Дэйв Брубек

Дэйв Брубек
Брубек в 1964 году
Исходная информация
Имя при рождении	Дэвид Уоррен Брубек
Родившийся	( 1920-12-06 )6 декабря 1920 г., Конкорд, Калифорния , США.
Умер	5 декабря 2012 г. (2012-12-05)(91 год) Норуолк, Коннектикут , США
Жанры	Джаз , крутой джаз , джаз Западного побережья , третий поток
Род занятий	Музыкант, композитор, руководитель оркестра
Инструменты	Фортепиано
Активные годы	1940-е – 2012 гг.
Этикетки	Fantasy Records , Columbia , Legacy , Sony , Decca , Atlantic , A&M , Concord , MusicMasters , Telarc , Naxos
Связанные акты	Пол Десмонд , Юджин Райт , Джо Морелло , Джерри Маллиган
Интернет сайт	davebrubeck .com

Дэвид Уоррен Брубек ( / б г ˙U б ɛ к / ; 6 декабря 1920 - 5 декабря 2012) был американский джазовый пианист и композитор, считающийся одним из главных показателей прохладного джаза . Многие из его композиций стали джазовыми стандартами, в том числе « In Your Own Sweet Way » и «The Duke». Стиль Брубека варьировался от изысканного до напыщенного, отражая как классическое образование его матери, так и его собственные импровизационные навыки. Его музыка известна тем, что использует необычные размеры, а также накладывает контрастные ритмы, метры и тональности .

На протяжении всей своей карьеры Брубек экспериментировал с тактовыми размерами, записав "Pick Up Sticks" в ⁶
₄, " Неквадратный танец " в⁷
₄, "Всемирная выставка" в г. ¹³
₄, и " Blue Rondo à la Turk " в⁹
₈. Он также был композитором оркестровой и духовной музыки и писал саундтреки для телевидения, таких как « Мистер Бродвей» и анимационный мини-сериал « Это Америка» Чарли Брауна .

Часто ошибочно приписываемая Брубеку песня " Take Five ", которая стала джазовым стандартом , была написана давним музыкальным партнером Брубека, альт-саксофонистом Полом Десмондом . ^[1] Появляется на одном из самых продаваемых джазовых альбомов Time Out и написано на⁵
₄Со временем "Take Five" стала классикой джаза, связанной с Брубеком. ^{[2] [3]}

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Дэйв Брубек родился в городе Конкорд, штат Калифорния , в районе залива Сан-Франциско , ^[1] и вырос в городе Айоне, штат Калифорния, расположенном в Материнской Лоде . Его отец, Питер Ховард «Пит» Брубек, был владельцем ранчо . Его мать, Элизабет (урожденная Айви), которая училась игре на фортепиано в Англии у Майры Хесс и намеревалась стать концертной пианисткой , преподавала фортепиано за дополнительные деньги. ^[4]

У отца Брубека была швейцарская родословная (фамилия изначально была Бродбек) и, возможно, родословная индейцев Модока ^{[5], в} то время как его бабушка и дедушка по материнской линии были англичанами и немцами. ^{[6] [7] [8]} Брубек не собирался становиться музыкантом (два его старших брата, Генри и Ховард , уже были на этом треке), но он брал уроки у своей матери. Он не умел читать музыку во время этих ранних уроков, объясняя трудности плохим зрением, но «фальсифицировал» свой путь достаточно хорошо, так что его недостаток остался в основном незамеченным. ^[9]

Планируя работать со своим отцом на их ранчо, Брубек поступил в Тихоокеанский колледж в Стоктоне, Калифорния, чтобы изучать ветеринарию . Он переключил свою специальность на музыку по настоянию главы зоологии доктора Арнольда, который сказал ему: «Брубек, твой разум здесь не здесь. Он находится на другой стороне лужайки в консерватории . Пожалуйста, иди туда. Перестань тратить зря мое и свое время». ^[10] Позже Брубека чуть не исключили, когда один из его профессоров обнаружил, что он не умеет читать ноты с виду . Несколько других выступили вперед, утверждая, что его способность писать контрапункт и гармониюс лихвой компенсировал и продемонстрировал свое мастерство нотной грамоты. Колледж все еще был обеспокоен и согласился допустить Брубека к выпуску только после того, как он пообещал никогда не преподавать фортепиано. ^[11]

