Выпускной (альбом)

Выпускной
Студийный альбом по Канье Вест
Вышел	11 сентября 2007 г. ( 2007-09-11 )
Записано	2005–2007 гг.
Студия	Чанг Кинг и Sony Music (Нью-Йорк) Завод " Чаша и пластинка" (Лос-Анджелес)
Жанр	Хип-хоп поп-рэп альтернативный рэп
Длина	51 : 18
Этикетка	Def Jam Roc-A-Fella
Режиссер	Канье Вест Брайан "AllDay" Миллер DJ Toomp Эрик Хадсон Нотц Уоррин "Бэби Дабб" Кэмпбелл
Канье Уэст хронология
Ничего не могу сказать мне (2007) Выпускной (2007) 808-е и разбитое сердце (2008)
Одиночные игры с выпускного
" Can't Tell Me Nothing " Дата выхода: 15 мая 2007 г. " Stronger " Дата выхода: 31 июля 2007 г. " Good Life " Дата выхода: 2 октября 2007 г. " Flashing Lights " Дата выхода: 12 ноября 2007 г. " Возвращение домой " Дата выхода: 18 февраля 2008 г.

Graduation - третий студийный альбом американского рэпера и продюсера Канье Уэста , выпущенный 11 сентября 2007 года на лейблах Def Jam Recordings и Roc-A-Fella Records . Сеансы записи проходили с 2005 по 2007 год на нескольких студиях в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. Первоначально он был произведен самим Уэстом при участии других продюсеров. На альбоме также присутствуют приглашенные артисты, такие как Dwele , T-Pain , Lil Wayne , Mos Def , DJ Premier и Крис Мартин из Coldplay.. Обложка и внутреннее оформление были разработаны современным японским художником Такаши Мураками .

Вдохновленный гастролями по стадионам , хаус-музыкой и инди-роком , Graduation ознаменовал отход от витиеватого, основанного на душе звучания предыдущих релизов Уэста, поскольку в музыкальном плане он перешел к более гимным композициям. Запад включены слоистые синтезаторы и баловался с электроникой , а отбор проб из различных музыкальных жанров и изменять свой подход к постукиванию. Он выражает неоднозначный взгляд на свою недавно обретенную славу и внимание СМИ, а также передает вдохновляющие послания триумфа, адресованные слушателям. Альбом завершает образовательную тему первых двух студийных альбомов Уэста, The College Dropout (2004) и Late Registration (2005).

Graduation дебютировал под номером один в Billboard 200 США , продав более 957 000 копий за первую неделю продаж. С тех пор было продано более 5 миллионов копий в Соединенных Штатах и была сертифицирована пятикратное платины в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). Было выпущено пять сопутствующих синглов, в том числе международные хиты « Stronger », « Good Life » и « Homecoming », причем первый из трех возглавил американский Billboard Hot 100 . Альбом получил широкие положительные отзывы музыкальных критиков , некоторые из них высоко оценили его продюсирование, а Уэст получил третье место.Премия «Грэмми» за лучший рэп-альбом , а также его третья номинация на « Альбом года» . Он был назван одним из лучших альбомов 2007 года по многочисленным публикациям, в том числе Rolling Stone и USA Today , а также перечислены среди многочисленного декады конца списка , а затем по имени в списки Rolling Stone «S 500 величайших альбомов всех времен и NME «S 500 величайших альбомов всех времен .

Совпадающие даты выпуска альбома Graduation и его коллеги из Америки, рэпера 50 Cent 's Curtis, вызвали широкую огласку по поводу идеи соревнования по продажам, что привело к рекордным продажам обоих альбомов. Успех первого и результат его конкуренции со вторым ознаменовали конец господства гангста-рэпа в мейнстриме хип-хопа. Этому приписывают проложивший путь другим исполнителям хип-хопа, которые не соблюдали гангстерские конвенции, найти коммерческое признание.

Фон [ править ]

«Выпускной» - это третья часть запланированной Уэста тетралогии студийных альбомов на образовательную тематику, от которой Уэст впоследствии отклонился из-за событий, связанных с концепцией его четвертого студийного альбома « 808s & Heartbreak» (2008). ^[1] Альбом демонстрирует еще одно заметное развитие музыкального стиля Уэста и его подхода к продюсированию . Проведя предыдущий год в мировом турне с ирландской рок-группой U2 в рамках их Vertigo Tour , Уэст был вдохновлен наблюдением, как Боно каждую ночь открывает туры по стадиону под невероятные овации, и решил сочинить гимн.рэп-песни, которые можно было бы более эффективно использовать на больших стадионах и аренах. ^[2] В попытке добиться «статуса стадиона», Уэст включил многослойные электронные синтезаторы в свою хип-хоп постановку , что также обнаружило, что он использует более медленные темпы , находясь под влиянием музыки 1980-х годов , и экспериментирует с электронной музыкой. . ^{[3] [4] [5]} Уэст особенно сильно повлиял на хаус , поджанр танцевальной электронной музыки , зародившийся в его родном городе Чикаго , штат Иллинойс.в начале 1980-х гг. ^[6] Уэст заявил, что в детстве он слушал хип-хоп дома или в машине, но когда ему хотелось танцевать, он посещал домашний клуб. Хотя он редко слушал хаус дома, он все же чувствовал, что это важная часть его культуры и опыта. ^[7]

Уэст еще больше расширил свою музыкальную палитру на градации , не ограничивая себя обычным использованием сэмплов и интерполяций из классических соул- записей, а вместо этого черпал влияние из гораздо более эклектичного диапазона музыкальных жанров . ^[8] Наряду с музыкой дома, Выпускной содержат образцы и музыкальные элементы из евро-диско , хард - рока , электроники , гостиной , прогрессивного рока , синт-поп , электро , Krautrock ,даб , регги и дэнсхолл . ^{[9] [10] [11] [12] [13]} Кроме того, для большей части третьего студийного альбома Уэст изменил свой стиль рэпа и применил медлительный, бурный поток, имитирующий оперное пение Боно. ^[2] Уэст изменил свой словарный запас, он использовал менее ударные согласные для своей вокальной передачи в пользу более плавных гармоний гласных . ^[14] В дополнение к U2, Уэст черпал вдохновение из других рок- групп, таких как Rolling Stones и Led Zeppelin длямелодии и аккорды его песен. ^{[4] [15]} С точки зрения лиризма, он упрощает некоторые из своих рифм после тура с The Rolling Stones в их концертном туре A Bigger Bang и обнаружения, что он не может увлечь публику своими самыми сложными лирическими темами. ^{[2] [16]}

Уэст принял сознательное решение воздержаться от широко распространенной практики записи чрезмерных рэп-альбомов, насыщенных пародиями и наполнителями, и вместо этого включил Graduation в значительно меньшее количество треков. ^{[17] [18]} Он также решил сократить количество гостевых выступлений , ограничившись одним единственным гостевым рэп- куплетом на всем студийном альбоме. ^[19] Уэст цитирует рок- группы The Killers , Keane , Modest Mouse и инди-поп- певца и автора песен Файста.за то, что он был среди его любимых музыкантов и оказал значительное влияние на звучание Graduation . ^[17] Во многом благодаря этим факторам и включению многоуровневых электронных синтезаторов, Уэст считал, что его запись двинула хип-хоп в другом направлении. Он также признал, что различия сами по себе не сделали Graduation хорошим альбомом; однако он чувствовал, что это точное представление о музыке, которую он слушал и вдохновлял в то время. ^[17]

Запись [ править ]

Уэст начал работать над Graduation сразу после выпуска своего второго студийного альбома Late Registration . ^[20] К концу сентября 2005 года Уэст уже закончил три песни для альбома, который он намеревался содержать в общей сложности двенадцать треков. ^[20] Примерно в то время записи третьего студийного альбома, Запад часто слушать песни , написанные народными и стран -исполнители Боб Дилан и Джонни Кэша в надежде на разработку методов , чтобы увеличить его игру слов и рассказывание историйспособности. Бывшего музыканта порекомендовали Уэсту несколько его друзей, в том числе английский диск-жокей Саманта Ронсон , все из которых утверждали, что его музыка, и то, как он обращается с прессой, напомнило им Дилана. Уэст также слушал свои самые любимые альтернативные рок- группы, в том числе The Killers , Radiohead , Modest Mouse и Keane , чтобы получить новые идеи о том, как сделать его стиль хип-хопа более подходящим для стадионов. ^[21] Кроме того, Уэст часто тестировал свои новые песни на своем iPod , в своем офисе, в танцевальных клубах.и практически везде, где люди могут слушать его музыку. Затем он вносил коррективы в треки на основе полученных отзывов, повторяя процесс столько раз, сколько необходимо. ^[17]

