Людвиг Минкус

Людвиг Минкус, сфотографированный Бруно Бракехаис около 1870 года.

Людвиг Минкус (русский: Людвиг Минкус ), также известный как Леон Федорович Минкус (23 марта 1826 - 7 декабря 1917), был австрийско-еврейским композитором балетной музыки, скрипач-виртуозом и педагогом.

Минкус известен музыкой, которую он написал, будучи официальным композитором балетной музыки в Императорских театрах Санкт-Петербурга в России. За свою долгую карьеру он писал оригинальные произведения и многочисленные возрождения, поставленные известными балетмейстерами Артуром Сен-Леоном и Мариусом Петипа . Среди наиболее известных сочинений композитора были его партитура для «Источника» (1866; написана совместно с Лео Делибом ), « Дон Кихот» (1869); и «Баядерка» (1877 г.). Минкус также написал дополнительный материал для вставки в уже существующие балеты. Самым известным и прочным из этих произведений является классическое Grand Pas из балета « Пахита»., Который был добавлен Петипа специально для возрождения балета поставил для бенефиса в прима балерина Вазет в 1881. Для этого возрождения Минкуса также написала Мазурку де Enfants ( Детский Мазурка ) и расширенное издание балета в Па de trois , который впоследствии стал известен как Minkus pas de trois

Сегодня музыка Минкуса является одной из самых исполняемых в балете и является неотъемлемой частью традиционного классического балетного репертуара.

Ранняя жизнь [ править ]

Людвиг Минкус родился 23 марта 1826 года в районе Внутренний Штадт в Вене , столице Австрийской империи, Алоизиус Бернхард Филипп Минкус . ^[1] Его отец, Теодор Иоганн Минкус, родился в 1795 году в Грос-Мезериче , Моравия (сегодня известный как Велке Мезиржичи, недалеко от Брно , Моравия , на территории современной Чехии ), а его мать Мария Франциска Хейманн родилась в 1807 году. в Пеште, Венгрия . ^[1] Минкус был еврейского происхождения ^[1]- его родители обратились в католицизм незадолго до переезда в Вену и на следующий день поженились. ^[1]

Отец Минкуса был оптовым торговцем вином в Моравии, Австрии и Венгрии. Он открыл ресторан в районе Innere Stadt в Вене, в котором выступал собственный небольшой оркестр. Возможно, это повлияло на молодого Минкуса - возможно, он сочинил для своего отца Tanzkapelle , один из многих подобных оркестров в столице империи. К четырем годам он начал получать частные уроки игры на скрипке, а с 1838 по 1842 год он начал свои музыкальные занятия в Gesellschaft der Musikfreunde в Вене. ^[1]

Минкус дебютировал на концерте в Вене в возрасте восьми лет. 18 октября 1845 года венская газета Der Humorist прокомментировала выступления предыдущего сезона и отметила, что «... (игра Минкуса) консервативный стиль с блестящим исполнением». ^[1] Вскоре юный Минкус выступал в различных концертных залах в качестве выдающегося солиста, признанный публикой и критиками вундеркиндом.

Минкус начал сочинять музыку для своего инструмента, еще будучи студентом. В 1846 году были опубликованы пять пьес для скрипки. ^[1] В это время Минкус начал пробовать свои силы в дирижировании. Какое-то время он был постоянным дирижером оркестра, который соревновался с другим оркестром под управлением молодого Иоганна Штрауса II (позже Штраус был знаком с братом Минкуса Ойгеном, директором банка в Вене). ^[1]

Жизнь Минкуса с 1842 по 1852 год плохо задокументирована - сохранились заявки на поездку, в которых есть просьбы посетить Германию, Францию ​​и Англию. ^[1] В 1852 году Минкус принял должность главного скрипача Венской придворной оперы, но поскольку это означало, что он также должен был выполнять обычные обязанности, которые требовала эта должность, он ушел в отставку в том же году, чтобы взять на себя важную музыкальную миссию за границей. навсегда изменить его жизнь.

