Йоос ван Крэсбек [1] ( ок . 1605/06 - ок . 1660) был фламандским пекарем и художником , сыгравшим важную роль в развитии фламандской жанровой живописи в середине 17-го века благодаря своим таверным сценам и распутным портретам. В его жанровых сценах изображены не только низшие фигуры, но и люди среднего класса. [2] Он создал несколько композиций на религиозную тематику. [3]
Жизнь [ править ]
Йос ван Крэсбек родился в Нерлинтере (ныне деревня во Фламандском Брабанте , Бельгия). Его отца также звали Джус и, как полагают, он был пекарем. Его мать звали Гертруид ван Калленборх. В 1630 или 1631 году Йоос ван Крэсбек женился на Йоханне Тиленс. Отец его жены был пекарем, но среди членов ее семьи были и художники: пейзажист Ян Тиленс был ее дядей, а двое ее дядей со стороны матери были скульпторами Мельхиором и Каспаром Гризонами. [4]
Семья Тиленс также отвечала за работу пекарни в Цитадели Антверпена . Когда художник Адриан Брауэр был заключен в цитадель, ван Красбек, вероятно, познакомился с ним. Основываясь на информации, предоставленной современным фламандским биографом Корнелисом де Би в его книге « Кабинет Хет Гулден», ван Красбек считается учеником и лучшим другом Брауэра. Их отношения были описаны де Би как «Soo d'oude songhen, soo pypen de jonghen» (как пели старые, так и чирикали молодые). [2] Стилистическое сходство ранних работ ван Крэсбека с работами Брауэра, кажется, подтверждает такое ученичество. [3]
Ван Крэсбек стал мастером Антверпенской гильдии Святого Луки в 1633–1634 годах в качестве пекаря и художника. [3] В 1637 году он овдовел и получил наследство. [2] В том же году он записан как владелец нового дома с пекарней в Антверпене. [3] С этого времени он мог полностью посвятить себя живописи. [2]
Движения ван Крэсбека в период с 1637 по 1651 год, когда он стал главой Брюссельской гильдии Святого Луки, неясны. Вероятно, его переезд в Брюссель был связан с переездом Давида Тенирса Младшего, который поселился в Брюсселе 7 сентября 1650 года. В 1653 году Адриан Ромбоутс был его учеником. [4]
Дата смерти ван Крэсбека точно не известна, но она должна быть между 1660 и 1661 годами, поскольку в 1660 году Лукас Витерс был зарегистрирован в качестве его ученика в гильдии, а год спустя Корнелис де Би сообщил о его смерти. [4]
Работа [ править ]
Эволюция [ править ]
Йос ван Крэсбек писал в основном жанровые сцены и несколько композиций на религиозную тематику. В его жанровых сценах изображены не только низшие фигуры, но и люди среднего класса. [2] Хронологию его работы сложно установить, так как подписана только одна картина, ныне отсутствующий « Автопортрет перед зеркалом» . Помимо одной картины, подписанной его полным именем, есть еще около 30 картин с монограммой cb или jvcb. [3] Несмотря на сложность датировки его картин, считается, что его ранние работы во многом обязаны предмету и стилю Брауэра. [2]В своих ранних работах он опирался на типы Брауэра и следовал палитре Брауэра в ее тонких гармониях с редкими блестящими бликами. Как и Брауэр, он наносил краску очень тонко, оставляя видимыми участки земли. [3]
После смерти Брауэра в 1638 году ван Крэсбек обратился к другим художникам за вдохновением и позаимствовал идеи у современных голландских художников. Однако художники Антверпена оставались его главным источником вдохновения. Он смог найти свою собственную индивидуальную интерпретацию повседневных предметов, которые составили большую часть его работы. [2] В его палитре преобладали коричневые и серые тона. [3]
На более позднем этапе, когда он жил в Брюсселе, он писал свои зрелые работы, которые в значительной степени не зависели от Брауэра. Набор работ этого периода отличается яркими красками и использованием его собственного репертуара фигур: бородатые мужчины в плоских или меховых шапках, женщины в белых чепчиках или заметных соломенных шляпах. [3]
Tronies [ править ]
Его мастер Брауэр сыграл важную роль в развитии жанра « трони ». Термин tronie обычно относится к исследованиям фигур, не предназначенным для изображения идентифицируемого человека, а, скорее, для исследования вариантов выражения. Таким образом, трони - это форма жанровой живописи в портретном формате. Ван Крэсбек также был талантливым практиком этого жанра.
