Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Motown Records - американский звукозаписывающий лейбл, принадлежащий Universal Music Group . Он был основан Берри Горди - младший , как Tamla Records , 12 января 1959 года [2] [3] и включены в Motown Record Corporation 14 апреля 1960 года [4] Его имя, контаминация из двигателя и города , стал прозвище Детройта , где изначально располагалась штаб-квартира лейбла.

Motown играет важную роль в расовой интеграции в популярной музыки как афро - американских акций банка принадлежат лейбл , который достиг кроссовер успеха. В 1960-х годах Motown и его дочерние лейблы (включая Tamla Motown , бренд, используемый за пределами США) были наиболее успешными сторонниками звука Motown , стиля соул-музыки с популярной популярностью . Motown был самым успешным лейблом соул-музыки с состоянием в 61 миллион долларов. В течение 1960-х Motown установил 79 рекордов в первой десятке Billboard Hot 100 в период с 1960 по 1969 год.

После событий Детройтских беспорядков 1967 года и потери ключевой группы авторов песен / продюсеров Holland – Dozier – Holland в том же году из-за споров о заработной плате Горди переехал в «Мотаун» в Лос-Анджелес . Motown расширила свою деятельность на производство фильмов и телевидения.

Это была независимая компания, пока MCA Records не купила ее в 1988 году. PolyGram приобрела лейбл у MCA в 1993 году, а затем последовала Universal Music Group, преемница MCA, которая приобрела PolyGram в 1999 году [2].

Компания Motown провела большую часть 2000-х годов со штаб-квартирой в Нью-Йорке в составе дочерних компаний UMG Universal Motown и Universal Motown Republic Group . С 2011 по 2014 год он был частью подразделения The Island Def Jam Music Group компании Universal Music. [5] [6] [7] В 2014 году, однако, UMG объявили о роспуске Island Def Jam, и Motown переехал обратно в Лос-Анджелес, чтобы работать под управлением Capitol Music Group , которая теперь работает из Capitol Tower . [1] В 2018 году Motown был введен в Зал славы ритм-энд-блюзовой музыки на церемонии, состоявшейся в Музее Чарльза Х. Райта.. [8]

История [ править ]

Начало Motown [ править ]

Интерес Берри Горди к звукозаписывающему бизнесу начался, когда он открыл магазин звукозаписей под названием 3D Record Mart, магазин, где он надеялся «рассказать покупателям о красоте джаза» в Детройте , штат Мичиган . (Семья Горди была предприимчивой.) Хотя магазин просуществовал недолго, интерес Горди к музыкальному бизнесу не угас. Он часто бывал в ночных клубах в центре Детройта, а в баре Flame Show он встретил менеджера бара Эла Грина (не знаменитого певца), который владел музыкальной издательской компанией Pearl Music и представлял музыканта из Детройта Джеки Уилсона . Горди вскоре стал частью группы авторов песен - вместе со своей сестрой Гвен Горди и Билли Дэвисом - которые писали песни для Уилсона. "Reet Petite »был их первым крупным хитом, который появился в ноябре 1957 года. [9] В течение следующих восемнадцати месяцев Горди помог написать еще шесть A-сайдов Уилсона, включая« Lonely Teardrops », самый популярный хит 1958 года. и в 1958 году Горди написал или подготовил более сотни сторон для различных художников, вместе со своими братьями и сестрами Анной, Гвен и Робертом и другими сотрудниками в различных комбинациях. [10]

Здание Hitsville USA Motown, на 2648 West Grand Boulevard в Детройте, штаб-квартира Motown с 1959 по 1968 год, которая в 1985 году стала Историческим музеем Motown [11]

В 1957 году Горди встретил Смоки Робинсона , который в то время был местным семнадцатилетним певцом, выступавшим в вокальной гармонической группе под названием «Матадоры». Горди интересовался стилем ду-воп, который пел Робинсон. В 1958 году Горди записал песню группы «Got a Job» (песня-ответ на « Get a Job » группы Силуэты ) и выпустил ее как сингл, сдав ее в аренду более крупной компании за пределами Детройта под названием End Records , базирующейся в Нью-Йорк. В то время такая практика была обычным явлением для мелких продюсеров. "Got a Job" был первым синглом группы Робинсона, который теперь называется The Miracles . Горди записал ряд других записей, придумав похожую аранжировку, в первую очередь сОбъединенные художники . [12]

В 1958 году Горди написал и спродюсировал « Come to Me » для Марва Джонсона . Увидев, что у песни есть большой потенциал кроссовера, Горди сдал ее в аренду United Artists для национального распространения, но также выпустил на местном уровне под собственным отпечатком стартапа. [12] Горди требовалось 800 долларов, чтобы покрыть часть сделки, поэтому он попросил свою семью занять деньги на семейном сберегательном счете. [13] После некоторых дебатов его семья согласилась, и в январе 1959 года «Come to Me» был выпущен на региональном уровне на новом лейбле Горди Tamla. [14] Горди изначально хотел назвать лейбл Tammy Records в честь популярной песни Дебби Рейнольдс из фильма 1957 года « Тэмми и холостяк»., в котором также снимался Рейнольдс. Когда он обнаружил, что это имя уже используется, Берри остановился на Тамле. [ необходимая цитата ] В апреле 1959 года Горди и его сестра Гвен основали компанию Anna Records, которая выпустила около двух десятков синглов в период с 1959 по 1960 год. Самым популярным из них была песня Барретта Стронга « Деньги (это то, что я хочу) », написанная Горди и секретарем по имени Джени Брэдфорд , продюсер Горди. [14] Многие песни, распространяемые на местном уровне компаниями Anna и Tamla Records, распространялись на национальном уровне компанией Chess Records (иногда с отпечатками Anna и Tamla). Отношения Горди с Чесс способствовали более тесным отношениям с Харви Фукуа , племянником Чарли Фукуа изЧернильные пятна . Позже Харви Фукуа женился на Гвен Горди в 1961 году. [15]

Горди стремился к творческой самодостаточности и в июне 1959 года основал издательскую фирму Jobete (зарегистрированная в штате Мичиган). До конца 1959 года он подал заявку на получение авторских прав на более чем семьдесят песен, включая материал, использованный для пластинок Miracles и Frances Burnett, которые были переданы в аренду Chess и Coral Records . Газета Michigan Chronicle of Detroit назвала Горди «независимым продюсером пластинок», поскольку его вклад в развитие города начал привлекать внимание. К тому времени он был президентом Jobete, Tamla и музыкальной компании Rayber. [16]

