Laughing Stock - пятый и последний студийный альбом английской группы Talk Talk , выпущенный в 1991 году. После их предыдущего релиза Spirit of Eden (1988) басист Пол Уэбб покинул группу, и Talk Talk превратился в дуэт певец / мультиинструменталист. Марк Холлис и барабанщик Ли Харрис . Затем Talk Talk язвительно покинул EMI и подписал контракт соснованнойна джазе Verve Records и записал Laughing Stock на лондонской Wessex Sound Studios с продюсером Тимом Фризе-Грином с сентября 1990 по апрель 1991 года.
Смеющийся сток | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом по Говори говори | ||||
Выпущенный | 16 сентября 1991 г. | |||
Записано | Начало 1990 [1] - 1991 (зачислено как сентябрь 1990 - апрель 1991) | |||
Студия | Wessex Studios в Хайбери, Лондон | |||
Жанр | ||||
Длина | 43 : 29 | |||
Этикетка | Verve , Полидор | |||
Режиссер | Тим Фризе-Грин | |||
Talk Talk хронология | ||||
| ||||
Хронология студийного альбома Talk Talk | ||||
| ||||
Хронология Марка Холлиса | ||||
| ||||
Синглы из Laughing Stock | ||||
Как и Spirit of Eden, в альбоме использовалась импровизированная инструментовка большого ансамбля музыкантов. Эти сложные сессии были отмечены перфекционистскими наклонностями Холлис и желанием создать подходящую атмосферу для записи. Инженер Фил Браун заявил, что альбом, как и его предшественник, был «записан случайно, случайно и часами опробования всех возможных идей наложения». [7] Группа распалась после его выпуска, фактически сделав Laughing Stock своим последним официальным релизом.
Альбом получил похвалу от большинства критиков. Pitchfork назвал его одиннадцатым лучшим альбомом 1990-х, заявив, что он «создает свое собственное окружение и становится чем-то большим, чем просто суммой его звуков». [8] В списке 2007 года журнал Stylus Magazine назвал его величайшим пост-рок-альбомом. [9]
Задний план
В 1986 году Talk Talk, тогда группа из трех человек, состоящая из лидера и певца Марка Холлиса, барабанщика Ли Харриса и басиста Пола Уэбба , выпустила свой третий альбом The Color of Spring , в котором группа сменила свое прежнее звучание, ориентированное на синти-поп. и отличался более органичным арт-поп- звуком, когда музыканты импровизировали со своими инструментами в течение многих часов, затем Холлис и продюсер Тим Фризе-Грин редактировали и аранжировали выступления, чтобы получить желаемое звучание. Всего на альбоме появилось шестнадцать музыкантов. Он стал их самым успешным альбомом, разошедшимся тиражом более двух миллионов копий и спровоцировавшим крупное мировое турне. [10] [11] Тем не менее, для своего следующего альбома Spirit of Eden (1988) группа выбрала еще более нетрадиционное и некоммерческое направление. Альбом был составлен в результате длительного процесса записи в лондонской Wessex Studios в период с 1987 по 1988 год, где группа снова работала с Фризе-Грин и звукорежиссером Филом Брауном . Часто работая в темноте, группа записала многочасовые импровизированные выступления, которые были тщательно отредактированы и переработаны в финальный альбом. [12]
"Дух Эдема" не имел коммерческого успеха, и, хотя он получил признание в более поздних ретроспективных обзорах, изначально он поляризовал музыкальных критиков. [11] Их звукозаписывающий лейбл EMI сомневался, мог ли он добиться успеха за много месяцев до этого. Они попросили Холлиса перезаписать песню или заменить материал, но он отказался это сделать. Однако к тому времени, когда мастер-записи были доставлены позже в этом месяце, лейбл признал, что альбом был удовлетворительно завершен [13], и решил продлить контракт с группой на запись. Группа, однако, хотела расторгнуть контракт. «К тому времени я знал, что EMI - не та компания, с которой должна работать эта группа», - сказал Mojo менеджер Кейт Аспден . «Я боялся, что денег не будет на запись еще одного альбома». [10] EMI и Talk Talk обратились в суд, чтобы решить этот вопрос. [14] Сосредоточено на том, уведомили ли EMI группу вовремя о продлении контракта, потому что в рамках соглашения лейбл должен был отправить письменное уведомление в течение трех месяцев после завершения альбома, но группа заявила, что уведомила слишком поздно, утверждая, что трехмесячный период начинается после окончания записи; EMI утверждала, что трехмесячный период не начался до тех пор, пока они не были удовлетворены записью. Судья Эндрю Морритт вынес решение в пользу EMI, но его решение было отменено в Апелляционном суде Англии и Уэльса . [13] Talk Talk были освобождены от контракта.
