 Двор | |
  Расположение в Бостоне | |
| Бывшее название | Фенуэй Корт |
|---|---|
| Учредил | 1903 |
| Место расположения | 25 Evans Way Boston , MA 02115 |
| Координаты | 42 ° 20′19 ″ с.ш. 71 ° 5′56 ″ з.д. / 42.33861°N 71.09889°W |
| Тип | Музей искусства |
| Аккредитация | Американский альянс музеев |
| Основатель | Изабелла Стюарт Гарднер |
| Директор | Пегги Фогельман |
| Доступ к общественному транспорту |  Зеленая линия (филиал E)Музей изобразительных искусств  |
| Веб-сайт | gardnermuseum.org |
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер | |
 Музей Гарднера в 2012 году, оригинальное здание справа | |
| Построено | 1896–1903 гг. |
| Архитектор | Уиллард Т. Сирс [1] |
| NRHP ссылка No. | 83000603 [1] |
| Добавлено в NRHP | 27 января 1983 г. |
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер - это художественный музей в Бостоне, штат Массачусетс , в котором хранятся важные образцы европейского , азиатского и американского искусства . Его коллекция включает картины, скульптуру, гобелены и предметы декоративно-прикладного искусства. Изначально это дом Изабеллы Стюарт Гарднер , чье завещание требовало, чтобы ее коллекция произведений искусства была постоянно выставлена «для образования и вечного удовольствия публики».
Вспомогательное крыло, примыкающее к исходной конструкции возле болота Бэк-Бэй , было завершено в 2012 году. [2] [3]
В 1990 году было похищено 13 экспонатов музея ; преступление остается нераскрытым, а работы, оцениваемые примерно в 500 миллионов долларов, так и не были возвращены. Вознаграждение в размере 10 миллионов долларов за информацию, которая поможет восстановить произведение искусства, остается в силе.
История [ править ]
Дом, в котором находится современный музей, был построен в 1903 году Изабеллой Стюарт Гарднер (1840–1924), американским коллекционером произведений искусства, филантропом и меценатом. Он расположен в здании, спроектированном по образцу венецианского дворца 15-го века, в особенности венецианского Палаццо Барбаро .
Гарднер начала серьезно заниматься коллекционированием после того, как в 1891 году получила большое наследство от отца. Покупка " Концерта " Иоганна Вермеера (около 1664 г.) на аукционе в Париже в 1892 г. была ее первым крупным приобретением. В 1894 году Бернард Беренсон предложил свои услуги, помогая ей приобрести Боттичелли . С его помощью Гарднер стал первым американцем, владеющим картиной мастера эпохи Возрождения . Беренсон помогла приобрести около 70 произведений искусства для своей коллекции.
После смерти своего мужа Джона Л. Гарднера в 1898 году Изабелла Гарднер осуществила их общую мечту - построить подходящее место для демонстрации своих сокровищ. Она купила землю в болотистой Фенвэй районе Бостона, и нанял архитектора Уиллард Т. Сирс , чтобы построить дом, Fenway суд, по образцу дворцов эпохи Возрождения в Венеции. Гарднер был глубоко вовлечен в каждый аспект проектирования, что привело Сирса к остроте слов о том, что он был просто инженером-строителем, сделавшим возможным проект Гарднера. После завершения строительства здания Гарднер в течение года укладывала свою коллекцию таким образом, чтобы вызывать интимные отклики на искусство, смешивая картины, мебель, текстиль и предметы из разных культур и периодов среди известных европейских картин и скульптур. Инсталляции в галерее сильно отличались от сегодняшних; Зал ранней итальянской живописи, например, служил ее Китайской комнатой примерно до 1914 года.
Музей открылся 1 января 1903 года с грандиозного празднования с участием членов Бостонского симфонического оркестра и меню, которое включало шампанское и пончики. В 1909 году Музей изящных искусств переехал в свой новый дом по соседству.