Россия [ править ]

В 1853 году Людвига Минкуса эмигрировал в Санкт - Петербурге, Россия , чтобы служить в качестве дирижера Крепостной оркестра из князя Николая Юсупова , должность , которую Минкуса не занимаемого до 1855. ^[1] В том же году, Минкуса женился на Марии Антуанетты Шварц в католической церкви св Екатерина в Петербурге. ^[1] Шварц также был уроженцем Австрии, родился в Вене в 1838 году.

С 1856 по 1861 год Минкус работал главным скрипачом в оркестре Московского Императорского Большого театра , а вскоре получил двойную должность дирижера и главного скрипачка Императорской итальянской оперы этого театра. В 1861 году Минкус был назначен концертмейстером Большого театра, а к 1864 году он получил престижную должность инспектора оркестров Императорского театра в Москве. В это время Минкус также работал профессором скрипки в только что созданной Московской консерватории . ^[2]

Это было для частных выступлений в Юсуповском дворце , который Минкуса состоит , что , кажется, его первая оценка для балета, мифологическое L'Union де Фетиды и др Пеле ( Союз Фетиды и Пелея ), впервые исполненная в 1857. ^[1] Во время Сотрудничая с Императорским Большим театром в Москве, Минкус написал еще одну партитуру для балета - одноактный Deux jours en Venise ( Два дня в Венеции ), выпущенный в 1862 году ^[1].

Сотрудничество с Артуром Сен-Леоном [ править ]

В конце 1862 года Минкуса попросили сочинить дополнительный антракт с соло для скрипки, который был вставлен в партитуру Адольфа Адама к балету Жана Коралли « Орфа» . Балет был поставлен для Императорского Большого театра Москвы по Сен-Леон , который в то время был один из самых знаменитых балетмейстеров Европы. С 1860 года Сен-Леон был нанят в качестве премьер-мэтра балета Санкт-Петербургских Императорских театров, что также требовало от него периодических постановок для московской балетной труппы.

Именно Сен-Леон заказал Минкусу первую партитуру для полнометражного Большого балета - трехактного La Flamme d’amour, ou La Salamandre ( Пламя любви или Саламандры ), которое балетмейстер поставил специально для театра. известная русская прима-балерина Марфа Муравьева . Премьера 24 ноября [ OS 12 ноября] 1863 года имела большой успех для балетной труппы Большого театра . Впоследствии Сен-Леон поставил в Санкт-Петербурге работу для Императорского балета в тщательно продуманной постановке для бенефиса Муравьевой под названием Fiametta, ou L'amour du Diable (Фьяметта, или Любовь дьявола ). Эта версия была впервые исполнена 25 февраля [ OS 13 февраля] 1864 года в Императорском Большом Каменном театре . Позже Минкус сопровождал Сен-Леона для монтажа этой работы в новой постановке балерины Муравьевой в Театре Империал де л'Опера в Париже. В связи с этой постановкой название балета было снова изменено на Néméa, ou L'Amour vengé ( Немеа, или Мстительная любовь ). ^[3] В то время балеты исполнялись в Парижской Опере только в качестве развлечения во время антрактов полнометражных опер, и поэтому балет Сен-Леона был сокращен до двух действий. Первое представление состоялось 11 июля 1864 г.Императрица Евгения . Вместе с Муравьевой в главной роли Немеи был показан знаменитый танцовщик Луи Меранте в роли графа Мольдера и балерина Эжени Фиокр в роли Купидона. Партитура Минкуса была высоко оценена критиками, в том числе Теофилем Готье , который нашел, что музыка наполнена «… захватывающим, мечтательным качеством. Музыка для танцев была наполнена искрящимися мелодиями и заразительными ритмами». ^[3] Néméa, ou L'Amour vengé была сохранена для пятидесяти трех спектаклей в репертуаре Оперы до 1871 года. ^[3] Сен-Леон также монтировал работу для балета Teatro Comunale в Триесте., премьера которого состоялась 15 марта 1868 года как « Наскита делла Фиамма д'Аморе» (« Рождение пламени любви» ). ^[4] Изменение названий этого произведения вызвало сильное замешательство среди историков, многие из которых утверждали, что каждое из этих произведений было совершенно разными произведениями.

