Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Jethro Tull - британская рок- группа, образованная в Блэкпуле , Ланкашир, в 1967 году. Первоначально играя блюз-рок и джаз-фьюжн , группа позже разработала свое звучание, включив в себя элементы хард-рока и фолка, чтобы сформировать почерк прогрессивного рока . [3] Группу возглавляет вокалист / флейтист / гитарист Ян Андерсон , и на протяжении многих лет в ней постоянно менялись составы, в том числе такие важные участники, как давний гитарист Мартин Барре , клавишники Джон Эванс , Ди Палмер иПитер-Джон Веттезе , барабанщики Клайв Банкер , Барри «Бэрримор» Барлоу и Доан Перри , а также басисты Гленн Корник , Джеффри Хаммонд , Джон Гласкок и Дэйв Пегг .

Достигнув умеренного признания на лондонской клубной сцене, группа выпустила свой дебютный альбом This Was в 1968 году. После смены состава, когда первоначального гитариста Мика Абрахамса заменил Мартин Барре, группа выпустила блюзовый альбом с фолк-оттенком Stand Up (1969). ). Stand Up позволил группе добиться своего первого коммерческого успеха: альбом занял первое место в Великобритании, после чего последовали регулярные туры по Великобритании и США. Их музыкальный стиль сместился в сторону прогрессивного рока с альбомами Aqualung (1971), Thick as a Brick (1972) и A Passion Play (1973) и снова сменился фолк-роком сПесни из леса (1977), Heavy Horses (1978) и Stormwatch (1979). В начале 1980-х группа претерпела серьезные изменения в составе и перешла в сторону электронного рока с альбомами A (1980), The Broadsword and the Beast (1982) и Under Wraps (1984). Группа получила свою единственную премию Грэмми за альбом 1987 года Crest of a Knave , в котором группа вернулась к стилю хард-рока. Джетро Талл продал около 60 миллионов альбомов по всему миру [4], из них 11 золотых и пять платиновых. [5] Они были описаны журналом Rolling Stone.как «одна из самых коммерчески успешных и эксцентричных прогрессив-рок-групп». [6]

Последние работы группы, содержащие новый материал, были выпущены в 2003 году, хотя группа продолжала гастролировать до 2011 года. И Андерсон, и Барре продолжали записываться и гастролировать в качестве сольных исполнителей, при этом Андерсон сказал в 2014 году, что Джетро Талл «пришел больше или меньше до конца ". [7] Однако в 2017 году Андерсон объявил о планах поехать в тур, посвященный пятидесятилетию This Was . Нынешняя группа, которая сейчас называется «Ян Андерсон и группа Джетро Талл», включает музыкантов, которые были участниками сольной группы Андерсона с 2012 года.

История [ править ]

Истоки [ править ]

Ян Андерсон , ведущий вокалист, флейтист, акустический гитарист и главный автор песен Jethro Tull, выступал с группой в Оксфордшире, Великобритания, в 2004 году.

Ян Андерсон , Джеффри Хаммонд и Джон Эван (первоначально Эванс), которые впоследствии стали членами Jethro Tull, вместе посещали гимназию в Блэкпуле . Андерсон родился в Данфермлине , Шотландии и вырос в Эдинбурге до переезда в Блэкпуле в январе 1960 г. [8] Эванс стал фанатом Битлз после просмотра их играть « Love Me Do » на Granada Television «s Scene в 6:30 . Несмотря на то, что он был опытным пианистом, он решил заняться барабанами, так как это был инструмент, входивший в состав Битлз.[9] Андерсон приобрел испанскую гитару и сам научился на ней играть, и пара решила создать группу. [10] Пара наняла Хаммонда на бас-гитаре, который взял с собой свою коллекцию блюзовых записей, чтобы послушать. [11]

Группа изначально играла в составе трех человек в местных клубах и залах, прежде чем Эванс попал под влияние Джорджи Фэйм и Животные и перешел на орган, наняв барабанщика Барри Барлоу [12] и гитариста Майка Стивенса из местной группы Atlantics. [13] [14] К 1964 году группа наняла гитариста Криса Райли [14] и превратилась в голубоглазую соул- группу из шести человек под названием John Evan Band (позже John Evan Smash). Эванс сократил свою фамилию до «Эван» по настоянию Хаммонда, который думал, что это звучит лучше и необычнее. Группа наняла Джонни Тейлора в качестве агента по бронированию и отыграла концерты на северо-западе Англии.[15] играет смесь блюза икаверов Motown . [16] Хаммонд впоследствии покинул группу, чтобы поступить в художественную школу . [15] Его ненадолго заменил Дерек Уорд, затем Гленн Корник . [17] Райли также ушел, и его заменил Нил Смит. [18] Группа записала три песни в студии Regent Sound Studios на Дании-Стрит в Лондоне в апреле 1967 года и выступила вклубе The Marquee в июне. [19]

В ноябре 1967 года группа переехала в Лондон и обосновалась в Лутоне . Они подписали сделку с Терри Эллис и Крисом Райтом и заменили Смит с гитаристом Миком Абрахамс , [20] , но быстро поняли , что поддержка 6 частей полосы с финансовой точкой непрактично, и группа распалась. Андерсон, Абрахамс и Корник решили остаться вместе, наняв друга Абрахамса Клайва Банкера на ударных [21] и став британской блюзовой группой. [22] Корник вспомнил, что, хотя Эван ушел, группа сказала, что он может вернуться позже. [19]Андерсон жил в квартире на первом этаже с Корником в большом доме наверху Стадли-роуд в Лутоне [23] и работал уборщицей в кинотеатре Luton Ritz Cinema, чтобы платить за аренду. [24] По словам Корника, «мы были настолько бедны, что каждый вечер делили между собой одну банку тушеного мяса или супа». [25]

Ранние годы (1967–1968) [ править ]

Группа назвала себя после 18-го века британского агронома , Jethro Tull

Сначала у новой группы были проблемы с получением повторных заказов, и они стали часто менять свое название, чтобы продолжить выступление в лондонских клубах, среди которых были «Navy Blue», «Ian Henderson's Bag o 'Nails» и «Candy Colored Rain». . Андерсон вспомнил, как посмотрел на плакат в клубе и пришел к выводу, что название группы, которое он не узнал, принадлежит ему. [26] Названия групп часто предоставлялись сотрудниками их агентов по бронированию, один из которых, энтузиаст истории, в конце концов окрестил их «Джетро Талл» в честь агронома 18-го века . Название прижилось, потому что они использовали его в первый раз, когда менеджеру клуба понравилось их шоу настолько, что он пригласил их вернуться.[7] Они записали сеанс с продюсером Дереком Лоуренсом., результатом которого стал сингл "Sunshine Day". "Airplane" на стороне B - это старый трек Джона Эвана Бэнда, смешанный с саксофонами. Он был выпущен в феврале 1968 года на лейбле MGM Records , неправильно зачисленный на "Jethro Toe". [27] Андерсон с тех пор подверг сомнению это неправильное название как возможную попытку продюсера избежать выплаты гонораров группе. [28] Более распространенная версия с правильно написанным названием на самом деле является подделкой, сделанной в Нью-Йорке. [29] Андерсон позже встретил Хаммонда, когда был в Лондоне, и они возобновили дружбу, в то время как Андерсон переехал в ночлежку в Челси с Эваном. [30]Хаммонд стал героем нескольких песен, начиная с их следующего сингла «Песня для Джеффри». [31]

У Андерсона было большое пальто , отец подарил его ему со словами: «Лучше возьми это. Зима будет холодной». [32] Это пальто, а чуть позже и флейта, стали частью его раннего образа. Примерно в это же время Андерсон купил флейту после того, как разочаровался в своей неспособности играть на гитаре так же, как гитарист Abrahams или Cream Эрик Клэптон , и потому что их менеджеры считали, что он должен оставаться ритм-гитаристом, а Абрахамс стал фронтменом. [33]

