Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Лестер Уиллис Янг (27 августа 1909 - 15 марта 1959) по прозвищу «Пре» или «Пре» был американским джазовым тенор-саксофонистом и иногда кларнетистом.

Получив известность, будучи членом оркестра графа Бэйси , Янг был одним из самых влиятельных игроков на своем инструменте. В отличие от многих своих упорных сверстников, Янг играл расслабленным, прохладным тоном и использовал сложные гармонии, используя то, что один критик назвал «свободным плаванием», кружась и ныряя, как чайка, с низкими, фанковыми риффами, которые понравились как танцоры, так и слушатели ". [1]

Известный своим модным интровертным стилем [2], он изобрел или популяризировал большую часть хипстерского жаргона, который стал ассоциироваться с музыкой. [3]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Лестер Янг родился в Вудвилле , штат Миссисипи, 27 августа 1909 года. [4] Его матерью была Лизетта Янг (урожденная Джонсон), а отцом - Уиллис Хэнди Янг, родом из Луизианы. [4] У Лестера было два брата и сестры - Леонидас Раймонд , который стал барабанщиком, и Ирма Корнелия. [5] Он вырос в музыкальной семье. Его отец был учителем и руководителем группы, и несколько других родственников выступали профессионально.

Когда он рос в Новом Орлеане, он работал с пяти лет, чтобы зарабатывать деньги для семьи. Он продавал газеты и чистую обувь. К десяти годам он выучил основы игры на трубе, скрипке и барабанах и присоединился к Young Family Band, гастролировав с карнавалами и играя в региональных городах на юго-западе [6] [2] В подростковом возрасте он и его отец столкнулись, и он часто надолго уезжал из дома. [6]

Янг покинул семейную группу в 1927 году в возрасте 18 лет, потому что он отказался гастролировать по югу Соединенных Штатов , где действовали законы Джима Кроу и требовалась расовая сегрегация в общественных местах. [7] Он стал членом бостонской группы под руководством Арта Бронсона и предпочел тенор-саксофон альту своим основным инструментом. Он имел привычку уезжать, работать, а потом возвращаться домой. Он навсегда уехал из дома в 1932 году, когда стал членом «Голубых дьяволов» во главе с Уолтером Пейджем . [6]

С оркестром графа Бэйси [ править ]

В 1933 году Янг поселился в Канзас-Сити , где, недолго поиграв в нескольких группах, он стал известен благодаря графу Бэйси . Его игра в группе Бэйси отличалась расслабленным стилем, который резко контрастировал с более энергичным подходом Коулмана Хокинса , доминирующего тенор-саксофониста того времени. [8] Одним из ключевых факторов влияния Янга был Фрэнк Трумбауэр , который стал известен в 1920-х вместе с Полом Уайтманом и играл на саксофоне с мелодией C (между альтом и тенором по высоте). [9]

Янг покинул группу Бэйси, чтобы заменить Хокинса в оркестре Флетчера Хендерсона . [10] Вскоре он покинул Хендерсон, чтобы играть в группе Энди Кирка (шесть месяцев), прежде чем вернуться к Бэйси. В то время как с Бейси, Young сделал запись небольших групп для Milt Габлер «s Commodore отчетов , The Kansas City Sessions . Хотя они были записаны в Нью-Йорке (в 1938 году, с воссоединением в 1944 году), они названы в честь группы, Канзас-Сити семь, и включали Бака Клейтона , Дики Уэллса , Бэйси, Янга, Фредди Грина , Родни Ричардсона и Джо. Джонс. На этих занятиях Янг играл на кларнете, а также на теноре. Янг описывается как играющий на кларнете в «жидком нервном стиле». [11] Помимо сессий в Канзас-Сити , его работа на кларнете 1938–1939 годов задокументирована на записях с Бэйси, Билли Холидей , небольшими группами Бэйси и органистом Гленном Хардманом. Билли и Лестер познакомились на джем-сейшене в Гарлеме в начале 30-х и вместе работали в группе Count Basie и в ночных клубах на 52-й улице Нью-Йорка. В какой-то момент Лестер переехал в квартиру, которую Билли делила со своей матерью Сэди Фэган. Холидей всегда настаивал, что их отношения носят исключительно платонический характер. Она дала Лестеру прозвище «През» в честь президента Франклина Рузвельта , «величайшего человека» в Билли.ум.[12] Играя на ее имени, он называл ее «День леди». Их знаменитые чуткие классические записи с Тедди Уилсоном относятся к этой эпохе.