После выпуска в 1942 году Брубек был призван в армию Соединенных Штатов и служил в Европе в составе Третьей армии . Он вызвался играть на пианино на концерте Красного Креста и был настолько популярен, что его освободили от боевой службы и приказали сформировать оркестр. Он создал одну из первых расово интегрированных групп вооруженных сил США , "The Wolfpack". ^[11] Именно в армии в 1944 году Брубек познакомился с Полом Десмондом . ^[12] Прослужив почти четыре года в армии, он вернулся в Калифорнию для обучения в аспирантуре в колледже Миллс в Окленде. Он был учеником Дариуса Мийо , который поощрял его изучать фугу.и оркестровка , но не классическое фортепиано. Находясь на действительной службе, он получил два урока от Арнольда Шенберга в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, пытаясь приобщиться к теории и практике высокого модернизма . ^[13] Однако встреча не закончилась хорошими отношениями, так как Шенберг считал, что каждая нота должна быть учтена, подход, который Брубек не мог принять, хотя, по словам его сына Криса Брубека, в «Свете» есть двенадцатитонный ряд . в пустыне , первая оратория Дэйва Брубека. В нем двенадцать учеников Иисусапредставлены каждый поет свои индивидуальные ноты; он описывается как «весьма драматичный, особенно когда Иуда начинает петь« Покайся »на высокой и напряженной диссонансной ноте». ^[14]

Джеку Шиди принадлежала компания Coronet Records, базирующаяся в Сан-Франциско, которая ранее записывала группы Диксиленда . (Эта Coronet Records отличается от бюджетного лейбла конца 1950-х годов в Нью-Йорке, а также от австралийской Coronet Records .) В 1949 году Шиди убедили сделать первую запись октета Брубека, а затем его трио. Но Шиди не смог оплачивать свои счета и в 1949 году отказался от своих хозяев в пользу своей компании по выпуску пластинок, Circle Record Company, принадлежавшей Максу и Солю Вайссам. Братья Вайс вскоре изменили название своего бизнеса на Fantasy Records .

Первые записи Брубека хорошо продавались, и он сделал новые записи для Fantasy. Вскоре компания отправляла от 40 000 до 50 000 копий записей Брубека каждый квартал, что приносило неплохую прибыль. ^[15]

Квартет Дэйва Брубека[ редактировать ]

В 1951 году Брубек повредил несколько шейных позвонков и спинной мозг, ныряя в прибой на Гавайях . Позже он заметил, что ответившие спасатели описали его как «DOA» (погибшего по прибытии). Брубек выздоровел через несколько месяцев, но долгие годы страдал от остаточной нервной боли в руках. ^[16] Травма также повлияла на его стиль игры в сторону сложных блочных аккордов, а не быстрых, ловких, однотонных пробежек.

Брубек организовал квартет Дэйва Брубека в 1951 году с Полом Десмондом на альт-саксофоне. Они долгое время проживали в ночном клубе Сан-Франциско Black Hawk и приобрели большую популярность в гастролях по кампусам колледжей, записав серию альбомов с такими названиями, как Jazz at Oberlin (1953), Jazz at the College of the Pacific (1953) и дебютный альбом Brubeck. на Columbia Records , Джаз идет в колледж (1954).

