Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлен из Il deserto rosso )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Красная пустыня
Красная пустыня (фильм) .jpg
Оригинальный итальянский постер фильма
РежиссерМикеланджело Антониони
ПроизведеноАнтонио Черви
Анджело Риццоли
НаписаноМикеланджело Антониони
Тонино Герра
В главной ролиМоника Витти
Ричард Харрис
Музыка отДжованни Фуско
Витторио Гельметти
КинематографияКарло Ди Пальма
Под редакциейЭральдо да Рома
РаспространяетсяРиццоли (США)
Дата выпуска
  • 7 сентября 1964 ( VFF ) ( 1964-09-07 )
  • 8 февраля 1965 г. (США) ( 1965-02-08 )
Продолжительность
120 минут
СтранаИталия
ЯзыкИтальянский

Красная пустыня ( итал . Il deserto rosso ) - итальянский фильм 1964 года, снятый Микеланджело Антониони, с Моникой Витти и Ричардом Харрисом в главной роли. Написанный Антониони и Тонино Гуэрра , это был первый цветной фильм Антониони. История следует беспокойный женщина (Витти) живет в промышленном регионе в Северной Италии после недавней автомобильной аварии.

Il deserto rosso был награжден Золотым львом на 25-м Венецианском кинофестивале в 1964 году. Он получил признание критиков. [1] Это был последний из четырех фильмов, которые он снял с Витти в период с 1959 по 1964 год, ему предшествовали L'Avventura (1960), La Notte (1961) и L'Eclisse (1962).

Сюжет [ править ]

В Равенне , Италия, Джулиана идет со своим маленьким сыном Валерио к нефтехимическому заводу, которым управляет ее муж Уго. Проходя мимо бастующих рабочих, Джулиана нервно и импульсивно покупает недоеденный бутерброд у одного из рабочих. Они окружены странными промышленными сооружениями и обломками, которые создают нечеловеческие образы и звуки. Внутри завода Уго разговаривает с приезжающим бизнес-партнером Коррадо Зеллером, который ищет рабочих для промышленного предприятия в Патагонии., Аргентина. Уго и Коррадо комфортно беседуют на шумной фабрике. Уго говорит Коррадо, что его жена, Джулиана, недавно попала в автомобильную аварию, и хотя физически она не пострадала, она была не права психологически. В ту ночь в их квартире Джулиана становится очень взволнованной и напуганной из-за сна о погружении в зыбучие пески. Уго не может ее успокоить или понять, что она переживает.

Коррадо навещает ее в пустом магазине, который она планирует открыть, и рассказывает о своей жизни и беспокойном характере своего существования. Она сопровождает его в Феррару на одной из его кампаний по найму рабочих и косвенно раскрывает подробности своего психического состояния. Она рассказывает ему, что, когда она была в больнице, она встретила пациентку, молодую женщину, которой врачи посоветовали найти кого-то или что-то, что можно полюбить. Она говорит о молодой женщине, которая чувствует, что «под ней нет земли, как будто она скатывается по склону, тонет, всегда на грани утопления». Они едут в радиообсерваторию в Медичине , где Коррадо надеется нанять лучшего работника. Окруженная холодной индустриальной архитектурой, Джулиана кажется потерянной в своем одиночестве и изоляции.

В следующие выходные Джулиана, Уго и Коррадо гуляют рядом с загрязненным устьем, когда они встречаются с другой парой, Максом и Линдой, и вместе они едут в небольшую хижину на берегу реки в Порто Корсини, где они встречаются с Эмилией. Они проводят время в хижине, ведя банальную светскую беседу, наполненную шутками, ролевыми играми и сексуальными намеками. Джулиана, кажется, находит временное утешение в этих бессмысленных развлечениях. Таинственный корабль пришвартовывается прямо у их хижины. Во время разговоров Коррадо и Джулиана сблизились, и он проявляет к ней интерес и симпатию. Когда врач прибывает на борт корабля, Джулиана, видя, что корабль находится на карантине из-за инфекционного заболевания, в панике убегает.

