Жан Дюфи | |
---|---|
Родившийся | 12 марта 1888 г. |
Умер | 12 мая 1964 г. (76 лет) Ла Буасьер, Буссе , Франция |
Национальность | Французский |
Известен | Живопись, рисунок, дизайн, эстамп |
Движение | Фовизм , импрессионизм , модернизм , кубизм |
Жан Дюфи (12 марта 1888 - 12 мая 1964) был французским художником парижского общества, деревенских сцен, [1] цирков, скачек, сцен и оркестров. Его работы выставлялись как в галереях, так и в музеях на протяжении всей его карьеры.
Ранняя жизнь и образование [ править ]
Жан Дюфи родился в Гавре, Франция, 12 марта 1888 года в многодетной семье. Его старший брат был хорошо известным художником Раулем Дюфи , [2] , который стал наставником на протяжении карьеры Жана. [3] Жан Дюфи получил формальное образование в Высшей школе в Гавре.
Ранняя карьера [ править ]
После завершения учебы в 16 лет Дюфи устроился на работу клерком во французской зарубежной импортной компании, а затем секретарем на трансатлантическом лайнере La Savole, курсировавшем между Гавром и Нью-Йорком .
В 1906 году Дюфи посетил выставку, устроенную Cercle de l'Art Moderne в Гавре, где он открыл для себя работы Пикассо, Дерена, с которым подружились много лет спустя, и Матисса, чья картина Fenêtre ouverte à Coilloure взбудоражила его. решить продолжить карьеру художника. [4] [5] В январе 1914 года его акварели были представлены в галерее Берты Вайль. [6]
Первая мировая война [ править ]
Вскоре после своей первой выставки Дюфи был призван на Первую мировую войну в качестве конного солдата. Прослужив в армии два года, в 1912 году молодой художник переехал в Париж и поселился на Монмартре, чтобы участвовать в парижской художественной сцене.
«Не было и речи о том, чтобы показать акварели и картины, которые я положил в портфолио. Я рисовал цветы, цирки, морские пейзажи, семейный сад, натюрморты ... Я рисовал с Марке, Раулем и Фриезом, которые были Они были очень добры ко мне, и я участвовал в их дискуссиях о живописи, где я слушал с открытым ртом, но внимательно все, что они говорили. Мое призвание получило тогда бесценную поддержку ... » [ 7]
Коммерческая карьера [ править ]
Вернувшись с войны, Жан Дюфи недолго работал со своим братом в текстильной студии компании Bianchini-Ferier в Лионе . Затем он приступил к тому, что стало тридцатилетним украшением фарфора для Теодора Хэвиленда в Лиможе . [8] В течение этих десятилетий художник разрабатывал для производителя рисунки цветов и животных и получил Золотую медаль на Международной выставке декоративного искусства за дизайн сервиза «Châteaux de France». [9]
В 1920 году он вернулся в Париж и поселился в квартале художников Монмартр , рядом с Жоржем Браком . Брак, друг его брата Рауля Дюфи , поощрял его экспериментировать со стилем кубизма . Другой друг Рауля, Отон Фриез , познакомил его с движением фовистов . Он также провел там время с Пикассо, Аполлинером и Дереном, среди прочих. [10]
Первоначально Дюфи выставлял свои работы в Осеннем салоне 1923 года. Впоследствии он выставлялся в этом Салоне в 1924, 1927 и 1932 годах. Этот Салон ежегодно проходил в Большом дворце Елисейских полей . [11]
Художественные влияния [ править ]
После поселения на Монмартре Дюфи участвовал во многих выставках, отражавших музыку и искусство парижской культуры после войны. В 1920 году комедия Le Boeuf sur le Toit познакомила Дюфи с великими французскими музыкантами той эпохи [12] и La Revue Negre 1925 года . Шоу кабаре, проведенное в Париже в Театре Елисейских полей , с участием новой популярной джазовой музыки, привезенной во Францию американскими солдатами в конце Первой мировой войны, также привело к союзу цвета и музыки в картинах Дюфи. [13] В тот же период Дюфи также создал красочные картины цирков и клоунов, а также парижские уличные сцены, включая конные экипажи, ворота Парижа, Эйфелеву башню и мосты Сены.
Смерть [ править ]
Через два месяца после смерти жены Жан Дюфи умер 12 мая 1964 года в Ла-Буасьер в деревне Буссе . [14]
Публичные коллекции [ править ]
- Музей Альбертина , Вена
- Художественный институт Чикаго
- Художественный музей Гарвардского университета
- Художественный музей Индианаполиса
- Художественный музей Университета Индианы
- Национальный музей современного искусства , Центр Помпиду в Париже
- Музей современного искусства , Нью-Йорк
- Галерея Левентис , Никосия
История выставки [ править ]
- В 1929 году Le Cirque выставляется в Большом дворце в Париже.
- Дюфи впервые выставляется в Нью-Йорке в 1930 году в галереях Бальзака.
- В декабре 1938 года Портлендский художественный музей организовал выставку современной живописи. Дюфи был представлен La Chambre des Deputes , который был воспроизведен на обложке каталога выставки.