В этот период Горди работал в различных студиях Детройта, производя записи и демо-записи, но прежде всего в United Sound Systems, которая считалась лучшей студией в городе. Однако продюсирование в United Sound Systems было финансово обременительным и подходило не для каждой работы, поэтому Горди решил, что будет более рентабельно содержать собственное производство. [16] В середине 1959 года он купил фотостудию на 2648 West Grand Boulevard и преобразовал главный этаж в студию звукозаписи и офисные помещения. Теперь, вместо того, чтобы покупать свои песни другим артистам или сдавать свои записи в аренду сторонним компаниям, Горди начал использовать импринты Tamla и Motown для выпуска песен, которые он написал и спродюсировал. Он учредил Motown Records в апреле 1960 года. [17]

Смоки Робинсон стал вице-президентом компании (позже назвал свою дочь Тамла, а сына Берри). Несколько членов семьи Горди , включая его отца Берри-старшего, братьев Роберта и Джорджа и сестру Эстер, получили ключевые роли в компании. К середине десятилетия Гвен и Анна Горди также присоединились к лейблу на административных должностях. Партнер Горди в то время (и жена с 1960 по 64 ), Рейнома Лайлс , также играла ключевую роль в первые дни Motown, возглавляя первую сессионную группу компании, The Rayber Voices, и руководя работой Jobete. [ необходима цитата ]

Западный Гранд-Бульвар [ править ]

В том же 1959 году Горди приобрел собственность, которая впоследствии стала студией Motown в Хитсвилле, США . Фотостудия, расположенная в задней части дома, была преобразована в небольшую студию звукозаписи, и Горди переехали в жилые помещения на втором этаже. В течение семи лет Motown займет еще семь соседних домов:

  • Хитсвилл, США, 1959 г. - административный офис (цокольный этаж), ленточная библиотека, диспетчерская, Студия A; (верхний этаж) Жилой корпус Горди (1959–62), артисты и репертуар (1962–72)
  • Издательство Jobete, 1961 г. - продажи, выставление счетов, сборы, отгрузка и связи с общественностью.
  • Berry Gordy Jr. Enterprise, 1962 - офисы для Берри Горди-младшего и Эстер Горди Эдвардс
  • Финансовый отдел, 1965 г. - гонорары и платежная ведомость
  • Личное развитие артиста, 1966 - Харви Фукуа (руководитель отдела развития артистов и продюсер сценических постановок), Максин Пауэлл (инструктор по уходу, уравновешенности и социальной грации для художников Motown), Морис Кинг (тренер по вокалу, музыкальный руководитель и аранжировщик), Чолли Аткинс (домашняя хореография) и репетиционные студии
  • Два дома для административных офисов, 1966 год - продажи и маркетинг, путешествия и движение, сведение и мастеринг.
  • Офис ITMI (International Talent Management Inc.), 1966 г. - руководство

Компания Motown наняла более 450 сотрудников и к концу 1966 года имела валовой доход в 20 миллионов долларов.

Детройт: 1959–1972 [ править ]

Среди ранних художников Tamla / Motown были Мэйбл Джон , Эдди Холланд и Мэри Уэллс . " Shop Around ", первый R&B хит Miracles, достиг второго места в Billboard Hot 100 в 1960 году. Это был первый рекорд Tamla с миллионными продажами. 14 апреля 1960 года Motown и Tamla Records объединились в новую компанию под названием Motown Record Corporation. Год спустя Marvelettes записали первый поп-хит Tamla в США - " Please Mr. Postman ". [13] К середине 1960-х годов, компания, с помощью авторов и производителей , таких как Робинсон, A & R главный Уильям «Микки»Стивенсон ,Брайан Холланд , Ламонт Дозье и Норман Уитфилд стали важной силой в музыкальной индустрии.

С 1961 по 1971 год у «Мотауна» было 110 топ-10 хитов. Лучшие артисты лейбла Motown в этот период включали Supremes (первоначально включая Дайану Росс ), Four Tops и Jackson 5 , в то время как у Стиви Уандера , Марвина Гэя , Marvelettes и Miracles были хиты на лейбле Tamla. Компания владела несколькими лейблами в дополнение к оттискам Tamla и Motown. Третий лейбл, который Горди назвал в честь себя (хотя изначально он назывался «Miracle»), представлял Temptations , the Contours , Эдвин Старр., и Марта и Ванделлы . Четвертый, VIP , выпустил записи Velvelettes , Spinners , The Monitors и Криса Кларка .

Пятый лейбл, Soul , представлял Jr. Walker & the All Stars , Jimmy Ruffin , Shorty Long , the Originals и Gladys Knight & the Pips (которые добились успеха до того, как присоединиться к Motown, как "The Pips" на Vee-Jay ). Многие другие лейблы, принадлежащие Motown, выпускали записи в других жанрах, в том числе Workshop Jazz (джаз) Earl Washington Reflections и Earl Washington's All Stars, Mel-o-dy (кантри, хотя изначально это был лейбл R&B) и Rare Earth , на котором присутствовали группа Rare Earthсамих себя. Под лозунгом «Звуки молодой Америки» выступления Motown пользовались широкой популярностью как среди черной, так и среди белой аудитории.

Смоки Робинсон сказал о культурном влиянии Motown:

В 60-е годы я все еще не был уверен, что мы не только сочиняем музыку, но и творим историю. Но я осознал влияние, потому что в то время выступления происходили по всему миру. Я узнал мосты, которые мы перешли, расовые проблемы и барьеры, которые мы разрушили с помощью музыки. Я осознал это, потому что жил этим. Я бы приехал на Юг в первые дни Мотауна, и публика была бы разделена. Потом они начали получать музыку Motown, и мы вернулись, и аудитория была объединена, и дети танцевали вместе и держались за руки. [18]

Берри Горди дом, известный как Motown Особняк в Детройте «s Бостон-Edison исторический район [19]

В 1967 году Берри Горди приобрел дом в историческом районе Детройта Бостон-Эдисон, который сейчас известен как Особняк Мотаун , оставив свой прежний дом своей сестре Анне и тогдашнему мужу Марвину Гэю (где фотографии для обложки его альбома « Что происходит?»). были приняты). [19] В 1968 году Горди приобрел здание Донована на углу Вудворд-авеню и межштатной автомагистрали 75 и перевез туда офис компании Motown в Детройте (здание Донована было снесено в январе 2006 года, чтобы обеспечить парковочные места для Суперкубка XL ). В том же году Горди приобрел Golden World Records , и его студия звукозаписи стала «Studio B» для Hitsville's ». Студия А ».