По сравнению с предыдущими альбомами, на Graduation было меньше приглашений от других записывающихся исполнителей. Уэст пояснил, что это было полностью осознанное решение свести количество приглашенных вокалистов к минимуму, сказав, что «когда я слушаю записи моих любимых групп - The Killers или Coldplay - вы слышите только один голос от начала до конца». ^[22] R&B певцы T-Pain и Dwele , нью-йоркские рэперы Mos Def и ALBe. Назад, и знаменитый хип-хоп продюсер DJ Premier , которые описаны в отдельных треках в первую очередь для доставки мелодические крючки и припевы . ^[23]Однако, хотя изначально он планировал, что выпускной будет полностью лишен гостевых рэп-стихов, Уэст решил пригласить новоорлеанского рэпера Лила Уэйна на трек "Barry Bonds". ^[24] В то время два MC работали вместе, а Уэст участвовал в создании шестого студийного альбома Лил Уэйна Tha Carter III . ^[25] Что касается отсутствия пародий, Уэст объяснил: «Есть только серьезные песни, приколы , аккорды и идеи . Никаких спецэффектов или выходок ... и никакого фальшивого Берни Мака !» ^[18] Уэст вместо этого решил записать два мюзикла.интермедии вместо хип-хоп пародий. Он включил африканские звуки и полиритмическую перкуссию в оба. ^[18] Однако по неизвестным причинам две музыкальные интермедии были исключены из студийного альбома. ^[26]

Многие песни на Graduation содержат бэк-вокал, предоставленный Конни Митчелл из австралийской танцевальной группы Sneaky Sound System . ^[26] Сотрудничество началось, когда Уэст встретила своих товарищей по группе Ангуса Макдональда и Даймона Дауни в закусочной в Сиднее во время тура по стране с U2 примерно в ноябре 2006 года. ^{[27] [28] В} поисках музыкального вдохновения Уэст попросил у Макдональда идеи, кто в Очередь предложил познакомить его с Митчеллом. ^[28] При встрече с Митчелл после того, как она прибыла в Studios 301где он записывал музыку во время турне, Уэст заставил ее спеть вокальную дорожку, и ей быстро понравился ее голос. ^{[27] [28]} Вокалист U2 Боно и гитарист The Edge также похвалили пение Митчелла во время посещения студии. ^[28] Некоторое время спустя Митчеллу позвонил Уэст и спросил, может ли она поехать на The Record Plant в Лос-Анджелесе, чтобы начать запись треков для его третьего студийного альбома. ^[28] Митчелл позже призналась, что, хотя раньше она не знала, кто такой Уэст, и никогда особо не интересовалась хип-хоп музыкой, сотрудничество изменило ее взгляды. ^[27]

Во время интервью с Billboard , Запад показал , что он работал с Крисом Мартином , вокалистом британской альтернативной рок - группы Coldplay на песню под названием « Возвращение домой », и что он , возможно , может быть выпущен как свинцовый сингл для Graduation . ^[29] Сотрудничество произошло за год до этого, когда Уэст и Мартин встретились во время импровизированного джем-сейшна в Abbey Road Studios в Лондоне , Англия . ^[30]Уэст только что закончил выступать на шоу, которое проводилось на Эбби-роуд, и группа, как оказалось, записывала свою музыку в студии звукозаписи в одно и то же время. ^[6] Песня сама по себе представляет собой ревампинг для "Home (Windy)", трека, созданного с демо- записи, датированной 2001 годом. ^[31] Она была выпущена двумя годами позже под новым названием. "Home" на микстейпе Уэста 2003 года Get Well Soon ... а также на предварительной копии дебютного студийного альбома Уэста The College Dropout , который из-за утечки так и не был выпущен. ^{[9] [32] [33]} Эта оригинальная версия обладает Западом »когда-то торговая марка классического соул-вокалаобразец производственного стиля с певцом Джоном Леджендом в припеве, тексты которого отличаются от слов Мартина. ^[32] Это связано с тем, что Мартин попросил Уэста изменить лирическое содержание песни. ^[34]

Широко рассматриваемый музыкальными критиками и слушателями как самый благоприятный для радио трек на Graduation , Уэст определяет третий сингл студийного альбома " Good Life " как песню с самым "вопиющим успехом ". ^[35] Трек включает вокал R&B певца T-Pain , который использует технологию голосового аудиопроцессора Auto-Tune . Песня оцифровывается от Майкла Джексона песни «s PYT (Pretty Young Thing) . Уэст ранее экспериментировал с этой технологией на своем дебютном альбоме The College Dropout.за бэк-вокал в песнях " Иисус идет " и "Never Let Me Down". Во время своего краткого пребывания в Швеции Уэст послал шестнадцать различных миксов "Good Life" в их студию звукозаписи для процесса аудио мастеринга . ^[36] Уэст признал, что на самом деле он не особо заботился о сингле, но на него оказал давление его звукозаписывающий лейбл Def Jam Recordings . Однако с тех пор Уэст пояснил, что он не сохраняет никакой враждебности по отношению к своему лейблу по этому поводу. ^[18]

Окончание школы стало приобретать определенную форму примерно во время съемок видеоклипа на его второй сингл " Stronger ", тогда как до этого Уэст "бесцельно сочинял песни". ^[37] Музыкальное видео было снято известным режиссером видеоклипов, кинорежиссером и сценаристом Хайпом Уильямсом . Научно-фантастические образы музыкального видео вдохновили Запад принять его альбом в более футуристическом направлении. ^[37] После съемок видеоклипа, которые начались еще до того, как Уэст написал второй куплет песни, он вернулся в студию, чтобы переделать части «Stronger» и другие треки, которые он записал для альбома.просмотр таких фильмов, как Total Recallдля получения дополнительных идей. ^[37] Уэст микшировал трек семьдесят пять раз, так как ему не удавалось заставить бас-барабан звучать именно так, как он хотел, среди прочего. ^[36] Он работал над "Stronger" с восемью разными звукорежиссерами и одиннадцатью разными звукорежиссерами по всему миру и записал более пятидесяти версий трека. ^{[38] [39]} Все еще чувствую себя неудовлетворенным после того, как услышал хит номер один в клубе по сравнению с синглом Тимбалэнда 2007 года " The Way I Are ", который был его любимым хип-хоп битом.в то время, Запад заручился рекорд производителя , чтобы помочь ему в переделке барабана программирования . ^{[18] [40]}

Третий студийный альбом также видит возвращение композитора и мультиинструменталиста Джона Бриона, который играл важную роль в качестве со-исполнительного продюсера на предыдущем студийном альбоме Уэста Late Registration, для трека "Drunk and Hot Girls". ^[29] Уэст утверждал, что однажды, слушая "Sing Swan Song" немецкой экспериментальной рок- группы Can , он услышал слова "пьяные и горячие девчонки", а не текст "пьяных горячих чаш". ^[41] Вместо рэпа Уэст медленно подпевает унылой оригинальной мелодии зловещей песни с певучим вокалом. ^[42] Уэст отличает вокальная гармонияво время припева с приглашенным артистом Мос Дефом , который сразу после того, как его голос испытывает четырехсекундную задержку звука , также исполняет заполненный реверберацией мост песни. ^[43]

Больше, чем какая-либо другая песня на всем студийном альбоме, эпическая баллада в стиле стадион-рэп "I Wonder" больше всего повлияла на U2. ^[2] Уэст называет ее одной из трех самых любимых песен Graduation . ^[4] Уэст рассказал, что стремился сделать хип-хоп-вариацию рок-группы « Город слепящих огней ». ^[2] Уэст, как сообщается, услышал малый барабан, который использовался для трека, когда покупал мебель в Moss, и провел много недель, работая над ним. ^{[38] [44]}Уэст также сказал, что он написал песню, думая о том, чтобы исполнить ее на сцене перед аудиторией из более чем 50 000 человек. Имея это в виду, он уделял значительное внимание выступлениям на большой громкости с меньшим количеством формулировок и первоначально исполнял свои вызывающие тексты в интенсивном вокальном стиле стаккато . ^{[2] [45]} Уэст читает три куплета песни, используя одинарные и двойные рифмы. Он подчеркивает каждый слог в каждом слове в первом стихе минимализма . ^[46] Затем Уэст переходит к более быстрому и более текучему течению.для более сложных второго и третьего стихов. Уэст считал выпуск «I Wonder» четвертым синглом альбома . Но вместо этого он выбрал " Flashing Lights ", который назвал "самым крутым" треком со студийного альбома. ^{[4] [47]}

Хип-хоп бит для "The Glory" был первоначально сделан для сотрудника Уэста GOOD Music , близкого друга и товарища по хип-хопу из Чикаго Common , чей седьмой альбом Finding Forever выпускался и записывался Уэстом одновременно с Graduation . ^{[48] [49]} Как и в случае с обоими их предыдущими альбомами, некоторые треки, которые Уэст изначально написал для Finding Forever , от которого отказался Common, в конечном итоге оказались на его собственном студийном альбоме. ^[50] "Everything I Am" была еще одной песней, предназначенной для Common, но была передана, и Уэст обращает внимание на это в первых строках. ^[51]На пластинке есть царапины от проигрывателя, сделанные известным продюсером хип-хопа DJ Premier. ^[45] После того, как Уэст сыграл демо "Everything I Am" по телефону для DJ Premier и спросил его, что он думает об этом, DJ Premier ответил, что ему понравились тексты и новаторский бит, и предложил поцарапать их. ^[52] Во время работы над треком и следуя многочисленным инструкциям, предоставленным Уэстом, DJ Premier взял семь разных стилей скретчинга, включая барабанные паузы , затем нарезал их на разные ритмы и разбросал их по всему пространству. трек, предлагающий Западу множество различных идей на выбор. ^[52]

