Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чтобы узнать о других людях с таким же именем, см. Charles Parker .

Чарли Паркер
Паркер в ресторане Three Deuces, Нью-Йорк, 1947 год.
Паркер в ресторане Three Deuces, Нью-Йорк, 1947 год.
Исходная информация
Имя при рожденииЧарльз Паркер мл.
Также известный какПтица, Дворник
Родившийся( 1920-08-29 )29 августа 1920 г.,
Канзас-Сити, Канзас , США.
ИсточникКанзас-Сити, штат Миссури
Умер12 марта 1955 г. (1955-03-12)(34 года)
Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • композитор
ИнструментыАльт и тенор-саксофон
Активные годы1937–1955
Этикетки
США: Савой

Соединенное Королевство: Esquire

Связанные акты
Интернет сайтcharlieparkermusic .com

Чарльз «Чарли» Паркер-младший (29 августа 1920 - 12 марта 1955) по прозвищам «Птица» и «Ярдбёрд» был американским джазовым саксофонистом и композитором. [1] Паркер был весьма влиятельный солист и ведущей фигурой в развитии бибопа , [2] форма джаза характеризуется быстрыми темпами, виртуозной техникой, а также расширенными гармониями. Паркер был невероятно быстрым виртуозом и внес в джаз революционные гармонические идеи, в том числе быстро проходящие аккорды, новые варианты измененных аккордов и замены аккордов. В основном играет на альт-саксофонеТон Паркера варьировался от чистого и проникновенного до сладкого и мрачного.

Паркер получил прозвище «Ярдбёрд» в начале своей карьеры, когда он гастролировал с Джеем МакШанном. [3] Это и сокращенная форма «Птица» продолжали использоваться до конца его жизни, вдохновляя названия ряда композиций Паркера, таких как « Yardbird Suite », « Ornithology », «Bird Gets the Worm» », и« Райская птица ». Паркер был иконой хипстерской субкультуры, а позже и поколения битников , олицетворяя джазового музыканта как бескомпромиссного исполнителя и интеллектуала, а не просто артиста. [ необходима цитата ]

Биография [ править ]

Детство [ править ]

Чарли Паркер-младший родился в Канзас-Сити, штат Канзас , на 852 Фримен-авеню, и вырос в Канзас-Сити, штат Миссури , недалеко от Вестпорта, а позже - в средней школе - недалеко от 15-й улицы и Олив-стрит. Он был единственным ребенком Чарльза Паркера и Аделаиды «Адди» Бейли, которая имела смешанное происхождение чокто и афроамериканец. [4] Он учился в Средней школе Линкольна [5] в сентябре 1934 года, но ушел в декабре 1935 года, незадолго до того, как присоединился к местному союзу музыкантов и решил продолжить свою музыкальную карьеру на постоянной основе. [6] Его возлюбленная детства и будущая жена Ребекка Раффин окончила среднюю школу Линкольна в июне 1935 года.

Паркер начал играть на саксофоне в 11 лет, а в 14 лет он присоединился к своему школьному ансамблю, где учился у дирижера Алонзо Льюиса. Примерно в то же время его мать купила новый альт-саксофон. Его отцу, Чарльзу-старшему, часто приходилось путешествовать по работе, но он оказал некоторое музыкальное влияние, поскольку был пианистом, танцором и певцом в Ассоциации владельцев театров (TOBA). Позже он стал официантом Pullman или поваром на железной дороге. Мать Паркера Адди по ночам работала в местном офисе Western Union . [7] Наибольшее влияние на него в то время оказал молодой тромбонист по имени Роберт Симпсон, который научил его основам импровизации. [8]

Альт-саксофон, принадлежащий и используемый Чарли Паркером, в настоящее время в Смитсоновском институте

Ранняя карьера [ править ]

В середине 1930-х Паркер начал усердно тренироваться. В этот период он освоил импровизацию и развил некоторые идеи, которые привели к более позднему развитию Бибопа . В интервью Полу Десмонду Паркер сказал, что он провел три-четыре года, тренируясь по 15 часов в день. [9] [10]

Группы, возглавляемые графом Бэйси и Бенни Мотеном, безусловно, оказали влияние на Паркера. Он играл с местными группами в джаз-клубах Канзас-Сити, штат Миссури, где он усовершенствовал свою технику с помощью Бастера Смита , чьи динамические переходы к двойному и тройному времени повлияли на развивающийся стиль Паркера.