После того, как в 1939 году у Янга украли кларнет, он оставил этот инструмент примерно до 1957 года. В том же году Норман Гранц дал ему один и убедил его играть на нем (с совершенно другими результатами на том этапе жизни Янга - см. Ниже).

Покидая Бэйси [ править ]

Янг покинул группу Бэйси в конце 1940 года. По слухам, он отказался играть с группой в пятницу, 13 декабря того же года, по суеверным причинам, вызвавшим его увольнение [10], хотя Янг и барабанщик Джо Джонс позже заявили, что его уход работал в течение нескольких месяцев. Впоследствии он в течение следующих нескольких лет руководил несколькими небольшими группами, в которые часто входил его брат, барабанщик Ли Ён ; записи прямых и трансляций этого периода существуют.

В течение этого периода Янг сопровождал певицу Билли Холидей на нескольких студийных сессиях (в период с 1937 по 1941 год), а также сделал небольшую серию записей с Нэтом «Кингом» Коулом (их первая из нескольких совместных работ) в июне 1942 года. Его студийные записи относительно редки в период с 1942 по 1943 год, в основном из-за запрета на запись Американской федерацией музыкантов . Небольшие лейблы, не связанные профсоюзными контрактами, продолжали записывать, и он записал несколько сессий для лейбла Keynote Гарри Лима в 1943 году.

В декабре 1943 года Янг вернулся в лоно Бэйси на 10 месяцев, прерванный его призванием в армию во время Второй мировой войны (см. Ниже). Записи, сделанные в этот и последующие периоды, предполагают, что Янг ​​начал гораздо шире использовать пластиковую трость, которая, как правило, придавала его игре более тяжелый, более насыщенный звук (хотя все еще довольно гладкий по сравнению с тем, что у многих других исполнителей). Хотя он никогда не отказывался от тростника, он использовал пластиковую трость значительную часть времени с 1943 года до конца своей жизни. Другой причиной уплотнения его тона примерно в это время было изменение мундштука саксофона с металлического Otto Link на эбонитовый Brilhart. В августе 1944 года Янг появился вместе с барабанщиком Джо Джонсом , трубачом.Гарри «Сладости» Эдисон и его коллега-тенор-саксофонист Иллинойс Жаке в короткометражном фильме Гжона Мили « Джеммин» блюз .

Армейская служба [ править ]

В сентябре 1944 года Янг и Джо Джонс были в Лос-Анджелесе с Бэйси Бэндом, когда их призвали в армию США . В отличие от многих белых музыкантов, которые были помещены в группы, такие как те, которые возглавляли Гленн Миллер и Арти Шоу , Янг был отправлен в регулярную армию, где ему не разрешалось играть на саксофоне. [13] Основано в Ft. Макклеллан , штат Алабама, Янг был найден с марихуаной и алкоголем среди своих вещей. Вскоре он был предан военному трибуналу . Янг не стал бороться с обвинениями и был осужден. Он отбыл один травматический год в бараке [14] и былс позором демобилизован в конце 1945 года. Его опыт вдохновил его на композицию "DB Blues" (где DB обозначает бараки для содержания под стражей). [15]

Послевоенные записи [ править ]

Молодые у знаменитой двери, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, ок. Сентябрь 1946 г. Фото Уильяма П. Готтлиба .

