Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Театральный институт Барселоны ( испанский язык : Institut дель Teatre - де - Барселона ) является государственным учреждением , посвященный обучению в исполнительском искусстве, классический танец, современный и испанский, а также в театре, кино, хореографии и т.д. Она была создана в 1913 году Барселона Адриа Гуаля . Он принадлежит провинции Барселона и направлен на обучение исполнительскому искусству, организацию конгрессов, конференций, выставок и исследования любых форм исполнительского искусства. В настоящее время его возглавляет Жорди Фонт.

Организация [ править ]

Постоянный рост учреждения и сложность управления им, происходящая в основном из различных правовых норм и стандартов, которые применяются в той или иной области его деятельности, - в 1990 году он посоветовал создать автономный орган, который также позволяет вам для оптимизации управления и улучшения использования ресурсов. Таким образом, автономный институт Theatre Institute при провинциальном совете Барселоны наделен правосубъектностью и собственностью, а также способностью действовать, необходимое для достижения своих целей. Этими целями являются: Формальное образование и неформальное образование в области исполнительского искусства. Производство и организация конференций, курсов, конференций, фестивалей, выставок и других мероприятий, а также обучение по различным специальностям и продвижение исполнительского искусства.Издательская деятельность, документация, исследования и исследования в соответствующей области. Театральный институт регулируется Общими положениями и положениями, утвержденными Правлением провинции Барселона в 2001 и 2002 годах соответственно, Органическим регламентом провинции Барселона и местным законодательством и отраслевым законодательством. Обучение искусству и культуре путем регулирования деятельности институт. Состоит из Генерального совета, Правления и Правления в качестве руководящих органов.в соответствии с Органическим регламентом провинции Барселона и местным законодательством и отраслевым законодательством. Обучение искусству и культуре путем регулирования деятельности Института. Состоит из Генерального совета, Правления и Правления в качестве руководящих органов.в соответствии с Органическим регламентом провинции Барселона и местным законодательством и отраслевым законодательством. Обучение искусству и культуре путем регулирования деятельности Института. Состоит из Генерального совета, Правления и Правления в качестве руководящих органов.

История [ править ]

1913-1939: от основания до победы над республиканской. 1913: создание Escola Catalana d'art Dramàtic (ECAD) в рамках Conservatori del Liceu с 1837 года (Liceu Filarmònico-Dramàtic de Montsió), поскольку оно содержало драматические дисциплины. Это одна из первых работ по делам культуры Энрика Прат де ла Риба, еще из Дипутасьо де Барселона. Адриа Гуаль - основатель-директор. Их идея состоит в том, чтобы сформулировать платформу, направленную на образование, исследования, творчество и распространение, чтобы она стала мощным инструментом модернизации каталонской сцены.

1915: Автономизация ECAD с созданием Попечительского совета провинциальным правительством. 1917: Городской совет Барселоны присоединяется к Попечительскому совету вместе с правительством провинции. Публикация «Каталонской газеты драматического искусства».

1919: Премия за драматические произведения. 1920: Создан Mancomunitat de Catalunya, занимает место провинциального правительства в Попечительском совете.

1923: Создание ECAD, Музея театра, танца и музыки городского совета Барселоны (созданного Марком-Хесусом Бертраном). Дом исследований сценографии. Начало издания Театральной библиотеки. Диктатура Примо де Риверы: трудности и испанизация. 1926: Распад Содружества, только Совет графства принимает на себя ECAD.

1927: изменение названия: Institut del Teatre.

1929: Конгресс Всемирного общества театра и Международная выставка театра. 1930: снова присоединяется к Ajuntament de Barcelona. 1931: Правительство несет исключительную ответственность. Первая улица Елизаветы - ее конюшня.

1934: Джоан Алаведра освобождает Адриа Гуаля и подчеркивает это после Октябрьских событий ". Временное руководство: профессор Генри Хименес.

1939-1970: Под франкизмом

1939: Франко. Правительство в изгнании. Очистка сточных вод учителей. Испаницизация. Только провинциальное правительство вернулось в институт. Гильермо Диас-Плайя, режиссер. Небольшие этюды по сценографии и декларации. Открыт для публичной библиотеки и музея.

1944: объединение института в Консерваторию музыки и декларации. Развитие танцевальных студий. Признание официальной действительности исследований.

1952: институт становится школой драматического искусства и танцев. Режиссер Артур Карбонелл.

1954: открытие Музея исполнительских искусств в Палау Гуэль с Bilbioteca и файлом.

1957: начало публикации журнала "Estudios Escénicos". 1968: приобретение ценных биографических данных Артура Седо (более 90 000 наименований). 1970-1988: Восстановление института, 1970: Затяжной кризис. Режиссер: Герман Боннин. Каталанизация. Расширение с отделениями современного танца, MIME и пантомимы, марионеток и марионеток, аудиовизуального языка и театрального искусства.

1973: Первый Международный фестиваль кукол.

1974: Домашний драматический центр Валлес. Раздел домашнего кинотеатра Fructuoso Gelabert в библиотеке музея. 1975: издание сборника монографий.

1976: создание Центра исследований и документации искусств и коммуникаций под руководством Ксавьера Фабрегаса. Домашний центр Осоны. Присуждение Премии Игнаси Иглесиаса и Хосепа Мария де Сагарра.

1978: XIII съезд международного общества библиотек и музеев зрелищного искусства, проведенный в институте.

1980: кризис с провинциальным правительством. Прекращение действия Германа Боннина. Создание Правления. Попытка расквартирования института.

1981: Хосеп Эрлест, режиссер. Переезд на улицу Sant Pere Més Baix.

1985: Международный театральный конгресс в институте.

1986: прикомандирование к Автономному университету Барселоны: квалификация подтверждена дипломами.