В Великобритании пластинки Motown выпускались на различных лейблах: сначала в Лондоне (только «Shop Around» / « Who's Lovin 'You » и «Ain't It Baby»), затем Fontana («Please Mr. Postman» "Марвелетт был одним из четырех), а затем иволга американская (" Кончики пальцев "Литтл Стиви Уандер был одним из многих). В 1963 году Motown подписал контракт с американским лейблом EMI (« Where Did Our Love Go » Supremes и « My Guy » Мэри Уэллс были первыми британскими хитами Motown в топ-20). В конце концов, EMI создала лейбл Tamla Motown (« Стоп!Во имя любви"Supremes был первым релизом Tamla Motown в марте 1965 года).

Лос-Анджелес: 1972–1998 [ править ]

После того, как трио авторов песен Holland-Dozier-Holland покинуло лейбл в 1967 году из-за споров о выплате гонорара, Норман Уитфилд стал ведущим продюсером компании, выпустив хиты для The Temptations, Marvin Gaye, Gladys Knight & the Pips и Rare Earth. Тем временем Берри Горди основал Motown Productions, телевизионную дочернюю компанию, которая занималась выпуском телешоу для артистов Motown, включая TCB , с Дайаной Росс и Supremes и Искушениями, Дайаной! с Дайаной Росс и Возвращение в Индиану с Джексон 5. Компания ослабила свои производственные правила, позволив некоторым из ее давних артистов возможность писать и производить больше своего собственного материала. В результате были записаны такие успешные и признанные критиками альбомы, как « Что происходит» Марвина Гэя (1971) и Let's Get it On (1973), а также « Музыка моего разума» Стиви Уандера (1972), Talking Book (1972). , и Innervisions (1973).

В середине 1960-х Motown открыла филиалы в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, а к 1969 году начала постепенно переводить все свои операции в Лос-Анджелес. В июне 1972 года компания переместила все свои операции в Лос-Анджелес, при этом ряд артистов, в том числе Марта Ривз , The Four Tops, Глэдис Найт и Пипс и многие из студийных групп Funk Brothers , либо остались в Детройте, либо уход из компании по другим причинам. Перемещая свое место нахождения, Motown стремился в основном развиться в киноиндустрию, а Motown Productions начала свою карьеру в кино, выпустив два хитовых автомобиля для Дайаны Росс : биографический фильм Билли Холидей « Леди поет блюз» (1972), иКрасное дерево (1975). Среди других фильмов «Мотаун» - Скотт Джоплин (1977), Слава богу, сегодня пятница (1978), Волшебник (1978) и Последний дракон (1985). Юарт Абнер , который был связан с Motown с 1960-х годов, стал ее президентом в 1973 году.

К 1970-м годам «фабрика хитов» Motown стала мишенью негативной реакции со стороны некоторых поклонников рок-музыки. Продюсер звукозаписи Пит Уотерман вспоминает об этом периоде: «Я был диджеем в течение многих лет и работал в Motown - в то время пресса, такие газеты, как NME , называли это Toytown. Когда я работал ди-джеем на трассе Поли , студенты хотел, чтобы я играл в Spooky Tooth и Velvet Underground . Вещи не меняются. В настоящее время, конечно, Motown в моде ». [20]

Несмотря на потерю Холланд-Дозье-Холланд, Нормана Уитфилда и некоторых других хитмейкеров к 1975 году, в течение 1970-х и 1980-х годов у Motown все еще был ряд успешных артистов, в том числе Лайонел Ричи и коммодоры , Рик Джеймс , Тина Мари , Dazz Band. , Хосе Фелисиано и ДеБарж . К середине 1980-х Motown начал терять деньги, и Берри Горди продал свою долю в Motown компании MCA Records (которая заключила сделку по распространению в США с лейблом в 1983 году) и Boston Ventures в июне 1988 года за 61 миллион долларов. В 1989 году Горди продал производство телефильмов и фильмов Motown Productions исполнительному директору Motown Сюзанне де Пасс., который переименовал компанию в de Passe Entertainment и продолжает управлять ею по состоянию на 2018 год . [21] Горди продолжал хранить каталог музыкальных изданий Jobete, продавая его отдельно EMI Music Publishing в период с 1997 по 2004 год. [22]

В течение 1990-х Motown был домом для успешных музыкантов, таких как Boyz II Men и Johnny Gill , хотя сама компания оставалась в состоянии смятения. MCA назначила ряд руководителей для управления компанией, начиная с непосредственного преемника Берри Горди, Джерила Басби . Басби поссорился с MCA, утверждая, что компания не уделяла продукту Motown должного внимания и не продвигала его. В 1991 году Motown подала в суд на MCA с требованием расторгнуть сделку по распространению с компанией и начала выпускать свой продукт через PolyGram . Через три года PolyGram приобрела Motown у Boston Ventures.

В 1994 году Басби был заменен Андре Харреллом , предпринимателем Uptown Records . Харрелл занимал пост генерального директора Motown чуть менее двух лет, оставив компанию после того, как получил плохую репутацию из-за своей неэффективности. Дэнни Голдберг, который руководил группой Mercury Records, принадлежащей PolyGram, взял на себя управление Motown, а Джордж Джексон стал президентом.

Последние годы существования лейбла Motown: 1999–2005 [ править ]

К 1998 году Motown добавил в свой список звезд, таких как 702 , Брайан Макнайт и Эрика Баду . В декабре 1998 года PolyGram была приобретена Seagram , и Motown была поглощена Universal Music Group . Seagram приобрела MCA, бывшую материнскую компанию Motown, в 1995 году, и Motown фактически воссоединился со многими своими корпоративными братьями и сестрами (Seagram надеялась построить медиа-империю вокруг Universal и начала с покупки PolyGram). Universal ненадолго подумала о том, чтобы закрыть лейбл, но вместо этого решила его реструктурировать. Кедар Массенбург , продюсер Erykah Badu, возглавил лейбл и руководил успешными записями Badu, McKnight,Майкл Макдональд и новый художник Motown Индия.Арие .

Дайана Росс, Смоки Робинсон, Стиви Уандер и The Temptations работали на лейбле с первых дней его существования, хотя все, кроме Wonder, записывались для других лейблов в течение нескольких лет. Росс покинул Motown для RCA Records с 1981 по 1988 год, но вернулся в 1989 году и оставался там до 2002 года, в то время как Робинсон покинул Motown в 1991 году (хотя он вернулся, чтобы выпустить еще один альбом для лейбла в 1999 году). The Temptations ушли на Atlantic Records в 1977 году, но вернулись в 1980 и в конце концов снова ушли в 2004. По состоянию на 2018 год Wonder - единственный артист раннего периода Motown, все еще работающий на лейбле.

