 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
 Танцевальное представление джайпонского моджанг прианган | |
| Жанр | Нео-традиционный |
|---|---|
| Изобретатель | Гугум Гумбира |
| Источник | Индонезия |
| Джайпонган |
|---|
|
| Бирма |
| Камбоджа |
| Индонезия |
|
| Лаос |
|
| Малайзия |
|
| Филиппины |
|
| Таиланд |
|
| Вьетнам |
|
.svg)
Джайпонган , также известный как Джайпонг , является популярным традиционным танцем сунданского народа , Западная Ява , Индонезия . Танец был создан Гугумом Гумбирой [ согласно кому? ] , основанный на традиционной сунданской музыке Кетук Тилу и движениях Пенчак Силат .
| Музыка Индонезии | |
|---|---|
Различные повешение гонги (гонг ageng, гонг suwukan, kempul) яванской Gamelan в Индонезии | |
| Жанры | |
| |
| Особые формы | |
| |
| Региональная музыка | |
| |
Фон [ править ]
В 1961 году президент Индонезии Сукарно запретил рок-н-ролл и другие западные музыкальные жанры и призвал индонезийских музыкантов возродить искусство коренных народов. Название джайпонган произошло от людей, имитирующих звуки, издаваемые некоторыми барабанами ансамбля. Зрители часто слышали крики «джайпон» после того, как играли определенные отрывки из ритмичной музыки. Джайпонган дебютировал в 1974 году, когда Гугум Гумбира, его гамелан и танцоры впервые выступили на публике.
Самым широко доступным альбомом Джайпонгана за пределами Индонезии является Tonggeret певца Иджа Хадиджи и оркестра Джугала Гугум Гумбира, выпущенный в 1987 году и переизданный как West Java: Sundanese Jaipong and other Popular Music от Nonesuch / Elektra Records .
Гугум Гумбира [ править ]
Гугум Гумбира - сунданский композитор, руководитель оркестра, хореограф и предприниматель из Бандунга , Индонезия. После 1961 года, когда президент Индонезии Сукарно запретил все формы западной музыки и призвал свой народ возродить свою культурную музыку, Гугум Гумбира сделал эту задачу своей собственной. Для этого он двенадцать лет изучал сельскую фестивальную танцевальную музыку. Его результатом был джайпонган. Он создал собственную студию звукозаписи в Индонезии под названием Jugala.
Гугум Гумбира родился в 1945 году в Бандунге, Индонезия. Он учился в колледже в Бандунге, где специализировался в области социальных и политических наук UNPAD. После окончания колледжа он занял должность в Министерстве финансов, а затем перешел в правительственный транспорт. До 1988 года он также читал лекции в Финансовой академии.
В настоящее время он владеет студией звукозаписи под названием Jugala, где он дирижирует своим оркестром, также называемым Jugala, и танцевальной труппой с таким же названием. Они путешествуют по миру, чтобы выступать. В качестве хореографа Джугалы он познакомился со своей женой Эйис Комариа, которая была певицей в оркестре и танцовщицей в труппе.
Музыкальное происхождение [ править ]
Джайпонган, также известный как джайпонг, представляет собой жанр музыкального представления сунданского народа на сунданском языке Западной Явы, Индонезия. Джайпонган включает в себя возрожденное искусство коренных народов, например гамелан, но он также не игнорирует полностью западную музыку, несмотря на запрет рок-н-ролла. Он использовал свою чувственность и чувственность традиционной деревенской музыки и танца, кетук тилу. Однако многие считают, что это что-то чисто индонезийское или сунданское по происхождению и стилю. Он развивается преимущественно из сельских народных форм и традиций как чисто местная форма. Рост количества кассет и фильмов привел к популярности музыкальной формы джайпонгана. Он распространился из своего дома в Зунде Западной Явы на большую Яву и Индонезию. Это можно увидеть как множество региональных разновидностей исполнения гонгов, которые можно найти на большей части Индонезии.Как и городская форма танца, она основана в первую очередь на деревенских формах кетук тилу и индонезийских боевых искусствах пенчак силат. На музыкальный жанр во многом повлияли кетук тилу со следами театрального танца в масках, топенг банджет и кукольный театр ваянг голек. Наибольшее влияние на него оказал кетук тилу как традиционная суданская музыкальная форма развлечения.
Для исполнения гонгов характерны такие особенности, как: использование ансамбля, в котором преобладают идиофоны, металлофоны и гонги с ручками. Это стратифицированная полифония, в которой инструменты с более низким тоном играют партии с меньшей плотностью, и все партии колотомно структурированы вокруг временных циклов. Это можно найти в традиционном индонезийском гамелане. На некоторых инструментах есть импровизация. Используемые режимы сгруппированы в два основных типа: slendro и pelog.
