, как при натяжении струны. [2] Этот сложный тембр называется негармоничностью . Несогласованность струны зависит от ее физических характеристик, таких как натяжение, состав, диаметр и длина. Дегармоничность исчезает, когда струны натянуты, потому что действие прерывистого скольжения смычка является периодическим, поэтому оно приводит все резонансы струны в точные гармонические отношения, даже если ему приходится немного сбивать их с их собственной частоты. [3]

История [ править ]

Первое признанное использование пиццикато в классической музыке можно найти в произведении Тобиаса Хьюма « Поэтическая музыка» Тобиаса Хьюма (1607), где он инструктирует игрока на альте да гамба использовать пиццикато («тумпе»). Еще одно раннее использование можно найти в « Il combattimento di Tancredi e Clorinda» Клаудио Монтеверди (около 1638 г.), в котором игрокам дается указание использовать два пальца правой руки, чтобы перебирать струны. Позже, в 1756 году, Леопольд Моцарт в его Versuch einer gründlichen Violinschuleуказывает игроку использовать указательный палец правой руки. Это остается наиболее распространенным способом выполнения пиццикато, хотя иногда используется средний палец. Лук удерживают в руке одновременно, если нет достаточно времени, чтобы положить его и снова поднять между смычками.

Используется в различных стилях музыки [ править ]

В джазе и блюграссе , а также в нескольких популярных музыкальных стилях, в которых используется контрабас (например, французский современный шансон , американский сайкобилли и рокабилли ), пиццикато является обычным способом игры на контрабасе . Это необычно для инструмента семейства скрипок, потому что независимо от того, используются ли инструменты семейства скрипок в джазе (например, джазовая скрипка), популярной, традиционной (например, скрипка блюграсс) или классической музыке, на них обычно играют смычком на протяжении большей части выступления. В классической игре на контрабасе пиццикато часто исполняется с смычком в руке; Таким образом, струна обычно перебирается только одним пальцем. В отличие от этого, в джазе, блюграссе и других неклассических стилях музыкант обычно не держит лук и поэтому может использовать два или три пальца, чтобы перехватить струну.

Однако в классической музыке на струнных инструментах чаще всего играют смычком, и композиторы рекомендуют играть пиццикато там, где это необходимо. Пьесы классической музыки, которые исполняются полностью пиццикато, включают:

  • И. С. Бах : девятая часть Магнификата (1723–1733)
  • Иоганн Штраус II и Йозеф Штраус : Полька пиццикато (1869)
  • Эдвард Григ : Акт IV - Танец Анитры в Пер Гюнте (1874)
  • Лео Делиб : «Дивертисмент: пиццикати» из третьего акта балета « Сильвия» (1876)
  • Петр Ильич Чайковский : третья часть 4-й симфонии (1877–78)
  • Иоганн Штраус II : Новая полька пиццикато (1892)
  • Хельмер Александерссон : третья часть его второй симфонии (1919)
  • Бела Барток : четвертая часть струнного квартета № 4 (1928)
  • Бенджамин Бриттен : вторая часть Простой симфонии (1934)
  • Лерой Андерсон : Jazz Pizzicato (1938) и Plink, Plank, Plunk! (1951)

Антонио Вивальди в секции «Ah Ch'Infelice Semper» своей кантаты Cessate, omai cessate , объединил пиццикато и смычковые инструменты для создания уникального звука. Он также включил пиццикато во вторую часть «Зимы» из «Времен года» .

Обозначение [ править ]

В нотной записи композитор обычно указывает исполнителю использовать пиццикато с аббревиатурой pizz. Возвращение к поклону обозначается итальянским термином arco . Пиццикато для левой руки обычно обозначается небольшим крестиком над примечанием, а пиццикато Bartók часто обозначается кружком с небольшой вертикальной линией в верхней части над рассматриваемой запиской или написанием пиццы Bartók в начале соответствующий отрывок.

В классической музыке по умолчанию используется арко-игра; как таковой, если начинается часть нотной записи и не указывается, являются ли ноты арко или пиццей, игрок предполагает, что ноты наклонены.