Тем не менее, в 1990 году группу покинул басист Пол Уэбб, официально сократив Talk Talk до дуэта Холлиса и Харриса. [15] EMI также выпустили два сборника без согласия группы в 1990 и 1991 годах; Natural History: The Very Best of Talk Talk - альбом лучших и лучших хитов , и History Revisited - сборник новых ремиксов на старый материал группы. Холлис открыто выступал против обоих релизов. Перед тем, как последний был выпущен, Холлис разослал письма с просьбой остановить компиляцию, но EMI не ответила. [16] В ноябре 1991 года Talk Talk подали в суд на EMI, предъявив четыре иска против их бывшего лейбла. [17] Группа утверждала, что материал был ложно приписан им, и что им причитали деньги из невыплаченных гонораров. [17] [18] Talk Talk выиграли дело в 1992 году, и EMI согласились отозвать и уничтожить все оставшиеся копии альбома. [19] [20] Менеджер Кейт Аспден надеялся, что этот случай создаст прецедент для будущих контрактов на звукозапись. [18]
Поскольку судебная тяжба группы с EMI по поводу их контракта освободила их от лейбла [13], группа начала искать другие лейблы, и в конце концов их менеджер Кейт Аспден подписал их с Verve Records , джазовым лейблом Polydor Records . Холлис был рад, что они подписали Talk Talk, потому что Mothers of Invention когда-то были на Verve. [16] Группа приступила к записи своего нового альбома вскоре после подписания контракта. Снова наняв множество приглашенных музыкантов, продюсера / мульти-инструменталиста Тима Фризе-Грина и инженера Фила Брауна, работа над Laughing Stock началась в 1990 году.
Запись
Поскольку Verve Records гарантирует полное финансирование Laughing Stock и предлагает не вмешиваться во время записи, группа в полной мере воспользовалась сценарием «и заперлась на время записи». [21] Как и предыдущий альбом группы, Laughing Stock был спродюсирован Тимом Фризе-Грином и записан на студии звукозаписи Wessex Sound Studios в Северном Лондоне с инженером Филом Брауном [1] и около пятидесяти приглашенных музыкантов, [15] хотя в общей сложности из всего восемнадцати приглашенных музыкантов на последнем альбоме. [22] Работая в среде, на которую повлияли записи сессий Traffic с 1967 года, над которыми работал Браун, [15] видение Холлиса с Laughing Stock состояло в том, чтобы «собрать группу музыкантов-единомышленников вместе» в студии, где он затем можно было записать «перспективу инструментов на физическом расстоянии, а не вне доски », после чего «каждый игрок может импровизировать вокруг основной темы, как он или она это чувствует». [16] Процесс продолжался в течение длительного периода времени, и в конечном итоге на запись альбома потребовался год, [7] хотя на обложке указано, что он был записан с сентября 1990 года по апрель 1991 года. [22] Запись была «только завершенной». «когда Холлис почувствовал, что каждый приглашенный музыкант« выразил свой характер и усовершенствовал свой вклад до самой чистой, самой правдивой сущности ». [16]
Хорошо отмечена дисциплина Холлиса во время записи; Джесс Харвелл из Pitchfork отметила, что «процесс записи долгое время описывался как один из самых трудных и склонных к контролю над причудами». [23] Уиндем Уоллес из The Quietus сказал, что «то, что происходило в этой студии, укрепляет веру в то, что Холлис был в крестовом походе, чтобы раздвинуть границы и усовершенствовать свое искусство в еще более грандиозных масштабах, чем Дух Эдема . Предоставляется возможность реализовать свои способности . самые крайние творческие инстинкты ". [15] Часто работая в темноте, «была попытка создать в студии атмосферу, соответствующую ощущениям от альбома», как вспоминал Аспден, и группа убрала часы со стен, заклеила окна, установила масляные выступы на стенах и потолке и не использовались никакие другие источники света, кроме стробоскопа , «чтобы создать подходящую атмосферу для записи. [15]
