Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джеймс Эндрю Рашинг (26 августа 1901 [2] - 8 июня 1972) был американским певцом и пианистом из Оклахома-Сити , штат Оклахома, США, наиболее известен как вокалист оркестра графа Бэйси с 1935 по 1948 год [3]. ]

Рашинг был известен как « Мистер пять на пять » и был предметом одноименной популярной песни 1942 года, которая стала хитом для Гарри Джеймса и других; лирика описывает пухлое телосложение Рашинга: «он пять футов ростом и пять футов шириной». [3] Он присоединился к « Голубым дьяволам» Уолтера Пейджа в 1927 году, а затем присоединился к группе Бенни Мотена в 1929 году. [3] Он остался с преемником группы графа Бэйси, когда Мотен умер в 1935 году. [3]

Рашинг сказал, что он впервые пел перед публикой в ​​1924 году. Он играл на пианино в клубе, когда известная певица Карлин Уильямс пригласила его выступить с вокалом. «Я вышел и развалил это. С тех пор я был певцом», - сказал он. [4]

Рашинг был мощным певцом, владевшим диапазоном от баритона до тенора . Иногда его относили к категории блюзовых крикунов . Он мог проецировать свой голос так, чтобы он парил над роговыми и тростниковыми секциями в обстановке биг-бэнда. Бэйси утверждал, что у Рашинга «никогда не было равных» как блюзовому вокалисту, хотя Рашинг «действительно считал себя певцом баллад». [5] [6] Джордж Фрейзер , автор « Гарвардского блюза» , назвал отличительный голос Рушинга «великолепным полосканием». Дэйв Брубек определил статус Rushing среди блюзовых исполнителей как «их всех». [4]В конце своей жизни Рашинг сказал о своем стиле пения: «Я не знаю, каким блюзовым певцом вы меня бы назвали. Я просто пою их». [4] Среди его самых известных записей "Going to Chicago" с Бэйси и "Harvard Blues" со знаменитым саксофонным соло Дона Байаса .

Жизнь и карьера [ править ]

Рашинг родился в семье с музыкальными талантами и достижениями. Его отец, Эндрю Рашинг, был трубачом, а его мать, Кора, и ее брат были певцами. Он изучал теорию музыки у Зелии Н. Бро в средней школе Фредерика А. Дугласа в Оклахома-Сити и был необычным среди своих музыкальных современников тем, что учился в колледже Университета Уилберфорса . [7] [8]

Отец Рушинга поощрял его играть на скрипке. «Он купил мне скрипку и запретил мне прикасаться к пианино.« Но когда его отец »уходил из дома, он запирал пианино и отдавал ключ моей матери. Мы смотрели, как он уходит, а потом она давала мне ключ » [9].

Рашинг был вдохновлен заниматься музыкой и петь блюз своим дядей Уэсли Мэннингом и Джорджем «Толстяком» Томасом из компании McKinney's Cotton Pickers . [10] В начале 1920-х он гастролировал по Среднему Западу и Калифорнии в качестве странствующего блюзового певца, а затем переехал в Лос-Анджелес, где играл на фортепиано и пел с Джелли Ролл Мортон . Он также пел с Билли Кингом, прежде чем перейти к Blue Devils Уолтера Пейджа в 1927 году. Он и другие участники Blue Devils перешли в группу Бенни Мотена в 1929 году.

Мотен умер в 1935 году, и Рашинг присоединился к графу Бэйси на 13-летнюю работу. Благодаря своей опеке под руководством своего наставника Мотена, Рашинг был сторонником традиции прыжкового блюза в Канзас-Сити, штат Миссури, примером которой являются его выступления «Sent for You Yesterday» и «Boogie Woogie» для оркестра графа Бэйси. После ухода Бэйси его карьера звукозаписи резко возросла как сольный музыкант и певец с другими группами.

