Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джозеф Корнелл (24 декабря 1903 г. - 29 декабря 1972 г.) был американским художником и кинорежиссером, одним из пионеров и наиболее известных представителей ассамбляжа . Под влиянием сюрреалистов , он также был авангардным режиссером - экспериментатором . Он был в значительной степени самоучкой в ​​своих художественных усилиях и импровизировал свой собственный оригинальный стиль, включающий выброшенные и выброшенные артефакты. Он прожил большую часть своей жизни в относительной физической изоляции, заботясь о своей матери и брате-инвалиде дома, но оставался в курсе и в контакте с другими современными художниками.

Жизнь [ править ]

Джозеф Корнелл родился в Найаке , Нью-Йорк, [1] [2] в семье Джозефа Корнелла, руководителя текстильной промышленности, [3] и Хелен Тен Брок Стормс Корнелл, которая училась в яслях. [4] Оба родителя происходили из социально известных семей голландского происхождения, давно обосновавшихся в штате Нью-Йорк. [5] Отец Корнелла умер 30 апреля 1917 года, оставив семью в тяжелых обстоятельствах. [6] После смерти Корнелла-старшего его жена и дети переехали в район Куинс в Нью-Йорке . Корнелл учился в Академии Филлипса в Андовере, Массачусетс, в классе 1921 года. Дойдя до последнего года обучения, он не окончил его. [7] После этого он вернулся к своей семье. [7]

За исключением трех с половиной лет, которые он провел в Филлипсе, он прожил большую часть своей жизни в небольшом деревянном домике на Утопия-Паркуэй в рабочем районе Флашинг вместе со своей матерью и братом. Роберт, которого из-за церебрального паралича стал инвалидом. [8] [9] За исключением периода, который он провел в академии в Андовере, Корнелл никогда не выезжал за пределы Нью-Йорка. [10] : xiii

Художественная практика [ править ]

Скульптура и коллаж [ править ]

Джозеф Корнелл Без названия (Дьеп) ок. 1958, Музей современного искусства (Нью-Йорк).

Наиболее характерными произведениями искусства Корнелла были упакованные в коробки собрания найденные предметы. Это простые теневые коробки , обычно перед которыми находится стеклянная панель, в которой он размещает эклектичные фрагменты фотографий или викторианские безделушки , сочетая формальную строгость конструктивизма с живой фантазией сюрреализма . Многие из его коробок, таких как знаменитые коробки игровых автоматов Медичи , интерактивны и предназначены для использования. [11]

Как и Курт Швиттерс , Корнелл умел сочинять стихи из банального. Однако, в отличие от Швиттерса, его очаровывали не отбросы, мусор и выброшенные предметы, а фрагменты некогда прекрасных и драгоценных предметов, которые он находил во время своих частых поездок в книжные и благотворительные магазины Нью-Йорка. [12] Его коробки опирались на сюрреалистическое использование иррационального сопоставления и на пробуждение ностальгии для их привлекательности.

Корнелл никогда не считал себя сюрреалистом; хотя он восхищался работой и техникой сюрреалистов, таких как Макс Эрнст и Рене Магритт , он отрицал «черную магию» сюрреалистов, утверждая, что он только хотел творить белую магию своим искусством. [ необходима цитата ] Слава Корнелла как ведущего американского "сюрреалиста" позволила ему подружиться с несколькими членами движения сюрреалистов, когда они поселились в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны . [ необходима цитата ] Позже он был заявлен как вестник поп-арта и инсталляционного искусства . [ необходима цитата ]

Корнелл часто делал серии упакованных в коробки сборок, которые отражали его различные интересы: наборы мыльных пузырей , серию игровых автоматов Медичи, серию розового дворца, серию отелей, серию обсерваторий и ящики для космических объектов , среди других. Также увлеченный птицами, Корнелл создал серию коробок Aviary , в которых красочные изображения различных птиц были прикреплены к дереву, вырезаны и помещены на резкий белый фон. [9]