Приглашенные музыканты были приглашены «для импровизации на отдельных участках, не прослушивая весь трек. В лучшем случае, имея базовую структуру аккордов, им было предложено попробовать все, к чему их вдохновляло их сердце, а затем, благодаря появлению цифровых технологий, любые результаты, которые считались подходящими, использовались, иногда в тех местах, для которых они изначально не предназначались ". [15] Большая часть записанной музыки так и не вошла в финальный альбом, и Браун отметил, что «требуется строгая дисциплина, чтобы стереть 80% музыки, которую вы записываете. У немногих есть дисциплина, чтобы избавиться от« хлама »». [15] Как и в случае с предыдущими альбомами, только Холлис выбирал, какие части записей использовать и в каком контексте. [15] По сравнению с Spirit of Eden , « Laughing Stock» был записан с «более традиционным сетапом 80-х». [7] Браун и группа работали с 24-трековым рекордером Studer A800 с шумоподавлением Dolby SR , который для упрощения редактирования работал со скоростью 30 дюймов в секунду. [7]
Барабаны Харриса сначала были установлены у дальней стены главного зала звукозаписи студии, Wessex Studio 1, и были подключены к микрофону в «обычной рок-аранжировке» с использованием «примерно десяти микрофонов, расположенных рядом с установкой - бас-барабан , малый барабан , привет. -hat , тамтамы , накладные расходы , окружающая среда и т.д.» [7] После этого Браун и Холлис арендовали Telefunken U47 , конденсаторный вентильный микрофон с большой диафрагмой, который производился компанией Georg Neumann GmbH в 1949–1965 годах. Они выбрали его из предложения нескольких ламповых микрофонов, в который помимо U47 входили Neumann U48, M49 и «Tube», а также «старая коллекция Wessex Collection», в которую входили три AKG C12A. Они внимательно выслушали каждого, прежде чем остановиться на U47. [7] Однако они поместили его «в 30 футах от комплекта возле окна диспетчерской», что стало проблемой, поскольку физическое расстояние вызвало задержку в 26-32 миллисекунды. [7]
Создав к тому моменту минусовки, они «составили мастеров Mitsubishi Digital», как они это сделали с Spirit of Eden , хотя на этот раз они использовали пять аналоговых ведомых лент, что дало им доступ «к более чем 120 трекам для записи идей». [7] С этого момента они продолжили наложение других текстур и инструментов, включая виолончели , фортепиано , фисгармонии , гитары , контрабас , альты , губную гармошку , перкуссию , мелодику , орган Хаммонда , вариофон , барабаны и, что необычно, водонагреватель и чайник , а также такие техники, как « выборка , зацикливание , смещение и нечетное обратное F / X». [7] Для этих инструментов использовались разные техники удаленного микрофона, при этом микрофоны располагались «в шести футах от акустических инструментов и примерно в двенадцати футах от усилителей». [7] Когда альбом был готов, они использовали только «старое весеннее эхо, эхо-пластину ЕМТ и DDL» для сведения альбома. [7]
Музыка
Марк Холлис обсуждает постановку. [16]
Laughing Stock состоит из шести треков; Стив Сазерленд сказал, что альбом «разделен на шесть частей, хотя на самом деле это одна длинная часть, охватывающая эволюцию настроений». [16] Ян Кранна из Q сказал, что альбом был «даже более замкнутым и личным, чем раньше». [24] Сравнивая альбом с Spirit of Eden , Джесс Харвелл из Pitchfork говорит, что «структура песни еще более странная, построена из мельчайших музыкальных жестов, меняется настроение от трека к треку, часто звучит более импровизированно, чем когда-либо. Цель. сборка связного альбома из всего этого, вероятно, казалась донкихотной для многих участников, когда она создавалась ». [23] В 1991 году в интервью Melody Maker Марк Холлис сказал: «Последнее, чем я когда-либо хотел бы заниматься, - это интеллектуализировать музыку, потому что для меня это никогда не было тем, о чем она говорила. Ничего не изменилось по сравнению с этикой последнего альбома, и я бы хотел никогда не хочу, чтобы это менялось, потому что я не вижу никакого способа улучшить этот процесс. Как и прежде, тишина - это самое важное, что у вас есть, одна нота лучше, чем две, дух - это все, а техника, хотя и имеет степень важна, всегда вторична ". [16]
