Джон Грирсон

Джон Грирсон (CBE)
Джон Грирсон (справа) с боливийским режиссером Хорхе Руисом в 1955 году.
Родившийся	Джон Грирсон, 26 апреля 1898 г., Динстон , Стерлинг , Шотландия. ( 1898-04-26 )
Умер	19 февраля 1972 г. (1972-02-19)(73 года), Бат, Сомерсет , Англия
Род занятий	Документальный производитель

Джон Грирсон CBE (26 апреля 1898-19 февраля 1972) был пионером шотландского режиссера-документалиста, которого часто считают отцом британского и канадского документального кино . В 1926 году Грирсон ввел термин «документальный фильм» в рецензии на « Моану» Роберта Флаэрти . ^[1]

Ранняя жизнь [ править ]

Грирсон родился в старом здании школы в Динстоне , недалеко от Дуна , Шотландия , в семье школьного учителя Роберта Моррисона Грирсона из Боддама, недалеко от Питерхеда , и Джейн Энтони, учительницы из Эйршира . ^[2] Его мать, суфражистка и горячая активистка Лейбористской партии , часто председательствовала на предвыборных собраниях Тома Джонстона . ^[2]

Семья переехала в Камбусбаррон , Стерлинг, в 1900 году, когда дети были еще маленькими, после того, как отец Грирсона был назначен директором школы Камбусбаррон. ^[3] Когда семья переехала, у Джона были три старшие сестры Агнес, Джанет и Маргарет, а также младший брат Энтони. ^[2] Джон и Энтони были зачислены в школу Камбусбаррон в ноябре 1903 года, его сестра Маргарет умерла в 1906 году; однако семья продолжала расти, когда у Джона появились три младшие сестры: Дороти, Руби и Мэрион. ^[2]

С раннего возраста оба родителя приобщали своего сына к либеральной политике, гуманистическим идеалам, кальвинистской моральной и религиозной философии, в частности к представлению о том, что образование имеет важное значение для индивидуальной свободы и что тяжелая и значимая работа является способом доказать, что он достоин в этом поле зрения. Бога. ^[4] Джон был зачислен в среднюю школу в Стирлинге в сентябре 1908 года, где он играл в футбол и регби. ^[2]

Первая мировая война [ править ]

В июле 1915 года Грирсон бросил школу с общей оценкой по предмету 82%; За месяц до этого Джон сдавал экзамен на получение стипендии в Гилморхилле, так как его родители хотели, чтобы он пошел вместе со своими старшими сестрами, Джанет и Агнес, в университет Глазго . ^[2] Результаты экзамена на стипендию не публиковались до октября 1915 года; Грирсон подал заявку на работу с боеприпасами в Александрии ; Здание боеприпасов было первоначальным домом компании Argyll Motor Company, которая ранее в двадцатом веке построила первый полностью укомплектованный автомобиль в Шотландии. ^[2]

Грирсон был вторым в списке стипендий и получал стипендию Джона Кларка, которая действовала в течение четырех лет. ^[2] Грирсон поступил в Университет Глазго в 1916 году; ^[4] однако он был недоволен своими усилиями по оказанию помощи в Первую мировую войну только благодаря его работе с боеприпасами. ^[2] Грирсон хотел присоединиться к флоту; его семья со стороны отца долгое время была смотрителем маяков, и у Джона было много воспоминаний о посещении маяков и пребывании на берегу моря. ^[2] Он отправился в Хрустальный дворец в Лондоне, чтобы тренироваться с Королевским военно-морским добровольческим резервом.. В своем письме о приеме на работу он добавил дополнительный год к своему возрасту, чтобы он мог присутствовать. ^[2]

7 января 1916 года Грирсон был отправлен на станцию ​​беспроволочного телеграфирования в Олтбе , Кромарти в качестве обычного телеграфиста, но 2 июня 1916 года получил звание телеграфиста. ^[2] 23 января 1917 года он стал телеграфистом на тральщик HMS Surf и служил. там до 13 октября 1917 года, на следующий день он присоединился к HMS Rightwhale, где 2 июня 1918 года получил звание ведущего телеграфиста и оставался на судне, пока не был демобилизован. ^[2] Grierson отошел от своего времени в военно - морском флоте с войной медалью Британской и медалью Победы . ^[2]

Университет Глазго [ править ]

Грирсон вернулся в университет в 1919 году; он присоединился к Фабианскому обществу в 1919 году и распустил его в 1921 году. ^[2] Новый университетский рабочий клуб был инициирован Джоном, а также Клуб критиков; он также публиковал стихи в журнале Университета Глазго с ноября 1920 по февраль 1923 года. ^[2] Грирсон получил премию Бьюкена в обычном классе английского языка в 1919-20 учебном году, он также получил премию и премию первого класса. аттестат в 1920/21 учебном году в обычном классе моральной философии и получил степень магистра гуманитарных наук и философии морали в 1923 году. ^[2]