- В парижской галерее Жозе Эсселя выставлено 150 произведений Дюфи 1948 года.
- В 1952 году у Дюфи была персональная выставка в галерее Джеймса Виджевено в Лос-Анджелесе.
- Van Dieman-Lilienfeld's (21 East 57th Street, New York, NY) провел выставку акварелей и масел Дюфи в мае 1955 года. [15]
- В марте 1964 года в галерее Уолли Финдли в Чикаго состоялась выставка примерно 20 картин Дюфи. [16]
- В январе 1975 года в галерее Уолли Финдли в Нью-Йорке прошла выставка, на которой были представлены картины Жана Дюфи, написанные маслом. [17]
- Рауль и Жан Дюфи - Соучастие и разрыв, Musée Marmottan Monet , 2011, Париж
- «Семейные дела, братья и сестры в искусстве», проходившие в 2005–2006 годах в Доме искусства в Мюнхене и во Дворце изящных искусств в Брюсселе.
Представление галереи [ править ]
- Галерея Жака Байи, [18] Париж
- Галерея Баррейро, Париж
- Galerie Jos. Hessel, Париж
- Галерея Друанд-Давид, Париж
- Галереи Джеймса Виджевено, Вествуд-Хиллз
- Галереи Финдли , Нью-Йорк и Палм-Бич
- Hammer Galleries , Нью-Йорк
- Chase Galleries, Нью-Йорк
- Галерея Жоржа де Бра, Филадельфия
Ссылки [ править ]
- ^ Дон Мангус (2005). Прекрасная живопись, скульптура, фотография и иллюстрации: подписной аукцион Heritage № 621, 17-18 ноября 2005 г., Даллас, Техас . Корпорация Heritage Capital. С. 43–. ISBN 978-1-932899-98-6.
- ↑ Джей Винтер (1 января 2008 г.). Мечты о мире и свободе: утопические моменты в двадцатом веке . Издательство Йельского университета. С. 79–. ISBN 978-0-300-12602-0.
- ^ Клод Pommereau (4 мая 2011). Рауль и Жан Дюфи: Согласие и раздор . Издания Beaux Arts. ISBN 978-2-84278-836-0.
- ^ Рауль Эт Жан Дюфи: Complicité et разрыв. Париж: Musee Marmottan Monet, 2011. 165.
- ^ "Жан Дюфи". ArtNet. Письма Рауля Дюфи Жану Дюфи, хранящиеся в семейном архиве Дюфи. < http://www.artnet.com/usernet/awc/awc_history_view.asp?aid=424418490&info_type_id=9 >.
- ^ "Жан Дюфи в галерее Берты Вайль". Blouin Art Info. < http://www.blouinartinfo.com/galleryguide/291268/313720/event/814979 >.
- ^ "Каталог Жана Дюфи" . www.artnet.com . Проверено 10 июня 2016 .
- ↑ Гордон Кэмпбелл (9 ноября 2006 г.). Энциклопедия декоративного искусства Grove . Издательство Оксфордского университета. С. 39–. ISBN 978-0-19-518948-3.
- ^ Фей Strumpf (28 февраля 2011). Лиможские фарфоровые шкатулки: полное руководство . Публикации Краузе. С. 10–. ISBN 1-4402-2777-2.
- ^ Руссель, Фредерик. «Au pays de l'autre Dufy». Либерасьон 5 мая 2011 г.
- ^ Рауль Эт Жан Дюфи: Complicité et разрыв. Париж: Musee Marmottan Monet, 2011. 172.
- ^ "Жан Дюфи". ArtNet. Автобиографические записи Жана Дюфи, хранящиеся в семейном архиве Дюфи. < http://www.artnet.com/usernet/awc/awc_history_view.asp?aid=424418490&info_type_id=9 >.
- ^ ArtNet. Прошедший аукцион. < http://www.artnet.com/artists/jean-dufy/la-revue-n%C3%A8gre-EQqmux8PGOXBR8Wu3vFHNw2 >.
- ^ «Жан Дюфи, художник, умер в 76 лет». Нью-Йорк Таймс , 17 мая 1964 г .: n. стр. Интернет. < https://www.nytimes.com/1964/05/17/jean-dufy-artist-dies-at-76.html?_r=0 >.
- ^ «Об искусстве и художниках: масла и акварель Жана Дюфи на отпечатках текстуры, автор Бронер». Нью-Йорк Таймс 10 мая 1955 года.
- ^ Барри, Эдвард. «Яркий - это слово для искусства Дюфи». Нью-Йорк Таймс, 1 марта 1964 года.
- ^ Ферретти, Фред. «Нью-йоркский рынок искусства Go-Go ушел в прошлое». Нью-Йорк Таймс 16 февраля 1975 года.
- ^ http://jacquesbailly.com/en/the-gallery/
Внешние ссылки [ править ]
- Биография Жана Дюфи в Galerie Jacques Bailly
- Биография Жана Дюфи в Findlay Galleries
- Веб-сайт Жана Дюфи
- Биография Жана Дюфи в BlouinArt
- Коллекция в художественных музеях Гарварда
- Коллекция в Художественном музее Индианаполиса