Холлис цитируется Can «s Tago Mago , Джон Колтрейн » s „ В Sentimental Mood “ - где „это звучит как парень восседают его набор вверх“ - и Боб Дилан «s Новое утро как влияния« , потому что, если вы говоря о звуках, если честно, я не думаю, что можно сказать что-то более честное, чем это. Просто звучит так, как будто группа находится в гостиной с вами ». [25] В радиоинтервью с Ричардом Скиннером во время выпуска альбома Холлис прокомментировал: «Я думаю, что тишина - чрезвычайно важная вещь. Это не то, чем следует злоупотреблять. И это мое самое большое беспокойство из-за всего этого. способ коммуникации, что есть тенденция просто позволять этот фоновый шум все время, а не думать о том, что важно. Тишина превыше всего, и я предпочитаю слышать одну ноту, чем две, и я бы предпочел слышу тишину, чем я бы заметил, - и согласно Виндхэму Уоллесу, - это помогает объяснить пятнадцать секунд шипения усилителя, открывающего первый трек пластинки, «Myrrhman», огромное количество места, оставшегося в финальном треке «Runeii», и общая звуковая концепция, доведенная до совершенства Фризе-Грин и Брауном, который объявляет третий трек «After The Flood» «вероятно, лучшим инженером для меня за последние сорок лет». Барабаны звучали далеко от установки, звуки позволяли эхо через ул udio space, ошибки были неотъемлемой частью выступления, а динамика альбома полностью подлинная, живое ощущение джазовой записи ». [15]
"New Grass" описывался как "Talk Talk как чисто безмятежное и прекрасное предложение, в котором электроорган и мелодичная гитара бесконечно кружат вокруг ритмичной барабанной игры Харриса". [23] «Ascension Day», напротив, считается «самой хаотичной и злобной песней», которую Харвелл описывает как «небольшую джазовую комбинацию, которую оттесняет шумовая рок- группа, с кульминационным шквалом ударов на барабанах. на ваших ушах, как лавина, прежде чем слышимый склейка ленты рассечет его ". [23] В песне Холлис поет о судном дне и «его неизбежном приближении, прощаясь со всеми нами». [26]
«Taphead», «мастерски утонченное музыкальное произведение», начинается с простой гитарной мелодии и «колеблющегося, неуверенного вокала» Холлиса, когда неожиданно исчезают клавишные, а затем один за другим звучат самые темные, самые теплые звуки трубы. прекрасная гармония, с техниками напряжения и расслабления, очевидными на протяжении всей функции ». [26] Тайлер Фишер, описывая это для Sputnikmusic, продолжил, что« этим Talk Talk создает кульминацию, непохожую на то, что было слышно до или после. Следуя более неистовой игре на трубе, входят легкие барабаны, бас и фортепьяно, устанавливая малейший грув, чтобы учесть кричащую ноту трубы и вокал Холлис. Очередная кульминация, продолжавшаяся меньше секунды. Управление, которое ансамбль демонстрирует в «Taphead», не имеет себе равных » [26].
Релиз
Когда группа поставила Laughing Stock на Verve, Polydor якобы «распотрошили», недоумевая, как они смогут продавать такую некоммерческую запись. [16] Сазерленд вспоминал, что «впервые я услышал эту пластинку на ужине, устроенном для розничных продавцов звукозаписывающей компанией в The New Serpentine Gallery . Это была досадно отчаянная попытка с помощью коктейлей убедить владельцев магазинов в том, что они должны продавать пластинку, которая , как пыталась сделать вывод компания, означало качество, а не вероятное количество продаж. Никто не знал, куда смотреть, когда приглушенная блюзовая исповедь Холлиса намеренно распалась на дрожащие отзывы. Похожий фарс, по всей видимости, проводился в парижском планетарии. Холлис присутствовал на обоих Он говорит, что парижский был не так уж и плох, потому что, когда погас свет, это был почти идеальный способ слушать его музыку - с закрытыми глазами, смотря свои собственные мысленные фильмы. Он не Однако оставайтесь в Лондоне - ему не хотелось видеть реакцию людей. Он говорит, что гордится записью, и, поскольку она не была сделана для других людей, их мнение не беспокоит его ». [16]
Холлис отрицал наличие каких-либо проблем с Polydor, заявив, что «вся структура сделки, которую мы заключаем с этой звукозаписывающей компанией, заключается в понимании того, как мы работаем. Я полагаю, потому что это на Verve, некоторые люди подумают, что мы застряли под« Jazz », но Что, черт возьми, означает джаз? Это такой расплывчатый термин, не так ли? Без всякого сомнения, есть определенные области джаза, которые чрезвычайно важны для меня. Орнетт Коулман является примером. Но джаз как термин так же широко используется и оскорбляли как соул - это уже не значит то, что должно означать. Джаз был почти ублюдок до такой степени, что, если у вас есть саксофон на пластинке, это джаз, а это ужасная идея. Это как, где бы вы ever place Can ? Для меня Tago Mago - чрезвычайно важный альбом, в котором есть элементы джаза, но я бы никогда не назвал его джазом. По сути, дело в том, что я обещаю дать им лучший альбом, который я могу. Я думаю, что у них есть вариантов для четырех альбомов, которые, с учетом наших темпов, рассчитаны на ближайшие 12 лет. Что еще c вы говорите? " [16]
