Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кики Смит
Кики Смит 8229.jpg
Кики Смит в 2013 году
Родившийся( 1954-01-18 )18 января 1954 г. (67 лет)
Нюрнберг , Западная Германия
НациональностьАмериканец немецкого происхождения
ИзвестенГравюра , скульптура , рисунок
Мое голубое озеро , фотогравюра с литографией Кики Смит, 1995, Коллекции произведений искусства Университета Уэйк Форест

Кики Смит (родилась 18 января 1954 г.) - американская художница, родившаяся в Западной Германии [1], чьи работы затрагивают темы секса, рождения и возрождения. Ее образные работы конца 1980-х - начала 1990-х годов посвящены таким темам, как СПИД и гендер , в то время как недавние работы изображают состояние человека по отношению к природе. Смит живет и работает в Нижнем Ист-Сайде , Нью-Йорк, [2] и в Гудзонской долине , штат Нью-Йорк . [3]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Отцом Смита был художник Тони Смит, а матерью - актриса и оперная певица Джейн Лоуренс . [4] Хотя работа Кики сильно отличается от работ ее родителей, раннее знакомство с процессом создания геометрических скульптур ее отца позволило ей испытать формальное мастерство из первых рук. Ее детский опыт в католической церкви в сочетании с увлечением человеческим телом концептуально сформировал ее работу. [5]

Смит переехал из Германии в Южной Оранж, штат Нью - Джерси , как младенец в 1955 году Она впоследствии посещал Columbia High School , но слева посещавших Перемен, Inc. [1] [6] Позже она поступила в Хартфорде Art School в Коннектикут восемнадцать месяцев с 1974 по 1975 год. Затем в 1976 году она переехала в Нью-Йорк и присоединилась к коллективу художников Collaborative Projects ( Colab ). Влияние использования этой радикальной группой нетрадиционных материалов можно увидеть в ее работах. [7] В течение короткого времени в 1984 году она училась на техника скорой медицинской помощи и лепила части тела, а к 1990 году она начала создавать человеческие фигуры. [1]

Работа [ править ]

Темы [ править ]

Побуждаемая смертью ее отца в 1980 году и смертью от СПИДа ее сестры, андеграундной актрисы Беатрис «Бебе» Смит, в 1988 году Смит начала амбициозное исследование смертности и физических свойств человеческого тела. Она продолжала создавать работы, исследующие широкий спектр человеческих органов; в том числе скульптуры сердца, легких, желудка, печени и селезенки. С этим связана ее работа по изучению физиологических жидкостей, которые также имели социальное значение как ответ на кризис СПИДа (кровь) и права женщин (моча, менструальная кровь, кал). [8]

Фильм [ править ]

В 1984 году Смит закончила окончательно незаконченный феминистский фильм супер8 без волны , начатый в 1981 году, под названием « Cave Girls» . [9] Его сорежиссировала Эллен Купер.

Печать [ править ]

Смит экспериментировал с широким спектром печатных процессов. Некоторые из ее ранних печатных работ - это трафаретные платья, шарфы и рубашки, часто с изображениями частей тела. В сотрудничестве с Colab Смит в начале 1980-х годов напечатал множество плакатов, содержащих политические заявления или анонсы событий Colab. В 1988 году она создала «All Souls» [10], пятнадцатифутовую трафаретную печать с повторяющимися изображениями плода, изображение, которое Смит нашел в японской книге по анатомии. Смит напечатал изображение черными чернилами на 36 прикрепленных листах тайской бумаги ручной работы.

В MoMA и в Музее Уитни есть обширные коллекции гравюр Смита. В серии "Blue Prints" 1999 года Кики Смит экспериментировала с процессом акватинты. «Дева с голубем» [11] была получена с помощью акватинты, обработанной аэрографом, кислотостойкости, которая защищает медную пластину. При печати этот метод дает ореол вокруг Девы Марии и Святого Духа.