Я не хотел быть просто еще одним третьесортным гитаристом, который звучал как группа других третьесортных гитаристов. Я хотел сделать что-то более своеобразное, отсюда и переход на другой инструмент. Когда Jethro Tull начинал, я думаю, что играл на флейте около двух недель. Это был быстрый процесс обучения ... буквально каждый вечер, когда я выходил на сцену, мне давали урок игры на флейте. [34]

Первый крупный прорыв группы произошел на Национальном фестивале джаза и блюза в Санбери-на-Темзе в августе 1968 года, где группа получила восторженный прием и получила положительные отзывы в музыкальной прессе. С тех пор группа заявила, что успех в Sunbury стал результатом их постоянных гастролей, которые собрали рядовых поклонников, собравшихся на фестивале, и воодушевили остальную публику. Корник вспоминал: «С этого момента мы стали большой группой». [35]

Группа записала свой первый альбом This Was в период с июня по август 1968 года, который был выпущен в октябре, заняв 10-е место в чартах. [36] В дополнение к оригинальному материалу, в альбом вошла традиционная «Кошачья белка», которая подчеркнула стиль блюз-рока Абрахамса, а джазовая пьеса «Серенада кукушке», написанная Рахсааном Роландом Кирком, показала Андерсону его рост таланты на флейте. [37] Общее звучание группы в то время было описано в Record Mirror Андерсоном в 1968 году как «своего рода прогрессивный блюз с небольшим количеством джаза». [38]

После выпуска альбома Абрахамс покинул группу в декабре, чтобы сформировать свою собственную группу Blodwyn Pig . [39] Для его отъезда было несколько причин. Абрахамс слышал, что Эллис хотел, чтобы Андерсон был фронтменом и лидером группы за его счет, и понял, что вряд ли он будет иметь большую долю в написании песен. [40] Другие причины заключались в том, что Абрахамс был приверженцем блюзового пуриста, в то время как Андерсон хотел заняться другими формами музыки, и что Абрахамс не хотел путешествовать по миру или играть более трех вечеров в неделю. [41] [42] Сам Абрахамс описал свои доводы более лаконично: «Мне надоела вся эта ерунда, и я хотел создать группу, подобную Blodwyn Pig». [43]

Группа пробовала несколько замен Абрахамсу. Первым был Дэвид О'Лист , недавно уехавший из Ниццы . После недельной репетиции О'Лист не появился и потерял связь с группой. Следующим выбором был Мик Тейлор , который отказался от группы, потому что считал, что его нынешнее выступление с Bluesbreakers Джона Мэйолла было более выгодным. [39] После этого они обратились к Тони Айомми , гитаристу группы Earth (которая вскоре будет переименована в Black Sabbath ). Айомми произвел впечатление на Талла, когда Земля открылась для них на шоу в Бирмингеме. Он ненадолго присоединился к Jethro Tull, однако, чувствуя себя ближе к своей старой группе, он ушел через несколько недель и вернулся в Бирмингем, чтобы снова присоединиться к Земле.[44] По просьбе Андерсона Айомми согласился заменить Джетро Талл в рок-н-ролльном цирке Rolling Stones 11 декабря. Группа исполнила "Песню для Джеффри", но вживую остались только пение Андерсона и флейта; остальное было воспроизведено под студийный трек, в котором играла на гитаре Абрахам.

Следующим выбором был Мартин Барре , который видел выступление группы в Санбери [45] и был опробован на том же прослушивании, что и Айомми. Барре устроил второе прослушивание с Андерсоном, который показал ему несколько новых песен, которые были в стиле, отличном от того блюза, который они записывали. Андерсон был впечатлен техникой Барре и предложил ему работу в качестве нового гитариста. [46] Барре отыграл свой первый концерт с Джетро Таллом 30 декабря 1968 года в Winter Gardens, Penzance. [47]

Stand Up через Aqualung (1969–1971) [ править ]

После того, как к нему присоединился Барре, группа отыграла несколько шоу в поддержку Джими Хендрикса в Скандинавии [48], а затем отправилась в обширный тур по США, поддерживая Led Zeppelin и Vanilla Fudge . [49] Привлекая значительное количество живых поклонников, Эллис и Райт попросили Андерсона, который стал доминирующим автором песен, написать хит-сингл. Результатом стала композиция « Living in the Past », которая в мае достигла 3-го места в британском чарте синглов и 11-го места в США, [49] и привела к появлению в Top of the Pops.. Хотя другие так называемые «серьезные» группы в то время активно сопротивлялись выпуску отдельных синглов, Джетро Талл чувствовал, что хит-сингл был положительным шагом для группы, если не их приоритетом. [50]

Джон Эван , старый школьный друг и товарищ по группе, присоединился к группе в апреле 1970 года после нескольких приглашений.

Следующим альбомом стал Stand Up , записанный в течение апреля – мая и августа 1969 года. [51] Он был выпущен в сентябре и быстро достиг № 1 в британских чартах, единственный альбом группы, которому удалось это сделать. Андерсон зарекомендовал себя как лидер группы и автор песен, и написал весь материал, за исключением своей джазовой реаранжировки « Бурре ми минор BWV 996 (пятая часть)» И. С. Баха . [50] Обложка альбома развернулась к фото-вставке группы, прикрепленной к обложкам, как всплывающая книга .

Сразу после выпуска Stand Up группа отправилась в свой первый хэдлайнерский тур по США, включая выступление на Newport Jazz Festival . [52] Барре вспоминал: «Это был действительно поворотный момент для Джетро Талла - для всего, чем мы должны были стать, и всего, что мы должны были вдохновить других». [53] Группу пригласили выступить на Вудстокском фестивале , но Андерсон отказался, опасаясь, что группа будет навсегда связана с движением хиппи и объединится в один тип звука. [54]

29 января 1970 года группа снова появилась на BBC Top of the Pops , исполнив «Witch's Promise». [55] [56] Эван вернулся в группу в начале 1970 года. Он оставался в Лондоне после распада группы John Evan Band, жил с Андерсоном и начал изучать музыку в Лондонском университете . Пара редко виделась из-за растущей нагрузки Джетро Талла, а Эван не хотел возвращаться из-за учебы, что дало ему доступ к бесплатной студии. [57] Он играл в качестве сессионного музыканта на следующем альбоме Benefit.(1970), после чего Андерсон сказал, что им нужен кто-то, кто бы играл на клавишных в турне. Его наставник в конце концов убедил его, что это хорошая идея, и Эван официально присоединился. [58] Альбом достиг 4-го места в Великобритании и 11-го места в США, [59] и позволил группе продать арены на 20 000 мест, зарекомендовав себя как первоклассный концертный зал. [60] В августе группа выступила перед одной из самых больших аудиторий на фестивале Isle of Wight 1970 года . [61]

За появлением на острове Уайт последовал еще один тур по США, после которого группу покинул Корник. Он очень хотел пообщаться в туре, в то время как другие участники стали более замкнутыми и замкнутыми. [62] Корник сказал, что был уволен Андерсоном, [63] в то время как официальный сайт группы сообщил, что Эллис «пригласил его уйти», но получил полную поддержку и воодушевление для создания его собственной группы. [62] Впоследствии Корник сформировал Wild Turkey, группу, которую он возродил десятилетия спустя для фан-конвенций Jethro Tull. Он умер в августе 2014 года. [64]

Андерсон предложил Джеффри Хаммонду заменить Корника, купив для этой цели новую бас-гитару. [65] Тем не менее, Хаммонд не играл на музыкальном инструменте с тех пор, как пошел в художественную школу вскоре после того, как он был в группе Джона Эвана, и был выбран больше из-за его социальной совместимости с другими участниками группы, чем за его музыкальные способности. [63] Этот состав записал Aqualung в конце 1970 года и выпустил его в 1971 году. Альбом был разделен на две части, с субтитрами «Aqualung» и «My God» и отражал мнение Андерсона об организованной религии. [66]Записать альбом было проблематично из-за технических проблем в студии и ржавого музыкального мастерства Хаммонда. На "Locomotive Breath" Андерсон записал минусовку самостоятельно, подпевая под аккомпанемент хай-хэта , который позже записали остальные участники группы. [67] Несмотря на опасения Андерсона, что он, возможно, был «слишком радикальным» по сравнению с предыдущими альбомами группы, Aqualung стал первым альбомом Jethro Tull, который вошел в десятку лучших в США, достигнув 7-го места. [59] Он был продан дороже. один миллион копий, зарабатывая ему золотой диск в RIAA в июле 1971 года [68]