Verve Records выпустили альбом 16 сентября 1991 года. [1] Официальных синглов или видеоклипов для продвижения альбома выпущено не было. [1] Тем не менее, во Франции был выпущен бокс-сет ограниченным тиражом под названием After the Flood / New Grass / Ascension Day , содержащий три вышеупомянутых песни из альбома, первая из которых была отредактирована как «отрывок», а две неизданные B- стороны («Пень», «5:09»). [27] [ ненадежный источник? ] В Соединенных Штатах на кассете распространялась запись интервью с Марком Холлисом под названием « Марк Холлис говорит о смехотворном запасе» . [28] Несмотря на отсутствие традиционного продвижения, альбом достиг 26-го места в UK Album Chart и оставался в этом чарте в течение двух недель. [29]
В отличие от других альбомов Talk Talk, альбом никогда не подвергался ремастерингу для CD, но 11 октября 2011 года Ba Da Bing Records выпустила обновленную версию Laughing Stock на виниле, что стало первым разом, когда альбом был выпущен на виниле в США. Состояния. [30] Pitchfork прокомментировал, что ремастеринг этого переиздания звучит «потрясающе, так же хорошо, как когда-либо звучал альбом в любом формате. Это очень важно, потому что на определенном уровне все более поздние альбомы Talk Talk посвящены звуку. Как поразительно, изолированно. моменты звука или бесформенная волна звука могут вызвать эмоции у слушателя так же сильно, как любая обычная мелодия ». [23]
Произведение искусства
Обложка была разработана английским художником Джеймсом Маршем , автором большинства работ Talk Talk. Изначально Марш нарисовал обложку, изображающую группу угрожаемых птиц, образующих форму более крупной птицы, летящей над пустынным ландшафтом. Однако позже Холлис посчитал, что на рисунке должно быть дерево, чтобы создать визуальную связь с Духом Эдема . [31] На последней обложке были изображены те же птицы на сферическом дереве, образующем формы континентов Земли . Позже первая обложка была использована в качестве обложки для трех-синглового бокс-сета Talk Talk After the Flood . [31] Как и в случае с предыдущими альбомами, в примечаниях к альбому есть рукописные тексты Холлиса для каждой из песен. [22] [32] Рассел Аттли из Peacock Design приписывают дизайн макета рукава. [22]
Критический прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [33] |
Энциклопедия популярной музыки | [34] |
Музик | [35] |
NME | 4/10 (1991) [36] 5/10 (2000) [37] |
Вилы | 10/10 [23] |
Q | [24] |
Выбирать | 4/5 [38] |
Sputnikmusic | 5/5 [26] |
Необрезанный | 10/10 [39] |
После выпуска " Laughing Stock" сначала получил смешанные и в целом положительные отзывы музыкальных критиков. NME оценил альбом на четыре из десяти, заявив, что он «оглядывается через плечо в надежде, что кто-то отметит его мрачный блеск или что-то в этом роде. Это ужасно», [21] в то время как Джим Ирвин из конкурирующего музыкального журнала Melody Maker сказал об этом альбоме. , Talk Talk - «наверное, самая важная группа, которая у нас есть». [21] В другом современном обзоре Laughing Stock Ник Гриффитс из Select оценил альбом на четыре звезды из пяти и назвал его «упражнением в потакании своим слабостям и не более того. Если вы отказываетесь войти в их игровую площадку для всего мира - устали, тогда это нормально для них ", а также называют альбом" извращенным гением ". [38] Ян Кранна из Q также дал альбому четыре звезды из пяти и отметил, что, хотя «меланхоличное настроение, редкая задумчивость и чувство поделиться чем-то глубоко личным, вместе с преследующим эмоциональным качеством заниженной музыки ставят Talk Разговоры сильно расходятся с коммерческими диаграммами ... те же качества гарантируют, что даже если Веселый Сток может потерять Холлиса некоторых из его недавно найденных друзей, он будет цениться еще долго после того, как такие поверхностные быстрые острые ощущения будут забыты ». [24] Альбом попал в несколько списков «Альбомов года»; Melody Maker включил альбом под номером 12 в свой список [40], а OOR включил его под номером 20. [41]