Скульптура [ править ]

Мэри Магделен (1994), скульптура из кремнистой бронзы и кованой стали, является примером нетрадиционного использования Смитом женской обнаженной натуры . Фигура без кожи везде, кроме лица, груди и области вокруг пупка. Она носит цепочку на щиколотке; ее лицо сравнительно неотесанное и обращено вверх. Смит сказал, что при создании Марии Магдалины она была вдохновлена ​​изображениями Марии Магдалины в южно-германской скульптуре, где она была изображена как «дикая женщина». Скульптура Смита "Стоящий" (1998), изображающая женскую фигуру, стоящую на стволе эвкалиптового дерева, является частью коллекции паблик-арта Стюарта в кампусе Калифорнийского университета в Сан-Диего.. Еще одна скульптура, Лилит, бронзовая со стеклянными глазами, выставлена ​​в Музее искусств Метрополитен. Лилит - захватывающая фигура, которая висит вверх ногами на стене галереи. [12]

В 2005 году инсталляция Смита «Домотканые сказки» получила признание на 51-й Венецианской биеннале . Lodestar , инсталляция Смита в галерее Pace в 2010 году, представляла собой выставку отдельно стоящих витражей, расписанных фигурами в натуральную величину.

Восторг , 2001 бронза

Комиссии [ править ]

После пяти лет разработки первая постоянная скульптура Смита на открытом воздухе была установлена ​​в 1998 году в кампусе Калифорнийского университета в Сан-Диего . [13]

В 2010 году Музей на Элдридж-стрит поручил Смиту и архитектору Деборе Ганс создать новое монументальное восточное окно для синагоги на Элдридж-стрит 1887 года, национального исторического памятника, расположенного в Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка. [14] Эта постоянная комиссия отметила окончательный значительный компонент 20-летнюю реставрации музея [15] и завершенная с выставкой конкретных участков скульптур Смита в 2018 году шоу под названием Под горизонтом: Kiki Smith в Элдридже . [16]

Для театра Клэр Тау, расположенного над театром Вивиан Бомонт , Смит задумал Overture (2012), небольшой мобиль из заштрихованных досок и литых бронзовых птиц. [17]

В 2019 году Смит задумал «Память», специальную инсталляцию для фонда современного искусства DESTE на греческом острове Гидра. [18]

Книги художников [ править ]

Она создала уникальные книги, в том числе: Источник (1991); Стекловидное тело (2001); и Без названия ( Книга часов ) (1986).

Гобелены [ править ]

С начала 2010-х Смит создал двенадцать гобеленов из жаккарда размером 9 на 6 футов , выпущенных издательством Magnolia Editions . В 2012 году Смит показал серию из трех таких тканых изданий в Художественном музее Нойбергера . [19] В начале 2019 года все двенадцать были выставлены вместе в рамках «Что я видел на дороге» во Палаццо Питти во Флоренции, Италия. [20] Смит отмечает, что гобелены дают возможность работать в более крупном масштабе («Я никогда не думала, что смогу сделать картину настолько большой») и работать с цветом, что она не часто делает иначе. [21] [22]

Сотрудничество [ править ]

Смит сотрудничал с поэтессой Мей-мей Берсенбрюгге для создания « Эндокринологии» (1997) и « Конкорданс» (2006), а также с писательницей Линн Тиллман для создания « Мадам Реализм» (1984). [23] Она работала с поэтессой Энн Уолдман над фильмом « Если бы я мог сказать это своим телом, я бы сказал» . [24] Смит также участвовал в постановке с участием хореографа Дугласа Данна и танцоров , музыкантов Ха-Янга Кима, Дэниела Картера , Амброуза Бай и Девина Брахджа Вальдмана в исполнении Анны Уолдман по поэме Jaguar Harmonics. [25]

Выставки [ править ]

В 1980 году Смит участвовал в организованной Колабом выставке The Times Square Show . В 1982 году Смит провела свою первую персональную выставку «Жизнь хочет жить» на кухне . [26] С тех пор ее работы экспонировались почти на 150 персональных выставках в музеях и галереях по всему миру и были представлены на сотнях значительных групповых выставок, включая Биеннале Уитни в Нью-Йорке (1991, 1993, 2002); La Biennale di Firenze, Флоренция, Италия (1996–1997; 1998); и Венецианской биеннале (1993, 1999, 2005, 2009). [15]