При жизни Гарднер она приветствовала художников, исполнителей и ученых в Фенуэй-Корт, черпая вдохновение из богатой коллекции и великолепной венецианской обстановки, включая Джона Сингера Сарджента , Чарльза Мартина Леффлера и Рут Сен-Дени , среди других. Гарднер также иногда проводил выставки художников в Fenway Court, в том числе выставку Анны Коулман Лэдд . Сегодня программа музея современного искусства в резиденции , экспозиции сада во внутреннем дворе, концерты и инновационные образовательные программы продолжают наследие Изабеллы Гарднер.
Когда Гарднер умерла в 1924 году, в ее завещании был создан фонд в размере 1 миллиона долларов и изложены условия поддержки музея, включая требование о том, чтобы ее коллекция была постоянно выставлена «для образования и вечного удовольствия публики» в соответствии с ее эстетическим видением и намерение.
Гарднер назначила своего секретаря и бывшего библиотекаря Музея изящных искусств в Бостоне Морриса Картера (1877–1965) первым директором музея. Картер каталогизировал всю коллекцию и написал исчерпывающую биографию Гарднера « Изабелла Стюарт Гарднер и Фенуэй Корт» . Джордж Л. Стаут (1897–1978) был вторым режиссером. Отец современной консервации, Стаут обеспечил долгосрочную сохранность коллекции и исторической структуры. Роллин Ван Ностранд Хэдли (1927–1992) стал третьим директором в 1970 году. Хэдли увеличил часы посещения, учредил программу членства и добавил кафе. Хэдли также написал несколько каталогов для музея, выпустил ежегодное научное издание Fenway Court и написал книгу 1987 года.Письма Бернарда Беренсона и Изабеллы Стюарт Гарднер (издательство Северо-Восточного университета). Энн Хоули была директором с 1989 по 2015 год. [4]
Кража произведений искусства 1990 года [ править ]
Рано утром 18 марта 1990 года два вора, переодетые полицейскими, ограбили музей тринадцати произведений на сумму около 500 миллионов долларов - это величайшее известное кража имущества в истории. [5] Среди работ был «Концерт» (около 1664 г.), один из 34, известных Иоганнесу Вермееру и считающийся самой ценной нереставрированной картиной стоимостью более 200 миллионов долларов. [ когда? ] Также отсутствует «Буря на Галилейском море» (1633 г.), единственный известный морской пейзаж Рембрандта .
Работы не восстановлены. [6] Изначально музей предложил вознаграждение в размере 5 миллионов долларов за информацию, ведущую к восстановлению произведений искусства, а в мае 2017 года оно удвоилось и составило 10 миллионов долларов. [7] Пустые рамы висят в галерее «Голландская комната», чтобы заполнить пропавшие работы. Выбор украденных работ озадачил специалистов, ведь в музее были более ценные произведения искусства. [8] По данным ФБР, украденные произведения искусства перевозились по региону и выставлялись на продажу в Филадельфии в начале 2000-х годов. Они считают, что воры были членами преступной организации, базирующейся в Средней Атлантике и Новой Англии . [цитата необходима ]
Срок давности кражи истек, но уголовное дело может быть предъявлено, если будет установлено, что у человека есть украденное имущество. [9]
В апреле 2021 года Netflix начал транслировать четырехсерийный документальный фильм о краже: « Это ограбление : крупнейшее в мире ограбление произведений искусства». [10]
Дизайн [ править ]
Построенный в стиле венецианского дворца 15-го века, сам музей создает атмосферную атмосферу для изобретательного творчества Гарднера. Гарднер наняла Уилларда Т. Сирса, чтобы спроектировать здание рядом с болотистыми болотами Бэк-Бэй-Фенс для размещения ее растущей коллекции произведений искусства. [11] Внутри музея три этажа галерей окружают садовый двор, цветущий в любое время года.