Когда группа Бэйси распалась в 1950 году, он ненадолго ушел в отставку, но затем сформировал свою собственную группу. Он сделал появление в качестве гостя с Дюком Эллингтоном на альбоме Jazz Party 1959 года . [11] В 1960 году он записал альбом с квартетом Дэйва Брубека . [12]

Он появился в специальной телевизионной программе 1957 года « Sound of Jazz» , исполнив одну из своих фирменных песен «I Left My Baby», которую поддержали многие из его бывших участников группы Basie. В 1958 году он был среди музыкантов, включенных в фотографию Арта Кейна в журнале Esquire , увековеченную в документальном фильме «Великий день в Гарлеме» . [13] Он гастролировал по Великобритании с Хамфри Литтелтоном и его группой. В 2009 году была выпущена передача BBC с участием Rushing в сопровождении биг-бэнда Литтелтона. В 1960 году он появился в записанном на пленку блюзовом джеме на джазовом фестивале в Ньюпорте с Muddy Waters Blues Band, исполнив « Mean Mistreater ».[14] В 1969 году Рашинг появился в «Древе обучения» , первом крупном студийном художественном фильме, режиссером которого является афроамериканец Гордон Паркс .

Рашинг умер 8 июня 1972 года в больнице Flower Fifth Avenue в Нью-Йорке и был похоронен на кладбище Maple Grove в Кью-Гарденс, Куинс , Нью-Йорк. [15] За несколько недель до своей смерти он пел по выходным в клубе Half Note на Манхэттене. [16] Он жил на Ямайке, Квинс. [17]

Рашинг был дважды женат. У него было два сына, Роберт и Уильям, и его вторая жена Конни, на которой он был женат с 1940-х годов до своей смерти. Конни Рашинг приписывают две композиции на его сольном альбоме 1968 года Livin 'the Blues . [18]

Рашинг был одной из восьми легенд джаза и блюза, отмеченных в серии почтовых марок США, выпущенных в 1994 году [19].

Критическая оценка [ править ]

Рашинг пользовался большим уважением критиков во время его карьеры и после его смерти. Уитни Баллиетт , джазовый критик The New Yorker , писала о Rushing: «Его гибкий, богатый голос и элегантный акцент создают любопытный эффект, заставляя типичную лирику грубого блюза казаться песней Ноэля Коварда ». [20] Критик Нат Хентофф , который оценил Рашинга как одного из «величайших блюзовых певцов», считает, что он оказал огромное влияние на развитие популярной черной музыки после Второй мировой войны. Хентофф сказал, что этот ритм-энд-блюз «уходит своими корнями в блюзовые крики Джимми Рашинга ... и в столь же зрелищном исполнении Джо Тернера ...» [21] Скотт Яноу описал Рашинга как «идеального певца биг-бэнда», который «был известен своей способностью петь блюз, но на самом деле он мог петь почти все». [22] В эссе о своем коллеге из Оклахомана, писателе Ральфе Эллисоне.написал, что это было «когда голос Джимми начал парить в духе блюза, танцоры - и музыканты - достигли того чувства единения, которое было истинным смыслом публичного джазового танца». Эллисон сказал, что Rushing начинал как певец баллад, «привнося в них искренность и чувство драматизации лирики в музыкальной фразе, которая наполняла банальные строки таинственным потенциалом смысла, который преследует блюз». В отличие от репутации Рашинга, он «редко производит впечатление блюзового крикуна», но сохраняет лиризм, который всегда был его подходом к блюзу », - писал Эллисон. [23] По словам Гэри Гиддинса , «Рашинг» «привнес в блюз оперный пыл» [24].и о времени, проведенном с Count Basie, отмечает, что «почти каждая запись, которую они делали вместе, - классика». [25]

Он был четырехкратным победителем конкурса «Лучший певец» по результатам опроса критиков Melody Maker и четырехкратным победителем конкурса «Лучший певец» в опросе международных критиков по версии Down Beat . [26] Его 1971 альбом Вы и Me , которые в прошлом был назван Джаз Альбом Года Down Beat , [27] , и он получил 1971 Grammy номинации Лучшая производительность джаза солистом. [28]

Дискография [ править ]