В 1923 году Грирсон получил стипендию Рокфеллера для обучения в США в Чикагском университете , а затем в Колумбийском и Висконсинско-Мэдисонском университетах . ^{[ Править ]} Его исследование посвящено были психология из пропаганды -The влияние прессы, кино и другие средства массовой информации на формирование общественного мнения. ^{[ необходимая цитата ]} Грирсона особенно интересовала популярность и влияние «желтой» (бульварной) прессы , а также влияние и роль этих журналов в образовании новых американских граждан из-за границы. ^{[цитата необходима ]}

Социальный критик [ править ]

В своей рецензии на фильм Роберта Флаэрти « Моана» (1926) в газете New York Sun (8 февраля 1926 года) Грирсон писал, что он имеет «документальную» ценность. ^{[1] [5]} В своем эссе «Первые принципы документального кино» (1932) Грирсон утверждал, что принципы документального кино заключаются в том, что потенциал кинематографа для наблюдения за жизнью может быть использован в новой форме искусства; что «оригинальный» актер и «оригинальная» сцена являются лучшими руководителями, чем их художественные аналоги, для интерпретации современного мира; и что материалы, «взятые таким образом из необработанного», могут быть более реальными, чем предмет действия. В этом отношении взгляды Грирсона совпадают с советским режиссером Дзигой Вертовым.презрение к драматической фантастике как к «буржуазному излишеству», хотя и с гораздо большей тонкостью. Определение Грирсона документального кино как «творческой обработки действительности» получило некоторое признание, хотя оно ставит философские вопросы о документальных фильмах, содержащих постановки и реконструкции.

Как и многие социальные критики того времени, Грирсон был глубоко обеспокоен тем, что он считал явной угрозой демократии. В США он столкнулся с явной тенденцией к политической реакции, антидемократическим настроениям и политической апатии. Он прочитал и согласился с книгой журналиста и политического философа Вальтера Липпманна « Общественное мнение», в которой обвинение в эрозии демократии отчасти объясняется тем фактом, что политические и социальные сложности современного общества затрудняют, если не делают невозможным, понимание и ответ общественности. к вопросам, жизненно важным для поддержания демократического общества.

По мнению Грирсона, способ противодействия этим проблемам заключался в том, чтобы вовлечь граждан в их правительство с помощью такого рода увлекательного ажиотажа, который вызывается популярной прессой, которая упрощает и инсценирует общественные дела. Именно в это время Грирсон пришел к выводу, что кинофильмы могут сыграть центральную роль в продвижении этого процесса. (Было высказано предположение [кем?], Что некоторые из представлений Грирсона относительно социального и политического использования кино возникли под влиянием чтения Ленина о кино как образовании и пропаганде.)

Возникший у Грирсона взгляд на кино был формой социальной и политической коммуникации - механизмом социальной реформы, образования и, возможно, духовного подъема. Его взгляд на голливудское кино было значительно менее оптимистичным:

«В эпоху, когда вера, верность и цели были подорваны в большей степени, чем обычно, умственная усталость - или это духовная усталость? - представляет собой важный фактор повседневного опыта. Наш кинематографический магнат не более чем эксплуатирует По случаю. Он также, более или менее откровенно, разносчик наркотиков ".

Кинокритик [ править ]

В то время новые и откровенные философские взгляды Грирсона привлекли внимание нью-йоркских кинокритиков. Ему было предложено написать критику для New York Sun . В Sun Грирсон писал статьи об эстетике фильмов и приеме у публики, а также установил широкие связи в мире кино. Согласно популярному мифу, в процессе написания этой статьи Грирсон ввел термин «документальный фильм», когда писал о фильме Роберта Дж. Флаэрти « Моана» (1926): «Конечно, Моана , будучи визуальным описанием событий повседневной жизни. о полинезийском юноше и его семье имеет документальную ценность ". ^[6]

В это время Грирсон также принимал участие в изучении киноиндустрии других стран. Возможно, он принимал участие в организации показа новаторского фильма Сергея Эйзенштейна « Броненосец« Потемкин » (1925) впервые американской аудитории. Методы монтажа Эйзенштейна и теории кино, особенно использование монтажа, окажут значительное влияние на собственные работы Грирсона.

