Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Готфрид Хельнвайн (родился 8 октября 1948 года) - австрийско-ирландский художник. Он работал художником, рисовальщиком, фотографом, художником-монументалистом, скульптором, художником по инсталляции и перформансам, используя самые разные техники и средства.

Его работа связана в первую очередь с психологической и социологической тревогой, историческими проблемами и политическими темами. Его предмет - состояние человека. В метафоре его искусства преобладает образ ребенка, особенно раненого ребенка, имеющего физические и эмоциональные шрамы изнутри. [1] В его работах часто упоминаются табу и спорные вопросы недавней истории, особенно нацистское правление и ужас Холокоста . В результате его работы часто считают провокационными и противоречивыми.

Хельнвайн учился в Венском университете визуальных искусств (Akademie der Bildenden Künste, Wien ). Он живет и работает в Ирландии и Лос-Анджелесе.

Жизнь [ править ]

Хельнвайн родился в Вене вскоре после Второй мировой войны. Его отец Йозеф Хельнвайн работал в австрийском управлении почты и телеграфии (Österreichische Post- und Telegraphenverwaltung), а его мать Маргарет была домохозяйкой. [2] [3]

Хельнвайн получил строгое католическое воспитание. Будучи студентом, он организовывал спектакли и художественные выставки в Католическом Марианском обществе (Marianische Kongregation) церкви Иезуитского университета в Вене . [4] [5]

В 1965 году он поступил в «Высшее федеральное учебное заведение для графического образования и экспериментов» в Вене ( Höhere Bundes-Graphische Lehr- und Versuchsanstalt , Wien). [6] В последующие годы он начал свои первые выступления для небольшой аудитории, где порезал лицо и руки бритвенными лезвиями и забинтовал себя. [7]

С 1969 по 1973 учился в Венском университете визуальных искусств (Akademie der Bildenden Künste, Wien). [8] Он был награжден премией мастер-класса ( Meisterschulpreis ) Венского университета визуальных искусств, премией Кардинала-Кенига и премии Теодора-Кёрнера . [9] [10]

В 1983 году Хельнвайн встретил Энди Уорхола на его фабрике в Нью-Йорке, который позировал для серии фотосессий. [11]

В 1982 году Хельнвайну предложили кафедру Университет прикладных наук в Гамбурге . Когда его требование допустить также детей к обучению в университете было отклонено, он отказался. [12]

В 1985 году Рудольф Хауснер рекомендовал Хельнвайна в качестве своего преемника профессора мастер-класса по живописи в Венском университете визуальных искусств, но Хельнвайн покинул Вену и переехал в Германию. [13]

Он купил средневековый замок недалеко от Кельна и реки Рейн . Четыре года спустя, в 1989 году, он основал студию в Трибеке в Нью-Йорке и с тех пор проводил время между Соединенными Штатами и Германией. [2] [14]

Хельнвайн переехал в Дублин , Ирландия, в 1997 году, а через год купил замок Гуртин де ла Поер в графстве Уотерфорд . [15] В 2002 году он основал студию в центре Лос-Анджелеса, с тех пор живет и работает в Ирландии и Лос-Анджелесе. [16] У Хельнвайна от жены Ренате четверо детей: Сирил, Мерседес, Али Элвис и Вольфганг Амадей, все они художники. [17] В 2004 году Хельнвайн получил ирландское гражданство. [18] [19]

3 декабря 2005 года его друг Мэрилин Мэнсон и Дита фон Тиз поженились на частной внеконфессиональной церемонии в замке Хельнвайна. [20] Свадьбу организовал режиссер-сюрреалист Алехандро Ходоровски [21] Готфрид Хельнвайн был шафером [22] [23]

В 2013 году Музей Альбертина в Вене организовал ретроспективу работ Хельнвайна. Выставку посетили 250 000 посетителей, и она стала самой успешной выставкой современного художника в истории Альбертины. [24] [25] [26]

Работа [ править ]

Хельнвайн является частью традиции, восходящей к 18 веку, к которой принадлежат гримасничающие скульптуры Мессершмидта . Также можно увидеть общие черты его работ с работами Арнульфа Райнера и Германа Нитша , двух других венцев, которые отображают свои собственные тела в контексте травм, боли и смерти. И можно увидеть, как это увлечение языком тела восходит к выразительному жесту в работах Эгона Шиле . [27]

Дитя [ править ]

Государственный Русский музей Санкт-Петербург, Гельнвайнская голова ребенка ( "Киндскопф" , 1991, холст, масло, акрил, 600 x 400 см), инсталляция в ретроспективе Готфрида Хельнвайна, 1997, (Собрание Государственного Русского музея, Санкт-Петербург). Санкт-Петербург)

Ранние работы Хельнвайна состоят в основном из гиперреалистичных акварелей, изображающих раненых детей, а также из фотографий и представлений - часто с детьми - в общественных местах. Забинтованный ребенок стал самой важной фигурой рядом с самим художником, соединившимся с ним в своих действиях: воплощением невинной, беззащитной личности, отданной на откуп грубой силе.

Историк искусства Питер Горсен уточнил связь между творчеством Хельнвайна и венским акционизмом :

Хельнвайна следует отделить от венского акционизма, поскольку он не сводит детское тело к простому эстетическому материалу (как в «материальных действиях» Гюнтера Бруса , Германа Нитша и Отто Мюля ), а вместо этого наделяет его символической функцией в представлении беззащитный, принесенный в жертву человек. Сексуалистическому понятию ребенка в венском акционизме (под влиянием Фрейда ) противостоит моралист и утопист Хельнвайн с ребенком как бесполой фигурой спасения. [28]

В 2004 году Музеи изящных искусств Сан-Франциско организовали первую персональную выставку Готфрида Хельнвайна в Американском музее: «Ребенок, работы Готфрида Хельнвайна» в калифорнийском Дворце Почетного легиона . [29]

Гарри С. Паркер III, директор Музеев изящных искусств Сан-Франциско, заявил:

Для Хельнвайна ребенок - символ невиновности, но также и преданной невинности. В современном мире злобные силы войны, бедности и сексуальной эксплуатации, а также ошеломляющее хищническое влияние современных средств массовой информации оскорбляют достоинство детей. Работы Хельнвайна о ребенке включают в себя картины, рисунки и фотографии, и они варьируются от тонкой непостижимости до сцен абсолютной жестокости.

Конечно, жестокие сцены - свидетели « Избиения младенцев» - были важными и регулярно посещаемыми мотивами в истории искусства. Что делает искусство Хельнвайна значимым, так это его способность заставлять нас эмоционально и интеллектуально размышлять над очень выразительными предметами, которые он выбирает. Многие считают, что музеи должны быть убежищем, в котором можно ощутить тихую красоту, отделенную от грубости мира. Это понятие не соответствует целям искусства, функциям музеев и интеллектуальному любопытству публики.

«Ребенок: произведения Готфрида Хельнвайна» многих вдохновят и просветят; это также обязательно расстроит некоторых. Это не только право, но и обязанность музея представлять искусство, которое затрагивает важные, а иногда и противоречивые темы в нашем обществе » [30].