Когда Брубек подписал контракт с Fantasy Records , он думал, что он наполовину заинтересован в компании, и работал промоутером A&R на лейбле, поощряя братьев Вайс подписывать контракты с другими современными джазовыми исполнителями, включая Джерри Маллигана , Чета Бейкера и Ред Норво . Когда он обнаружил, что все, что у него было, это половина его собственных записей, он ушел, чтобы подписать контракт с другим лейблом, Columbia Records . ^[17]

В 1954 году он появился на обложке Time , став вторым джазовым музыкантом, удостоенным такой чести (первым был Луи Армстронг 21 февраля 1949 года). ^[18] Брубек лично счел это признание смущающим, так как он считал герцога Эллингтона более достойным и был убежден, что его любили как кавказца. ^[19] Эллингтон постучал в дверь гостиничного номера Брубека, чтобы показать ему обложку, и Брубек ответил: «Это должны были быть вы». ^[20]

Среди первых басистов группы были Рон Кротти, Боб Бейтс и его брат Норман Бейтс ; Ллойд Дэвис и Джо Додж держали барабанное кресло. В 1956 году Брубек нанял барабанщика Джо Морелло , который работал с Мэриан Макпартленд ; Присутствие Морелло сделало возможным будущие ритмические эксперименты. В 1958 году афроамериканский басист Юджин Райт отправился в турне Госдепартамента США по Европе и Азии. ^[21] Группа посетила Польшу, Турцию, Индию, Цейлон., Пакистан, Иран и Ирак от имени правительства США. Они провели две недели в Польше, дали тринадцать концертов и навещали польских музыкантов и граждан в рамках программы People-to-People. ^[22] Райт стал постоянным членом в 1959 году, сделав состав «классического» квартета полноценным. В конце 1950-х и начале 1960-х Брубек отменил несколько концертов, когда владельцы клубов или менеджеры зала возражали против представления объединенной группы. Он также отменил появление на телевидении, когда узнал, что продюсеры намеревались держать Райта вне камеры. ^[23]

В 1959 году квартет Дэйва Брубека записал Time Out , альбом, который лейбл с энтузиазмом воспринял, но, тем не менее, не решались выпустить его. Обладая обложкой С. Нила Фуджиты , альбом содержал все оригинальные композиции, почти ни одна из которых не была общим временем :⁹
₈, ⁵
₄, ³
₄, и ⁶
₄были использованы, вдохновленные евразийской народной музыкой, которую они испытали во время своего тура, спонсируемого Государственным департаментом в 1958 году. ^[24] Тем не менее, благодаря этим необычным размерам (альбом включал « Take Five », « Blue Rondo à la Turk » и «Three to Get Ready») он быстро стал платиновым . Это был первый джазовый альбом, разошедшийся тиражом более миллиона копий. ^[25]

За Time Out последовало несколько альбомов с аналогичным подходом, в том числе Time Further Out: Miro Reflections (1961), в которых использовалось больше⁵
₄, ⁶
₄, и ⁹
₈, плюс первая попытка ⁷
₄; Обратный отсчет - Время в космическом пространстве (посвящено Джону Гленну , 1962 г.) с участием¹¹
₄ и больше ⁷
₄; Изменения времени (1963), с большим количеством³
₄, ¹⁰
₄(что было на самом деле 5 + 5 ), и¹³
₄; и Время в (1966).

Эти альбомы (кроме Time In ) также были известны тем, что использовали современные картины в качестве обложек, включая работы Джоана Миро о Time Further Out , Франца Клайна о Time in Outer Space и Сэма Фрэнсиса о Time Changes .

В нескольких альбомах начала 1960-х кларнетист Билл Смит заменил Десмонда. Эти альбомы были посвящены композициям Смита и поэтому имели несколько иную эстетику, чем другие альбомы квартета Брубека. Тем не менее, по словам критика Кена Драйдена, «[Смит] очень хорошо зарекомендовал себя в союзе Десмонда с его остроумными соло». ^[26] Смит был старым другом Брубека; они записывались вместе с перерывами с 1940-х до последних лет карьеры Брубека.

