Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с Герники (живопись) )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Герника
PicassoGuernica.jpg
ХудожникПабло Пикассо
Год1937 г.
СерединаМасло на холсте
ДвижениеКубизм , Сюрреализм
Размеры349,3 см × 776,6 см (137,4 × 305,5 дюйма)
Место расположенияМузей королевы Софии , Мадрид , Испания

Герника ( испанский:  [eɾˈnika] , баскский:  [ernika] ) - это большая картина испанского художника Пабло Пикассо, написанная маслом на холсте 1937 года. [1] [2] Это одна из его самых известных работ, которую многие искусствоведы считают самой трогательной и мощной антивоенной картиной в истории. [3] Он выставлен в Музее королевы Софии в Мадриде.

Серая, черно-белая картина высотой 3,49 метра (11 футов 5 дюймов) и шириной 7,76 метра (25 футов 6 дюймов) изображает страдания людей и животных, вызванные насилием и хаосом. В композиции выделяются забодающая лошадь, бык, кричащие женщины, смерть, расчленение и пламя.

Пикассо нарисовал Герника в своем доме в Париже в ответ на бомбардировки Герники , в Стране Басков городе на севере Испании, по нацистской Германии и фашистской Италии по просьбе испанских националистов . После завершения Герника экспонировалась на испанской выставке на Парижской международной выставке 1937 года , а затем на других площадках по всему миру. Передвижная выставка использовалась для сбора средств на помощь Испании во время войны. [4] Картина вскоре стала известна и широко принята, и она помогла привлечь внимание всего мира к гражданской войне в Испании .

Комиссия [ править ]

В январе 1937 года, когда Пабло Пикассо жил в Париже на улице Гран-Августин, республиканское правительство Испании поручило ему создать большую фреску для испанского павильона на Всемирной выставке 1937 года в Париже . Пикассо, который в последний раз посетил Испанию в 1934 году и больше никогда не вернется, был почетным директором в изгнании музея Прадо . [5]

С января до конца апреля Пикассо несколько бесстрастно работал над начальными эскизами проекта, которые отражали его извечную тему мастерской художника. [1] Затем, сразу после сообщения о бомбардировке Герники 26 апреля, поэт Хуан Ларреа посетил дом Пикассо, чтобы убедить его сделать бомбардировку своей темой. [1] Несколько дней спустя, 1 мая, Пикассо прочитал рассказ очевидца нападения Джорджа Стира , который первоначально был опубликован 28 апреля в газете «Таймс» и «Нью-Йорк Таймс» , и отказался от своей первоначальной идеи. Действуя по предложению Ларреа, Пикассо начал набрасывать серию предварительных рисунков для Герники . [6]

Исторический контекст [ править ]

См. Также: Бомбардировка Герники ; Гражданская война в Испании ; и гражданская война в Испании, 1937 г.

Бомбардировка 26 апреля 1937 г. [ править ]

Во время гражданской войны в Испании республиканские силы состояли из различных фракций, таких как коммунисты, социалисты, анархисты и других, преследовавших разные цели. Тем не менее, они были объединены в своей оппозиции националистам во главе с генералом Франсиско Франко , который стремился вернуться к дореспубликанской Испании, основанной на законе, порядке и традиционных католических ценностях. [7]

Герника , город в провинции Бискайя в Стране Басков, считался северным бастионом республиканского движения сопротивления и центром баскской культуры. Это добавило к его значимости как цели. [8] Около 16:30 в понедельник, 26 апреля 1937 года, военные самолеты нацистской Германии « Легион Кондор» под командованием полковника Вольфрама фон Рихтгофена бомбили Гернику около двух часов. [9] [8] В своем дневнике от 30 апреля 1937 года фон Рихтгофен писал:

Когда прибыла первая эскадрилья «Юнкерс», дым уже был повсюду (от VB [VB / 88], атаковавшего 3 самолетами); никто не мог определить цели на дорогах, мостах и ​​пригородах, поэтому они просто бросили все прямо в центр. 250-е свалили ряд домов и разрушили водопровод. Поджигатели теперь могут распространиться и стать эффективными. Материалы домов: черепичные крыши, деревянные подъезды, фахверк - полностью уничтожены. Большинство жителей уехали из-за праздника; большинство остальных покинуло город сразу же в начале [бомбардировки]. Некоторые из них погибли в бомбоубежищах » [10].

Согласно другим источникам, поскольку это был базарный день Герники, ее жители собирались в центре города. Когда началась бомбардировка, они не смогли спастись, потому что дороги были забиты мусором, а мосты, ведущие из города, были разрушены.