Режиссер [ править ]

Грирсон вернулся в Великобританию в 1927 году, будучи вооруженным чувством, что фильм может быть задействован для решения проблем Великой депрессии , а также для укрепления национального духа и национального согласия. Кинопроизводство для Грирсона было возвышенным призванием; Кинорежиссер патриот. Во всем этом было больше, чем немного элитарности - позиция, отраженная во многих изречениях Грирсона того времени: «У избранных есть свой долг». «Я смотрю на кино как на кафедру и использую его как пропагандиста».

В США Грирсон познакомился с новаторским режиссером-документалистом Робертом Флаэрти.. Грирсон безмерно уважал Флаэрти за его вклад в документальную форму и его попытки использовать камеру, чтобы оживить жизнь обычных людей и повседневные события. По мнению Грирсона, менее похвальным было сосредоточение Флаэрти на экзотических и далеких культурах. («Более глубоким способом, - писал Грирсон из Флаэрти, - мы живем и процветаем каждый из нас, осуждая другого»). По мнению Грирсона, в центре внимания фильма должна быть повседневная драма обычных людей. Как писал Грирсон в своих дневниках: «Остерегайтесь края земли и экзотики: драма у вас на пороге, где бы ни были трущобы, где есть недоедание, где есть эксплуатация и жестокость». «Ты держишь своих дикарей вдали, Боб; мы идем за дикарями Бирмингема»,Думаю, я сказал ему довольно рано. И мы сделали. ")

Совет по маркетингу Империи [ править ]

По возвращении в Англию Грирсон был нанят на временную работу в качестве помощника сотрудника отдела кинематографии в Имперском маркетинговом совете (EMB), правительственном агентстве, которое было создано в 1926 году для продвижения британской мировой торговли и британского единства во всей империи . Одной из основных функций EMB была реклама, которую Совет выполнял с помощью выставок, плакатов, публикаций и фильмов. Именно в контексте этой финансируемой государством организации и появился «документальный фильм», каким мы его знаем сегодня.

В конце 1929 года Грирсон и его оператор Бэзил Эммотт завершили работу над своим первым фильмом « Бродяги» , который он написал, продюсировал и снял. Этот фильм, повествующий о героической работе рыболовов-сельди в Северном море , радикально отличается от всего, что делается британской киноиндустрией или Голливудом. Большая часть его нововведений заключается в неистовой смелости в переносе камеры в труднопроходимые места, например, на небольшую лодку посреди шторма, при этом оставив при этом относительно меньше сцены. Выбор темы был выбран не столько из любопытства Грирсона, сколько из того факта, что он обнаружил, что финансовый секретарь сделал селедочную промышленность своим хобби. Премьера фильма состоялась в частном киноклубе Лондона в ноябре 1929 года.Тогдашний неоднозначный фильм Эйзенштейна « Броненосец Потемкин» (который был запрещен к выпуску в Великобритании до 1954 года) получил высокую оценку как со стороны спонсоров, так и со стороны прессы. Фильм демонстрировался с 9 декабря 1929 года в Stoll в Kingsway, а затем был показан по всей Великобритании. ^[2]

После этого успеха Грирсон отошел от режиссуры фильмов и сосредоточился на производстве и администрировании в EMB. Он стал неутомимым организатором и вербовщиком EMB, привлекая к работе группу энергичных молодых кинематографистов в период с 1930 по 1933 год. Среди них были режиссеры Бэзил Райт , Эдгар Ансти , Стюарт Легг , Пол Рота , Артур Элтон , Хамфри Дженнингс , Гарри. Ватт и Альберто Кавальканти . Эта группа сформировала ядро ​​того, что впоследствии стало известно как Движение британского документального кино . Роберт Флаэртисам тоже недолго работал в подразделении. В 1933 году подразделение EMB Film было расформировано, что стало жертвой экономики эпохи депрессии.

Главное почтовое отделение [ править ]

Босс Грирсона в EMB перешел в Главное почтовое отделение (GPO) в качестве первого сотрудника по связям с общественностью с условием, что он может взять с собой съемочную группу EMB. Экипажу Грирсона было поручено продемонстрировать, как почтовое отделение способствовало современному общению и сплотило нацию. Эта задача была нацелена как на работников GPO, так и на широкую публику. Во время правления Грирсона Отдел кинематографии GPO выпустил серию революционных фильмов, включая « Ночную почту» (реж. Бэзил Райт и Гарри Ватт , 1936) и « Уголька» (реж. Альберто Кавальканти , 1935). В 1934 году он продюсировал на киностудии GPO отмеченную наградами «Песнь Цейлона».(режиссер Бэзил Райт ), который спонсировался совместно Бюро пропаганды цейлонского чая и EMB.

