Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигацииПерейти к поиску

« Я не забочусь Anymore » является песня английский музыкант Джордж Харрисон , выпущенный в качестве би-сайда из Сингл с его 1974 альбома Dark Horse . Стороной «А» была « Темная лошадка » в большинстве стран мира и « Динг Донг, Дин Донг » в других местах, включая Соединенное Королевство. Это одна из относительно редких композиций Харрисона в жанре кантри, и, что не менее необычно среди его релизов 1970-х, запись является сольным исполнением.

Харрисон написал «Меня больше не волнует» в период личных потрясений и внебрачных связей, совпадающих с концом его брака с Патти Бойд . Это песня о любви , в которой он выражает свое стремление к женщине, которая, кажется, замужем. Харрисон записал трек в Лос-Анджелесе в октябре 1974 года за один дубль. Его хриплый вокал отражает начало ларингита, когда он поспешил завершить Dark Horse во время репетиции своего тура по Северной Америке с Рави Шанкаром . Некоторые комментаторы относятся к песне с пренебрежением, находя буквальное послание в названии, отраженное в случайном исполнении Харрисона.

Наряду с " Deep Blue " и " Miss O'Dell " "I Don't Care Anymore" была одной из трех неальбомных би-сайдов, выпущенных артисткой в ​​1970-е годы. Поскольку песня была официально недоступна в течение 40 лет после ее первоначального выпуска, она была включена в качестве бонус-трека в переиздание Dark Horse 2014 года Apple Years 1968–75 .

Фон и композиция

"I Don't Care Anymore" - одна из немногих композиций Джорджа Харрисона, выпущенных до 1980 года, которые он не обсуждает в своей автобиографии I, Me, Mine . [1] Авторы Ян Инглис и Дейл Эллисон идентифицируют это как песню, выражающую вожделение к замужней женщине, [2] [3] написанную в период, когда Харрисон был романтически связан с Крисси Вуд (женой гитариста Рона Вуда ), [4] Морин Старки ( жена бывшего коллеги Ринго Старра ) [5] [6] и английская модель Кэти Симмонс. [7] [8] При обсуждении другой песни 1974 года "Просто Шейди », Харрисон позже называл это время« немного запойным » [9], в то время как его брак с Патти Бойд окончательно распался [7] [10].

По словам Инглиса, «Меня больше не волнует» - это пример «[музыкального] синтеза традиций джаг-бэнда , скиффла и кантри », который Харрисон уловил благодаря таким влияниям, как Боб Дилан , Группа , Лонни Донеган , Дэвид. Бромберг и любовная ложка . [2] Автор Брюс Спайзер считает, что музыкальная аранжировка песни написана под влиянием Дилана, как, например, « Мисс О'Делл » в 1973 году на стороне си Харрисона , но описывает последовательность аккордов как «чистый Харрисон». [1]

На выпущенной записи "I Don't Care Anymore" начинается с глубокого рычания Харрисона. [11] Эти вступительные слова - «Два старых ковбоя вышли на прогулку в один холодный декабрьский день» [2] - отсылка к песне Стэна Джонса 1948 года « Riders in the Sky ». [12] Случайный характер выступления далее отражен в устном вступлении Харрисона перед первым куплетом: [13] «Хорошо, мы идем, ребята / У нас есть сторона B, дамы и господа…» [14]

В стихах он заявляет о готовности «выбить чью-нибудь дверь», чтобы продолжить свое дело. [2] [3] Инглис отмечает редкую «задумчивость» в строках «Есть линия, которую я могу нарисовать / Это часто заставляет меня хотеть большего», которые появляются в средней восьмерке . [2] Музыкальный биограф Харрисона, Саймон Ленг, считает, что песня напоминает о «подростковых увлечениях» Харрисона « Битлз» - эре композиций « Don't Bother Me » и « I Need You », но добавляет: «Разница в том, что это раз есть угрожающая скрытая агрессия и намек на то, что выпить слишком много ". [11]

Запись

Мне нужно было придумать си-сайд, и я сделал это за один дубль. Сюжет был в отношении: «Мне плевать!» [15]

- Харрисон в журнале Musician , ноябрь 1987 г.