Выставку посмотрели почти 130 000 посетителей, и San Francisco Chronicle процитировала ее как самую важную выставку современного художника в 2004 году. Стивен Винн, критик Chronicle Arts and Culture, писал: «Широкоформатные фотореалистичные изображения Хельнвайна детей разных возрастов. поведение смело исследовало подсознание. Невинность, сексуальность, виктимизация и преследующий всплеск самообладания и мерцание в нервирующей работе Хельнвайна ». [31]

Автопортреты [ править ]

В то же время, когда Хельнвайн писал акварели раненых и подвергшихся насилию детей с 1969, примерно в 1970/71, он также начал серию автопортретов на фотографиях и перформансах (действиях) в своей студии и на улицах Вены. Акционистские автопортреты, изображающие его израненное и перевязанное тело и хирургические инструменты, деформирующие его лицо, восходят к студенческим временам Хельнвайна. С тех пор повязки стали частью эстетической «униформы» его автопортретов. [32]

Художник представил себя жертвой и мучеником: повязки на голове, вилки и хирургические инструменты, пронзившие ему рот или щеку. Часто искажения этих измученных образов затрудняют распознавание лица Хельнвайна. Он появляется как кричащий мужчина, отражающий пугающие аспекты жизни: человек печали двадцатого века . Его ледяной крик, изображающий художника в состоянии неумолимой травмы, напоминает « Крик» Эдварда Мунка и Фрэнсиса Бэкона.орут пап. Некоторые гримасы Хельнвайна напоминают гротескные физиономические искажения венского скульптора XVIII века Франца Ксавьера Мессершмидта. Их также можно было рассматривать как часть австрийской живописной традиции, которая вновь проявилась в возмущенных и искаженных экспрессионистских лицах, нарисованных Кокошкой и Эгоном Шиле перед Первой мировой войной, вновь появившись в преувеличенной мимике в «Фарсах на лицах» Арнульфа Райнера. [33]

Уильям С. Берроуз так прокомментировал автопортреты Хельнвайна в эссе 1992 года:

Существует основное заблуждение, что любое лицо в любой момент времени выглядит более или менее одинаково, как лицо статуи. На самом деле, человеческое лицо меняется от момента к моменту, как экран, на котором отражаются изображения, как изнутри, так и снаружи. Картины и фотографии Готфрида Хельнвайна опровергают это заблуждение, показывая разнообразие лиц, на которое способно любое лицо. И чтобы разрушить основное заблуждение, он должен подчеркивать и преувеличивать искажениями, бинтами и металлическими инструментами, которые заставляют лицо принимать невозможные формы. Образы пыток и безумия изобилуют, что случается время от времени на лице, воспринимаемом как чуткое отражение крайних представлений и опыта. Как может автопортрет изобразить статное спокойствие перед лицом ужасов, которые нас всех окружают? [34]

Центральное значение «автопортрета» в творчестве Хельнвайна, изменчивого искусства двойника , не случайно. Он становится проекционной поверхностью мировых событий. «Художник не творит историю, история творит его» ( Огюст Конт ). Роль художника-двойника как жертвы и преступника, мученика и сатира , раскаявшегося и обвинителя, доверенного лица и автопортрета, моралиста и аутиста, а также во многих других метаморфозах воплощает и инсценирует антагонистические социальные силы на сцене его внутреннего сознания. [35]

В разговоре с Робертом А. Собешеком, куратором Музея искусств округа Лос-Анджелес , Хельнвайн заявил: «Причина, по которой я занялся автопортретами и почему я поставил себя на сцену, заключалась в том, чтобы действовать как своего рода представитель страдающего, подвергаемого насилию и угнетению человека. Мне нужно было живое тело, чтобы продемонстрировать и проиллюстрировать эффект насилия, причиненного беззащитной жертве. В этом нет ничего автобиографического или терапевтического, и я не думаю, что это что-то говорит обо мне лично. Также я был лучшей моделью для моих экспериментов: бесконечно терпеливым и всегда доступным ». [36]

Комиксы и банальное искусство [ править ]

Еще одним сильным элементом его работ являются комиксы. Хельнвайн почувствовал превосходство мультипликационной жизни над реальной с детства. Выросший в унылой, разрушенной послевоенной Вене , мальчик был окружен неулыбчивыми людьми, его преследовало недавнее прошлое, о котором они никогда не могли говорить. Что изменило его жизнь, так это первый немецкоязычный комикс о Дональде Даке, который однажды его отец принес домой. Открыв книгу, я почувствовал, что наконец-то попал в мир, которому он принадлежал:
«... приличный мир, в котором можно быть раздавленным паровыми катками и пробитым пулями без серьезного вреда. Мир, в котором люди по-прежнему выглядели нормально, с желтым клювы или черные шишки вместо носов ". (Хельнвайн [37] )[38]

В 2000 году Музей современного искусства Сан-Франциско представил картину Хельнвайна «Мышь I» (1995, масло, акрил, холст, 210 см x 310 см) на выставке «Темная сторона игрового мира: образы детства из коллекции Логана» .
Алисия Миллер прокомментировала работу Хельнвайн в Artweek: «В« Темной стороне игрового мира »очаровательная привлекательность любимых игрушек и героев мультфильмов становится угрожающей и чудовищной. Большая часть работ напоминает детские кошмары. В этих снах, задолго до того, как взрослые осознают особые боли и зла, которые живут, сдерживают знакомые и утешительные предметы и образы детского мира, что-то несоответствующее. Для детей, не понимающих, чего на самом деле следует бояться, эти сны предвещают некоторую боль и беспокойство, скрывающиеся в пейзаже. выставка иллюстрирует это лучше, чем « Микки» Готфрида Хельнвайна.'. Его портрет любимой мыши Диснея занимает всю стену галереи; если смотреть под косым углом, то его веселый, наивный вид выглядит каким-то хитрым и подозрительным. Его широкая улыбка, скрывающая ряд блестящих зубов, больше похожа на рычание или ухмылку. Это Микки в роли мистера Хайда , его скрытое другое «я», которое теперь тревожно раскрывается. Микки Хельнвайна нарисован в оттенках серого, как будто его изображают на старом черно-белом телевизоре. Мы предназначены для того, чтобы перенестись к мерцающим краям наших собственных детских воспоминаний во время, которое вообразимо более безупречно, без преступлений и без вины. Но устрашающее поведение Микки намекает на то, что грядет ... ». [39]

Хотя творчество Хельнвайна уходит корнями в наследие немецкого экспрессионизма , он вобрал в себя элементы американской поп-культуры . В 1970-х он начал включать в свои картины героев мультфильмов. В нескольких интервью он утверждал: «Я узнал от Дональда Дака больше, чем от всех школ, которые я когда-либо посещал». Комментируя этот аспект в работе Хельнвайна, Джулия Паскаль написала в New Statesman : «Его ранняя акварель Peinlich ( Embarrassing ) [40] изображает типичную маленькую девочку 1950-х годов в розовом платье с комиксом. Ее невинная привлекательность разрушается рана, деформирующая ее щеку и губы. Как будто Дональд Дак встретилМенгеле ». [41]

Живя между Лос-Анджелесом и Ирландией, Хельнвайн познакомился и сфотографировал Rolling Stones в Лондоне, а его портрет Джона Ф. Кеннеди попал на обложку журнала Time в 20-ю годовщину убийства президента. [42] Его автопортрет в виде кричащего перевязанного человека, ослепленного вилками (1982), стал обложкой альбома Scorpions Blackout . Ему позировали Энди Уорхол , Мухаммед Али , Уильям Берроуз [43] и немецкая индастриал-метал- группа Rammstein [44] ; некоторые из его работ появились в буклете обложкиМайкл Джексон «s История альбома. [45] Ссылаясь на падение Берлинской стены, Хельнвайн вместе с Марлен Дитрих создал книгу « Некоторые факты о себе» . [46] В 2003 году он подружился с Мэрилином Мэнсоном [47] и начал сотрудничество с ним в мультимедийном арт-проекте «Золотой век гротеска» и в нескольких экспериментальных видео-проектах. Среди его широко публикуемых работ - пародия на знаменитую картину Эдварда Хоппера « Ночные ястребы» под названием « Бульвар разбитых снов» , на которой изображен Элвис Пресли.Мэрилин Монро , Джеймс Дин и Хамфри Богарт. Эта картина также вдохновила на создание одноименной песни Green Day . [48]

