Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Lise
Ренуар Лиз с зонтиком.jpg
ХудожникПьер Огюст Ренуар
Год1867 г.
СерединаМасло на холсте
Размеры184 см × 115 см (72 дюйма × 45 дюймов)
Место расположенияМузей Фолькванг

Лиз , также известная как Лиза с зонтиком , - это картина французского художника Пьера-Огюста Ренуара ,написанная маслом на холсте, созданная в 1867 году в период его раннего Салона. На картине в полный рост модель Лиз Трео позирует в лесу. Она носит белое муслиновое платье и держит черный кружевной зонтик, защищающий ее от солнечного света, который проникает сквозь листья, контрастируя ее лицо в тени и тело на свету, выделяя ее платье, а не лицо. После того, как Салон отклонил несколько картин, Лиза Ренуарабыла наконец принята и выставлена ​​в мае 1868 года.

Картина была одной из первых критически успешных работ Ренуара. В то время техника Ренуара все еще находилась под влиянием Гюстава Курбе , но он продолжал развивать свой уникальный стиль живописи с фильтрованным светом, к которому он вернется в «Качели» (1876 г.) и « Танец в Ле Мулен де ла Галетт» (1876 г.). Портрет Лизы почти в натуральную величину и необычный контраст заставили нескольких критиков высмеять ее. Теодор Дюре , страстный сторонник зарождающихся импрессионистов , купил картину у Ренуара, который не смог ее продать. Карл Эрнст Остхаус , немецкий покровитель авангардного искусства, приобрел Лизе в 1901 году дляМузей Фолькванг .

Фон [ править ]

Пьер-Огюст Ренуар (1841–1919) вырос в Париже. Его отец работал портным, а мать - швеей. [1] Ренуар получил образование художника по фарфору, но Промышленная революция заменила художников по фарфору станками. [примечание 1] [3] Днем он работал художником по рекламе, а по вечерам учился рисовать. В начале 1860-х он проводил свободное время за изучением картин в Лувре и работал в студии под руководством Шарля Глейра , проведя два года в École des Beaux-Arts . Ренуар начал представлять свои работы в Салоне в 1863 году. [4] Его первое представление, « Нимфа и фавн»., был отвергнут, в результате чего Ренуар уничтожил свою картину. В следующем году Ренуар попробовал еще раз, представив «Эсмеральду» в Салоне 1864 года. [Примечание 2] Несмотря на его принятие, Ренуар снова уничтожил свою картину. Две работы Ренуара, « Портрет Уильяма Сислея» (1864 г.) и « Суаре д'эте» , были приняты Салоном 1865 г. [5] [6] [7]

В середине 1860-х годов Ренуар познакомился с Лиз Трехо через своего друга, художника Жюля Ле Кера, который был близок с Клеманс , сестрой Лизы. Примерно с 1865 по 1872 год Лиз моделировал для Ренуара и был его спутником во время его раннего Салонского периода. Тем временем Ренуар продолжал сталкиваться с отказом в Салоне с Paysage avec deux figure (1866) и Diana (1867), двумя работами, в которых Лиз использовалась в качестве модели. Новаторская работа Ренуара как импрессиониста вызвала большие насмешки и бедность, поскольку он не мог продавать свои картины. Он выжил, посвятив себя написанию портретов для богатых покровителей. Салону и всему художественному сообществу потребуется еще почти сорок лет, чтобы признать и признать его вклад в современное искусство.[5]

Разработка и выставка [ править ]

Портрет Лизы (Lise tenant un Bouquet de fleurs des champs) (1867), сестра, написавшая Лизе

Ренуару было 26 лет, когда он начал писать Лизу летом 1867 года, возможно, в августе. Неясно, была ли картина написана в лесу Фонтенбло , недалеко от Шайи-ан-Бри, недалеко от Буррон-Марлотта или в Шантийи . [примечание 3] [9] [10] Кроме того, неизвестно, была ли картина завершена в студии или на пленэре . [примечание 4] друг Ренуара, Эдмон Мэтр , отправил сообщение Фредерику Базиллю.(1841–1870) о технике Ренуара в то лето, написав, что Ренуар «странно рисовал, заменив скипидар на мерзкий сульфат и отказавшись от мастихина для маленького шприца [тонкой кисти], который вам известен». [1]

Лиз был принят Салоном 1868 года, и он был критически успешным, но, по словам историка искусства Гэри Тинтероу , «жюри заклеймило Ренуара как бунтаря, наряду с Курбе, Мане и Моне». [11] Во время выставки в Салоне Лиза вместе с картинами Базиля и Моне была перемещена в удаленную галерею, известную как « помойка » ( dépotoir ). [12] Когда работы Ренуара выставлялись в Салоне в начале его карьеры, они часто катались на лыжах , [6] в процессе, когда его картины намеренно вешали в таких местах, как высокие места и углы, где публике было трудно их видеть и получит наименьшее внимание.[13]

Описание [ править ]

