Мэрион Браун | |
---|---|
Исходная информация | |
Родившийся | Атланта, Джорджия , США. | 8 сентября 1931 г.,
Умер | 18 октября 2010 г. Голливуд, Флорида | (79 лет)
Жанры | Авангард , джаз |
Род занятий | Музыкант, этномузыковед |
Инструменты | Альт-саксофон |
Активные годы | 1962–1990 |
Мэрион Браун (8 сентября 1931 [1] - 18 октября 2010 [2] ) была американской джазовой альт-саксофонисткой, композитором, писателем, визуальным художником и этномузыковедом . Он наиболее известен как участник авангардной джазовой сцены 1960 - х годов в Нью-Йорке, играя вместе с такими музыкантами, как Джон Колтрейн , Арчи Шепп и Джон Чикаи . Он выступал на знаковом альбоме Колтрейна 1965 года Ascension . Рецензент Allmusic Скотт Яноу назвал его «одним из самых ярких и лиричных голосов авангарда 1960-х». [3]
Биография [ править ]
Браун, внук беглого раба с морских островов Джорджии, [4] [5] родился в Атланте в 1931 году [1] и был воспитан матерью-одиночкой. [6] Он начал изучать саксофон в раннем возрасте, вдохновленный Чарли Паркером . [6] Он бросил среднюю школу в 10-м классе и пошел в армию. [7] Во время своей трехлетней службы он играл на альт-саксофоне, кларнете и баритон-саксофоне и какое-то время находился на Хоккайдо . [7] В 1956 году он вернулся в Атланту и поступил в колледж Кларка , где изучал музыку, [7] беря уроки уВэйман Карвер . [4] После учебы он переехал в Вашингтон, округ Колумбия, где поступил на юридический факультет Университета Говарда . [4] В это время он начал слушать таких музыкантов, как Джон Колтрейн , Орнетт Коулман и Арчи Шепп , с которыми он вскоре познакомился и познакомился. [7]
В 1962 году Браун оставил Говарда и переехал в Нью-Йорк , где подружился с рядом музыкантов, а также с такими писателями, как Амири Барака (тогда известный как Лерой Джонс), который также бросил Ховард [8] и А.Б. Спеллман , выпускник Ховарда. По словам Брауна: «Сценаристы, которые слушали меня и любили мою игру, они вдохновляли меня становиться лучше, а я вдохновлял их продолжать слушать. Лерой Джонс открыл мне дверь; он представил меня миру. Он был очень красивый и очень умный человек ". [9] Он также познакомился с Орнетт Коулман и Арчи Шеппом и познакомил Шеппа с Баракой. [8]Браун вспоминал, что Шепп «предложил мне поиграть с ним. Но у меня не было саксофона, поэтому Орнетт Коулман разрешил мне использовать его белый пластиковый саксофон для начала». [6] По словам писателя Алдона Линн Нильсена, «беседы Брауна с Баракой и Шеппом помогли им осмыслить отношения между американским джазовым авангардом и африканскими музыкальными традициями». [10] Браун позже сыграл второстепенную роль в оригинальной постановке голландца Бараки . [8]
В 1964 году Браун выступил с Шеппом и Биллом Диксоном в сериале « Четыре дня в декабре» , спонсируемом Гильдией джазовых композиторов . [9] В следующем году он участвовал в записи Shepp в пожарной музыки [11] , а также John Coltrane «s Вознесении . [12] По словам Брауна, он был представлен Колтрейну Шеппом: «Арчи рассказал ему о моей музыке, и он начал ее слушать, и она ему понравилась. А затем, несколько раз, он приходил послушать мою игру, и ему нравилось Это. Поэтому, когда он решил сделать « Вознесение» , я поместил на нем изображение того, кого он хотел ». [6]Что касается музыки на Ascension , Браун заявил: «Вы можете использовать эту пластинку, чтобы обогреть вашу квартиру холодным утром». [13] Что касается записи, он вспоминает: «Мы сделали два дубля, и в них обоих было что-то такое, что заставляет людей кричать. Люди, которые были в студии, кричали. Я не знаю, как инженеры не допускал криков в запись. Главное было в спонтанности. Трейн, очевидно, много думал о том, что он хотел сделать, но большую часть он написал в студии. Затем он сказал всем, что хотел: он сыграл эту строчку и он сказал, что все будут играть эту линию в ансамблях. Затем он сказал, что хочет крещенди, пока мы не будем вместе, а затем мы в него вошли ». [14]