Техника смычковых струнных инструментов [ править ]

Практические последствия [ править ]

Если струнный исполнитель должен играть пиццикато в течение длительного периода времени, исполнитель может положить смычок. Скрипачи и альтисты могут также держать инструмент в « положении банджо » (горизонтально на коленях) и перебирать струны большим пальцем правой руки. Эта техника используется редко и обычно только в движениях, которые повсюду напоминают пиццикато. Методика аналогична этому, где струны действительно наигрывал как гитара , требуется в 4 движения Римского-Корсакова «s Испанское каприччио (Scena e canto gitano), где скрипкам, альтам и виолончелям предписывается играть пиццикато «квази-гитара», музыка здесь состоит из трех- и четырех нотных аккордов, которые звучат и звучат так же, как на имитируемом инструменте.

Другие техники пиццикато [ править ]

Еще одна красочная техника пиццикато, используемая в той же пьесе Римского-Корсакова, упомянутой выше, - это пиццикато с двумя руками, обозначенное отметками ms и md (для mano sinistra , левая рука, и mano destra , правая рука); здесь открытая струна ми быстро перебирается поочередно левой и правой руками.

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' '{c4 - + ^ \ markup "pizz." }}
Ноты для пиццикато для левой руки

Можно также использовать пальцы левой руки для пиццикато, когда они не используются или когда они покидают свое прежнее положение. Это позволяет пиццикати в тех местах, где обычно нет времени, чтобы поднять правую руку из или в позицию поклона. Использование пиццикато для левой руки относительно редко и чаще всего встречается в репертуаре скрипки соло; два известных примерами левостороннего пиццикато являются Паганини «s двадцать четвёртой Caprice и Сарасате » s Zigeunerweisen . Пиццикато для левой руки также можно использовать во время удержания смычковых нот, и этот эффект проявляется в основном в репертуаре конца 19 века и позже. Примеры этой техники можно найти в работах Венявского , Берга.( Концерт для скрипки ), Стравинский ( Три пьесы для струнного квартета ) и многие другие.

Морис Делаж призывает к невнятной пиццикати в виолончельной части своих стихотворений Quatre, посвященных сопрано и камерному оркестру. Это достигается воспроизведением одной ноты, а затем остановкой новой ноты на той же струне без повторного выдергивания струны. Эта техника (известная гитаристам как « долбление ») редко используется на смычковых инструментах.

{\ override Score.TimeSignature # 'stencil = ## f \ relative c' '{c4 \ snappizzicato}}
Ноты для пиццикато Bartók

Еще одна разновидность - особенно сильное пиццикато, при котором струна защипывается вертикально, щелкая и отскакивая от грифа инструмента. Это известно как snap pizzicato или Bartók pizzicato , в честь одного из первых композиторов, широко использовавших его (например, в 4-й части его Четвертого струнного квартета , 1928). Известно, что Густав Малер использует этот вид пиццикато в третьей части своей Седьмой симфонии , в которой он добавляет для виолончелей и контрабасов сноску «щипай так сильно, что струны ударяются по дереву» (такт 401).

На контрабасе этот стиль snap pizzicato, или «пощечины», использовался в джазе с 1920-х годов, а позже стал использоваться в рокабилли. Поскольку неусиленный контрабас обычно является самым тихим инструментом в джаз-бэнде, многие музыканты 1920-х и 1930-х годов использовали стиль шлепков, ударяя по струнам и дергая их, так что они издали ритмичный звук «шлепка» по грифу. Стиль шлепка прорезает звук группы лучше, чем просто перебирать струны, и позволял легче слышать басы на ранних записях звука, поскольку записывающее оборудование того времени не отдавало предпочтение низким частотам.

Барток также использовал пиццикато глиссанди , который выполнялся путем выщипывания ноты, а затем скольжения останавливающего пальца вверх или вниз по струне. Эту технику можно услышать в его « Музыке для струнных, ударных и Селесты» .

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Пиццикато" . Cambridge Advanced Learner's Dictionary . Издательство Кембриджского университета . Проверено 8 февраля 2008 .
  2. ^ Матти А. Карьялайнен (1999). «Слышимость Inharmonicity в струнный инструмент Звуки и последствия для цифровых звуковых систем» Архивированные 2012-02-09 на Wayback Machine
  3. ^ Невилл Х. Флетчер (1994). «Нелинейная динамика и хаос в музыкальных инструментах». Архивировано 17 октября 2009 г. на Wayback Machine . Complexity International.