Карьера Янга после Второй мировой войны была гораздо более плодотворной и прибыльной, чем в довоенные годы, с точки зрения сделанных записей, живых выступлений и годового дохода. Янг присоединился к труппе Нормана Гранца « Джаз в филармонии» (JATP) в 1946 году, регулярно гастролируя с ними в течение следующих 12 лет. Он также сделал много студийных записей под руководством Гранца, в том числе трио с Нэтом Кингом Коулом . Янг также много записывался в конце 1940-х годов для Aladdin Records (1946-7, где он делал записи Коула в 1942 году) и для Savoy (1944, '49 и '50), на некоторых сессиях которых Бэйси играл на фортепиано.

Хотя во второй половине 1940-х и в начале 1950-х качество и последовательность его игры постепенно пошли на убыль, на этом отрезке он также дал несколько блестящих выступлений. Особенно следует отметить его выступления с JATP в 1946, 1949 и 1950. [ править ] С Янгом в 1949 JATP концерт в Карнеги - Холл был Чарли Паркер и Рой Элдридж , и соло Юнга на « Lester МПДООС » на этот концерт является особенно выделялся среди его выступлений во второй половине карьеры.

Борьба и возрождение [ править ]

Примерно с 1951 года уровень игры Янга снизился еще более резко по мере увеличения его пьянства. Его игра показывала опору на небольшое количество клишированных фраз и снижение креативности и оригинальности, несмотря на его заявления о том, что он не хотел быть «повторяющим карандашом» (Янг придумал эту фразу, чтобы описать акт повторения собственных прошлых идей). [16] Игра и здоровье Янга пошли на спад, кульминацией которого стал госпитализация в ноябре 1955 года после нервного срыва .

Он вышел из этого лечения улучшенным. В январе 1956 года он записал две сессии, продюсированные Гранцем, включая воссоединение с пианистом Тедди Уилсоном, трубачом Роем ​​Элдриджем , тромбонистом Виком Дикенсоном , басистом Джином Рэми и барабанщиком Джо Джонсом, которые были выпущены как альбомы The Jazz Giants '56 и Pres and Teddy. . 1956 год был относительно удачным для Лестера Янга, включая тур по Европе с Майлзом Дэвисом и Modern Jazz Quartet и успешную резиденцию в Patio Lounge Оливии Дэвис в Вашингтоне, округ Колумбия , с Биллом Поттсом.Трио. Концертные записи Янга и Поттса в Вашингтоне были выпущены позже.

На протяжении 1940-х и 50-х Янг иногда выступал в качестве приглашенного гостя с оркестром графа Бэйси. Самым известным из этих выступлений является выступление в июле 1957 года на джазовом фестивале в Ньюпорте , в составе которого были многие из его коллег 1940-х годов: Джо Джонс, Рой Элдридж, Иллинойс Жаке и Джимми Рашинг . В 1952 году он был показан на Лестере Янге с трио Оскара Петерсона , выпущенным в 1954 году на Norgran . [17] В 1956 году он записал две пластинки со своими соавторами 1930-х годов Тедди Уилсоном и Джо Джонсом . Скотт Яноу из Allmusic, рецензируя один из альбомов Pres and Teddy , сказал:

Хотя слишком часто писали, что с середины 40-х годов Лестер Янг быстро терял свою актуальность, правда в том, что когда он был здоров, Янг играл в своих лучших проявлениях в течение 50-х годов, добавляя эмоциональной напряженности своему звучанию. не присутствовал в самые беззаботные дни 30-х годов. Эта классическая сессия находит великого тенора в особенно выразительной форме. [18]

Семейная жизнь [ править ]

Лестер был женат трижды. Его первый брак был с Беатрис Толливер в Альбукерке 23 февраля 1930 года. [19] Его второй брак был с Мэри Дейл.

Его третьей женой была Мэри Беркли. У них было двое детей: Лестер В. Янг младший (род. 1947) и Иветт Янг (род. 1957). [20] [21] Оба имеют докторскую степень в области образования, по словам барабанщика Роя Хейнса, у которого взяли интервью в рамках попытки создать фильм-биографию Янга. [22] 31 января 2008 года Сэди Салливан провела устное историческое интервью с доктором Лестером У. Янгом-младшим. [23] Примерно в 1:10:00 он рассказывает о своем отце, слушает джаз, учится играть и как наличие знаменитого отца не приносит никакой пользы.