Изучая его образы с 1970-х годов по настоящее время, можно увидеть такие разнообразные влияния, как Босх , Гойя , Джон Хартфилд , Бойс и Микки Маус , все просочившиеся через послевоенное венское детство. [49] «Творчество Хельнвайна охватывает тотальные антиподы: тривиальное чередуется с видениями духовной гибели, божественное в ребенке контрастирует с ужасными образами жестокого обращения с детьми. Но его основной темой остается насилие - физические и эмоциональные страдания, причиняемые одним человеком другому ». [50]

Ссылки на Холокост [ править ]

Готфрид Хельнвайн, Богоявление I (Поклонение волхвов) , холст, смешанная техника, 1996

1988 г. в память о Хрустальной ночи (Хрустальной ночи) 50 лет назад Хельнвайн построил большую инсталляцию в центре Кельна, между музеем Людвига и Кельнским собором : Selektion - Neunter November Nacht ("Selektion - Ninth November Night)"Картинная аллея высотой четыре метра и длиной в сто метров, на которой художник вспоминает события Reichskristallnacht, фактическое начало Холокоста, 9 ноября 1938 года. Он встречает прохожих с выстроенными в ряд лица детей крупнее обычных. в, казалось бы, бесконечном ряду, как будто для отбора в концлагерь. Буквально через несколько дней после начала выставки эти портреты подверглись вандализму со стороны неизвестных, символически перерезав глотки изображенным детским лицам. Хельнвайн сознательно оставил панели с порезами и включил их в презентацию, потому что решил, что это сделает работу более сильной и актуальной. [51] [52]

Митчелл Ваксман писал в 2004 году в «Еврейском журнале» , Лос-Анджелес: «Самые яркие изображения, связанные с темами нацизма и Холокоста, созданы Ансельмом Кифером и Хельнвайном, хотя работа Кифера значительно отличается от работы Хельнвайна в том, что касается воздействия немецкой агрессии на национальная психика и сложность немецкого культурного наследия. Кифер известен вызывающими воспоминания и проникновенными образами бесплодных немецких пейзажей. Но работы Кифера и Хельнвайна основаны на личном опыте взросления в послевоенной немецкоязычной стране ... Уильям Берроузсказал, что американская революция начинается в книгах и музыке, и политические деятели осуществляют изменения постфактум. К этому, может быть, мы добавим искусство. И искусство Хельнвайна могло быть способным спровоцировать перемены, пробив завесу политической корректности, чтобы вернуть себе примитивный жест, присущий искусству » [53].

Одна из самых известных картин Хельнвайна - « Крещение I - Поклонение волхвов» (1996, масло, акрил, холст, 210 см x 333 см, коллекция Денверского художественного музея). [54] Это часть серии из трех картин: Богоявления I , Богоявления II (Поклонение пастырей) , Богоявления III (Представление в храме)., созданный между 1996 и 1998 годами. В Крещении I офицеры СС окружают группу матери и ребенка. Судя по их внешнему виду и жестам, их интересуют такие детали, как голова, лицо, спина и гениталии. Расположение фигур явно связано с мотивом и иконографией поклонения трем волхвам, которые были особенно распространены в произведениях искусства Германии, Италии и Нидерландов 15 века. Джулия Паскаль написала об этой работе в New Statesman: «На этом австрийско-католическом вертепе нет волхвов, несущих дары. Мадонна с младенцем окружены пятью уважаемыми Waffen SS.офицеры ощутимо трепетали перед идеализированной блондинкой-девственницей. Младенец Христос, стоящий на коленях у Марии, вызывающе смотрит с холста. «Младенец Хельнвайна Иисус часто считается олицетворением Адольфа Гитлера . [55]

Работает на сцене [ править ]

Хельнвайн также известен своими декорациями и эскизами костюмов для театральных, балетных и оперных постановок. Среди них: « Макбет » Уильяма Шекспира (режиссер, хореограф Иоганн Кресник ), Гейдельбергский театр , 1988, Фольксбюне, Берлин, 1995; " Преследование и убийство Жан-Поля Марата в исполнении сокамерников приюта в Шарантоне под руководством маркиза де Сада " Питера Вайса (режиссер: Иоганн Кресник), Штутгартский национальный театр , 1989; " Pasolini , Testament des Körpers", (режиссер: Иоганн Кресник), Deutsches Schauspielhaus Hamburg, 1996; «Hamletmaschine» Хайнера Мюллера (режиссер: Герт Хоф), 47. Berliner Festwochen, Берлин 1997, Muffathalle, München , 1997; « Прогресс повесы » Игоря Стравинского (режиссер Юрген Флимм ) в Гамбургской государственной опере , 2001; " Рай и Пери ", оратория Роберта Шумана (режиссер, хореограф: Грегор Зайфферт и компания Берлин), Роберт-Шуман-фестиваль 2004, Тонхалле, Дюссельдорф ; Кавалер роз » Рихарда Штрауса (постановщик: Максимилиан Шелл ) в опере Лос-Анджелеса , 2005,[56] и Израильская опера Тель-Авив , 2006; « Кольцо нибелунгов , часть I, Рейнгольд и Валькюр », хореографический театр Рихарда Вагнера (режиссер, хореограф: Иоганн Кресник), Опера Бонн , 2006; « Кольцо нибелунгов », часть II, Зигфрид и Гёттердаммерунг , режиссер, хореограф: Иоганн Кресник), Опера Бонн , 2008, «Детские мечты» Ханоха Левина , композитор: Гиль Шохат, режиссер Омри Ницан, Израильская опера, Тель-Авив, 2009/2010, «Die 120 Tage von Sodom» (« Сало, или 120 дней Содома »),де Сад и Пазолини , режиссер: Иоганн Кресник, Volksbühne Berlin, 2015. 2016 Хельнвайн стал почетным членом iSTAN, Международной сети сценического искусства, совместного предприятия Международного института театра ITI и Центральной академии драмы CAD Пекина. [57]

Хронология [ править ]

