Мэрилин Минтер (род. 1948) - американская художница, которая, пожалуй, наиболее известна своими чувственными картинами и фотографиями, выполненными в стиле фотореализма , стирающими грань между коммерческим и изобразительным искусством. [1] Минтер в настоящее время преподает на факультете МИД в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. [2] [3]
Мэрилин Минтер | |
---|---|
Родившийся | 1948 г. |
Национальность | Американец |
Известен | Фотография , Живопись |
Веб-сайт | www |
ранняя жизнь и образование
Минтер родилась в Шривпорте , штат Луизиана, в 1948 году. [1] Она выросла во Флориде . [4]
В 1970 году она получила степень бакалавра гуманитарных наук в Университете Флориды в Гейнсвилле. [5] В 1972 году она получила степень магистра живописи в Сиракузском университете . [5]
Стиль
Ее фотографии и работы часто включают сексуальность и эротические образы. [1] Процесс Минтера начинается с постановки фотосессий на пленку. Она избегает цифровых манипуляций , вместо этого предпочитая обычный процесс фотолаборатории для создания фотографий. Она не кадрирует и не обрабатывает свои фотографии в цифровом виде. Ее картины, с другой стороны, созданы путем объединения негативов в фотошопе, чтобы создать совершенно новый образ. Это новое изображение затем превращается в картины, созданные путем наложения эмалевой краски на алюминий. Минтер и ее помощники работают непосредственно с этим недавно созданным цифровым изображением. Последний слой наносится кончиками пальцев, чтобы создать моделирование или смягчение линий кисти. [6]
Карьера
Карьера Минтер началась, когда она была студенткой Университета Флориды , где под руководством Дайан Арбус она провела серию фотографических исследований с участием своей матери-наркоманки . [7] Минтер позже переехал в Нью-Йорк в 1976 году, получив степень магистра изящных искусств в Сиракузском университете , и начал сотрудничать с немецким художником-экспрессионистом Кристофом Кольхофером. [7] В течение 1980-х она изучала изображения, полученные из поп-музыки, часто с элементами сексуальности , задавая тон многим ее работам. [6] Хотя их совместная работа получила признание критиков, когда их показы в 1984 и 1986 годах в галерее Gracie Mansion не были коммерчески успешными, пути Кольхофера и Минтера разошлись. [8]
В 1989 году Минтер задал вопрос о женщинах-художниках и о том, почему женщины не обращаются к порнографии в своих работах. [9] Результатом исследования Минтера является Porn Grid , серия из 4 панелей, каждая из которых демонстрирует в графических деталях сцены акта фелляции, одной из которых является усатый мужчина, в точках, похожих на увеличенные цвета с забавных страниц, изображения в основном взяты из «мужских журналов». [10] [11] Феминистское сообщество не приняло ее работу. [9] [11] [12] [13] Изначально ее обвинили в сговоре с порноиндустрией, хотя на самом деле Минтер раздвигала границы того, что могли создавать женщины-художницы. [9] Минтер сказал Artforum в 2015 году: «Я был шокирован негативной реакцией на эти работы в то время. Меня обвинили в соучастии в сексизме, и я был ошеломлен идеей, что женщина, владеющая сексуальными образами, может быть воспринята так негативно». [11] Минтер сразу отмечает, что сексуально провокационные образы негативно сказываются, в частности, на молодых женщинах-художницах. «Если вы молодая женщина-художник и работаете с сексуальными образами, это сводит людей с ума. Но им это понравится, если вы стары». [11]
В 1990 году Минтер выпустила свое первое видео « 100 Food Porn» , снятое и снятое документальным кинорежиссером из Нью-Йорка Тедом Хеймсом. Это видео использовалось в качестве телевизионной рекламы для рекламы ее выставки в галерее Саймона Уотсона в Нью-Йорке. [7] Минтер использовал бюджет галереи на художественную рекламу, чтобы купить 30-секундные рекламные места в « Поздней ночи» с Дэвидом Леттерманом вместо традиционной печатной рекламы, став первым художником, рекламирующим выставку художников по ночному телевидению. [7] На протяжении 1990-х годов она совершенствовала свои работы. Все еще сохраняя порнографические оттенки, они начали источать ощущение гламура и высокой моды. В 1998 году Минтер получил престижную стипендию Гуггенхайма в области изящных искусств. [14]
В 2003 году она участвовала в выставке «4 стены, 8 видов» в галерее Arena, основанной куратором искусства Рене Риккардо [15] в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. В 2005 году у Минтера была персональная выставка под названием « Новая работа: Мэрилин Минтер» в Музее современного искусства Сан-Франциско , посвященная гиперреалистичным крупным планам, казалось бы, гламурных изображений, включая накрашенные губы, глаза и пальцы ног. [16] В следующем году Минтер был представлен на Биеннале Уитни и в партнерстве с Creative Time получил рекламное место на четырех рекламных щитах в районе Челси на Манхэттене. На рекламных щитах были представлены фотографии туфель на высоких каблуках, болтающихся в грязной воде, и они не ложились спать в течение месяца.