Некоторое время спустя Уго уезжает в командировку, а Джулиана проводит больше времени с Коррадо, рассказывая больше о своих тревогах. Однажды ее сына внезапно парализовало ниже пояса. Боясь, что он заболел полиомиелитом, Джулиана пытается утешить его рассказом о молодой девушке, которая живет на острове и плавает у пляжа в уединенной бухте. Девушка дома со своим окружением, но после того, как таинственный парусник приближается к берегу, все скалы бухты словно оживают и поют ей в один голос. Вскоре после этого Джулиана к своему шоку обнаруживает, что Валерио всего лишь притворился парализованным. Не в силах представить, почему ее сын поступил так жестоко, чувство одиночества и изоляции возвращается к Гилиане.

Отчаявшись положить конец внутреннему беспорядку, Джулиана идет в квартиру Коррадо, где он пытается навязать ей свои чувства. Первоначально сопротивляясь ухаживаниям Коррадо, Джулиана в конце концов принимает его привязанность, и они занимаются любовью в его постели. Близость, однако, мало помогает Джулиане избавиться от чувства изоляции. На следующий день обезумевшая Джулиана покидает Коррадо и направляется к причалу, где она встречает иностранного моряка и пытается передать ему свои чувства, но он не может понять ее слов. Признавая реальность своей изоляции, она говорит: «Мы все разделены». В этот момент Джулиана кажется совершенно одинокой и находится в самом низком состоянии.

Спустя некоторое время Джулиана снова гуляет с сыном возле завода мужа. Валерио замечает ближайшую дымовую трубу, излучающую ядовитый желтый дым, и задается вопросом, не погибли ли птицы от токсичных выбросов. Джулиана сообщает ему, что птицы научились не летать возле ядовитого желтого дыма.

В ролях [ править ]

  • Моника Витти в роли Джулианы
  • Ричард Харрис, как Коррадо Зеллер
  • Карло Кионетти в роли Уго
  • Ксения Вальдери в роли Линды
  • Рита Ренуар в роли Эмилии
  • Лили Реймс - жена оператора телескопа
  • Альдо Гротти, как Макс
  • Валерио Бартолески - сын Джулианы
  • Эмануэла Паола Карбони в роли девушки из басни
  • Джулиано Миссирини - оператор радиотелескопа

Производство [ править ]

Рабочее название фильма - Celeste e verde ( Небесно-голубой и зеленый ). [2] Съемки проходили в следующих местах:

  • Incir De Paolis Studios, Рим, Лацио, Италия (студия)
  • Равенна , Эмилия-Романья, Италия
  • Сардиния , Италия
  • Буделли , на севере Сардинии, Италия [3] [4]


Действие фильма происходит в промышленной зоне Равенны 1960-х годов с огромными новыми заводами после Второй мировой войны , промышленным оборудованием и сильно загрязненной речной долиной. Кинематография подчеркнута пастельными тонами с расплывчатым белым дымом и туманом. В звуковом дизайне сочетает Фоль промышленных и городских звуков с призрачными рогами корабля и абстрактный электронная музыкой балл по Gelmetti. Это был первый цветной фильм Антониони, который, по словам режиссера, хотел снять как картину на холсте:

Я хочу рисовать пленку, как рисуют холст; Я хочу изобретать цветовые отношения, а не ограничиваться фотографией только естественных цветов. [5]

Как и в более поздних фильмах, Антониони пошел на многое в достижении этой цели, например, раскрасив деревья и траву в белый или серый цвет, чтобы они соответствовали его взглядам на городской пейзаж. [5] Эндрю Саррис назвал красные трубы и перила «архитектурой беспокойства: красный и синий восклицают столько же, сколько и объясняют». [5]

Еще один инновационный технический эффект Il deserto rosso - широкое использование телеобъектива и зум-объективов даже в кадрах, где актер стоит относительно близко к камере. Антониони писал: «Я много работал в il deserto rosso с зум-объективом, чтобы попытаться получить двухмерный эффект, уменьшить расстояние между людьми и объектами, заставить их казаться сплющенными друг относительно друга. Такое выравнивание способствует чувству психологического угнетения: Гилиана в нескольких кадрах кажется прижатой к стене, а решетки между парами кажутся частью их тела ".