  • 1969–1973 Учился в Венском университете изобразительных искусств ( Akademie der Bildenden Künste , Вена ).
  • В то время он начал работать над серией гиперреалистичных акварельных картин с перевязанными и ранеными детьми.
  • 1971 Первые публичные акции на улицах Вены, часто с забинтованными детьми (Aktion Sorgenkind , Aktion Hallo Dulder , Aktion Eternal Youth , Aktion Sandra ). [58]
  • На выставке «Zoetus» в Кунстхалле «Künstlerhaus» в Вене неизвестные наклеили на картины Хельнвайна наклейки со словами « Entartete Kunst » ( дегенеративное искусство ).
  • На открытии персональной выставки в Galerie D. в Мёдлинге, недалеко от Вены, у майора есть работы Хельнвайна, конфискованные полицией.
  • 1972 Выставка в "Galerie im Pressehaus" (Галерея Дома печати) закрывается через 3 дня из-за сильных протестов и угроз со стороны производственного совета.
  • 1979 г. Вдохновленный интервью австрийским таблоидом, в котором главный судебный психиатр страны доктор Генрих Гросс признал убийство детей в венском педиатрическом отделении Am Spiegelgrund во время войны, отравив их пищу, Хельнвайн нарисовал " Жизнь не стоит жизни" - акварель. маленькая девочка «спит» на столе, уткнувшись головой в тарелку. Картина была опубликована в ведущем австрийском новостном журнале Profil и вызвала общенациональные дебаты, в результате которых Гросс предстал перед венским судом. Судья постановил, что Гросс психически непригоден для суда. [59]
  • В 1982 году Хельнвайну предложили кафедру в Университете прикладных наук в Гамбурге , но он отказался.
  • 1983 Хельнвайн встретил Энди Уорхола на его фабрике в Нью-Йорке, который позировал для серии фотосессий.
  • 1984 Австрийское и Немецкое национальное телевидение совместно продюсировали фильм « Хельнвайн» режиссера Петера Хайека  [ де ] . В Лос-Анджелесе Хельнвайн знакомится с Мухаммедом Али , который снялся в его фильме. Фильм был удостоен премии Адольфа Гримме за лучший телевизионный документальный фильм и в том же году получил премию Эдуарда Райна и Золотой кадер города Вены за выдающуюся операторскую работу. [60] [61]
  • 1985 Персональная выставка в Альбертине, Вена .
  • Помимо своих реалистических работ, Хельнвайн также начал развивать абстрактные, выразительные стили живописи в этот период. Он кардинально меняет свой стиль работы и начинает серию широкоформатных картин, состоящих из нескольких частей (диптихи, триптихи, полиптихи). При этом он сочетает фотообои с абстрактными жестами и монохромной живописью маслом и акрилом, а также использует репродукции картин Каспара Давида Фридриха и военные документальные фотографии, которые он собирает, чтобы сформировать то, что венский арт-критик Петер Горсен называет «Bilderstrassen» (картинные переулки).
  • 1987 Der Untermensch , Готфрид Хельнвайн, автопортреты 1970–1987 годов, персональная выставка в Музее современного искусства в Страсбурге.
  • Aktion Gott der Untermenschen ( Бог недочеловеков ), выступление в лагере Копал, Санкт-Пёльтен австрийской армии , с использованием танков и боеприпасов [62]
  • 1988 г. В память о « Хрустальной ночи » [63], фактическом начале Холокоста - 50 лет назад, Хельнвайн возвел 100-метровую инсталляцию в центре Кельна , между музеем Людвига и Кельнским собором . С тех пор крупномасштабные инсталляции в общественных местах стали важной частью его работы.
  • 1989 Персональная выставка в музее Фолькванг в Эссене.
  • Torino Fotografia 1989, Biennale Internationale, Готфрид Хельнвайн, Дэвид Хокни , Клегг и Гуттманн .
  • 1989 Фотографические работы Хельнвайна с 1970 по 1989 годы были опубликованы в монографии Дай Нипона в Японии. Текст Тошихару Ито.
  • Хельнвейн встретил Уильяма С. Берроуза в Лоуренсе, штат Канзас .
  • Сотрудничество с немецким поэтом и драматургом Хайнером Мюллером и хореографом Гансом Кресником над пьесой об Антонине Арто .
  • 1990 Персональная выставка в Елисейском музее , Лозанна . Инсталляция "Нойтер Ноябрьская ночь".
  • 1990 Сотрудничество с Марлен Дитрих над книгой « Некоторые факты о себе» по случаю падения Берлинской стены . Ее эссе, давшее книге название, было последним текстом, написанным Марлен Дитрих в своей жизни. [64]
  • 1991 Инсталляция « Киндскопф» («Голова ребенка») в церкви миноритов в Кремсе, Niederösterreichisches Landesmuseum (Музей Нижней Австрии). Хельнвайн нарисовал детскую голову размером 6х4 м для апсиды раннеготической базилики.
  • Хельнвайн закончил 48 портретов , серию из 48 монохромных красных фотографий женщин (холст, масло), которые являются аналогом «48 портретов» Герхарда Рихтера 1971 года, на которых изображены только мужчины в монохромном сером цвете. Цикл картин был впервые показан в Galerie Koppelmann в Кельне, а затем приобретен коллекционером Петером Людвигом для коллекции музея Людвига в Кельне.
  • Хельнвайн начал сосредотачиваться на цифровой фотографии и компьютерных изображениях, которые он часто комбинирует с классическими техниками масляной живописи.
  • 1993 Персональная выставка в Rheinisches Landesmuseum, Бонн.
  • Aktion-Reaktion , выставка австрийских художников Арнульфа Райнера , Германа Нитша , Гюнтера Бруса и Хельнвайна, работ из коллекции Шемера, в Фонде Фихт, Австрия.
  • 1994 Сценический дизайн, костюмы и грим для постановки « Макбет» в хореографическом театре Ганса Кресника в Фольксбюне в Берлине. [65] Спектакль был удостоен Театральной премии Берлина .
  • Хельнвайн курировал и организовал первую музейную выставку художника Диснея Карла Баркса , создателя вселенной Дональда Дака , дяди Скруджа и Дакбурга . Ретроспективу показали в 10 европейских музеях, ее посмотрели более 400 000 посетителей. [66]
  • 1997 г. переехал в Ирландию. [67]
  • В том же году Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге организовал ретроспективу Хельнвайна и опубликовал монографию художника. [68]
  • Немецкие коллекционеры Питер и Ирен Людвиг передали 53 произведения Хельнвайна в собрание Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге.
  • Фотосессия с немецкой индастриал-метал- группой Rammstein . Их альбом Sehnsucht выпущен с шестью разными каверами Готфрида Хельнвайна. [69]
  • Черное зеркало Хельнвайна (Автопортрет, поляроид, 1987) в шоу « Призрак в доспехах» в Художественном музее округа Лос-Анджелес .
  • 2001 Stage и костюмы для Гамбургской государственной оперы из Игоря Стравинского оперы «ю.ш. Похождения повесы . [70]
  • 2002 Хельнвайн основал студию в Лос-Анджелесе.
  • 2003 Премьера документального фильма Хельнвайна « Ночь девятого ноября. Искусство Готфрида Хельнвайна» в Музее толерантности , Центр Симона Визенталя , Лос-Анджелес. Режиссер: Хеннинг Лонер , комментаторы: Шон Пенн , Максимилиан Шелл , Джейсон Ли , вступительный текст Саймона Визенталя . (Камера: Джейсон Ли, Даррен Ридстром, Бернд Рейнхардт). [71]
  • Сотрудничество с Мэрилином Мэнсоном над мультимедийным проектом «Золотой век гротеска» [72] и видеопродукциями, такими как Doppelherz und Mobscene .
  • Инсталляция и перформанс с Мэнсоном в Volksbühne Berlin. [73]
  • Сотрудничество с Шоном Пенном над музыкальным видео Питера Гэбриэля «Шоу Барри Уильямса» [73]
  • 2004 «Ребенок», работы Готфрида Хельнвайна , персональная выставка в Калифорнийском дворце Почетного легиона , Музеи изящных искусств Сан-Франциско.
  • Сотрудничество с Максимилиана Шелла для Рихарда Штрауса оперы Der Rosenkavalier [74] в Лос - Анджелесе оперы , [75] и Израильской оперы Тель - Авив.
  • Хельнвайн принимает ирландское гражданство. [76]
  • 2005 Персональная выставка Хельнвайна « Красивые дети» в музее Людвига в замке Оберхаузен и в музее Вильгельма-Буша в Ганновере. [77] Ретроспектива Хельнвайна в Национальном художественном музее в Пекине.
  • 2006 Персональная выставка « Лицом к лицу» , Музей современного искусства Лентос, Линц [78]
  • Совет города Филадельфия Почести Хельнвайна за его художественные вклады в сохранении памяти о Холокосте в живых [79]
  • 2007 Губернатор Арнольд Шварценеггер приобрел картину « Долина Смерти » ( Американский пейзаж I , 2002, масло и акрил, холст, 48 х 300 дюймов) для Зала губернаторского совета Капитолия штата Калифорния в Сакраменто . [80]
  • Участие в выставке « Рембрандт - Тибо: десятилетие коллекционирования работ на бумаге» Де Янга, Музеи изящных искусств Сан-Франциско .
  • 2008 Ретроспектива в галерее Рудольфинум в Праге.
  • «Я иду один» , персональная выставка в художественной галерее Натали и Джеймса Томпсонов, Государственный университет Сан-Хосе .
  • По случаю позорного инцеста случае с Амстеттеном в Австрии, немецкая газета Süddeutsche Zeitung пишет: «Amstetten между волнением и медиа-шумихой: темницей посреди города, отец наносящей мученичество на свои ребенок - как мы боремся , чтобы положить кусочки о непостижимом вместе. Подземелье в Амштеттене затрагивает что-то глубоко внутри австрийцев, их темную сторону, отраженную в стихах их авторов и в образах Готфрида Хельнвайна, изображающих людей с вилками, засунутыми в глаза. Или Девочки с кровь течет по их ногам. Картины Хельнвайна - кошмары, рассказывающие о подземельях в наших головах ... » [81]
  • Последний ребенок , инсталляция в городе Уотерфорд, Ирландия. [82] [83]
  • Kunst nach 1970 - Искусство после 1970 года , Венский музей Альбертина.
  • 2009 Галерея Фридмана Бенда, Нью-Йорк представляет персональную выставку Готфрида Хельнвайна.
  • Участие в двух выставках в Венском музее Альбертина: « Тело и язык - современная фотография из коллекции Альбертины» (Готфрид Хельнвайн, Чак Клоуз, Мари Джо Лафонтен, Яннис Куннеллис, Хельмут Ньютон, Эрвин Вурм, Джон Копланс) и « Шедевры современного искусства». , Постоянная коллекция Альбертины и Коллекция Бейтлинер .
  • 2010 Для израильской оперы Хельнвайн создает декорации и костюмы для Гил Шохэт «s оперы адаптации пьесы Ребенок Сны по Ханох Левин.
  • Инсталляция « Ночь девятого ноября» в Тель-Авиве, Израиль.
  • 2011 Противостояние «48 портретов» Герхарда Рихтера и «48 портретов» Готфрида Хельнвайна как двойная инсталляция на выставке «Неоспоримый я» в Galerie Rudolfinum в Праге. В 1971/72 году Герхард Рихтер создал культовый набор картин, изображающих 48 мужчин, оказавших влияние на современность, на основе черно-белых репродукций в энциклопедиях. Ровно 20 лет спустя в 1991/92 году Готфрид Хельнвайн ответил аналогом, также называемым «48 портретов», изображающим 48 женщин в монохроматическом красном цвете. [84]
  • 2012 18 октября - Открытие 3 выставок Helnwein в Мехико: Вера, Надежда и Милосердие - Персональная выставка в Национальном музее Сан-Карлоса, Песня Авроры , Галерия Иларио Гальгера и Сантос Иносентес , инсталляция и выставка в Monumento a la Revolución . [85] [86] [87]
  • 28 декабря 2012 года журнал Forbes опубликовал статью Джонатона Китса под заголовком: Истинное влияние насилия на детство? Почему каждый американец должен видеть картины Готфрида Хельнвайна.«Через два дня после массового убийства в школе в Сэнди-Хук компания Black Dragon Tactical разработала новый слоган для продвижения продаж бронированных вкладышей для рюкзака.« Вооружите учителей », - заявила компания в Facebook. ... Вопрос может быть политическим, но самый острый ответ можно найти в музее в Мехико, Museo Nacional de San Carlos, на ретроспективе картин и фотографий австрийско-американского художника Готфрида Хельнвайна. Необычайная работа Хельнвайна изображает хрупкую невинность детей. Лишенные взрослого сентиментализма, его образы могут быть ошеломляющими, особенно те, которые показывают, как эта невинность колеблется во взрослом мире » [88].
  • 2013 Ретроспектива в музее Альбертина в Вене.