Прогрессивный рок (1972–1976) [ править ]

Из-за плотного гастрольного графика и его желания проводить больше времени с семьей, барабанщик Банкер покинул группу после выхода альбома Aqualung в мае 1971 года [69] [70] и был заменен Барри Барлоу , которого Андерсон переименовал в «Бэрримор». Барлоу впервые записался с группой для пяти трекового EP Life Is a Long Song . [69] За исключением Барре, состав Jethro Tull теперь полностью состоял из бывших участников John Evan Band из Блэкпула. [69]

Андерсон стал раздражать музыкальные критик , призывающих аквалангу в концептуальный альбом , который он не предполагал , что это будет. Андерсон настаивал на «подшучивающем» треке, который сопровождает альбом Aqualung Live 2005 года, записанный для XM Satellite Radio: «Я всегда говорил в то время, что это не концептуальный альбом. Это альбом разных песен ... в котором три или четыре - это своего рода ключевые части для альбома, но это не делает его концептуальным альбомом ».

В ответ на то, что многие критики назвали Aqualung концептуальным альбомом, Андерсон решил «придумать что-то, что действительно является основой всех концептуальных альбомов». [71] На него повлиял юмор Монти Пайтона , и он написал сюиту, которая объединила сложные музыкальные идеи с чувством юмора, чтобы высмеять группу, ее аудиторию и ее критиков. [72] Альбом, выпущенный в 1972 году, стал называться «Толстый как кирпич» , который был приписан вымышленному школьнику Джеральду Бостоку. [71] Он состоял из одного трека продолжительностью более 43 минут, разделенного на две части, что было необычно для рок-альбомов. [73]Хотя готовый альбом представлял собой сплошное музыкальное произведение, он был написан и записан поэтапно, а с аранжировками помогала вся группа. [74] Thick as a Brick был первым альбомом Tull, который занял первое место в (США) чарте поп-альбомов Billboard [75] , а A Passion Play следующего года стал единственным, кто сделал это. [76]

Ян Андерсон и Мартин Барре из Jethro Tull в Чикаго, 1973

В 1972 году также был выпущен « Living in the Past» , сборник двойных альбомов ремиксов синглов, би-сайдов и отрывков (включая весь EP Life Is a Long Song , который закрывает альбом) [77] с третьим side, записанный вживую в 1970 году на концерте в Карнеги-холле в Нью-Йорке 4 ноября 1970 года. [78] Альбом имел успех, поскольку позволил новым фанатам наверстать упущенное с ранними синглами, особенно в США, где они не пользовались популярностью при первом выпуске. [77] New Musical Express назвал Jethro Tull одной из «самых важных и успешных прогрессивных групп второго поколения Великобритании». [79]

В 1973 году, находясь в налоговой ссылке , группа попыталась выпустить двойной альбом во французской студии Château d'Hérouville , чем в то время занимались Rolling Stones и Элтон Джон , но якобы они были недовольны качеством записи. studio и отказался от этой работы, впоследствии высмеяв студию как "Chateau d'Isaster". Они вернулись в Англию, и Андерсон немного переписал, прежде чем Джетро Талл быстро записал и выпустил A Passion Play (1973), еще один концептуальный альбом с одним треком, с аллегорическими текстами, сфокусированными на загробной жизни. Как толстый, как кирпич , игра страстисодержали довольно необычные в рок-музыке инструменты. В альбоме также присутствует эксцентричная интермедия «История зайца, потерявшего очки», написанная в соавторстве с Андерсоном и Эваном, а рассказанная басистом Хаммондом. «Passion Play» хорошо продавалась, но в целом получила плохие отзывы, в том числе особенно обидный отзыв о ее живом исполнении Криса Уэлча из Melody Maker . [80]

Несмотря на то, что популярность группы у критиков примерно в это время стала убывать, их популярность у публики оставалась сильной, о чем свидетельствуют высокие продажи их следующего альбома 1974 года War Child . [81] Первоначально задуманный как дополнение к фильму, он занял второе место в чартах Billboard США и получил признание критиков, а также спродюсировал основные радиостанции " Bungle in the Jungle " (12 место в чарте синглов США) и « Катание на коньках по тонкому льду нового дня ». В него также вошла короткая акустическая песня «Only Solitaire», которая, как многие думали, была нацелена на рок-критика из Лос-Анджелеса Роберта Хилберна., который написал резкий обзор концертов A Passion Play в Santa Monica Civic Auditorium . Тем не менее, Андерсон сказал, что песня была написана до рецензии Хилберна и была адресована музыкальным критикам в целом. В турне War Child также участвовал женский струнный квартет, игравший вместе с группой на новом материале. [ необходима цитата ]

В 1975 году группа выпустила Minstrel in the Gallery , альбом, который напоминал Aqualung (1971) тем, что в нем более мягкие пьесы, основанные на акустической гитаре, контрастировали с более длинными, более напыщенными произведениями, хедзингом которых была электрогитара Барре. Написанный и записанный во время развода Андерсона с его первой женой Дженни Фрэнкс , альбом характеризуется заметно более интроспективным тоном, чем их предыдущий альбом, и критики дали ему смешанные отзывы. [ необходимая цитата ] К этому моменту Джетро Талл был награжден шестью золотыми записями RIAA за продажи таких песен, как Stand Up (1969), Aqualung (1971), Thick as a Brick (1972),«Жизнь в прошлом» (1972), «Страстная игра» (1973) и « Менестрель в галерее» (1975). [68] Во время тура 1975 года Дэвид Палмер , который долгое время был аранжировщиком оркестра группы, официально присоединился к сценическому шоу группы на клавишных и синтезаторах. В феврале 1975 года билеты на Jethro Tull были распроданы на пять вечеров на 20-тысячном форуме в Лос-Анджелесе , что побудило Melody Maker озвучить заголовок «Jethro - теперь самая большая группа в мире?» [82] После тура басист Хаммонд ушел из группы, чтобы заняться живописью. Джон Гласкок , ранее игравший с фламенко- рок-группой Carmenгруппа, разогревавшая в прошлом туре Jethro Tull, стала новым басистом группы. [ необходима цитата ]

" Слишком стар для рок-н-ролла" 1976 года : "Слишком молод, чтобы умереть"! был еще один концептуальный альбом, на этот раз о жизни стареющего рокера. (В концертной версии заглавного трека альбома, выпущенной двумя годами позже, Андерсон отрицает, что песня о нем самом.) Гласкок впервые появился на этом альбоме, внося гармонию и второй вокал в дополнение к басовым партиям. Палмер продолжал аранжировать и записал в качестве гостя две песни. Во время тура 1976 года Jethro Tull стал одной из первых групп, которые использовали гигантские проекционные экраны для больших шоу на стадионе. [82] Хотя Too Old ... не продавался так же хорошо, как другие альбомы 1970-х, сборник 1976 года MU - The Best of Jethro Tull, получил Платиновый альбом в США и Золотой рекорд в Великобритании. Был записан специальный телевизионный выпуск, показывающий развитие концепции альбома в живом шоу с группой (полностью одетой в самые жесткие ироничные костюмы), но программа так и не была выпущена официально. [ необходима цитата ]

Фолк-рок (1977–1979) [ править ]

Ян Андерсон играет с Джетро Таллом в Hammersmith Odeon , март 1978 г.

В конце 1970-х Джетро Талл выпустил три фолк-рок- альбомов: Songs from the Wood (1977), Heavy Horses (1978) и Stormwatch (1979). Songs from the Wood (1977) стал первым альбомом Tull, получившим в целом положительные отзывы с момента выхода альбома Living in the Past (1972).