Ретроспективно альбом получил признание критиков и сегодня считается шедевром. [21] Джесс Харвелл из Pitchfork оценил альбом на 10 баллов из 10 и отметил, что «звук может стать еще более мощным в окружении тишины, огромные пропасти которой присутствуют во всех более поздних альбомах Talk Talk, особенно Laughing Stock . " [23] Sputnikmusic также оценил альбом на 5/5, заявив, что «в любом свете каждая песня на Laughing Stock великолепна» и что «мир должен услышать этот альбом, даже если вам не нравится пост-рок. раньше, потому что я гарантирую, что это не та музыка, о которой вы думаете, когда думаете о пост-роке. К сожалению, так и должно быть ". [26] Джейсон Анкени из AllMusic также оценил альбом на пять звезд из пяти, заявив, что «произведение ошеломляющей сложности и огромной красоты, Laughing Stock остается малоизвестным шедевром, и его отголоски можно услышать во многих произведениях самой прекрасной экспериментальной музыки. выпущен вслед за ним ". [33] Донал Дайн из The Irish Times написал, что альбом «показывает, какое волшебство может случиться, если у групп есть талант и они осмеливаются раздвигать границы». [42]
Наследие
Вилы обсуждают " Веселого запаса" в 2003 году. [8]
Альбом вошел в несколько списков «лучших альбомов». В 2003 году Pitchfork назвал Laughing Stock 11-м лучшим альбомом 1990-х годов. [8] В том же году Mojo поместили альбом в свой список «50 лучших эксцентричных альбомов». [43] В 1999 году Нед Рэггетт включил альбом под номером 4 в свой список «136 лучших альбомов девяностых». [44] В 2014 году Rockdelux оценил альбом на 138 месте в своем списке «300 лучших альбомов 1984–2014 годов». [40] В 2004 году в немецкой версии Rolling Stone альбом занял 108 место в списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [40] Согласно сайту Acclaimed Music , который использует статистику для численного представления приема критиков, этот альбом занял 524 место среди самых популярных альбомов всех времен по состоянию на 2018 год. [45]
Считается, что Laughing Stock , наряду с Spirit of Eden и Slint 's Spiderland , были основным катализатором жанра пост-рок . [26] [46] Allmusic сказал, что «музыкальная основа пост-рока кристаллизовалась в 1991 году с выпуском двух очень разных ориентиров: Laughing Stock Talk Talk и Spiderland Слинта ». [46] Сам термин «пост-рок» не был придуман до тех пор, пока Саймон Рейнольдс не использовал его в своем обзоре Melody Maker на Hex (1994) от Bark Psychosis , в котором были представлены эксперименты с эмбиентом, вдохновленные Talk Talk. [47] Laughing Stock также повлияла на Elbow и Bon Iver , [15] и в 2011 году Джесс Харвелл из Pitchfork сказал, что «за последние 20 лет многие инди-рок-группы и композиторы-экспериментаторы преклонили колени перед ним». [23]
Норвежская певица и автор песен Дженни Хвал сказала в 2011 году, что Laughing Stock "- это невероятно интуитивно понятная и голая запись - некоторые песни кажутся тропами пара. Для меня каждый звук на альбоме о смерти, как будто песни вот-вот умрут, как группа персонажей Беккета. Но в то же время альбом такой эмоциональный. 'After The Flood' похож на плач. После 22 июля [день терактов в Норвегии 2011 года ] Laughing Stock стала одной из двух пластинок, которые я хотел послушать. . " [15] Шотландский певец King Creosote сказал: «Я думаю о последних двух альбомах Talk Talk как о близких по возрасту братьях и сестрах. Если Spirit of Eden - старшая, красивая и утонченная старшая сестра, получившая все оценки A, то Laughing Stock - это своенравный, грязный братишка, которого выгнали из школы за бег по лыжам ". [25] Том Флеминг из Wild Beasts , группы которого часто сравнивают с Talk Talk, похвалил альбом и сказал, что это «своего рода тупик. Это похоже на минимальное техно . Это похоже на то, насколько минималистичнее вы можете быть. ? " [48]