Цитаты [ править ]

Уильям Берроуз сказал о Хельнвайне:

«Функция художника - вызвать переживание удивленного узнавания: показать зрителю то, что он знает, но не знает, что он знает. Хельнвайн - мастер удивленного узнавания». [89]

Хельнвайн - один из немногих интересных художников, которые у нас есть сегодня.
Норман Мейлер [90]

Что ж, мир - это дом с привидениями, и Хельнвайн иногда является нашим гидом по нему. В своей работе он готов взять на себя печаль, иронию, уродство и красоту. Но не все работы Готфрида написаны на холсте. Во многом он подошел к жизни. И не нужно знать его, чтобы знать это. Вы бросаете один взгляд на картины и говорите: «Этот парень был рядом». Вы не можете сидеть в шкафу - и создавать это. Этот уровень работы заслужен.
Шон Пенн [91]

Готфрид Хельнвайн - мой наставник. Его борьба за самовыражение и позиция против угнетения - вот причины, по которым я выбрал его в качестве художественного партнера. Художник, который не провоцирует, будет невидим. Искусство, не вызывающее сильных эмоций, не имеет смысла. Хельнвайн усвоил это.
Мэрилин Мэнсон [92]

Тема Хельнвайна - состояние человека. В метафоре его искусства преобладает образ ребенка, но не беззаботного невинного ребенка народного воображения. Вместо этого Хельнвайн создает глубоко тревожный, но в то же время убедительно провокационный образ раненого ребенка. Ребенок был травмирован физически, а ребенок травмирован эмоционально изнутри.
Роберт Флинн Джонсон, Музеи изящных искусств Сан-Франциско [93]

Уорхол - это до-Хельнвайн ...
Дитер Ронте, Музей современного искусства, Вена [94]

Публикации [ править ]

  • Helnwein. Ретроспектива в Венском музее Альбертина, Hatje Cantz , 2013 г. Клаус Альбрехт Шредер, Элси Ланер, Ховард Н. Фокс, Зигфрид Маттл. ISBN  978-3-7757-3584-1 .
  • «Ребенок», работы Готфрида Хельнвайна. Персональная выставка 2004 г. , Музеи изящных искусств Сан-Франциско. Роберт Флинн Джонсон, Гарри С. Паркер, Роберт Флинн Джонсон, «Ребенок» - работы Готфрида Хельнвайна . ISBN 978-0-88401-112-5 ) 
  • Посмотри правде в глаза, работы Готфрида Хельнвайна. Персональная выставка 2006 , Lentos Museum of Modern Art Linz. Стелла Роллиг, Томас Эдлингер, Нава Семел , Стелла Роллиг, Присутствие и время: картины Готфрида Хельнвайна . Кристиан Брандштеттер, Вена, 2006. ISBN 978-3-902510-39-6 . 
  • Спящие ангелы - ретроспектива Готфрид Хельнвайн. Ретроспектива 2004 , Галерея Рудольфинум Прага. Петр Недома, 2008. Очерк . ISBN 978-80-86443-11-9 . 
  • Готфрид Хельнвайн - Монография. Ретроспектива 1997 , Государственный Русский музей Санкт-Петербург. Александр Боровский, Клаус Хоннеф, Питер Зельц, Уильям Берроуз, Хайнер Мюллер, ХК Артманн, Клаус Хоннеф, Хельнвайн - Подрывная сила искусства . Palace Edition 1997, ISBN 978-3-930775-31-6 . Koenemann 1999, ISBN 978-3-8290-1448-9 .  
  • Хельнвайн - Ночь девятого ноября. 2003. Документальный фильм, посвященный 65-летию «Хрустальной ночи» , Музей толерантности, Центр Симона Визенталя, Лос-Анджелес. Джонатон Китс, Саймон Визенталь, Джонатон Китс, Хельнвайн - Искусство человечества

См. Также [ править ]

  • Шоковое искусство

Ссылки [ править ]