  • Поет блюз (Авангард, 1955)
  • Собираюсь в Чикаго (Авангард, 1955)
  • Послушайте блюз с Джимми Рашингом (Jazztone, 1956)
  • Кошка встречает цыпленка с Баком Клейтоном, Ада Мур (Колумбия, 1956)
  • Джазовая одиссея Джеймса Рашинга, эсквайра. с Баком Клейтоном (Колумбия, 1957)
  • Если это не блюз (Авангард, 1958)
  • Маленький Джимми Рашинг и Большая Брасс (Колумбия, 1958)
  • Бегущие колыбельные (Колумбия, 1959)
  • Бесси - Клара - Мэми и Трикси (Песни, которые они сделали знаменитыми) (Колумбия, 1961)
  • Пять футов души (Colpix, 1963)
  • Big Boy Blues с Элом Хибблером (серия Гран-при, 1964)
  • Кто спел эту песню? (Мастер джаза, 1967)
  • Каждый день у меня есть блюз с Оливером Нельсоном (Bluesway, 1967)
  • Живу блюз (Bluesway, 1968)
  • Блюз и вещи с Эрлом Хайнсом (Master Jazz, 1968)
  • Джи, детка, разве я не был хорош с тобой (Master Jazz, 1971)
  • Ты и я, которые раньше были (RCA, 1971)
  • Джимми и Джимми с Джимми Уизерспун (Vogue, 1987)
  • Сцена: выступление в Нью-Йорке с Элом Коном, Zoot Sims (HighNote, 2009)

Как гость [ править ]

С оркестром графа Бэйси

  • Граф Бэйси в Ньюпорте (Verve, 1957)
  • В бальном зале Savoy 1937–1944 (Jazz Line, 1972)
  • Том VI Нового года (Verve, 1973)
  • 1944 (ретроспективный взгляд, 1986)
  • Оригинальные американские записи Decca (GRP, 1992)

С остальными

  • Дэйв Брубек , Брубек и Рашинг (Колумбия, 1960)
  • Бак Клейтон , Копенгагенский концерт (SteepleChase, 1979)
  • Дюк Эллингтон , Ellington Jazz Party (Philips, 1960)
  • Бенни Гудман , Бенни в Брюсселе (Колумбия, 1958)

Ссылки [ править ]