В середине 1960-х Браун начал запись под своим именем ( Marion Brown Quartet , записанный в 1965 году и выпущенный на ESP в 1966 году; [15] Juba-Lee , записанный в 1966 году и выпущенный на Fontana в 1967 году; [16] Why Not , записанный в 1966 году и выпущенный на ESP в 1968 году [17] и Three for Shepp , записанный и выпущенный в 1966 году на Impulse! [18] ). (Колтрейн использовал свое влияние в Impulse!, Чтобы помочь Брауну обеспечить себе дату записи на этом лейбле. [19] ) Браун также выступал с Sun Ra [4] и Pharoah Sanders , [20]и записан с Бертоном Грином на альбоме Burton Greene Quartet . [21]
В 1967 году Браун переехал в Европу, где продолжил выступать и записываться, и где у него появился интерес к архитектуре, импрессионистскому искусству, африканской музыке и музыке Эрика Сати . Он был американским научным сотрудником по музыкальной композиции и исполнению в Международном центре искусств в Париже. [22] В шоу на французском телевидении он исполнил версию Sound Structure с барабанщиком Эдди Гомонтом . [23] В конце того же года, находясь в Голландии, он записал « Порто Ново» с Ханом Беннинком и Маартеном Альтеной . [24] Находясь в Европе, Браун познакомился и подружился.Гюнтер Хампел , а в 1968 году они записали саундтрек Марселя Камю фильма " Le Temps Fou , с группой с участием Стива Макколл , Барре Филлипс и Амвросия Джексон. [25] [26] Браун и Хэмпел записали еще два альбома, Gesprächsfetzen (записанный в 1968 году) [27] и Marion Brown In Sommerhausen , записанный в 1969 году. [28] Находясь в Европе, Браун также выступал в дуэтах с Лео. Смит , [29] записывает творческий ансамбль импровизации . [30]
В 1970 году Браун вернулся в Соединенные Штаты, поселившись в Коннектикуте , где он сначала работал в начальных школах, «обучая детей делать инструменты и создавать собственную музыку» [6], и где он продолжил свое музыкальное сотрудничество с Лео Смитом. . [1] Он сочинил и исполнил музыку для пьесы Георга Бюхнера « Войцек» . [22] С 1971 по 1976 год он работал в различных учебных позиций в Bowdoin колледже , университете Brandeis , Colby College и Амхерст колледж , [7] [22]а в 1976 году он получил степень магистра в области этномузыковедения из Уэслианского университета . [31] Его магистерская диссертация была озаглавлена «Лица и места: музыка и путешествия современного джазового музыканта». [32] В это время он также изучал южно-индийскую флейту у П. Вишванатана. [33] В начале 1970-х Браун также записал трилогию альбомов под влиянием поэта Джин Тумер , размышляя о его южном воспитании, в которых «изображения сельской местности Джорджии, многие из которых взяты из поэзии Тумера, и импровизационные техники африканцев, Афро-американское и европейское происхождение обогащают и возрождают друг друга: " [34]" Послеобеденный отдых фавна Джорджии " (1970,ECM ) [35], среди которых были Энтони Брэкстон , Бенни Мопин , Джин Ли , Чик Кориа и Эндрю Сирил ; Воспоминания Гичи (1973, Импульс! ) [36], в которых, среди прочих, фигурировали Лео Смит и Стив Макколл ; и Sweet Earth Flying (1974, Импульс!, названный в честь строки из стихотворения Тумера [37] ), [38] в котором, среди прочих, фигурировали Мухал Ричард Абрамс и Стив МакКолл . РецензентРоберт Палмер писал: «Трилогия в целом является образцовой демонстрацией того, как ... вдумчивый художник может исследовать« предмет »с помощью различных техник, процессов и формальных дисциплин. Смещение точки зрения и подхода от работы к работе напоминает Александрийский квартет Даррелла, и действительно, исследование Брауном эмоциональных, интеллектуальных и эстетических ответвлений его происхождения - это то, что часто можно найти в литературе и редко в импровизационной музыке. [34]