Осенью 1866 года Сен-Леон был приглашен поставить новую работу для Театра Империал де л'Опера . Это был «Источник» , написанный Минкусом в сотрудничестве с композитором Лео Делибом . Разделение труда было следующим: Минкус написал весь Акт I и вторую сцену Закона III, в то время как Делиб написал весь Акт II и первую таблицу Закона III. ^[3] Сохранившиеся документы и современные отчеты не дают объяснения, почему партитуру разделили два композитора. Премьера « Источника» состоялась 12 ноября 1866 года, и после семидесяти трех спектаклей она просуществовала до 1876 года. ^[3]

Сен-Леон продолжал работать с Минкусом на протяжении 1860-х годов. 1 декабря [ OS 20 ноября] 1866 года Сен-Леон представил свой одноактный балет «Пуассон доре» ( «Золотая рыбка» ), который был поставлен в Петергофе в честь свадьбы цесаревича Александра Александровича с принцессой Дагмар датской . Сен-Леон выбрал русскую тему для этого произведения, взятого из стихотворения Александра Пушкина 1835 года « Сказка о рыбаке и рыбке» ( «Сказка о рыбаке и рыбке» ). В сезоне 1867–1868 гг. В Императорском балете Сен-Леон расширил Le Poisson doré до трехактного Большого балета.впервые представлен 20 ноября [ OS 8 ноября] 1867 года с великой итальянской балериной Гульельминой Сальвиони в главной роли Галии. В партитуре Минкуса вошли несколько традиционных русских народных мелодий, а также виртуозные пассажи для флейты соло, написанные специально для известного итальянского флейтиста Чезаре Чиарди .

В следующем сезоне Минкус и Сен-Леон поставили балет «Лис» ( «Лилия» ), основанный на китайской легенде « Три стрелы» . В балете использована партитура Минкуса по произведению композитора над «Источником» . Премьера балета состоялась 2 ноября [ OS 21 октября] 1869 года в Императорском Большом Каменном театре в бенефисе балерины Адель Гранцов . Несмотря на его усилия, и Le Lys, и расширенный Le Poisson doréоказался катастрофическим провалом для Сен-Леона. В связи с этим дирекция петербургских Императорских театров не продлила контракт с балетмейстером, и вскоре он переехал в Париж, где умер в 1870 году.

Сотрудничество с Мариусом Петипа [ править ]

Благодаря сотрудничеству с Санкт-Леоном и Санкт-Петербургским Императорским балетом, Минкус привлек внимание известного хореографа Мариуса Петипа . Петипа прибыл в имперскую столицу в 1847 году, где он был нанят в качестве премьер-танцовщика Императорских театров, а также помощником балетмейстера Жюля Перро , который с 1850 по 1859 год был премьер-мэтром балета в труппе. Второй мэтр балета после успеха своего грандиозного балета «Дочь фараона» на музыку итальянского композитора Чезаре Пуни . Пуни был композитором балета Императорских театров Санкт-Петербурга.с 1850 года, эта должность была создана специально для него, когда в том же году он сопровождал Перро в Россию. К середине 1860-х годов композитор подходил к концу своей жизни и плодотворной карьеры. По мере того, как десятилетие подходило к концу, он становился все более ненадежным из-за своего тяжелого алкоголизма, часто откладывая сочинение до последней минуты и поставляя музыку все более низкого и банального качества. Сен-Леон и Петипа были крайне разочарованы им и поэтому начали обращаться к Минкусу.

В сезоне 1869–1870 гг. В Московском Императорском Большом театре Петипа поставил Большой балет по роману Мигеля де Сервантеса « Дон Кихот » начала XVII века . Хотя планировалось, что партитуру поставит Пуни, Петипа вместо этого обратился к Минкусу, который поставил партитуру, наполненную большим разнообразием испанского стиля. Петипа Дон Кихот Премьер на оглушительный успех на 26 декабря [ OS 14 декабря] 1869 г., и пошел дальше , чтобы стать знаменитой работой в классическом балетном репертуаре.