Первая ретроспективная монография Минтер была опубликована в 2007 году. В ее книге использовалась толстая глянцевая разноцветная бумага, из-за которой она казалась почти влажной, что выделяло книгу. В том же году у нее были шоу в Швеции, Великобритании, Испании и Франции. В 2007 году Минтер также выпустил серию фотографий актрисы Памелы Андерсон по заказу художественного ежеквартального издания Parkett . [17]
В 2008 году Minter в сотрудничестве с международным брендом одежды для катания на скейтбординге Supreme выпустил три колоды для скейтбординга ограниченной серии. В 2009 году она выпустила клип Green Pink Caviar . [18] Пышное и чувственное видео показывает серию языков, покрытых конфетами, которые «рисуют» поверхность стекла. [18] Видео позже было показано на Таймс-сквер в Нью-Йорке. [1] Отрывки из видео были использованы в качестве фона для вступительной песни в «Sticky & Sweet Tour» Мадонны . [19] В 2010 году видео было выставлено в Музее современного искусства . [5]
В 2014 году Минтер опубликовал книгу ограниченным тиражом 500 под названием PLUSH , которая представляет собой сборник из 70 фотографий женских лобковых волос. [20] В апреле 2015 года Мэрилин Минтер открыла свою первую крупную ретроспективу в Музее современного искусства Хьюстона . [21] Эта выставка состоит из картин с 1976 по 2013 год. [22] Выставка называется Pretty / Dirty и включает в себя некоторые из ее ранних работ, такие как Little Girls # 1 и Big Girls из ее коллекции Big Girls / Маленькие девочки . Выставка Минтера « Красиво / Грязно» - это первый раз, когда все эти произведения можно увидеть вместе в одном музее. Выставку совместно курировали Билл Арнинг и Элисса Аутер. [22] Эта коллекция путешествовала по стране до 2017 года, включая Художественный музей округа Ориндж , расположенный недалеко от Лос-Анджелеса. [23] Этот ретроспективный показ ее работ включал в себя множество различных этапов развития ее карьеры.
