Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джоселин Герберт RDI (22 февраля 1917 - 6 мая 2003) была очень влиятельным британским театральным художником .

Ранняя жизнь [ править ]

Родившись в Лондоне, она была второй из четырех детей драматурга, писателя, юмориста и парламентария А. П. Герберта (1890–1971). Через своего отца она имела контакты с художниками, писателями и людьми театра. Свое художественное образование она начала в Париже у художника Андре Лота (1885–1962). Затем она продолжила свое образование в Школе искусств Слейда в Лондоне, где она обучалась театральному дизайну, прежде чем в 1936 году поступила в Лондонскую театральную студию, где ее театральные проекты использовались в театральных экспериментах студии. Именно здесь ее обучали Маргарет Харрис и Софи Харрис из Motley Theater Design Group . [1] Вторая мировая война (1939–45) прервал этот заключительный этап обучения, заставив Герберт сосредоточиться на своей семейной жизни.

Королевский придворный театр и Джордж Дивайн [ править ]

Профессиональная карьера Герберта началась в 1956 году , когда она присоединилась к Джорджу Devine «s English Stage Company . Дивайн был театральным менеджером, режиссером, педагогом и актером. Компания была основана в Королевском Королевском театре в Лондоне. Ее первой постановкой была пьеса Эжена Ионеско (1909–1994) «Стулья» . Суд привлек внимание писателей, и Герберт работал над новым материалом драматургов Джона Ардена , Арнольда Вескера , Джона Осборна , Сэмюэля Беккета и Дэвида Стори . Также в суде она впервые сотрудничала с режиссерами Линдси Андерсон ,Джон Декстер и Тони Ричардсон . [ необходима цитата ]

Национальный театр и сэр Лоуренс Оливье [ править ]

Затем Герберт перешел в Национальный театр под руководством режиссера, актера и продюсера Лоуренса Оливье (1907–1989) в Old Vic , ассоциация, которая привела к тому, что Оливье пригласил ее присоединиться к комитету по планированию нового здания National на Южном берегу Лондона. (открыт в 1976 г.), и она оказала значительное влияние на формирование зрительного зала. Именно в National Герберт впервые сотрудничал с драматургом Тони Харрисоном над его переводом «Орестеи» (1980), который также играл в амфитеатре в Эпидавре , Греция. Это было началом богатого партнерства с Харрисоном, которое в дальнейшем охватило серию театральных проектов, а также канал Channel 4.фильм, Прометей (1998). Между Харрисоном и Гербертом выросла редкая симпатия до такой степени, что границы между сценарием и дизайном стали плавными. [ необходима цитата ]

Влияние и стиль [ править ]

Рисунки Герберта отличались простотой, чтобы привлечь внимание к актерам и сценарию. Использование разреженных структур, видимой оснастки, сеток, арок и теней было использовано для создания атмосферы, а не реализма. Герберт создавал актерское пространство на сцене, используя освещение, которое выделяло различные области сцены. Герберт проводил художественную политику тесного сотрудничества со сценаристами, драматургами и режиссерами; Дивайн отстаивал этот метод совместной работы в Суде. Она сыграла важную роль в оформлении декораций, так как до нее трендом было создание роскошных декораций, которые воссоздали комнату / место, а не настроение или атмосферу. Ее триптические методы работы сблизили дизайнера, режиссеров и авторов пьес и постановок. Среди постановок Герберта были: Кухня ,«Счастливые дни и дом» (с Ральфом Ричардсоном и Джоном Гилгудом в главных ролях ) в Королевском дворе ; « Отелло и первые дни» Лоуренса Оливье (с Ральфом Ричардсоном в главной роли ) в Национальном театре в Лондоне; Чайка (с Ванессой Редгрейв и Пегги Эшкрофт в главных ролях ) в Вест-Энде, Лондон. С 1967 г. оформляла также оперу. Первый проект Герберта для оперы был для Уэллса Сэдлера . Позже она работала в Парижской опере и Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Ее нью-йоркская постановка Берга«Лулу» в 1977 году, в сотрудничестве с режиссером Джоном Декстером , был настолько популярен, что он все еще был в репертуаре даже в 2010 году и был сохранен на DVD. Ее последняя опера была Harrison Birtwistle «S Маска Орфея в Колизее в 1986 году [ править ]

Работа в кино [ править ]

Помимо сценических работ Герберт также проектировалась для кино, где работала постановщиком или художником по костюмам. Ее работа в кино началась в 1961 году с фильма Тони Ричардсона « Том Джонс», и она снова работала с ним в фильмах «Нед Келли» (1970) и « Отель Нью-Гэмпшир» (1983). Для Карела Рейса она создала « Айседору» (1968), а также фильмы с Линдси Андерсон, включая « Если ...» (1968), O Lucky Man! (1973) и Августовские киты (1987).