1988-2012: к "Университету исполнительских искусств" 1988: Хорди Кока, режиссер.

1990: участие в зарождении LOGSE. Новые учебные планы, которые выдаются. 1992: Поль Монтерде, режиссер. Домашние новые исследования. специальности актерское мастерство, сценография и режиссура-драматургия.

1995: начало обучения по специальности «Профессиональный танец».

1997: начало технических исследований спектакля в формате Superior Cycle FP: специальности звука, освещения и сценического оборудования. Создание «IT-танца».

2000: новая штаб-квартира в городе. Новый Устав: Институт как образовательный, культурный конгломерат исследований и распространения знаний в соответствии с первоначальным проектом. Домашний вуз интегрировал учебу и танцы.

2001: получение высшего танцевального образования.

2002: Генеральный регламент института. Кризис роста. Режиссер: Хосеп Эрлест, который умирает. Новый режиссер: Хорди Фон.

2003: Постепенное переселение института в новую штаб-квартиру и новую организацию. Обновление режима труда ППС.

2004: Институт продвигает публичное заявление (февраль), подписанное двадцатью четырьмя высшими школами театра, музыки и танца со всего штата, в пользу закона, который завершит окончательное и конкретное включение художественного образования в высшее образование. Обратите внимание, институт «Классная ARCA», собрание высших школ театра, музыки и танца со всего штата, чтобы вникнуть в февральское заявление. Статья «Por la excepción are art in las enseñanzas superiores» (Jordi Font) в испанской прессе дает начало официальному диалогу. По заказу Министерства образования Институт подготовил документ «Экосистема, действующая для нормального развития искусственного интеллекта».

2005-09: Оцифровка коллекции Музея исполнительских искусств, в результате чего появилась «Цифровая сцена», с коллекциями сценографии, кукол, плакатов, одежды, Художественного фонда ...

2006: Принятие LOE в соответствии с требованиями Института способствует и инициирует разработку совместных учебных программ школ драматического искусства и танцев.

2007-09: решающая роль института в художественном образовании Совета США: Джорди Фонт, спикер Королевского указа о драматическом искусстве и участник презентации Королевского указа о порядке сортировки.

2010: художественные учения становятся полноценными предметами европейского пространства высшего образования. Импульс в Институте в процессе разработки новых учебных программ для получения степени драмы и танца, а также исследований и внедрения в аспирантуру. Институт фактически является «Университетом исполнительских искусств». Подписание соглашения с городом Барселона о передаче «Павильона прессы» выставки 1929 года для установки в нем постоянной экспозиции Музея исполнительских искусств.

2011: Стартап, совместно с Департаментом образования, процесс нормализации квалификации профессорско-преподавательского состава на дисфункции. Процесс совместной работы, согласно Департаменту образования, между Институтом (Профессиональный интегрированный танцевальный центр и ESO) и школой Ориола Марторелла для создания интегрированного публичного танца. В его состав входят четыре школы (школа драматического искусства и консерватория танцев, центры, где вы можете получить высшую степень, средняя школа художественного / профессионального танцевального консерватории, которая объединяет среднее образование с танцевальными студиями, и Технический колледж исполнительских искусств, который предлагает профессиональное обучение наверху), Центр документации и Музей исполнительских искусств и пять театральных залов.Штаб-квартира находится в Барселоне и двух региональных центрах в Террасе и Вик. За сто лет своего существования Институт подготовил сотни известных актеров театра, кино, декораторов, режиссеров, драматургов, технических специалистов, танцоров и художников в целом в Испании.Альберт Боаделла , Аврора Баутиста , три члена Tricicle ( Карлес Санс , Жоан Грасиа и Пако Мир ), Карме Элиас , Марина Гатель , Лайя Марулл , Хорди Молла и Монтсе Гуаллар , Ксавьер Альберти , Рамон Иварс Исидре Прунес , Монтсе Аменос , Пако Азорин , Бибиана Пучдефабрегас , Анна Алькубьерре - это лишь некоторые примеры.

Исследования [ править ]

В настоящее время Театральный институт состоит из нескольких школ, специализирующихся в различных областях и присваивающих официальные звания разного уровня:

Высшая школа драматического искусства (Escola Superior d 'Art Dramatic, ESAD) выдает эквивалентные университетской степени ученые степени по трем специальностям: Address and Dramatúrgia, Scenery и Interpretation (варианты текстовый театр, физический театр, театральные куклы и объекты, а также музыкальный театр).

Высшая консерватория танца (Conservatori Superior de Dansa, CSD) предоставляет эквивалентную университетскую степень по двум специальностям: педагогика танца, хореография и методы интерпретации танца.

Балетная консерватория Барселоны (Escola d 'Ensenyament Secundari i Artístic / Conservatori Professional de Dansa, EESA / CPD). Удостоен звания среднего образования и профессионального звания, современного, классического или испанского танца.

' Технический колледж исполнительских искусств (Escola Superior de Tècniques de les Arts de l'Espectacle, ESTAE). Дает эквивалент диплома о высшем профессиональном образовании в области звукорежиссеров, освещения и сценического оборудования.

Centre de Documentació i Museu de les Escèniques Театральный институт также имеет Центр документации и Музей театрального искусства Институт театра с библиотечной коллекцией из более чем ста тридцати тысяч наименований, разрабатывает учебные программы и исследования, а также организует мероприятия и выставки, посвященные культуре и развлечениям. история.

Ссылки [ править ]

https://web.archive.org/web/20140217174005/http://www.institutdelteatre.org/diputacio/opencms/system/modules/org.iteatre.web/web/en/index.jsp

Координаты : 41.3712 ° N 2.1578 ° E41 ° 22′16 ″ с.ш., 2 ° 09′28 ″ в.д. /  / 41.3712; 2,1578