  1. Роберт Флинн Джонсон, куратор музеев изящных искусств Сан-Франциско, «Ребенок - Работы Готфрида Хельнвайна», эссе для каталога персональной выставки в Калифорнийском дворце Почетного легиона, ISBN 978-0-88401- 112-5 , 2004 г. 
  2. ^ a b Sven Michaelsen, Sueddeutsche Zeitung, Ich kann mich в kein System einfügen , 46/2013
  3. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Его отец Йозеф Хельнвайн работает в австрийском почтово-телеграфном управлении, его мать Маргарет - домохозяйка» . www.helnwein.com .
  4. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Строгое католическое воспитание» . www.helnwein.com .
  5. ^ Helnwein, Готфрид. "Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Первый год в школе с римско-католическими" школьными братьями " " . www.helnwein.com .
  6. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - с 1965 по 1969 год Учился в« Высшем федеральном институте графического образования и экспериментов »в Вене» . www.helnwein.com .
  7. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Первые« Акции »для небольшой аудитории» . www.helnwein.com .
  8. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Хельнвайн учится в Венском университете визуальных искусств (Akademie der Bildenden Künste, Wien)» . www.helnwein.com .
  9. Александр Боровский, Государственный Русский музей Санкт-Петербург, Готфрид Хельнвайн , монография, Palace Edition, с. 405-417, ISBN 3-930775-31-X 
  10. ^ Helnwein, Готфрид. "Gottfried Helnwein - ХУДОЖНИК - Биография - GOTTFRIED HELNWEIN" . www.helnwein.com .
  11. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - ХУДОЖНИК - Биография - Хельнвайн встречается с Энди Уорхолом на его фабрике в Нью-Йорке» . www.helnwein.com .
  12. Интервью, Андреас Маклер разговаривает с Готфридом Хельнвайном, 13/14 июля и 21/22 сентября 1990 г., Verlag CHBeck, стр.87, ISBN 3406340571 , helnwein.com 
  13. ^ Herbert Хуфнагель, Kurier, Wien, Akademie: Helnwein ALS профессор-Эйн Schock? , Интервью с Готфридом Хельнвайном, 13 февраля 1985 г.
  14. Barnaby Conrad III, San Francisco Chronicle, German Portraits of Pain, Готфрид Хельнвайн напоминает Обществу о его прошлом , 9 июля 1992 г.
  15. Джемма Типтон, Irish Times, Фантазия и реальность в одном месте '', 4 июня 2016 г. helnwein.com
  16. ^ Lynell Джордж, Los Angeles Times, Хельнвайн - Dark Inspirations '', 30 мая 2008
  17. ^ Николас Haramis, New York Times, Helnweins примет вас , 2 декабря 2014 helnwein.com
  18. ^ Mic Морони, ирландское Arts Review, Апокалипсис сегодня , весна 2015, p.86-89
  19. ^ Роуз Мартин, ирландский Examiner, Déise наслаждение - ставка Шур '', 26 февраля 2011
  20. Мейв Куигли, «Рокер связывает узел с Дитой», Sunday Mirror , Великобритания, 4 декабря 2005 г. Готфрид Хельнвайн | ИРЛАНДИЯ | Ирландия Специальный | УЗЕЛЫ-РОКЕР С DITA
  21. Журнал People , «Мэрилин Мэнсон женится на девушке в Ирландии», 4 декабря 2005 г.
  22. ^ Свадебная церемония, Дита и Мэнсон в замке Де ла Поер, Ирландия 2005, Алехандро Ходоровски исполняет обязанности на свадьбе, Хельнвайн - шафер, www.helnwein.com Готфрид Хельнвайн | ХУДОЖНИК | Студия | Свадебная церемония Диты и Мэнсона в замке Де ла Поер
  23. Хэмиш Боулз, Стивен Кляйн, «Невеста в фиолетовом», Vogue , страницы 546–556, март 2006 г.
  24. Madonna mit dem Kind und der SS , Berliner Zeitung, Арно Видманн, 6.10.2013 genios.de
  25. ^ Helnwein, Готфрид. «Готфрид Хельнвайн - НОВОСТИ - Новости - 250 000 посетителей увидели ретроспективу Хельнвайна в музее Альбертина» . www.helnwein.com .
  26. ^ Susanne Zobl, "Helnwein schliesst seine Albertina Ausstellung - 250 000 Besucher", Новости, Вена, 2013, helnwein.com
  27. Роланд Рехт, Der Untermensch , Готфрид Хельнвайн, персональная выставка, Musée d'Art Moderne, Страсбург, 1987
  28. ^ Питер Gorsen, «Разделенная Самость - Хельнвайн в его автопортретах», «Der унтерменш», Verlag Braus, Гейдельберг, 1988.
  29. ^ Нирмала Nataraj, «Хельнвайн в Ребенок - Innocence Lost», SF - станция , СанФранциско, 15 августа 2004 года Хельнвайн в Младенец | Станция SF
  30. ^ Гарри S.Parker III, директор Музей изобразительных искусств СанФранциско, «Ребенок - Работы по Хельнвайн», Музей изобразительных искусств СанФранциско, 2004
  31. Стивен Винн, Chronicle Arts and Culture Critic, «Выбор критиков 2004, первая десятка», The San Francisco Chronicle , 26 декабря 2004 г.
  32. ^ Питер Gorsen, Die Verwandlungskunst де двойники - цу ден Selbstbildnissen Bei Хельнвайн , 'Der унтерменшем', Verlag Braus, Гейдельберг, J & VVerlag, Вена, январь 1988. ISBN 3-925835-07-5 
  33. ^ Питер Зельц, Helnwein - Художник , как Provocateur , Государственный Русский музей, СанктПетербург, Дворцовая издание 1997, стр 11-98,. ISBN 5900872556 
  34. Уильям С. Берроуз, «Работа Хельнвайна», 1990. Helnwein Faces , 1992 издание Stemmle. ISBN 3-7231-0427-4 
  35. ^ Питер Горсен, Die Verwandlungskunst des Doppelgängers - zu den Selbstbildnissen bei Gottfried Helnwein , 'Der Untermensch', Verlag Braus, Гейдельберг, 1988. ISBN 3-925835-07-5 
  36. ^ Роберт А. Собешек, Призрак в доспехах , Фотография и человеческая душа, 1850-2000, Художественный музей округа Лос-Анджелес, 2000.
  37. Готфрид Хельнвайн, «Воспоминания о Дакбурге », перевод с немецкого: « Micky Maus unter dem roten Stern », Zeit-Magazin , Гамбург, 12 мая 1989 г. Готфрид Хельнвайн | ТЕКСТЫ | Избранные авторы | ВОСПОМИНАНИЯ УТБУРГСКОЙ МОЛИТВЫ
  38. ^ Петр Halkes, «Басня в пикселях и краски - Американская молитва Хельнвайна в». Image & Imagination, Le Mois de la Photo à Montréal, McGill-Queen's University Press , 2005 ( ISBN 978-0-7735-2969-4 ) 
  39. Алисия Миллер, «Темная сторона игрового мира: детские образы из коллекции Логана в SFMOMA», Artweek , США, 1 ноября 2000 г. Готфрид Хельнвайн | ПРЕССА | Английская пресса | «ТЕМНАЯ СТОРОНА ИГРОВОЙ СТРАНЫ: ДЕТСКИЕ ОБРАЗЫ ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ЛОГАНА» В Музее современного искусства SFMOMASFMOMA в Сан-Франциско
  40. ^ Готфрид Хельнвайн, Пейнлих , цветной карандаш, тушь и акварель на картоне, 60 x 35 см, 1971 comic-helnwein
  41. Паскаль, Джулия (10 апреля 2006 г.). «Нацистские сновидения» . New Statesman, Великобритания .
  42. ^ TIME Magazine Обложка: Джон Ф. Кеннеди, по Хельнвайну, время журнал, Vol. 122 No. 21, 14 ноября 1983 г. Обложка журнала TIME: Джон Ф. Кеннеди - 14 ноября 1983 г. - Джон Ф. Кеннеди - Президенты США - Кеннеди - Политика
  43. ^ Габриэль Bauret, «Хельнвайн», КАМЕРА International , Париж, 1 декабря 1992 Хельнвайн Уильям С. Берроуз архивации 19 августа 2007 в Wayback Machine
  44. ^ Студия Helnwein, фото-сессия с Rammstein, Замок Бургброль, 5 июля 1998 года, www.helnwein-music.com Фото-сессия с Rammstein Rammstein II архивации 19 августа 2007 года на Wayback Machine
  45. ^ ИСТОРИЯ - Прошлое, настоящее и будущее , буклет на обложке компакт-диска, Майкл Джексон, 2005 Готфрид Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Новости | РАБОТЫ ХЕЛЬНВЕЙНА В «ИСТОРИИ» МАЙКЛА ДЖЕКСОНА Маленькая Сьюзи, ИСТОРИЯ, Мишель Джексон
  46. Готфрид Хельнвайн, Марлен Дитрих, «Некоторые факты о себе», издание Cantz , Штутгарт, Кэтлин Мэдден , Нью-Йорк, 1991 ( ISBN 978-3-89322-226-1 ) 
  47. ^ Эви Салливан, интервью с Мэрилин Мэнсон, Inrock , Япония, июль 2004 Интервью с Мэрилин Мэнсон Золотой век, Плачущая сотрудник (Marilyn Manson) архивной 29 сентября 2011 года в Wayback Machine