Помимо создания коробок и плоских коллажей и создания короткометражных художественных фильмов, Корнелл также вел систему хранения более 160 визуально-документальных «досье» по темам, которые его интересовали; [13] [ необходима цитата ] досье служили хранилищами, из которых Корнелл черпал материал и вдохновлял для таких коробок, как его портрет Лорен Бэколл в «пенни аркад» . У него не было формального художественного образования, хотя он был чрезвычайно начитан и знаком с художественной сценой Нью-Йорка с 1940-х по 1960-е годы. [ необходима цитата ]

Его методология описана в монографии Чарльза Симича как:

Где-то в городе Нью-Йорк есть четыре или пять до сих пор неизвестных объектов, которые принадлежат друг другу. Однажды вместе они сделают произведение искусства. Это предпосылка Корнелла, его метафизика и его религия. ... [10] : 14 Марсель Дюшан и Джон Кейдж используют случайную операцию, чтобы избавиться от субъективности художника. Для Корнелла все наоборот. Подчиняться случаю - значит раскрыть себя и его навязчивые идеи. [10] : 61

Корнелл находился под сильным влиянием американских трансценденталистов , голливудских звездочек (которым он отправлял коробки, которые он им посвятил), французских символистов, таких как Стефан Малларме и Жерар де Нерваль , и артистов балета 19 века, таких как Мари Тальони и Фанни Черрито . [ необходима цитата ]

Экспериментальный фильм [ править ]

Монтаж найденной пленки Джозефа Корнелла 1936 года « Роза Хобарт» был полностью сделан из сращивания существующей пленки, найденной Корнеллом на складах Нью-Джерси, в основном из фильма «B» 1931 года под названием «К востоку от Борнео» . [14] Корнелл играл пластинку Нестора Амарала « Праздник в Бразилии» во время ее редких показов, а также проецировал фильм через темно-синее стекло или фильтр, придавая фильму сказочный эффект. Сосредоточение внимания в основном на жестах и ​​выражениях, сделанных Роуз Хобарт.(старлетка из оригинального фильма), этот фантастический пейзаж Корнелла, кажется, существует в своего рода подвешенном состоянии до самого захватывающего эпизода фильма ближе к концу, когда кадры солнечного затмения соседствуют с белым шаром, падающим в лужу с водой в замедленной съемке. .

Корнелл представил фильм в галерее Жюльена Леви в декабре 1936 года во время первой сюрреалистической выставки в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке. [15] Сальвадор Дали , который был в Нью-Йорке на открытии Музея современного искусства, присутствовал на его первом просмотре. Во время показа Дали возмутился фильмом Корнелла, заявив, что у него только что возникла такая же идея применить технику коллажа к фильму. После просмотра Дали сказал Корнеллу, что он должен продолжать делать коробки и прекратить снимать фильмы. Травмированный этим событием, застенчивый уходящий на пенсию Корнелл редко после этого показывал свои фильмы.

Джозеф Корнелл продолжал экспериментировать с кинематографом до своей смерти в 1972 году. В то время как его ранние фильмы часто представляли собой коллажи найденных короткометражных фильмов, в его более поздних фильмах монтировались вместе кадры, которые он специально заказал у профессиональных кинематографистов, с которыми он сотрудничал. Действие этих последних фильмов часто происходило в некоторых из любимых кварталов Корнелла и в достопримечательностях Нью-Йорка: Малберри-стрит , Брайант-парке , Юнион-сквер-парке и на Третьей авеню надземной железной дороги .