Распространено заблуждение, что здание было привезено в Америку из Венеции и реконструировано. [12] Он был построен с нуля в Бостоне из новых материалов, включая многочисленные архитектурные фрагменты европейской готики и построек эпохи Возрождения.
Античные элементы воплощены в дизайне здания рубежа веков. Специальная плитка была специально разработана для полов, современный бетон был использован для некоторых структурных элементов, а старинные капители сидят на современных колоннах. Внутренний сад двор покрыт стеклянной крышей, с поддержкой стальной структуры оригинала к зданию.
Музей Гарднера восхищается интимной атмосферой, в которой выставлены его произведения искусства, и его внутренним двором, усыпанным цветами. Большинство произведений искусства не имеют надписей, и, как правило, слабое освещение больше похоже на частный дом, чем на музей современного искусства.
В 2013 году музей был назначен Бостон Landmark по Достопримечательности Комиссии Бостона .
Коллекция [ править ]
Гарднер собрал и тщательно представил коллекцию из более чем 7500 картин, скульптур, мебели, текстиля, серебра, керамики, 1500 редких книг и 7000 архивных предметов из Древнего Рима, Средневековой Европы, Италии эпохи Возрождения, Азии, исламского мира и XIX века. века Франция и Америка. Среди художников, представленных в галереях, - Тициан, Рембрандт, Микеланджело, Рафаэль, Боттичелли, Мане, Дега, Уистлер и Сарджент. Первый Матисс, вошедший в американскую коллекцию, находится в Желтой комнате.
Среди известных произведений искусства в коллекции музея - «Похищение Европы» Тициана, « Эль-Халео» Джона Сингера Сарджента и « Портрет Изабеллы Стюарт Гарднер» , « Смерть Фра Анджелико и Успение Богородицы» , « Автопортрет Рембрандта , 23 года» , « Биндо Альтовити» Челлини , Пьеро делла « Геркулес» Франчески и «История Лукреции» Боттичелли .
В архивах хранится более 7000 писем от 1000 корреспондентов, в том числе Генри Адамса , Т.С. Элиота , Сары Бернар и Оливера Венделла Холмса , а также альбомы путешествий, квитанции дилеров и гостевые книги.
Галереи также содержат малоизвестную, но обширную коллекцию книг Гарднера, которая включает ранние печатные издания и рукописи Данте , работы миниатюриста Жана Бурдишона , инкунаблы и иллюминированные рукописи.
Проект расширения и сохранения [ править ]
В 2002 году, после двухлетнего процесса генерального планирования, попечительский совет музея решил, что новое крыло необходимо для сохранения исторического здания и обеспечения улучшенных помещений для программ, продолжающих наследие Изабеллы Гарднер. В 2004 году архитектор Ренцо Пьяно , лауреат Притцкеровской премии, и Строительная мастерская Ренцо Пиано (Генуя, Италия) были выбраны для проектирования нового крыла. Дизайн нового крыла задуман как достойное дополнение к историческому зданию музея по масштабу, форме и материалам.
Новое расширение включает в себя помещения для обслуживания посетителей, концертов, специальных выставок, а также образовательных и ландшафтных программ, способствующих развитию наследия Изабеллы Гарднер в искусстве, музыке и садоводстве, снижая нагрузку на коллекции и галереи 21 века. Дата завершения - 2012 год [13], а стоимость проекта составила 118 миллионов долларов. [14]
Текущие программы [ править ]
В музее регулярно проводятся научные выставки, лекции, семейные программы и симпозиумы, которые знакомят с исторической коллекцией. В рамках программы Artist-in-Residence художники из многих областей приглашаются жить в музее и черпать вдохновение в нем. В музее часто проходят выставки современного искусства, спектакли и программы избранных.
Серия концертов Гарднера приглашает музыкантов и начинающих артистов исполнять классические шедевры, новую музыку и джаз во второй половине дня по воскресеньям и по вечерам в четверг. Музыкальная программа также доступна в виде концертных видео, аудиозаписей и бесплатного подкаста классической музыки.