После разработки Laughing Stock Фил Браун сказал: «Был развод, срыв. Это было интенсивно. Я никогда не работал над более сфокусированными сессиями. И нет - я бы не стал снова работать в темноте. Было трудно вернуться к« нормальному состоянию ». сеансы ". [25] Однако, по сравнению с предыдущими альбомами Talk Talk, он отмечает, что « Laughing Stock - совсем другое дело. Я очень горжусь альбомом, это, наверное, один из моих лучших проектов, но я считаю его мрачным и вызывающим клаустрофобию. " [7] Laughing Stock был последним релизом в карьере группы, так как Talk Talk молча распались в 1992 году, так как Холлис хотел сосредоточиться на своей семье. [49] Пол Уэбб воссоединился с Ли Харрисом, и они вместе сформировали группу .O.rang , которая записала несколько альбомов в 1990-х, а Тим Фризе-Грин начал записываться под именем Heligoland . [50] Марк Холлис эффективно покинул музыкальную индустрию, но в 1998 году выпустил свой неожиданный одноименный сольный альбом Марк Холлис , который был много в соответствии с пост-рок - звук духа Эдема и посмешищем , находя вдохновение не в популярной музыка дня, а в двадцатом веке классической музыки и джаза , от конца пятидесятых и шестидесятых годов , [51] , но он официально ушел из музыкальной индустрии , вскоре после этого. [52]
Отслеживание
Все композиции Марка Холлиса и Тима Фризе-Грина
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Миррман» | 5:33 |
2. | "Вознесение" | 6:00 |
3. | «После потопа» | 9:39 |
4. | "Taphead" | 7:39 |
5. | "Новая трава" | 9:40 |
6. | "Рунеи" | 4:58 |
Указанные выше размеры соответствуют виниловой версии и компакт-диску Polydor в США. На британском компакт-диске Verve и переиздании Pond Life 1999 года "After the Flood" переходят в "Taphead", в результате чего треки вместе становятся короче на 30 секунд. [53] [ ненадежный источник? ]
Персонал
- Марк Холлис - вокал, гитара, фортепиано, орган , мелодика , вариофон
- Ли Харрис - ударные, перкуссия
- Тим Фризе-Грин - продюсер, фортепиано, орган, фисгармония
- Марк Фелтхэм - губная гармошка
- Мартин Дитчем - ударные
- Левин Андраде , Стивен Тиз, Джордж Робертсон, Гэвин Райт , Джек Гликман, Гарфилд Джексон, Уилф Гибсон - альт
- Саймон Эдвардс, Эрнест Мотл - акустический бас
- Роджер Смит, Пол Кегг - виолончель
- Генри Лоутер - труба, флюгельгорн
- Дэйв Уайт - контрабас-кларнет
- Фил Браун - инженер
- Джеймс Марш - обложка
Диаграммы
Диаграмма (1991) | Пиковая позиция |
---|---|
Голландские альбомы ( 100 лучших альбомов ) [54] | 60 |
Немецкие альбомы ( Offizielle Top 100 ) [55] | 65 |
Альбомы Великобритании ( OCC ) [56] | 26 год |
Рекомендации
- ^ a b c d «Снег в Берлине: смех - ресурс Talk Talk и Марка Холлиса» . snowinberlin.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Терич, Джефф (12 августа 2008 г.). «Talk Talk: смех» . Высокие частоты . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ ВРАЩЕНИЕ . 15 . ООО СПИН Медиа. 1999. с. 123.
- ^ https://www.discogs.com/Talk-Talk-After-The-Flood-Outtake/release/505485
- ^ https://www.discogs.com/Talk-Talk-New-Grass/release/506688
- ^ https://www.discogs.com/Talk-Talk-Ascension-Day/release/509411
- ^ Б с д е е г ч я J K L Браун, Фил (12 ноября 1998 г.). «Цвет эквализации» . Лента Op . Архивировано из оригинального 10 июня 2013 года . Дата обращения 6 августа 2015 .
- ^ а б в «100 лучших альбомов 1990-х; 20–11» . Вилы . 17 ноября 2003 . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ Саутхолл, Ник (27 апреля 2007 г.). "Десять лучших построк-альбомов" . Журнал "Стилус" . Архивировано из оригинального 12 октября 2008 года . Проверено 24 января 2019 .
- ^ а б Неизвестно (24 сентября 1988 г.). «Возвращенный рай». Создатель мелодий .
- ^ а б Девой, Адриан (1988). «Давай, продай мне рынок » . Вопрос . Архивировано из оригинального 15 февраля 2001 года.
- ^ Томсон, Грэм (13 сентября 2012 г.). «Talk Talk: группа, которая исчезла из поля зрения» . Проверено 14 февраля 2017 г. - через The Guardian.
- ^ a b c EMI Records Limited v Hollis & Others (Апелляционный суд (гражданское отделение), 23 мая 1989 г.).
- ^ Уоллес, Виндхэм. " После наводнения: посмешище Talk Talk 20 лет спустя ". thequietus, 12 сентября 2011 г. Дата обращения 5 декабря 2015 г.
- ^ Б с д е е г ч я J K Уоллес, Виндхэм (12 сентября 2011 г.). "После наводнения: посмешище Talk Talk 20 лет спустя" . Quietus . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ Б с д е е г ч я J Стив Сазерленд, « Talk Talk: глушение Мошенничество архивации 11 октября 2006 в Wayback Machine ,» Melody Maker , сентябрь 1991.
- ^ a b Энциклопедия рок-звезд , 1-е изд., sv "Talk Talk".
- ^ a b « Возвращение к истории: Поп-ремикс сталкивается с юридической проблемой », The Independent .
- ^ . Марк Роланд, редактор, " Info Freako: Это Холлис! " Melody Maker , ноябрь 1995.
- ^ Дэвид Стаббс, " Марк Холлис: Talking Свободы архивация 11 октября 2006 в Wayback Machine ," VOX , февраль 1998.