Universal Motown: 2005–2011 [ править ]

В 2005 году Массенбург сменила Сильвия Рон , бывший генеральный директор Elektra Records . Motown был объединен с Universal Records для создания Universal Motown Records и помещен в недавно созданное зонтичное подразделение Universal Motown Republic Group . Среди известных артистов Universal Motown были Дрейк Белл , Райан Лесли , Мелани Фиона , Келли Роуленд , Forever the Sickest Kids , The Veer Union и Four Year Strong . 12 января 2009 года компания Motown отметила свое 50-летие.

Перезапуск: 2011 – настоящее время [ править ]

Летом 2011 года Universal Motown вернулась к бренду Motown после того, как отделилась от Universal Motown Republic Group, наняла Эфиопию Хабтемариам в качестве своего старшего вице-президента и работала под управлением The Island Def Jam Music Group . [5] [7] Артисты из Universal Motown были переведены на обновленный лейбл Motown. [6] 25 января 2012 года было объявлено, что Ne-Yo присоединится к лейблу Motown в качестве артиста и нового старшего вице-президента A&R. [23] [24]1 апреля 2014 года было объявлено, что Island Def Jam больше не будет работать после отставки генерального директора Барри Вайса. В пресс-релизе, разосланном Universal Music Group, лейбл теперь реорганизует Def Jam Recordings, Island Records и Motown Records в отдельные подразделения. [25] Затем Motown станет дочерней компанией Capitol Records . [26] В конце 2018 года Motown начала праздновать свое 60-летие переизданием множества альбомов из своего каталога.

Motown UK был запущен в сентябре 2020 года под управлением подразделения Universal UK EMI Records (ранее Virgin EMI Records). [27]

Motown Sound [ править ]

«Мотаун» специализировалась на соул-музыке, которую она называла торговой маркой «The Motown Sound». Изготовленная с ухом к попам апелляции Motown Sound обычно используются бубны , чтобы акцентировать спины удар , известную и часто мелодичную электрическую бас-гитару линию, характерные мелодические и аккорды структуры, а также вызов и отклик стиль пения , который возник в госпеле . В 1971 году Джон Ландау написал в Rolling Stoneчто звук состоит из песен с простой структурой, но сложными мелодиями, наряду с четырехударным барабанным паттерном, регулярным использованием валторн и струнных, и «тройным стилем микширования, который в значительной степени опирается на электронное ограничение и эквалайзер (усиление высоких частот диапазона ), чтобы придать всему изделию характерный звук, особенно эффективный для вещания по AM-радио ». [28] Также использовались такие методы производства поп-музыки, как использование оркестровых струнных секций, секций валторны и тщательно аранжированного бэк-вокала. Избегали сложных аранжировок и сложных мелизматических вокальных риффов. [29] Продюсеры Motown твердо верили в « принцип KISS » (будь простым, глупым). [30]

Производственный процесс Motown был описан как заводской. Студии Hitsville оставались открытыми и активными 22 часа в сутки, и артисты часто ездили в тур на несколько недель, возвращались в Детройт, чтобы записать как можно больше песен, а затем сразу же снова отправлялись в тур. Берри Горди проводил собрания по контролю качества каждую пятницу утром и использовал право вето, чтобы гарантировать, что будут выпущены только самые лучшие материалы и выступления. Испытание заключалось в том, что каждый новый релиз должен входить в пятерку самых продаваемых поп-синглов недели. Несколько треков, которые позже стали критическими и коммерческими фаворитами, были первоначально отвергнуты Горди, двумя наиболее известными из которых были песни Марвина Гэя « I Heard It Through the Grapevine » и « What's Going On».В некоторых случаях продюсеры переделывали треки в надежде получить их одобрение на утреннем собрании в пятницу, как это сделал продюсер Норман Уитфилд с песнями «I Heard It Through the Grapevine» и « Ain't Too Proud to Beg » группы The Temptations. ".

Многие из самых известных песен Motown, включая все ранние хиты Supremes , были написаны трио авторов песен Holland – Dozier – Holland ( Ламонт Дозье и братья Брайан и Эдди Холланд ). Среди других важных продюсеров и авторов песен «Мотаун» были Норман Уитфилд , Уильям «Микки» Стивенсон , Смоки Робинсон , Барретт Стронг , Николас Эшфорд и Валери Симпсон , Фрэнк Уилсон , Памела Сойер и Глория Джонс , Джеймс Дин и Уильям Везерспун , Джонни Бристол., Харви Фукуа , Гил Эски , [31] Стиви Уандер и сам Горди.

Стиль, созданный музыкантами Motown, оказал большое влияние на нескольких художников, не принадлежащих к Motown, в середине 1960-х, таких как Дасти Спрингфилд и The Foundations . В Соединенном Королевстве «Мотаун Саунд» стал основой северного соул- движения. Смоки Робинсон сказал, что звук Motown имеет мало общего с Детройтом:

Люди слушали это и говорили: «Ага, они используют больше баса. Или они используют больше барабанов ». Бред сивой кобылы. Когда мы впервые добились успеха, люди приезжали из Германии, Франции, Италии, Мобила, Алабамы. Из Нью-Йорка, Чикаго, Калифорнии. От везде . Просто для записи в Детройте. Они полагали, что это витает в воздухе, что если они приедут в Детройт и сделают запись на автостраде, они получат звук Motown. Послушайте, звук Motown для меня не слышен. Это духовно, и это исходит от людей, благодаря которым это происходит. Чего другие не понимали, так это того, что у нас там была всего одна студия, но мы записывались в Чикаго , Нэшвилле , Нью-Йорке, Лос-Анджелесе - почти в каждом большом городе. И у нас все еще есть звук. [32]

Братья Фанк [ править ]

Помимо процесса написания песен авторами и продюсерами, одним из основных факторов повсеместной привлекательности музыки Motown была практика Горди использования тщательно отобранной и сплоченной группы студийных музыкантов, известных под общим названием Funk Brothers , для записывать инструментальные или "групповые" треки большинства записей Motown. Среди студийных музыкантов, ответственных за "Motown Sound", были клавишники Эрл Ван Дайк , Джонни Гриффит и Джо Хантер ; гитаристы Джо Мессина , Роберт Уайт и Эдди Уиллис ; ударники Эдди «Бонго» Браун и Джек Эшфорд ; барабанщикиБенни Бенджамин , Уриэль Джонс и Ричард «Пистол» Аллен ; и басисты Джеймс Джеймерсон и Боб Бэббит . Карьера и работа группы отражены в документальном фильме 2002 года « Standing in the Shadows of Motown» , в котором раскрывается тот факт, что эти музыканты «играли на большем количестве альбомов номер один, чем The Beatles, Элвис, The Rolling Stones и The Beach Boys вместе взятые». . [33] Эшфорд позже играл на альбоме Рафаэля Саадика 2008 года « The Way I See It» , запись и производство которого были смоделированы по образцу Motown Sound. [34]