Отражая страсть Изабеллы Гарднер к садоводству и дизайну садов, внутренний двор отеля Gardner сочетает в себе постоянно меняющиеся садовые экспозиции со скульптурами и архитектурными элементами. Взаимодействие между внутренним двором и музейными галереями предлагает посетителям свежий вид практически из каждой комнаты, предлагая связь между искусством и пейзажем. Такие программы, как серия лекций «Пейзажное видение» и специальные часы «Спроси Гарднера», еще больше вовлекают посетителей в искусство пейзажа.
В соответствии с энтузиазмом Изабеллы Гарднер к бейсбольной команде Boston Red Sox , посетители, носящие атрибутику Red Sox, получают вход со скидкой. Посетители по имени Изабелла или приезжие в день своего рождения входят бесплатно. [15]
Последние выставки [ править ]
Выставки [ править ]
Выставки Гарднера с 2002 года включают: [16]
| Название выставки | Дата |
|---|---|
| Cosme Tura: Живопись и дизайн в Ферраре эпохи Возрождения | 30 января - 12 мая 2002 г. |
| Создание музея: Изабелла Стюарт Гарднер как коллекционер, архитектор и дизайнер | 23 апреля - 24 августа 2003 г. |
| Рафаэль , Челлини и банкир эпохи Возрождения: покровительство Биндо Альтовити | 8 октября 2003 г. - 11 января 2004 г. |
| Дни гондолы: Изабелла Стюарт Гарднер и круг Палаццо Барбаро | 21 апреля - 15 августа 2004 г. |
| Off the Wall: новые взгляды на раннее итальянское искусство в музее Гарднера | 6 октября 2004 г. - 9 января 2005 г. |
| Джентиле Беллини и Восток | 14 декабря 2005 г. - 26 марта 2006 г. |
| Бронзовый зверинец: утяжелители раннего Китая | 5 октября 2006 г. - 14 января 2007 г. |
| Роскошь на экспорт: художественный обмен между Индией и Португалией около 1600 г. | 8 февраля - 4 мая 2008 г. |
| Триумф брака: нарисованный Кассони эпохи Возрождения | 16 октября 2008 г. - 19 января 2009 г. |
| Путешествие на восток: Изабелла Стюарт Гарднер и Азия | 21 февраля - 31 мая 2009 г. |
| Моделирование преданности: терракотовая скульптура в итальянском Возрождении | 23 февраля - 23 мая 2010 г. |
| Освещая Серениссиму: книги Венецианской республики | 3 мая - 19 июня 2011 г. |
| Андерс Цорн : европейский художник соблазняет Америку | 28 февраля - 13 мая 2013 г. |
| Непостижимый глаз: акварели Джона Сингера Сарджента из коллекции Изабеллы Стюарт Гарднер | 31 октября 2013 г. - 10 февраля 2014 г. |
| Донателло, Микеланджело, Челлини: рисунки скульпторов из Италии эпохи Возрождения | 23 октября 2014 г. - 19 января 2015 г. |
| Орнамент и иллюзия: Карло Кривелли из Венеции | 20 октября 2015 г. - 25 января 2016 г. |
| За гранью слов: книги итальянского Возрождения | 22 сентября 2016 г. - 16 января 2017 г. |
| За гранью слов: литературный мир Гарднера | 22 сентября 2016 г. - 16 января 2017 г. |
| Off the Wall: Гарднер и ее шедевры | 10 марта - 28 августа 2016 г. |
| Генри Джеймс и американская живопись | 19 октября 2017 - 16 января 2018 |
| Генри и Изабелла: Искусство дружбы | 19 октября 2017 - 16 января 2018 |
| Крупный план: Благовещение Пьерматтео д'Амелии | 1 - 27 февраля 2017 г. |
| Фра Анджелико : Рай на Земле | 22 февраля - 20 мая 2018 г. |