Прошлые персональные выставки проводились в Монреальском музее изящных искусств и Музее современного искусства , Форт-Уэрт (1996–97); Музей современного искусства , Лос-Анджелес (1996–97); Ирландский музей современного искусства , Дублин (1997–98); Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия (1998 г.); Художественный музей Карнеги , Питтсбург (1998 г.); Центр кураторских исследований и искусства в современной культуре , Бард-колледж , Аннандейл-он-Гудзон (1999); Художественный музей Сент-Луиса (1999-2000); и Международный центр фотографии (2001). [26]

В 1996 году Смит участвовал в групповой выставке в SITE Santa Fe вместе с Карой Уокер . [27]

В 2005 году в Музее современного искусства Сан-Франциско дебютировало «первое полномасштабное исследование художника в американских музеях» под названием « Кики Смит: собрание, 1980–2005 годы» . [28] Затем произошло расширение Художественного центра Уокера в Миннеаполисе, где и зародилось шоу. В Walker Смит в соавторстве с куратором Сири Энгберг создал краткий каталог . [29]

Выставка побывала в Музее современного искусства в Хьюстоне , в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке [30] и, наконец, в La Coleccion Jumex в Ecatepec de Morelos за пределами Мехико. В 2008 году Смит дал Уокеру « Избранные из черепов животных» (1995) в честь Энгберга. [31]

Смит участвовал в Венецианской биеннале 2017 г. Viva Arte Viva с 13 мая по 16 ноября 2017 г. [32]

В 2018 году Смит приняла участие в Frieze Sculpture (часть Frieze Art Fair , где ее работы Seer (Алиса I) , Тимоти Тейлор (галерея) , [33] были представлены в Риджентс-парке, Лондон, Англия, с 4 июля по 7 октября). , 2018. [34]

Также в Лондоне в 2018 году выставка гобеленов, скульптур и работ Смита на бумаге была представлена ​​в галерее Тимоти Тейлора с 13 сентября по 27 октября. [35] Woodland был подготовлен в сотрудничестве с Magnolia Editions . [36]

В 2019 году в рамках проекта «Пространство» фонда DESTE на бойне на острове Гидра была представлена ​​специализированная выставка « Память» . [37]

В 2019 году The 11 Conti - Monnaie de Paris представили первую персональную выставку Смита французским государственным учреждением. [38]

В 2019 Бельведере музей в Вене, Австрия, представил персональную выставку под названием Smith шествий , [39] представление о шестидесяти работах за последние три десятилетия.

Признание [ править ]

Многие награды Смита также включают премию Нельсона А. Рокфеллера от школы искусств колледжа закупок (2010), [40] премию «Женщины в искусстве» от Бруклинского музея (2009), [41] 50-ю медаль Эдварда Макдауэлла (2009), медаль от Школы Музея изящных искусств, Бостон (2006), Премия Афины за выдающиеся достижения в печати от Школы дизайна Род-Айленда (2006), Медаль Скоухегана за скульптуру от Скоухеганской школы живописи и скульптуры , Мэн (2000) и журнал Time Magazine « Время 100: люди, которые формируют наш мир» (2006). Смит был избран членом Американской академии искусств и литературы., Нью-Йорк, в 2005 году. [15]

В 2012 году она получила медаль искусств Государственного департамента США от Хиллари Клинтон . Изделия Смита украшают консульства в Стамбуле и Мумбаи . [42] После того, как Смит был выбран спикером для ежегодной серии лекций Пэтси Р. и Рэймонда Д. Нашера по современной скульптуре и критике в 2013 году, Смит стал резидентом Института развития искусств Университета Северного Техаса в 2013-14 учебный год. [43]

В 2016 году Смит был награжден премией Международного центра скульптуры за заслуги в области современной скульптуры.