Последние годы [ править ]

8 декабря 1957 года Янг появился с Билли Холидей , Колманом Хокинсом , Беном Вебстером , Роем Элдриджем и Джерри Маллиганом в телевизионном выпуске телеканала CBS «Звуки джаза» , исполнив мелодию Холидей « Прекрасно и мягко ». Это было воссоединение с Холидей, с которым он потерял связь с годами. Ближе к концу карьеры она тоже была в упадке, но они оба очень хорошо выступали. Соло Янга было блестящим, и некоторые наблюдатели приветствовали его как беспрецедентное чудо экономии, фразировки и необычайно трогательных эмоций; Нат Хентофф, один из продюсеров шоу, позже прокомментировал: «Лестер встал и сыграл самый чистый блюз, который я когда-либо слышал ... в диспетчерской мы все плакали». [24]

Янг сделал свои последние студийные записи и живые выступления в Париже в марте 1959 года с барабанщиком Кенни Кларком в конце сокращенного европейского турне, во время которого он почти ничего не ел и много пил. Он умер рано утром 15 марта 1959 года, всего через несколько часов после возвращения в Нью-Йорк, в возрасте 49 лет.

По словам джазового критика Леонарда Фезера , который ехал с Холидей на такси на похороны Янга, она сказала после службы: «Я пойду следующей». [25] Холидей умер четыре месяца спустя, 17 июля 1959 года, в возрасте 44 лет.

Влияние на других музыкантов [ править ]

Стиль игры Янга повлиял на многих других тенор-саксофонистов, в том числе Стэна Гетца , а также на Зута Симса , Эла Кона , Уорна Марша , а также на баритон-саксофониста Джерри Маллигана и альт-саксофонистов Ли Конитца и Пола Десмонда . Пол Куиничетт настолько точно смоделировал свой стиль, как стиль Янга, что его иногда называли «вице-президиумом» (sic). [26] Сонни Ститт начал включать элементы подхода Лестера Янга, когда он перешел на тенор-саксофон . Лестер Янг также оказал прямое влияние на молодого Чарли Паркера., а значит, и все движение бибопа . [27]

Немузыкальное наследие [ править ]

Говорят, что Лестер Янг популяризировал использование термина « крутой » для обозначения чего-то модного. [28] Другой сленговый термин, который он придумал, - это термин «хлеб» для денег. Он спрашивал: «Как пахнет хлеб?» когда спрашивал, сколько будет платить за концерт. [29]

Посмертные посвящения [ править ]

Чарльз Мингус посвятил Янгу элегию « Прощай, шляпа для пирога со свининой » всего через несколько месяцев после его смерти. [30] Уэйн Шортер , в то время работавший в «Джазовых вестниках» Арта Блейки , сочинил дань уважения под названием «Lester Left Town».

В 1981 году Оямо (Чарльз Ф. Гордон) опубликовал книгу «Воскрешение леди Лестер» с подзаголовком «Поэтическая песня о настроении, основанная на легенде о Лестере Янге», описывающую жизнь Янга. Работа была впоследствии адаптирована для театра, и был поставлен в ноябре того же года в Манхэттене театра клубе , Нью - Йорк , с четырьмя частями джазового комбо во главе с Дуайтом Эндрюс. [31]

В фильме 1986 года « Круглая полночь» вымышленный главный герой Дейл Тернер, которого сыграл Декстер Гордон, был частично основан на Янге - включая воспоминания о его армейском опыте и в общих чертах изображающий его время в Париже и его возвращение в Нью-Йорк незадолго до смерти. . Янг - главный персонаж в художественной книге английского писателя Джеффа Дайера 1991 года о джазе « Но красиво» .

Документальный фильм 1994 года о фотографии джазовых музыкантов в Нью-Йорке, сделанной эсквайром 1958 года " Великий день в Гарлеме ", содержит много воспоминаний о Янге. Для многих других участников фотосессия была последней, когда они видели его живым; он был первым музыкантом на знаменитой фотографии, который скончался.