У группы были давние связи с фолк-рокерами Steeleye Span (Tull были бэк-группой на сольном альбоме Steeleye Span, фронт-леди Мэдди Прайор 1978 года, Woman in the Wings, как способ отплатить ей за вокал на Too Old to Rock 'n' Roll: Too Young to Die! ) И Fairport Convention (участники Fairport Дэйв Пегг , Мартин Олкок , Дэйв Мэттэкс и Рик Сандерс играли с Таллом в тот или иной момент, а также с народным барабанщиком Джерри Конвеемкоторый стал участником Fairport после игры с Таллом). Хотя формально это не считается частью фолк-рок-движения (которое фактически началось почти десятью годами ранее с появлением Fairport Convention ), между Таллом и фолк-рокерами явно происходил обмен музыкальными идеями. [83] К этому времени Андерсон переехал на ферму в сельской местности, и его новый сельский образ жизни четко отразился в его написании песен, как, например, в заглавном треке Heavy Horses (1978), песнопения упряжным лошадям .

Группа продолжила гастролировать и в 1978 году выпустила концертный двойной альбом под названием Bursting Out , который был записан во время европейского этапа тура Heavy Horses . Во время американского этапа этого тура у Джона Гласкока возникли проблемы со здоровьем, и его заменил друг Андерсона и бывший басист Stealer Wheel Тони Уильямс .

Их третий альбом под влиянием фолка, Stormwatch , был выпущен в 1979 году. Во время создания альбома Гласкок страдал от серьезных проблем со здоровьем, связанных с операцией на открытом сердце в прошлом году, поэтому Андерсон играл на басу на большей части альбома. После выпуска Stormwatch , из-за продолжающихся проблем со здоровьем Гласкока, басист Fairport Convention Дэйв Пегг был нанят для последующего тура, во время которого Гласкок умер от сердечных осложнений в своем доме в Англии. [84]

"Большой сплит" и электронный рок (1980–1984) [ править ]

Ян Андерсон во время концерта Broadsword and the Beast в Далласе, штат Техас, 1982.

После окончания турне Stormwatch в начале 1980 года, Jethro Tull претерпел самую большую на сегодняшний день смену состава, в результате чего из группы ушли Барлоу, Эван и Палмер. На протяжении многих лет рассказывались разные истории по разным причинам реструктуризации группы, в том числе о том, что Барлоу был подавлен и замкнут после смерти Гласкока, и что Эван и Палмер сочли свое будущее в группе туманным из-за заявления Андерсона о том, что он хочет работать над сольный альбом. В документальном фильме Classic Artists 2008 года « Джетро Талл: их полностью авторизованная история» Барлоу утверждал, что покинул группу по взаимному соглашению с Андерсоном, в то время как Эван и Палмер оба вспоминали, что их уволили письмом по почте без предварительного контакта. [85] После ухода из Jethro Tull, Эван и Палмер ненадолго поработали в классической поп / рок-группе под названием Tallis. [86] Джетро Талл остался с Андерсоном (единственным первоначальным участником), Мартином Барре и Дэйвом Пеггом.

Первый альбом Талла 80-х должен был стать первым сольным альбомом Яна Андерсона. Андерсон оставил Барре на электрогитаре и Пегг на бас-гитаре, добавив Марка Крэйни на ударных и специального приглашенного клавишника / скрипача Эдди Джобсона (экс- Roxy Music , Frank Zappa , Curved Air и UK , последний из которых открылся для нескольких концертов на Тур " Штормовой дозор" Талла ). Выделенный широким использованием синтезаторов, он резко контрастировал с устоявшимся "звуком Tull". Под давлением Chrysalis Records Андерсон согласился выпустить его как альбом Jethro Tull. Под названием A(взято с лейблов на мастер-кассетах его сломанного сольного альбома, помечено просто "A" для "Anderson"), он был выпущен в середине 1980-х.

В соответствии с новаторским настроением, окружающим альбом, Джетро Талл разработал музыкальное видео под названием Slipstream . [87] Четыре поставленных и отдельно снятых музыкальных клипа смешаны с концертными кадрами из тура A. Лондонский Hammersmith Odeon использовался для наружных сцен, но основные кадры концерта были фактически из американского выступления в Лос-Анджелесе, на спортивной арене Лос-Анджелеса (как слышно на Magic Piper ROIO), снятого в ноябре 1980 года. Видео, выпущенное в 1981, режиссером был Дэвид Маллет , снявший множество видеоклипов, в том числе новаторское видео " Ashes to Ashes " для Дэвида Боуи .

Jobson и Craney вернулся к своей работе после A тура и Jethro Tull вступил в период вращаясь барабанщиков: Джерри Конуэй , который оставил после принятия решения он не может быть один , чтобы заменить Барлоу, [ править ] Фил Коллинз (как и заполняющего вместо недавно ушедшего Джерри Конвея, играл с группой на первом концерте Prince's Trust в 1982 году), Пола Берджесса (для американского этапа тура Broadsword and the Beast, который уехал, чтобы поселиться со своей семьей) и бессменный барабанщик Доан Перри .

1981 был первым годом в их карьере, когда группа не выпустила альбом; тем не менее, некоторые записи имели место (Андерсон, Барре, Пегг и Конвей, причем Андерсон играл на клавишных). Некоторые из этих треков были выпущены на сборнике Nightcap в 1993 году.

В 1982 году к ним присоединился Питер-Джон Веттезе, играющий на клавишных, и группа вернулась к несколько более фольклорному звучанию - хотя и с синтезаторами - для альбома 1982 года The Broadsword and the Beast . Последовавший за этим концертный тур для альбома был очень посещаем, и на шоу было представлено то, что должно было стать одним из последних поблажек группы в полной театральности. Сцена была построена в виде драккара викингов, и оркестр выступал в искусственно средневековых регалиях.

Сольный альбом Андерсона, который на самом деле был совместной работой Андерсона и Веттезе, появился в 1983 году в форме сильно электронной Walk into Light . Как и в случае с более поздними сольными работами Андерсона и Барре, некоторые из песен Walk into Light, такие как "Fly by Night", "Made in England" и "Different Germany", позже вошли в концертные сеты Jethro Tull.

В 1984 году Джетро Талл выпустил Under Wraps , сильно электронный альбом без «живого» барабанщика, а вместо него, как и на Walk into Light , использовалась драм-машина. Хотя, как сообщается, группа гордилась звучанием, альбом не получил одобрения. Тем не менее, видео на "Lap of Luxury" все же удалось заработать умеренную ротацию на новом популярном музыкальном видеоканале MTV . Из-за проблем с горлом, у Андерсона возникли проблемы с исполнением сложного материала Under Wraps в туре, Джетро Талл взял трехлетний перерыв. Веттез покинул группу после тура, рассердившись на критиков за плохие отзывы о The Broadsword and the Beast (1982), Walk into Light (1983) и Under Wraps.(1984). [88] Во время этого перерыва Андерсон продолжал курировать лососевую ферму, которую он основал в 1978 году, хотя сингл «Coronach» был выпущен в Великобритании в 1986 году после того, как он был использован в качестве темы для телевизионной программы Channel 4 под названием «Blood». британцев ».

Андерсон, Барре, Пегг и Перри: «хард-рок» Талл (1987–1994) [ править ]

Джетро Талл вернулся в 1987 году с Crest of a Knave . В отсутствие Веттезе (Андерсон участвовал в программировании синтезатора) и в группе, которая больше полагалась на электрогитару Барре, чем с начала 1970-х, альбом имел успех у критиков и коммерческий успех. Тем не менее, оттенки их прежних электронных экскурсий все еще присутствовали, поскольку в трех песнях альбома снова использовалась драм-машина, а Доан Перри и Джерри Конвей делили барабанные партии на других треках. Перед туром Crest of a Knave к группе присоединился клавишник Дон Эйри (бывший Rainbow , Оззи Осборн , Michael Schenker Group ).