В 1934 году Грирсон отплыл на « Изабелле Грейг» из Грантона, чтобы снимать « Грантонский траулер» на берегу Викинга, который находится между Шетландскими островами и норвежским побережьем. ^[2] Кадры из его путешествия были переданы Эдгару Ансти , который снял кадры, когда камера упала на палубу лодки, чтобы создать сцену шторма. ^[2] Грантон Траулер был любимым фильмом Грирсона, он рассматривал его как дань уважения « Изабелле Грейг», которая была потоплена в 1941 году немецкими бомбами, когда вышла на рыбалку, и больше никогда не была показана. ^[2] Личная жизнь Оуша также снималась по фильму « Изабелла Грейг»;фильм был снят на Грассхольме, где Грирсон снимал замедленную сцену ныряния олушей за рыбой, съемка которой заняла всего один день у Басс Рок в Ферт-оф-Форт. ^[2] В 1937 году «Личная жизнь Оуша» была удостоена премии Оскар. ^[2]

В конце концов Грирсон стал беспокоиться из-за того, что ему приходилось работать в бюрократических и бюджетных рамках государственной поддержки. Грирсон ушел из Генеральной прокуратуры 30 июня 1937 года, что дало ему больше времени для реализации своих увлечений и свободы высказывать свое мнение по вопросам, возникающим по всему миру. ^[2] В ответ он обратился за помощью к частной индустрии для производства фильмов. В конце концов ему удалось убедить британскую газовую промышленность подписать ежегодную кинопрограмму. Возможно, наиболее значительными работами, созданными в это время, были « Проблемы жилья» (режиссеры Артур Элтон , Эдгар Ансти , Джон Тейлор и сестра Грирсона Руби Грирсон , 1935).

Канада [ править ]

В 1938 году Грирсон был приглашен канадским правительством для изучения кинопроизводства страны. ^[2] Грирсон отплыл в конце мая 1938 года в Канаду и прибыл 17 июня. ^[2] Грирсон встретился с премьер-министром Уильямом Лайоном Маккензи Кингом, а также поговорил со многими важными фигурами по всей Канаде. Все они были согласны с важностью кино в снижении секционализма и в продвижении отношений Канады между домом и за рубежом. ^[2] Глава Канадского кинобюро Фрэнк Бэгдли не оценил оценку и критику Грирсоном фильмов, снятых Бюро, которые заключались в том, что они слишком много внимания уделяли Канаде как месту для отдыха. ^[2]Грирсон выступил с докладом о правительственной пропаганде фильмов и обнаруженных им слабостях канадского кинопроизводства; он предложил создать национальный координирующий орган по производству фильмов. ^[2] Сокращенная версия отчета на 66 страницах была подготовлена ​​к августу в Лондоне. ^[2] Грирсон вернулся в Великобританию, но 14 октября 1938 года был приглашен в Канаду; он вернулся в ноябре. ^[2]

Национальный совет по кинематографии Канады и Информационный совет военного времени [ править ]

В 1939 году Канада создала Национальную комиссию по кинематографии, которая позже стала Национальным советом по кинематографии Канады . Законопроект о создании Национального совета по кинематографии был разработан Грирсоном; законопроект был внесен в марте 1939 года и получил королевское одобрение 2 мая 1939 года. ^[2] Грирсон был назначен первым комиссаром Национального совета по кинематографии в октябре 1939 года. ^[7] Когда Канада вступила во Вторую мировую войну в 1939 году, NFB сосредоточился на производство пропагандистских фильмов, многие из которых были поставлены Грирсоном. Например, отснятые кадры военной деятельности Германии были включены в документальные фильмы, которые распространялись в тогда еще нейтральных Соединенных Штатах.

Грирсон горевал о смерти своей сестры Руби в 1940 году; она была в городе Бенарес, когда эвакуировали детей в Канаду. ^[2] Город Бенарес был торпедирован, и из 406 находившихся на его борту только 248 выжили. ^[2] Грирсон ушел в отставку в январе 1941 года, за год в качестве комиссара Национального совета по кинематографии было снято 40 фильмов, за год до того, как кинобюро сняло всего полтора. ^[2] Рекомендации относительно будущего участия были сделаны для Национального совета по кинематографии, и Грирсона убедили остаться еще на шесть месяцев, чтобы наблюдать за изменениями. ^[2]

Во время Второй мировой войны Грирсон был консультантом премьер-министра Уильяма Лайона Маккензи Кинга в качестве министра Информационного совета военного времени . Он остался в Национальном совете по кинематографии и сумел выполнить свои обязанности в Информационном совете военного времени через своих заместителей, которые помогали ему в выполнении этой задачи. ^[2] Грирсона попросили сохранить свою двойную роль до января 1944 года, однако он ушел в отставку в 1943 году, так как работа, которую его просили завершить, была завершена, насколько он был обеспокоен. ^[2] Прежде, чем он закончил с Информационным бюро военного времени, Грирсону также предложили роль председателя Канадской радиовещательной корпорации, но он отказался от нее, поскольку считал, что это даст ему слишком много власти. ^[2]