Герника в руинах, 1937 год

Герника была тихой деревне в 10 км от линии фронта, а также между передними линиями и Бильбао, столицей Биского ( Бискайским ). Но любое отступление республиканцев к Бильбао или любое продвижение националистов к Бильбао должно было проходить через Гернику. [11] В военном дневнике Вольфрама фон Рихтгофена от 26 апреля 1937 года говорится: «K / 88 [бомбардировщики Легиона Кондор] были нацелены на Гернику, чтобы остановить и сорвать отход красных, которые должны пройти здесь». В соответствии с немецкой концепцией тактических бомбардировок районы, которые были маршрутами транспортировки и передвижения войск, считались законными военными целями. На следующий день Рихтгофен написал в своем военном дневнике: «Герника горит». [12]

Ближайшей военной целью любого значения был завод по производству военной продукции на окраине Герники, но он выдержал атаку невредимым. Таким образом, это нападение было широко осуждено как террористический акт. [13] [14]

Последствия Герники [ править ]

Поскольку большинство мужчин Герники были в отъезде, сражаясь на стороне республиканцев, во время бомбардировки город был населен в основном женщинами и детьми. [15] Эти демографические данные отражены в Гернике . Как пишет Рудольф Арнхейм для Пикассо: «Женщины и дети делают Гернику образом невинного, беззащитного человечества, ставшего жертвой. Кроме того, женщины и дети часто представлялись Пикассо как само совершенство человечества. Нападение на женщин и детей - это, с точки зрения Пикассо, направленный в ядро ​​человечества ». [8]

Журналист Times Джордж Стир , сторонник басков и республиканцев, продвинул это событие на международную арену и обратил на него внимание Пабло Пикассо. Свидетельство очевидца Стира было опубликовано 28 апреля в газетах «Таймс» и «Нью-Йорк Таймс» , а 29-го - в ежедневной французской коммунистической газете «Юманите» . Стир написал:

Герника, самый древний город басков и центр их культурных традиций, был полностью разрушен вчера днем ​​повстанческими авианалётами. Обстрел этого открытого города далеко за линией фронта занял ровно три часа с четвертью, в течение которых мощный парк самолетов, состоящий из трех типов немецких бомбардировщиков, Junkers и Heinkel, не переставал сбрасывать на город бомбы весом от 1000 фунтов. . вниз и, по подсчетам, более 3000 двухфунтовых алюминиевых зажигательных снарядов. Тем временем истребители низко опустились над центром города, чтобы расстрелять из пулеметов тех мирных жителей, которые укрылись в полях » [15].

Пикассо жил в Париже во время немецкой оккупации во время Второй мировой войны. Немецкий офицер якобы спросил его, увидев фотографию Герники в квартире Пикассо: «Ты это сделал?» Пикассо ответил: «Нет, это так». [16]

Создание [ править ]

Герника была написана матовой краской для дома, специально созданной по просьбе Пикассо, чтобы добиться минимального блеска. [1] Американский художник Джон Феррен помог ему в подготовке монументального полотна [17], а фотограф Дора Маар , которая работала с Пикассо с середины 1936 года, фотографируя его студию и обучая его технике безкамерной фотографии [18], задокументировала его создание. . По словам историка искусства Джона Ричардсона, помимо своей документальной и рекламной ценности, фотографии Маара «помогли Пикассо отказаться от цвета и придать работе черно-белую непосредственность фотографии» . [1]

Пикассо, который редко допускал посторонних в свою студию, чтобы наблюдать за своей работой, допускал влиятельных посетителей, чтобы наблюдать за его успехами на Гернике , полагая, что огласка поможет делу антифашизма. [1] По мере того, как его работа над фреской прогрессировала, Пикассо объяснил: «Испанская борьба - это борьба реакции против народа, против свободы. Вся моя жизнь как художника была не чем иным, как непрерывной борьбой против реакции и смерти искусство. Как кто-то мог подумать на мгновение, что я могу согласиться с реакцией и смертью? ... В панели, над которой я работаю, которую я назову Герника , и во всех моих недавних произведениях искусства, я ясно выражаю мое отвращение к касте военных, которая погрузила Испанию в океан боли и смерти ".[19]

Пикассо работал над картиной 35 дней и закончил ее 4 июня 1937 года. [1]

Состав [ править ]

Сцена происходит в комнате, где слева бык с широко открытыми глазами стоит над скорбящей женщиной, держащей на руках мертвого ребенка. В центре комнаты в агонии падает лошадь с большой зияющей дырой в боку, как если бы ее только что пробили копьем или дротиком. Лошадь, кажется, носит кольчужные доспехи, украшенные вертикальными метками, расположенными рядами.

Под конем лежит мертвый и расчлененный солдат. Рука его отрубленной правой руки сжимает разбитый меч, из которого вырастает цветок. На открытой ладони левой руки солдата есть клеймо, символ мученичества, полученный из стигматов Христа. Голая лампочка в форме глаза светит над головой страдающей лошади.

Вверху справа от лошади испуганная женская фигура, кажется, проплыла в комнату через окно и стала свидетелем этой сцены. Она несет горящую лампу и держит ее возле голой лампочки. Справа, под парящей фигурой, потрясенная женщина, шатаясь, идет к центру, глядя на пылающую лампочку пустым взглядом.