Написанная Уэстом, который придумал ее концепцию и припев во время поездки на лифте, обнажающее душу посвящение Jay-Z " Big Brother " остается единственной песней на Graduation, которую он не спродюсировал. ^{[26] [53]} Производство трека было взято на себя исключительно продюсером звукозаписи из Атланты DJ Toomp . ^[26] По словам двоюродного брата Уэста, соул-певца Тони Уильямса , Jay-Z стал довольно эмоциональным после того, как Уэст впервые сыграл для него роль «Большого брата» в студии. ^[54] Во время интервью Rolling Stone сам Уэст напомнил, что это был «очень серьезный момент». ^[21]Когда его спросили, что он думает, Джей-Зи ответил, что считает «Большого брата» справедливым изображением с точки зрения маленького брата. Далее Jay-Z сказал, что он также думал, что песня «блестяще написана», и выразил уверенность в том, что это лучшая песня Уэста со времен «Иисус гуляет» в том, что касается структуры и эмоций. ^{[36] [55]}

Хотя "Bittersweet Poetry" появляется как японский бонус-трек на Graduation , на самом деле это была одна из самых первых песен, созданных для Late Registration . ^[56] После совместного просмотра биографического фильма « Рэй» 2004 года Уэст и блюз-рок- музыкант Джон Майер решили сотрудничать над записью и сразу же вернулись в студию звукозаписи, чтобы сочинить песню «Bittersweet». ^[57] Это был не первый раз, когда Уэст и Майер сотрудничали друг с другом. Эти двое ранее работали вместе, чтобы сделать " Go! ", Третий сингл с шестого студийного альбома Common Be.Это произошло, когда Майер поехал навестить Уэста на заводе звукозаписи в Лос-Анджелесе. ^[58] В конце концов, поскольку Уэст посчитал, что их песня не очень хорошо вписывается в общую звуковую среду его второго студийного альбома, она была впоследствии исключена. ^[32]

Музыкальный стиль [ править ]

С выпуском Graduation Уэст отошел от сэмплов души The College Dropout и тяжелой оркестровки Late Registration . ^[9] Вдохновленный импульсами стадиона , Уэст рискнул создать более атмосферный звуковой ландшафт, проникнувшись элементами арен-рока и изучая электронную музыку. ^{[59] [60] [61]} Музыкальное развитие возникло из-за того, что Запад в 2006 году совершил мировое турне с U2 и Rolling Stones. ^[59] Изменение также произошло из-за того, что он слушал музыку, которая охватывает такие жанры, как рок и хаус. ^[62] По словам Джейсона Грина из журнала Stylus.Уэст увлекся евро-диско , европейской формой танцевальной электронной музыки. ^[9] Идя дальше, обозреватель журнала Slant Magazine утверждал, что хип-хоп биты альбома были бы «достойными европейского клуба», если бы они были лишены вокала . ^[19] Что наиболее важно, Грин понял, что Уэст увлекся электронными синтезаторами. ^[9] Музыкальный критик Chicago Tribune Грег Кот прокомментировал включение синтезаторных звуков, сказав, что он рассматривал Graduation как «альбом, пропитанный клавишными тонами во всем их богатстве и разнообразии». ^[63]Марк Пытлик из Pitchfork предположил, что альбом демонстрирует новый стиль электронного производства, особо отмечая его модулированные электронные шумы . ^[64] В отличии от AllMusic «s Энди Келлман писал:«Хотя отметки использует синтезатор ясное, сознательное отвлечение от прошлых постановок Kanye, в моменты ... глубоко укоренились в Kanye старыхов, используя ностальгию индуцирующего образцы, элегантные пианино и струнные , и госпел- хоры ». ^[65] Выпуск был расценен как поп-рэп- альбом музыкальными журналистами Брэдом Калласом, ^[66] Джошуа Ботте изNPR , ^[67] AbsolutePunk , ^[68] Vice журнала Эрик Sundermann, ^[69] Jay Willis из GQ , ^[70] и The Atlantic ' s Спенсер Korhaber. ^[71]

Уэст отказался от большей части оркестровой постановки, которая характеризовала Позднюю регистрацию ; он заменил производство с тяжелым, слоистым электронными синтезаторами , которые показывают готические тенденции на громкие объемах по всей Graduation . ^{[19] [72]} West впрыскиваемого искаженные synth- аккорды , дом бьет, электро - диско ритмы, и широкий спектр звуковых эффектов в его производстве хип-хоп. ^{[64] [73] [74]} Все это время Уэст хоронил свои фирменные удары ногами и ловушками.глубоко под разлагающимися слоями синтезаторов, на дно микса . ^{[6] [8]} Хотя он продолжал использовать вокальные сэмплы, Уэст собрал их, прежде чем также протолкнуть сэмплы под синтезаторы, заставляя их «звучать как голоса, запертые в огромной машине, а не как органические, подсознательные связи с мифическим черным». музыкальное прошлое ». ^[3] Как всегда бывает с его постановками, Уэст не отвечает и не останавливается только на сэмплах. Вместо этого в каждом треке явно присутствует ощущение многослойной музыки. ^[75] Даже в новом, незнакомом музыкальном окружении Уэст сохранил как свою уверенность в себе, так и пристальное внимание к звуковым деталям.^[9] В результате этого альбом содержит множество случайных, полуслышимых звуков, которые может показаться трудным заметить во время первых нескольких прослушиваний. ^[42] Звуки варьируются от клавишных арпеджио до возгласов толпыи хард-роковых гитар; они служат дополнением к нетипичным семплам и многослойным электронным синтезаторам. ^[75] На протяжении всего выпуска Уэст включал достаточно тонких инструментальных композиций и студийных украшений, чтобы гарантировать повторное, внимательное и внимательное прослушивание. ^{[9] [76]} Согласно Энн Пауэрс из Los Angeles Times., слегка мрачный тон альбома был побочным продуктом неизбежного ущерба, нанесенного Уэсту как артисту, «новатору в жанре, который он должен хотя бы частично разрушить, чтобы обновить», который разрывался между своей преданностью традициям хип-хопа и своим «неугомонный творческий драйв»:

Выпускной " сложные музыкальные среды s занять некоторое время , чтобы понять, а порой они кажутся в противоречие с конфронтационной лирикой Запада. Но эта противоречивая музыка имеет смысл, когда ее воспринимают как попытку выразить внутреннюю борьбу - между хип-хопом Канье Уэста и Западом, которого нельзя сдержать ни этим, ни каким-либо другим жанром. Трудно перестать бежать с толпой даже законодателю моды. Но Запад находится на грани и движется вперед. ^[45]

Несмотря на то, что последний из двух преобладающих синтетических атрибутов и общее электронное звучание, акцент, сделанный на аранжировках струн, который был заметен в поздней регистрации, оставался важным фактором при выпуске . ^[21] Как и его предшественник, альбом не ограничивался рамками традиционных методов зацикливания , которые типичны для традиционного хип-хоп производства. Вместо этого Уэст продолжал осуществлять внезапные музыкальные сдвиги в многослойных песенных структурах и выражать составные вступления , мосты и коды , все из которых проявляли внимание к деталям.^{[9] [77]} Для Выпускного , Запад произвел песникоторые сочетаютсебе хип-хоп ритмы с гимновыми припевами и продолжал использовать свое мастерство в отводках ключей, строки, и вокалчтобы получить мелодии образцов. ^[78] Действуя в качестве собственного продюсера, Уэст сумел сохранить контроль над качеством музыки альбома, чтобы «его произведения набирали обороты, даже когда они вращаются вокруг нескольких повторяющихся сэмплов [и] почти каждая песня на Graduation запоминается обоим. его крючки и его общий звук ". ^[79] По мере продвижения альбома его текстуры с каждым треком становятся все жестче и плотнее. ^[63]Считая, что Поздняя регистрация была слишком снисходительной, плохо организованной и перенасыщенной ненужными звуковыми аксессуарами, Уэст принял меры, чтобы упростить градацию . ^[21] Уэст сделал альбом менее изысканным, без хип-хоп скетчей и с секвенсором, чтобы получилась более плотная и связная композиция. ^[80]

Песни [ править ]

	"Мигающие огни" «Мигалка» содержит манипулируют вокалы по струнному -laden BackBeat и витрины заикания синтезатора последовательность. "Сильнее" "Stronger" построен на вокальном сэмпле Daft Punk, а также отличается мощной подачей Уэста, представленной на альбоме.
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ .

Выпуск начинается с редкой ноты « Доброе утро », которая начинается с эхом метрономического удара коровьего колокольчика и мощной басовой линии, смешанной с простым дроном синтезатора арпеджио . ^{[63] [81]} Дрон тонет в музыке, которая поступает в припев, который представляет собой смесь эмбиентных синтезаторов и астрального хора поддержки, созданного из невербального вокального сэмпла из « Someone Saved My Life Tonight » Элтона Джона. . ^[38] "Доброе утро" в конце концов заключаетс голосом Jay-Z, повторяющим слова из "The Ruler's Back", собственного вступительного трека рэпера его шестого студийного альбома The Blueprint . ^[80] Производство "Champion" включает прерывистые дропы и 808 - хлопки в ладоши и выражает легкое влияние джаз-рока , избегая гитар и труб в пользу свежих синтезаторов. ^{[81] [82]} Во время стихов Уэст повторяет постоянную петлю из слов «их глаза», в то время как рубленый крючок образуется из вопроса: «Вы понимали, что вы были чемпионом?» ^[2] Обе фразы реконструированы из "Kid Шарлемань "по Steely Dan . ^[83] Песня также спортивные регги -inspired моста поставленного на Конни Митчелла в отчетливом поджаривании стиля вокального. ^[43] Душа топлива трека„I Wonder“начинается с фортепиано на основе припева , который содержит сэмплы "My Song" Лаби Сиффре . ^[63] Затем он трансформируется в бесчисленное множество синтезаторов с чересстрочной разверткой, на которые воздействуют искаженные удары малого барабана (взяты из " Ambitionz Az a Ridah " 2Pac, который сэмплирует ударные из "Pee-Wee's Dance Джоэски Лав") и эфирные электрические клавишные . ^[64] Во время бриджа последовательность аккордов меняется, и песня принимает тяжелую струнную секцию, которая имитирует мелодию синтезатора. входит в инструментальный пассаж и завершается мощной аранжировкой струн. ^[64]

"Good Life" использует многодорожечный, переплетенный вокал, который гармонирует с голосом приглашенного певца T-Pain с автонастройкой . Песни мелодия основана на выбранных клавиатурах от « PYT (Pretty Young Thing) » поп - звезды Майкла Джексона , с темп немного снизился , а шаг поднят до точки его звук походит визг визг. ^[9] "Barry Bonds" (названный в честь бейсболиста ) построен на стонущей басовой партии и готическом органе, в то время как он акцентирован плачем из "Long Red" Mountain . ^{[42] [80]} «Пьяные и горячие девушки»показывает медленный вальсстан с ритмом в качестве восточноевропейской застольной песни . ^[30] Он содержит смесь мрачной оркестровки и расстроенной электроники с элементами "Sing Swan Song" немецкой прогрессив-рок- группы Can . ^[64] Уэст утверждал, что, слушая их песню, он услышал слова «пьяные и горячие девушки», а не текст «горячего пьяного призрака». ^[41] Вместо рэпа Уэст и приглашенный артист Мос Деф подпевают мелодии песни. ^[42] Открытие с постепенного нарастающего крещендо симфонических струнных., "Flashing Lights" излучает мерцание синтезатора, прежде чем трансформироваться в ритм с умеренным темпом, управляемый синтезатором. После вступления , в котором обработанный вокал Митчелла повторяет заглавный хук четыре раза, Уэст читает рэп двух куплетов, за каждым из которых следует припев в исполнении Двеле в сочетании с хук. После паузы песня переходит в отрывок, где ее сильно управляемый крючок эхом отдается, прежде чем код завершает композицию. ^[26] "Stronger" построен на основе сэмпла " Harder, Better, Faster, Stronger " Daft Punk , в то время как его глубокие, священные барабаны отражаются на электронном звуке. ^[26]

Будучи в состав , не используя ничего больше , чем пианино Rhodes , вокальный образец и поворотные стол царапин , « Все , что я » стоит как самого третьего студийного альбома минималистичного производства. ^[19] Уэст сочетает медленный ритм с нежными фортепианными аккордами, которые подчеркнуты задушевным воркованием из "If We Can't Be Lovers" принца Филиппа Митчелла . ^[26] В этом сдержанном треке DJ Premier нацарапал крючок из вокального сэмпла с надписью «Here we go again», взятого из « Bring the Noise » Public Enemy из их альбома 1988 года.Чтобы удержать нас, нужна нация миллионов . ^[63] С его густой, тяжелый бас-линии рисунка, «Слава» является до темпа номеркоторый пересмотрит « бурундука - душа »которая когдато определил раннего производства стиль Запада. ^{[15] [18]} Он показывает ускоренный и высокий вокальный сэмпл из "Save the Country" Лоры Найро в сопровождении возвышающих струн, клавиш и мужского евангельского хора с барабанами из "Long Red" by Mountain . ^[65] Крис Мартин поет припев и использует мотив фортепьяно в стиле госпел, вто время как Уэст читает рэп под тяжелые, но энергичные барабаны "Возвращение домой ». ^{[32] [41]} Болтовня шумной ликующей толпы необъяснимо можно услышать на заднем плане на протяжении всего трека. ^[42] Ода Джей-Зи« Большой брат »начинается с того, что Уэст произносит слова« Стадион » статус ... ", подкреплен струнного оркестра , стучать на барабанах , искаженный гитарный рифф и плинкинг клавиши пианино. ^[26] Примерно в середине стиха, трек принимает синтезаторы, имитирующие мелодии по струнной секции . Перед второй стих, вводятся дополнительные инструменты , в том числе тяжелая басовая линия, металлическая перкуссия и 808 - хлопки в ладоши . Последний трек студийного альбома "Good Night" демонстрирует производственные характеристики следующей музыкальной эволюции Уэста. Уэст сочетает глючный , механический звук 8-битного ритма с более элегантным, традиционным звучанием классического фортепиано. ^[30]

Тексты и темы [ править ]

По сравнению с предыдущими альбомами, которые во многом основывались на наблюдательных комментариях по вопросам, относящимся к социальному обеспечению, Graduation более интроспективный по своей природе и затрагивает личные темы. ^{[78] [84]} Уэст заявил, что он хотел создавать вдохновляющую музыку и уделял больше внимания индивидуальной точке зрения и опыту, с которым слушатели могли бы соединиться, в попытке создать «народные тематические песни». ^[2] Обеспокоенный тем, что послания, лежащие в основе его сложного лиризма, часто терялись для слушателей и плохо воспринимались во время живых выступлений, Уэст попытался упростить свои тексты и использовать больше схем скелетных рифм для более простых стихов, сосредоточившись на том, чтобы говорить о многом с помощью более редкая формулировкаВыпускной . ^[2] Уэст, потратив значительное количество времени на развитие своих способностей к рассказыванию историй , слушая народных музыкантов, сумел сформировать лирическое повествование почти в каждой песне на альбоме. ^[21] Уэст посвятил большую часть альбома собственному анализу и выражению своего двойственного взгляда на свое недавно обретенное богатство и известность. Таким образом, подрывное написание песен Уэста колеблется между игривым самовозвеличиванием и критической неуверенностью в себе. ^[8] Уверенные, экстравертные и праздничные на первый взгляд, многие песни, содержащиеся на Graduation, были тематически разнесены и сохраняли меланхоличный подтекст.^[65] Некоторые музыкальные критики отметили, что в сочетании с настойчивым эмоциональнымстилем рэпа Уэстазапись звучала так, как будто он переживает экзистенциальный кризис. ^[85]

Свободной ассоциативной «Чемпион» в основном состоит из мотивационных лирики, но Запад также кратко штрихи на натянутые отношения у него были с его тестем , который развелся с его матерью , когда ему было всего три-летний, в конечном итоге прийти к выводу о том , что даже с их взлетами и падениями, в конце концов, его отец был чемпионом в его глазах. ^[86] Уэст описал " Stronger " как "эмансипацию", поскольку он использует эту песню, чтобы выразить свое разочарование по поводу ошибок, которые он совершил в прошлом. ^[37] Он описывает свои невзгоды с музыкальными критиками и СМИ, из-за которых он вернулся как «более сильный» рэпер, как следует из названия песни. ^[87]"I Wonder" несет интроспективный тон, сохраняя припев о поиске своей мечты, в то время как Уэст использует стихи, чтобы описать борьбу, с которой человек сталкивается при определении смысла своей жизни и достижении этих мечтаний. ^[42] Вдохновленный просмотром туров по открытому стадиону Боно, Уэст сосредоточился на том, чтобы говорить объемно, не используя слишком много слов в песне, и исполняет свой рэп в яркой, отрывистой манере. ^[2] Используя ту же вокальную стилистику, " Flashing Lights " рассказывает оперное повествование о человеке, созерцающем сложности трагических отношений. " Не могу мне ничего сказать"служит отражением Уэста его славы и характеризуется горьким раскаянием и вызывающим самосознанием. Уэст начинает песню с изложения своих противоречивых чувств относительно богатства и желаний, описывая принуждение тратить, которое подавляет любые и все другие цели в жизни. ^{[ 42].} Он связывает это со своей предполагаемой общей неспособностью держаться вместе, даже когда он становится все более заметной фигурой в глазах общественности. ^[63]