В октябре 1974 года, незадолго до отъезда в Лос-Анджелес, чтобы начать репетиции своего турне по Северной Америке с Рави Шанкаром , Харрисон записал интервью с ди-джеем BBC Radio 1 Аланом Фрименом, в котором он исполнил три новые песни вместе с отрывком из своей песни All Things Must Пройдите трек " Awaiting on You All ". [16] [17] Последняя песня, которую сыграл Харрисон, была «I Don't Care Anymore» [18], спетая более чистым голосом, чем официально выпущенная версия, и с измененными текстами, чтобы поблагодарить Фримена за его поддержку на протяжении многих лет. . [17] [19]Это интервью транслировалось 6 декабря 1974 года в Великобритании, но было отложено до сентября 1975 года в Америке, где оно использовалось для продвижения альбома Харрисона 1975 года Extra Texture . [16] [№ 1]

В разговоре с журналом Musician в 1987 году Харрисон вспомнил, что он поспешно записал эту песню для выпуска в качестве B-стороны своего сингла 1974 года « Dark Horse » [15], который также был названием его нового лейбла . [21] Из-за того, что в течение года Харрисон был перенапряжен над проектами его Dark Horse, подписавшего Shankar и английской группы Splinter , [22] Харрисон был вынужден закончить свой собственный альбом Dark Horse в Лос-Анджелесе во время репетиции перед туром по Северной Америке. [23] [24]В результате напряжение в его голосе, а также чрезмерное увлечение наркотиками и алкоголем привели к тому, что он заболел ларингитом . [25] [26] [nb 2] После того, как Харрисон упомянул о необходимости использовать сторону B во время вступления к песне, Инглис обнаруживает, что запись «I Don't Care Anymore» пронизывает «чувство спешки», как будто певец «торопился уложиться в срок». [2]

Ленг описывает игру Харрисона на гитаре как «элитную уличную игру Диланиша» в стиле «Мисс О'Делл». [11] В дополнение к игре 12-струнной акустической гитары [13] и пение, Харрисон дописал часть на варган , [1] инструмент , который был одним из многих его вклад в дебютный альбом Сплинтера, The Place I Love . [27] [28] Авторы Чип Мэдинджер и Марк Истер рассматривают эту песню как очевидное «дело одного дубля», с половинчатостью Харрисона, проявляющейся в его «едва уравновешенной» гитаре и лежащим в основе посылом, что «[запись] это Сторона Б - заноза в заднице ". [13] [№ 3]

Выпуск и прием

Apple Records выпустила сингл «Dark Horse» 18 ноября 1974 года в США. [29] [nb 4] В Британии "I Don't Care Anymore" была такой же стороной B, как и главный сингл альбома , выпущенного 6 декабря [31], но с " Ding Dong, Ding Dong " в качестве A -боковая сторона. [32] [33] Обе ведущие стороны также включали вокал Харрисона, на что повлияли его проблемы с горлом в преддверии тура. [34] [35]

В качестве сольного выступления Харрисона "I Don't Care Anymore" разделяла общие черты с " Apple Scruffs " в стиле Дилана , [36] [37] треком из All Things Must Pass, который затем был выпущен как B-сайд 1971 года. . [38] На вопрос на пресс-конференции перед туром 23 октября 1974 г. [39] , планирует ли он исполнять какие-либо песни соло на предстоящих концертах, Харрисон ответил: «Надеюсь, что нет. Я бы хотел сыграть несколько акустических мелодий, но Я все еще люблю небольшой бэк-бит ". [40] Вокальные расстройства Харрисона были очевидны в его пении на протяжении всего последующего тура, [41] [42] который пресса стала называть «туром Dark Hoarse».[43] [44]

Описывая в значительной степени неблагоприятный критический прием по отношению к альбому Dark Horse , автор Эллиот Хантли пишет, что название «I Don't Care Anymore» оказалось «буквальным отражением отношения [Харрисона] примерно 1974 года». [45] Брюс Спайзер вспоминает о выпуске песни: «Хотя все это могло быть задумано как шутка, у слушателей осталось впечатление, что Джорджу на самом деле все равно». [1] В 2001 году функции по записи Apple , Харрисон, для записи Коллекционера , Питер Доджетт так же заметил , что со многим просмотром «Ding Dong» как «шутка», название его B-сторона « казалось, сказать , что все это». [46]

По мнению Саймона Ленга, «намеренно или нет, в 'I Don't Care Anymore' Харрисон кажется, что ему угрожает опасность вырваться из темного ипподрома», и он комментирует это, в то время как «рычание тарабарщины» в начале выступления трек был разработан, чтобы быть комичным, «настоящая шутка заключалась в том, что он точно отражал то, как его голос будет звучать в туре Dark Horse». [47] Как и Ленг, [11] редактор AllMusic Стивен Томас Эрлевин отвергает эту песню как «одноразовую». [48] В 2002 году в журнале Goldmine Дэйв Томпсон назвал «I Don't Care Anymore» «достаточно приятным» среди песен Харрисона.s Темная Лошадьпериод, немногие из которых «можно сравнить с прошлыми триумфами». [49] Более впечатлен, Дуг Галлант из канадской газеты The Guardian описывает трек как «маленькую жемчужину». [50]