Кинжалы, напоминающие крик, заменили языки лошади, быка и скорбящей женщины. На стене позади быка начертан голубь, часть его тела представляет собой трещину в стене, через которую снаружи проникает яркий свет.

Справа четвертая женщина с поднятыми в ужасе руками охвачена огнем сверху и снизу. Ее правая рука напоминает облик самолета. Темная стена с открытой дверью определяет правую часть комнаты.

В Гернике появляются два «скрытых» образа, образованных лошадью :

  • Человеческий череп покрывает тело лошади.
  • Бык, кажется, забодает лошадь снизу. Голова быка образована в основном всей передней ногой лошади, колено которой находится на земле. Коленная чашечка ноги образует нос головы. В груди лошади появляется рог. Хвост быка образует образ пламени с поднимающимся от него дымом, который, по-видимому, появляется в окне, созданном более светлым оттенком серого, окружающим его.

Символизм и интерпретации [ править ]

Интерпретации Герники широко разнятся и противоречат друг другу. Это касается, например, двух доминирующих элементов фрески: быка и лошади. Историк искусства Патрисия Фейлинг сказала: «Бык и лошадь являются важными персонажами в испанской культуре. Сам Пикассо определенно использовал этих персонажей, чтобы играть много разных ролей с течением времени. Это сделало задачу интерпретации конкретного значения быка и лошади очень жестко. Их отношения - это своего рода балет, который на протяжении всей карьеры Пикассо задумывался по-разному ».

Когда его попросили объяснить элементы Герники , Пикассо сказал:

... этот бык - бык, а эта лошадь - лошадь ... Если вы придаете значение определенным вещам в моих картинах, это может быть очень правдой, но я не собираюсь придавать этот смысл. Какие идеи и выводы у вас есть, я тоже получил, но инстинктивно, бессознательно. Я делаю картину для картины. Я раскрашиваю предметы такими, какие они есть. [20]

В «Сне и лжи Франко» , серии повествовательных зарисовок, которые Пикассо также создал для Всемирной выставки, Франко изображен как монстр, который сначала пожирает свою лошадь, а затем сражается с разъяренным быком. Работа над этими иллюстрациями началась до бомбардировки Герники, и были добавлены четыре дополнительных панели, три из которых имеют прямое отношение к фреске Герники.

По словам ученого Беверли Рэй, следующий список интерпретаций отражает общее мнение историков: «Форма и положение тел выражают протест»; «Пикассо использует черную, белую и серую краску, чтобы создать мрачное настроение и выразить боль и хаос»; «пылающие здания и осыпающиеся стены не только отражают разрушение Герники, но и отражают разрушительную силу гражданской войны»; «газетный эстамп, использованный в картине, отражает то, как Пикассо узнал о резне»; «Лампочка на картине изображает солнце»; и «Сломанный меч внизу картины символизирует поражение людей от рук их мучителей». [9]

Алехандро Эскалона сказал: «Кажется, что хаос, разворачивающийся в закрытых помещениях, вызывает сильное чувство угнетения. Нет выхода из кошмарного городского пейзажа. Отсутствие цвета делает сцену насилия, разворачивающуюся прямо у вас на глазах, еще более ужасающей. белые и серые цвета поражают вас, особенно потому, что вы привыкли видеть изображения войны в прямом эфире и в высоком разрешении прямо у себя в гостиной ». [21]

Обращая внимание на ряд предварительных исследований, так называемый первичный проект [22], который показывает инсталляцию ателье, включающую центральную треугольную форму, которая вновь появляется в окончательной версии Герники , Бехт-Йорденс и Вемайер интерпретируют картину как самобытную. - эталонная композиция в традициях картин ателье, таких как « Менины » Диего Веласкеса . В своем шедевре Пикассо, кажется, пытается определить свою роль и силу как художника перед лицом политической власти и насилия. Но это далеко не просто политическая картина, Герникаследует рассматривать как комментарий Пикассо о том, что искусство может на самом деле способствовать самоутверждению, которое освобождает каждого человека и защищает его от подавляющих сил, таких как политические преступления, войны и смерть. [23]

Выставка [ править ]

1937 г. Парижская международная выставка [ править ]

Реплика (построенная в Барселоне в 1992 году) павильона Испанской республики на Парижской международной выставке 1937 года.

Герника была представлена и первоначально выставлялась в июле 1937 года в испанском павильоне на Парижской международной выставке ., [24] , где нацистская Германия и сталинская Россия имели огромные павильоны. Павильон, который финансировался республиканским правительством Испании во время гражданской войны, был построен, чтобы продемонстрировать борьбу правительства Испании за существование вопреки технологической теме выставки. У входа в павильон был размещен огромный фотообои республиканских солдат под лозунгом:

Мы боремся за единство Испании.
Мы боремся за целостность испанской земли.
Мы боремся за независимость нашей страны и за право испанского народа определять свою судьбу.

Выставка « Герника» сопровождалась стихотворением Поля Элюара , а в павильоне были представлены «Жнец » Жоана Миро и « Фонтан Меркурия » Александра Колдера , которые сочувствовали республиканцам.