Уэст восстанавливает свою лирическую ловкость в "Barry Bonds", состязательной, но дружеской битве с Лил Уэйном, в которой два MC обмениваются рифмами хвастовства . ^[24] В песне используется игрок Высшей лиги бейсбола Барри Бондс как метафора способности Уэста создавать музыкальные хиты. ^[88] «Пьяные и горячие девушки» - это повествование от первого лица, в котором мужчина ухаживает за привлекательной пьяной женщиной в клубе, но получает больше, чем рассчитывал. ^[2]«Все, что я есть» - это песня о самоанализе, в которой Уэст пытается противостоять своим заблуждениям, исследуя последствия своей откровенности, размышляя о различных способах поведения, которые люди ожидают от него. В треке Уэст обращается к своему безразличию к созданию образа гангстера , его отказу одеваться и вести себя как любой другой рэпер, его склонности к социальным комментариям и отсутствию самоограничения. ^[9] Уэст приходит к выводу, что хотя он никогда не сможет оправдать ожидания людей и всегда будет иметь невыгодные недостатки; все эти недостатки и многое другое служат тому, кто он есть. ^[42] При написании песни Уэст подумал о молодой девушке в старшей школе.иметь дело с людьми, которые нападают на нее. ^[21]

« Возвращение домой » - это искренняя дань уважения родному городу Уэста Чикаго , штат Иллинойс . Используя расширенную метафору, которая олицетворяет город как возлюбленную детства по имени Винди (отсылка к прозвищу Чикаго « Город ветров »), Уэст рифмуется о своей любви к Чикаго и своей вине за то, что оставил «ее», чтобы осуществить свою музыкальную мечту. . ^[9] Вступительные строки песни лирически перефразируют " I Used to Love HER ", похожую метафорическую хип-хоп песню, написанную близким другом Уэста и товарищем по лейблу Common , который позже появился в видеоклипе на сингл.^[30] Посвященный Западу "Большой Брат » Джею Зи , с которым он чувствует себя так близко, что видит в нем брата. В песне Уэст дважды детализирует свою любовь и восхищение, а также свою зависть и антагонизм по отношению к Джею Зи, метафорически приравнивая их отношения к отношениям соперничество между братьями и сестрами . ^[21] Уэст также использует припев песни как дополнительное посвящение своему наставнику No ID , который первым научил его создавать музыку. ^[89]Подобно своей музыкальности, характеристики композиции закрывающего альбом трека "Good Night" отсылают к следующему музыкальному прогрессу Уэста. Большая часть песни состоит из повторяющихся декламаций припевов и бриджей Мос Деф и Аль Бек. Уэст мелодично читает только один куплет, в котором он ностальгически вспоминает о поездках в музей со своими бабушкой и дедушкой. По мере того, как его стих подходит к концу, Уэст отчитывает, что человек не может сосредоточиться на прошлом, и обвиняет себя в том, чтобы прожить свою жизнь так, как будто у него нет завтрашнего дня. Оглядываясь назад, можно сказать, что со смертью его матери Донды Уэст менее чем через два месяца после выхода альбома, а также после прекращения помолвки с невестой Алексис Файфер, следы меланхолии были обнаружены повсюду.Выпускной будет почти весь следующий студийный альбом Уэста, 808s & Heartbreak . ^{[90] [91] [92]}

Работа [ править ]

Уэст сотрудничал с японским современным художником Такаши Мураками, чтобы курировать художественное направление Graduation, а также разработать дизайн обложек для сопровождающих синглов альбома. ^[93] Сюрреалистическое визуальное искусство Мураками, которое часто называют « Уорхолом из Японии», характеризуется мультяшными существами, которые на первый взгляд кажутся дружелюбными и веселыми, но обладают темным, искаженным оттенком. ^{[94] [95]} Сотрудничество между ними началось, когда Уэст посетил студию Мураками Kaikai Kiki во время короткой поездки в Асаку , Япония. ^[96] альбома работавыражает красочные пастельные образы под влиянием принадлежности Мураками к superflat , движению постмодернистского искусства, на которое повлияли манга и аниме . ^[97] Его производство длилось несколько недель, Уэст постоянно визуализировал новые изображения и отправлял идеи Мураками и его команде по электронной почте. ^[98] Завершая образовательную тему, выраженную в предыдущих альбомах Уэста, визуальная сюжетная линия изображений, содержащихся в аннотациях, ведет к выпускной церемонии, которая проходит в вымышленном учебном заведении, расположенном в футуристическом мегаполисе под названием Universe City. ^[48] Мураками объяснил метафору, стоящую за произведением искусства, сказав:

Обложка основана на теме студенческой жизни Канье. Школа. Это место мечты, праведности, место, где можно повеселиться. Иногда это место, где вы сталкиваетесь с жесткими догмами человеческого рода. Музыка Канье соединяет сентиментальность и агрессивность, как наждачную бумагу , и он использует свои бороздки, чтобы развязать этот торнадо, который вращается в духе времени. Я тоже хотел, чтобы меня унесло и закружило в этом торнадо. ^[99]

Сюжетная линия картины сосредоточена вокруг «Медведя-выпавшего», антропоморфного плюшевого медведя Уэста . ^[100] История начинается в дождливый день с того, что Dropout будит его будильник и выбегает из своей квартиры к своей машине, смоделированной по образцу DeLorean . Когда двигатель машины умирает, он вынужден искать альтернативное средство передвижения. ^[94] Пропавший пытается поймать такси, но оно проносится мимо него, заливая его водой из лужи. Затем он пытается сесть на рельс метро.но просто скучает по нему, когда отрывается. Оставшись без других вариантов, выбывший из игры вынужден преследовать свою цель пешком. Когда он мчится по тротуарам, населенным многоглазыми живыми грибами, Dropout преследует чудовищное дождевое облако, которое пытается поглотить его целиком. ^[101] В конце концов, Медвежонок, бросивший учебу, прибывает в университет и успевает на церемонию как раз вовремя, чтобы предстать перед своими коллегами, самыми разными антропоморфными существами, такими как он сам. Визуальная история завершается тем, что из университета выпадающего медведя выстреливают в небо в другую стратосферу на задней обложке. ^[26]

Обложка Graduation была названа Rolling Stone пятой лучшей обложкой альбома года . ^[102] Позже Мураками воспроизвел дизайн художественных работ с помощью анимации в цвете cel в трехминутном анимационном музыкальном видео для вступительного трека « Доброе утро ». ^[101] После сотрудничества с Уэстом над оформлением и видео, Мураками позже работал с ним над обложкой одноименного дебютного студийного альбома Уэста и Кида Кади Kids See Ghosts (2018). ^[103]

Маркетинг [ править ]

Проводя сеанс прослушивания своего второго студийного альбома Late Registration 3 августа 2005 года в Sony Music Studios , Уэст сообщил, что хочет запланировать выпуск Graduation примерно на октябрь 2006 года. ^[104] Несколько месяцев спустя, 28 марта 2007 года. Уэст появился на радиостанции Power 106 в Лос-Анджелесе . Он сказал, что работает над своим третьим альбомом и седьмым альбомом Common Finding Forever, а также прочитал несколько слов из одной из своих песен а капелла . ^[105] 11 мая было объявлено, что выпускной состоится 18 сентября. ^[48]Запад дебютировал альбом свинцового сингла «Не могу мне сказать» на нью - йоркской радиостанции Hot 97 на 15 мая ^[106] Затем он выпустил бесплатный микстейп под то же названием на Интернет на 27 мая ^[107] The На микстейпе представлены отрывки из песен, которые будут появляться на выпуске Graduation, и представлены различные артисты, подписанные на лейбл Уэста GOOD Music, а также сотрудничество с другими независимыми музыкантами. ^[108] Он также содержит " Us Placers ", дебютную песню Child Rebel Soldier , супергруппы West, образованной Лупе Фиаско и Фарреллом.. ^[107]

В конце мая Island Def Jam перенесли дату выпуска Graduation с сентября на неуказанную дату конца августа - решение, о котором Уэст впервые объявил во вступительном треке своего микстейпа Can't Tell Me Nothing . ^[109] 19 июля дата выпуска альбома была снова изменена и перенесена на 11 сентября 2007 года, то же самое в США, что и третий студийный альбом рэпера 50 Cent Curtis . ^[110]Когда ему впервые представили предложение своего лейбла перенести дату выпуска его альбома еще раз, а также идею соревнования продаж между ним и 50 Cent, Уэст первоначально выразил свое безразличие к этой мысли, сказав: «Когда я услышал эту вещь насчет дебатов, я подумал, что это самая глупая вещь. Когда выходит мой альбом и выходит альбом 50-х, все выигрывают, потому что вы получите много хорошей музыки одновременно ». ^[111] Тем не менее, тогдашний президент и генеральный директор Def Jam Джей Зи приветствовал соревнование, полагая, что оно будет успешным для хип-хопа, и это мероприятие стало постоянным. ^[112]