| Реликвии Изабеллы | 22 февраля - 20 мая 2018 г. |
| Жизнь, смерть и веселье: саркофаг Фарнезе | 14 июня - 3 сентября 2018 г. |
| Общие темы: сплетение историй сквозь время | 4 октября 2018 - 13 января 2019 |
| Крупный план: Сарджент на локации: первый резидент Гарднера | 14 сентября 2018 - 19 января 2019 |
| Боттичелли: Геронины + Герои | 14 февраля - 19 мая 2019 г. |
| Крупный план: Рафаэль и папский библиотекарь | 31 октября 2019 - 30 января 2020 |
| Бостонский Аполлон: Томас Маккеллер и Джон Сингер Сарджент | 13 февраля - 12 октября 2020 г. |
Выставки современного искусства [ править ]
В Gardner также проходили следующие выставки современного искусства. [17]
| Название выставки | Дата |
|---|---|
| Даниэль Зезель : Бродячие псы | 24 июня - 21 августа 2005 г. |
| Вариации на тему Сола Левитта и Паулы Робисон | 23 сентября - 13 ноября 2005 г. |
| Языческий праздник | 22 ноября 2005 г. - 8 января 2006 г. |
| Хенрик Хоканссон : Пример использования Cyanopsitta spixii № 001 | 30 июня - 17 сентября 2006 г. |
| Скульптура и память: работы Гарднера и Луиджи Онтани | 9 февраля - 6 мая 2007 г. |
| Стефано Ариенти : Азиатский берег | 29 июня - 14 октября 2007 г. |
| Клифф Эванс: Эмпиреи | 9 ноября 2007 г. - 13 января 2008 г. |
| Луиза Раббиа: Путешествие с Изабеллой, альбомы для вырезок о путешествиях 1883/2008 | 26 июня - 28 сентября 2008 г. |
| Су-Мэй Цзе : плавающие воспоминания | 16 июля - 18 октября 2009 г. |
| Таро Шинода: Лунные размышления | 5 ноября 2009 г. - 1 января 2010 г. |
| Один раз | 18–20 июня 2010 г. |
| Стефано Ариенти : Айлантус | 2012 г. |
| Точки зрения: 20 лет работы художников-резидентов в Gardner | 19 января - 20 августа 2012 г. |
| (ГОБЕЛЕН) РАДИО ВКЛЮЧЕНО: Новая работа Виктории Мортон в Gardner | 19 января - 28 мая 2012 г. |
| Волшебные моменты: Экран и Глаз – 9 Художников 9 Проекций | 21 июня - 20 августа 2012 г. |
| Луиза Ламбри: портрет | 19 января - 15 октября 2012 г. |
| Коллектив Raqs Media : Большой голый коврик и Созвездие | 20 сентября 2012 г. - 7 января 2013 г. |
| Стефано Ариенти : Дикая морковь | Июнь 2012 г. - апрель 2013 г. |
| Без названия: Адам Пендлтон | Апрель - октябрь 2013 г. |
| Софи Калле : последний раз | 24 октября 2013 г. - 3 марта 2014 г. |
| Карла Фернандес : дизайнер босиком: страсть к радикальному дизайну и сообществу | 17 апреля - 1 сентября 2014 г. |
Галерея [ править ]
Геркулес - Пьеро делла Франческа (после 1465 г.)
Этюд для Colonna Pietà (ок. 1538) Микеланджело
Дама в черном (1598–1599) Тинторетто
Автопортрет Рембрандта , 23 года (1629 г.)
Эль-Джалео (1882) Джона Сингера Сарджента
Изабелла Стюарт Гарднер в Венеции (1894) Андерса Цорна
Благовещение (ок. 1485 г.) - Пьерматтео Лауро де Манфреди да Амелия
См. Также [ править ]
- Национальный реестр списков исторических мест на юге Бостона, штат Массачусетс
Ссылки [ править ]
- ^ а б «Национальный регистр исторических мест: Массачусетс (Массачусетс), графство Саффолк» . Национальный реестр исторических мест . Служба национальных парков. 11 марта 2007 г.