В начале 1960-х Брубек и его жена Иола разработали джазовый мюзикл «Настоящие послы» , частично основываясь на опыте, который они и их коллеги получили во время зарубежных гастролей по поручению Государственного департамента. Альбом саундтреков, в котором участвовали Луи Армстронг , Ламберт, Хендрикс и Росс и Кармен МакРэй, был записан в 1961 году; мюзикл был исполнен на Монтерейском джазовом фестивале 1962 года .

На пике своего развития в начале 1960-х квартет Брубека выпускал целых четыре альбома в год. Помимо серий "College" и "Time", Брубек записал четыре пластинки, на которых представлены его композиции, основанные на путешествиях группы и местной музыке, с которой они столкнулись. Jazz Impressions of the USA (1956, дебют Морелло с группой), Jazz Impressions of Eurasia (1958), Jazz Impressions of the Japan (1964) и Jazz Impressions of New York(1964) - менее известные альбомы, но все они являются блестящими примерами студийной работы квартета, и они создали стандарты Брубека, такие как «Летняя песня», «Бранденбургские ворота», «Песня Кото» и «Тема мистера Бродвея». ". (Брубек написал, а квартет исполнил заглавную песню для этого драматического сериала Крейга Стивенса на канале CBS; музыка из этого сериала стала материалом для нью-йоркского альбома.) В 1961 году Брубек появился в нескольких сценах британского джазового / битового фильма. «Всю ночь напролет» , где снимались Патрик МакГухан и Ричард Аттенборо . Брубек просто играет самого себя, а в фильме показаны его аппликатуры на фортепиано крупным планом . Брубек исполняет "Это рваный вальс"отАльбом Time Further Out и дуэты с басистом Чарльзом Мингусом в "Non-Sectarian Blues".

В начале 1960-х Дэйв Брубек был программным директором радио WJZZ-FM (ныне WEZN-FM ). Он реализовал свое видение радиостанции в полностью джазовом формате вместе со своим другом и соседом Джоном Э. Меттсом, одним из первых афроамериканцев в высшем руководстве радио.

Последним студийным альбомом для Columbia квартета Десмонда / Райта / Морелло стал Anything Goes (1966) с песнями Коула Портера . Затем последовало несколько концертных записей, и «Последний раз, когда мы видели Париж» (1967) стала лебединой песней «Классического» квартета.

Члены [ править ]

Более поздняя карьера [ править ]

Брубек производства Врата юстиции в 1968 году кантата смешивания библейское писание со словами д - ра Мартина Лютера Кинга

В 1971 году новое высшее руководство Columbia Records решило не продлевать контракт Брубека, поскольку они хотели сосредоточиться на рок-музыке. Он перешел в Atlantic Records. ^[27]

Музыка Брубека была использована в фильме 1985 года « Испытание невинностью» . Он также сочинил и выступал со своим ансамблем на космической станции НАСА, эпизоде ​​1988 года сериала CBS « Это Америка», Чарли Брауна . ^[28]

Личная жизнь [ править ]

Дэйв Брубек женился на джазовой лирике Иоле Уитлок в сентябре 1942 года; пара прожила в браке 70 лет до его смерти в 2012 году. Иола умерла 12 марта 2014 года от рака в Уилтоне, штат Коннектикут , в возрасте 90 лет. ^{[29] [30]}

Четверо из шести детей Брубека были профессиональными музыкантами. Старший Дарий - пианист, продюсер, педагог и исполнитель. (Он был назван в честь наставника Дэйва Брубека, Дариуса Мийо . ^[31] ) Дэн - перкуссионист, Крис - мульти-инструменталист и композитор. Мэтью , самый младший, виолончелист с обширным списком композиторов и исполнителей. Другой сын, Майкл, умер в 2009 году. ^{[16] [32]} Дети Брубека часто присоединялись к нему на концертах и ​​в студии звукозаписи.