Релиз альбома вызвал большую огласку из-за соревнования по продажам с Кертисом из 50 Cent . ^{[113] [114]} За три месяца до релиза 11 сентября Уэст поблагодарил 50 Cent за энтузиазм и азарт, вызванные дружеским соревнованием. Хотя Уэст был уверен, что выйдет победителем, он сказал, что с ним будет все в порядке, если он проиграет 50 центов, сказав, что он предпочел бы «быть №2 в этот день, а не выходить и быть №1 в день, о котором никто не заботится. ". ^[115] В интервью USA Today., 50 Cent выразил свое мнение об идее конкурса по продажам, заявив: «Это отличный маркетинг - для Канье Уэста. Но я продаю гораздо больше пластинок, чем Канье Уэст, и вызываю гораздо больший интерес, чем Канье Уэст. Они думают, что могут сравниться с нами. вверх, но они узнают, когда пройдет эта неделя и продажи вернутся. Это не соперничество ". ^[116] «Мой будет продаваться, а его все еще будет на полке», - сказал 50 Cent в интервью ROLLING STONE ». ^[117] 10 августа 50 Cent подтвердил в интервью SOHH , что завершит свою карьеру сольного исполнителя. если бы Graduation продавала больше копий, чем Curtis в Соединенных Штатах . ^[118]Однако позже 50 Cent отказался от своего заявления в интервью MTV из-за договорных соглашений с Aftermath Entertainment и Interscope Records . ^[119] Но большинство ритейлеров и радиопрограммистов взяли интервью у избранного Уэста, чей сингл "Stronger" занял шестое место в чарте Billboard Hot 100, в то время как ни один из четырех синглов 50-х не поднялся выше тридцати второй позиции. ^[117]

Во время своей поездки в Соединенное Королевство Уэст потратил значительное количество времени на продвижение программы « Выпускной» . ^[120] 17 августа Западный гость снялся в британском развлекательном комедийном шоу The Friday Night Project . ^[120] Он сыграл превью-версии песен «Big Brother» и «Champion» из своего будущего третьего альбома, когда 18 августа выступил на радио-шоу ди-джея Тима Вествуда . ^[121] Позже в тот же день Уэст выступил на V. Фестиваль в Челмсфорде, Англия, перед аудиторией, насчитывающей более 50 000 человек, и снова сыграл новый материал с Graduation, а также трибьют- кавер.от Эми Уайнхаус «хит s сингл„ Rehab “. ^{[122] [123]} Затем он провел секретный концерт с барбадосской певицей Рианной для аудитории из более чем пятисот фанатов и пригласил гостей в Вестминстерский центральный зал в Лондоне, Англия, 20 августа. ^{[120] [124]} Гостей приветствовал сотрудники, одетые в мантии выпускников и кепки из минометов, ссылаются на название третьего студийного альбома Уэста Graduation . В конце концерта поток серебряных конфетти и тикерная лента с надписью Touch the Sky.упал с потолка на аудиторию, в то время как реальный " Touch the Sky ", который был четвертым синглом с Late Registration , звучал на динамиках. ^{[124] [125]}

После того, как он вернулся в Соединенные Штаты, Уэст присоединился к 50 Cent на сцене для неожиданного выступления перед аудиторией из более чем 20 000 человек на шоу, которое состоялось 22 августа в Мэдисон-Сквер-Гарден во время тура Ciara и TI 's Screamfest '07 . ^[126] Уэст выступил на благотворительном концерте по сбору средств и продвижению высшего образования, спонсируемому его благотворительным фондом, 24 августа в Чикагском доме блюза . ^[127] На концерте он представил живые исполнения песен Graduation и дал публике возможность взглянуть на ранние этапы своего осеннего тура «Glow in the Dark» .^[127] 28 августа West организовал прослушивание студийного альбома Graduation на New World Stages в Нью-Йорке . ^[2] Там Уэст объяснил свое влияние и стремления к альбому и проиграл песни на видеоклипах, взятых из множества футуристических научно-фантастических фильмов , включая « Трон» , « Акира» , « 2046» и « 2001: Космическая одиссея» . ^[2] Два дня спустя, утром 30 августа, чистая версия альбома просочилась в Интернет. ^[128] В опросе, проведенном Billboard , результаты показали, что примерно 44% читателей предсказывали, что Graduation будет продавать больше единиц, чем 50 Cent и Kenny Chesney . ^[129] Прогнозы на первую неделю сканы на основе ранних отчетов о продажах магазина , указанных в направлении 575,000-700,000 диапазона Graduation , в то время как Кертис был спроектирован в 500,000-600,000 диапазоне. ^[130] Уэст и 50 Cent появились в специальном выпуске 106 & Park под названием "Канье Уэст против 50 Cent: The Clash of the Titans", который транслировался 11 сентября. Они оба выступили, дали сольные интервью и дали совместное интервью. . ^{[131] [132]}Этот эпизод стал вторым по количеству просмотров музыкальной телепередачей в истории BET после того, как в 2001 году был дань 106 и Пак Алии . ^[133]

Продажи [ править ]

В первый день выпуска Graduation было продано более 437 000 копий. ^[134] Альбом дебютировал под номером один в чарте Billboard 200 США, собрав в общей сложности более 957 000 копий только в Соединенных Штатах за первую неделю. ^[135] Graduation стал вторым подряд студийным альбомом Уэста, который возглавил Billboard 200, а также дебютировал под номером один в чартах альбомов в Соединенном Королевстве и Канаде. ^{[136] [137]} Это было в течение той же самой недели, когда "Stronger" возглавил Billboard Hot 100 , продав более 205 000 цифровых загрузок и сделав Уэста его третьим синглом номер один. ^[138]Альбом зарегистрировал лучший общий объем продаж за первую неделю среди всех записей, выпущенных за последние два года, последним из которых была собственная поздняя регистрация Уэста . ^[139]

Кроме того, Graduation заняла 15-е место по количеству продаж альбома с тех пор, как Nielsen SoundScan начала отслеживать данные в 1991 году, а также стала самой высокой неделей продаж на момент выпуска альбома после выхода альбома 50 Cent's The Massacre (2005). ^[140] Он также установил рекорд самой большой недели для альбома, скачанного в цифровом виде, зарегистрировав более 133 000 платных загрузок, побив предыдущий рекорд Maroon 5 в 102 000 для альбома It Won't Beon Before Long . ^[141] Выпускной «первой недели продажи 957,000 и Кертиспродажи за первую неделю, составившие 691 000, ознаменовали только второй раз с момента создания Nielsen SoundScan, когда два альбома дебютировали в течение одной недели с общим количеством копий, превысившим 623 000 копий в Соединенных Штатах. Впервые подобное событие произошло в сентябре 1991 года, когда Guns N 'Roses совместно выпустили Use Your Illusion I , продано 685 000 копий, и Use Your Illusion II , продано 770 000 копий. Сумма продаж Graduation и Curtis за первую неделю превысила объем продаж двух альбомов Guns N 'Roses за первую неделю. ^[140] 50 Cent проявил милосердие в отношении своего поражения. ^[142] В заявлении для Associated Press., он сказал: «Я очень рад, что принял участие в одной из самых больших недель выпуска альбомов за последние два года. Вместе мы продали сотни тысяч единиц за нашу дебютную неделю. Это знаменует собой великий момент для хип-хопа. музыка, которая войдет в историю ». ^[142] После многих лет резкого падения продаж конкуренция между двумя релизами и в результате побившие рекорды выступления, продемонстрированные обоими альбомами, были признаны «фантастическим днем ​​для хип-хопа». ^[114]

За вторую неделю на Billboard 200, Graduation превзошли Кертиса по продажам: с 226 000 копий до 143 000. ^[143] К следующей неделе, 3 октября 2007 года, в США было продано в общей сложности 1,3 миллиона копий. ^[144] К концу года Graduation стал третьим по скачиванию и самым продаваемым альбомом 2007 года в iTunes Store . ^[145] Выпускной стал третьим подряд студийный альбом Уэста , чтобы продать более двух миллионов копий в Соединенных Штатах, и он был сертифицирован дважды платиновым со стороны Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) для перевозки двух миллионов экземпляров на 18 октября 2007 года.^[146] По состоянию на 14 июня 2013 года Nielsen Soundscan сообщил, что с тех пор альбом собрал более 2,7 миллионов копий в США. ^[147] 957 000 копий, проданных за первую неделю выпуска Graduation , стали шестым по величине объемом продаж за первую неделю в истории хип-хопа до 7 января 2019 года. ^[148]

В Соединенном Королевстве Graduation дебютировал под номером один в UK Albums Chart от 22 сентября 2007 года. ^[149] По состоянию на 8 февраля 2008 года альбом был сертифицирован Британской фонографической индустрией (BPI) как платиновый , с продажами около 600 000 экземпляров в Великобритании. ^[150] В 2018 году компания Official Charts Company сообщила, что Graduation стал 25-м самым продаваемым рэп-альбомом в Великобритании в 21 веке. ^[151] На дату выпуска 20 сентября 2007 года Graduation дебютировали на вершине канадского чарта альбомов . ^[137]10 января 2008 года альбом стал дважды платиновым от Music Canada с продажей 200 000 копий. ^[152] На неделе выхода альбома Jesus Is King в 2019 году альбом Graduation снова вошел в чарт канадских альбомов под номером 144, где количество единиц потребления увеличилось на 26%. ^[153]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги

Совокупные баллы
Источник	Рейтинг
Metacritic	79/100 [154]
Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[65]
АВ клуб	B + [23]
Entertainment Weekly	B− [78]
Хранитель	[72]
Лос-Анджелес Таймс	[45]
MSN Music ( Руководство для потребителей )	A− [155]
NME	6/10 [30]
Вилы	8,7 / 10 [64]
Катящийся камень	[80]
Вращение	[156]

Выпуск был встречен многими положительными отзывами. На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 обзорам профессиональных критиков, альбом получил средний балл 79 на основе 32 обзоров. ^[154]

В обзоре Spin в ноябре 2007 года Чарльз Аарон назвал выпускной экзамен «завораживающим и отчуждающим, как и все чистейшие формы поп-культуры», с музыкой в ​​традициях поп-рэпа Puff Daddy конца 1990-х, но более искусной: «Это музыка. это прилив дизайнерского адреналина, его личность, ненасытное самооправдание. Это парадигма, которую я люблю ненавидеть ». ^[156] Критик Pitchfork Марк Питлик похвалил доступность звуковых экспериментов Уэста, посчитав впечатляющим и новаторским то, как он собирал, казалось бы, разрозненные элементы в песнях. ^[64] Грег Тейт , пишет для The Village Voice, назвал его «самым искренним MC в хип-хопе на сегодняшний день» и сказал: «Помимо приступов нарциссизма, Graduation содержит убийственные произведения». ^[157] Stylus Magazine ' s Джейсон Грин сказал , что „служит в качестве документа созревании Запада“ и „ в музыкальном плане , по крайней мере, это самый совершенный , что он когда- либо делал“. ^[9] В Rolling Stone Натан Брэкетт писал об эволюционирующем и все более экспериментальном, меняющем жанр продюсировании Уэста и сказал, что, хотя ему не хватает «формального мастерства» Jay-Z, Уэст «вырос как писатель ... учитывая паршивый год. хмеля, музыка нуждается в его расслабленном, невротическом творчестве больше, чем когда-либо ".^[80] Джош Тирангил из Timeнаписал: «Уэст грабит лучшие [сэмплы] и тщательно наслоивает каждый трек с таким количеством сюрпризов, что есть острые ощущения и открытия, которые слушает дюжина». ^[76]

Некоторые рецензенты были более квалифицированными в своих похвалах. Для MSN Music , Кристгау считается Выпускной в «незначительный успех» , в котором «каждый отдельный трек предложения до его сиюминутных удовольствий припевами , которые делают вас сказать , да на песни , которые вы уже нашли желающих, конфессиональных детали и эмоциональное aperçus на альбоме , который до сих пор сводится к качественному продукту, когда они заканчиваются ". Тем не менее, он чувствовал, что Уэст потратил слишком много времени на альбоме, объясняя свою одержимость своей славой отрывками и иногда неловкими рифмами, «мелочами вроде его неспособности преобразовать« это »-« шпаргалку »-« дерьмо »-« вживую »-». серьезный 'в рифму' на 'Чемпион' или '' в страхе на расстоянии 'в идиому "на" Большом брате ". ^[155] Дориан Лински изThe Guardian сказал, что Уэст часто «подрывает рэп-клише остроумием и двойственностью», но заметил некоторые разочаровывающие тексты, такие как «Can't Tell Me Nothing», которые, по его словам, раскрывают его ограниченные взгляды. ^[72] Критик журнала Slant Magazine Эрик Хендерсон счел лирику Уэста «только прозрачно выразительной», сказав, что крючки песен «захватывают ваше ухо при первом прослушивании (особенно в обход вашего мозга), ваши яйца - при втором, а с этого момента - вашу душу. out », и описал продукцию Уэста как« принявшую мускулистый, синти-глэм-блеск ». ^[84] Дэйв Хитон из PopMatters считает, что, хотя альбом хорош, ему не хватает эпохального ощущения Late Registration., с песнями, которые «не так богато одеты», и он утверждал, что Уэст «похоже, не так старается». ^[42]

Рейтинги [ править ]

Выпускной был назван в списках на конец 2007 года в нескольких публикациях. USA Today оценил его как лучший альбом года, а сотрудники высоко оценили «музыкальное и тематическое разнообразие», а также «его четкую и остроумную рифму». ^[158] Альбом был признан читателями Entertainment Weekly лучшим за 2007 год, получив 41 процент голосов в опросе журнала на конец года. ^[159] Graduaton был назван Amazon , My List Pad и PopMatters третьим лучшим альбомом года ^{[160] [161],} а также одним из пяти лучших альбомов 2007 года Blender ,Журнал LAS , Rolling Stone и Spin . ^{[162] [163] [164]} Альбом был признан под номером шесть на The Village Voice ' s Пазз и Jop опроса года, получив 91 упоминаний. ^[165] По результатамопроса Idolator за 2007 год, в котором приняли участие 452 критика, Выпускной занял восьмое место. ^[166]

Позже градация появилась во многих других списках лучших альбомов. Pitchfork поместил альбом на 87-е место в рейтинге лучших альбомов 2000-х ^[167], а Complex поместил его на 2-е место в своем списке. ^[168] Rolling Stone перечислил Graduation под номером 45, ^[169] и занял второе место в списке читателей. ^[170] Complex занял первое место в списке 100 лучших альбомов сложного десятилетия (2002-2012). ^[171] Выпускной позже был включен в Rolling Stone ' S 500 лучших альбомов всех временlist, достигнув 204 в обновлении 2020 года. ^[172] Он также появился на 470-й позиции в списке 500 величайших альбомов всех времен 2013 года по версии NME . ^[173]

Отраслевые награды [ править ]

Выпускной получил награду « Любимый рэп / хип-хоп альбом» на American Music Awards в 2008 году , а также засчитывается для того, чтобы Уэст получил награду в номинации « Любимый рэп / хип-хоп исполнитель» . С его двумя победами на церемонии Уэст стал вторым по величине победителем после Криса Брауна с тремя наградами на его имя. Во время своей благодарственной речи Уэст сказал собравшимся, что, несмотря на получение награды «Любимый рэп / хип-хоп альбом», вместо этого он хотел вручить награду Лилу Уэйну. Хотя это один из нескольких случаев, когда Уэст вручал свою награду кому-то другому, Уэст также часто жаловался, когда он не получил награду. ^[191]

На 50-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми альбом Graduation получил награду за лучший рэп-альбом , став третьим подряд альбомом Уэста , удостоенным этой награды . ^[192] Альбом также был номинирован на премию « Альбом года» на церемонии, что сделало Уэста единственным артистом в истории Грэмми, получившим номинацию на эту награду со всех своих первых трех студийных альбомов. ^{[192] [193]} Уэст заявил в интервью, что он был уверен в том, что Выпускной получит награду. ^[194] Альбом был признан фаворитом на получение награды «Альбом года», ^{[195] [196] [197] [198] [199]}и его неудача была расценена многими изданиями как пренебрежение. ^{[200] [201] [202] [203] [204]} На той же церемонии «Stronger» и «Good Life» были удостоены наград « Лучшее сольное исполнение в рэпе» и « Лучшая рэп-песня» соответственно. ^[192] Последний также получил номинацию на Best Rap / Sung Collaboration , а «не может сказать мне ничего» был номинирован на Best Rap Song. ^[192] Шесть наград, за которые Уэст претендовал на 50-й ежегодной премии «Грэмми», были среди его восьми номинаций на церемонии, что сделало Уэста самым номинированным музыкальным артистом этого шоу. ^[205] Выпускной был претендентом на множество других отраслевых наград.