В конце весны 1936 года Паркер играл на джем-сейшне в клубе Reno в Канзас-Сити. Его попытка импровизировать не удалась, когда он потерял связь с аккордами. Это побудило Джо Джонса , барабанщика оркестра Count Basie's Orchestra, с презрением снять тарелку со своей ударной установки и бросить ее к своим ногам в качестве сигнала покинуть сцену. [11] Однако, вместо того, чтобы обескуражить Паркера, инцидент заставил его поклясться усерднее тренироваться и стал поворотным моментом в карьере молодого музыканта, когда он вернулся уже новым человеком через год. [12] Паркер сделал предложение своей жене Ребекке Раффин в том же году, и они поженились 25 июля 1936 года. [13]Осенью 1936 года Паркер отправился с группой из Канзас-Сити в Озарк на открытие таверны Кларенса Массера к югу от Элдона, штат Миссури. По пути караван музыкантов попал в автомобильную аварию, и Паркер сломал три ребра и сломал позвоночник. [14] Авария привела к серьезным проблемам Паркера с обезболивающими и опиоидами, особенно героином. Паркер боролся с употреблением наркотиков всю оставшуюся жизнь.

Несмотря на свой почти смертельный опыт по дороге в Озарк в 1936 году, Паркер вернулся в этот район в 1937 году, где он серьезно занялся рубкой леса и развитием своего звука. [4] [15] В 1938 году Паркер присоединился пианист Джей Макшенн «s территория группы . [16] Группа гастролировала по ночным клубам и другим местам юго-запада, а также Чикаго и Нью-Йорку. [17] [18] Паркер дебютировал на профессиональной записи с группой МакШанна.

Нью-Йорк [ править ]

В 1939 году Паркер переехал в Нью-Йорк, чтобы продолжить музыкальную карьеру. Он также занимал несколько других должностей. Он работал за девять долларов в неделю посудомойщиком в Jimmie's Chicken Shack, где выступал пианист Арт Татум . [19] Именно в 1939 году в Нью-Йорке Паркер совершил музыкальный прорыв, который начался в 1937 году в штате Миссури Озарк. Пройдя через изменения в песне "Cherokee", Паркер открыл для себя новый музыкальный словарь и звук, которые изменили ход истории музыки. [20]

В 1940 году он вернулся в Канзас-Сити, чтобы выступить с Джеем МакШанном и присутствовать на похоронах своего отца Чарльза-старшего. Летом он играл в Fairyland Park с группой МакШанна на 75-й и Проспекте для белой аудитории. Положительным моментом лета стало его представление Диззи Гиллеспи сводным Бадди Андерсоном около 19-го и Vine летом 1940 года. [4] [15] После летнего сезона в Fairyland Паркер уехал с группой МакШанна для концертов в этом регионе. . Во время поездки в Омаху он получил свое прозвище от МакШанна и группы после инцидента с цыпленком и туристическим автобусом.

В 1942 году Паркер покинул группу МакШанна и в течение года играл с Эрлом Хайнсом , в состав которого входил Диззи Гиллеспи , который позже играл с Паркером как дуэт. Этот период практически не задокументирован из- за забастовки Американской федерации музыкантов в 1942–1943 годах , в течение которой было сделано мало профессиональных записей. [21] Паркер присоединился к группе молодых музыкантов и играл в ночных клубах Гарлема, например, в Uptown House Кларка Монро . Среди этих молодых бунтарей были Гиллеспи, пианист Телониус Монк , гитарист Чарли Кристиан и барабанщик Кенни Кларк . По словам Мэри Лу Уильямс, группа была сформирована для того, чтобы «бросить вызов практике музыкантов из центра города, которые приезжают на окраину и« крадут »музыку». [22] Она вспоминала: «Монах и некоторые из самых умных молодых музыкантов жаловались:« Мы никогда не получим должного за то, что делаем ». У них были причины так сказать ... В музыкальном бизнесе тяжелые времена для оригинальных талантов. Каждый эксплуатируется через оплачиваемую рекламу, и почти каждый может стать великим именем, если он может себе это позволить. публика верит в то, что написано. Так что настоящим талантам часто трудно прорваться ... В любом случае, Монк сказал: «Мы собираемся создать большую группу. Мы собираемся создать то, что они не могут украсть. , потому что они не могут играть в нее ». [23]

Бибоп [ править ]

Паркер с (слева направо) Томми Поттером , Максом Роучем , Майлзом Дэвисом и герцогом Джорданом в The Three Deuces, Нью-Йорк, около 1945 года.

Однажды ночью в 1939 году Паркер играл « Cherokee » на тренировке с гитаристом Уильямом «Бидди» Флитом, когда он натолкнулся на метод развития своих соло, который позволил сделать одно из его главных музыкальных новшеств. Он понял, что 12 полутонов хроматической гаммыможет мелодично вести к любой тональности, выходя за рамки простого джазового соло. Он вспоминал: «Я играл в чили-хаусе на Седьмой авеню между 139-м и 140-м. Это был декабрь 1939 года. Теперь мне надоели стереотипные изменения, которые использовались все время в то время, и я продолжал думать обязательно должно быть что-то еще. Иногда я мог это слышать, но не мог сыграть ... Ну, в ту ночь я работал над 'Cherokee' и, как и я, обнаружил, что используя более высокие интервалы аккорда в качестве мелодической линии и подкрепляя их соответствующими изменениями, я мог сыграть то, что слышал. Я ожил ». [20]

На раннем этапе своего развития этот новый тип джаза отверг многие известные, традиционные джазовые музыканты, которые презирали своих молодых коллег. В ответ бибопперы назвали этих традиционалистов « плесневым инжиром ». Однако некоторые музыканты, такие как Коулман Хокинс и Татум, были более позитивны в отношении его развития и участвовали в джем-сейшнах и записывали свидания в новом подходе с его приверженцами.