Группа выиграла премию Грэмми 1988 года за лучшее вокальное или инструментальное исполнение в стиле хард-рок / металл , обойдя любимую Metallica и их альбом ... And Justice for All . Награда была особенно спорным , так как многие не считают Jethro Tull хард - рок, гораздо менее тяжелый металл. По совету их менеджера, который сказал им, что у них нет шансов на победу, никто из группы не присутствовал на церемонии награждения. [83]В ответ на критику, которую они получили по поводу награды, их лейбл Chrysalis разместил в британском музыкальном журнале рекламу с изображением флейты, лежащей среди груды железной арматуры, и линии: «Флейта - тяжелая металлический инструмент ". В ответ на вопрос об этом противоречии в интервью Ян Андерсон пошутил: «Ну, иногда мы действительно очень громко играем на наших мандолинах». В 2007 году победа была названа одной из десяти самых больших потрясений в истории Grammy по Entertainment Weekly , [89] и занял # 1 в ЭВ 2017 году список из Grammy расстраивает. [90] В 1992 году, когда Metallica, наконец, получила Грэмми в этой категории, барабанщик Metallica Ларс Ульрихпошутил: «Первое, что мы собираемся сделать, это поблагодарить Джетро Талла за то, что он не выпустил альбом в этом году», - это игра на комментарии Грэмми, сделанном Полом Саймоном за несколько лет до того, как поблагодарить Стиви Уандера за то же самое.

Стиль Crest of a Knave (1987) сравнивают со стилем Dire Straits , отчасти потому, что у Андерсона больше не было вокального диапазона, которым он когда-то обладал, и он предпочитал использовать нижние регистры, в то время как звук гитары Мартина Барре, по-видимому, сместился в сторону. Стиль Марка Нопфлера . В частности, две песни - «Farm on the Freeway» и «Steel Monkey» - широко транслировались по радио. В альбом также вошла популярная "живая" песня "Budapest", в которой изображена закулисная сцена с застенчивой местной девушкой сцены. Хотя "Budapest" была самой длинной песней на этом альбоме (чуть более десяти минут), "Mountain Men" стала более известной в Европе, изображая сцену из Второй мировой войны в Африке.Ян Андерсон упомянул битвы при Эль-Аламейне иФолклендские острова , проводя исторические параллели с тревогой, которую могли испытать женщины, оставленные их мужьями-воинами:

умер в окопах в Эль-Аламейне,
умер на Фолклендах по телевидению

Они гастролировали по этому альбому с "The Not Quite the World, More the Here and There Tour". Кроме того, впервые в истории группы на сцене присутствовали два электрогитариста, а Андерсон, хотя и редко, играл на ритм-гитаре.

1988 год был отмечен выпуском 20 Years of Jethro Tull , тематического набора из пяти пластинок (также выпущенного как набор из трех компакт-дисков и как усеченная версия компакт-диска на 20 Years of Jethro Tull: Highlights ), состоящий в основном из раритетов и фрагменты из всей истории группы, а также множество живых и ремастированных треков. Он также включал буклет с подробным описанием истории группы. Сейчас он распродан, он стал предметом коллекционирования, хотя многие (но не все) треки были включены в качестве бонусных треков на ремастированные релизы студийных альбомов группы.

В 1989 году группа выпустила альбом Rock Island , который имел меньший коммерческий и критический успех, чем Crest of a Knave (1987). Вступительный трек "Kissing Willie" содержал непристойные двусмысленные тексты и чрезмерно тяжелые риффы в стиле хэви-метал, которые, казалось, были сатирически в отношении недавней победы группы на Грэмми. Сопровождающее песню видео было трудно транслировать по радио из-за его сексуального образа. Хотя Рок-Айлендбыл чем-то вроде упущения для группы, пара фаворитов фанатов действительно вышла из альбома. "Big Riff and Mando" отражает жизнь музыкантов, которые постоянно гастролируют с гастролями, и дает критический отчет о краже ценной мандолины Барре звездным фанатом. "Another Christmas Song", оптимистичный номер, отражающий гуманный дух праздничного сезона, выделялся на фоне мрачного и мрачного настроения многих песен на альбоме и был хорошо принят на концертах. Он был перезаписан для выпуска Рождественского альбома The Jethro Tull 2003 года .

" Catfish Rising" 1991 года был более солидным альбомом, чем Rock Island (1989). Несмотря на то, что альбом был назван «возвращением к игре блюза», на самом деле альбом отмечен широким использованием мандолины и акустической гитары и гораздо меньшим использованием клавишных, чем любой альбом Tull 80-х. Известные треки включали "Rocks on the Road", в котором подчеркивалась жесткая акустическая гитара и жесткие тексты о городской жизни, и "Still Loving You Tonight", блюзовая, сдержанная баллада.

Roots to Branch и J-Tull.com : влияние мировой музыки (1995–2000) [ править ]

Джетро Тулл выступает в Иерусалиме , 2007 г.

После следующего полуакустического тура 1992 года (в котором участвовал Дэйв Мэттэкс, но не Энди Гиддингс , и который был задокументирован в A Little Light Music , втором официальном концертном альбоме группы), Андерсон заново научился играть на флейте (в честь своей дочери, которая взяла уроки игры на флейте в школе, обнаружила, что ее отец часто использовал неправильную аппликатуру) [91], и начала писать песни, в которых сильно прослеживались влияния мировой музыки. Тем не менее, первыми релизами Tull, содержащими "заново изученную" флейту, были бокс-сет 25th Anniversary Box Set 1993 года, который, помимо ремиксов на классические песни и неизданного концертного материала, включал целый компакт-диск старых песен всей карьеры группы, записанных нынешним состав, и 1993Сборник Nightcap, содержащий неизданный студийный материал (в основном из утилизированногоальбомадо A Passion Play ), с несколькими перезаписанными партиями флейты.

До записи альбома 1995 года Roots to Branches группу покинул давний бас-гитарист Дэйв Пегг, желая сконцентрироваться на Fairport Convention и не будучи в восторге от направления мировой музыки, которое выбрала группа. Доан Перри (вернувшийся в качестве штатного барабанщика группы) нанял своего друга и широко уважаемого сессионного басиста Стива Бейли, чтобы заполнить пробел: Ян Андерсон, в свою очередь, отказался от контроля над аранжировками ритм-секции на этой записи, оставив их полностью Бейли и Перри. Однако, несмотря на его студийный вклад, Бейли не присоединился к группе, и формальной заменой Пегг в качестве басиста Джетро Талла стал Джонатан Нойс .

Выступление группы в Неаполе, Италия, 1998 г.

Roots to Branches (1995) и J-Tull Dot Com 1999 года были менее рок-ориентированными, чем Crest of a Knave (1987) или Catfish Rising (1991). Песни на этих альбомах отражают музыкальные влияния десятилетий выступлений по всему миру. В таких песнях, как «Out of the Noise» и «Hot Mango Flush» Андерсон рисует яркие картины уличных сцен третьего мира. Эти альбомы отразили стремление Андерсона к тому, чтобы стать старым рокером, с такими песнями, как задумчивая "Another Harry's Bar", "Wicked Windows" (медитация на очках для чтения) и грубая "Wounded, Old and Treacherous".

Концертные альбомы, мировые турне и Рождественский альбом Jethro Tull (2001–2010) [ править ]

Выступление группы в Джексонвилле, Флорида, 2007 г.

В январе 2002 года первоначальный состав группы (включая Андерсона, Абрахамса, Корника и Банкера) воссоединился для разового выступления в пабе в Англии, которое было снято для включения в DVD « Living with the Past» . Это был первый и единственный раз, когда первые четыре участника играли вместе с 1968 года, а также единственный раз, когда прежний состав Tull воссоединился.

В 2003 году был выпущен Рождественский альбом Jethro Tull , сборник традиционных рождественских песен вместе со старыми и новыми рождественскими песнями, написанными Джетро Таллом. Это последний студийный альбом группы. Это стало самым большим коммерческим успехом группы со времен Crest of a Knave 1987 года . В 2005 году был выпущен двойной концертный альбом Яна Андерсона и DVD под названием Ian Anderson Plays the Orchestral Jethro Tull . Кроме того, в 2005 году были выпущены DVD под названием Nothing Is Easy: Live at the Isle of Wight 1970 и концертный альбом Aqualung Live (записанный в 2004 году).