  1. Эпплгейт, Марк (25 января 2014 г.). «Мистер Пять на Пять был пятизвездочным артистом» . KUNC . Проверено 18 декабря 2020 года .
  2. ^ «Закон о социальном обеспечении США: Заявление на получение номера счета» . 4 июня 1938 года. Архивировано 21 мая 2010 года . Проверено 31 мая 2017 года .CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  3. ^ a b c d Рассел, Тони (1997). Блюз: От Роберта Джонсона до Роберта Крея . Дубай: Carlton Books. п. 164. ISBN 1-85868-255-X.
  4. ^ a b c Спешка, Джимми (1968). Livin 'the Blues . Bluesway. Архивировано из оригинала на 31 декабря 2013 года . Проверено 31 декабря 2013 года .
  5. ^ Барлоу, Уильям (1989). «Взгляд снизу вверх»: появление блюзовой культуры , стр. 245–246. Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN 0-87722-583-4 . 
  6. ^ Бэйси, граф (1985). Доброе утро, блюз . Нью-Йорк: Рэндом Хаус. п. 182 . ISBN 0-394-54864-7.
  7. ^ Дэниелс, Дуглас Генри (2007). One O'Clock Jump: Незабываемая история Голубых дьяволов Оклахома-Сити . Beacon Press. п. 52. ISBN 978-0-8070-7137-3.
  8. ^ "Джимми Рашинг" . Музыкальная группа Verve. Архивировано из оригинала на 9 сентября 2013 года . Проверено 21 мая 2014 года .
  9. Джордж Лэнг (29 января 2012 г.). «Вспоминая Джимми Рашинга, человека из« Five by Five »с громадным голосом» . newsok.com . Оклахоман . Проверено 18 апреля 2019 года .
  10. ^ Орел, Боб Л .; ЛеБлан, Эрик С. (1 мая 2013 г.). Блюз: региональный опыт . ABC-CLIO. С. 339–. ISBN 978-0-313-34424-4. Проверено 23 июля 2018 года .
  11. Dance, Стэнли (1 ноября 1998 г.). «Дюк Эллингтон: Джазовая вечеринка» . JazzTimes . Проверено 24 июля 2018 года .
  12. ^ Яноу, Скотт. «Брубек и Рашинг» . AllMusic . Проверено 21 мая 2014 года .
  13. ^ Бах, Жан (1994). Великий день в Гарлеме (фильм) . Фло-Берт и Нью-Йоркский фонд искусств . Проверено 30 декабря 2013 года .
  14. ^ "Джазовый фестиваль Мадди Уотерс Ньюпорт 1960" . YouTube . UMG (от имени Madison Bay Records); LatinAutor - PeerMusic, LatinAutor, BMG Rights Management, CMRRA, ARESA, Abramus Digital и 4 общества по защите прав на музыку. 3 июля 1960 . Проверено 5 декабря 2019 года . 1803 Mean Mistreater - Мадди Уотерс: вокал, гитара; Пэт Хэйр: гитара; Отис Спанн: фортепиано; Джеймс Коттон: губная гармошка; Эндрю Стивенсон (бас); Фрэнсис Клей (барабаны); Mean Mistreater Jam добавить Сэмми Прайса (вокал); Бетти Жаннетт (вокал); Джимми Рашинг (вокал); Лафайет Томас (гитара); Бутч Кейдж (скрипка); Вилли Би Томас (акустическая гитара); Эл Миннс и Леон Джеймс: тряска бедрами
  15. Джон С. Уилсон (9 июня 1972 г.). «Джимми Рашинг, блюз-певец с сильным голосом, умирает в 68 лет» . nytimes.com . Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 апреля 2019 года .
  16. Джон С. Уилсон (9 июня 1972 г.). «Джимми Рашинг, блюз-певец с сильным голосом, умирает в 68 лет» . nytimes.com . Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 июля 2019 года .
  17. ^ Nat Хентофф (17 января 2007). «История джаза живет в Квинсе ...» . wsj.com . The Wall Street Journal . Проверено 25 июля 2019 года .
  18. Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2003). Весь музыкальный гид по блюзу . Книги Backbeat. С. 486–. ISBN 978-0-87930-736-3. Проверено 23 июля 2018 года .
  19. ^ "Американская музыкальная серия: Выпуск джазовых певцов" . Смитсоновский национальный почтовый музей . Проверено 31 декабря 2013 года .
  20. ^ Balliett, Уитни (2000). Собрание сочинений: Джазовый журнал, 1954–2000 . Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. п. 21 . ISBN 0-312-20288-1.
  21. ^ Хентофф, Nat (1959). Джаз: новые взгляды на историю джаза . Нью-Йорк: Райнхарт. п. 100 .
  22. ^ Янов, Скотт (2000). Качели . Сан-Франциско: Книги Миллера Фримена. п. 264 . ISBN 0-87930-600-9.
  23. Перейти ↑ Ellison, Ralph (2001). Жить с музыкой . Нью-Йорк: Современная библиотека. С.  43–49 . ISBN 0-679-64034-7.
  24. ^ Giddins, Гэри (1998). Видения джаза: первый век . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 201 . ISBN 0-19-507675-3.
  25. ^ Giddins, Гэри (1998). Видения джаза: первый век . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 184 . ISBN 0-19-507675-3.
  26. ^ "Джимми Рашинг" . Музыкальная группа Verve. Архивировано из оригинала на 9 сентября 2013 года . Проверено 30 декабря 2013 года .
  27. ^ "1972 Опрос критиков DownBeat" . 31 августа, 1971. Архивировано из оригинала на 30 декабря 2013 года . Проверено 31 декабря 2013 года .
  28. ^ «Результаты премии ГРЭММИ для Джимми Рашинга» . grammy.com . Проверено 25 июля 2019 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бейси, граф ; Перо, Леонард (1986). Доброе утро, блюз: автобиография графа Бэйси , Нью-Йорк: Random House. ISBN 978-0394548647 . 
  • Карр, Ян ; Фэйрвезер, Дигби ; Пристли, Брайан (2004). Грубый гид Джаз. 2-е изд. Штутгарт: Мецлер. ISBN 978-3-476-01892-2 . 
  • Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2006). Путеводитель по джазовым записям Penguin . 8-е изд. Лондон: Пингвин. ISBN 0-14-102327-9 . 
  • Перо, Леонард ; Гитлер, Ира (1999). Биографическая энциклопедия джаза . Нью-Йорк: Оксфорд. ISBN 978-0-19-532000-8 . 
  • Фридвальд, Уилл (1992). Качающиеся голоса Америки - Ein Kompendium großer Stimmen . Санкт-Андре-Вердерн: Ганнибель. ISBN 3-85445-075-3 . (На немецком.) 

Внешние ссылки [ править ]

  • Интервью Джимми Рашинга в The Half Note, 1968 (аудио)
  • Джимми Рашинг у Пепа, 1959 (аудио)