  48. ^ Green Day: «Американские идиоты и новый панк-взрыв», The Disinformation Company , 2006, (стр. 198), ( ISBN 978-1-932857-32-0 ) Готфрид Хельнвайн | ХУДОЖНИК | Библиография | ЗЕЛЕНЫЙ ДЕНЬ: АМЕРИКАНСКИЕ ИДИОТЫ И НОВЫЙ ПАНК-ВЗРЫВ 
  49. Джулия Паскаль, «Nazi Dreaming», New Statesman , Великобритания, 10 апреля 2006 г.
  50. ^ Gregory Fuller, "Endzeit-Stimmung - Düstere Бильдер в Goldener Zeit" , Du Mont Publishing House , Кельн, 1994. helnwein.com
  51. ^ Roland Mischke, "Aefflinge унд Tschandalen", Frankfurter Allgemeine Zeitung , 11 октября 1988 года kristallnacht.helnwein.com
  52. Саймон Визенталь, «Мысли», «Ночь девятого ноября», инсталляция Готфрида Хельнвайна, 09 ноября 1988 г. kristallnacht.helnwein.com
  53. ^ Mitchell Ваксман, "О Helnwein Богоявление", Еврейский журнал , ЛосАнджелес, 23 июля 2004 kristallnacht.helnwein.com
  54. ^ Келли Гровье, Искусство с 1989 года, Темза и Гудзон, Мир искусства, Лондон, 2015, ISBN 9780500204269 helnwein.com 
  55. ^ "Джулия Паскаль," Nazi Dreaming ", New Statesman , Великобритания, 10 апреля 2006 г." . Архивировано из оригинального 23 марта 2012 года . Проверено 5 марта 2007 года .
  56. Энтони Томмазини, «Кавалер роз без ветчины и Шмальца?», The New York Times , 31 мая 2005 г. ОБЗОР ОПЕРЫ ЛОС-АНДЖЕЛЕСА - Кавалер роз без ветчины и Шмальца? - Обзор - NYTimes.com
  57. ^ "ИСТАН - Международный конкурс эстрадного искусства" . i-stan.org .
  58. ^ Готфрид Хельнвайн, Aktion Sorgenkind , Вена, 1972, Работы, www.helnwein.com Готфрид Хельнвайн | РАБОТЫ | Инсталляции и представления | Актион Зоргекинд
  59. Кейт Коннолли, «Хельнвайн, человек, который использовал свою кровь, чтобы нарисовать Гитлера», The Guardian , Великобритания, 16 мая 2000 г. Готфрид Хельнвайн | ПРЕССА | Международная пресса | ГОТТФРИД ХЕЛЬНВЕЙН, ЧЕЛОВЕК, КТО ИСПОЛЬЗОВАЛ СВОЮ КРОВЬ, ЧТОБЫ ПОКРАСИТЬ ГИТЛЕРА. Архивировано 31 октября 2006 года в Wayback Machine.
  60. ^ 34. Берлинский кинофестиваль, "Helnwein", фильм, Питер Хайек, ORF и ZDF (Австрийское и Немецкое национальное телевидение), 1984 helnwein.com
  61. ^ http://www.helnwein.com/news/update/artikel_354.html
  62. Aktion Gott der Untermenschen , Camp Kopal, Австрийская армия, ( Kopal-Kaserne, St. Pölten-Spratzern, Panzerbrigade 10, österreichisches Bundesheer ), 1987 Готфрид Хельнвайн | РАБОТЫ | Инсталляции и представления | "Gott der Untermenschen"
  63. ^ "Готфрид Хельнвайн: Хрустальная ночь | НОВОСТИ | Новости | УСТАНОВКА" ДЕВЯТАЯ НОЯБРЯ НОЧЬ "Нойтер Ноябрьская ночь" .
  64. ^ Некоторые факты о себе , Helnwein, Dietrich, Edition Cantz, Штутгарт, 1990, ( ISBN 978-3-89322-226-1 ) Gottfried Helnwein | НОВОСТИ | Новости Новости | ZUSAMMENARBEIT MIT MARLENE DIETRICH AN DEM BUCH «НЕКОТОРЫЕ ФАКТЫ О СЕБЕ». Заархивировано 22 августа 2007 г. на Wayback Machine. 
  65. ^ Готфрид Хельнвайн | ХУДОЖНИК | Библиография | ОПРОС ШЕКСПИРА - ШЕКСПИР И ПОЛИТИКА Сцена из "Макбета"
  66. ^ «Искусство Готфрида Хельнвайна и комическая культура», выставка Карла Барка , www.helnweincomic.homestead.com Helnwein -Comic: Выставка Карла Барка
  67. ^ https://web.archive.org/web/20030522142007/http://www.gottfriedhelnwein.ie/kuenstler/atelier/tafel_1.html
  68. ^ Helnwein Ретроспективный в Государственном Русском музее в Санкт - Петербурге Helnwein ретроспективной архивной 13 августа 2006 в Wayback Machine
  69. Rammstein, "Sehnsucht", Motor Music GmbH , Гамбург, 1997 г. Архивировано 25 февраля 2012 г. в Wayback Machine
  70. ^ Helnwein.org - Раздел театра и кино - повесы архивации 28 сентября 2007 в Wayback Machine
  71. ^ "Готфрид Хельнвайн: Хрустальная ночь | НОВОСТИ | Новости | ПАМЯТИ 65-ЛЕТИЕ БЛАГОДАРЯ НАЦИОНАЛЬНОМУ" КРИСТАЛЛНАХТ "1938 И ПРЕМЬЕРА ХЕЛЯ ..."
  72. ^ Helnwein.org - Раздел Фотография - Золотой век архивации 20 мая 2007 в Wayback Machine
  73. ^ a b Volksbühne Berlin: Золотой век гротеска Helnwein рисует девушку для "mObscene" - видео. Архивировано 28 августа 2006 г. в Wayback Machine.
  74. ^ Der Rosenkavalier - обзоры, реакции Der Rosenkavalier Рихардом Штраусом. Архивировано 16 октября 2006 г. в Wayback Machine.
  75. Марк Свед, «Странно, но правда», The Los Angeles Times , 31 мая 2005 г. Архивировано 13 августа 2007 г. в Wayback Machine.
  76. ^ "Déise восторг - пари Suir" . 26 февраля 2011 г.
  77. ^ "Прекрасные дети" в музее Людвига в замке Оберхаузен и в музее Вильгельма-Буша, Ганновер, Германия, 2005 Готфрид Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Новости | КРАСИВЫЕ ДЕТИ гуляют в одиночестве
  78. FACE IT - Готфрид Хельнвайн - Персональная выставка, Музей современного искусства Lentos, Линц. Архивировано 3 сентября 2006 г. в Wayback Machine.
  79. Постановление городского совета Филадельфии, № 060769, 19 октября 2006 г. Готфрид Хельнвайн: Хрустальная ночь | НОВОСТИ | Новости Новости | ОТМЕЧАЯ 68-ЛЕТИЮ КРИСТАЛЛНАХТА И ПРИЗНАВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ВКЛАД ГОТТФРИЭДА ХЕЛЬНВЕЙНА В СОХРАНЕНИЕ ЖИВЫХ ПАМЯТИ О ХОЛОКОСТЕ. Инсталляция «Ночь девятого ноября»
  80. Повешение «Долины смерти» ( Американский пейзаж I , 2002 г., масло и акрил, холст, 48 x 300 дюймов) в Капитолии штата в Сакраменто, апрель 2007 г. Готфрид Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Новости | ГУБЕРНАТОР АРНОЛЬД ШВАРЦЕНЕГГЕР ПРИНИМАЕТ HELNWEIN В ГОСУДАРСТВЕННОЙ СТОЛИЦЕ В САКРАМЕНТАЛЬНОЙ Долине Смерти (американский пейзаж I)
  81. ^ «В Бездне - Инцест Дело в Австрии», Süddeutsche Zeitung , Хольгер Герц, 28 апреля 2008 года, как указано в переводе на сайте Helnwein по: " Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Обновление | НА Бездна архивации 25 января 2013в архив. сегодня "
  82. ^ «Окровавленные, но непокоренные», «Санди Таймс» , Джерри Маккарти, 14 сентября 2008 г., Готфрид Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Новости | ЗАПРЕЩЕН, НО НЕ ПРИКЛЮЧЕН. Архивировано 21 февраля 2009 года в Wayback Machine.
  83. ^ " " Последний ребенок ", инсталляция в Уотерфорде, www.helnwein.com" .
  84. Инсталляция 48 портретов Герхарда Рихтера и 48 портретов Готфрида Хельнвайна на выставке «Неоспоримый я» в Galerie Rudolfinum, 2011 Готфрид Хельнвайн | ХУДОЖНИК | Выставки | УСТАНОВКА «48 ПОРТРЕТОВ» ГОТФРИДА ХЕЛЬНВЕЙНА И ГЕРХАРДА РИХТЕРА В GALERIE RUDOLFINUM, ПРАГА Инсталляция «48 портретов» Готфрида Хельнвайна и «48 портретов» Герхарда Рихтера
  85. ^ http://www.helnwein.com/kuenstler/exhibitions/artikel_4369.html
  86. ^ http://www.helnwein.com/kuenstler/exhibitions/artikel_4191.html
  87. ^ «Выставки Helnwein в Мехико, 2012» .
  88. Китс, Джонатон. «Истинное влияние насилия на детство? Почему каждый американец должен видеть картины Готфрида Хельнвайна» .
  89. ^ "Helnwein Faces", 1992, издание Stemmle, Швейцария, страницы 6-7, ISBN 978-3-7231-0427-9 
  90. Из письма Нормана Мейлера жене Хельнвайна Ренате, написанного в Провинстауне, Массачусетс, 23 июня 1989 г.
  91. Заявление Шона Пенна в документальном фильме «Ночь девятого ноября», фильме о Готфриде Хельнвайне и его инсталляции к 50-летию «Хрустальной ночи» в музее Людвига в Кельне, 1988 г. и другие ссылки на Холокост в его работах. Режиссер Хеннинг Лонер, Лос-Анджелес, 2003 г.
  92. ^ "Ich bin Amerikas Alptraum", интервью Кристофа Даллаха, Йорга Бёкема, Der Spiegel , Гамбург, 5 мая 2003 г., стр. 178, DER SPIEGEL 19/2003 - Ich bin Amerikas Alptraum
  93. ^ "Ребенок - Работы Готфрида Хельнвайна", Музей изящных искусств Сан-Франциско, 2004, страницы 9–23, ISBN 978-0-88401-112-5 
  94. ^ Очерк Дитером Ronte о Энди Уорхола, Profil , Вена, 1984