Ссылки [ править ]

  • Адамс, Лори Шнайдер, изд. Третье издание истории западного искусства . Нью-Йорк: Высшее образование Макгроу-Хилла, 2001.
  • Берляндия, Роза JH. «Кики Смит: собрание, 1980–2005 годы». C Magazine: International Contemporary Art , 2007.
  • Энгберг, Сири, Линда Ночлин и Марина Уорнер, Кики Смит: собрание, 1980–2005 (Центр искусств Уокера, Миннеаполис, 2005).
  • Познер, Хелайн, с интервью Кристофера Лайона, Кики Смит (Monacelli Press, Нью-Йорк), 2005 г.
  • Алан В. Мур и Марк Миллер, редакторы, ABC No Rio Dinero: История художественной галереи Нижнего Ист-Сайда (Совместные проекты ( Colab ), Нью-Йорк, 1985).

Сноски [ править ]

  1. ^ a b c "Кики Смит | Американский художник" . Encyclopdia Britannica . Проверено 5 марта 2016 .
  2. ↑ Даниэль Штайн (октябрь 2007 г.), «Стеклянный зверинец». Архивировано 19июля2016 г. в Wayback Machine , W ; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  3. ^ Кики Смит делится взглядом на свой мир в фотографиях [1]
  4. ^ Роберта Смит. «Джейн Лоуренс Смит, 90 лет, умирает актриса, связанная с арт-сценой 1950-х годов» , nytimes.com; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  5. ^ "Кики Смит | Art21 | PBS" . www.pbs.org . Проверено 5 марта 2016 .
  6. ^ Кики и Сетон Смит; Чувство места , Университет Сетон Холл . По состоянию на 19 января 2020 г. «Сетон знала, что хочет стать художницей, когда ей было 12, но я понятия не имела, - говорит Кики. - Я ходила в среднюю школу Колумбийского университета и просто ненавидела ее. Мои родители отправили меня в Changes, Inc., которая находилась в ведении Общества этической культуры и была более прогрессивной ».
  7. ^ "Печать Кики Смит в Универсальных Ограниченных Изданиях Искусства (ULAE)" . ulae.com . Архивировано из оригинала на 2017-05-18 . Проверено 5 марта 2016 .
  8. ^ "Королева искусств" . Житель Нью-Йорка . Проверено 31 марта 2017 .
  9. ^ Kiki Smith интервью по Джозефу Нечватал на пещерных девочках , Collaboration, и некоторые из ее ранних работопубликованных] 14 января 2020 в Hyperallergic
  10. ^ Венди Вейтман; Кики Смит; Музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк) (2003). Кики Смит: гравюры, книги и вещи . Музей современного искусства. С. 15–. ISBN 978-0-87070-583-0.
  11. ^ Венди Вейтман; Кики Смит; Музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк) (2003). Кики Смит: гравюры, книги и вещи . Музей современного искусства. С. 35–. ISBN 978-0-87070-583-0.
  12. ^ Смит, Кики (1994). «Лилит» . www.metmuseum.org . Проверено 14 марта 2019 .
  13. ↑ Лия Оллман (1 ноября 1998 г.), « Она стоит на голове», « Лос-Анджелес Таймс» ; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  14. ↑ Робин Погребин (23 ноября 2009 г.), Кики Смит и Дебора Ганс при проектировании окна для синагоги на Элдридж-стрит , New York Times ; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  15. ^ a b c Кики Смит: Lodestar, 30 апреля - 19 июня 2010 г. Архивировано 4 марта 2016 г., в Wayback Machine , PaceGallery.com; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  16. ^ [2] Кики Смит возвращается с инсталляцией скульптурных работ Эллисон Мейер для конкретного места , 4 июня 2018 г., Hyperallergic
  17. ↑ Майкл Киммельман (15 июля 2012 г.), «Стеклянный ящик, уютно гнездящийся на крыше» , nytimes.com; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  18. ^ Alexia Antsakli Vardinoyanni. [ https://artflyer.net/kiki-smith-interview/ Интервью Кики Смит: Там, где море встречается с небом. artflyernet . Доступ 17 июля 2020 г.