Большая часть звука Motown возникла из-за использования наложенных и дублированных инструментов. В песнях Motown регулярно участвовали два барабанщика вместо одного (с дублированием или в унисон), а также три или четыре гитарные партии. [33] Басист Джеймс Джеймерсон часто играл на своем инструменте только указательным пальцем правой руки и создал многие из басовых линий, очевидных в песнях Motown, таких как « Up the Ladder to the Roof » группы The Supremes. [33]

Развитие художника [ править ]

Развитие артистов было основной частью деятельности Motown, учрежденной Берри Горди. Участники лейбла Motown были тщательно подготовлены, одеты и поставлены для живых выступлений. Артистов Motown посоветовали, что их прорыв на рынок популярной музыки для белых сделал их послами других афроамериканских артистов, стремящихся к широкому признанию рынка, и что они должны думать, действовать, ходить и говорить как члены королевской семьи, чтобы изменить то, что меньше всего. достойный образ черных музыкантов, который в ту эпоху обычно держали белые американцы. [35] Учитывая, что многие из талантливых молодых художников выросли в жилищных проектах и ​​не имели необходимого социального опыта и опыта в одежде, этот отдел Motown был не только необходим, но и создал элегантный стиль презентации, давно ассоциирующийся с лейблом. [36]Отдел развития артистов специализировался в основном на работе с более молодыми, менее опытными артистами; опытные исполнители, такие как младший Уокер и Марвин Гэй, были освобождены от занятий по развитию артистов.

Многие из молодых артистов участвовали в ежегодном турне под названием « Motortown Revue », который был популярен сначала на « Chitlin 'Circuit », а затем и во всем мире. Экскурсии дали молодым артистам возможность отточить свое выступление и социальные навыки и поучиться у более опытных артистов.

Дочерние лейблы Motown [ править ]

Чтобы избежать обвинений в пайоле, если ди-джеи будут играть слишком много записей с оригинального лейбла Tamla, Горди основал Motown Records в качестве второго лейбла в 1960 году. На этих двух лейблах были одни и те же писатели, продюсеры и артисты.

Позже под эгидой материнской компании Motown было создано множество дочерних лейблов, включая Gordy Records, Soul Records и VIP Records; на самом деле корпорация Motown Record контролировала все эти лейблы. Большинство различий между лейблами Motown были в значительной степени произвольными: одни и те же сценаристы, продюсеры и музыканты работали во всех основных дочерних компаниях, а артисты часто перемещались между лейблами по причинам внутреннего маркетинга. Все эти записи обычно считаются записями "Motown", независимо от того, действительно ли они появлялись на самом лейбле Motown Records.

Основные подразделения [ править ]

  • Tamla Records: Основанная в 1959 году, Tamla была основным подразделением мейнстрима R&B / соул-музыки. Tamla - оригинальный лейбл компании: Горди основал Tamla Records за несколько месяцев до основания Motown Record Corporation. Система нумерации лейбла была объединена с системой нумерации Motown и Gordy в 1982 году, а в 1988 году лейбл был объединен с Motown. Среди известных художников Tamla были Smokey Robinson & the Miracles , Марвин Гэй , Стиви Уандер и Marvelettes . Tamla ненадолго возобновила свою деятельность в 1996 году как лейбл регги, но выпустила только 12- дюймовый сингл Cocoa Tea.называется «Новый иммиграционный закон». У Tamla также был суб-лейбл Penny Records в 1959 году; Среди артистов этого лейбла были Брайан Брент и The Cut Outs, которые записали сингл для лейбла "Vacation Time" ч / б "For Eternity" (2201). Слоган Tamla Records: «Звук, который заставляет мир вращаться» .
  • Motown Records: Основанная в 1960 году, Motown была и остается основным лейблом компании, выпускающим мейнстримную музыку R & B / соул (а сегодня также и хип-хоп ). Система нумерации лейбла была объединена с системой нумерации Тамлы и Горди в 1982 году, а лейбл (и компания) были приобретены MCA в 1988 году. Среди известных художников Motown были Мэри Уэллс , Supremes , Four Tops , Jackson 5 , Майкл Джексон , Джермейн Джексон , Boyz II Men , Коммодоры , Лайонел Ричи , Dazz Band , Брайан Макнайт , 98 градусов, и Эрика Баду . Слоган Motown Records: «Звук молодой Америки» .
  • Gordy Records: Основанная в 1962 году, Gordy также была основным подразделением мейнстрима R & B / соул-музыки. Первоначально известная как Miracle Records (слоган: «Если это хит, это чудо» ), название было изменено в 1962 году, чтобы не путать с певческой группой Miracles. Система нумерации лейбла была объединена с системой нумерации Motown и Tamla в 1982 году, а в 1988 году лейбл был объединен с Motown. Известные артисты Горди включали Temptations , Martha and the Vandellas , The Contours , Эдвина Старра , Рика Джеймса , The Mary Jane Girls. , Тина Мари , Switch и Дебарж. Слоган Gordy Records: «Важно то, что в Grooves» . [37]
  • Tamla Motown Records: не- Мотаун США метка, созданная в марте 1965 года и свернутая в очередной этикетку Motown в 1976 году поставлялся на EMI , Tamla Motown выпустил релизы на этикетках American Motown, используя свою собственную систему нумерации. В некоторых случаях Tamla Motown выпускала синглы и альбомы, не выпущенные в США (например, синглы « I Second That Emotion » и « Why (Must We Fall in Love) » Дайаны Росс и Supremes with the Temptations, а также успешную серию альбомов Motown Chartbusters ).