Кетук тилу был музыкальным жанром, основанным на ритуалах и празднованиях в деревнях сунданского народа, что означало три чайника- гонга . Он был известен сложной игрой на барабанах, согласованной с одинаково динамичными сольными танцовщицами. Музыка исполнялась для ритуалов посадки и сбора урожая, а затем прославляла деревенскую жизнь, обрезание и брак, выражала плодородие и демонстрировала чувственность, эротизм и даже иногда «социально приемлемую проституцию». Кетук тилу был очень популярен в сунданских деревнях, но городские сунданцы считали его неуместным и неприемлемым, потому что в музыке участвовали мужчины и женщины, которые вызывающе танцевали вместе, или смешанные танцы между мужчинами и ронггенами., или проститутки. Ронгген, вероятно, существовал на Яве с древних времен, барельефы в секции Кармавибханга на Боробудуре изображают сцену путешествующей развлекательной труппы с музыкантами и танцовщицами.
Кассетная промышленность и ее бум в Индонезии помогли значительно популяризировать джайпонган и продвинуть региональные стили, а не повредить им. Многие выучили танец через кассету, а не через представление. Средства массовой информации сделали джайпонг повсеместным. Это создало конкуренцию стилям барабанщиков среди ансамблей. Это также помогло создать множество танцевальных школ, изменив танец и его ярлык для женщин на Западной Яве.
Песенный репертуар джайпонгана разнообразен, поэтому его лучше понимать как переплетение стиля исполнения музыки и танца. Многие песни связаны с кетук тилу или другими широко распространенными региональными разновидностями, а не с традиционным гамеланом. Он состоит из песен более позднего происхождения, часто сочиненных для джайпонгана. Темы песен варьируются, включая любовные, моралистические, непристойные, актуальные и духовные темы, часто с акцентом на низовую культуру.
Инструменты и хореография [ править ]
Джайпонган - это «более изящная и расширенная версия кетук тилу». [1]
Джайпонган заимствует большую часть инструментов из ансамблей кетук тилу. Группа кетук тилу состоит из гонгов. Помимо основных трех основных гонгов чайника (кетук означает стучать (или стучать звук), но в данном случае относится к трем гонгам; в то время как тилу означает три), инструменты включают ребаб, небольшой вертикальный смычковый инструмент, также известный как скрипка с шипом, другие маленькие гонги - подвесной гонг и две железные пластины, а также два или три бочковых барабана. Традиционная певица - женщина или грех, но также танцует и приглашает мужчин танцевать с ней чувственно, поэтому предполагается, что она проститутка или ронгген. Ансамбль достаточно мал, чтобы его можно было переносить из деревни в деревню в места, где можно добавить сарон или кемпул.
Гумбира взяла и модифицировала динамичную и насыщенную музыку кетук-тилу. Роль певца была подчеркнута, чтобы сосредоточиться только на вокале. Он добавил к этому традиционный гамелан, расширив барабанную секцию кетук тилу, превратив ее в уникальный городской оркестр гамелан, с двух барабанов до шести. Он также значительно ускорил музыку, увеличив танцевальную роль. Он также изменил сопровождающий танец. Модификации сохранили некоторые из оригинальных чувственных приемов кетук тилу, присоединив к ним популярное боевое искусство, называемое пенчак силат. Гумбира назвал это джайпонгом. На кассетах из Джайпони певец действительно присутствует с его именем и очаровательными фотографиями на обложке. Певица пользуется наибольшей известностью, она больше не проститутка, а профессиональная и уважительная. Это соответствует рыночному спросу на соло-суперзвезд.
Идиофонический аккомпанемент джайпонгана может также включать в себя несколько саронов или гэгунг (L-образный ряд гонг) и часто гамбанг (ксилофон). В остальном инструменты такие же, как в ketuk tilu, плюс ударная установка , электрогитары и клавишные.
Мелодии устанавливаются на маденду, сунданский вариант режима пелога, или слендро, или их свободную комбинацию, или чередующуюся комбинацию. Мелодии обычно находятся в гаммах пелога или маденды, а идиофонический аккомпанемент с фиксированной высотой тона - строго в слендро. Это сочетание контрастирует с традицией гамелана. Шкалы этих ладов, интонации и тоники сложны и непостоянны. [2] Интонация может быть затемнена характерным вибрато. Эти мелодии на джайпонгане тоже могут быть стереотипными; так много выразительности и уникальности дает вступление, импровизированное или заранее сочиненное. Это часто устанавливает модальный образец.
Стихи часто организованы в катрены, каждый из которых представляет собой цикл одного гонга, и в схеме рифм aabbcc, каждая строка состоит примерно из восьми слогов, как в большинстве народных и популярных стихов Судана.