В 2006 году был выпущен двойной комплект DVD Collector's Edition в коробке , содержащий два DVD - Nothing Is Easy: Live at the Isle of Wight 1970 и Living with the Past . Басист Джон Нойс покинул группу в марте 2006 года. Клавишник Эндрю Гиддингс покинул группу в июле 2006 года, сославшись на постоянные гастроли, не позволяющие проводить время с семьей. Их заменили Дэвид Гудье и Джон О'Хара соответственно. В следующем году The Best of Acoustic Jethro Tull, был выпущен 24-песенный сет акустических выступлений Талла и Яна Андерсона, взятых из разных альбомов. Включены новая концертная акустическая версия "One Brown Mouse" и живое исполнение традиционной песни (приписываемой Генриху VIII ) " Pastime with Good Company ".

В сентябре 2007 года Джетро Талл выпустил CD / DVD Live в Монтрё 2003 . Концерт был записан 4 июля 2003 года и включал, среди прочего, "Fat Man", "With You There to Help Me" и "Hunting Girl" с самым длинным неизменным составом: Андерсон, Барре, Перри, Нойс и Гиддингс. .

В феврале 2010 года группа была отмечена премией Heritage Award от PRS for Music . Мемориальная доска была установлена ​​на католической церкви в Блэкпуле , где группа дала свой первый концерт. [92]

Андерсон и Барре идут соло и конец Jethro Tull (2011–2012) [ править ]

В 2011 году Aqualung исполнилось 40 лет (1971). Новое переиздание был выпущен с новым ремиксом альбома (по Porcupine Tree «s Стивен Уилсон ), и включает в себя DVD и неизданные песни.

Во время интервью в ноябре 2011 года Мартин Барре заявил, что на данный момент у Jethro Tull нет никаких планов. В 2012 году Барре собрался и гастролировал с группой, объявленной как New Day Мартина Барре, в которую входил Джонатан Нойс, который играл в основном материал Tull. [93] [94] В 2015 году Барре заявил: «Важно, чтобы люди осознали, что Jethro Tull больше никогда не будет. Будут две сольные группы: группа Яна Андерсона и группа Мартина Барре, и да долго они будут существовать, и пусть они наслаждаются музыкой. Я не педантичен. Мне всегда неприятно слышать: «О, ты ушел из Jethro Tull». На самом деле, не очень. Ян хотел закончить Jethro Tull, хотел остановить группу полностью." [95]

После Джетро Талла (2012–2017) [ править ]

30 января 2012 года Андерсон объявил через веб-сайт Jethro Tull, что « Толстый как кирпич 2: что случилось с Джеральдом Бостоком?». , продолжение " Thick as a Brick" , будет выпущено 2 апреля 2012 года. Он был записан Андерсоном и гастрольной группой Яна Андерсона . Этот состав также выступил в следующем туре. В состав группы входили два бывших участника Jethro Tull, басист Дэвид Гудье и клавишник Джон О'Хара, а также гитарист Флориан Опал , барабанщик Скотт Хаммонд и дополнительный вокалист Райан О'Доннелл. [96] Мировая премьера « Толстого как кирпич 2» состоялась 14 апреля 2012 года в концертном зале Perth Concert Hall, Шотландия, Великобритания, [97]начало ожидаемого 18-месячного тура в поддержку как оригинального, так и нового альбомов.

В ноябре 2013 года Андерсон объявил через веб-сайт Jethro Tull, что новый альбом Homo Erraticus («Странствующий человек») выйдет в апреле 2014 года. За этим последуют турне по Великобритании и США, во время которых альбом будет проигран. в целом. Homo Erraticus будет концептуальным альбомом в стиле прог-рок, который, по словам Андерсона, "представляет собой хронику странных представлений некоего Эрнеста Т. Парритта, которые были возвращены теперь уже немолодым Джеральдом Бостоком после поездки в книжный магазин старой библиотеки Мэтью Бантера в деревне Линвелл. Босток и Бантер наткнулись на эту пыльную, неопубликованную рукопись, написанную местным историком-любителем Эрнестом Т. Парриттом (1873–1928) и озаглавленную «Homo Britanicus Erraticus». Как толстый, как кирпич 2 , Homo Erraticusзаявлен как сольный альбом Яна Андерсона. [98]

В интервью в апреле 2014 года после выпуска сольного альбома Андерсона Homo Erraticus Андерсон объявил, что с этого момента он будет выпускать всю свою музыку под своим именем. Андерсон заявил, что Талл «более или менее подошел к концу в течение последних 10 лет или около того», и заявил, что предпочитает «в мои сумеречные годы использовать мое собственное имя по большей части, будучи композитором практически всех песен Талла и музыка с 1968 года ». [7] В примечаниях к лайнру Андерсон объясняет, что он продолжит работать под своим именем.

2015 год ознаменовался турне Андерсона с гастрольным оркестром Яна Андерсона и проектом Jethro Tull - The Rock Opera ; лирически измененный репертуар Талла и новые рок-песни о тезке группы, Джетро Талле, а также тщательно продуманные видеопродукции на сцене. В состав гастролирующей группы впервые входила вокалистка, исландка Уннур Бирна Бьёрнсдоттир, которая также играет на скрипке. [99] Тур 2016 посетил Европу, Австралию и США. [100] В 2017 году Андерсон гастролировал под названием «Jethro Tull by Ian Anderson». [101]

Пятидесятилетний юбилейный тур (2017 – настоящее время) [ править ]

Джетро Тулл на концерте в Загребе , Хорватия , 13 октября 2018 г.

В сентябре 2017 года Андерсон объявил о планах турне по случаю пятидесятой годовщины This Was и выхода нового студийного альбома в 2018 году. В состав группы входят Андерсон, Хаммонд, Опахл, О'Хара и Гудье (все музыканты Anderson's соло-группа с 2012 года) [102], Барре в составе отсутствует.

2 января 2018 года Ян Андерсон опубликовал новогодний пост на jethrotull.com, включая фотографию Андерсона с подписью «IA в студии работает над новым альбомом, который выйдет в марте 2019 года. Тссс, держи это в секрете ...» [103]

1 июня 2018 года Parlophone Records выпустили новый карьерный сборник (50 треков), посвященный 50-летию группы, в который вошел 21 альбом Tull, названный 50 из 50 . В примечаниях к буклету 50 на 50 говорится, что новый альбом, запланированный на 2019 год, будет сольной записью Яна Андерсона, а не новым альбомом Джетро Талла.

В ноябре 2019 года «Ян Андерсон и группа Jethro Tull» объявили [104] тур Prog Years Tour с 11 концертами по Великобритании в сентябре и октябре 2020 года, но впоследствии он был отложен [105] из -за пандемии COVID-19 . Обязанности гитариста будет выполнять новый участник Джо Пэрриш, а Опал покинет группу в конце 2019 года, чтобы сосредоточиться на продюсерской работе и своей семье. [106]

Наследие [ править ]

Влияние Jethro Tull на музыкантов включает в себя Iron Maiden 's Steve Harris [107] и Брюс Дикинсон , Pearl Jam ' s Эдди Веддер , Dream Theater 's Маянг , [108] Blind Guardian ' s Маркус Зипен , [109] Бонамасса , декабристов " Дженни Конли [110] и народной дум - метал группы церемонии крови . Rush «s Geddy Lee, например, сказал о Джетро Талл: «Я был большим поклонником Tull с самого раннего возраста ... и, надеюсь, это тоже отражено в Rush. Я был очарован Яном Андерсоном. Его презентация была просто волшебной, и он представил ее с такое чувство юмора и великолепный стиль ... Мы [из Rush] увидели огромную проблему в том, чтобы попытаться создать что-то, что может показаться таким динамичным на сцене ». [111]