Брубек стал католиком в 1980 году, вскоре после завершения мессы в надежде, которую заказал Эд Мюррей, редактор национального католического еженедельника Our Sunday Visitor . Хотя до того времени у него были духовные интересы, он сказал: «Я не обращался в католицизм, потому что мне было не от чего обращать. Я просто присоединился к католической церкви». ^[33] В 1996 году он получил премию « Грэмми» за заслуги перед жанром . В 2006 году Брубек был награжден Университет Нотр - Дам «s Laetare медаль , старейший и самый престижный ^[34]честь, оказанная американским католикам во время открытия университета. Он исполнил "Travellin 'Blues" для выпускного класса 2006 года.

Брубек вместе со своей женой Иолой основал Институт Брубека в своей альма-матер, Тихоокеанском университете в 2000 году. То, что начиналось как специальный архив, состоящий из личной коллекции документов Брубеков, с тех пор расширилось, чтобы обеспечить стипендии и возможности для обучения. в джазе для студентов, что также привело к тому, что одна из главных улиц, на которой расположена школа, была названа в его честь, Дэйв Брубек Уэй. ^[35]

Библиотека Конгресса США провела беседу с Брубеком в апреле 2008 года: « Беседа о джазе: пианист, композитор Дэйв Брубек» .

Признание [ править ]

Главный пояс астероид 5079 Брубек был назван в честь Брубека. ^[36]

Брубек записал пять из семи треков своего альбома Jazz Goes to College в Анн-Арборе. Он много раз возвращался в Мичиган, включая выступление в Hill Auditorium, где в 2006 году получил награду «Выдающийся артист» Музыкального общества Мичиганского университета . 8 апреля 2008 года госсекретарь США Кондолиза Райс подарила Брубеку " Премия Бенджамина Франклина за публичную дипломатию "за то, что он предлагает американское" видение надежды, возможностей и свободы "через его музыку. ^[37] «Когда я была маленькой девочкой, я выросла на звуках Дэйва Брубека, потому что мой отец был твоим самым большим поклонником», - сказала Райс. ^[38] Госдепговорится в заявлении, что «как пианист, композитор, культурный эмиссар и педагог, работа всей жизни Дэйва Брубека является примером лучшего из культурной дипломатии Америки». ^[37] На церемонии Брубек отыграл краткий концерт для публики в Государственном департаменте. ^[37] «Я хочу поблагодарить всех вас, потому что этой чести я никогда не ожидал. Теперь я буду играть на холодном пианино с холодными руками», - заявил Брубек. ^[37]

Губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер и первая леди Мария Шрайвер объявили 28 мая 2008 года, что Брубек будет введен в Зал славы Калифорнии , расположенный в Калифорнийском музее истории, женщин и искусств . Церемония приведения в должность состоялась 10 декабря, и он был введен в должность вместе с одиннадцатью другими известными калифорнийцами. ^[39]

В 2008 году Брубек стал сторонником Джазового фонда Америки в его миссии по спасению домов и жизней пожилых джазовых и блюзовых музыкантов, включая тех, кто пережил ураган Катрина . ^[40] Брубек поддержал Фонд джаза, выступив на ежегодном благотворительном концерте «Великая ночь в Гарлеме». ^[41] 18 октября 2008 года Брубек получил почетную степень доктора музыки в престижной музыкальной школе Eastman в Рочестере, штат Нью-Йорк .

В сентябре 2009 года Центр исполнительских видов искусства Кеннеди объявил Брубека наградой Центра Кеннеди за выдающиеся достижения в исполнительском искусстве. ^[42] Гала-концерт Кеннеди-центра состоялся в воскресенье, 6 декабря (89 лет со дня рождения Брубека), и транслировался по всей стране на канале CBS 29 декабря в 21:00 по восточному стандартному времени. Когда была вручена награда, президент Барак Обама вспомнил концерт 1971 года, который Брубек дал в Гонолулу, и сказал: «Вы не можете понять Америку, не понимая джаза, и вы не можете понять джаз, не поняв Дэйва Брубека». ^[16]