Незадолго до смерти Сен-Леона Петипа был назван премьер-мэтром балета Императорских театров Санкт-Петербурга . Затем Петипа поставил новую версию своего « Дон Кихота» для Императорского балета в Санкт-Петербурге, и для этой постановки Минкус полностью переработал и расширил свою партитуру. Постановка « Дон Кихота», премьера которой состоялась 21 ноября [ 9 ноября по OS ] 1871 года, мгновенно стала классикой, заслужив признание Минкуса своей эффективной музыкой. Со смертью Чезаре Пуни в январе 1870 года официальная должность балетного композитора осталась вакантной. После успеха партитуры для оперы Петипа « Дон Кихот» Минкус получил звание композитора балета Императорских театров Санкт-Петербурга., что положило начало долгому и продуктивному сотрудничеству между ним и Петипа. Они идут на производство Ла Камарго в 1872 году, расширенное производство четыре-акт о Жака Оффенбаха «s Le Papillon в 1874 году, Les Разбойники (Бандиты) в 1875 году, Les Aventures де Пеле ( Приключения Пелея ), Le Songe г 'une nuit d'été (" Сон в летнюю ночь" по мотивам музыки Феликса Мендельсона ) в 1876 году, и, наконец, " Баядерка" в 1877 году, которая впоследствии стала наиболее прочным и хорошо сохранившимся произведением, музыку для которого Минкус сочинил. .

В это время Минкус продолжал профессионально играть на скрипке. Например, он был второй скрипкой в ансамбле, премьера Чайковского «ы струнного квартет № 1 в D , Op. 11, в Москве 28 марта 1871 года. ^[5] В партитуре Минкуса вошли скрипичные каденции, написанные специально для великого Леопольда Ауэра .

Минкус написал музыку к « Nuit et Jour» Петипа , роскошному пьесе, поставленному специально для торжеств, проводимых в Императорском Большом театре Москвы в честь коронации императора Александра III в 1883 году. Минкус Орден Святого Станислава за его партитуру. Во время церемонии новоиспеченный император сказал Минкусу: «... ты достиг совершенства как композитор балета».

Петипа Les крупинки Magiques ( Волшебные таблетки ), премьера которого состоялась 21 февраля [ OS 9 февраля] 1886 была грандиозная работа поставлена на инаугурацию недавно отремонтированном Императорского Мариинского театра , который был теперь Имперский балет и главным местом оперы. Les Pilules magiques была в традициях водевиля., а кроме танцевальных эпизодов Петипа включал комедию и пение. Минкус, естественно, поставил музыку к танцевальным пассажам Петипа в трех фантастических картинах, вызвавших фурор петербургских балетоманов и критиков. Первый проходил в пещере, населенной волшебницами, а второй включал в себя различные карточные игры, воплощенные в жизнь с помощью танца. Третья и последняя картина была известна как «Королевство кружев», в которой был исполнен грандиозный дивертисмент национальных танцев из Бельгии, Англии, Испании и России.

Следующая партитура Минкуса была для одноактного балета Петипа L'Offrandes à l'Amour , поставленного специально для бенефиса балерины Евгении Соколовой 3 августа [ OS 22 июля] 1886 года. Музыка Минкуса была признана шедевром балетной музыки. современные критики. Это будет его последняя известная балетная оценка Петипа.

Выход на пенсию [ править ]

К 1886 году истекал контракт Минкуса с Петербургскими Императорскими театрами. В свете этого директор Императорских театров Иван Всеволожский счел, что пришло время упразднить Минкуса, давно занимавшего пост официального балетного композитора, чтобы разнообразить музыку, поставляемую для балета. Вскоре после этого Минкус официально ушел в отставку, и 21 ноября [ OS 9 ноября] 1886 года был дан прощальный бенефис. В том же году ушел на пенсию капельмейстер Санкт-Петербургского Императорского театра Алексей Папков. В связи с уходом Минкуса и Папкова Иван Всеволожский упразднил балетный оркестр и нанял итальянца Риккардо Дриго на вновь созданную должность.Музыкальный директор Императорского балета. Теперь Дриго будет выполнять двойную функцию шеф-повара оркестра для балетных представлений и дирижирования итальянской оперы, а также для оформления любых музыкальных произведений или дополнительных пьес, необходимых балетмейстеру.