Gentle Giant «s Derek Shulman поставил Jethro Tull как один из величайших групп в истории рок - музыки прогрессивной. После турне с группой в 1972 году Шульман хвалил группу как музыкантов и друзей. [112] Ник Кейв является поклонником Джетро Талла, назвав одного из своих сыновей Джетро в честь группы. Его группа, Grinderman , также исполнила кавер "Locomotive Breath" во время саундчеков. [113] По собственному запросу Кейва Ян Андерсон подарил ему свой приз «Альбом года» на церемонии вручения наград MOJO Awards в 2008 году. [114]

Группы, которые исполнили каверы на песни Jethro Tull, включают Iron Maiden , которая записала свою версию "Cross Eyed Mary" для B-стороны " The Trooper ". Немецкая пауэр-метал группа Helloween исполнила кавер на песню "Локомотивное дыхание" в своем кавер-альбоме " Metal Jukebox ". В финской группе Turisas записал «Палаш». Финская хэви-метал группа Northern Kings записала "Fallen on Hard Times". "Rainbow Blues" был перепутан Blackmore's Night , группой бывшего гитариста Deep Purple Ричи Блэкмора , на их альбоме Ghost of a Rose 2003 года .Ронни Джеймс Дио группа ElfВ 1972 году исполнила концертные версии "Aqualung" и "Cross Eyed Mary". Также в семидесятых годах итальянская группа Premiata Forneria Marconi (PFM) исполнила вживую версии "My God" и "Bouree". В сборнике Stoner Metal Sucking the 70s есть два кавера на песни Jethro Tull: "Cross-Eyed Mary" и "Hymn 43" от групп Clutch и Alabama Thunderpussy соответственно.

Члены [ править ]

Текущий состав [ править ]

  • Ян Андерсон  - вокал , флейта , акустическая гитара, другие инструменты (1967–2012, 2017 – настоящее время)
  • Дэвид Гудье  - бас (2007–2012, 2017 – настоящее время)
  • Джон О'Хара - клавишные, аккордеон , вокал (2007–2012, 2017 – настоящее время)
  • Скотт Хэммонд  - ударные (2017 – настоящее время)
  • Джо Пэрриш - электрические и акустические гитары (2020 – настоящее время)

Предыдущие музыканты [ править ]

Дискография [ править ]

Студийные альбомы [ править ]