В течение 1970-х Браун также записывался с Арчи Шеппом ( Attica Blues , 1972 [39] и Attica Blues Big Band Live At The Palais Des Glaces , 1979 [40] ), Лео Смитом ( Duets , 1973 [41] ), Эллиотом Шварцем ( Duets and Soundways , 1973 [41] [42] ), Стэнли Коуэлл ( Regeneration , 1975 [43] ), Гарольд Бадд ( Павильон снов , 1976 [44] ) и Грэчэн Монкур III.( Тени , 1977 [45] ). Он также выпустил десять альбомов под своим именем. В 1972 и 1976 годах Браун получил гранты от Национального фонда искусств , которые он использовал для написания и публикации нескольких пьес для фортепиано соло, одна из которых была основана на стихах из книги Джин Тумер « Трость» . Он также транскрибировал фортепианную и органную музыку Эрика Сати, в том числе его Messe des pauvres и Pages mystery , и аранжировал композиторские Le Fils des étoiles для двух гитар и скрипки. [22]
В 1980-х Браун продолжил записываться, а также сосредоточился на рисовании и живописи, выставляя свои работы на нескольких выставках. [7] Его угольный портрет блюзового гитариста Слепого Лимона Джефферсона [46] был включен в художественную выставку Jus 'Jass в галерее Kenkeleba в Нью-Йорке, которая также включала работы таких художников, как Romare Bearden , Charles Searles и Joe Overstreet . [22] [47] [48] В 1984 году он опубликовал автобиографию под названием «Воспоминания». [22] В 1990-х он иногда выступал и читал свои стихи в Studio 5C в Нью-Йорке. [1]К концу 1990-х Браун заболел; из-за серии операций и частичной ампутации ноги Браун какое-то время жил в доме методистов Бетани в Бруклине. [1] Последние годы жизни он провел в доме престарелых в Голливуде, штат Флорида , где и умер в 2010 году в возрасте 79 лет. [49]
В сентябре 2010 года Деваль Патрик , тогдашний губернатор Массачусетса , выпустил прокламацию, в которой 15 сентября назван «Днем Мэрион Браун». [50]
25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Мэрион Браун среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [51]
Влияние [ править ]
В дебютном альбоме пианистки Амины Клодин Майерс « Стихи для фортепиано: фортепианная музыка Марион Браун» (Sweet Earth, 1979) преимущественно представлены композиции Брауна. [52]
Помимо его влияния на джазовый авангард, музыкой Брауна проявили интерес несколько других областей музыки. Инди - рокеров Superchunk включал песню под названием «Песня для Марион Брауна» на их альбоме Indoor Living , [53] и Savath и Savalas выпустили кусок под названием «Два Блюз для Марион Брауна» в рамках Здоровенных Отчетов серии немедленных действий «ы. [54]
Его Name Is Alive выступили с трибьют-концертом в 2004 году, исполнив исключительно музыку Брауна. В 2007 году High Two выпустили части концерта со студийными версиями под названием Sweet Earth Flower: A Tribute to Marion Brown . [55]
Мысли о музыке [ править ]
«Неверно говорить, что фри-джаз не свинг. Он имеет большое количество долей. Он полиритмичен. Но людям, слушающим его, трудно понять, что ... Фри-джаз ближе к африканским битам, чем к бопу. или свинг; африканский ритм очень сложен ». [56]
«Моя ссылка - это блюз, и отсюда моя музыка. Я слушаю музыку других культур, но мне она просто интересна. Мне не нужно брать у них деньги. Моя музыка и мое прошлое достаточно богаты. BB King - мой Рави Шанкар ". [57]
Дискография [ править ]
Как лидер [ править ]
- 1966: Трое для Шеппа ( Импульс! )
- 1966: Джуба Ли ( Фонтана )
- 1966: Почему нет? ( ESP-диск )
- 1967: квартет Марион Браун (ESP / Fontana)
- 1967: Порто-Ново ( Ариста )
- 1968: Gesprächsfetzen с Гюнтером Хэмпелем (Калиг)
- 1969: Le Temps Fou с Гюнтером Хэмпелем , Амброузом Джексоном, Стивом Макколлом и Барре Филлипсом (Polydor)
- 1969: В Зоммерхаузене с Гюнтером Хэмпелем и Жанной Ли
- 1970: Ансамбль творческой импровизации с Лео Смитом (свобода)
- 1970: Послеполуденный отдых фавна Джорджии ( ECM )
- 1973: Дуэты с Лео Смитом и Эллиоттом Шварцем ( Свобода )
- 1973: Soundways с Эллиотом Шварцем (Музыкальное издательство Bowdoin College)
- 1973: Воспоминания Гичи (Импульс!)
- 1974: Sweet Earth Flying (Импульс!)
- 1975: Vista (Импульс!)