В Герника " Париж Выставка обнародовании s она получила мало внимания. Реакция публики на картину была неоднозначной. [25] Макс Об , один из чиновников, отвечающих за испанский павильон, был вынужден защищать работу от группы испанских чиновников, которые возражали против модернистского стиля фрески и стремились заменить его более традиционной картиной, которая также была заказана для выставки Орасио Феррера де Моргадо , Мадрид, 1937 (Черные самолеты) . [1] Некоторые марксистские группы критиковали картину Пикассо за отсутствие политической приверженности и обвиняли ее в том, что она не предлагает видение лучшего будущего. [26]Напротив, картина Моргадо имела большой успех у испанских коммунистов и у публики. [1] Искусствовед Клемент Гринберг был также критически Герника , [27] и в более позднем эссе он назвал картину «дергаться» и «слишком сжат для своего размера», и сравнил его неблагоприятный к «пышно лирическому» The Чарнел Дом (1944–1948), более поздняя антивоенная картина Пикассо. [28]

Среди поклонников картины были искусствовед Жан Кассу и поэт Хосе Бергамин , оба хвалили картину как типично испанскую. [29] Мишель Лейрис увидел в Гернике предзнаменование: «На черно-белом полотне, изображающем древнюю трагедию ... Пикассо также пишет наше судное письмо: все, что мы любим, будет потеряно ...» [30]

Европейский тур [ править ]

«Герника» , расходы на которую Пикассо заплатило 200 000 франков от испанского республиканского правительства, была одной из немногих крупных картин, которые Пикассо не продал напрямую своему эксклюзивному торговцу произведениями искусства и другу Полю Розенбергу . [31] Однако после выставки Розенберг организовал феерическое турне из четырех человек по скандинавским странам, где было представлено 118 работ Пикассо, Матисса , Брака и Анри Лоренса . Главной достопримечательностью тура была Герника .

С января по апрель 1938 года турне посетили Осло , Копенгаген , Стокгольм и Гетеборг . Начиная с конца сентября Герника была выставлена в лондонском «s Whitechapel Art Gallery . Эта остановка была организована сэром Роландом Пенроузом с лидером лейбористской партии Клементом Эттли , и картина прибыла в Лондон 30 сентября, в тот же день , когда лидеры Великобритании, Франции, Италии и Германии подписали Мюнхенское соглашение . Затем он отправился в Лидс , Ливерпуль , а в начале 1939 года - в Манчестер.. Там Manchester Foodship For Spain, группа художников и активистов, занимающихся отправкой помощи народу Испании, в течение двух недель выставляла картину в автомобильном салоне HE Nunn & Co Ford. [32] Герника ненадолго вернулась во Францию.

Американский тур [ править ]

После победы Франсиско Франко в Испании Герника была отправлена ​​в Соединенные Штаты для сбора средств и поддержки испанских беженцев. Музей искусств Сан-Франциско (позже переименованный в Музей современного искусства Сан-Франциско ) впервые представил произведение на публике в Соединенных Штатах с 27 августа по 19 сентября 1939 года. Затем в Музее современного искусства Нью-Йорка (MoMA) была открыта выставка от С 15 ноября по 7 января 1940 г., озаглавленный: « Пикассо: 40 лет его искусства» . Выставка, организованная директором MoMA Альфредом Х. Барром в сотрудничестве с Чикагским институтом искусств , содержала 344 работы, в том числе Гернику и ее исследования. [33]

По просьбе Пикассо хранение Герники было поручено Музею современного искусства, и он выразил желание, чтобы картина не была доставлена ​​в Испанию до тех пор, пока в стране не установятся свобода и демократия. [5] Между 1939 и 1952 годами Герника много путешествовала по США. С 1941 по 1942 год он дважды выставлялся в музее Фогга Гарвардского университета . [34] [35]

В период с 1953 по 1956 год он был показан в Бразилии , затем на первой ретроспективе Пикассо в Милане , Италия, а затем во многих других крупных европейских городах, прежде чем вернуться в МоМА на ретроспективу, посвященную 75-летию Пикассо. Затем он отправился в Чикаго и Филадельфию . К этому времени забота о состоянии картины привела к решению хранить ее в одном месте: в комнате на третьем этаже МоМА, где она сопровождалась несколькими предварительными исследованиями Пикассо и некоторыми фотографиями работы Доры Маар. в ходе выполнения. Этюды и фотографии часто предоставляли во временное пользование для других выставок, но до 1981 года Герника оставалась в MoMA. [5]

Во время войны во Вьетнаме комната с картиной стала местом периодических антивоенных пикетов. Обычно они проходили мирно и без происшествий, но 28 февраля 1974 года Тони Шафрази - якобы протестующий против прошения второго лейтенанта Уильяма Калли о хабеас корпус после его обвинительного заключения и вынесения приговора за убийство 109 вьетнамских гражданских лиц во время бойни в Май Лай - закрасил картину красная аэрозольная краска с надписью «УБИТЬ ВСЮ ЛОЖЬ». Относительно легко удалялась краска с лакированной поверхности. [36]