- ^ Саутворт, Сьюзен и Саутворт, Майкл (1992) Путеводитель AIA по Бостону (2-е изд.) Честер, Коннектикут: Globe Pequot. с.340-42. ISBN 0-87106-188-0
- ^ "About: New Meets Old" Веб-сайт музея Изабеллы Стюарт Гарднер
- ^ "Хоули, сотрудник Института политики" , Boston Globe , 21 января 2016 г., по состоянию на 21 января 2016 г.
- ↑ Ротман, Лили (18 марта 2015 г.). «Крупнейшая кража произведений искусства в истории Америки составляет 25 лет нераскрытой» . Время . Проверено 23 марта 2015 года .
- ^ Suddath, Claire (30 июня 2020). «Дело пустых рам остается величайшей загадкой в мире искусства» . Bloomberg News . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ Мерфи, Шелли (2017-05-24). «Музей Гарднера:« Мы хотим вернуть наши картины сейчас » » . The Boston Globe . Проверено 24 мая 2017 .
- Перейти ↑ McShane, Thomas & Matera, Dary (2006). «18. Никакого бостонского чаепития у Изабеллы». Трекер украденных шедевров . Книги о баррикадах. ISBN 978-1-56980-314-1.
- ^ "Netflix's Это ограбление исследует возможных подозреваемых в крупнейшем в Америке ограблении произведений искусства" . www.esquire.com . Проверено 21 апреля 2021 года .
- ^ «Документальный фильм | Это ограбление: серия Netflix исследует крупнейшее в мире ограбление произведений искусства» . Хранитель . Проверено 21 апреля 2021 года .
Новая серия глубоко погружается в одну из самых запутанных загадок в мире искусства: искусство на 500 миллионов долларов, украденное из Бостонского музея в 1990 году.
- ^ "Выставки ISGM: Создание музея - Строительство" . Музей Гарднера. Архивировано из оригинала на 24 мая 2008 года . Проверено 26 марта 2010 года .
- ^ Бигль, доктор философии, Джонатан М. (2013). Бостон: визуальная история . Чарльзбридж. п. 133. ISBN. 978-1-60734-666-1.
- ^ Edgers, Geoff (29 ноября 2004). «Музей Гарднера расти» . The Boston Globe . Проверено 21 января 2010 года .
- ^ Edgers, Geoff (20 января 2010). «План расширения Gardner установлен на $ 118 млн» . The Boston Globe . Проверено 26 марта 2010 года .
- ^ «Планируйте посещение - предложения и скидки» . Музей Гарднера . Проверено 17 сентября 2012 года .
- ^ «Музей Изабеллы Стюарт Гарднер: Прошлые выставки» . Архивировано из оригинального 27 сентября 2013 года . Проверено 19 июня 2013 года .
- ^ «Музей Изабеллы Стюарт Гарднер: Современные выставки» . Проверено 19 июня 2013 года .
Внешние ссылки [ править ]
- СМИ, связанные с музеем Изабеллы Стюарт Гарднер на Викискладе?
- Официальный веб-сайт
- В музее Изабеллы Стюарт Гарднер есть виртуальный 3D-тур под названием «Тринадцать работ: исследуйте украденное искусство Гарднера». Экскурсия позволяет вам виртуально совершить поездку по музею, узнав о тринадцати экспонатах, которые были украдены в начале 1990-х годов. Веб-сайт также позволяет пользователям просматривать оцифрованные коллекции музеев по жанрам. Жанры включают американское искусство, античное искусство, азиатское искусство, декоративное искусство, европейское искусство, исламское искусство и мебель. В музее также представлены подробные описания усилий по сохранению, которые проводились каждый год в музее.
- Страница кражи ФБР и обновление за март 2013 г.
- Город Бостон, Комиссия по достопримечательностям Бостона Отчет об исследовании музея Изабеллы Стюарт Гарднер
