Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чикагский симфонический оркестр выступал с джаз - группой. Струнные секции расположены в передней части оркестра, выстроившись полукругом вокруг дирижерского подиума.

Струнный состоит из смычковых инструментов , принадлежащих к семье скрипки . Обычно он состоит из первой и второй скрипок , альтов , виолончелей и контрабасов . Это самая многочисленная группа в типичном классическом оркестре . При обсуждении инструментовки музыкального произведения фраза «струны» или «и струны» используется для обозначения только что определенной части струнной. Оркестр, состоящий исключительно из струнной части, называется струнным оркестром . Меньшие струнные секции иногда используются в джазе, поп и рок - музыки , и в яму оркестров измузыкальный театр .

Расположение мест [ править ]

Одна из возможных расстановок для оркестра. Первые скрипки обозначены как «Vln I»; вторые скрипки - «Влн II»; альты - "Вла"; и контрабасы (по-немецки " Kontrabässe ") - "Kb".

Наиболее распространенное расположение сидений в 2000-х - это первые скрипки, вторые скрипки, альты и секции виолончели, расположенные по часовой стрелке вокруг дирижера , с басами за виолончелями справа. [1] Первые скрипки дирижирует концертмейстером.(лидер в Великобритании); в каждой из других струнных секций также есть главный исполнитель (основная вторая скрипка, главный альт, основная виолончель и главный бас), которые исполняют оркестровые соло для секции, ведущие вступления и, в некоторых случаях, определяют смычки для секции ( концертмейстер / лидер может установить смычки для всех струн или только для верхних струн). Основные струнные исполнители сидят в передней части своей секции, ближе всего к дирижеру, и в ряду исполнителей, который находится ближе всего к аудитории.

В 19 веке было стандартом [2] , что первая и вторая скрипки располагались на противоположных сторонах (скрипка I, виолончель, альт, скрипка II), что делало очевидным пересечение их партий, например, в начале финала на Чайковский «s Шестая симфония . Если пространство или количество ограничены, виолончели и басы можно поставить посередине, скрипки и альты - слева (таким образом, обращаясь к публике), а духовые - вправо; это обычная аранжировка для оркестровых ям . [3] Расположение мест также может быть определено композитором, как в " Музыке для струнных, перкуссии и Селесты" Белы Бартока , где используются антифонные звуки.струнные секции, по одной с каждой стороны сцены. В некоторых случаях из-за нехватки места (как в случае с оркестром Opera Pit) или других проблем может использоваться другая компоновка.

"Столы" и divisi [ править ]

В типичной сценической обстановке первая и вторая скрипки, альты и виолончели сидят по двое, пара исполнителей, разделяющих стенд, называется «столом». Каждый директор (или руководитель секции) обычно находится «снаружи». первого стола, то есть ближайшего к аудитории. Когда музыка требует разделения игроков на части, обычная процедура для таких пассажей divisi заключается в том, что «внешний» игрок стола (тот, что ближе к аудитории) занимает верхнюю часть, «внутренний» игрок - нижнюю, но это не так. также возможно разделение чередующимися столами, предпочтительный метод в тройном делении. [4]«Внутренний» игрок обычно переворачивает страницы части, в то время как «внешний» игрок продолжает играть. В случаях, когда перелистывание страниц происходит во время важной музыкальной части, современные исполнители могут делать фотокопии некоторых музыкальных произведений, чтобы перелистывание страниц происходило во время менее важного места в музыке.

Есть больше вариантов настройки с секцией контрабаса, в зависимости от размера секции и размера сцены. Басы обычно располагаются по дуге позади виолончелей, стоя или сидя на высоких табуретах, обычно с двумя игроками на одной стойке; хотя иногда, из-за большой ширины инструмента, каждому игроку легче иметь собственную стойку. Басов обычно не так много, как виолончелей, поэтому они либо в один ряд, либо для большей части в два ряда, причем второй ряд находится за первым. В некоторых оркестрах некоторые или все струнные секции могут быть размещены на деревянных подступенках, которые являются платформами, которые поднимают исполнителей.

Числа и пропорции [ править ]

Размер секции струны может быть выражен формулой типа (например) 10-10-8-10-6, обозначающей количество первых скрипок, вторых скрипок, альтов, виолончелей и басов. Цифры могут варьироваться в широких пределах: Вагнер в « Die Walküre» указывает 16-16-12-12-8; [5] группа оркестра в Дарий Мийо «ы Ла Création дю Монд является 1-1-0-1-1. [6] В целом, в музыке периода барокко (ок. 1600-1750) и классического периода (ок. 1720-1800) использовались (и часто играются в современную эпоху) меньшие струнные секции. Во время романтическогопериода (ок. 1800-1910) струнные секции были значительно увеличены, чтобы обеспечить более громкий и полный звук струны, который мог соответствовать громкости больших медных секций, используемых в оркестровой музыке того периода. В современную эпоху некоторые композиторы требовали меньшего размера струнных секций. В некоторых региональных оркестрах, любительских оркестрах и молодежных оркестрах струнные секции могут быть относительно небольшими из-за проблем с поиском достаточного количества струнных исполнителей.