В 1969 году Корнелл передал коллекцию как своих собственных фильмов, так и работ других в Anthology Film Archives в Нью-Йорке. [ необходима цитата ]

Избранная фильмография [ править ]

  • Роза Хобарт (1936)
  • Детский праздник (ок. 1940)
  • Котильон (ок. 1940)
  • Полуночная вечеринка (ок. 1940)
  • Вольер (1955)
  • Гнир Редноу (1956) (сделанный со Стэном Брэхэджем )
  • Малберри-стрит (1957)
  • Игры для мальчиков (1957)
  • Столетия июня (1955) (сделано со Стэном Брэхейджем )
  • Нимфлайт (1957)
  • Флашинг Медоуз (ок. 1965) (сделанный с Ларри Джорданом )
  • Легенда о фонтанах (1957–1965)
  • Книжные киоски (1973)
  • Ночью с факелом и копьем (1979)

Выставки [ править ]

Корнелла первый крупный музей ретроспектива под названием Выставка работ Джозефа Корнелла открылась в Пасадене художественного музея (ныне Музей Нортона Саймона ) в декабре 1966 года, курировал легендарный директор музея Вальтер Hopps , который путешествовал в Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью - Йорке . [16]

В 1970 году в Метрополитен-музее в Нью-Йорке была открыта вторая крупная музейная ретроспектива его коллажей, которую курировал известный Генри Гельдзалер . [16]

В 1972 году в галерее Cooper Union проводилась выставка Джозефа Корнелла для детей. Это была выставка, которую он устроил специально для детей, с коробками, выставленными на высоте ребенка, а на открытии вечеринки подали безалкогольные напитки и торт. Еще одна ретроспектива состоялась в 1972 году в Олбрайт-Нокс [16].

В 1980 году Корнелл стал участником своей четвертой крупной музейной ретроспективы в МоМА в рамках серии выставок, посвященных его 50-летию. [17]

В 2007 году , Корнелл был предметом его пятой крупной музейной ретроспективы в SFMOMA , который путешествовал в Smithsonian American Art Museum и Essex Museum Пибоди . [18]

В 2015 году Корнелл участвовал в своей шестой крупной музейной ретроспективе в Королевской академии художеств в Лондоне, которая посетила Художественно-исторический музей в Вене. [16]

Коллекции [ править ]

  • Музей современного искусства , Нью-Йорк [19]
  • Музей Гуггенхайма , Нью-Йорк [20]
  • Смитсоновский музей американского искусства [21]
  • Коллекция Menil [22]
  • Чикагский институт искусств [23]
  • Музей современного искусства Сан-Франциско [24]
  • Музей американского искусства Уитни [25]
  • Музей Тейт , Лондон [26]
  • Художественный музей Филадельфии [27]
  • Музей королевы Софии , Мадрид [28]
  • Музей современного искусства Лос-Анджелеса [29]
  • Художественная галерея Олбрайт-Нокс [30]
  • LACMA , Лос-Анджелес [30]

Арт-рынок [ править ]

Проданный из поместья Эдвина и Линди Бергман, чикагских коллекционеров и меценатов, картина Корнелла « Без названия» (Penny Arcade Portrait of Lauren Bacall ) (1946) была продана на Christie's в Нью-Йорке за 5,3 миллиона долларов , установив рекорд аукциона для художника. Шкатулка, похожая на драгоценный камень, с изображениями Бэколла на синем фоне, была вдохновлена фильмом « Иметь и не иметь» с Бэколлом и Хамфри Богартом в главных ролях . [31]

Личная жизнь [ править ]

Корнелл опасался незнакомцев. Это заставило его изолироваться и стать художником-самоучкой . [9] Хотя он выражал влечение к недостижимым женщинам, таким как Лорен Бэколл , его застенчивость делала романтические отношения практически невозможными. В более поздней жизни его застенчивость доходила до затворничества, и он редко покидал штат Нью-Йорк . Однако он предпочитал разговаривать с женщинами и часто заставлял их мужей ждать в соседней комнате, когда обсуждал с ними дела. [32] Он также имел многочисленные дружеские отношения с балеринами, которые считали его уникальным, но слишком эксцентричным, чтобы быть романтическим партнером. [32]