Учреждение в Испании [ править ]

Еще в 1968 году Франко выразил заинтересованность в том, чтобы Герника приехала в Испанию. [5] Однако Пикассо отказался допустить это до тех пор, пока испанский народ снова не стал пользоваться республикой. Позже он добавил другие условия, такие как восстановление «общественных свобод и демократических институтов». Пикассо умер в 1973 году. Франко, на десять лет младше Пикассо, умер два года спустя, в 1975 году. После смерти Франко Испания была преобразована в демократическую конституционную монархию , ратифицированную новой конституцией.в 1978 году. Однако MoMA не хотел отказываться от одного из своих величайших сокровищ и утверждал, что монархия не представляет республику, которая была оговорена в завещании Пикассо как условие доставки картины. Под сильным давлением ряда наблюдателей MoMA, наконец, передал картину Испании в 1981 году. Испанский историк Хавьер Тусель был одним из участников переговоров.

По прибытии в Испанию в сентябре 1981 года [37] он был впервые показан за экранами из пуленепробиваемого стекла [38] в Casón del Buen Retiro в Мадриде как раз к столетию со дня рождения Пикассо, 25 октября. [37] За первый год выставку посетило почти миллион человек. [39] С того времени ни разу не было попыток вандализма или других угроз безопасности картины.

На выложенной плиткой стене в Гернике написана «Герника» Герникара , « Герника (картина) Герники».

В 1992 году картина была перемещена из Музея Прадо в специально построенную галерею Национального центра искусства королевы Софии в Мадриде вместе с примерно двумя дюжинами подготовительных работ. [40] Это действие вызвало споры в Испании, поскольку в завещании Пикассо говорилось, что картина должна быть выставлена ​​в Прадо. Однако этот переезд был частью переноса всех коллекций произведений искусства Прадо после начала 19 века в другие близлежащие здания в городе из-за недостатка места; Дом королевы Софии, в котором находится столичная национальная коллекция искусства XX века, был естественным местом для его переезда. В Reina Sofía картина имеет примерно такую ​​же защиту, как и любая другая работа. [41]

Баскские националисты выступают за то, чтобы картина была доставлена ​​в Страну Басков [42], особенно после строительства музея Гуггенхайма в Бильбао . Официальные лица Королевы Софии утверждают [43], что полотно теперь считается слишком хрупким, чтобы его можно было сдвинуть. Даже сотрудники Гуггенхайма не видят возможности постоянной передачи картины, хотя баскское правительство продолжает поддерживать возможность временной выставки в Бильбао . [41]

Гобелен в Организации Объединенных Наций [ править ]

Гобелен в галерее Уайтчепел в 2009 году.

Полноразмерная гобелен копия Пикассо Герника , по Жаклин де ла Бом Дюррбах , [44] висели в штаб - квартире Организации Объединенных Наций в Нью - Йорке на входе в Совет Безопасности комнате до февраля 2021. Это меньше монохромные , чем оригинал и использует несколько оттенков коричневого.

Герника гобелен был впервые показан с 1985 по 2009 год, и вернулся в 2015. Первоначально введен в эксплуатацию в 1955 году Нельсон Рокфеллер , так как Пикассо отказался продать ему оригинал, [45] гобелен был помещен на кредит в Организации Объединенных Наций по имении Рокфеллеров в 1985 году. [46]

5 февраля 2003 г. был установлен большой синий занавес, чтобы закрыть эту работу в ООН, чтобы она не была видна на заднем плане, когда Колин Пауэлл и Джон Негропонте давали пресс-конференции в ООН. [47] На следующий день официальные лица ООН заявили, что занавес был помещен туда по просьбе телевизионных новостных групп, которые жаловались, что дикие линии и кричащие фигуры создают плохой фон, и что задняя часть лошади появляется чуть выше лица любых ораторов. Однако некоторые дипломаты в беседах с журналистами утверждали, что администрация Буша заставляла чиновников ООН прикрыть гобелен, а не скрывать его, пока Пауэлл или другие американские дипломаты выступали за войну в Ираке. [4]В критике покрытия, колумнист Алехандро Эскалона выдвинул гипотезу , что Герника ' s „непривлекательный ménage из искалеченных тел и искаженных лиц оказались слишком сильными для озвучивания к миру , почему США собираются на войну в Ираке“, ссылаясь на работу как «неудобный шедевр». [21]

17 марта 2009 года заместитель пресс-секретаря Генерального секретаря Мари Окабе объявила, что гобелен « Герника» был перемещен в галерею в Лондоне в преддверии масштабного ремонта в штаб-квартире ООН. Герника гобелен был витрина кусок для большого повторного открытия Whitechapel Gallery . Он располагался в «комнате Герники», которая изначально была частью старой библиотеки Уайтчепела. [48] В 2012 году гобелен был временно предоставлен семьей Рокфеллеров в Художественный музей Сан-Антонио в Сан-Антонио, штат Техас . [49] Он был возвращен в ООН к марту 2015 года. [50]Нельсон А. Рокфеллер-младший, владелец гобелена, забрал его в феврале 2021 года, и сейчас ищут замену, чтобы заполнить глухую стену в здании ООН. [51]

Значение и наследие [ править ]

« Герника является картина , что Бетховен «S Девятая симфония для музыки: культурный
. Значок , который говорит человечеству не только против войны , но и надежды и мира
Это ссылка , когда речь идет о геноциде из Сальвадора в Боснии .»