20 сентября 2009 года на Джазовом фестивале в Монтерее Брубек был удостоен звания почетного доктора музыки ( D.Mus. Honoris causa ) Музыкального колледжа Беркли . ^[43]

16 мая 2010 года Брубек получил почетную степень доктора музыки (honoris causa) в Университете Джорджа Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия. Церемония прошла на Национальной аллее. ^[44]

5 июля 2010 года Брубек был награжден премией Майлза Дэвиса на Монреальском международном джазовом фестивале . ^[45] В 2010 году Брюс Рикер и Клинт Иствуд продюсировали документальный фильм о Брубеке « Дэйв Брубек: в его собственном сладком пути» для Turner Classic Movies (TCM) в ознаменование его 90-летия в декабре 2010 года. ^[46]

Смерть и наследие [ править ]

Брубек умер от сердечной недостаточности 5 декабря 2012 года в Норуолке, штат Коннектикут , за день до своего 92-го дня рождения. Он ехал на прием к кардиологу в сопровождении своего сына Дария. ^[47] Концерт на день рождения был запланирован для него с семьей и известными гостями. ^[48] Мемориальная дань была проведена в мае 2013 года. ^[49]

Los Angeles Times отметил , что он «был одним из первых поп - звезды джаза», несмотря на то, что он не всегда был доволен своей славой. Он чувствовал себя неловко, например, из-за того, что Time представил его на обложке ^[50] до того, как это сделал для Дюка Эллингтона , сказав: «Это меня просто обеспокоило». ^[51] The New York Times отметила , что он продолжал играть хорошо в преклонный возраст, выступая в 2011 году и в 2010 году только через месяц после получения кардиостимулятора , с Таймсами музыки автор Nate Chinen комментируя , что Брубек заменил «старый и молоточек - атака наковальни чем-то почти воздушным »и что его игра в джаз-клубе Blue Noteв Нью-Йорке была «картина разумной ясности». ^[32]

В The Daily Telegraph музыкальный журналист Иван Хьюетт написал: «Брубек не имел репутации некоторых джазовых музыкантов, ведущих трагическую жизнь. Он не употреблял наркотики и не пил. У него было бесконечное любопытство в сочетании с упрямством», добавив: «Список его работ поражает воображение, включая оратории, мюзиклы и концерты, а также сотни джазовых композиций. Этот тихий джазовый человек был поистине чудом». ^[52]

В The Guardian Джон Фордхэм сказал: «Настоящим достижением Брубека было сочетание европейских композиционных идей, очень требовательных ритмических структур, форм джазовых песен и импровизации в выразительной и доступной форме. Его сын Крис сказал The Guardian, что « когда я слышу хорал, это напоминает мне самого лучшего Аарона Копленда , что-то вроде Appalachian Spring. В этом есть своего рода американская честность ». ^[53] Роберт Кристгау назвал Брубека« джазовым героем поколения рок-н-ролла ». ^[54]

The Economist писал: «Прежде всего, им было трудно поверить, что самый успешный джаз в Америке играл семейный человек, непринужденный калифорнийский, скромный, нежный и открытый, который с радостью был бы владельцем ранчо все свои дни. - за исключением того, что он не мог жить без выступления, потому что ритм джаза, несмотря на все его экстраполяцию и исследования, был, как он обнаружил, ритмом его сердца ". ^[55]

Парк Конкорд-Бульвар в его родном городе Конкорд, штат Калифорния, был переименован в «Мемориальный парк Дэйва Брубека» в его честь. Мэр Дэн Хеликс благосклонно вспомнил одно из своих выступлений в парке, сказав: «Он будет с нами навсегда, потому что его музыка никогда не умрет». ^[56]

Во время гастрольного тура " Hot House " в Торонто Чик Кориа и Гэри Бертон отдали дань уважения Брубеку в день его смерти. Кориа исполнила " Strange Meadow Lark " из альбома Брубека Time Out . ^[57]