Дополнительные лейблы R&B [ править ]

  • Check-Mate Records: недолговечная (1961–1962) дочерняя R & B / соул-компания, приобретенная у Chess Records . Среди известных художников были Дэвид Раффин и Дель-Фис (позже Марта и Ванделлас ).
  • Miracle Records: Недолговечный (1961) филиал R&B / соул, просуществовавший меньше года. В некоторых изданиях появлялся печально известный слоган: «Если это хит, то это чудо». В 1962 году был переименован в Gordy Records . Известные релизы включали ранние записи Джимми Раффина и The Temptations . [38]
  • MoWest Records: MoWest был недолгим (1971–1973; 1976 в Великобритании) филиалом для R&B / соул-исполнителей с Западного побережья. Закрылись, когда главный офис Motown переехал в Лос-Анджелес. Среди известных артистов были GC Cameron , Sisters Love , Syreeta Wright , the Four Seasons , Commodores (их первые два сингла в 1972 и 1973 годах) и диджей из Лос-Анджелеса Том Клей . В отличие от других британских релизов Motown, выпущенных Tamla Motown, MoWest сохранил дизайн лейбла и логотип США для своих британских релизов. Фактически, MoWest продержался в Великобритании дольше до 1976 года.
  • Motown Yesteryear: этикетка, созданная в конце 1970-х и использовавшаяся на протяжении 1980-х годов для переиздания 7-дюймовых синглов всех эпох в истории компании после того, как печать на исходной этикетке была прекращена. [39] Один из прошлогодних синглов Motown вошел в топ-40 Billboard - трек Contours «Do You Love Me» в 1988 году, когда его включение в фильм « Грязные танцы» возродило интерес.
  • Soul Records: Основанная в 1964 году, Soul была дочерней компанией R&B / соул для релизов с меньшим содержанием джаза и / или большей частью блюза . Среди известных артистов Soul были Младший Уокер и All-Stars , Коротышка Лонг , Глэдис Найт и Пипс , Оригиналы , Фантастическая четверка и Джимми Раффин . Лейбл был распущен в 1978 году. Этот лейбл не имеет отношения к недолговечному SOUL Records - отпечатку начала 1990-х, который был основан производственной командой Bomb Squad .
  • VIP Records: Основанная в 1964 году, VIP была дочерней компанией R&B / соул. Среди известных художников были Velvelettes , Spinners , The Monitors , Elgins и Крис Кларк . VIP также был местом распространения поп-пластинок, которые были сданы в аренду Motown компанией EMI (дистрибьютор Tamla-Motown в Европе). Лейбл был распущен в 1974 году.
  • Weed Records: очень недолговечная дочерняя компания. Был выпущен только один релиз - альбом Криса Кларка CC Rides Again 1969 года . В этом выпуске был издевательский слоган: "Your Favorite Artists Are On Weed". Логотип был пародией на логотип Stax Records «Щелкающие пальцы» , но рука в этом случае держит знак мира. [40] Название "Weed Records" теперь принадлежит токийской / нью-йоркской Weed Records .

Дополнительные жанровые ярлыки [ править ]

Страна [ править ]

  • Mel-o-dy Records. Основанная в 1962 году как вторичная дочерняя компания R & B / соул-музыки, Mel-o-dy позже сосредоточилась на белых исполнителях музыки в стиле кантри . Известные художники Mel-o-dy включают Дорси Бернетт . Лейбл был распущен в 1965 году.
  • Hitsville Records: основан как Melodyland Records в 1974 году. После того, как христианский центр Melodyland пригрозил судебным иском, в 1976 году название было изменено на Hitsville. Как и Mel-o-dy до этого, Hitsville сосредоточился на музыке кантри. Управляемый Майком Кербом и Рэем Раффом, среди известных художников Хитсвилля были Ронни Дав , Пэт Бун , Т.Г. Шеппард и Джад Странк . Лейбл был распущен в 1977 году. [41] В Великобритании материал Melodyland / Hitsville был выпущен на MoWest.
  • MC Records: работал с 1977 по 1978 год как продолжение лейбла Hitsville. Совместное предприятие Горди и Майка Керб . [42] Каталоги Mel-o-dy, Hitsville и MC теперь находятся в ведении Mercury Nashville Records .

Хип-хоп / рэп [ править ]

  • Wondirection Records: звукозаписывающий лейбл, принадлежащий Стиви Уандеру , у него был один 12-дюймовый танцевальный релиз, рэп-трек "The Crown" размером 10 '35 " Гэри Берда и GB Experience .
  • Mad Sounds Recordings: недолговечный дочерний лейбл в стиле хип-хоп / рэп, выпустил пять альбомов в середине 1990-х, в том числе Zig Zag от Tha Mexakinz , [43] Trendz от Trendz of Culture и Rottin ta da Core от Rottin Razkals .

Джаз [ править ]

  • Workshop Jazz Records: джазовый филиал Motown , действовавший с 1962 по 1964 год. Среди известных джазовых исполнителей Workshop были трио Джорджа Боханнона, Earl Washington All Stars и Four Tops (чьи записи для лейбла не выпускались в течение 30 лет). Каталог Workshop Jazz в настоящее время находится в ведении Verve Records .
  • Blaze Records .: Недолговечный лейбл, на котором в сентябре 1969 года появился инструментал Джека Эшфорда "Do The Choo-Choo" с би-сайдом "Do The Choo-Choo Pt II", написанный Л. Чендлером, Э. Уиллисом, Дж. Эшфорд, этикетка № 1107.
  • Mo Jazz Records: еще один джазовый лейбл, созданный в 1990-х, это был самый успешный джазовый бренд Motown. Среди известных художников были Норман Браун , Фоули , Норман Коннорс и Дж. Спенсер. Он также переиздал инструментальные альбомы, такие как альбом Стиви Уандера Eivets Rednow 1968 года и альбомы CTI / Kudu Гровера Вашингтона младшего под дочерней компанией Classic Mo Jazz. Этот лейбл (включая его состав и каталог) был объединен с Verve Records после слияния PolyGram и Universal.

Рок [ править ]

  • Rare Earth Records. Основанная в 1969 году после подписания контракта с Rare Earth (в честь которой был назван лейбл), Rare Earth Records была дочерней компанией, специализирующейся на рок-музыке белых исполнителей. Среди известных исполнителей были Rare Earth, R. Dean Taylor , Pretty Things , Love Sculpture , Kiki Dee , Toe Fat , The Cats и Shaun Murphy (как соло, так и ее сотрудничество с Meat Loaf ). Лейбл также был дочерней компанией Rustix, первой подписавшей контракт с Motown белой группой .
  • Prodigal Records: приобретенная Motown в 1976 году, Motown использовала Prodigal Records как вторую дочернюю компанию в области рок-музыки; лейбл-преемник Rare Earth Records. [44] Группа Rare Earth перешла на лейбл после его исчезновения. Поп- сингл поп-певицы Шарлин № 3 для Motown I'm Never Been To Me был первоначально выпущен и попал в чарты этого лейбла в 1977 году (№ 97). Prodigal был распущен в 1978 году.
  • Morocco Records: аббревиатура от " MO town ROC k CO mpany". Как следует из названия, Марокко было дочерней компанией в области рок-музыки. Работавший с 1983 по 1984 год, он был недолгой попыткой возродить концепцию Rare Earth Records. На лейбле было выпущено всего семь альбомов. Два его самых многообещающих коллектива , Duke Jupiter и черное трио новой волны Tiggi Clay (через своего вокалиста Fizzy Qwick ), в конечном итоге перешли на родительский лейбл.