26 февраля 1942 года Грирсон присутствовал на церемонии вручения премии Оскар и получил награду от имени Национального совета по кинематографии острова Черчилля . ^[2] Грирсон также вручил награду за лучший документальный фильм, впервые эта награда была вручена Академией. ^[2] После рейда Дьеппа появились сообщения о том, что канадцы, взятые в плен в качестве военнопленных, были закованы в наручниках по приказу Гитлера. ^[2] Грирсон предложил Совету по кинематографии показать, как обращаются с немецкими военнопленными в Канаде, через фильм. Хэм Райт снял фильм, показывающий взятых в плен немецких моряков; играть в футбол, наслаждаться едой и выглядеть здоровым. ^[2]Была сделана только одна копия фильма, она была отправлена ​​в Швейцарский Красный Крест, который сознательно позволил ей попасть в руки Германии. ^[2] Грирсон должен был узнать позже, что Гитлер действительно смотрел фильм и приказал освободить канадских военнопленных из наручников. ^[2]

После войны Национальный совет по кинематографии сосредоточился на создании документальных фильмов, отражающих жизнь канадцев. Национальный совет по кинематографии получил признание во всем мире за производство качественных фильмов, некоторые из которых были удостоены награды Американской киноакадемии . Национальный совет по кинематографии стал одной из крупнейших киностудий и пользуется уважением во всем мире за свои достижения; особенно это имело влияние в Чехословакии и Китае. ^[2]

В декабре 1943 года Грирсон был избран Постоянным комитетом по кинематографии Национального совета канадско-советской дружбы почетным председателем. ^[2] Одна из задач Национального совета по кинематографии, которую Грирсон настойчиво настаивал, чтобы фильмы производились как на французском, так и на английском языках. ^[2] Он также настаивал на создании французского подразделения в Национальном совете по кинематографии. ^[2]

Грирсон сконцентрировался на производстве документальных фильмов в Нью-Йорке после ухода со своего поста в августе 1945 года; его отставка должна была вступить в силу в ноябре 1945 года. ^[2] В 1946 году Грирсона попросили дать показания в рамках расследования дела Гузенко относительно коммунистических шпионов в Национальном совете по кинематографии и Информационном совете военного времени, поползли слухи о том, что он был лидер шпионской сети во время его работы в канадском правительстве, слухи, которые он отрицал. ^[2] Из-за слухов, проекты, которые Грирсон пытался объединить, не были заказаны, и ему было запрещено занимать важную должность в Организации Объединенных Наций . ^{[2] [8]}

Комиссия по свободе печати [ править ]

Грирсон был назначен иностранным советником Комиссии по свободе печати в декабре 1943 года, созданной Чикагским университетом . ^[2] Грирсон смог сделать большой вклад в комитет, в который входили Роберт М. Хатчинс , Уильям Э. Хокинг , Гарольд Д. Лассуэлл , Арчибальд Маклиш и Чарльз Мерриам . ^[2] Свободная и ответственная пресса была опубликована в 1947 году. ^[2]

ЮНЕСКО [ править ]

Грирсону предложили должность руководителя отдела информации ЮНЕСКО в конце 1946 года; он присутствовал на первой Генеральной конференции ЮНЕСКО с 26 ноября по 10 декабря в Париже. ^[2] Ему пришла в голову идея « Курьера ЮНЕСКО», который был издан на нескольких языках по всему миру, сначала как бульварная газета, а затем как журнал. ^[2] Грирсон был приглашен на открытие Эдинбургского международного кинофестиваля в 1947 году, с 31 августа по 7 сентября. ^[2] В начале 1948 года он ушел в отставку с должности директора по массовым коммуникациям и общественной информации, он уехал в апреле, чтобы вернуться в Великобританию. ^[2]

Центральный офис информации [ править ]

В феврале 1948 года Грирсон был назначен контролером кинематографических операций Центрального управления информации, чтобы координировать работу отдела кинематографии и кинопроизводства Crown, а также взять на себя общее руководство планированием, производством и распространением правительственных фильмов. ^[2] 23 июня 1948 года он получил почетную степень доктора юридических наук в Университете Глазго. ^[2] Он уехал в 1950 году из-за финансовых ограничений на документальные фильмы, которые он хотел снять. ^[2]

Группа 3 [ править ]