Брубек похоронен на кладбище Умпавуг в Реддинге, Коннектикут . ^{[58] [59]}

В Соединенных Штатах 4 мая неофициально отмечается как «День Дэйва Брубека». В формате, наиболее часто используемом в США, 4 мая пишется «5/4», напоминая размер «Take Five», самой известной записи Брубека. ^[60] В сентябре 2019 года в книге музыковеда Стивена А. Криста « Тайм-аут» Дэйва Брубека был дан первый научный анализ объема оригинального альбома. В дополнение к его музыкальному анализу каждой из оригинальных композиций альбома, Крист дает представление о карьере Брубека в то время, когда он поднимался на вершину джазовых чартов. ^[61]

Новая биография Дэйва Брубека, написанная британским писателем Филипом Кларком, была опубликована Da Capo Press в США и Headline Publishing Group в Великобритании 18 февраля 2020 г. ^{[62] [63]}

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Дэйва Брубека среди сотен артистов, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены в результате пожара в Universal Studios в 2008 году . ^[64]

Награды [ править ]

• Премия Коннектикута искусств (1987)
• Национальная медаль искусств, Национальный фонд искусств (1994)
• Зал славы DownBeat (1994)
• Премия "Грэмми" за жизненные достижения (1996)
• Доктор священного богословия, доктора Почетный , Университет Фрибург , Швейцария (2004) ^[65]
• Медаль Лаэтаре ( Университет Нотр-Дам ) (2006)
• Премия BBC Jazz Lifetime Achievement Award (2007)
• Премия Бенджамина Франклина за публичную дипломатию (2008) ^[37]
• Введен в Зал славы Калифорнии (2008)
• Почетная степень музыкальной школы Истмана (2008) ^[66]
• Кеннеди-центр с отличием (2009) ^[67]
• Почетная степень Университета Джорджа Вашингтона (2010 г.) ^[68]
• Почетный член Вестминстерского хорового колледжа , Принстон, Нью-Джерси (2011)

Дискография [ править ]

Как лидер [ править ]

Сборники [ править ]

• Лучшие хиты Дэйва Брубека ( Columbia CS 9284 / CL 2484, 1966)
• Interchanges '54 ( Columbia Jazz Masterpieces 467917 2, 1991)
• Баллады ( Наследие 501795 2, 2001)
• The Essential Дэйв Брубек (Columbia Legacy, 2003)

Появления гостей [ править ]

С Йо-Йо Ма

"Joy to the World" и "Concordia" на песни о радости и мире Yo-Yo Ma & Friends (Sony Classical, 2008)

Различные исполнители

«Когда-нибудь придет мой принц» и «Алиса в стране чудес» (с Робертой Гамбарини ) на тему « Все хотят быть кошкой»: Disney Jazz Volume 1 (Disney, 2011)

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Дэйва Брубека .

• Дэйв Брубек из AllMusic
• Дэйв Брубек в " Найти могилу"
• Дэйв Брубек из IMDb
• Дэйв Брубек в Curlie
• Брубек институт в университете Тихого океана
• Заново открывая Дэйва Брубека , PBS, документальный фильм от 16 декабря 2001 г.
• Биография Брубека и обзор концерта на cosmopolis.ch
• Веб-сайт электронных коллекций Тихоокеанской библиотеки
• Интервью 21 сентября 2006 г. , Устная история, Национальная ассоциация торговцев музыкой
• "Вопросы и ответы: Дэйв Брубек, жизнь в музыке" theartsdesk.com
• Интервью: Дэйв Брубек и первый ежегодный джазовый фестиваль в штате Мэн , журнал Portland
• Интервью Дэйва Брубека на BBC Radio 4 , Desert Island Discs , 8 января 1998 г.
• Спасибо, Дэйв Брубек ... за то, что еще раз показал нам, что музыка появляется в самых неожиданных местах! Включает полное восьмичастное интервью BBC за 1994 год, Unsquare Dances .