Наследие и влияние [ править ]

Критический прием и коммерческий успех Graduation оказали глубокое влияние как на хип-хоп культуру, так и на популярную музыку . ^{[213] [214]} Уэст заслужил похвалу за свою способность обращаться к разнообразной музыкальной аудитории, такой как слушатели инди-рока и энтузиасты рэйва, не отталкивая при этом свою основную аудиторию хип-хопа. ^[215] Совместные треки, такие как " Homecoming ", ознаменовали диверсификацию мейнстрима хип-хопа и его переплетение с жанрами альтернативы и инди-рока в последующие годы. ^{[216] [217]}Кроме того, такие песни, как «Everything I Am», были названы «лучшим примером душевной и интроспективной атмосферы, которая стала доминировать в мире рэпа, от Drake до The Weeknd ». ^[218] Ирландская рок-группа U2 рассказала, что гастроли с Уэстом в рамках их Vertigo Tour, в свою очередь, оказали значительное влияние на их собственную музыку, а также на двенадцатый студийный альбом группы No Line on the Horizon (2009). ^[14] Ведущий вокалист Боно пояснил, что рэп Уэста вдохновил его на использование более ударных согласных для написания песен и вокального исполнения . ^[14]

Третий студийный альбом Уэста, особенно с его двумя хит-синглами "Stronger" и " Flashing Lights ", был приписан не только поощрению других хип-хоп исполнителей к включению элементов хауса и электроники в свою музыку, но и их роли возрождение в диско и электро -infused клубной музыки в конце 2000-х годов. ^{[214] [13]} Хит номер один "Stronger" был ведущей частью волны музыки, управляемой синтезаторами, которая сочетала танцевальные электро- биты с доступным поп- форматом. ^[214]За этим последовали высокие позиции в чартах и ​​мультиплатиновые продажи синглов артистов и групп, начиная от " Just Dance " (2008) певицы Леди Гаги и заканчивая " Right Round " (2009) рэпера Фло Риды . ^{[219] [13]}

Окончание школы ознаменовало собой музыкальный прогресс в направлении производства синтезаторов в искусстве создания хип-хоп битов. ^[217] В студии альбом продемонстрировал переход Запада от образца -orientated производства хип-хоп и больше к цифровым синтезаторов и драм машин , сгенерированные Digital Audio Workstations (DAW). ^[217] Хотя сэмплы присутствуют на протяжении всего альбома, их меньше и они не так заметны. ^[217] Как напомнил продюсер хип-хопа Энтони Килхоффер в Billboard в 2017 году на выпускной 'к 10-летнему юбилею: «Я думаю, что это был первый раз, когда я приложил немало усилий для использования электронной музыки в хип-хопе. До этого он был под сильным влиянием R&B , такие треки, как« Stronger »и« Flashing Lights », содержали очень электронную музыку. Это было задолго до того, как EDM стала мейнстримом и ознаменовала конец эры ношения свитеров в хип-хопе ». ^[220] Поскольку Выпускной ' выпуска с, бесчисленное множество других производителей записи следовали примеру размывания линии обычного хип-хопа с включением электронного производства. ^[221] Этот подход к производству, основанный на синтезаторах, с тех пор был принят артистами, включая Future ,Молодой Чоп и Метро Бумин . ^[217]

Результат широко разрекламированного соревнования по продажам между 50 Cent's Curtis и West's Graduation был связан с коммерческим упадком гангста-рэпа, который когда-то доминировал в мейнстриме хип-хопа. ^[213] Бен Detrick из XXL приводит Запад поражение более чем на 50 процентов в продажах в качестве ответственного за изменения направления хип-хопа и прокладывает путь к новым рэпперов , которые не следуют за хардкор - бандитский формы, письма, «Если бы не было когда-либо переломным моментом, чтобы указать на изменение направления хип-хопа, возможно, он наступил, когда 50 Cent соревновались с Канье в 2007 году, чтобы узнать, чей альбом будет иметь лучшие продажи. Канье возглавил волну новых артистов - Кид Кади, Уэйл, Лупе Фиаско , Kidz in the Hall , Дрейк - которому не хватало интереса или способности создавать рассказы о каких-либо прошлых перестрелках или торговле наркотиками ». ^[222] Обозреватель Michigan Daily Адам Тайзен утверждает, что победа Уэста раз и навсегда« доказывает [[ г] что рэп-музыка не должна соответствовать традициям гангста-рэпа, чтобы быть коммерчески успешной ». ^[223] Rolling Stone отметил, что« хотя решительный триумф Канье Уэста над 50 годами кажется неизбежным в ретроспективе, легко забыть, насколько аутсайдером он был в то время. Отказ от колледжа и поздняя регистрациябыло продано в общей сложности 7 миллионов копий в США, но первые два собственных альбома 50 Cent, Get Rich or Die Trying и The Massacre , были проданы почти 14 миллионов копий , что почти в два раза больше. Уэст смеялся последним: Graduation продали почти миллион копий за одну неделю, а рэп стал площадкой для эмоциональных героев, таких как Кид Куди, Лупе Фиаско, Дрейк и Дж. Коул » ^[224].

Двигаясь дальше, Ной Каллахан-Bever, главный контент и редактор главный для сложных сред , отмечен 11 сентября 2007: «День Kanye West Погиб Gangsta Rap». ^[225] В ретроспективе Лоуренс Бёрни из Noisey расширяет это понятие, утверждая, что это событие привело к эволюции более агрессивных форм рэп-музыки. Он продолжал писать, «Gangsta рэп, уличную музыку и т.п. до сих пор оправиться от этого разборок, так как только два альбома Рода пошла платину в 2010s- Kevin Gates „ Исл и Meek Mill “s мечта стоит больше , чем деньги- Во всяком случае, уличная музыка тоже изменилась с тех пор, как Канье начал снимать еще больше слоев себя на выпускном ; Вся идея 50-х заключалась в том, чтобы быть несокрушимым, бесчувственным роботом. Теперь, что связывает фанатов с такими артистами, как Гейтс и Мик, так это то, что они не боятся ритмично плакать о потерянной любви и цене славы ». ^[213] Точно так же Billboard писал:« В 2007 году Канье Уэст превзошел 50 центов. эпическая битва за продажи, в которой его опус « Выпускной» обогнал Кертиса на несколько сотен тысяч копий. Эмоциональный рэп Е на Graduation , переплетенный с его развитием в продакшене, вдохновил новую волну MC.делать заметки. .. В то время как гангста-рэп все еще занимает свое место в постоянно расширяющемся классе хип-хопа, уязвимость и экспериментирование теперь служат главными кандидатами в создании вашего прототипа MC. Благодаря таким песням, как « I Wonder », «Flashing Lights» и «Stronger», современные хип-хоп исполнители «цепляются за неукротимое творчество Канье, как учебное пособие» ^[226] . 50 Cent и West, когда они выпустили свои студийные альбомы в один день, были предпоследними в серии статей, перечисляющих пятьдесят ключевых событий в истории R&B и хип-хопа, написанных Рози Сваш из The Guardian.. Swash писал, что он «высветил различные грани хип-хопа за последнее десятилетие; первый был гангста-рэпом для нулевых, а Уэст был альтернативой мыслящим людям». ^[227]

Список треков [ править ]

Кредиты адаптированы из вкладышей. ^[26]

Примечания: ^[26]

• ^{^ [a]} - совместное производство
• ^{^ [b]} - дополнительная продукция
• ^{^ [c]} - расширенное совместное производство Outro
• ^{^ [d]} - секция моста

Образцы кредитов:

• "Доброе утро" содержит отрывки из " Кто-то спас мою жизнь сегодня вечером " в исполнении Элтона Джона .
• "Чемпион" содержит элементы " Малыша Карла Великого " в исполнении Стили Дэна .
• "Stronger" содержит сэмпл " Harder, Better, Faster, Stronger " в исполнении Daft Punk и мастерское использование "Cola Bottle Baby" в исполнении Эдвина Бердсонга .
• "I Wonder" содержит отрывок из "Моей песни" в исполнении Лаби Сиффре .
• "Good Life" содержит отрывок из " PYT (Pretty Young Thing) " в исполнении Майкла Джексона .
• "Barry Bonds" содержит сэмпл "Long Red" в исполнении Mountain .
• "Drunk and Hot Girls" содержит элементы "Sing Swan Song" в исполнении Джана .
• "Everything I Am" содержит элементы "If We Can't Be Lovers" в исполнении принца Филиппа Митчелла и " Bring the Noise " в исполнении Public Enemy .
• "The Glory" содержит элементы " Save the Country " в исполнении Лауры Ниро и содержит сэмпл "Long Red" в исполнении Mountain .
• "Good Night" содержит элементы "Nuff Man a Dead" в исполнении Super Cat и " Wake the Town " в исполнении U-Roy .
• «Сладко-горькая поэзия» объединяет «Сладко-горькую поэзию» в исполнении председателей правления .

Персонал [ править ]

Кредиты взяты из вкладышей. ^[26]

Графики [ править ]

Сертификаты [ править ]

Сертификаты и продажи на выпускной

Область, край	Сертификация	Сертифицированные подразделения / продажи
Австралия ( ARIA ) [260]	Платина	70,000 ^
Канада ( Music Canada ) [152]	2 × Платина	160,000 ^
Дания ( IFPI Дания ) [261]	Платина	20 000
Ирландия ( IRMA ) [262]	Платина	15,000 ^
Япония ( RIAJ ) [263]	Золото	100,000 ^
Новая Зеландия ( RMNZ ) [265]	Золото	7,500 ^
Россия ( NFPF ) [267]	Золото	10 000 *
Швейцария ( IFPI Switzerland) [268]	Золото	15,000 ^
Соединенное Королевство ( BPI ) [270]	2 × Платина	600 000
США ( RIAA ) [271]	5 × Платина	5 000 000 [147]
* Данные о продажах основаны только на сертификации. ^ Цифры отгрузки основаны только на сертификации. Данные о продажах и потоковой передаче основаны только на сертификации.

См. Также [ править ]

Ссылки [ править ]