Джозеф Рампал (12 сентября 1898 - 12 января 1983) [1] был выдающимся флейтистом, хотя более известен как отец всемирно известного солиста Жан-Пьера Рампала .
Джозеф Рампал | |
---|---|
Родившийся | Прованс, Франция. | 12 сентября 1895 г.,
Умер | 12 января 1983 г. | (87 лет)
Жанры | Классический |
Инструменты | Флейта |
Выпускник школы французской флейты.
Жозеф родился в Провансе, Франция, в семье ювелира из Марселя. В юности он проявил музыкальные способности и в 1913 году был отправлен в Париж с серебряной флейтой в руке для продолжения учебы. Его старший брат Жан-Батист уже был в столице, изучая живопись у Огюста Ренуара в Школе изящных искусств . [2] Джозефу предстояло стать еще одним звездным выпускником легендарной школы французской флейты. Вместе с Марселем Мойсом , Рене Ле Роем , Жоржем Лораном , Гастоном Бланкаром , Жоржем Деланглем он учился в Парижской консерватории у знаменитого флейтиста Адольфа Хеннебена (1862–1914), который сам был учеником Поля Таффанеля .
С началом Первой мировой войны в 1914 году Иосиф и его брат присоединились к армии. Всего через несколько недель Жан-Батист был убит на Марне. Сам Жозеф был дважды ранен в 1916 году, но выжил и в 1918 году вернулся в Париж, чтобы продолжить обучение игре на флейте в консерватории. В 1919 году Джозеф был удостоен Первой премии консерватории за исполнение оперы Буссера «Theme Varie». [3] В жюри был молодой Марсель Мойз. [4]
Выдающийся учитель флейты Марселя
Потеряв старшего брата в начале войны, Жозеф в 1919 году решил, что для него важно вернуться к своей семье в Марсель, а не делать карьеру в Париже. Это был понятный выбор, но он, вероятно, наложил ограничения на диапазон его успеха как музыканта на национальной сцене. Жан-Пьер сообщает, что Мойз считал Жозефа «одним из лучших музыкантов своей эпохи и что, если бы он остался в Париже, он сделал бы выдающуюся карьеру». [5]
Вернувшись в Марсель с 1919 года, Жозеф присоединился к оркестру Марсельского радио и начал преподавать флейту в Марсельской консерватории. В конце концов он стал профессором флейты в этом учреждении, а также стал ведущим флейтистом в Марсельском симфоническом оркестре (Orchester des Concerts Classiques de Marseille). Каждое лето, с 1928 года, он также играл на первой флейте в Orchester de Theater du Grand Casino на летнем музыкальном фестивале Виши.
Как учитель, он руководил появлением своего единственного сына Жан-Пьера как музыкального таланта, который, в конечном итоге, стал всемирно известным солистом на флейте. Однако сначала он не хотел поощрять Жан-Пьера к карьере в музыке, несмотря на очевидный энтузиазм и ранние способности юноши. Жена Джозефа Андре считала, что «лоскутное одеяло, состоящее из должностей и встреч» ее мужа с оркестрами, на радио и в театрах, слишком неуверенно для карьерного пути их единственного ребенка. [6] Вместо этого они рекомендовали ему карьеру в медицине. Тем не менее, Джозеф в частном порядке поощрял обучение своего сына игре на флейте в их доме на улице Брошье, 20 в Марселе.
К 1934 году класс Джозефа по классу флейты в Консерватории переживал кризис, и их количество сократилось с пятнадцати до трех. Поэтому, чтобы помочь найти новых учеников, он купил и отремонтировал несколько старых «потрепанных флейт», чтобы у него были инструменты, которыми можно было увлечь новых учеников без обременительных затрат для их родителей. [7] Кроме того, он согласился включить своего собственного сына Жан-Пьера, которому тогда было всего двенадцать с половиной лет, в его класс флейты. К тому времени его сын приобрел свою первую серебряную флейту в подарок от деда. Используя метод Альтеса, как учил Жозеф, Жан-Пьер достиг такого уровня, на котором он получил вторую премию Марсельской консерватории в 1935 году и первую премию в 1936 году. Некоторое время в конце 1930-х он присоединился к своему отцу в Марсельской симфонии. Флейта оркестра, играющая на второй флейте. В частном порядке отец и сын продолжали играть вместе дуэтами на флейтах «почти каждый день». [8]
Хотя Джозеф никогда не делал карьеру солиста, его сын считал его обладателем «темперамента солиста». [9] У него было сильное сценическое присутствие и он был очень предан своей игре. «Он держался очень прямо, - сообщил Жан-Пьер, - и, в отличие от меня, почти не двигался, когда играл». Что касается звука Иосифа, сын восхищался «особой звучностью своего отца… очень собственной, очень« мясистой »и полной эмоций». Марсель Мойз восхищался интенсивным и трогательным тоном его голоса. [10] Позже Жан-Пьер справедливо назвал своего отца «моим связующим звеном с французскими традициями». [11]
Наставник восходящей звезды
После войны Джозеф оставался наставником своего сына, который к тому времени стал заметным солистом на национальной сцене. Однажды, в 1946 году, Жозефа попросили сыграть соло на флейте с Марсельским оркестром, но, желая поддержать растущую карьеру сына, он убедил дирижера позволить Жан-Пьеру играть вместо него. [9] Также с помощью Жозефа в 1948 году молодой Жан-Пьер нашел деньги, чтобы купить у торговца антиквариатом единственную существующую флейту из чистого золота, сделанную знаменитым французским мастером XIX века Луи Лотом. [12] Он стал доступен случайно, и, приобретя его, его сын Жан-Пьер отправил флейту своему отцу, который затем часами работал, чтобы собрать инструмент и привести его в рабочее состояние. «Он работал днем и ночью», - сообщил Рампал-младший; «Он позвонил мне утром и сказал, что это фантастическая флейта. Раньше он не мог спать; он делал подушечки и все такое». [13] Жан-Пьер продолжал выступать и записываться с ним в течение одиннадцати лет до конца 1950-х годов.
