Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джаз-фанк - это поджанр джазовой музыки, характеризующийся сильным бэк-ритмом ( грувом ), наэлектризованными звуками [1] и ранним распространением аналоговых синтезаторов . Интеграция фанка , соула и R&B музыки и стилей в джаз привела к созданию жанра, спектр которого довольно широк и варьируется от сильной джазовой импровизации до соула, фанка или диско с джазовыми аранжировками, джазовыми риффами и джазовыми соло, а также иногда соул-вокал. [2]

Джаз-фанк - это, прежде всего, американский жанр, который был популярен на протяжении 1970-х и начала 1980-х годов, но в середине 1970-х он также получил заметную популярность в клубах Англии. Подобные жанры включают соул-джаз и джаз-фьюжн , но ни один из них полностью не пересекается с джаз-фанком. Примечательно, что в джаз-фанке больше аранжировки и больше импровизации, чем в соул-джазе, и он сохраняет сильное ощущение грува и R&B по сравнению с некоторыми произведениями джаз-фьюжн.

Обзор [ править ]

Последний период карьеры трубачей Майлза Дэвиса был неоднозначным из-за включения не джазовых идиом.

Являясь продолжением джазовой сферы, джаз-фанк обладает несколькими отличительными чертами.

Первый - это отход от тройного ритма (почти триоли), то есть «свинга» (см. Ритм свинга ), к более танцевальному и незнакомому бинарному ритму, известному как « грув ». Отсюда этот новый джаз с фанком , жанр, создавший этот заводной ритм, в котором играли фанковые барабанщики Джеймса Брауна Клайд Стабблфилд и Джон «Джабо» Старкс . [3]

Вторая особенность джаз-фанк музыки было использование электрических приборов, таких как фортепиано Rhodes или электрической бас - гитары , особенно в джаз - фьюжн (или электро-джаз), а также первое использование аналоговых электронных приборов в частности , путем Herbie Hancock , в период джаз-фанка его окружали на сцене или в студии несколько синтезаторов Moog . ARP Odyssey (перкуссия), ARP Струнный ансамбль (перкуссия) и Hohner D6 Clavinet также стали популярными в то время.

Третья особенность - смещение пропорций между композицией и импровизацией. Большое внимание уделялось аранжировкам, мелодии и общему написанию. Короче говоря, это отход от фанк-джаза и фри-джаза обратно к уличному фанк-движению той эпохи. Примерами ранних альбомов в стиле джаз-фанк были "On The Corner" Майлза Дэвиса (1972) [4] и "Root Down" Джимми Смита (1972). Last Poets, Gil Scot Heron и Lightnin 'Rod также выпустили альбомы в стиле джаз-фанк.

Развитие [ править ]

В момент своего зарождения жанр джаз-фанк время от времени рассматривался сторонниками жесткой линии джаза свысока как аншлаг или «джаз для дэнсхоллов». Они необоснованно считали его недостаточно интеллектуальным или элитарным, что привело к спорам о переходе музыки, но это сделало джаз гораздо более популярным и мейнстримом. [5]

Сообщество джаз-фанка (а также часть джаза) впитало уличный звук фанк-ритма, который придал жанру танцевальный ритм и получил влияние электричества и некоторого нового аналогового электронного звука фьюжн.

С точки зрения поп-аудитории, несмотря на коммерческий успех, возникло двойственное отношение к жанру джаз-фанк, потому что он был «слишком джазовым» и, следовательно, слишком сложным. [6] Аранжировки и инструментальные треки в поп- или R&B музыке требуют меньшего посвящения и позволяют солисту общаться с аудиторией, но джаз-фанк был больше сосредоточен на конкретных нотах и ​​написании музыки в целом, поэтому он редко предлагал такое же взаимодействие с аудитория.

Презираемый частью джазового сообщества и его неспособность возглавить поп-чарты, джаз-фанк долго не мог утвердиться. В ночных клубах Великобритании с середины до конца 1970-х годов ди-джеи, такие как Колин Кертис в Манчестере, Грэм Уорр из Бирмингема и Шон Уильямс , а также Ян Дьюхерст и Пол Шофилд из Лидса, вместе с Крисом Хиллом и Бобом Джонсом на юге отстаивали этот жанр . [7]

В конце 1980-х годов работа редких копателей ящиков канавок - ди-джеев в Англии, которые были заинтересованы в том, чтобы оглянуться в прошлое и заново открыть для себя старые мелодии, такие как Норман Джей и Жиль Петерсон и хип-хоп ди-джеев, таких как Марли Марл в США. , чтобы и джазовое сообщество, и поп-профессионалы начали понимать ценность этого жанра. Эдди Хендерсон , Дональд Берд и Херби Хэнкок редко называют главными влияниями на джаз. Братья Мизелл получили официальные похвалы в индустрии и их широко прислушиваются. Их работы также нашли отражение в более современной музыке.

Также стоит отметить, что более известное движение эйсид-джаз часто рассматривается как переоткрытие джаз-фанка 1970-х годов, интерпретируемое или созданное современными артистами 1990-х годов. Одним из наиболее ярких примеров является группа US3 , подписавшая контракт с Acid Jazz Records, основанной Петерсоном и Эдди Пиллером . US3 кавер на Cantaloupe Island , первоначально записанный Херби Хэнкоком , и переиздание редких грувов той эпохи под руководством DJ Peterson и Patrick Forge в Соединенном Королевстве.