Личная жизнь [ править ]

У Герберта был один брак с администратором искусств Энтони Барухом Лусадой . У них было четверо детей - Сандра (прославившаяся фотографом-портретистом), Дженни и близнецы Джулиан и Оливия. Семья была соседями Джорджа и Софи Девайн в Нижнем торговом центре в Хаммерсмите , Лондон. Между Джоселин и Джорджем завязался роман - любовные письма были обнаружены дочерью Джорджа Харриет [2], и со временем они вместе переехали в студию Россетти на Флад-стрит в Челси . Они так и не поженились, но Девайн завещал ей свое поместье. Герберт умер 6 мая 2003 года в Лонг-Саттоне, Хэмпшир . Герберт и Лузада развелись в 1960 году. [3]

Наследие Герберта [ править ]

Премия Джоселин Герберт была учреждена после ее смерти и вручалась кандидату до 2007 года Фондом Линбери и семьей Джоселин Герберт (в 2009 году она была вручена Архивом Джоселин Герберт в Уимблдонском колледже искусств и спонсировалась Фондом Рутштейна Хопкинса). воплощение ее веры в театр. Успешный кандидат должен иметь:

  • Подлинный интерес ко всем аспектам театра и вера в важность совместных усилий, необходимых для достижения наилучшего результата, короче говоря, страсть к театральному искусству.
  • Захватывающее воображение и художественное мастерство, позволяющее наглядно продемонстрировать свои идеи.
  • Уважение и чувство к оригинальной разрабатываемой работе - тексту или музыке.
  • Сила личности и решимость довести рабочий процесс до конца.
  • Желание продолжить обучение, время или просто пространство для развития своих идей или недостающие знания.

Эти качества отражают собственные слова Герберта о дизайне: «Мне кажется, что нет правильного способа разработать пьесу, только, возможно, правильный подход. Один из уважения текста, прошлого или настоящего, а не использования его в качестве ориентира для рекламы свои навыки, какими бы они ни были, ни отработать свои психологические пристрастия с помощью какой-нибудь модной уловки ". [4]

Ссылки [ править ]

  • Кэти Кортни, «Герберт, Джоселин (1917–2003)», Оксфордский национальный биографический словарь, онлайн-издание, Oxford University Press, январь 2007 г .; онлайн-издание, октябрь 2008 г., по состоянию на 21 ноября 2008 г. (обратите внимание, что для онлайн-доступа к нему требуется подписка либо индивидуально, либо через библиотеку, имеющую подписку.)
  • Дивайн, Харриет (2006). Быть дочерью Джорджа Дивайна . Книги Баркуса. ISBN 0-9546136-1-9.

Сноски [ править ]

  1. Джоселин Герберт: Театральная тетрадь Кэти Кортни, Art Books International, стр. 211, 1993; ISBN 1-874044-23-6 
  2. ^ Devine, стр 83-5
  3. ^ Джоселин Герберт, 86, британский этап Конструктор»Некролог --NYT, 10 мая 2003
  4. ^ "Веб-страница Премии Джоселин Герберт" . Архивировано из оригинального 13 октября 2008 года . Проверено 11 ноября 2008 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Джоселин Герберт: Театральная тетрадь »была создана с использованием изображений из ее архива и сценария интервью.
  • Некролог, The Independent.
  • Краткая биография
  • Джоселин Герберт в IMDb
  • Изображения Герберта хранятся в Национальной портретной галерее в Лондоне.
  • Джоселин Герберт в IMDb
  • Некролог Guardian, четверг, 8 мая 2003 г.
  • Архивные материалы в библиотеке университета Лидса