Marilyn Minter: Pretty / Dirty также была представлена Бруклинским музеем с 4 ноября 2016 г. по 7 мая 2017 г. [24] Выставка была частью серии выставок «Год да: переосмысление феминизма в Бруклинском музее». публичные программы, представляющие различные взгляды на историю феминизма и феминистского искусства, посвященные 10-летию Центра феминистского искусства Элизабет А. Саклер . [25]
С начала карьеры Минтер публиковалась во многих популярных американских журналах и сетях. Совсем недавно она начала создавать эмаль на металлических картинах фирменной серебряной жидкостью. [26] Некоторые из прошлых выставок Минтера были сосредоточены на близких изображениях недостатков, потрескавшихся ног, блеска, гламура, [27] и все они включают многослойный вид, привлекающий внимание своей глубиной. [28]
В 2018 году Minter сотрудничал с For Freedoms , платформой для гражданского участия, управляемой художниками, чтобы создать рекламный плакат для инициативы 50 State Initiative, крупной рекламной кампании, направленной на поощрение политического участия и голосования. Рекламный щит Minter, показанный в Литл-Роке, штат Арканзас, напоминает граффити со словом «грустно!» красной, синей и фиолетовой аэрозольной краской. Минтер намеревалась на своем рекламном щите критиковать Дональда Трампа, заявив: «Я не мог быть политиком, но я был бы действительно агрессивен, если бы мог ... Это настолько мягко, насколько я мог. Взяв одно из его фирменных слов, я попытался превратить его в действительно печальное слово ". [29]
Инициатива 50 государств была для Минтера очень личным делом. Она заявила: «Я думаю, что в этом важно участвовать всем, а не только артистам. Если вы не расстроены, значит, вы не проснулись », - сказала она. «Я просто не могу терпеть несправедливость, но кто может? Я просто не игнорирую это, и это действительно так ». [29]
Выберите выставки
Мэрилин Минтер была предметом многочисленных персональных выставок, в том числе:
- Новая работа: Мэрилин Минтер, Музей современного искусства Сан-Франциско (2005 г.) [16]
- Мэрилин Минтер: Chewing Color , Центр современного искусства , Цинциннати (2009) [30]
- Мэрилин Минтер , Deichtorhallen (2010) [5]
- Мэрилин Минтер: Orange Crush , Музей современного искусства Кливленда (2010) [31]
- Мэрилин Минтер: Красивая / Грязная , Музей современного искусства, Хьюстон (2015) [32]
Представление
Minter представлен следующими галереями: Salon94 в Нью-Йорке, Regen Projects в Лос-Анджелесе и Baldwin Gallery в Аспене. [3]
Библиография
Мэрилин Минтер , Грегори Р. Миллер и компания, 2007 ISBN 978-0-9743648-6-5
Рекомендации
- ^ a b c d "Мэрилин Минтер" , Музей Соломона Р. Гуггенхайма. Проверено 17 ноября 2018.
- ^ «Мэрилин Минтер в журнале« Современные художники » . Школа визуальных искусств . 12 апреля 2012 . Проверено 24 июля 2015 года .
- ^ а б 50 современных женщин-художников: [революционное современное искусство с 1960 года по настоящее время] . Госсли, Джон, Зизес, Хизер, Саклер, Элизабет А. Атглен, Пенсильвания. 2018. ISBN 9780764356537. OCLC 1064676444 .CS1 maint: другие ( ссылка )
- ^ Виладас, Пилар (9 февраля 2017 г.). «Внутри красочного, неотразимого, наполненного искусством убежища в лесу Мэрилин Минтер» . W . Проверено 27 апреля 2017 года .
- ^ a b c d "Marilyn Minter CV" , Salon 94, проверено 17 ноября 2018 г.
- ^ а б Роберт Эйерс (26 июля 2007 г.), Мэрилин Минтер , АРТИНФО , получено 23 апреля 2008 г.
- ^ a b c d Гораши, Ханна. «Я хочу, чтобы женщины выглядели так, как будто их нельзя выбросить : Мэрилин Минтер в ее ретроспективе , красивая / грязная» , Artnews, последнее посещение - 17 ноября 2018 г.
- ↑ Мэллори Керли, Энциклопедия Печенья Мюллера , стр. 265-266
- ^ а б в Смит, Роберта (10 ноября 2016 г.). «Грязная женщина современного искусства бесстрашно передает тело» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ Поллак, Майка (25 января 2017 г.). «Разбив золотой потолок» . Диафрагма . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ а б в г Фиальо, Алекс. «Мэрилин Минтер рассказывает о своей гастрольной ретроспективе» . www.artforum.com . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ Манро, Кейт (17 сентября 2015 г.). «Интервью Мэрилин Минтер о зависти и Арбус» . Новости Artnet . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ Бойд, Кили (14 января 2016 г.). «Грязные видения еды, лиц и ног Мэрилин Минтер» . Гипераллергический . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ↑ Marilyn Minter , Фонд Джона Саймона Гуггенхайма, последнее обращение 17 ноября 2018 г.