Херби Хэнкок был посвящен джаз-фанку на таком альбоме, как Head Hunters (1973). Позже, в начале 1980-х, он добавил электронные влияния в джаз-фанк-микс, когда создал альбом Future Shock .

Роль продюсеров [ править ]

Многие известные исполнители джаза использовали таланты нескольких продюсеров, которые были специалистами в этом жанре, и добились большого коммерческого успеха. Братья Мизелл - Ларри и Фонс [8] - были ответственны за большую часть волны джаз-фанка, поскольку они единолично продюсировали многих крупных исполнителей джаз-фанка ( Джонни «Хаммонд» Смит , Гэри Бартц и другие).

Среди других продюсеров был Декстер Вансель , известные музыканты (особенно аранжировщики), которые пробовали свои силы в звукорежиссере, аранжировке или композиторе. Братья Мизелл спродюсировали большую часть джаз-фанка Берда и Джонни «Хаммонд» Смита . Как правило, именно в эту эпоху - середину 1970-х - продюсеры набирали силы и позже проложили путь другим, таким как супер продюсеры R&B Нил Роджерс и Бернард Эдвардс из Chic в конце 70-х.

Сосредоточьтесь на Великобритании [ править ]

В то время как подавляющее большинство джаз-фанк-групп являются американскими, в конце 1970-х - начале 1980-х годов появилось несколько британских исполнителей и групп джаз-фанка [9], которые откололись от дискотеки и коммерческой сцены, поощряемые клубными ди-джеями, такими как Крис Хилл , Робби. Винсент, который тогда работал на BBC Radio в Лондоне , и Грег Эдвардс, который вел субботнее вечернее шоу на первой в истории лондонской коммерческой радиостанции Capital Radio , и Норман Джей . Этот тип музыки также активно звучал на первой в Европе соул-радиостанции Radio Invicta . [10]Первой из этих самодостаточных групп, утвердивших настоящую британскую идентичность, была Light of the World, созданная Бризом МакКриетом, Кенни Веллингтоном [11], Жан-Полем «Блюи» Мауник , Полом «Таббс» Уильямсом, Питером Хайндсом и Дэвидом Батистом. Ответвления группы также образовали Beggar & Co и Incognito .

Джаз-фанк сегодня [ редактировать ]

Некоторые тяжелые продюсеры ( Джазанова ), некоторые из которых обучаются классической музыке и джазу, берут элементы джаз-фанка и используют их в эпоху полностью электронной и компьютерной техники. Эти движения называются ню-джазом и брейк-битом , но в них преобладают не инструменталисты, а ди-джеи.

Тем не менее, некоторые из них (в том числе и упомянутые) являются выдающимися аранжировщиками и продюсерами, находящимися под сильным влиянием джаз-фанка, и, следовательно, полноценными музыкантами, переносящими жанр джаз-фанк в 21 век. Сторонники жесткой линии, без сомнения, снова будут жаловаться на движение, которое часто не использует сессионных музыкантов, а использует компьютеры для воспроизведения части музыки. Более открытые для изменений лайнеры будут называть эти ноты, ритмы, аранжировки, импровизацию, гармонию, постановку, мелодии, темы и, следовательно, композицию, письмо и джаз одинаково. Великобритания (например, Майк Холланд), Германия (например, Джазанова) и Япония (например, Kyoto Jazz Massive ) доминируют в сегодняшнем производстве брейк-битов, который, однако, начинает набирать обороты в США.

См. Также [ править ]

  • Джаз-фьюжн
  • Соул-джаз
  • Кислотный джаз
  • Сломанный ритм
  • Ню-джаз

Ссылки [ править ]

  1. ^ [1] Архивировано 29 сентября 2007 года в Wayback Machine.
  2. ^ «Джаз | Знаменитые альбомы, исполнители и песни» . AllMusic . 2013-11-24 . Проверено 3 июня 2015 .
  3. ^ http://www.drummerworld.com/drummers/John_Jabo_Starks.html
  4. Перейти ↑ Freeman, Philip (2005). Запуск вуду вниз: электрическая музыка Майлза Дэвиса . Хэл Леонард Корпорейшн. С. 10, 178. ISBN 1-61774-521-9.
  5. Статья Джона Мерфа, относящаяся к Дональду Берду и братьям Мизелл, вжурнале JazzTimes от 4 апреля.
  6. Journal of American Culture, Art vs. the Audience: The Paradox of Modern Jazz, автор R Francesconi, зима 1981 г., также см. Статью «Фильмы из жанра« Молодой человек с рожком »» из журнала макромаркетинга автора Coulumbia uni 'MN Holbrook
  7. ^ Cotgrove, Марк (2009). Марк Котгроув, « От джаз-фанка и фьюжна до кислотного джаза: история британской джазовой танцевальной сцены». Публикации Chaser. ISBN 978-1-4389-7360-9 . 
  8. [2] Архивировано 14 июня 2006 г., в Wayback Machine.
  9. [3] Архивировано 31 августа 2005 г., в Wayback Machine.
  10. [4] Архивировано 19 мая 2006 г., в Wayback Machine.
  11. ^ «Избранный контент на Myspace» . Myspace.com . Проверено 3 июня 2015 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Джаз-фанк в AllMusic
  • Джаз-фанк (История в Британии)
  • Интернет-журнал Blues & Soul
  • Глобальное фанк радио