Другое [ править ]

  • Divinity Records: недолгое (1962–1963) отделение Евангелия. С пятью релизами художников - Wright Specials, Gospel Stars, Bernadettes и Liz Lands . Последовательность лейблов начинается с 99004 по 99008, последняя запись - « We Shall Overcome » (для лейбла номер 99008), которая была записана в Graystone Ballroom , была отозвана и передана на GORDY 7023B как речь преподобного « I Have A Dream » преп. Д-р Мартин Лютер Кинг мл.
  • Black Forum Records: недолго просуществовавшая (1970–1973) устная дочерняя компания, сосредоточенная в основном на альбомах, содержащих прогрессивные политические и выступающие за гражданские права речи / стихи. Black Forum выпустил записи преподобного доктора Мартина Лютера Кинга-младшего , Стокли Кармайкла , Элейн Браун , Лэнгстон Хьюз , Маргарет Даннер и других. [45]
  • Natural Resources: Этот лейбл был активен с 1972 по 1973 год и в 1976 году в качестве второстепенного филиала белых артистов и инструментальных групп. Позже он служил лейблом для переизданий Motown, Tamla и Gordy и сборников Motown в 1978 и 1979 годах.
  • Motown Latino Records: недолговечная (1982) дочерняя компания испаноязычной латиноамериканской музыки . Его единственным художником был Хосе Феличиано .
  • Gaiee Records: в 1975 году на этом лейбле был выпущен только один сингл; Гимн Валентино «Гей / Лесбиянка» « I Was Born This Way », который позже был исполнен другим художником Motown Карлом Бином в 1977 году.

Независимые лейблы, распространяемые Motown [ править ]

  • Biv 10 записи : Хип-хоп / R & B метка , которая была основана Bell Biv Devoe / New Edition члена Майкла Бивинс . Лейбл работал на протяжении большей части 1990-х годов. В его состав вошли Another Bad Creation , Boyz II Men и 702 .
  • Chisa Records: Motown выпускал продукцию для Chisa, лейбла, принадлежащего Хью Масекеле , с 1969 по 1972 год (до этого лейбл распространялся Vault Records).
  • CTI Records : Motown распределял продукцию для CTI Records, джазового лейбла, принадлежащего Криду Тейлору , с 1974 по 1975 год. Дочерние компании CTI, распространяемые Motown, включали Kudu Records, Three Brothers Records и Salvation Records. За некоторыми исключениями, большая часть записей CTI в настоящее время принадлежит Sony Music Entertainment .
  • Ecology Records: очень недолговечный лейбл, принадлежавший Сэмми Дэвису-младшему и распространяемый Motown. Единственный релиз: сингл "In My Own Lifetime" / "I Begin Again" Дэвиса в 1971 году.
  • Gull Records: британский лейбл, который все еще работает, Motown выпустил альбом Gull в США в 1975 году. В 1975 году в состав Gull входили Judas Priest , но их LP Sad Wings of Destiny , предназначенный для выпуска Motown в США, был выпущен после провала сделки Motown / Gull.
  • Manticore Records : звукозаписывающий лейбл, созданный участниками рок-группы Emerson, Lake & Palmer . Мантикора выпустила альбомы ELP и других исполнителей прогрессивного рока . Manticore изначально распространялся в США компанией Atlantic Records с 1973 по 1975 год, но перешел на распространение Motown, пока лейбл не закрылся в 1977 году.

Разные ярлыки, связанные с Motown [ править ]

  • Groovesville Records
  • Inferno Records
  • Записи IPG
  • Rayber Records
  • Ric-Tic Records
  • Rich Records
  • Рекорды летнего лагеря
  • Табу Рекордс

Британские (до Tamla Motown) лейблы [ править ]

  • London American Records выпускала релизы для Motown с 1960 по 1961 год.
  • Fontana Records выпускала релизы для Motown с 1961 по 1962 год.
  • Компания Oriole American Records выпускала релизы для Motown с 1962 по 1963 год.
  • Stateside Records выпускали релизы для Motown с 1963 по 1965 год, когда был создан лейбл Tamla Motown.

См. Также [ править ]