Он посвятил свою жизнь уходу за своим младшим братом Робертом, который был инвалидом и страдал церебральным параличом , что было еще одним фактором отсутствия у него отношений. В какой-то момент в 1920-х годах или, возможно, раньше он прочитал труды Мэри Бейкер Эдди , в том числе « Наука и здоровье с ключом к Священным Писаниям» . Корнелл считал работы Эдди одними из самых важных книг, когда-либо опубликованных после Библии, и на всю жизнь стал приверженцем христианской науки . [33] Вера и практика Христианской науки глубоко повлияли на искусство Корнелла, как показала историк искусства Сандра Леонард Старр. [ необходима цитата ]

Он также был довольно беден большую часть своей жизни, работая в 1920-х годах оптовым продавцом тканей, чтобы содержать свою семью. В результате Великой депрессии в Америке Корнелл потерял работу в текстильной промышленности в 1931 году и некоторое время после этого работал продавцом бытовой техники. За это время, благодаря своей дружбе с Этель Трафаген, мать Корнелла нашла для него работу по совместительству дизайнером текстиля. В 1940-х Корнелл также работал в питомнике растений (который фигурирует в его знаменитом досье «GC44») и недолго на оборонном заводе, а также разрабатывал обложки и макеты для Harper's Bazaar , View , Dance Index., и другие журналы. По-настоящему он начал продавать свои шкатулки за значительные суммы только после своей персональной выставки 1949 года в галерее Чарльза Игана . [ необходима цитата ]

В конце концов Корнелл завязал страстные, но платонические отношения с японской художницей Яёи Кусамой, когда она жила в Нью-Йорке в середине 1960-х годов. Она была на двадцать шесть лет младше его; они звонили друг другу каждый день, рисовали друг друга, а он присылал ей персональные коллажи. Их длительное общение продолжалось даже после ее возвращения в Японию и закончилось только его смертью в 1972 году [34].

Смерть [ править ]

Брат Корнелла Роберт умер в 1965 году, а его мать - в 1966 году. Джозеф Корнелл умер от сердечной недостаточности 29 декабря 1972 года, через несколько дней после своего шестидесяти девятого дня рождения. [10] : XIV В исполнители его имении были Ричард Адер и Уэйн Эндрюс, в лице арт - дилеров Лео Кастелли , Ричард Feigen и Джеймс Коркоран. Позже был создан Мемориальный фонд Джозефа и Роберта Корнелла, который управляет авторскими правами на произведения Корнелла и представляет интересы его наследников. В настоящее время Фондом управляют попечители Ричард Адер и Джозеф Эрдман.

Ссылки на популярную культуру [ править ]