  19. ^ "Visionary Sugar: Работы Кики Смит в Музее Нойбергера". artnet.com. Проверено 13 февраля 2013.
  20. ^ «Кики Смит: Что я видел на дороге» . Галереи Уффици .
  21. ^ Dorsa, Даниэль. «Внутри волшебного и безжалостно творческого мира любимой художницы Кики Смит» . Вычурный . Проверено 15 марта 2019 .
  22. ^ Стоун, Ник (2018). Кики Смит: Гобелены . Издания Магнолии (Окленд, Калифорния).
  23. ^ http://flavorwire.com/447649/2014-will-be-the-year-of-lynne-tillman/
  24. ^ http://www.brooklynrail.org/2010/04/poetry/if-i-could-say-this-with-my-body-would-ii-would
  25. ^ http://www.annewaldman.org/jaguar-harmonics-a-collaborative-performance-douglas-dunn-salon-new-york-ny-2/
  26. ^ а б Кики Смит: Царства, 14 марта - 27 апреля 2002 г. Архивировано 3 марта 2016 г. в Wayback Machine , PaceGallery.com; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  27. ^ http://anagr.am , Anagram, LLC -. «Скрыть / Раскрыть - САЙТ Санта-Фе» . САЙТ Санта-Фе . Проверено 5 марта 2016 .
  28. ^ "Уитни представит ретроспективу Кики Смит, пройдя 25-летнюю карьеру художника" (PDF) (пресс-релиз). Музей американского искусства Уитни. Июль 2006 Архивировано из оригинального (PDF) от 6 февраля 2013 года . Проверено 5 мая 2013 года .
  29. ^ "Сири Энгберг" . Barnes & Noble . Проверено 3 мая 2013 года .
  30. ↑ Марк Стивенс (25 ноября 2007 г.), «Путь всякой плоти» , nytimes.com; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  31. ^ «Годовой отчет» (PDF) . Центр искусств Уокера. 2008. с. 55. Архивировано из оригинального (PDF) 8 мая 2012 года . Проверено 4 мая 2013 года .
  32. ^ "Венецианская биеннале - художники" . www.labiennale.org . Архивировано из оригинала на 2017-06-29 . Проверено 22 февраля 2017 .
  33. ^ "Провидец (Алиса I), 2005" . www.akronartmuseum.org . Проверено 3 октября 2018 .
  34. ^ «Frieze Sculpture 2018» . www.frieze.com . Проверено 3 октября 2018 .
  35. ^ Джеки Wullschlager (28 сентября 2018), "Фриз Лондон: женщины на работе" , ft.com; по состоянию на 3 октября 2018 г.
  36. ^ «Кики Смит: Лесной, 13 сентября - 27 октября 2018, Лондон» . www.timothytaylor.com . Проверено 3 октября 2018 .
  37. ^ Кики Смит памяти [3]
  38. ↑ Кики Смит в Монне де Пари [4]
  39. ^ https://www.belvedere.at/en/kiki-smith
  40. ^ Галерея Кики Смит Пейс , Нью-Йорк.
  41. ^ * «Кики Смит выигрывает премию Бруклинского музея« Женщины в искусстве » ; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  42. ↑ Майк Бём (30 ноября 2012 г.), «Хиллари Клинтон вручит пяти художникам медали за искусство посольства» , Los Angeles Times ; по состоянию на 1 апреля 2015 г.
  43. ↑ Всемирно известная художница Кики Смит в качестве резидента IAA в Университете Северного Техаса в 2013-14 гг. , 27 сентября 2013 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Кики Смит разговаривает с Джозефом Нечваталом о своем фильме « Девочки из пещер» и о картонном оркестре ABC No Rio в Hyperallergic
  • Кики Смит в галерее Barbara Gross Galerie
  • Биография, интервью, очерки, изображения и видеоклипы из серии PBS Искусство: 21 - Искусство в XXI веке (2003)
  • Интервью с Кики Смит
  • Музей библейского искусства - Библейское искусство в светский век: избранные, 1896-1993 гг. С изображением крестного распятия Кики Смит из церкви Святого Петра, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 'Видео-интервью с Кики Смит'
  • Кики Смит: гравюры, книги и вещи в MoMA
  • Джевел , отрывок из фильма Смита 1997 года вформате AVI
  • Хейока журнал Интервью с Джоном Лекеем
  • Кики Смит: «Жизнь хочет жить» (1:33), опубликованная в журнале Tellus Audio Cassette Magazine