Дон Байрон записал альбом Ivey-Divey в благодарность за то, что он узнал, изучая работы Лестера Янга, смоделированные после трио в 1946 году с Бадди Ричем и Нэтом Кингом Коулом . «Айви-Диви» - одна из распространенных эксцентричных фраз Лестера Янга.

Янг был героем оперы Prez: A Jazz Opera , написанной Бернардом Кэшем и Аланом Плейтером и переданной по телевидению BBC в 1985 году. [32]

Сборник рассказов Питера Штрауба « Волшебный террор» (2000) содержит рассказ под названием «Шляпа со свиным пирогом», беллетризованный рассказ о жизни Лестера Янга. Страуб был вдохновлен появлением Янга в телесериале CBS 1957 года «Звуки джаза» , которое он смотрел неоднократно, недоумевая, как такой гений мог оказаться в «нынешних развалинах, в этих человеческих обломках, едва умеющих играть». [33]

17 марта 2003 года Янг был добавлен на Стену славы джаза ASCAP вместе с Сидни Бечетом, Элом Коном, Нэтом «Кингом» Коул, Пегги Ли и Тедди Уилсоном. Его представляли на церемонии его дети Лестер Янг-младший и Иветт Янг. [34]

Дискография [ править ]

Как лидер [ править ]

Norgran Records [ править ]

Verve Records [ править ]

[35]

С Чарли Паркером [ править ]

Pablo Records [ править ]

Сборники (как руководитель) [ править ]

  • Сессии в Канзас-Сити (записанные в 1938 и 1944 годах) Commodore Records
  • Полное собрание записей Аладдина (1942–47) - сессия Ната Кинга Коула 1942 года и многое другое из послевоенного периода
  • The Complete Savoy Recordings (запись 1944–1950)
  • The Complete Lester Young Studio Sessions on Verve - бокс-сет из 8 компакт-дисков (включает только два существующих интервью Янга)

Как сайдман [ править ]

С оркестром графа Бэйси

  • Оригинальные американские записи Decca (GRP, 1937-39 [1992])
  • Группа № 1 Америки: годы Колумбии (1936–1940 и не-молодые сессии до 1942 года) Columbia Records
  • Super Chief (1936–1940 и не молодые сессии до 1964) Columbia Records
  • Граф Бэйси в Ньюпорте (Verve, 1957)

С джазом в филармонии

  • Полный джаз в филармонии на Verve: 1944-1949 (Verve, 1998)
  • Барабанная битва (Verve, 1952 [1960])