Алехандро Эскалона, к 75-летию создания картины [21]

В 1970-х годах Герника была для испанцев символом как конца режима Франко после смерти Франко, так и баскского национализма . Басков левый неоднократно использовал изображения с картинки. Примером может служить организация Etxerat , которая использует перевернутое изображение лампы в качестве своего символа. [52]

В фильме 1950 года « Герника» режиссеров Алена Рене и Роберта Хессенса присутствует фреска.

В серии « 100 великих картин» BBC 1980 года была изображена Герника .

Герника является героем эпизода телесериала 2018 года Genius , в котором рассказывается о жизни и творчестве Пикассо.

Работы , вдохновленная Герника включают Гошка Макаг «s Природа Зверя (2009-2010), который использовал Whitechapel размещаемой Организации Объединенных Наций Герника гобелен ; Кейскамма Герники (2010–2017); и театральная постановка Эрики Лукерт « Герника» (2011–2012). [53] Историк искусства и дизайна доктор Никола Эшмор курировала выставку « Герника ремейкинг» в галереях Брайтонского университета с 29 июля по 23 августа 2017 года. [53]

В 2016 году британский искусствовед Джонатан Джонс назвал картину «кубистским апокалипсисом» и заявил, что Пикассо «пытался показать правду настолько интуитивно и постоянно, что она могла бы превзойти повседневную ложь эпохи диктаторов». [54] [55]

Герника стала универсальным и мощным символом, предупреждающим человечество от страданий и разрушений войны. [21] Нет очевидных ссылок на конкретную атаку, что делает ее сообщение универсальным и вневременным. [21]

См. Также [ править ]

  • Плачущая женщина , 1937 год Картина Пикассо
  • Герника , скульптура Рене Иче , 1937 г.
  • Погребальный дом , 1944-45 Картина Пикассо
  • Резня в Корее , 1951 г. Картина Пикассо [56]
  • Голубь , 1949 литография Пикассо

Ссылки и источники [ править ]