Грирсон был назначен на должность исполнительного продюсера Group 3 в конце 1950 года; это было предприятие по производству фильмов, которое получало ссуды из государственных денег через Национальную корпорацию по финансированию фильмов . ^[2] Они снимались в Southall Studios в Западном Лондоне, но позже переехали в Beaconsfield Studios . ^[2] Группа 3 должна была вести непрерывное производство с 1951 по 1955 год, когда она прекратила производство фильмов, организация понесла убытки в размере более 400 000 фунтов стерлингов, поскольку производство фильмов обычно превышало отведенное время, и также были трудности с получением фильмы, показываемые в кинотеатрах. ^[2]

За это время Грирсону поставили диагноз туберкулез в мае 1953 года, он провел две недели в больнице, а затем год выздоравливал в своем доме, Тог-Хилл в Калстоне . ^[2] Грирсон проводил большую часть своего времени в переписке с директорами Группы 3, а также комментировал сценарии и идеи рассказов. ^[2] Он достаточно поправился, чтобы присутствовать на Каннском кинофестивале в апреле 1954 года, снявшись в постановке « Человек из Африки» . ^[2] На Эдинбургском кинофестивале в том же году был организован ужин в честь Грирсона, посвященный 25-летию документального кино. ^[2]

Фильмы Комитета Шотландии [ править ]

Грирсон присоединился к недавно возрожденному комитету «Фильмы Шотландии» в 1955 году, в него также входили Норман Уилсон , Форсайт Харди , Джордж Синглтон , Калифорния Окли и Нил Патерсон . ^[2] В 1956 году Грирсон был президентом жюри Венецианского кинофестиваля ; он также был президентом жюри на Коркском кинофестивале и Южноамериканском кинофестивале в 1958 году. ^[2] В 1957 году Грирсон получил специальную канадскую кинопремию . Грирсон написал сценарий к фильму «В сторону моря, великий корабль» , его поставила Хилари Харрис.и награжден премией Оскар в 1961 году, подвигом Комитета по фильмам Шотландии. ^[2]

Этот чудесный мир [ править ]

Первая программа « Этот чудесный мир» вышла в эфир 11 октября 1957 года в Шотландии; именно на «Песках Калбина» рассказывалось о том, как Лесная комиссия заново засажила шесть тысяч акров леса вдоль устья Финдхорна . ^[2] В семнадцатом веке дикий песок ворвался в устье и покрыл землю, успешная повторная посадка леса была большим успехом для Комиссии. ^{[2] «} Этот чудесный мир» показывали еженедельно, другие темы эпизодов включали Леонардо да Винчи , балет, « Король пингвинов» и « Буги-дудл» Нормана Макларена . ^[2]

"Чудесный мир" начали транслироваться в Англии. В феврале 1959 года он продолжался еще восемь лет и входил в десятку лучших программ за неделю в Великобритании в 1960 году. ^[2] В 1961 году Грирсон был назначен командующим Орденом. Британской империи в честь дня рождения королевы. ^[2] В 1962 году он был членом жюри Ванкуверского кинофестиваля , во время своего визита в Канаду он также получил медаль Королевской канадской академии искусств за свой вклад в изобразительное искусство. ^[2] В 1963 году он был занят комитетом «Этот чудесный мир» и «Фильмы Шотландии», но все же нашел время, чтобы присутствовать на праздновании 25-летия Национального совета по кинематографии в Монреале. ^[2]

В 1965 году Грирсон был патроном кинофестиваля Содружества, который проходил в Кардиффе в том же году. ^[2] В 1966 году ему предложили роль губернатора Британского института кино ; однако он отказался от этой позиции. ^{[2] «} Этот чудесный мир» изменил название на «Подарки Джона Грирсона». ^[2]

В 1967 году, после возвращения с кинофестиваля в Оберхаузене, где он был почетным председателем жюри, Грирсон перенес восьмидневный приступ бронхита . ^[2] Его брат Энтони, который обучался на врача, был вызван и диагностировал Грирсона эмфизему , его приступы кашля вызвали беспокойство, и он был госпитализирован в больницу Мэнор . ^[2] Грирсон решил бросить курить и пить, чтобы улучшить свое здоровье. ^[2]

Более поздняя жизнь [ править ]

Грирсон открыл новую начальную школу в Камбусбарроне 10 октября 1967 года; его сестра Дороти присутствовала на этом дне вместе с ним. ^[2] BBC высказали свои пожелания , чтобы сделать программу о Грирсоном в год своего семидесятилетия , который он отклоненных три раза ^[2] В год своего семидесятилетия, Grierson получил много дани со всего мира, он был сделан почетный член Ассоциации кинематографистов, телевидения и смежных технических специалистов, которую он настаивал на проведении церемонии в Глазго. ^[2] Он также получил премию «Золотой чертополох» за выдающиеся достижения в искусстве кино на Эдинбургском кинофестивале. ^[2]