С Билли Холидей

  • Lady Day: The Complete Billie Holiday на сайте Columbia Columbia Records
  • Билли Холидей и Лестер Янг: Музыкальный роман (1937-1941) Columbia Records [2002]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Дево 2011 , стр. 172.
  2. ^ а б ДеВо 2011 , стр. 171.
  3. ^ " Чарли [Паркер] стеснялся хипстерских разработок. Он ничего не добавил к словарю, как и Лестер Янг, один из великих модных вербалистов". Рассел, Росс (1973). Птица живет: светская жизнь и тяжелые времена Чарли (Ярдберд) Паркера . DaCapo Press, стр. 186
  4. ^ a b Gelly 2007 , стр. 1.
  5. ^ Gelly 2007 , стр. 3.
  6. ^ a b c Джойа, Тед (2011). История джаза (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 157 . ISBN 978-0-19-539970-7.
  7. ^ 24 часть «Интервью с Лестером Янгом», проведенная в 1950-х гг.
  8. ^ Gelly 2007 , стр. 43-44.
  9. ^ «Фрэнки Трумбауэр - биография и история» . AllMusic . Проверено 22 января 2019 года .
  10. ^ a b Берендт, Иоахим (1976). Джазовая книга . Паладин. С. 79–80.
  11. ^ Перо, Леонард (1965). Книга джаза: с тех пор и по сей день . Нью-Йорк: Bonanza Books. п. 90. ISBN 978-0818012020.
  12. ^ «Лестер Янг - Биография, альбомы и потоковое радио - AllMusic» . Проверено 5 августа 2016 года .
  13. ^ Хиллшафер, Линда. «Истории стандартов: скачок Лестера Янга» . КУВО . Проверено 19 октября 2020 года .
  14. ^ "The Prez, Лестер Янг" , Афро-американский реестр
  15. ^ Gelly 2007 , стр. 106.
  16. ^ Gelly 2007 , стр. 114.
  17. ^ «Лестер Янг с трио Оскара Петерсона - Лестер Янг | Песни, обзоры, кредиты» . AllMusic .
  18. ^ "Pres & Teddy | Песни, обзоры, кредиты" . AllMusic .
  19. ^ Дэйв, Гелли. Быть Prez: жизнь и музыка Лестера Янга . Оксфорд. ISBN 9780195334777. OCLC  154707878 .
  20. ^ 1951-, Портер, Льюис (2005). Лестер Янг (Rev. ed.). Анн-Арбор: Мичиганский университет Press. ISBN 0472089226. OCLC  57344030 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  21. ^ Читатель Лестера Янга . Портер, Льюис, 1951-. Вашингтон. ISBN 1560980648. OCLC  22861212 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  22. ^ «Рой Хейнс» . Lesterlives.com . 20 мая 2014 года . Проверено 19 декабря 2018 года .
  23. ^ "Янг, Лестер младший (2008/01/31) | Устная история" . Brooklynhistory.org . Проверено 20 декабря 2018 года .
  24. ^ Уорд, Джеффри С. и Кен Бернс. Джаз: История музыки Америки ( Альфред А. Кнопф , 2000) с.405
  25. ^ Перо, Леонард (1987). От Сатчмо до миль . Da Capo Press. п. 82 . ISBN 978-0-306-80302-4.
  26. ^ Gelly 2007 , стр. 124.
  27. Перейти ↑ Wynn, Ron (1994), Ron Wynn (ed.), All Music Guide to Jazz , M. Erlewine, V. Bogdanov, San Francisco: Miller Freeman, pp.  684–685 , ISBN 0-87930-308-5
  28. ^ "Интернет-словарь этимологии" . Проверено 5 августа 2016 года .
  29. ^ «Лестер Янг:« Prez »все еще правит на 100-м уровне» . Npr.org . Проверено 5 августа 2016 года .
  30. Mingus Ah Um , Allmusic . Проверено 17 июля 2009 г.
  31. ^ Мел Гуссоу, ТЕАТР: 'Lady Lester' , The New York Times , 14 ноября 1981 г.]
  32. ^ Gelly 2007 , стр. IX-X.
  33. ^ "Интервью Питера Штрауба" . Бесконечность плюс . Проверено 18 июня 2014 года .
  34. ^ «Семь великих музыкантов добавлены к стене славы джаза ASCAP» . Ascap.com . Проверено 20 декабря 2018 года .
  35. ^ "Проект дискографии Verve Records" . Jazzdisco.org . Проверено 22 января 2019 года .

Библиография [ править ]

  • ДеВо, Скотт (2011). Джаз 'Essential Listening'. Издательские услуги Matrix. ISBN 978-0-393-93563-9.
  • Гелли, Дэйв (2007). Быть Prez: Жизнь и музыка Лестера Янга . Равноденствие. ISBN 978-1-84553-058-7.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бюхманн-Мёллер, Франк (1990) Вы просто сражаетесь за свою жизнь: История Лестера Янга . Praeger.
  • Бюхманн-Мёллер, Фрэнк, ты должен быть оригинальным, чувак! Музыка Лестера Янга (дискография)
  • Дэниэлс, Дуглас Генри (1990) Лестер Прыгает: Жизнь и времена Лестера «Пре» Янга . Beacon Press.
  • Деланной, Люк Пре: История Лестера Янга . Пресса Университета Арканзаса.
  • Портер, Льюис (1991) Лестер Янг: Читатель . Пресса Смитсоновского института.
  • Портер, Льюис (2005, исправленное издание) Лестер Янг . Пресса Мичиганского университета.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт, посвященный 100-летию Лестера Янга