Рекомендации
  1. ^ Б с д е е г ч я Ричардсон (2016)
  2. ^ Пикассо, Пабло. Герника. Музей королевы Софии . (Проверено 7 сентября 2017 г.)
  3. ^ "Пабло Пикассо" . Biography.com .
  4. ^ а б Коэн (2003).
  5. ^ a b c d Хронология , часть серии веб-страниц о Гернике в сериале PBS « Сокровища мира ». По состоянию на 16 июля 2006 г.
  6. ^ Престон, Пол (2012) Разрушение Герники . HarperCollins в Google Книгах. Проверено 18 июля 2013 года.
  7. ^ Бартон (2004).
  8. ^ a b c Arhheim, (1973) стр. ???
  9. ^ a b Ray (2006), 168–171.
  10. ↑ Цитируется у Опплера (1988), стр. 166.
  11. ^ Бивор (2006), 231
  12. ^ Бивор (2006), 233.
  13. ↑ Сол, Тоби (8 мая 2018 г.). «Ужасное вдохновение, лежащее в основе одной из великих работ Пикассо» . nationalgeographic.com. Проверено 21 мая 2019.
  14. ^ Овери, Ричард (2013). Бомбардировочная война: Европа, 1939-1945 гг . Пингвин Великобритания. п. ix. ISBN 0141927828 . 
  15. ^ а б Престон (2007). 12–19.
  16. ↑ Том Лаббок (27 марта 2013 г.). "Рецензия: Герника Гийса ван Хенсбергена | Книги" . Хранитель . Проверено 20 апреля 2013 года .
  17. ^ Биография Джона Феррена , guggenheim.org. Дата обращения 17 ноября 2020.
  18. ^ Fluegel (1980), стр. 308.
  19. ^ Tóibín (2006).
  20. ^ ... вопросы значения , часть серии веб-страниц о Гернике всериале PBS « Сокровища мира ». По состоянию на 16 июля 2006 г.
  21. ^ а б в г д Эскалона, Алехандро. 75 лет Гернике Пикассо: неудобный шедевр , The Huffington Post , 23 мая 2012 г.
  22. ↑ Werner Spies : Guernica und die Weltausstellung von 1937. В: Ид .: Континент Пикассо. Ausgewählte Aufsätze, Мюнхен, 1988, С. 63–99.
  23. ↑ См. Becht-Jördens (2003)
  24. ^ Мартин (2002)
  25. ^ Уитхэм (2013), стр. 175.
  26. ^ Грили, Робин А. (2006). Сюрреализм и гражданская война в Испании . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 241. ISBN 0300112955 
  27. ^ Уитхэм (2013), стр. 176
  28. ^ Гринберг (1993), стр. 236.
  29. ^ Мартин (2003), стр. 128.
  30. ^ Мартин (2003), стр. 129.
  31. ^ Ван Hensbergen, Гис (2005) Герника р. 83 Bloomsbury Publishing в Google Книги. Проверено 4 ноября 2013 г.
  32. ^ Янгс, Ян (15 февраля 2012). «BBC News - Герника Пикассо в автосалоне» . Bbc.co.uk . Проверено 20 апреля 2013 года .
  33. ^ Fluegel (1980), стр. 350
  34. ^ Куно, Джеймс Б., изд. (1996). Художественные музеи Гарварда: 100 лет коллекционирования . Кембридж: Музеи Гарвардского университета. п. 38. ISBN 0-8109-3427-2. OCLC  33948167 .
  35. ^ «Герника Пикассо, позаимствованная Художественным музеем Фогга на две недели» . Гарвардский малиновый . 1 октября 1941 . Проверено 22 января 2021 года .
  36. ^ Хоберман 2004
  37. ^ a b (на испанском языке) «30 дней« Герники » на испанском языке » Национальный университет образования и дистанции (UNED). Проверено 18 июля 2013 года.
  38. ^ Ван Hensbergen, Гис (2005) Герника р. 305. Издательство Bloomsbury Publishing в Google Книгах. Проверено 18 июля 2013 года.
  39. ^ (на испанском языке) "Un millón de personas ha visto el 'Guernica' en el Casón del Buen Retiro" Эль Паис . Проверено 18 июля 2013 года.
  40. ^ Casón дель Буэн Ретиро: История Музей Прадо . Проверено 18 июля 2013 года.
  41. ^ a b Интервью с автором на сайте Рассела Мартина о войне Пикассо . По состоянию на 16 июля 2006 г.
  42. ^ Ibarretxe Reclama 'пункт Siempre' El 'Герника' , El Mundo , 29 июня 2007.
  43. ^ El Patronato дель Рейна София rechaza ла cesión височной дель 'Герника' аль Gobierno Васко , El Mundo , 22 июня 2006.
  44. ^ "В честь ... Герники" . Хранитель . 26 марта 2009 . Проверено 12 июля 2017 года .
  45. ^ Конрад, Питер. «Крик, который нельзя игнорировать» , The Guardian , 10 марта 2004 г.
  46. ↑ Кэмпбелл (2009), 29.
  47. ^ Кеннеди (2009).
  48. ^ Хенсберген (2009).
  49. ^ Искусство, Музей Сан-Антонио. «Музей искусств Сан-Антонио - Дом» . Samuseum.org . Проверено 22 декабря 2017 года .
  50. ^ Ремник, Дэвид (2015). «Сегодняшняя женщина» , The New Yorker , 23 марта 2015 г.
  51. ^ «Знаковый гобелен Пикассо« Герника »исчез из ООН» NBC News . AP. 26 февраля 2021 . Проверено 26 февраля 2021 года .
  52. ^ "Etxerat" . Etxerat . Проверено 17 марта 2016 года .
  53. ^ a b "136959 Guernica Remakings 2019" . Центр Саутбэнк . Проверено 26 августа 2020 .
  54. ^ Пока Алеппо горит в этот век лжи, Герника Пикассо все еще кричит правду о войне
  55. ↑ Восемьдесят лет спустя нацистское военное преступление в Гернике по-прежнему имеет значение - мрачная годовщина бомбежки - напоминание о сохраняющейся способности человечества к злу.
  56. ^ https://www.bbc.com/culture/article/20190620-picasso-the-ultimate-painter-of-war BBC: Пикассо, лучший художник войны?
Источники
  • Арнхейм, Рудольф . (1973). Генезис живописи: Герника Пикассо . Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-25007-9 