  • Это было (1968)
  • Встаньте (1969)
  • Пособие (1970)
  • Акваланг (1971)
  • Толстый как кирпич (1972)
  • Игра страсти (1973)
  • Дитя войны (1974)
  • Менестрель в галерее (1975)
  • Слишком стар для рок-н-ролла: слишком молод, чтобы умереть! (1976)
  • Песни из леса (1977)
  • Тяжелые лошади (1978)
  • Штормовой дозор (1979)
  • А (1980)
  • Палаш и чудовище (1982)
  • Под обертками (1984)
  • Герб валета (1987)
  • Рок-Айленд (1989)
  • Восход сома (1991)
  • От корней к ветвям (1995)
  • J-Tull Dot Com (1999)
  • Рождественский альбом Jethro Tull (2003)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Мур, Брайан (26 сентября 2014 г.). "Jethro Tull был великой группой до Aqualung" . Хьюстон Пресс . Дата обращения 6 сентября 2019 .
  2. Блэк, Кент (12 июня 2019 г.). «50 лет Jethro Tull: Ян Андерсон рассказывает об эволюции звучания группы и обо всем, что стало с Джеральдом Бостоком» . Палм-Спрингс Жизнь . Дата обращения 6 сентября 2019 .
  3. ^ Эдер, Брюс. "Джетро Талл" . AllMusic . Проверено 31 марта 2012 года .
  4. ^ «Ян Андерсон„Homo Erraticus“ , который будет выпущен 14 апреля» . Официальный сайт Jethro Tull . Проверено 27 марта 2014 года .
  5. ^ «Джетро Талл - Биография» . Billboard.com . Дата обращения 1 мая 2015 .
  6. ^ "Джетро Талл Биография" . Rolling Stone . Проверено 27 марта 2014 года .
  7. ^ a b c Графф, Гэри (15 апреля 2014 г.). «Ян Андерсон выпускает новый сольный альбом, говорит« Конец »Джетро Талла» . Рекламный щит . Проверено 17 апреля 2014 года .
  8. ^ Rabey 2013 , стр. 4.
  9. ^ Rabey 2013 , стр. 5-6.
  10. ^ Rabey 2013 , стр. 7.
  11. ^ Rabey 2013 , стр. 8.
  12. ^ Rabey 2013 , стр. 14-15.
  13. ^ Rabey 2013 , стр. 12.
  14. ^ a b Рис 1998 , стр. 12.
  15. ^ a b Rabey 2013 , стр. 15.
  16. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 14.
  17. ^ Rabey 2013 , стр. 17.
  18. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 17.
  19. ^ a b Rabey 2013 , стр. 27.
  20. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 19.
  21. ^ Rabey 2013 , стр. 18.
  22. ^ Rabey 2013 , стр. 26.
  23. Зигзаг, июль 1976 г.
  24. Интервью BBC Radio, март 1979 г.
  25. ^ Брезникар, Klemen (13 декабря 2011). «Интервью Гленна Корника о Джетро Талл, Дикая Турция ...» Это психоделический ребенок! Журнал . Архивировано 16 сентября 2016 года . Проверено 25 декабря 2020 года .
  26. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 22.
  27. Перейти ↑ Rees 1998 , pp. 23–23.
  28. ^ "Джетро Талл (Ян Андерсон)" . Остин Дейз. 29 августа 2006 Архивировано из оригинала 8 ноября 2011 года . Проверено 11 ноября 2012 года .
  29. ^ Даг Сандбу. "MGM Jethro Toe" . Collecting-tull.com . Проверено 11 ноября 2012 года .
  30. ^ Rabey 2013 , стр. 35.
  31. ^ Rabey 2013 , стр. 36.
  32. Баллада о Джетро Талл . Лондон: Ракета 88. 2019. стр. 25. ISBN 9781910978429.
  33. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 24.
  34. ^ Ньюс, Джим. «Жизнь в настоящем». Интервью с Яном Андерсоном, 23 апреля 2002 г. jimnewsom.com
  35. Перейти ↑ Rees 1998 , pp. 24-25.
  36. ^ Rabey 2013 , стр. 41,42.
  37. ^ Rabey 2013 , стр. 42.
  38. ^ "Рекордное зеркало, 12 октября 1968 года" . Архивировано из оригинального 26 августа 2011 года . Проверено 11 февраля 2007 года .
  39. ^ a b Rabey 2013 , стр. 43.
  40. ^ Rabey 2013 , стр. 37.
  41. ^ "Биография Джетро Талла на themarquee.net" . Themarqueeclub.net. Архивировано из оригинального 19 июля 2011 года.
  42. ^ "Биография Мика на официальном сайте Мика Абрахамса" . Squirrelmusic.com.
  43. ^ Блог Rock Guitar Daily. [rockguitardaily.blogspot.com/mick-abrahams]
  44. ^ Попофф, Мартин . Саботаж !: Black Sabbath в семидесятых . Wymer Publishing, 2018, стр. 22-24.
  45. ^ Rabey 2013 , стр. 47.
  46. ^ Rabey 2013 , стр. 44.
  47. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 30.
  48. ^ Rabey 2013 , стр. 49.
  49. ^ a b Рис 1998 , стр. 31.
  50. ^ a b Рис 1998 , стр. 32.
  51. ^ Rabey 2013 , стр. 52.
  52. Перейти ↑ Rees 1998 , p. 33.
  53. ^ "Guitar World, июнь 1999" . Архивировано из оригинального 11 -го марта 2012 года . Дата обращения 17 мая 2014 .
  54. Classic Rock, август 2001 г.
  55. ^ TV.com. "Top of the Pops (Великобритания) - сезон 7, эпизод 5: 29 января 1970 года" . TV.com . Проверено 30 января 2016 года .
  56. Джетро Талл - Обещание ведьм на YouTube
  57. ^ Rabey 2013 , стр. 65.
  58. ^ Rees 1998 , стр. 36,37.
  59. ^ a b Рис 1998 , стр. 186.
  60. ^ "Джетро Талл Биография" . Rolling Stone . 28 июня 2013 г.
  61. ^ Эдер, Брюс. «Ничего не бывает легко: жить на острове Уайт 1970» . AllMusic . Проверено 11 августа 2014 .
  62. ^ а б "Гленн Корник" . Джетро Талл (официальный сайт). Архивировано из оригинального 14 мая 2011 года . Проверено 14 мая 2011 года .
  63. ^ a b Рис 1998 , стр. 39.
  64. Фрике, Дэвид (2 сентября 2014 г.). "Fricke's Picks Radio: Вспоминая Гленна Корника Джетро Талла" . Rolling Stone . Проверено 4 сентября 2014 года .
  65. ^ Rabey 2013 , стр. 73.
  66. ^ Rabey 2013 , стр. 76.
  67. ^ Rabey 2013 , стр. 77.
  68. ^ Б Murrells 1978 , стр. 295.
  69. ^ a b c Rabey 2013 , стр. 80.
  70. ^ "Клайв Банкер - Официальный сайт Jethro Tull" . J-tull.com. 12 декабря 1946 . Проверено 6 июля 2011 года .
  71. ^ a b Рис 1998 , стр. 48.
  72. ^ Rabey 2013 , стр. 84,85.
  73. Перейти ↑ Smith 1997 , p. 113.
  74. ^ Ноллен 2002 , стр. 83.
  75. ^ Rabey 2013 , стр. 82.
  76. ^ Информация о чартах Billboard A Passion Play на AllMusic . Проверено 16 августа 2011 года.
  77. ^ a b Rabey 2013 , стр. 87.
  78. ^ Rabey 2013 , стр. 67.
  79. NME, 1 июля 1972 г.
  80. Melody Maker, 30 июня 1973 года . Архивировано из оригинального 26 августа 2011 года . Проверено 19 июня 2006 года .
  81. ^ " " Бангл в джунглях Джетро Талл "в" . Songfacts.com.
  82. ^ а б «Менестрель в галерее» . Jethro Tull. 5 сентября 1975 г.
  83. ^ a b "Artist Wiki: Jethro Tull" . Ласт фм. 26 ноября 2013 г.
  84. ^ "Tull Tale: Groovemaker в Джоне Нойсе". Янссон, М. Бас-гитарист "11". стр.40, 42, 44
  85. Аль-Иссави, Омар (директор) (2008). Джетро Талл: их полностью авторизованная история (DVD). Великобритания: Классические художники.
  86. ^ "Прошлые члены-Джон Эван" . prod.whinc.net . Архивировано из оригинального 23 мая 2014 года . Дата обращения 23 мая 2014 .
  87. ^ Slipstream на allmovie.com Проверено 3 сентября 2014.
  88. ^ Деловое сообщество острова Скай. «Ян Андерсон» . Проверено 22 апреля 2007 года .
  89. ^ «10 самых больших разочарований Грэмми» . Entertainment Weekly . Проверено 13 февраля 2007 года .
  90. ^ "10 самых больших расстройств Грэмми" . Entertainment Weekly . Проверено 27 августа 2020 .
  91. ^ «Оборудование Яна Андерсона - Официальный веб-сайт Jethro Tull» . Jethro-tull.com. Архивировано из оригинального 13 июля 2011 года . Проверено 6 июля 2011 года .
  92. ^ "Концерт в церкви Джетро Талла удостоен чести" . BBC News . 25 февраля 2010 г.
  93. ^ Райт, Джеб. «Сорок лет Aqualung: интервью с Мартином Барре из Джетро Талла» . Архивировано из оригинального 23 ноября 2011 года . Проверено 25 ноября 2011 года .
  94. ^ «Интервью с Мартином Барре». Возвращение к классическому року . 22 ноября 2011 г.
  95. ^ «Мартин Барре говорит о воспоминаниях Джетро Талла, новой музыке и многом другом: эксклюзивное интервью» . Безупречный классический рок. 19 октября 2015 г.
  96. ^ «Члены туристической группы Яна Андерсона (2012-настоящее время)» . Дата обращения 14 мая 2016 .
  97. «Установить список живых концертов Jethro Tull в 2012 году в Министерстве информации» . Ministry-of-information.co.uk. 5 мая 2012 . Дата обращения 5 мая 2012 .
  98. ^ "Homo Eratticus - Новый студийный альбом Яна Андерсона Джетро Талла" . Проверено 8 декабря 2013 года .
  99. ^ «Джетро Талл: музыканты рок-оперы (2015 – настоящее время)» . Дата обращения 14 мая 2016 .
  100. ^ "даты тура (2015 – настоящее время)" . Дата обращения 14 мая 2016 .
  101. ^ "Q&A с Яном Андерсоном, который продолжает наследие Jethro Tull на Musikfest" .
  102. ^ "Билеты на Jethro Tull" . Проверено 29 августа 2017 года .
  103. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 11 апреля 2018 года . Проверено 17 января 2019 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  104. ^ "Турне по Великобритании" . JethroTull.com . Дата обращения 24 июля 2020 .
  105. ^ «Отсрочки и отмены» . JethroTull.com . Дата обращения 24 июля 2020 .
  106. ^ «Флориан Опал покидает Jethro Tull в конце 2019 года» . JethroTull.com . Дата обращения 24 июля 2020 .
  107. ^ «10 самых успешных моментов Iron Maiden - Prog» . Prog.teamrock.com . Проверено 24 января +2016 .
  108. ^ Журнал, Gitarre & Bass. "Gitarre & Bass: Интервью с Джоном Меном и Таем Табором" . Johnmyung.tripod.com . Проверено 28 октября 2017 года .
  109. ^ "10 альбомов, которые изменили жизнь Маркуса Зипена из Blind Guardian" . Goldminemag.com. 23 июля 2012 . Дата обращения 1 мая 2015 .
  110. ^ «Интервью: декабристы» . Pitchfork.com. 30 октября 2006 . Дата обращения 1 мая 2015 .
  111. ^ "В настроении: любимые альбомы Гедди Ли Раша" . Quietus .
  112. ^ "И любимый исполнитель прога Дерека Шульмана ... - Прог" . Prog.teamrock.com . Проверено 24 января +2016 .
  113. ^ "Ян Андерсон и Джетро Талл приняли время и выиграли" . Creators.com . 24 августа 2008 . Проверено 28 октября 2017 года .
  114. ^ «Интервью: Ник Кейв» . Scotsman.com . Проверено 28 октября 2017 года .
  115. ^ "Установить список живых концертов Jethro Tull в 1994 году в Министерстве информации" . Ministry-of-information.co.uk . Проверено 28 октября 2017 года .

Источники [ править ]

  • Ноллен, Скотт Аллен (2002). Джетро Талл: История группы, 1968–2001 . Макфарланд. ISBN 978-0-7864-1101-6.
  • Мерреллс, Джозеф (1978). Книга золотых дисков (2-е изд.). Лондон: ISBN Barrie and Jenkins Ltd. 978-0-214-20512-5.
  • Раби, Брайан (2013). Страстная игра: История Яна Андерсона и Джетро Талла . Soundcheck Books. ISBN 978-0-9571442-4-8.
  • Рис, Дэвид (1998). Менестрели в галерее: история Джетро Талла . Светлячок. ISBN 0-946719-22-5.
  • Смит, Брэдли (1997). Billboard Гид по прогрессивной музыке . Рекламные щиты . ISBN 978-0-8230-7665-9.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Биография Джетро Талла Брюсом Эдером, дискография и обзоры альбомов, кредиты и релизы на AllMusic.com
  • Дискография Jethro Tull, релизы альбомов и кредиты на Discogs .com
  • TullPress.com - более 300 полнотекстовых статей и фотографий для прессы с 1968 по 2001 год