Социальные последствия [ править ]
В 1961 году президент Индонезии, президент Сукарно ввел запрет на западную музыку, в основном жанр рок-н-ролл, из-за того, что западные идеи, темы, ценности и мораль начали проникать в этот регион. Запретом Сукарно призвал общественность «вернуться к музыкальным традициям прошлого и возродить их». Гугум Гумбира услышал это и решил создать музыкальный жанр, который возродил бы музыкальные интересы прошлого и добавил сексуальный оттенок и чувство элегантности, чтобы перенести его в будущее. Помимо музыкального перевоплощения, джайпонган также перевоплотился в боевые искусства и традиционные танцы. Он стал настолько популярным, что правительство решило, что ему нужно обучать людей всех поколений. [ необходима цитата ]
Когда в 1974 году впервые появился джайпонган, в районе Западной Явы, а точнее в Сунде, не было приемлемой музыки. Он мгновенно завоевал популярность, потому что это была совершенно незападная форма музыки, которую правительство принимало и продвигало. В нем были все ценности традиционной сунданской музыки, чтобы соблазнить старшее поколение, но в то же время было достаточно энергии, яркости и сексуальности, чтобы соблазнить молодое поколение. Джайпонган также был основан на жизни низшего класса и возвышал их истории и борьбу. Это позволило людям увидеть себя в музыке и почувствовать себя частью их культуры. Когда он стал популярным, многие музыканты начали его воссоздавать.
Когда ситуация в Сунде стала более политической, музыка изменилась и стала затрагивать темы морального, политического, социального и духовного сознания. Как только произошел сдвиг, правительство сделало все возможное, чтобы покончить с джайпонганом. Благодаря своей популярности среди людей, он смог сохранить свое безумие и даже пережил запрет на западную музыку.
Сексуальная природа песен была взята из идеи проституции, а затем была усилена, чтобы сделать ее более элегантной и цивилизованной частью искусства. Это сломало гендерные барьеры, потому что изменило способ взаимодействия мужчин и женщин. Никогда прежде в Индонезии мужчины и женщины не танцевали и не взаимодействовали друг с другом беспорядочными, откровенно сексуальными или внушающими подозрения способами. Несмотря на то, что джайпонган был создан, чтобы держаться подальше от музыкальных тем секса, любви, наркотиков и рок-н-ролла, некоторые из этих тем были включены в него небольшими приращениями. Когда правительство обнаружило сексуальную природу песен и танцев, они попытались обуздать популярность джайпонгана, но он уже стал музыкой людей, и их усилия были сорваны.
Джайпонган был для сунданского народа способом вернуть свою культуру от западных идей и избавиться от колониального голландского влияния. Джайпонган возвысил идею деревенской музыки или музыки людей. Он был сосредоточен на любви, деньгах, сельском хозяйстве, и по мере того, как мир наполнялся новыми потрясениями, он стал средством морального, политического, духовного и социального осознания.
Джайпонган стал настолько популярным, что в 1976 году, через два года после его создания, он был записан на кассеты на звукозаписывающей компании Gumbira Jugala. С выпуском кассеты международная популярность выросла и помогла создать большую музыкальную индустрию в Сунде и Индонезии в целом. Все это использовалось и до сих пор используется для сохранения культуры и истории Западной Явы и народа Судана.
Быстрая популярность Джайпонгана наряду с бумом кассетных лент помогли жанру распространиться и стать популярным в Азии, Европе и Америке в 1980-х годах. Вдобавок он создал индустрию туризма в Зунде. Люди со всего мира приехали, чтобы узнать и испытать Джайпонган из первых рук. Музыкальные и танцевальные школы были созданы для того, чтобы сохранить искусство и историю сунданского народа. Правительство считало, что Джайпонган является настолько важным культурным продуктом, что его необходимо обучать всем гражданам.
Джайпон сегодня [ править ]
В 2011 году международная популярность джайпонгана снизилась, но в Азии этот жанр по-прежнему чрезвычайно популярен. Он наиболее популярен в районах Зунда, где был создан, а также в окрестных деревнях и городах.
Хотя этот жанр наиболее популярен в Азии, танцевальные труппы и музыкальные ансамбли джаипонии существуют не только в США, но и в Европе (например, Харсанари в Сан-Франциско, Калифорния) и во всех других частях мира. Голландско-индонезийский хореограф Джерард Мостерд разработал хореографию современного танца "Ketuk Tilu" в 1998 году. Одобрен и вдохновлен Гугумом Гумбирой . На основе классической записи с Euis Komariah и Jugala Orchestra.