- ^ «БИО» . www.marynminter.net . Проверено 12 августа 2019 года .
- ^ a b «Новая работа: Мэрилин Минтер» , SFMOMA, дата обращения 17 ноября 2018.
- ↑ Marilyn Minter, Pamela Anderson , Parkett , дата обращения 17 ноября 2018.
- ^ a b «Зеленая розовая икра» , Художественный музей Крэнбрука, Проверено 17 ноября 2018 г.
- ^ Бернштейн, Джейкоб. «Мадонна и Мэрилин Минтер обсуждают искусство и протест» , The New York Times , последнее обращение 17 ноября 2018 г.
- ^ "PLUSH" , веб-сайт художника, дата обращения 17 ноября 2018.
- ^ «Мэрилин Минтер на ее первой крупной ретроспективе» . Проверено 14 февраля 2017 года .
- ^ а б "Симпатичный / Грязный" . CAMH . Музей современного искусства Хьюстон. Архивировано из оригинала 5 апреля 2015 года . Проверено 11 мая 2015 года .
- ^ Найт, Кристофер (23 апреля 2016 г.). «Обзор: шоу Мэрилин Минтер« Pretty / Dirty »одновременно манит и отталкивает» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 19 марта 2021 года . Проверено 19 марта 2021 года .
- ^ Стамлер, Ханна (1 февраля 2017 г.). "Мэрилин Минтер Красивая / Грязная" . Бруклинская железная дорога . Проверено 19 марта 2021 года .
- ^ Смит, Роберта (10 ноября 2016 г.). «Грязная женщина современного искусства бесстрашно передает тело» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 марта 2021 года .
- ^ Харрис, Малькольм. «Женщины в искусстве: Мэрилин Минтер» . Huffington Post Искусство и культура . The Huffington Post . Проверено 10 мая 2015 года .
- ^ Варданян, Иван; Крамп, Джеймс; Стил, Валери; Бланки, Тим; Деламор, Филипп; Бруцци, Стелла (2011). Высокие каблуки . Голига. ISBN 978-1-935202-69-1.
- ^ Глентцер, Молли. «Художница Мэрилин Минтер считает правду более красивой, чем Photoshop» . Хьюстонские хроники . Хьюстонские хроники . Проверено 10 мая 2015 года .
- ^ а б Вандерхоф, Эрин. «Яркие рекламные щиты сезона выборов, которые тоже являются искусством» . Тщеславия . Проверено 1 марта 2019 года .
- ^ «Мэрилин Минтер: жевательный цвет» , Центр современного искусства Цинциннати, дата обращения 17 ноября 2018.
- ↑ Marilyn Minter: Orange Crush , MCA Cleveland, дата обращения 17 ноября 2018.
- ↑ Marilyn Minter: Pretty Dirty , Contemporary Arts Museum Houston, дата обращения 17 ноября 2018.
Внешние ссылки
- Зеленая розовая икра Мэрилин Минтер: зеленая розовая икра
- Салон 94 Галерея Мэрилин Минтер: Салон 94
- ВРЕМЯ ТВОРЧЕСТВА: Проект рекламного щита Мэрилин Минтер
- Паркетт (Выпуск № 79) [ постоянная мертвая ссылка ] Андреа К. Скотт, Кей Софи Рабинович и Кэти Сигель
- Time Out New York: A Matter of Time (выпуск 669: 22-30 июля 2008 г.) Ховарда Холли
- ARTnews: Slides and Prejudice (апрель 2006 г.) [ постоянная мертвая ссылка ] Линды Яблонски
- Профиль Мэрилин Минтер в Smyles & Fish
- Каково это выглядеть: Визит в студию с Мэрилин Минтер , Эмили Дэвидоу