Вряд ли Минкус когда-либо снова работал в Императорских театрах в официальном качестве. От современных источников сохранились разные отчеты об участии Минкуса в последних двух постановках в России, чтобы считать его композитором. Впервые эти произведения были представлены в период между уходом Минкуса на пенсию в 1886 году и его окончательным отъездом из России в 1891 году. Первым было возрождение Мариуса Петипа из оперы Сен-Леон « Фьяметта» , оригинальная партитура которой предоставил Минкус. Петипа оживил это произведение специально для итальянской балерины Елены Корнальбы , первое выступление которой было дано 18 декабря [ OS 6 декабря] 1887 года. Маловероятно, что Минкус участвовал в этом возрождении из-за того, что Риккардо Дригопоставляла почти всю дополнительную музыку для выступлений Корнальбы в уже существующих балетах во время ее сезона с Императорским балетом. « Калкабрино» Петипа - произведение, исторически приписываемое Минкусу, - было показано 25 февраля [ OS 13 февраля] 1891 года в бенефисе другой итальянки, Карлотты Брианцы , которая в прошлом году исполнила роль принцессы Авроры в «Петипа». Чайковский Спящая красавица . Хотя партитуру для « Калкабрино» приписывали исключительно Минкусу, неизвестно, принимал ли композитор участие в ее создании, поскольку российские историки заявили, что партитура была поставлена ​​на подделку.арии из многих произведений, которые Минкус написал для Императорского балета за долгую карьеру в Санкт-Петербурге. Вполне вероятно, что эта партитура была написана несколько лет назад для работы, премьера которой так и не состоялась.

Отъезд из России и более поздняя жизнь [ править ]

Минкус и его жена Мария навсегда покинули Россию летом 1891 года, переехав в родную Вену . Композитор жил на пенсии на скромную пенсию из царской казны. Какое-то время он жил на Карла Людвига Штрассе на третьем этаже съемной квартиры, принадлежавшей его другу, уважаемому пианисту и педагогу Теодору Лешетицкому . В эти годы появились последние известные композиции Минкуса: Das Maskenfest ( Фестиваль в масках ) был первоначально написан композитором как Tanz und Mythe ( Танец и миф ) в 1897 году для балета Kaiserliches und Königliches Hof-Operntheater.(он же Венская придворная опера). Балет был категорически отвергнут дирекцией Опертеатра Густавом Малером , посчитавшим, что либретто произведения не соответствует современным вкусам. Затем Минкус сочинил «Дриады» ( «Дриады» ) для венской сцены в 1899 году, одноактный балет. Последней работой, связанной с именем Минкуса перед его смертью, была « Рюбезаль» , поставленная в 1907 году в Придворной опере по стилизации из его и Делиба « Источника» и произведений Йохана Штрауса II.

Позже Минкус переехал в квартиру на Генцгассе, где провел свои последние годы в одиночестве и в крайней нищете, его жена умерла в 1895 году, а события Первой мировой войны лишили его пенсии в России. Во время чрезвычайно холодной зимы 1917 года Минкус заболел пневмонией и умер 7 декабря 1917 года в возрасте девяноста одного года. Не имея собственных детей, Минкус пережила только племянница Клара фон Минкус.

Людвиг Минкус был похоронен на кладбище Дёблинг в Вене. В 1939 году могила Минкуса пала жертвой национал-социалистической политики того времени, когда все кладбища систематически «очищались» вторгшимся нацистским режимом. Любые могилы лиц, считавшихся «нежелательными» с этнической точки зрения - особенно если один был еврейского происхождения или не имел какого-либо документально подтвержденного подписчика на ежегодную плату за кладбище, - были эксгумированы и помещены в общую анонимную могилу.