В 2015 году джайпонган был отмечен как современный классический жанр музыки, который часто используется в другой азиатской музыке и имеет несколько поджанров. Все еще существует большой рынок для записей джайпонского языка. Однако несколько лет назад фундаменталистские политические предложения были внесены в черный список джайпонских танцев и нескольких других «чувственных» индонезийских танцевальных форм. Попытка запрета не увенчалась успехом, и джайпонган остается очень популярным андеграундным жанром, связанным с эротической и мятежной властью.
Фильм [ править ]
Средства массовой информации помогли джайпонгану стать популярным, особенно в кино, но не в такой степени, как кассеты. В Интернете много снятых выступлений студентов / зрителей и танцевальных документальных фильмов из Явы / Индонезии. Джайпонские песни были взяты и установлены для мистера Бина , персонажа, созданного Роуэном Аткинсоном , и других современных популярных культурных ссылок в видео на YouTube. [ необходима цитата ]
Музыкальные видеоклипы и выступления Тонггерета Идижи Хадиджи, а также других известных исполнителей можно увидеть на YouTube, а также их можно услышать и использовать в песнях из индийских фильмов. Есть полнометражный фильм Mistri Ronggeng Jaipong из Индонезии, снятый в 1982 году Мардали Шярейф.
Есть также фильм Жана Хеллвига о популярных танцах на Западной Яве, снятый в 1989 году, с сопроводительной книгой и главой на японском языке под названием «Живая сунданская поп-культура» . [3] Фрагмент можно увидеть в справочном разделе.
Популярные исполнители [ править ]
- CBMW (Музыкальная группа Бандунг)
- Джугала оркестр
- Детти Курния
- Яях Ратнасари и Группа Караванг
- Иджа Хадиджа
См. Также [ править ]
- Гандрунг , похожий танец с Бали , Ломбока и Восточной Явы .
- Суданский танец
- Танец Индонезии
Ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Джайпонгана . |
- ^ Мануэль, Питер (1990). Популярная музыка незападного мира: вводный обзор . Издательство Оксфордского университета. п. 214 . ISBN 9780195063349.
- ^ Мануэль, Питер; Байер, Рэндалл (1986). «Джайпонган: популярная музыка коренных народов Западной Явы» . Азиатская музыка . 18 (1): 91–110. DOI : 10.2307 / 834160 . JSTOR 834160 .
- ^ Арпс, Б. (1993-12-31). Производительность на Яве и Бали . Тейлор и Фрэнсис. п. 47. ISBN 9780728602175.
- Джайпонский танец, созданный Гугумом Гумбирой на Западной Яве. Короткое видео MOV из фильма Жана Хеллвига о популярных танцах на Западной Яве (1989)
Культурный контекст, музыкальное происхождение, инструменты, хореография взяты из:
- Мануэль, Питер и Рэндалл Байер. "Джайпонган: коренное население
Популярная музыка Западной Явы. "Asian Music 18.1 (1986): pp. (91-110). Web. 29 марта 2011. < https://www.jstor.org/stable/view/834160 >".
- Ямпольский, Филипп. "Тонгерет: Джайпонг Сунда; Иджа
Hadidjah. "Asian Music 21.2 (1990): pp. (166-170). Web. 29 марта 2011. < https://www.jstor.org/stable/834120 >".
- «Джайпонган: популярная музыка коренных народов Западной Явы».
Харсанари: индонезийская танцевальная компания. 2011. Интернет. 29 марта 2011 г. < https://web.archive.org/web/20061031082711/http://www.harsanari.com/jaipongan.htm >.
- «Джайпонская музыка с Иджей Хадиджей». Звуки Java.
2009. Интернет. 29 марта 2011 г. < https://web.archive.org/web/20120127052912/http://www.javasounds.org/jugula.html >.
- «Современный танец, вдохновленный Джайпонганом, созданный голландско-индонезийским хореографом Джерардом Мостердом. Дуэт из« Кетук Тилу »версии 2015 года, Международный фестиваль искусств Куала-Лумпур« Звуки Java ».
2015. Интернет. 17 октября 2015 г. < https://www.youtube.com/watch?v=zqPXaRD9mSE >.
Социальные последствия, откуда это теперь взято:
- Арпс, Бернард. Перформанс на Яве и Бали: этюды повествования, театра, музыки и танца. Лондон: Школа восточных и африканских исследований Лондонского университета, 2005. Печать.
- Локкард, Крейг. "Индонезия." Танцы живой поп-музыки и политики в Юго-Восточной Азии. США: Гавайский университет Press, 1998. 91–110. Распечатать.
- МакКонначи, Джеймс. "Индонезия." Грубый путеводитель по мировой музыке, второй том, Латинская Америка, Северная Америка, Карибский бассейн, Азия и Тихоокеанский регион. Shorts Garden, London: Rough Guides, 2000. 130–142. Распечатать.
