Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено с К. 459 )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Концерт для фортепиано с оркестром фа мажор
№ 19
В. А. Моцарт
Фортепьяно той эпохи
Фортепиано Иоганна Андреаса Штайна (Аугсбург, 1775 г.) - Берлин, Музей музыкальных инструментов
КлючФа мажор
КаталогK . 459
Сочиненный1784 ( 1784 )
ДвиженияТри ( Allegro , Allegretto , Allegro assai )
Подсчет очков
  • Пианино
  • оркестр

Концерт для фортепиано № 19 в фа мажоре , К. 459 от Вольфганга Амадея Моцарта было написано в конце 1784 года : собственный каталог Моцарта работ записей, она была завершена 11 декабря (работы , окружающий его в каталоге Kochel является K. 458 , квартет «Охота» и К. 464 , пятая из постановки Гайдна ). Иногда его называют «вторым коронационным концертом» из-за того, что Моцарт сыграл его по случаю коронации Леопольда II во Франкфурте-на-Майне в октябре 1790 года. Автограф находится в Берлинской государственной библиотеке.. Первое издание было произведено Иоганн Андре Оффенбаха в 1794 году, и Breitkopf & Härtel подготовил издание в 1800. Как и большинство концертов Моцарта он находится в трех движений :

  1. Аллегро сократить время
  2. Аллегретто 6
    8    в мажоре
  3. Аллегро ассай 2
    4

Концерт был написан для самого Моцарта: Хатчингс называет его «спортивным», сочетающим грацию с энергией. Он рассчитан для флейты , двух гобоев , двух фаготов , двух валторн и струнных .

Первая часть [ править ]

Первая часть в сокращенном времени, и это единственная первая часть фортепианного концерта Моцарта, написанная в сокращенном времени. Оркестр тихо открывается прелюдией из 71 такта (Хатчингс неправильно называет 72), в которых раскрываются шесть оркестровых тем (AF в нотации Хатчингса; обсуждение этой нотации см. В основной статье о фортепианных концертах Моцарта ), из которых первая, ритмичный и с военной атмосферой, становится все более важным по мере развития движения; действительно, его настойчивый ритм доминирует над всем движением. Затем пианино отвечает своей собственной экспозицией из 116 тактов, начиная с A и B, затем вводя новый материал (темы x и y) со свободными пассажами арпеджио.и весы: схема ABxAyA Free D Free. Затем оркестр возвращается сам по себе со своим коротким первым ритурнелло (22 такта), которое вводит другую тему, G: схема - AGAG. В следующей средней части (35 тактов) вводится еще одна оркестровая тема, H: схема - HAHAHA. Затем следует длинный репортаж, тоже из 116 тактов, где Моцарт, как это типично для его концертов, быстро уходит от простого повторения предыдущего материала: схема ABAyADA Free. Наконец, часть завершается финальным ритурнель (36 тактов): AGA Cadenza (существует собственное Моцарта) EF - следовательно, в конце, наконец, снова слышны две заключительные темы прелюдии.

Анализ [ править ]

Анализ основан на схеме Хатчингса и расширен со ссылкой на счет. Подразумеваемая схема Гердлстоуна несколько отличается (например, он распознает семь тем в прелюдии: дополнительная определяется как «вспомогательная тема» ниже).

Прелюдия (оркестр) [ править ]

Штанги:
1–16 A (2 x 8 столбиков, сначала p, затем f)
16–24 B
24–36 C плюс короткий проход (32–36), соединяющийся с D (это постоянно повторяется с D и, таким образом, может считаться его частью )
37–54 D (37–42), плюс дополнительная тема,
связанная с E 54–62 E - первая закрывающая тема
62–71 F - вторая закрывающая тема

Экспозиция [ править ]