  • Хитсвилл США
  • Дискография Motown
  • Музыка Детройта

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ a b «Обновленные Capitol Records прокладывают новый путь вперед» . Лос-Анджелес Таймс . 3 февраля 2015 года . Проверено 30 октября 2015 года .
  2. ^ a b Круз, Гилберт (12 января 2009 г.). «Краткая история Motown» . ВРЕМЯ . Проверено 15 октября, 2016 .
  3. ^ "История - Классический Мотаун" . Motown Records. Архивировано из оригинала на 11 января 2017 года . Проверено 15 октября, 2016 .
  4. ^ Вудфорд, Артур М. (2001). Это Детройт, 1701–2001 (1-е изд.). Детройт, штат Мичиган: Wayne State Univ. Нажмите. п. 198. ISBN 0-8143-2914-4.
  5. ^ a b «Эфиопия Хабтемариам назначена старшим вице-президентом Motown Records» . Billboard.biz. 10 августа 2011 . Проверено 12 декабря 2011 года .
  6. ^ a b Сисарио, Бен (10 августа 2011 г.). «Молодой музыкальный руководитель приходит к власти в Motown» . Архивировано из оригинального 17-го января 2016 года.
  7. ^ a b «Брэндон Крид присоединяется к Universal Republic и Island Def Jam Motown» . Универсальная музыка. 15 августа 2011 . Проверено 12 декабря 2011 года .
  8. ^ «Motown Records возглавляет Зал славы ритм-энд-блюза класс призывников 2018 года» . SoulTracks . Проверено 15 мая 2020 года .
  9. ^ Флори, стр. 24.
  10. ^ Флори, стр. 25.
  11. ^ "Музей Motown" . Музей Motown. 24 августа 2011 . Проверено 12 декабря 2011 года .
  12. ^ a b Флори, стр. 26.
  13. ^ a b Колин Ларкин , изд. (1997). Девственная энциклопедия популярной музыки (краткое издание). Девственные Книги . п. 879/80. ISBN 1-85227-745-9.
  14. ^ a b Флори, стр. 27.
  15. ^ Флори, стр. 28.
  16. ^ a b Флори, стр. 29.
  17. ^ Флори, стр. 31.
  18. Рон Тибодо, «Мой дымчатый Валентин», The Times-Picayune (Новый Орлеан, штат Луизиана), 14 февраля 2009 г.
  19. ^ a b "Особняк Мотаун!" . Motownmansion.com . Проверено 12 декабря 2011 года .
  20. Робб, Джон (31 октября 2010 г.). Девяностые: какого хрена это было? . Случайный дом. ISBN 9781409034421. Проверено 9 марта 2019 г. - через Google Книги.
  21. ^ "Компания - De Passe Jones Entertainment" . На главную - De Passe Jones Entertainment . Проверено 9 марта 2019 года .
  22. ^ «EMI завершает приобретение каталога Jobete» . Рекламный щит . Проверено 30 декабря 2020 года .
  23. Уильямс, Бреннан (25 января 2012 г.). "Ne-Yo оставляет Def Jam для Motown Records" . Huffington Post .
  24. ^ "Роб Маркхэм," Ne-Yo покидает Def Jam, чтобы стать исполнительным директором Motown ", Новости MTV, 25 января 2012 г." . Новости MTV . Проверено 8 октября 2014 года .
  25. ^ "Остров Def Jam закончился" . XXL . Проверено 8 октября 2014 года .
  26. ^ "Журнал частоты" . Frequencynews.com. Май 2014. Архивировано из оригинала 8 мая 2015 года . Проверено 8 октября 2014 года .
  27. ^ Angermiller, Мишель. «Motown Records запускает британский аванпост» . Разнообразие . Варьете Мьюзик, ООО . Проверено 14 сентября 2020 года .
  28. ^ "История Motown" . Rolling Stone . Проверено 11 декабря 2016 года .
  29. Чин, Брайан и Дэвид Натан, "Reflections Of ..." The Supremes [примечания к вкладышу в коробке с компакт-диском] (Нью-Йорк: Motown Record Co./Universal Music, 2000).
  30. Перейти ↑ Williams, Otis & Patricia Romanowski, Temptations (Lanham, MD: Cooper Square, 1988; обновлено в 2002 году). ISBN 0-8154-1218-5 , стр. 157. 
  31. ^ Yourse, Robyn-Дениз (19 мая 2006). «Дайана Росс: старое вино в« синих »бутылках» . Вашингтон Таймс . Новости мировых коммуникаций . Получено 16 сентября 2012 г. - через онлайн-библиотеку Questia .
  32. ^ Хирши, Джерри (1994 [1984]). Бежать некуда: История соул-музыки . Нью-Йорк: Da Capo Press. п. 187. ISBN 0-306-80581-2 . 
  33. ^ a b c Justman, Пол (2002). Стоя в тени Motown (DVD). Санта-Моника, Калифорния : Artisan Entertainment .
  34. Льюис, Пит (22 мая 2009 г.). «Рафаэль Саадик: Винтаж этого года» . Блюз и соул . Лондон (1020 г.). Архивировано 21 сентября 2012 года . Проверено 27 марта 2012 года .
  35. ^ Питтс, Леонард младший «Фактор Motown». Jazziz. Проблема 20.12. Декабрь 2003. 60–62. Распечатать.
  36. ^ Лори, Тимоти (2012). «Кроссовер усталость: постоянство пола в Motown Records» . Феминистские медиа-исследования . 14 (1): 90–105. DOI : 10.1080 / 14680777.2012.737344 . S2CID 144019819 . Проверено 30 октября 2015 года . 
  37. ^ Майк Каллахан, Патрис Эйрис, Дэвид Эдвардс. "Дискография альбома Горди, часть 1 (1962-1981)" . bsnpubs.com . Проверено 16 марта 2014 года .
  38. ^ "Чудо | Наркоманы Мотауна" . статья . motownjunkies.co.uk. 2 октября 2009 . Проверено 16 марта 2014 года .
  39. ^ "Diana-web.com" . Архивировано из оригинального 26 апреля 2012 года . Проверено 12 декабря 2011 года .
  40. ^ Майк Каллахан, Дэвид Эдвардс. "Дискография альбома Weed" . статья . bsnpubs.com . Проверено 16 марта 2014 года .
  41. Ли, Спенсер (4 октября 2005 г.). «Некрологи - Рэй Рафф» . Независимый . Лондон . Проверено 25 января 2010 года .
  42. ^ Майк Каллахан, Дэвид Эдвардс. "Дискография альбома MC" . статья . bsnpubs.com . Проверено 16 марта 2014 года .
  43. ^ "Mad Sounds Recordings" . Discogs.com . Проверено 12 декабря 2011 года .
  44. ^ Майк Каллахан, Дэвид Эдвардс. "Дискография блудного альбома" . статья . bsnpubs.com . Проверено 16 марта 2014 года .
  45. ^ Rickey Винсент, «Громче , чем бомба: на звуках Black Power» (обзор Пэт Томас, Listen, Уайти !: достопримечательности и звуки Black Power 1965-1975 ) архивации 19 апреля 2013, в Wayback Machine , Los Angeles Review of Books , 17 октября 2012 г.

Источники печати [ править ]

  • Флори, Эндрю (2017). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B . Пресса Мичиганского университета. ISBN 978-0-472-12287-5.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Джон Фицджеральд (январь 1995 г.). «Кроссоверы Motown 1963–1966 и творческий процесс». Популярная музыка . Издательство Кембриджского университета. 14 (1): 1–11. DOI : 10.1017 / s0261143000007601 . JSTOR  853340 .
  • Нельсон Джордж (2007) [впервые опубликовано в 1985 году]. Куда делась наша любовь ?: Взлет и падение звука Motown . Издательство Иллинойского университета. ISBN 9780252074981.
  • Эндрю Флори (2017). Я слышу симфонию: Motown и кроссовер R&B . Пресса Мичиганского университета. ISBN 9780472036868.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт Motown Records
  • Официальный сайт Classic Motown
  • Музей Motown
  • Полная дискография синглов Motown до 1986 года
  • Полная дискография альбомов Motown до 1986 года
  • Артисты Motown взяли интервью для Pop Chronicles (1969)
  • Что делает Motown похожим на Motown? на Reverb.com, Архив
  • Вторжение в Motown , документальный фильм BBC, 2009 г., на YouTube