  • « Небесная навигация» Энн Тайлер (1974) - это вымышленный рифф о Джозефе Корнелле.
  • Киберпанк-романист Уильям Гибсон использует обнаружение таинственных ящиков, подобных тем, что были у Джозефа Корнелла, как повествовательный элемент в своем романе « Граф Ноль» (1984). [35]
  • Голландская поп - группа The Гнида выпускает песню «Soap Bubble Box», на их 1992 альбоме Ting , о наблюдении некоторых из коробки Корнеллы в Музее современного искусства в Нью - Йорке . Песня была незначительным хитом в Нидерландах.
  • Стипендия по искусству и жизни Джозефа Корнелла привела к диссертации Майкла Брайндика « Джозеф Корнелл и диалектика человеческого времени» [36] (Всемирная база данных диссертаций по кошкам OCLC, номер OCLC: 26696670, Университет Айовы, июль 1987 г.); и вдохновила Брайндика на постановку пьесы 1999 года « Как сделать радугу» с мастер- классами в Нью-Йорке (1998), Коннектикуте (2000) и Великобритании (2003), а также на мировую премьеру постановки On the Spot Theater в Театральном центре Greenhouse в Чикаго (2013). https://onthespottheatrecompany.weebly.com/how-to-make-a-rainbow.html [37]
  • В 1992 году поэт Чарльз Симич опубликовал сборник прозы, вдохновленный и с изображениями работ Джозефа Корнелла: Dime-Store Alchemy, The Art of Joseph Cornell (опубликовано New York Review Books , первоначально опубликовано Hopewell, NJ: Ecco Press) .
  • Певица и автор песен Мэри Чапин Карпентер представляет Корнелл, идущий о своей творческой жизни, в песне "Ideas are like stars", записанной в ее альбоме 1996 года A Place in the World .
  • У английской группы The Clientele есть песня под названием "Joseph Cornell" из альбома группы 2001 года Suburban Light .
  • Антология Джонатана Сафрана Фоера « Конвергенция птиц» (2001) - это сборник художественной и поэтической литературы, вдохновленный творчеством Корнелла. Фоер, тогда еще студент, просит всех своих любимых авторов внести свой вклад в коллекцию, отправив каждому из них распечатку одного из птичьих ящиков Корнелла и объяснение проекта. Он удивлен, когда известные авторы, такие как Джойс Кэрол Оутс , Рик Муди и Барри Лопес, отвечают на его подсказки произведениями, вдохновленными Корнеллом. [ необходима цитата ]
  • Американский писатель и писатель Роберт Кувер опубликовал в 2002 году серию рассказов под названием «Великие отели» (Джозефа Корнелла) . Подобно коротким басням, рассказы относятся к различным темам и изображениям в серии коробок Cornell's Hotel .
  • Пьеса Чарльза Л. Ми « Отель Кассиопея» (2006) основана на жизни Джозефа Корнелла.
  • Певец / автор песен Томас Комерфорд выпустил альбом Archive + Spiral в 2011 году, который содержит песню под названием «Joseph Cornell». Песня описывается как не столько дань уважения, сколько медитация на настроение, которое вызывает артист. [38]

См. Также [ править ]

  • Тактильная поэзия
  • Бриколаж

Примечания [ править ]