Балет [ править ]

Императорский Большой Каменный театр, Санкт-Петербург [ править ]

• Le Poisson doré (Расширенная постановка в трех действиях). Хореография А. Сен-Леона. 20 ноября [ OS 8 ноября] 1867 года.
• Le Lys . Хореография А. Сен-Леона. 2 ноября [ OS 21 октября] 1869 года.
• Ла Камарго . Хореография М. Петипа. 29 декабря [ OS 17 декабря] 1872 года.
• Les Brigands . Хореография М. Петипа. 6 февраля [ OS 26 января] 1875 года.
• Les Aventures de Pélée . Хореография М. Петипа. 30 января [ OS 18 января] 1876 года.
• Баядерка . Хореография М. Петипа. 4 февраля [ OS 23 января] 1877 года.
• Роксана, красавица Монтенегро . Хореография М. Петипа. 10 февраля [ OS 29 января] 1878 года.
• La Fille des Neiges . Хореография М. Петипа. 19 января [ OS 7 января] 1879 года.
• Млада . Хореография М. Петипа. 14 декабря [ OS 2 декабря] 1879 года.
• Zoraïa, ou La Maure en Espagne . Хореография М. Петипа. 13 февраля [ OS 1 февраля] 1881 года.

Обработки уже существующей музыки для Императорского Большого Каменного театра, Санкт-Петербург [ править ]

• Fiametta, ou L'amour du Diable (Расширенная постановка оперы La Flamme d'amour, ou La Salamandre ). Хореография А. Сен-Леона. 25 февраля [ OS 13 февраля] 1864 года.
• Дон Кихот (Расширенная постановка в 4 действиях / 8 картинах). Хореография М. Петипа. 21 ноября [ OS 9 ноября] 1871 года.
• Le Papillon . Оригинальная партитура Жака Оффенбаха . Хореография М. Петипа по мотивам Марии Тальони . 19 января [ OS 7 января] 1874 года.
• Le Songe d'une nuit d'été . Оригинальная партитура Феликса Мендельсона . Хореография М. Петипа. 26 июля [ OS 14 июля] 1876 года.
• Frisac, ou La Double noce . Музыка в аранжировке из произведений Мейербера , Верди , Беллини и Россини . Хореография М. Петипа. 23 марта [ OS 11 марта] 1879 года.
• La Fille du Danube . Оригинальная партитура Адольфа Адама . Хореография М. Петипа по мотивам Филиппо Тальони . 8 марта [ OS 24 февраля] 1880 года.
• Pâquerette . Оригинальная музыка Франсуа Бенуа в редакции Чезаре Пуни (1860). Хореография М. Петипа по мотивам А. Сен-Леона. 22 января [ OS 10 января] 1882 года.
• Le Diable à Quatre (в исполнении La Femme capricieuse ) . Оригинальная партитура Адольфа Адама в версии Чезаре Пуни (1850). 5 февраля [ OS 23 января] 1885 года.

Императорский Большой театр, Москва [ править ]

• Deux jours en Venise . Хореография?. 1862 г.
• La Flamme d’amour, ou La Salamandre . Хореография А. Сен-Леона. 24 ноября [ OS 12 ноября] 1863 года.
• Дон Кихот (Оригинальная постановка в 3 действиях / 8 картинах). Хореография М. Петипа. 26 декабря [ OS 14 декабря] 1869 года.
• Nuit et Jour . Хореография М. Петипа. 30 мая [ OS 18 мая] 1883 года.

Работает для других площадок [ править ]

• L'Union de Thétis et Pélée . Хореография?. 1857 г. Частный театр Юсуповского дворца , Санкт-Петербург.
• Néméa, ou L'Amour vengé (Сокращенная постановка в двух актах оперы Fiametta, ou L'amour du Diable ). Хореография А. Сен-Леона. 11 июля 1864 года. Театр «Империал де л'Опера» , Париж.
• La Source (написано совместно с Лео Делибом ). Хореография А. Сен-Леона. 12 ноября 1866 года. Театр Империал де л'Опера , Париж.
• Ле Пуассон доре (Оригинальная постановка в одном действии). Хореография А. Сен-Леона. 1 декабря [ OS 20 ноября] 1866 г. Амфитеатр «Остров Ольги», Петергоф , Санкт-Петербург.
• Les Pilules magiques . Хореография М. Петипа. 21 февраля [ OS 9 февраля] 1886 г. Императорский Мариинский театр , Санкт-Петербург.
• L'Offrandes à l'Amour . Хореография М. Петипа. 3 августа [ OS 22 июля] 1886 года. Императорский Мариинский театр , Санкт-Петербург.