- 1976: Авофофора (Discomate)
- 1977: La Placita / Live in Willisau ( Timeless Muse )
- 1977: Саксофон соло (Sweet Earth)
- 1977: Zenzile с участием Мэрион Браун ( Baystate )
- 1977: Полевые цветы 2 (Нью-Йоркские джазовые сессии в лофте) (Дуглас / Касабланка); Коричневый появляется на одной дорожке; переиздан в 1999 году издательством Knit Classics на тему « Полевые цветы: джазовые сессии в лофте в Нью-Йорке» - Готово
- 1978: Reeds 'n Vibes с Гюнтером Хэмпелем ( художники-импровизаторы )
- 1978: Цветок страсти (Baystate)
- 1979: ноябрьский цветок хлопка (Baystate)
- 1979: Глаза души (Baystate)
- 1979: 79118 Live (DIW)
- 1980: Возвращение в Париж ( внештатный сотрудник )
- 1983: Близнецы (рождение)
- 1985: Воспоминания (творческие работы)
- 1985: Песни любви и сожаления с Малом Уолдроном (внештатный сотрудник)
- 1988: Гораздо больше с Мэлом Уолдроном (фрилансер)
- 1990: Родина (ITM)
- 1993: Подношение (Венера)
- 2000: Эхо синего (Двойная луна)
- 2018: Концерт на конференции черных музыкантов, 1981 с Дэйвом Барреллом (NoBusiness)
Как сайдман [ править ]
С Гарольдом Баддом
- Павильон снов ( Издания EG , 1976)
- Люкса (Все святые, 1996)
С Джоном Колтрейном
- Вознесение (Импульс !, 1965)
Со Стэнли Коуэллом
- Регенерация ( Strata-East , 1976)
С Gunter Hampel All Stars
- Ликование (рождение, 1983)
С Grachan Moncur III
- Тени (Denon, 1977)
С Арчи Шеппом
- Огненная музыка (Импульс !, 1965)
- Аттика Блюз (Импульс !, 1972)
- Attica Blues Big Band вживую во Дворце гласов (Blue Marge, 1993)
Фильмография [ править ]
- Вы видите, что я пытаюсь сказать? (Генри Инглиш, 1967)
- See The Music (В творческом ансамбле импровизации) (Теодор Котулла, 1971)
- Джаз - наша религия (Джон Джереми, 1972)
- Inside Out In The Open (Алан Рот, 2001)
- Размышления о революции V: Чужой город (Роберт Фенц, 2003)
Ссылки [ править ]
- ^ а б в г е Портер, Льюис (2001). «Браун, Мэрион (младший)». В Кун, Лаура (ред.). Биографический словарь музыкантов Бейкера . 1 . Нью-Йорк: G. Schirmer, Inc., стр. 470.
- ^ Keepnews, Питер (26 октября 2010). «Мэрион Браун, известная саксофонистка в стиле фри-джаз» . Бостон Глоуб . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Эрлевин, Майкл; Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Янов, Скотт, ред. (1996). All Music Guide to Jazz (2-е изд.). Миллер Фриман. п. 104.
- ^ a b c d "Мэрион Браун" . allaboutjazz.com . 10 февраля 2008 . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Вайс, Джейсон (2012). Всегда в беде: устная история ESP-Disk, самого возмутительного лейбла в Америке . Издательство Уэслианского университета. п. 147.
Мой дедушка был фокусником.
Он знал о корнях и всевозможных лекарствах и никогда не ходил из-за этого в школу.
Он все нашел сам.
Он был гением.
- ^ a b c d e "Беседа у камина с Мэрион Браун" . allaboutjazz.com . 11 апреля 2003 . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Б с д е е Mergner, Ли (26 апреля 2019 года). "Умирает джазовый саксофонист Мэрион Браун" . jazztimes.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ a b c Андерсон, Иэн (2007). Это наша музыка: свободный джаз, шестидесятые и американская культура . Университет Пенсильвании Press. п. 99.
- ^ a b Вайс, Джейсон (2012). Всегда в беде: устная история ESP-Disk, самого возмутительного лейбла в Америке . Издательство Уэслианского университета. п. 145.
- ^ Нильсен, Алдон Линн (2013). « « Сейчас самое время »: голос против зерна оральности». В Хебле, Аджай; Уоллес, Роб (ред.). Люди готовятся: будущее джаза уже наступило! . Издательство Университета Дьюка. п. 37.