72–79 A (фортепиано)
79–87 A (фортепиано плюс оркестр)
87–95 B (в оркестре, аккомпанирует фортепиано), модулируется до мажор в конце
95–99 x (фортепиано)
100–105 x (фортепиано плюс оркестр) затем короткий пассаж, соединяющийся с A
106–111 A (оркестр), все еще в C
111–130 A (фортепиано плюс оркестр), ре минор, затем модулируется посредством подвесок через различные клавиши
130–138 y (оркестр) до мажор
138–148 y (фортепиано, но со струнами 142–44)
149–164 A (фрагменты ритма в оркестре, аккомпанирует фортепьяно), модулируется через различные клавиши
164–167, соединяя отрывок, подобный 32–36 (в оркестре, аккомпанирует фортепиано), до мажор
168–171 D (оркестр, аккомпанирует фортепиано), снова фа мажор
171–177 связующий пассаж, аналогичный 32–36 (в оркестре, аккомпанирует фортепьяно)
178–180 D (фортепьяно, аккомпанирует оркестру)
181–188 Свободный пассаж, основанный на триолях D (фортепьяно в сопровождении оркестра), заканчивая встряхиванием в 178 на D, что означает конец экспозиции.

Первое ритурнель (оркестр) [ править ]

189–194 A, до мажор
194–201 G
202–206 A (повторяющиеся фрагменты)
207–210 G

Средняя часть [ править ]

211–212 H (фортепиано), ля минор
213–214 A (оркестр, аккомпанирует фортепиано)
215–216 H (фортепиано), ля минор
217–235 A (оркестр и фортепиано тесно связаны, переключение темы вперед и назад)
235 –240 H (бесплатная версия, фортепиано)
241–246 A (оркестр), модулируя, чтобы вернуться к фа мажору для перепросмотра

Резюме [ править ]

247–254 A (фортепиано), фа мажор
255–262 A (оркестр)
262–273 B (оркестр, аккомпанирует фортепиано)
273–278 A (оркестр)
278–285 A (фортепиано, аккомпанирует оркестру)
286–297 A ( оркестр, сопровождает фортепиано, 291–293 связующий отрывок)
297–305 л (оркестр)
305–315 л (фортепиано, отдельно от 309–311)
316–330 A (оркестр, сопровождает фортепиано)
330–334 переходный отрывок к D, например 32–36 (оркестр, аккомпанирует фортепьяно)
335–340 D (оркестр, аккомпанирует фортепьяно), 338–340 связующий отрывок фортепьяно
340–347 вспомогательная тема, например 42–49 (фортепьяно, сопровождает оркестр)
348–352 переходной пассаж например, 32–36 (оркестр, аккомпанирует фортепиано), ведущие к D
353–359 D (фортепиано, аккомпанирует оркестру), 356–359 соединительный отрывок
360–366 A (оркестр, аккомпанирует фортепиано)
367–368 A (фортепиано, аккомпанирует оркестру)
369–370 A (оркестр, аккомпанирует фортепиано)
371–378 Бесплатно отрывок, фортепиано в триоли с ломанными аккордами, приводящий к встряхиванию g на 378, что означает конец перепросмотра.

Заключительная ритурнель (оркестр помимо каденции) [ править ]

379–384 A
384–390 G
390–392 A (фрагмент)
392 Каденция (фортепиано: Моцарт длиной 37 тактов, K. 626aI / 58)
393–401 E
401–410 F

Темы [ править ]

A (первое появление: такт 1)

\ relative c '' {\ override Score.BarNumber # 'stencil = ## f \ key f \ major f4 f8. f16 f4 f | c'4 c c4. \ times 2/3 {bes16 (ag} | f4) f8. f16 f4 f | e4 g r2 | f4 f8. f16 f4 f | c'4. \ times 2/3 {bes16 (ag} f4.) \ times 2/3 {e16 (dc} | d4) bes gc | f, 4 r r2 | \ bar "|." }

B (первое появление: такт 16)

\ relative c '{\ key f \ major \ partial 4 f (| e4 f) ra (| gis4 a) rc | д, 4 д2 (с8 бес) | a4 (g) r2 | \ bar "|." }