В своей книге «Спящая любовь» Дейл Эллисон, христианский богослов , отвергает «Меня больше не волнует» как «низший уровень музыкального корпуса Джорджа». Он добавляет: «Лирику, бессмысленно защищающую супружескую неверность, следует осудить, заимствуя ее из« Devil's Radio », как« бессмысленные слова ». Это не то, что нам нужно ни от кого слышать ". [3]

Переиздать

"I Don't Care Anymore" не вошла ни в один альбом Харрисона и поэтому долгое время была недоступна после своего первоначального выпуска. [1] В 1999 году песня стала доступна неофициально, однако, на сборнике бутлегов « Through Many Years» , который также содержал « Deep Blue » и «Miss O'Dell», [51] [52] два других неальбома Харрисона B - стороны из 1970-х гг. [53]

После появления "Deep Blue" и "Miss O'Dell" в качестве бонусных треков на ремастере " Living in the Material World" 2006 года [54] "I Don't Care Anymore" осталась единственной из официально выпущенных записей Харрисона, которая не была записана. были официально выпущены на компакт-диске. [17] [55] В сентябре 2014 года песня была включена в качестве бонус-трека в переиздание Apple Years 1968–75 альбома Dark Horse , [48] [56] вместе с немногочисленным акустическим демо «Dark Horse». [57] [58]

Персонал

  • Джордж Харрисон - вокал, 12-струнная акустическая гитара, еврейская арфа

Примечания

  1. ^ Живого выступление Харрисона «Я не заботится Anymore» впоследствии появились на голенище компиляции настоящей легенду , выпущенный Strawberry Recordsв 1999 году [20]
  2. Обсуждая этот период в интервью 1979 года, Харрисон вспоминал: «Я мог время от времени ставить обратно бутылку бренди, а также другие неприятные вещи, которые летают вокруг. голос и иногда почти нет тела ". [9]
  3. ^ Также отмечая "одноразовый" характер записи, Спайзер отмечает, что Харрисон кажется пьяным в начале трека. [1]
  4. Как и все его бывшие товарищи по группе Beatles, Харрисон оставалсязаписанным артистом поконтракту с Apple и EMI до 26 января 1976 г. [30]