- ^ «Арчи Шепп - Огненная музыка» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Джон Колтрейн - Вознесение" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Бабер, Крис. «Джон Колтрейн - Вознесение: Признательность» . jazzviews.net . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Основные работы Джона Колтрейна (примечания к вкладышу). Джон Колтрейн . Рекорды GRP. 1992 г.CS1 maint: другие ( ссылка )
- ^ "Квартет Мэрион Браун - Квартет Мэрион Браун" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Марион Браун Септет - Джуба-Ли" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Квартет Мэрион Браун - Почему бы и нет" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Мэрион Браун - Три для Шеппа» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Giddins, Гэри (1998). Видения джаза: первый век . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 486.
- ^ Джонс, Лерой (1968). Черная музыка . Нью-Йорк: Da Capo Press. п. 121.
- ^ "Бертон Грин Квартет - Бертон Грин Квартет" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Б с д е е Браун, Марион (1984). Марион Браун: Воспоминания . Я. Шмидт.
- ^ Видео Марион Браун в прямом эфире французского телевидения 1967 (авангардный джаз) https://www.youtube.com/watch?v=f438q9KWxRY
- ^ "Марион Браун - Порто Ново" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Браун, Мэрион (1984). LE TEMPS FOU: Film de CAMUS (Марсель) . worldcat.org . ISBN 9783923396030. OCLC 658888147 . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Марион Браун - Le Temps Fou" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Марион Браун / Гюнтер Хэмпел - Gesprächsfetzen" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Мэрион Браун - Мэрион Браун в Зоммерхаузене» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Аллен, Клиффорд (лето 2007). «ПЕРЕИЗПУСТИ ЭТО! Мэрион Браун» . paristransatlantic.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Мэрион Браун / Лео Смит - Творческий ансамбль импровизации" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Трансляция Мемориала Мэрион Браун" . columbia.edu . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Марион Браун: Лица и места: музыка и путешествия современного джазового музыканта . worldcat.org . OCLC 19012484 . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Перо, Леонард; Гитлер, Ира (1999). «Браун, Мэрион младший». Биографическая энциклопедия джаза . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета . п. 85.
- ^ a b Палмер, Роберт (11 августа 1974 г.). «Джазовый саксофонист заново исследует свои южные корни» . nytimes.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Мэрион Браун - После полудня фавна Джорджии" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Мэрион Браун - Воспоминания Гичи" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Toomer, Жан. «Окончание шторма» . powerpoetry.org . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Мэрион Браун - Сладкий полет Земли" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Арчи Шепп - Аттика Блюз" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Арчи Шепп - Биг-бэнд Attica Blues Live во Дворце Гласа» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ a b "Мэрион Браун - Дуэты" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Марион Браун, Эллиотт Шварц - Звуковые дорожки» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Стэнли Коуэлл - Регенерация» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Гарольд Бадд - Павильон снов» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Grachan Moncur III - Тени" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Воспоминания Джорджии: Дискография Мэрион Браун: Картины и Рисунки" . piezoelektric.org . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Воспоминания Джорджии: Дискография Мэрион Браун: Выставки с искусством Мэрион Браун" . piezoelektric.org . Проверено 17 июля, 2020 .
- Рианна МакНалли, Оуэн (5 декабря 2010 г.). «Джазовый саксофонист Мэрион Браун позволяет своей музыке говорить за него» . courant.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Keepnews, Питер (23 октября 2010). «Мэрион Браун, саксофонистка в стиле фри-джаз, умерла в возрасте 79 лет» . nytimes.com . Проверено 23 января 2016 .
- ^ Reney, Том (14 сентября 2012). «Прокламация губернатора Патрика: День Мэрион Браун» . nepr.net . Проверено 17 июля, 2020 .
- ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
- ^ Олевник, Брайан. "Амина Клодин Майерс: Стихи для фортепиано: Фортепианная музыка Марион Браун" . allmusic.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ "Superchunk - Внутренняя жизнь" . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ «Сават и Савалас - Немедленное действие № 1» . discogs.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Юрек, Том. «Его имя живо: сладкий цветок земли: дань уважения Марион Браун» . allmusic.com . Проверено 17 июля, 2020 .
- ^ Карлес, Филипп; Комолли, Жан-Луи (2015). Free Jazz / Black Power . Университетское издательство Миссисипи. п. 158.
- ↑ Porto Novo (вкладыши). Марион Браун. Ость. 1975. AL 1001.CS1 maint: другие ( ссылка )
Внешние ссылки [ править ]
- Аудиозаписи джазовых фестивалей WCUW - База данных по истории джаза
- Дискография Мэрион Браун