Темы [ править ]

Скриншот из фильма: «Мое намерение ... - сказал Антониони, - состояло в том, чтобы перевести поэзию мира, в котором даже фабрики могут быть красивыми».

Антониони отверг простые интерпретации фильма как осуждение индустриализма, заявив:

Было бы слишком упрощенно сказать - как это сделали многие люди, - что я осуждаю бесчеловечный индустриальный мир, который угнетает людей и приводит их к неврозу. Моим намерением ... было перевести поэзию мира, в котором даже фабрики могут быть красивыми. Линии и изгибы заводов и их дымоходов могут быть красивее, чем очертания деревьев, которые мы уже слишком привыкли видеть. Это богатый мир, живой и полезный ... Невроз, который я пытался описать в Red Desert, - это прежде всего вопрос приспособления. Есть люди, которые приспосабливаются, а другие не могут с этим справиться, возможно, потому, что они слишком привязаны к устаревшему образу жизни. [5]

Критический прием [ править ]

В 1965 году рецензент журнала TIME назвал Красную пустыню «одновременно самым красивым, самым простым и самым смелым фильмом, когда-либо созданным» Антониони, и заявил, что режиссер «демонстрирует живописный подход к каждому кадру». [6] В 1990 году Джонатан Розенбаум похвалил режиссера за «жуткую, запоминающуюся работу с индустриальными формами и цветами, которые окружают [Джулиану]; она идет по фантастическому ландшафту, усеянному структурами, которые одновременно дезориентируют и полны возможностей». [7] В The Daily Telegraph в 2012 году Робби Коллинписал, что «смелые модернистские ракурсы и захватывающе новаторское использование цвета Антониони (он рисовал деревья и траву в тон индустриального пейзажа) делают каждый кадр произведением искусства».[8] Ричард Броуди из The New Yorker рассматривал подход к цвету как «в значительной степени ответственный за эмоциональную и интеллектуальную мощь фильма» и утверждал: «Персонажи в его фильмах кажутся худыми, потому что их окружение так сильно развито; но эта среда, он предполагает, но является их неотъемлемой частью, хотя и внешне по отношению к ним ». [9]

Ссылки [ править ]

Цитаты

  1. ↑ Red Desert в Rotten Tomatoes
  2. ↑ Брюнетка, Питер. Фильмы Микеланджело Антониони . Издательство Кембриджского университета, 1998, стр. 169.
  3. ↑ Познакомьтесь с 79-летним мужчиной, который живет один на итальянском острове.
  4. ^ Природные пейзажи острова прямо из фильма
  5. ^ a b c d Чатман, Сеймур Бенджамин и Пол Дункан. Микеланджело Антониони: Исследование . Taschen, 2004, стр. 91–95. ISBN  3-8228-3089-5
  6. ^ «Кино: Антониони в цвете» . ВРЕМЯ . 19 февраля 1965 . Проверено 23 марта 2017 года .
  7. ↑ Розенбаум, Джонатан (4 ноября 2018 г.). «Красная пустыня» . Проверено 23 ноября 2020 года .
  8. Рианна Коллин, Робби (26 июля 2012 г.). «Коротко о фильмах: Красная пустыня, Женщина в халате, рецензия» . Дейли телеграф . Проверено 23 марта 2017 года .
  9. ↑ Броуди, Ричард (12 января 2011 г.). «DVD недели: Красная пустыня» . Житель Нью-Йорка . Проверено 23 марта 2017 года .

Список используемой литературы

  • Эроусмит, Уильям (1995). Тед Перри (ред.). Антониони: Поэт образов . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-509270-7.
  • Брюнетка, Питер (1998). Фильмы Микеланджело Антониони . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-38992-1.
  • Чатман, Сеймур (1985). Антониони: Поверхность мира . Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-05341-0.

Внешние ссылки [ править ]

  • Красная пустыня на IMDb
  • Red Desert в Rotten Tomatoes
  • Красная пустыня: в этом мире , эссе Марка Ле Фаню в Criterion Collection