  1. Рианна Блэр, Линдси (1 июня 2013 г.). Видение духовного порядка Джозефа Корнелла . Reaktion Книги. ISBN 9781780231600 - через Google Книги.
  2. «Журнал набросков Найака: дом с привидениями искусства» . Новости и обзоры Nyack .
  3. ^ Коэн, Джеймс Х .; Гринберг, Артур М. (19 апреля 1982 г.). Визуальная поэзия Исследуя Джозефа Корнелла: Университет Вашингтона галерея искусств, Сент - Луис, штат Миссури, 9 мая 9 апреля 1982 . У Галерея искусств. ISBN 9780936316031 - через Google Книги.
  4. Чарын, Джером (22 февраля 2016 г.). Заряженное ружье: Эмили Дикинсон для 21 века . Bellevue Literary Press. ISBN 9781934137994 - через Google Книги.
  5. ^ https://press.khm.at/fileadmin/content/KHM/Presse/2015/Joseph_Cornell/KHM_Booklet_Cornell_Presse_engl.pdf
  6. ^ Леппянен-Guerra, Analisa (5 июля 2017). Детские рассказы и «детское время» в произведениях Джозефа Корнелла и трансатлантического авангарда . Рутледж. ISBN 9781351572057 - через Google Книги.
  7. ^ a b Леппанен-Герра, Analisa (5 июля 2017 г.). Детские рассказы и «детское время» в произведениях Джозефа Корнелла и трансатлантического авангарда . Рутледж. ISBN 9781351572057 - через Google Книги.
  8. Коттер, Голландия (13 июля 2007 г.). «Поэтические театры, романтические лихорадки» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 5 ноября 2012 года . Проверено 8 октября 2007 . Но они означали мир для этого застенчивого художника, который питался сладостями, поклонялся забытым дивам и делал им переносные святыни - свою версию духовного искусства - в подвале небольшого дома, который он жил со своей матерью и братом-инвалидом во Флашинге. Королевы .
  9. ^ a b c О'Стин, Даниэль (14 февраля 2007 г.). «Досье художника: Джозеф Корнелл» . Искусство + Аукцион . Архивировано 3 февраля 2009 года . Проверено 22 апреля 2008 .
  10. ^ a b c d Симич, Чарльз (1992). Алхимия из магазина Dime-Store . Обзор Нью-Йорка. ISBN 1590174860.
  11. ^ Соломон, Дебора (1997). Утопия Бульвар: жизнь и творчество Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру. ISBN 0-374-52571-4.
  12. ^ Пиох, Николас, изд. (4 августа 2002 г.). «Корнелл, Джозеф» . WebMuseum . Архивировано 1 июня 2017 года . Проверено 2 июля 2017 .
  13. «Переполнение, богатство и поэзия»: набор «Планета» Джозефа Корнелла и паста Джудитта » . Архивировано 11 апреля 2018 года . Проверено 10 апреля 2018 .
  14. Корман, Кэтрин (4 ноября 2010 г.). «Сюрреалистическая астрономия в южной части Тихого океана: Джозеф Корнелл и коллаженное затмение» . К востоку от Борнео . Архивировано 13 сентября 2011 года . Проверено 15 декабря 2011 .
  15. Фрай, Брайан (ноябрь 2001 г.). «Джозеф Корнелл» . Кино и видео. UbuWeb . Архивировано 8 июля 2017 года . Проверено 2 июля 2017 .
  16. ^ a b c d Джозеф Корнелл, Wanderlust , Королевская академия искусств, Лондон, 2015 г., архивировано из оригинала 17 июля 2017 г. , извлечено 2 июля 2017 г.
  17. Джозеф Корнелл , Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1980.
  18. Джозеф Корнелл, управляя воображением , Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, 2007
  19. ^ "Джозеф Корнелл | МоМА" . Музей современного искусства .
  20. ^ «Неопознанные рисунки животных» . Гуггенхайм . 25 марта 2013 г.
  21. ^ "Джозеф Корнелл | Смитсоновский музей американского искусства" . americanart.si.edu .
  22. ^ "Джозеф Корнелл, американец, 1903 - 1972 - Музей - Коллекция Menil" . Коллекция Менила .
  23. ^ "Джозеф Корнелл" . Художественный институт Чикаго .
  24. ^ "Джозеф Корнелл · SFMOMA" . www.sfmoma.org .
  25. ^ "Джозеф Корнелл" . whitney.org .
  26. ^ «Джозеф Корнелл 1903–1972» . Тейт .
  27. ^ «Филадельфийский художественный музей - коллекции: поисковые коллекции» . www.philamuseum.org .
  28. ^ «Джозеф Корнелл - Без названия (Маргарите Блачес)» . www.museoreinasofia.es .
  29. ^ "Джозеф Корнелл" . www.moca.org .