  • Бартон, Саймон. (2004). История Испании . Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан.
  • Becht-Jördens, Gereon: Picassos Guernica als kunsttheoretisches Programm. В: Becht-Jördens, Gereon and Wehmeier, (на немецком языке) Peter M .: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position . Дитрих Раймер, Берлин 2003 г., S. 209–237 ISBN 3-496-01272-2 
  • Бекраф, Герника Мелвина Э. Пикассо - Изображения в изображениях, 3-е издание скачать PDF
  • Бивор, Энтони . (2006) Битва за Испанию: Гражданская война в Испании 1936–1939 . Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 978-0-297-84832-5 
  • Блант, Энтони . (1969) Герника Пикассо . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-500135-4 
  • Бонаццоли, Франческа и Микеле Робекки. (2014) «Пабло Пикассо: Герника», от Моны Лизы до Мардж: Как величайшие произведения искусства вошли в массовую культуру . Нью-Йорк: Престел. ISBN 978-379134877-3 
  • Кэмпбелл, Питер (2009). "В Нью-Уайтчепел" Лондонское обозрение книг 31 (8), 30 апреля 2009 г.
  • Коэн, Дэвид. (2003) Скрытые сокровища: Что Так Спорные О Пикассо Герника ? , Slate , 6 февраля 2003 г. По состоянию на 16 июля 2006 г.
  • Флюгель, Джейн. (1980) «Хронология» в Рубине (1980) Пабло Пикассо: ретроспектива .
  • Франческони, Элизабет. (2006) «Взгляд в образы войны Пикассо» , дискурс: Интернет-журнал студентов Южного методистского университета , весна 2006 года.
  • Гранель, Эухенио Фернандес , Герника Пикассо: конец испанской эпохи (Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press, 1981) ISBN 0-8357-1206-0 , ISBN 978-0-8357-1206-4  
  • Гринберг, Клемент (1993). Сборник сочинений и критики; Том 4: Модернизм с местью, 1957–1969 . Издательство Чикагского университета. ISBN 0226306240 
  • Харрис, Марк и Бекрафт, Тайная Герника Мелвина Э. Пикассо
  • Хенсберген, Гийс ван. (2004) Герника: Биография иконы двадцатого века . Лондон: Блумсбери. ISBN 978-1-58234-124-8 
  • Хенсберген, Гийс ван. (2009) «Собираем вместе Гернику » . BBC News Magazine : 7 апреля 2009 г. Дата обращения: 14 августа 2009 г.
  • Хоберман, Дж. «Поп и обстоятельства» . The Nation , 13 декабря 2004 г., стр. 22–26.
  • Кеннеди, Маев. (2009) «Гобелен Пикассо с изображением Герники направляется в Великобританию» , Лондон: The Guardian , 26 января 2009 года. Доступ: 14 августа 2009 года.
  • Маллен, Энрике Он-лайн проект Пикассо - OPP.37: 001. [ мертвая ссылка ]
  • Мартин, Рассел. (2003). Война Пикассо . Лондон: Simon & Schuster UK. ISBN 978-0-7434-7863-2 
  • Мартин, Рассел. (2002) Война Пикассо: Разрушение Герники и шедевр, изменивший мир (2002). Он-лайн ссылка на выдержки .
  • Опплер, Эллен С. (ред.). (1988). Герника Пикассо (Критические исследования Нортона в истории искусства) . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 0-393-95456-0 
  • Он-лайн приложение PBS к серии "Сокровища мира", " Герника : Свидетельство войны" с хронологией Герники .
  • Писик, Бетси. (2003) "Прикрытие Пикассо". The Washington Times , 3 февраля 2003 г. Переиздано на CommonDreams.org . Доступ: 14 августа 2009 г.
  • Престон, Пол . (2007) «Джордж Стир и Герника ». История сегодня 57 (2007): 12–19.
  • Рэй, Беверли. (2006) «Анализ политического искусства, чтобы получить исторический факт: Герника и гражданская война в Испании». Социальные исследования 97 (2006): 168–171.
  • Ричардсон, Джон (2016) «Другая Герника». Нью-Йоркское обозрение книг , 12 мая 2016 г., 63 (8): 4–6.
  • Рубин, Уильям, изд. (1980) Пабло Пикассо: ретроспектива . Нью-Йорк: Музей современного искусства . ISBN 0-87070-519-9 
  • Томас, Гордон и Морган-Уиттс, Макс. (1975). День смерти Герники . Лондон: Ходдер и Стоутон. ISBN 0-340-19043-4 
  • Тойбин, Колм. (2006) «Искусство войны» , Лондон: The Guardian , 29 апреля 2006 г. Проверено: 14 августа 2009 г.
  • Уитхэм, Ларри (2013). Пикассо и шахматист: Пабло Пикассо, Марсель Дюшан и битва за душу современного искусства . Ганновер; Лондон: Университетское издательство Новой Англии. ISBN 9781611682533 

Внешние ссылки [ править ]

  • Переосмысление Герники - сайт музея королевы Софии с более чем 2000 ссылочными документами и гигапиксельным изображением картины.
  • Искусство противостоит несправедливости! - Герника Пикассо : На всю жизнь Дороти Коппельман
  • 3-D Герника , YouTube
  • Хранитель : битва Пикассо « Герника» жива 26 апреля 2007 г.
  • Герника - масштабируемая версия.
  • "Тайна" Герники Пикассо
  • Рабочий-социалист : Герника : шок и трепет в красках 24 апреля 2007 г.
  • Житель Нью-Йорка : уроки испанского, Пикассо в Мадриде , Питер Шельдаль, 19 июня 2006 г.
  • На рентгеновских снимках показана картина Пикассо « Герника», которая сильно пострадала, но не находится в опасности Associated Press, 23 июля 2008 г.
  • Веб-сайт Guernica Remakings, собирающий и анализирующий деятельность по переработке версий культовой картины.