В январе 1969 года Грирсон уехал в Канаду, чтобы читать лекции в Университете Макгилла ; набор в его классы вырос до семисот студентов. Он также читал лекции в Карлтонском университете раз в две недели. ^[2] В Университете Хериот-Ватт в Эдинбурге 8 июля 1969 года Грирсон также получил звание почетного доктора литературы. ^[9] Несколькими днями ранее, 4 июля 1969 года, Грирсон открыл Шотландский музей рыболовства в Анструтере . ^[2]

Грирсон был членом жюри Canadian Film Awards в 1970 году. ^[2] В 1971 году он провел несколько месяцев, путешествуя по Индии, внушая важность наличия небольших производственных единиц по всей стране. ^[2] Он вернулся в Великобританию в декабре 1971 года и должен был вернуться в Индию, однако это было отложено из-за индо-пакистанской войны . ^[2] Грирсон попал в больницу для проверки здоровья в январе 1972 года; ему поставили диагноз рак легких и печени, и ему дали жить несколько месяцев. ^[2] Во время пребывания в больнице он диктовал письма своей жене Маргарет и принимал посетителей; однако 18 февраля он потерял сознание и скончался 19 февраля. ^[2]Он подробно описал в своем желании, чтобы его похороны были кремированы; его урна должна была быть помещена в море у Старой Головы в Кинсейле, и его прах его брата Энтони, умершего в августе 1971 года, положили одновременно. ^[2] Небольшая флотилия следовала за способным моряком, который нес прах, и когда урны опускали в воду, рыбацкие лодки затрубили сиреной. ^[2]

Архив Грирсона в архивах Университета Стерлинга был открыт Ангусом Макдональдом в октябре 1977 года. ^[2]

Фильмография [ править ]

Фильмография в качестве режиссера:

• Бродяги (1929; впервые показан на британской премьере " Броненосца" Потемкин " )
• Грантон Траулер (1934)

Фильмография в качестве продюсера / творческого сотрудника:

• О'эр Хилл и Дейл (реж. Бэзил Райт, 1932)
• UP-STREAM: История шотландского лосося (реж. Артур Элтон, 1932)
• Груз с Ямайки (реж. Бэзил Райт, 1933)
• Индустриальная Британия (реж. Роберт Флаэрти, 1933)
• Кабельное судно (реж. Александр Шоу и Стюарт Легг, 1933)
• Пришествие циферблата (реж. Стюарт Легг, 1933)
• Liner Cruising South (реж. Бэзил Райт, 1933)
• Человек из Арана (реж. Роберт Флаэрти, 1934)
• Новый оператор (реж. Стюарт Легг, 1934)
• Петт и Потт: Сказочная история пригородов (реж. Альберто Кавальканти, 1934)
• Post Haste (реж. Хамфри Дженнингс, 1934)
• Весна приходит в Англию реж. Дональд Тейлор 1934)
• Коллекция шесть тридцать (реж. Гарри Уотт и Эдгар Ансти, 1934)
• Песня Цейлона (реж. Бэзил Райт, 1934)
• BBC: Голос Британии (реж. Стюарт Легг, 1935)
• Цветная коробка (реж. Лен Лай, 1935)
• Жилищные проблемы (реж. Эдгар Ансти , Артур Элтон, 1935)
• Знакомство с циферблатом (реж. Стюарт Легг, 1935)
• Угольная стена (реж. Альберто Кавальканти, 1935)
• BBC Droitwich (реж. Гарри Ватт, 1935)
• Ночная почта (реж. ( Бэзил Райт и Гарри Ватт, 1936))
• Спасение Билла Блевитта (реж. Бэзил Райт, 1936)
• Линия к хижине Чирва (реж. Альберто Кавальканти, 1937)
• Дети в школе (реж. Бэзил Райт, 1937)
• Мы живем в двух мирах (реж. Альберто Кавальканти, 1937)
• Daily Round (реж. Ричард Массингем , Карл Урбан, 1937)
• Trade Tattoo (реж. Лен Лай, 1937)
• Лицо Шотландии (реж. Бэзил Райт, 1938)
• Детская история (реж. Александр Шоу, 1938)
• Шотландия для фитнеса (реж. Брайан Солт, 1938)
• Они сделали землю (реж. Мэри Филд, 1938)
• Спорт в Шотландии (реж. Стэнли Л. Рассел, 1938)
• Богатство нации (реж. Дональд Александр, 1938)
• Морепродукты (1938)
• Лондонцы ( режиссер Джон Тейлор (режиссер) 1939)
• Остров Черчилля (реж. Стюарт Легг, 1941)
• Четыре человека в тюрьме (реж. Макс Андерсон, 1950)
• Отложенное решение (реж. Джон Бакстер, 1951)
• Бренди для пастыря (реж. Джон Элдридж, 1952)
• Храбрый не горюй (реж. Филип Ликок, 1952)
• Мисс Робин Гуд (реж. Джон Гиллермин, 1952)
• Время Господа, пожалуйста! (реж. Льюис Гилберт, 1952)
• Ты только молодой дважды (реж. Терри Бишоп, 1952)
• Человек Африки (реж. Сирил Франкель, 1953)
• Фон (реж. Дэниел Бирт, 1953)
• Лаксдейл Холл (реж. Джон Элдридж, 1953)
• Оракул (реж. К. М. Пеннингтон-Ричардс, 1953)
• Детские игры (реж. Маргарет Томсон, 1954)
• Дьявол на коне (реж. Сирил Франкель, 1954)
• Реки за работой (реж. Лью Дэвидсон, 1958)
• Этот чудесный мир (реж. Различные 1957-67)
• Seawards the Great Ships (реж. Хилари Харрис, 1960)
• Сердце Шотландии (реж. Лоуренс Хенсон, 1961)
• Творческий процесс (реж. Дональд Мак-Вильямс, 1961)
• Здоровье города (реж. Дерек Уильямс, 1965)
• Я помню, я помню (реж. Джеймс Сазерленд, 1968)