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Клаус Хоннеф, Подрывная сила искусства, Готфрид Хельнвайн - концепт-художник до рубежа тысячелетий , Гейдельбергский университет, 1997. Подрывная сила искусства: Готфрид Хельнвайн - концепт-художник до рубежа тысячелетий - HeiDOK
  • Джерри Маккарти, окровавленный , но непокоренный , The Sunday Times, Великобритания, 14 сентября 2008 г. Готфрид Хельнвайн | НОВОСТИ | Новости Новости | В крови, но без
  • Питер Горсен, Разделенное Я - Готфрид Хельнвайн в его автопортретах , Музей современного искусства, Страсбург, издание Braus, Гейдельберг, 1988. Готфрид Хельнвайн | ТЕКСТЫ | Избранные авторы | РАЗДЕЛЕННОЕ ЯБог суб-людей
  • Линелл Джордж: Готфрид Хельнвайн находится в темных тисках Лос-Анджелеса, Los Angeles Times, 27 января 2008 г. Готфрид Хельнвайн | ПРЕССА | Избранные статьи | ГОТТФРИД ХЕЛЬНВЕЙН - ТЕМНОЕ ВДОХНОВЕНИЕ Los Angeles Times, «Темное вдохновение»
  • Кеннет Бейкер: Темное и отстраненное искусство Готфрида Хельнвайна требует ответа , San Francisco Chronicle, 9 августа 2004 г.
  • Стивен Винн, Детство уже не то, что было раньше. В искусстве все темно и сложно , San Francisco Chronicle, 17 ноября 2004 г. Детство уже не то, чем было раньше. В искусстве все темно и сложно. - SFGate
  • Джулия Паскаль, « Нацистские сновидения» , New Statesman, Великобритания, 10 апреля 2006 г. [1]
  • Эйден Данн, На переднем крае , The Irish Times, 1 августа 2001 г. Готфрид Хельнвайн | ПРЕССА | Английская пресса | ОБРЕЗАНИЕ ПИФАНИЯ I, Поклонение волхвов
  • Марк Свед: Странно, но правда - чудесная постановка Готфрида Хельнвайна Кавалера роз , Los Angeles Times, 31 мая 2005 г. Странно, но правда "Странно, но верно", Los Angeles Times
  • Брендан Махер, Интервью с Готфридом Хельнвайном , Старт, Ирландия, 24 ноября 2004 г. [2] .
  • Митчелл Ваксман, Helnwein "Epiphany" Afflicts Comfortable , "Еврейский журнал", Лос-Анджелес, 23 июля 2004 г. [3]
  • Стелла Роллиг, Готфрид Хельнвайн: взгляни в лицо , Музей современного искусства Лентос, Линц, выставка, 10 марта - 5 июня 2006 г. Присутствие и время: Выбор картин Готфрида Хельнвайна - Нойтер Ноябрьская ночь .
  • Хелен Кэй, « Сон смерти» , «Джерузалем пост», 31 декабря 2009 г. Готфрид Хельнвайн | ПРЕССА | Международная пресса | СОН СМЕРТИ «Детские мечты», инсталляция Готфрида Хельнвайна .
  • Жанна Карран и Сьюзан Р. Таката, Совместное чтение: Готфрид Хельнвайн , Сайт правосудия, Калифорнийский государственный университет, Домингес-Хиллз, Университет Висконсина, Парксайд, 2004. Готфрид Хельнвайн: всемирно известный художник

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Facebook Хельнвайна
  • Канал Хельнвайна на YouTube
  • Deviantart Хельнвайна
  • Музей Альбертина, Вена
  • Художественный музей Лентос, Линц