C (первое появление: 24 такта)

\ relative c '' {\ key f \ major \ partial 4 e8 r | f8 rgrar bes r | a32 (кроме c8.) c4 r2 | \ bar "|." }

D (первое появление: такт 37)

\ relative c '' '{\ key f \ major \ times 2/3 {d8 (c bes} \ times 2/3 {a bes c} \ times 2/3 {bes cd} \ times 2/3 {cd es )} | \ bar "|." }

E (первое появление: такт 54)

\ relative c '' '{\ key f \ major r4 c8-. бес-. а-. грамм-. f-. е-. | d8-. c-. бес-. а-. грамм-. f-. е-. d-. | c4 r a 'a8 a | bes4 bes8 bes g4 g | a4 r r2 | \ bar "|." }

F (первое появление: такт 64)

\ relative c '' '{\ key f \ major \ partial 4 a16 c8. | е, 16 а8. c, 16 f8. а, 16 с8. е, 16 г8. | \ bar "|." }

x (первое появление: такт 95)

\ relative c '' {\ key f \ major \ partial 4. g8 (ce | g4) g4. (a16 gfedc) | c8 (б) b4. b8 (d8. c16 | e8. d16 f8. e16 g4) f | dis4 e r2 | \ bar "|." }

y (первое появление: 130-й такт; ниже - фортепианная версия 138)

\ relative c '' {\ key f \ major \ partial 4 dis8 (e) | \ повторять развернуть 2 {c8 r dis (e)} | c8-. е-. g4. (fis8 fd!) | d8 (c) e (d) f (e) g (f) | e4. (f16 e) d8 r r4 | \ bar "|." }

G (первое появление: такт 194)

\ relative c '' '{\ key f \ major \ partial 8 d16 e | f4. \ times 2/3 {e16 dc} b4. \ times 2/3 {a16 gf} | e4 r r2 | \ bar "|." }

H (первое появление: такт 211)

\ new GrandStaff << \ new Staff \ relative c '' {\ key f \ major <ace a> 4 \ times 2/3 {r8 b, c} \ times 2/3 {r dis e} \ times 2/3 {r gis a} | \ times 2/3 {r8 bc} \ times 2/3 {r dis e} \ times 2/3 {r gis a} \ times 2/3 {cba} | } \ new Staff \ relative c {\ clef "bass" \ key f \ major <aa,> 4 cea | \ ключ "тройной" ухо c4 | \ bar "|." } >>

Вторая часть [ править ]

Это нежное движение представлено в сжатой сонатной форме со структурой ABAB (то есть, как сонатная форма без средней части). Каждая из двух основных тем, первая мажорная, вторая минорная, широко представлена ​​и разнообразна; Моцарт немного изменяет второе представление в B, чтобы избежать точного повторения. Механизм закрыт с очень характерным использованием деревянных духовых инструментов в тихих восходящих гаммах.

Анализ [ править ]

Экспозиция [ править ]

1–10 A (оркестр)
10–14 B (оркестр)
15–20 Соединительный пассаж, модулирующий с помощью различных клавиш назад до до мажор
21–25 A (оркестр)
26–29 A (фортепиано)
30–35 A (переходы назад и вперед между фортепиано и оркестром)
35–38 C новый тематический материал, переходящий в
свободный отрывок 39–43, который модулируется до G мажор
44–47 A (оркестр), соль мажор канонически трактуется
48–51 A (фортепиано, оркестр аккомпанирует), каноническая обработка соль мажор
52–57 D новый тематический материал (фортепиано), закрытие первой группы
58–61 E Открытие второй группы с неподготовленной модуляцией соль минор (оркестр)
62–66 E (фортепиано, аккомпанемент струнных)
67–70 F новый тематический материал в оркестре
71–73 то же, с фортепиано, модуляция до соль мажор в конце
74–76 G (фортепиано соль мажор)
76–77 G (оркестр, аккомпанирует фортепиано)
77–78 соединительный пассаж (фортепиано)
79–85 H (фортепиано, оркестр сопровождает), переходящий в свободный пассаж, который модулируется обратно до мажор в конце для перепросмотра.