Ссылки

  1. ^ Б с д е е Spizer, с. 260.
  2. ^ Б с д е е Инглисом, с. 49.
  3. ^ a b c Эллисон, стр. 145.
  4. ^ Вуд, стр. 147.
  5. ^ Гарри, стр. 36.
  6. ^ О'Делл, стр. 258-59, 263-64.
  7. ^ a b Клейсон, стр. 329.
  8. ^ Badman, стр. 129, 135.
  9. ^ a b Мик Браун, «Разговор с Джорджем Харрисоном» , Rolling Stone , 19 апреля 1979 г. (получено 8 июня 2015 г.).
  10. ^ Доггетт, стр. 225.
  11. ^ а б в г Ленг, стр. 158.
  12. ^ Лайнер отмечает Кевин Хоулетта, Dark Horse CD буклет ( Apple Records , 2014, производства Джордж Харрисон), стр. 6.
  13. ^ a b c Madinger & Easter, стр. 444.
  14. ^ Джордж Харрисон, стр. 318.
  15. ^ a b Тимоти Уайт, "Джордж Харрисон: новый взгляд", " Музыкант" , ноябрь 1987 г., стр. 65.
  16. ^ a b Badman, стр. 138.
  17. ^ a b c Madinger & Easter, стр. 445.
  18. ^ "Это развлечения" , Contra Band Music, 10 октября 2012 г. (получено 20 декабря 2012 г.).
  19. Интервью с Джорджем Харрисоном, Rock Around the World , программа 61, 5 октября 1975 г.
  20. ^ Madinger & Easter, стр. 433, 445.
  21. Inglis, стр. 46–47.
  22. ^ Хантли, стр. 106-07.
  23. ^ Madinger & Easter, стр. 442-43.
  24. ^ Оливия Харрисон, стр. 312.
  25. Мэт Сноу, «Джордж Харрисон: Тихая буря», Mojo , ноябрь 2014 г., стр. 72.
  26. Дэвид Кавана, «Джордж Харрисон: Темная лошадь», без купюр , август 2008 г., стр. 43–44.
  27. ^ Шаффнер, стр. 179.
  28. Брюс Эдер, «Splinter The Place I Love » , AllMusic (получено 6 июня 2015 г.).
  29. ^ Castleman & Podrazik, стр. 143.
  30. ^ Доггетт, стр. 240.
  31. ^ Badman, стр. 144.
  32. ^ Spizer, стр. 259, 269.
  33. ^ Castleman & Podrazik, стр. 144.
  34. Линдси Плэйнер, «Джордж Харрисон 'Динг Донг, Дин Донг'» , AllMusic (получено 20 декабря 2012 г.).
  35. Линдси Плэйнер, «Темная лошадка Джорджа Харрисона» , AllMusic (получено 20 декабря 2012 г.).
  36. Ленг, стр. 93–94, 136, 158.
  37. ^ Spizer, стр. 224, 260.
  38. ^ Madinger & Easter, стр. 430-31.
  39. ^ Badman, стр. 136.
  40. Энн Мур, «Джордж Харрисон в турне - вопросы и ответы на пресс-конференции», Valley Advocate , 13 ноября 1974 года; доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
  41. ^ Шафнер, стр. 177-78.
  42. ^ Спайзер, стр. 259.
  43. ^ Хантли, стр. 117.
  44. ^ Родригес, стр. 58.
  45. ^ Хантли, стр. 114.
  46. Питер Доггетт, «Джордж Харрисон: годы Apple», сборник пластинок , апрель 2001 г., стр. 39.
  47. ^ Ленг, стр. 158-59.
  48. ^ a b Стивен Томас Эрлевин, «Джордж Харрисон, годы Apple » , AllMusic (получено 6 июня 2015 г.).
  49. Дэйв Томпсон, «Музыка Джорджа Харрисона: пошаговое руководство», Goldmine , 25 января 2002 г., стр. 17.
  50. Дуг Галлант, «Лучший выбор» Джорджа Харрисона «Годы Apple: 1968–75» , The Guardian (Канада), 10 октября 2014 г. (заархивированная версия получена 12 июля 2021 г.).
  51. ^ Madinger & Пасха, стр. 435, 442, 445.
  52. ^ «Джордж Харрисон - через многие годы (CD, альбом)» , Discogs (получено 8 июня 2015 г.).
  53. ^ Родригес, стр. 128.
  54. Джон Мецгер, «Джордж Харрисон, живущий в материальном мире » , The Music Box , vol. 13 (11), ноябрь 2006 г. (получено 16 декабря 2012 г.).
  55. Шон Перри, «Джордж Харрисон, Apple Years 1968–75 - Boxset Review» , Vintage Rock , сентябрь 2014 г. (получено 6 июня 2015 г.).
  56. ^ Джо Маркиз, "Обзор: Джордж Харрисон ремиксы -" The Apple Years 1968-1975" , Второй диск , 23 сентября 2014 (получен 27 сентября 2014 года).
  57. ^ Бреннан Карел, "Джордж Харрисон 'Dark Horse' Demo Является Homespun Delight" , закрутки , 16 сентября 2014 (получены 6 июня 2015).
  58. Ник Мюррей, «Услышьте неизданный ранний вариант« Темной лошади »Джорджа Харрисона» , Rollingstone.com , 16 сентября 2014 г. (получено 6 июня 2015 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон-младший, Любовь там, которая спит: искусство и духовность Джорджа Харрисона , Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0 ).
  • Кейт Бадман, Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 , Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0 ). 
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975 , Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8 ). 
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон , Святилище (Лондон, 2003 г .; ISBN 1-86074-489-3 ). 
  • Питер Доггетт, « Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада» , он пишет (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011 г .; ISBN 978-0-06-177418-8 ). 
  • Джордж Харрисон, I Me Mine - Расширенное издание , Genesis Publications (Гилфорд, Великобритания, 2017; ISBN 978-1-905662-40-1 ). 
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире , Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4 ). 
  • Билл Гарри, Энциклопедия Джорджа Харрисона , Virgin Books (Лондон, 2003; ISBN 978-0-753508220 ). 
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз , Издания Герники (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0 ). 
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона , Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3 ). 
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона , Хэла Леонарда (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5 ). 
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium , 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4 ). 
  • Крис О'Делл (с Кэтрин Кетчем), мисс О'Делл: Мои тяжелые дни и долгие ночи с The Beatles, The Stones, Боб Дилан, Эрик Клэптон и женщины, которых они любили , Touchstone (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2009; ISBN 978-1-4165-9093-4 ). 
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы Beatles, 1970–1980 , Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4 ). 
  • Николас Шаффнер, The Beatles Forever , McGraw-Hill (Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5 ). 
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records , 498 Productions (Новый Орлеан, Лос-Анджелес, 2005; ISBN 0-9662649-5-9 ). 
  • Ронни Вуд, Ронни , Макмиллан (Сидней, Новый Южный Уэльс, 2007; ISBN 978-1-4050-3817-1 ).