Музыка для струнной части не обязательно состоит из пяти частей; Помимо обсуждаемых ниже вариантов, в классических оркестрах «квинтет» часто называют «квартетом», в котором басы и виолончели играют вместе.

Секция контрабаса [ править ]

Роль секции контрабаса значительно изменилась в течение 19 века. В оркестровых произведениях классической эпохи бас и виолончель обычно играли одну и ту же партию, обозначенную как «Басси». [7] Учитывая диапазон высоты звука инструментов, это означает, что если контрабасист и виолончелист читают одну и ту же партию, контрабасист удвоит партию виолончели на октаву ниже. В то время как отрывки только для виолончелей (с пометкой «senza bassi» ) распространены у Моцарта и Гайдна, отдельные партии для обоих инструментов становятся частыми у Бетховена и Россини и распространены в более поздних произведениях Верди и Вагнера.

Варианты [ править ]

Секция струнных без скрипок [ править ]

В оратории Гайдна « Сотворение мира» музыка, под которую Бог повелевает вновь сотворенным животным плодиться и размножаться, приобретает богатый темный тон благодаря настройке разделенных секций альта и виолончели с опущенными скрипками. Известные произведения без скрипок включают 6 - го на Бранденбургские концерты по Баху , второй Серенада из Брамса , движение открытия Брамса «ы Ein Deutsches Requiem , Эндрю Ллойд Уэббер » s Реквием , и Филип Гласс опера «s Akhnaten . Оригинальные версии Реквиема Фореи Cantique de Jean Racine были без партий скрипки, были партии для 1-го и 2-го альтов, а также для 1-й и 2-й виолончели; хотя дополнительные партии скрипки были добавлены позже издателями. В некоторых оркестровых произведениях Джачинто Счелси скрипки отсутствуют, а используются только нижние струны.

Секция струнных без альтов [ править ]

Секция струнных без скрипок и альтов [ править ]

В « Симфонии псалмов» Стравинского нет партий для скрипок и альтов. [8]

Третьи скрипки [ править ]

Рихарда Штрауса « Электра (1909) и Josephslegende , третье движение Шостакович » s Симфония № 5 и некоторые Джордж Генделя «s коронации гимнов , являются яркими примерами скрипок разделяется в три раза. [ необходима цитата ]

В других музыкальных жанрах [ править ]

«Струнный раздел» также используется для описания группы смычковых струнных инструментов, используемых в рок , поп , джаз и коммерческую музыку. [9] В этом контексте размер и состав струнной секции менее стандартизированы и обычно меньше, чем у классического дополнения. [10]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Music Guide Стэнли Сэди , стр. 56 (Прентис-Холл, 1986). Николас Слонимский описал аранжировку виолончелей справа как часть «морских перемен» 20-го века ( Lectionary of Music , стр. 342 (McGraw-Hill 1989).
  2. ^ [ автор отсутствует ] (1948). "Orchestra" в Энциклопедии Американа , OCLC  1653189 ASIN  B00M99G7V6 [ необходима страница ] .
  3. ^ Гасснер, "Dirigent und Ripienist" (Карлсруэ, 1844). В « Dictionnaire de Musique» (1768) Руссо , однако, есть фигура, показывающая вторые скрипки лицом к публике и исполнителей перед певцами, что отражаетпрежнюю роль концертмейстера как дирижера .
  4. Norman del Mar: Anatomy of the Orchestra (University of California Press, 1981) взвешивает различные достоинства в главе «Планирование платформы», стр. 49-
  5. ^ Миллингтон, Барри (2006). Путеводитель New Grove по Вагнеру и его операм . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. п. 290.
  6. ^ "Saint Paul Chamber Orchestra" (программные ноты), Saint Paul Chamber Orchestra, 1999, веб-страница TheSPCO.org : SPCO-98 Архивировано 01.10.2006 в Archive.today
  7. ^ Словарь Рощи Музыки и Музыкантов , интернетиздание, статья «Orchestra», раздел 6.
  8. ^ Пол Гриффитс , Стравинский (Лондон: JM Dent & Sons Ltd, 1992): 104. ISBN 9780460860635 
  9. ^ "The String Section - студийные струны или онлайн-сессия музыкантов" . www.stringsection.co.uk .
  10. ^ «Размер строки в записях популярной музыки, FGJAbsil, 2010» (PDF) .