  30. ^ a b «Дух Джозефа Корнелла: взгляд куратора на работы на бумаге из постоянной коллекции | Олбрайт-Нокс» . www.albrightknox.org .
  31. ^ Kazakina, Катя (14 мая 2014). «Миллиардеры помогают Christie's продать рекорд на 745 миллионов долларов» . Блумберг . Архивировано 14 мая 2014 года . Проверено 8 марта 2017 года .
  32. ^ a b Уолдман, Дайан (2002). Джозеф Корнелл: мастер мечты . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-1227-9.
  33. Андреэ, Кристофер (23 марта 2004 г.). "Очаровательные шкатулки Джозефа Корнелла" . Монитор христианской науки . Архивировано 11 февраля 2005 года . Проверено 2 июля 2017 .
  34. Тейлор, Рэйчел (22 мая 2012 г.). «Отношения Кусамы с Джозефом Корнеллом» . Тейт . Архивировано 3 августа 2017 года . Проверено 2 июля 2017 .
  35. ^ Гарро, Джоэл (6 сентября 2007). «Зазеркалье» . Вашингтон Пост . Архивировано 3 ноября 2012 года . Проверено 30 октября 2007 .
  36. ^ OCLC World Cat Диссертация / База данных диссертаций, номер OCLC: 26696670, Университет Айовы, июль 1987
  37. ^ https://onthespottheatrecompany.weebly.com/how-to-make-a-rainbow.html
  38. Уильямс, Кент (16 января 2012 г.). "Обзор альбома: Томас Комерфорд - Архив + спираль" . Маленькая деревня . Архивировано 16 ноября 2016 года . Проверено 2 июля 2017 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Эштон, Доре . Альбом Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: Viking Press, 1974. ISBN 0-306-80372-0 
  • Блэр, Линдси. Рабочий метод Джозефа Корнелла . Книги Reaktion; Иллюстрированное издание, 1 апреля 1998 г. ISBN 0-948462-49-3 
  • Бонк, Экке; Дэвидсон, Сьюзен; д'Арнонкур, Энн; Хартиган, Лидия Роско; Хоппс, Уолтер; Темкин, Анн . Джозеф Корнелл / Марсель Дюшан ... в резонансе . Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz, 1998. ISBN 3-89322-431-9 
  • Caws, Мэри Энн . Театр разума Джозефа Корнелла: избранные дневники, письма и файлы . Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 2000. ISBN 0-500-28243-9 
  • Корман, Кэтрин . Сны Джозефа Корнелла . Кембридж: точное изменение, 2007. ISBN 1-878972-41-3 
  • Эдвардс, Джейсон; Тейлор, Стефани, ред. (2007). Джозеф Корнелл: Открытие коробки . Берн, Швейцария: Питер Ланг. ISBN 9783039110582. OCLC  86069441 .
  • Фоер, Джонатан Сафран (ред.). Конвергенция птиц: оригинальная художественная литература и поэзия, вдохновленная работами Джозефа Корнелла . Нью-Йорк: распределенные художественные издательства, 2001. ISBN 1-891024-30-2 
  • Хартиган, Лидия Роско. Джозеф Корнелл: Управление воображением . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2007. ISBN 978-0-300-11162-0 
  • Хартиган, Лидия Роско; Вайн, Ричард; Лерман, Роберт; Хоппс, Уолтер. Джозеф Корнелл: Shadowplay Eterniday . Нью-Йорк: Thames & Hudson, 2003. ISBN 0-500-97628-7 
  • Леппанен-Герра, Аналиса ; Ташджиан, Дикран. Руководство Джозефа Корнелла чудес . Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 2012. ISBN 978-0-500-51649-2 
  • МакШайн, Кинастон (ред.). Джозеф Корнелл . Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1980. ISBN 3-7913-1063-1 
  • Роджерс, Холли и Джереми Бархэм (ред.). Музыка и звук экспериментального фильма . Нью-Йорк: Oxford University Press, 2017. ISBN 9780190469900. 
  • Шаффнер, Ингрид. Главный Джозеф Корнелл . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 2003. ISBN 0-8109-5833-3 
  • Старр, Сандра Леонард. Джозеф Корнелл: Искусство и метафизика . Нью-Йорк: Кастелли Коркоран Фейген, 1982. Номер карты каталога LC 82-71787.
  • Ташджиан, Дикран. Джозеф Корнелл: Дары желания . Майами-Бич: Grassfield Press, 1992. ISBN 0-9628514-3-4 

Внешние ссылки [ править ]

  • Письма и документы Джозефа Корнелла , Исследовательский институт Гетти, Лос-Анджелес, номер доступа 2014. M.30. Коллекция из тридцати трех неопубликованных писем Джозефа Корнелла Сюзанне Де Мария Уилсон, одной из его помощниц и жене скульптора-минимализма Вальтера Де Марии.