Многие из его мелодий на самом деле автопортреты. Он написал по крайней мере пять предполагаемых автопортретов, на которых изображает себя в «распутной» манере. Распутный автопортрет был формой саморепрезентации художников, возникшей в голландской и фламандской жанровой живописи 17 века. Это была инверсия ренессансного идеала «живописного учения», который рассматривал художника как интеллектуала и джентльмена. На смену этому идеалу пришла новая модель блудного художника, характеризующаяся его творческим вдохновением и талантами. Эти автопортреты были направлены на то, чтобы подчеркнуть распутный характер художников, создавая ассоциации с традиционными моральными темами, такими как Пять чувств и Блудный сын в таверне.. Ван Крэсбек четыре раза рисовал себя в низкопробных обличьях. Эти автопортреты также можно рассматривать как трони , поскольку они изображают художника с преувеличенным выражением лица и часто представляют одно из пяти чувств. В своих автопортретах ван Крэсбек обычно изображал чувство «вкуса», которое он выражал, изображая себя пьющим или курильщиком. Пример - Курильщик в Лувре . Чаще всего он изображал себя пьющим, как в Автопортрете, как пьющий.. На этой картине он изображает улыбающегося, с выпученными глазами, неприрученными волосами и одетого в крестьянскую одежду. Он сжимает полный бокал вина. Грубый стиль этих автопортретов типичен для крестьянского жаргона жанра. Его живые, хамские выражения выражают глубокое понимание крестьянского характера. [5]
Ван Крэсбек часто развивал тему пяти чувств. Его композиция « Мастерская художника» представляет собой живую картину, изображающую фигуры, символизирующие пять чувств, сидящих за столом, в то время как художник работает за мольбертом. Каждая фигура в группе представляет одно из чувств: играющий на лютне (слух), мужчина, держащий рюмку (вкус), мужчина с трубкой (запах), интимную пару (прикосновение) и читающую женщину (зрение). . [5]
Сцены в таверне [ править ]
Он расписал интерьеры многих таверн. Некоторые из этих работ являются отражением новых тем, которые были введены в жанровую живопись северными последователями Караваджо, такими как сам музыкант.
Примером может служить Лютнист ( Музей Лихтенштейна ), где изображены две женщины, развлекающие кавалера, который, кажется, потерял сознание с полным бокалом вина перед ним. Флейта, висящая над головой старика, склонившегося над плечом лютнистки, символизирует мысли этого мужчины. Ван Крэсбек модернизировал образец, введенный Караваджисти, показывающий фигуры, сидящие за столом, с фигурами спереди, показанными в виде силуэтов, более полно описывая внутреннее пространство, показывая эффект дневного света и отдавая предпочтение более вертикальному формату. [2]
Картины, такие как « Смерть жестока» и «Пост» , типичны для его небольших театральных образов крестьянских ссор, заполненных жестокими выразительными фигурами, уже изображенными Брауэрсом. Крошечный скелет, помещенный в кружку в правом нижнем углу переднего плана, играет в композиции роль смерти. [6]
Сцена в караульном [ править ]
Ван Крэсбек также нарисовал интерьер караульного помещения с солдатами, играющими в карты , что соответствует жанру сцены караульного помещения. Сцена в караульном помещении обычно изображает внутреннюю сцену, где офицеры и солдаты веселятся. Сцены в караульном помещении часто включают наемников и проституток, делящих добычу, преследования пленников или других предосудительных действий. [7]
"Пискейкен" [ править ]
Он также нарисовал несколько картин в поджанре, называемом «piskijken» («глядя в мочу»), на которых обычно изображена женщина с врачом или шарлатан, выполняющий тест на беременность, глядя на образец ее мочи. Примером может служить визит врача ( Музей Брукенталя ), на заднем плане которого изображена молодая женщина, которая, кажется, потеряла сознание , и ее утешают. На переднем плане стоит человек (врач или шарлатан?), Который держит в руках пузырек с женской мочой. Во флаконе видна тень плода - признак того, что молодая женщина беременна. [8]
Дальнейшее чтение [ править ]
- Ханс Влиге (1998). Фламандское искусство и архитектура, 1585-1700 гг . Пеликан История искусства. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 0-300-07038-1
- Каролин Де Клипель (2006), Джоос Ван Крэсбек (1605/06 - ок. 1660): один из жанров Брабанта (Pictura Nova XI) . Турнхаут »: Издательство Brepols.
Ссылки [ править ]
- ^ Вариация Имени: Жосс ван Красбек, Йос ван Craesbeke, Жосс ван Craesbeke, Йос Ван Красбек, Джос ван Kraesbeick
- ^ a b c d e f g h Лихтенштейн, Княжеские коллекции , Музей Метрополитен, 1985, стр. 304-305
- ^ a b c d e f g h Конрад Ренгер, Крэсбек [Craesbeke], Джус ван, Grove Art Online. Oxford University Press , [доступ 1 марта 2015 г.]
- ^ a b c Йоос ван Крэсбек из Нидерландского института истории искусств (на голландском языке)
- ^ a b Ингрид А. Картрайт, Hoe schilder hoe Wilder: Беспорядочные автопортреты в голландском и фламандском искусстве семнадцатого века , Советники: Уилок, Артур, доктор философии, диссертация 2007 года, Мэрилендский университет Университета Мэриленда (Колледж-Парк, штат Мэриленд).
- ^ Дженнифер Экман, Запретный индульгенций: Изучение крестьянского сцена Adriaen Брауэра, 1631-1638 , Master Thesis университета Цинциннати, 1 май 2006 года, стр. 58
- ^ Обзор Джохая Розена, Солдаты на досуге, Сцена караульной в голландской жанровой живописи Золотого века у историков нидерландского искусства
- ^ Клэр Витлокс, De kunst van het piskijken in de Gouden Eeuw в Нидерландах, Over de ontwikkeling van een apart genrestuk , магистерская диссертация 2011 года, гуманитарный факультет Утрехтского университета, стр. 18 (на голландском)
Внешние ссылки [ править ]
- СМИ, связанные с Джусом ван Крэсбеком на Викискладе?