Историк искусства Джон Хаус отмечает, что работа «исследует границы между портретной живописью и жанровой живописью ». [4] Лиза - портрет молодой женщины в полный рост, почти в натуральную величину, стоящей на лесной поляне. На ней маленькая соломенная шляпка из свиного пирога с красными лентами и длинное белое муслиновое платье с длинным черным поясом; платье скромно застегивается до шеи и имеет длинные прозрачные рукава. Лиз несет черный кружевной зонтик, чтобы прикрыть голову, пока ее тело находится на ярком солнечном свете, она стоит на клочке травы. Инициалы Ренуара «AR» нанесены на ствол дерева в тени позади нее. [1] [4]

Решение Ренуара назвать картину, используя только имя его модели, указывает, по словам Хауса, что это не традиционная портретная живопись , поскольку в таких работах обычно используются фамилии или инициалы. Используя имя Лизы в качестве названия, Хаус утверждает, что Ренуар указывал на ее статус любовницы (или незамужней любовницы и компаньона). [4]

Критический прием [ править ]

В конце 1860-х Ренуар все еще находился в процессе разработки своего собственного уникального стиля и техники. Критики отметили, что Лиза , как и несколько более ранних картин Ренуара, Кабаре-де-ла-отца Антония Буррон-Марлотта (1866) и Диана (1867), показала влияние других художников, в частности французского художника- реалиста Гюстава Курбе . [14] Искусствовед Захари Астрюк , который также был другом Ренуара, описал Лизу как «симпатичную парижанку в лесу». [15] Астрюк и Эмиль Золя рассматривали « Лизу» Ренуара как продолжение Клода Моне.'S Камиль  [ де ] (1866 г.), [10] с Астрюк видя Lise как часть "троицы", начиная с Мане ' с 1863 года картина Олимпии ( с последующим Camille и Lise ). [10]

В Салоне не было серьезной оппозиции Лизе . [5] [13] Тинтероу связывает критику картины с решением Ренуара затенить лицо Трехо в темноте и вместо этого подчеркнуть отражение солнечного света в ее белом платье. Некоторые критики заметили этот необычный контраст и высмеяли внешность Трехо. [10] В « Le Salon pour rire» французский карикатурист Андре Жиль сравнил Трео в « Лизе» с «приятным полумягким сыром для прогулки», [16] в то время как Фердинанд де Ластейри описал картину как «фигуру толстой женщины, обмазанную белым. ". [17]

Другая работа [ править ]

Femme à l'ombrelle assise dans le jardin (1872)

Родственная картина « Портрет Лизы» ( 1867) была завершена примерно в то же время, что и большая « Лиз» . В обеих работах она появляется в лесу в похожем платье и тех же серьгах, но в « Портрете Лизы» она носит голубой пояс. [18] На более поздней картине « Femme à l'ombrelle assise dans le jardin» (1872) изображена сидящая Лиза, моделирующая похожее платье с красным поясом, шляпой и зонтиком. [19]

Лиза была первой из картин Ренуара, на которой изображена человеческая фигура со светом, проникающим сквозь листья растений сверху. Подобные работы, в которых используется этот стиль, включают «Качели» (1876 г.) и « Бал дю Мулен де ла Галетт» (1876 г.). [5] Хаус отмечает тематическое и повествовательное сходство между Lise и La Promenade (1870), где ожидания ожидающей женщины в Lise оправдались в La Promenade с частным романтическим рандеву между влюбленными в лесу, популярной темой девятнадцатого века. [20]

Происхождение [ править ]

Ренуар не мог продать картину, пока Теодор Дюре не предложил ему 1200 франков за работу в 1873 году. [9] Дюре был известен как «один из первых и самых ярых защитников» импрессионистов. [21] Дюре продал его Полю Дюран-Рюэлю в Париже в 1900 году, который передал его дилеру Полю Кассиреру в Берлине в 1901 году. В том же году Карл Эрнст Остхаус , покровитель европейского авангарда, заплатил 18000 золотых марок за Лизе и принесла его в свой музей фолькванг в Хагене , Германия. [22] Картина была перенесена в Эссен, когда музей переехал в 1922 году какМузей Фолькванг .

Примечания [ править ]