Работы о Грирсоне [ править ]

Книги [ править ]

• Грирсон о документальном фильме (редактор Форсайт Харди , Faber & Faber, 1946)
• Джон Грирсон: документальная биография (редактор Форсайт Харди, Faber & Faber, 1979)
• Джон Грирсон и Национальный совет по кинематографии: политика пропаганды военного времени (редактор Гэри Эванс, University of Toronto Press, 1984)
• Колонизированный глаз: переосмысление легенды Грирсона (изд. Джойс Нельсон, Между строк, 1988)

Документальные фильмы [ править ]

• В короткометражном фильме « Джон Грирсон в NFT» (1959) он вспоминает движение британского документального кино и включен в DVD-набор « Земля обетованной» (BFI, 2008).
• Хичкок о Грирсоне (1965), в котором Альфред Хичкок рассказывает о своей работе и о том, как она его вдохновила.
• Он также был героем документального фильма NFB 1973 года « Грирсон» , продюсером и режиссером которого выступил Роджер Блейс . ^[10]

Награды названы в честь Джона Грирсона [ править ]

Премия Грирсона в области документального кино [ править ]

Премия Грирсона в области документальных фильмов была учреждена в 1972 году в честь Джона Грирсона и в настоящее время проводится под надзором Фонда Грирсона. Целью награждения является признание выдающихся фильмов, демонстрирующих целостность, оригинальность и техническое совершенство, а также их социальную или культурную значимость . [1]

Награды Грирсона ежегодно вручаются в девяти номинациях:

• Лучший документальный фильм на современную тему
• Лучший документальный фильм об искусстве
• Лучший исторический документальный фильм
• Лучший документальный фильм о науке или мире природы
• Премия Frontier Post за самый развлекательный документальный фильм
• Лучший документальный драматический фильм
• Лучший международный документальный фильм
• Лучший новичок
• Премия попечителей

Другое [ править ]

На церемонии награждения Canadian Film Awards была вручена премия Грирсона за «выдающийся вклад в канадское кино в духе Джона Грирсона». ^[11]

См. Также [ править ]

• Документальное информационное письмо , издание, основанное Грирсоном
• Эдгар Ансти
• Артур Элтон
• Роберт Флаэрти
• Хамфри Дженнингс
• Стюарт Легг
• Пол Рота
• Бэзил Райт

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• База данных наград Канады
• Источники: Каталог Британского института кино (Film Index International)

Внешние ссылки [ править ]

• Библиография Грирсона в Калифорнийском университете в Беркли
• Фонд Грирсона
• Джон Грирсон в IMDb
• Архив Джона Грирсона в Университете Стерлинга
• Bfi Screenonline запись.
• Джон Грирсон в Южной Африке: африкаанерский национализм и Национальный совет по кинематографии
• Биография ^{[ постоянная мертвая ссылка ]} и биографический документальный фильм , Национальный совет по кинематографии Канады
• Онлайн-эссе о Грирсоне и Флаэрти из Университета Глазго (без ссылки)
• Литература о Джоне Гриерсоне
• Национальная библиотека Шотландии: ШОТЛАНДСКИЙ ЭКРАННЫЙ АРХИВ (подборка архивных фильмов, касающихся Джона Грирсона)