После раннего успеха Жан-Пьера Рампала в качестве солиста Жозеф сделал несколько записей со своим сыном. Среди самых ранних - запись Аллегро и Менуэта Бетховена 1951 года для двух флейт. [14] Позже отец и сын вместе с Максенсом Ларрие и Аленом Марионом , еще одним учеником Жозефа в Марселе, появились вместе на записях квартета Рейхи ре мажор для четырех флейт (Opus 12) . Ближе к концу игровой карьеры Жозефа была сделана запись с Жан-Пьером концерта Вивальди до мажор для двух флейт (P.76).
По словам Жан-Пьера Рампала, его отец до конца оставался конструктивным критиком, отмечая, что если бы Жан-Пьер больше практиковался, он мог бы сделать еще лучшую карьеру. [15] Джозеф Рампал умер в Париже в январе 1983 года в возрасте 87 лет. Сообщение о его смерти появилось в New York Times 14 января 1983 года, что отражает огромную популярность в Америке к тому времени сына, чья ранняя карьера Джозеф Рампал так много сделал для формирования. Он похоронен на кладбище Монпарнас в Париже вместе со своей женой Андре (ум. 1991) и их сыном Жан-Пьером Рампалем (ум. 2000).
Книги
Bel Canto Flute: The Rampal School (2003; Winzer Press) Шерил Коэн - это исследование методики преподавания и игры Жан-Пьера Рампала, проведенное американским флейтистом и учителем, который учился вместе с Рампалом и его товарищем по марсельскому флейтисту Аленом Марион. По сути, однако, Коэн пытается определить флейтовую традицию, которая проистекает из учения Джозефа Рампала в Марселе, связанного через него с более ранней великой традицией Таффанеля , Хеннебена и Гобера . Хотя называть марсельскую группу флейтистов «школой», отличной от более широко известной «Школы французской флейты», в которой Марсель Мойз и его предшественники являются центральными фигурами, являются спорными, исследование Коэна - это попытка показать Джозефу Рампалу: вместе со своим сыном Жан-Пьером и другими, формальная заслуга в узнаваемом стиле игры, который получил признание во всем музыкальном мире. В качестве характерных черт этого стиля Коэн указывает, в частности, на «поэтический подход к выразительной фразировке как на основу для развития музыкального артистизма, методов творческой практики, тона контроля дыхания, артикуляции и техники, - и все это в поисках освобождения художника изнутри. " Шерил Коэн, почетный профессор музыки Университета Алабамы, США, с тех пор расширила свое обучение, также руководя стипендией Фонда Камарго в Кассисе в Провансе под названием «Школа флейты в Марселе: происхождение Рампалов» . Курс описывает «развитие и влияние школы Джозефа Рампала на игру на флейте в двадцатом веке», чтобы «сохранить обширный философский и педагогический проект, реализованный школой, и установить надлежащее место Джозефа Рампала в истории флейты. . » [16]
Рекомендации
- ^ https://www.findagrave.com/memorial/17257400/joseph-rampal
- ^ Автобиография Рампаль, в Music My Love (1989), стр.5
- ^ Клод Dorgeuille (перевод и редакция Эдвард Blakeman), Французская Flute школа, 1860-1950 (Tony Bingham, London 1986), стр.73
- Перейти ↑ Rampal, Music My Love , p.5
- ↑ Музыка моя любовь (1989), стр. 5
- ↑ Музыка моя любовь , стр.8
- ↑ Музыка моя любовь , стр.12
- ↑ Музыка моя любовь (1989), стр.
- ^ a b Музыка моя любовь , стр.16
- ↑ Музыка моя любовь , стр.11
- ^ Музыка моя любовь
- ^ Лот флейта No.1375, изготовленная из 18-каратного золота в 1869 году, первоначально были отправлены в Шанхай в даре пенсионного для французского флейтиста Жан Ремюзакоторый был президентом Шанхайской Филармонии. Каким-то образом он вернулся в Европу, хотя и по частям. Торговец антиквариатом, который приобрел его, хотел переплавить инструмент на золото, но, продав его Рампалам, вместо этого сохранил для потомков флейтовый эквивалент Страдивари.
- ^ аккаунт, размещенный на сайте Flute Player.net, цитирующий из концертной программы 1978 года, в которой Рампал рассказал, как он приобрел флейту. В своей автобиографии Жан-Пьер создает впечатление, что отец и сын вместе работали над флейтой, но из этого более раннего рассказа ясно, что он послал флейту отцу, чтобы тот исследовал и отремонтировал. См. Здесь [1] [ постоянная неработающая ссылка ]
- ^ содержится на компакт-диске 2 исторической антологии 2002 г. Жан-Пьера Рампала, le premier virtuose moderne: Enregistrements Historiques (1946–1959); AJPR / Traversieres «Коллекция флейт» - 3 компакт-диска: ADD 210.271 / 273
- ^ Музыка моя любовь
- ^ см. веб-сайт Фонда Камарго: здесь