  1. ^ Эдвард Олден Джуэлл: «Забавно отметить, что, если бы не печальное изобретение машинной печати на фарфоре, Ренуар оставался бы декоратором фарфоровых ваз до конца своих дней». [2]
  2. ^ Эсмеральда опирается на характер Эсмеральды от Виктора Гого 1831 романа Горбуна из Нотра-Даст .
  3. ^ Есть некоторые споры о том, где была написана картина. И Дуглас Купер, и Энн Дистель утверждают, что картина, вероятно, была завершена в Шантильи, а не в Фонтенбло, как принято считать согласно Воллару. [1] [8]
  4. ^ Гэри Tinterow: «Даже если Ренуаросновном работал над картиной в студии, мы не достаточно знаем о своей практике в 1860х годах, он представил свои предметы в пленэрной живописи.» [10]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Дистель, Энн (2010). Ренуар . Abbeville Press. С. 23, 62–73. ISBN  978-0789210579 . OCLC 435419243 . 
  2. ^ Джуэлл, Эдвард Олден (1944). Французские импрессионисты и их современники в американских коллекциях . Гиперион Пресс. п. 36. OCLC 1216969 . 
  3. ^ Файст, Питер Х. (1987). Пьер-Огюст Ренуар 1841–1919: Мечта о гармонии . Taschen. п. 8. ISBN 9783822800652 . OCLC 19524758 .  
  4. ^ a b c d Люси, Марта. Джон Хаус (2012). Ренуар в Фонде Барнса . Издательство Йельского университета. С. 1–2, 69. ISBN 9780300151008 . OCLC 742017633 .  
  5. ^ a b c d Дюре, Теодор (1910). Мане и французские импрессионисты . Г. Ричардс. п. 111, 160–169. OCLC 744658 . 
  6. ^ a b Кингсли, Роза Джорджина (1899). История французского искусства, 1100–1899 . Longmans, Green and Company. С. 442–443. OCLC 192135341 . 
  7. ^ Strieter, Терри W. (1999). Европейское искусство девятнадцатого века: тематический словарь . Гринвуд Пресс. С. 247–248. ISBN 978-0-313-29898-1 . OCLC 185705650 .  
  8. ↑ Купер, Дуглас (май 1959). « Ренуар, Лиз и семья Ле Кёр: исследование раннего развития Ренуара-1 Лиз ». Журнал Burlington , 101 (674): 162–171. OCLC 53397979 . (требуется подписка) 
  9. ^ a b Майер-Грефе, Юлиус (1920). Огюст Ренуар . Р. Пайпер. п. 10–12, 110. OCLC 697606917 . 
  10. ^ a b c d e Тинтероу, Гэри. Анри Луаретт (1994). Истоки импрессионизма . Метрополитен-музей. С. 140–142, 210, 410, 454. ISBN 9780870997174 . OCLC 30623473 .  
  11. ^ Тинтероу, Гэри; Женевьев Лакамбр (2003). Мане / Веласкес: Французский вкус к испанской живописи . Метрополитен-музей. п. 516. ISBN 9781588390400 . OCLC 216911741 .  
  12. ^ Халлам, Джон Стивен (2015). « Салон 1868 года ». Выставки Парижского салона: 1667–1880. История в коллаже. Проверено 7 августа 2015 г. Обратите внимание, что этот сайт является продолжением исследования, которое Халлам провел в Тихоокеанском лютеранском университете.
  13. ^ a b Боргмейер, Чарльз Луи (март 1913 г.). « Мастера импрессионистов (Глава IV) ». Fine Arts Journal , 28 (3): 146. DOI : 10,2307 / 25587164 .
  14. ^ Уинтл, Джастин (2009). «Ренуар, Пьер-Огюст». Краткие новые творцы современной культуры . Рутледж. п. 634. ISBN 9781134021390 . OCLC 228374446 .  
  15. ^ Дом, Джон. (2013). « Многоликий Лиз Трехот: Ренуар портреты из парижанки ». В Хизер Макдональд (редактор) Импрессионизм и постимпрессионизм в Художественном музее Далласа . Серия лекций Ричарда Р. Бреттелла. Издательство Йельского университета. С. 29–30. ISBN 978-0-300-18757-1 . OCLC 844731572 .  
  16. ^ Дистель, Энн (1995). Ренуар: чувственное видение . Серия « Открытия Абрамса ». Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. п. 25. ISBN 9780810928756. OCLC  34704757 .
  17. Перейти ↑ White, Barbara Ehrlich (2010). Ренуар: его жизнь, искусство и письма . Абрамс. п. 28. ISBN 9780810996076 . OCLC 503442731 .  
  18. ↑ Portrait de Lise (Lise tenant un Bouquet de fleurs des champs) . Christie's . 24 июня 2008 г.
  19. ^ Уитмор, Джанет (весна 2014 г.). « Рецензия: импрессионизм, мода и современность ». Искусство девятнадцатого века во всем мире , 13 (1). ISSN 1543-1002 . 
  20. ^ Дом, Джон (1997). Пьер Огюст Ренуар: набережная . Публикации Getty. С. 55, 57. ISBN 9780892363650 . OCLC 37109128 .  
  21. ^ Александр, Арсен (1892). Экспозиция А. Ренуара: Галерея Дюран-Рюэль . Показ. де л'арт, Э. Менар. С. 13–14. OCLC 889838110 . 
  22. ^ Родитель, Томас (2000). Das Ruhrgebiet: vom "goldenen" Mittelalter zur Industriekultur . DuMont Reiseverlag. п. 124. ISBN 9783770131594 . OCLC 237374514 .  

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Тернер, Джейн (2000). Словарь искусства Grove: от Возрождения до импрессионизма . Макмиллан. п. 163. ISBN 9780312229757 . OCLC 43076942  
  • Воллар, Амбруаз (1925). Ренуар: интимная запись . Курьерская корпорация. С. 15–16. ISBN 9780486264882 . OCLC 23082906 .  

Внешние ссылки [ править ]

  • Лизе в музее Фолькванг