Дополнительные пьесы для вставки в уже существующие партитуры [ править ]

• Антракт для скрипки соло к балету Орфа , оригинальная партитура Адольфа Адама . 1862 г.
• Pas de deux для Екатерины Вазем к балету « Сатанелла» , оригинальная партитура Н. Н. Ребера и Ф. Бенуа . 1875 г.
• Grand Pas classique для Евгении Соколовой к балету «Жемчужина Севильи» , оригинальная партитура С. Пинто . 1877 г.
• Pas de deux для Анны Собещанской к балету « Лебединое озеро» на музыку Чайковского . 1877 г. (позже переписан Чайковским и известен сегодня как Па де де Чайковского )
• Вариация для Евгении Соколовой для балетного Трильби , оригинальный счет по Y. Gerber . 1879 г.
• Классическое большое па для Екатерины Вазем к балету « Пахита» , авторская партитура Э. Дельдевеса . 1881 г.
• Мазурка детей к балету « Пахита» , авторская партитура Э. Дельдевеса . 1881 г.
• Редакция Па-де-Труа из балета « Пахита» на музыку Э. Дельдевеса . 1881 г.
• Pas de deux для Марии Горшенковой к балету « Жизель» на музыку А. Адама. 1884 г.
• Вариация для Вирджинии Цукки для балета La fille mal gardée , оригинальная партитура П. Л. Хертеля . 1885 г.

Источники [ править ]

• Андерсон, Кит. Примечания к CD Liner. Леон Минкус. Дон Кихот . Найден Тодоров Конд. Оркестр Софийской национальной оперы. Наксос 8.557065 / 66.
• Гость, Айвор . Примечания к CD Liner. Адольф Адам. Жизель . Ричард Бонингж Конд. Оркестр Королевского оперного театра, Ковент-Гарден. Decca 417 505–2.
• Гость, Айвор. Примечания к CD Liner. Леон Минкус и Лео Делиб. La Source . Ричард Бонингж Конд. Оркестр Королевского оперного театра, Ковент-Гарден. Decca 421 431–2.
• Киров / Мариинский балет. Программа из балета «Баядерка» . Мариинский театр, 2001.
• Петипа, Мариус . «Дневники Мариуса Петипа», перевод и редакция Линн Гарафола. Исследования по истории танца 3.1 (весна 1992 г.)
• Королевский балет. Программа из балета «Баядерка» . Королевский оперный театр, 1990 год.
• Стегеманн, Майкл. Примечания к компакт-диску, перевод Лайонела Солтера. Леон Минкус. Дон Кихот . Борис Спасов, дир. Оркестр Софийской национальной оперы. Каприччио 10 540/41.
• Стегеманн, Майкл. Примечания к CD Liner. Пер. Лайонел Солтер. Леон Минкус. Пахита и Ла Бавадер. Борис Спасов Конд. Оркестр Софийской национальной оперы. Каприччио 10 544.
• Варрак, Джон . Чайковский . Нью-Йорк: Сыновья К. Скрибнера, 1973. ISBN  0-684-13558-2
• Вили, Роланд Джон . «Танцы из России: знакомство с сборником Сергеева». Бюллетень Гарвардской библиотеки , 24 января 1976 г.
• Уайли, Роланд Джон, изд. и переводчик. Век русского балета: документы и отчетность, 1810–1910 гг . Оксфорд: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1990. ISBN 0-19-316416-7 
• Вили, Роланд Джон. Балет Чайковского: Лебединое озеро, Спящая красавица, Щелкунчик . Оксфорд: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1985. ISBN 0-19-315314-9 

Сноски [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Бесплатные партитуры Людвига Минкуса в рамках Международного музыкального проекта библиотеки партитур (IMSLP)
• В проекте Mutopia есть композиции Людвига Минкуса.