Резюме [ править ]

86–95 A (сначала фортепьяно, затем оба), по-разному обработанные
95–98 C (фортепьяно, аккомпанирует оркестр. Почти идентично 35–38), переходя в
свободный пассаж 99–102, который модулируется в соль мажор, затем сразу же назад к до мажор
103–111 A канонически трактуется как 48–51, расширенная (фортепиано и оркестр вместе)
111–116 D (фортепиано) до мажор,
116–120 E (оркестр), на этот раз до минор
121–124 E (фортепиано, аккомпанирует оркестру), еще до минор
125–129 F (оркестр), до минор
129–135 то же, с фортепиано, модуляция до мажор в конце
135–136 G (оркестр)
136–141 соединительный пассаж (фортепиано, аккомпанирует оркестр)
141–146 H (аккомпанирует фортепиано, оркестр), переходящий в свободный проход, ведущий обратно к лямкам до мажор
146–150 A (оркестр плюс фортепиано)

Coda [ править ]

150–155 гаммы в оркестре
156–159 A - финальная, орнаментальная постановка для фортепиано в сопровождении оркестровых гамм.

Темы [ править ]

A (первое появление: такт 1)

\ relative c '' {\ time 6/8 e4. g8 (fd) | c8 rre (f fis | g8) rrg, (ab) | c8 (defga) | e4 (d8) r4 r8 | \ bar "|." }

Третья часть [ править ]

Движение, описанное Гирдлстоуном как самая сильная часть концерта, [1] имеет широкую форму рондо . В отличие от медленной второй части, тема резко определяется и вводится фортепиано, за которым быстро следуют духовые. Тема устанавливает основной мотив этого изделия: quaver- quaver- crotchet , quaver-quaver-crotchet. Два дрожания в каждой группе из трех нот имеют одинаковую высоту. Этот мотив на самом деле очень часто используется во всем произведении, техника, аналогичная развитию мотива, использованному Бетховеном в его Симфонии № 5, первая часть.. Затем оркестр придумывает вторую тему - скалярный пассаж, который затем преподносится контрапунктом. Пианино все это время молчит. Затем фортепьяно возвращается и трогается с места. Оркестр обеспечивает непрерывное сопровождение основным мотивом и разными темами. В какой-то момент возвращается вступительный материал, и вторая тема воспроизводится снова, но не с той же высотой или с той же инструментальной системой. Обработка контрапунктная, но несколько более свободная, чем раньше, фортепиано теперь играет вместе с оркестром. Широкий отрывок фортепиано, а затем оркестра переходит в каденцию, которая дает временный перерыв от неумолимого возбуждения движения. После каденции идет кодагде основная тема постепенно доводится до конца. Пьеса завершается тремя выразительными аккордами, сыгранными на всех инструментах, включая фортепиано. В целом это одно из самых чудесных движений Моцарта - баланс между крайней беззаботностью мелодий и формальной сложностью мотивов и просто поразительным контрапунктом.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Гердлстон, Катберт Мортон (1964). Моцарт и его фортепианные концерты . Минеола, Нью-Йорк: Dover Publications. п. 291 . ISBN 0-486-21271-8.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Хатчингс, А. Товарищ по фортепианным концертам Моцарта , Oxford University Press.
  • Моцарт, WA Концерты № 17–22 для фортепиано с оркестром, полная партитура . Dover Publications , Нью-Йорк.

Внешние ссылки [ править ]

  • Концерт в F KV 459 : Оценка и критический отчет (на немецком языке) в Neue Mozart-Ausgabe
  • Концерт для фортепиано с оркестром № 19 фа мажор, К. 459 : партитуры в проекте « Международная библиотека партитуры»