- ^ а б в г "The Quietus - Особенности - Годовщина - После Потопа: Веселье Talk Talk 20-летие спустя" . thequietus.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ а б в г Смеющийся Сток (вставка в лоток). Говори говори. Verve Records . 1991 г.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Б с д е е г ч Харвелл, Джесс (21 октября 2011 г.). "Talk Talk / Марк Холлис: Смех / Марк Холлис" . Вилы . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ а б в Кранна, Ян (октябрь 1991 г.). «Загадочный» . Вопрос . № 61. Лондон. Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Дата обращения 6 августа 2015 .
- ^ а б в «Снег в Берлине: посмешище» . snowinberlin.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ а б в г д е Фишер, Тайлер (27 июня 2007 г.). "Talk Talk - посмешище" . Sputnikmusic . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ "Talk Talk - После потопа / Новой травы / Дня Вознесения" . discogs.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ "Talk Talk - Марк Холлис говорит о посмешище" . discogs.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 547. ISBN. 1-904994-10-5.
- ^ "Марк Холлис и переиздание Talk Talk!" . Ba Da Bing Records. 29 августа 2011 года Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Дата обращения 6 августа 2015 .
- ^ а б «Интервью с Джеймсом Маршем по поводу его обложки альбома для Talk Talk» . Обложка альбома Зал славы. 7 ноября 2012 . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ "Talk Talk - посмешище" . discogs.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ а б Анкени, Джейсон. "Смеющийся сток - Разговор, Разговор" . AllMusic . Дата обращения 6 августа 2015 .
- ^ Ларкин, Колин (2009). "Обсуждение разговора" . Энциклопедия популярной музыки (4-е онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-199-72636-3. Проверено 26 августа +2016 .
- ^ Буш, Кальвин (март 2000 г.). "Talk Talk: смеющийся сток (жизнь пруда)". Музик . № 58. Лондон. п. 111.
- ^ Quantick, Дэвид (28 сентября 1991 г.). «Talk Talk: смех». NME . Лондон.
- ^ Томсон, Нил (13 апреля 2000 г.). "Talk Talk - посмешище" . NME . Лондон. Архивировано из оригинала 12 июня 2000 года . Проверено 6 апреля 2015 года .
- ^ а б Гриффитс, Ник (октябрь 1991). «Talk Talk: смех». Выбрать . № 16. Лондон. п. 76.
- ^ Томсон, Грэм (май 2019 г.). «Марк Холлис: Руководство покупателя». Необрезанный . № 264. Лондон. п. 53.
- ^ а б в «Признанная музыка - посмешище» . acclaimedmusic.net . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ "Oorlijsten - alle lijsten vanaf 1973" . muzieklijstjes.nl . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Динин, Донал (25 марта 2016 г.). «Затонувшее сокровище Донала Дайнина:« Веселый сток » Talk Talk » . The Irish Times . Дата обращения 6 августа 2015 .
- ^ «Mojo - 100 величайших синглов всех времен» . muzieklijstjes.nl . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ «Дыши интернетом» . netcomuk.co.uk . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Франзон, Хенрик (15 июля 2018 г.). "3000 лучших альбомов за все время" . Признанная музыка . Признанная музыка. п. 3 . Проверено 10 сентября 2020 .
- ^ а б «Пост-рок: выдающиеся альбомы, исполнители и песни, самые популярные: AllMusic» . AllMusic . Проверено 4 марта 2016 года .
- ^ Кэрью, Эндрю. «Жанровый профиль - пост-рок» . About.com . Архивировано из оригинального 18 ноября 2012 года . Проверено 4 марта 2016 года .
- ^ «Сила диких зверей» . интервьюmagazine.com . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Майерс, Бен (28 февраля 2012 г.). «Как Talk Talk говорил с сегодняшними артистами» . Хранитель . Проверено 4 марта 2016 года .
- ^ "Тим Фризе-Грин - Интервью" . pennyblackmusic.co.uk . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ Интервью Music Minded Интервью Music Minded Архивировано
- ^ Макги, Алан (9 апреля 2008 г.). "Почему ты Марк Холлис?" . Хранитель . Проверено 4 марта 2006 года .
- ^ https://forums.stevehoffman.tv/threads/talk-talks-laughing-stock-extra-bit.456089/
- ^ "Dutchcharts.nl - Talk Talk - Laughing Stock" (на голландском языке). Hung Medien. Проверено 18 июня 2018.
- ^ "Longplay-Chartverfolgung на Musicline" (на немецком языке). Musicline.de. Phononet GmbH . Проверено 18 июня 2018.
- ^ "Официальный чарт альбомов Top 100" . Официальные графики компании . Проверено 8 июня +2016.