Из-за двухлетнего запрета Союза музыкантов на все коммерческие записи с 1942 по 1944 год, большая часть раннего развития бибопа не была сохранена для потомков. В результате он получил ограниченное радиооблучение. Музыкантам бибопа пришлось непросто добиться широкого признания. Только в 1945 году, когда был снят запрет на запись, сотрудничество Паркера с Диззи Гиллеспи , Максом Роучем , Бадом Пауэллом и другими существенно повлияло на мир джаза. (Одно из их первых совместных выступлений в малых группах было открыто и выпущено в 2005 году: концерт в ратуше Нью-Йорка 22 июня 1945 года.) Вскоре Бибоп стал более популярным среди музыкантов и фанатов.

26 ноября 1945 года Паркер установил рекорд для лейбла Savoy , который позиционировался как «величайшая джазовая сессия в истории». Записывая ребопперов Чарли Паркера, Паркер привлек таких сайдменов, как Гиллеспи и Майлз Дэвис на трубе, Керли Рассел на басу и Макс Роуч на ударных. Треки, записанные во время этой сессии, включают " Ko-Ko ", " Billie's Bounce " и " Now's the Time ".

В декабре 1945 года группа Паркер / Гиллеспи отправилась на неудачную помолвку в клуб Билли Берга в Лос-Анджелесе. Большая часть группы вернулась в Нью-Йорк, но Паркер остался в Калифорнии, обналичив обратный билет, чтобы купить героин. Он пережил большие трудности в Калифорнии, и в конце концов был отправлен в государственную психиатрическую больницу Камарильо на шесть месяцев.

Когда Паркер был выписан из больницы, он был чист и здоров. Перед отъездом из Калифорнии он записал " Relaxin 'at Camarillo " в связи с его пребыванием в психиатрической больнице. Однако, когда он вернулся в Нью-Йорк, он возобновил употребление героина. За это время ему все же удалось записать десятки сторон для лейблов Savoy и Dial, которые остаются одними из ярких моментов его записанных работ. Многие из них были с его так называемым «классическим квинтетом», включая Дэвиса и Роуча. [24]

В 1952 году Паркер и Гиллеспи выпустили альбом под названием Bird and Diz . [25]

Чарли Паркер со струнами [ править ]

Давним желанием Паркера было выступить со струнной секцией . Он был увлеченным учеником классической музыки, и современники сообщали, что его больше всего интересовали музыка и формальные нововведения Игоря Стравинского, и он очень хотел участвовать в проекте, родственном тому, что позже стало известно как Третий поток , новый вид музыки, включающий в себя и то, и другое. джазовые и классические элементы в отличие от простого включения струнной части в исполнение джазовых стандартов. 30 ноября 1949 года Норман Гранц организовал для Паркера запись альбома баллад с участием смешанной группы джазовых музыкантов и музыкантов камерного оркестра . [26] Шесть мастер-дублей с этой сессии стали альбомом.Чарли Паркер со строками : « Просто друзья », « Все происходит со мной », « Апрель в Париже », « Лето », « Я не знал, сколько это было времени » и « Если я должен тебя потерять ».

Джаз в Massey Hall [ править ]

В 1953 году Паркер выступал в Massey Hall в Торонто, к нему присоединились Гиллеспи, Мингус, Пауэлл и Роуч. [27] К сожалению, концерт состоялся одновременно с телетрансляцией боксерского поединка в супертяжелом весе между Рокки Марчиано и Джерси Джо Уолкоттом , поэтому на музыкальное мероприятие было мало посетителей. [28] Мингус записал концерт, в результате чего вышел альбом « Jazz at Massey Hall» . [28] На этом концерте Паркер играл на пластиковом саксофоне Grafton . [29]

Смерть [ править ]

Могила Паркера на кладбище Линкольна

Паркер умер 12 марта 1955 года , в свите своего друга и покровителя баронесса Панноника Де Кинигсуотер в гостинице Стенхоуп в Нью - Йорке, во время просмотра The Dorsey Brothers " сценическое шоу на телевидении. Официальными причинами смерти были крупозная пневмония и кровоточащая язва , но у Паркера также был запущенный случай цирроза печени и он перенес сердечный приступ. Коронер, проводивший его вскрытие, ошибочно оценил возраст 34-летнего Паркера как от 50 до 60 лет. [30]

Начиная с 1950 года , Паркер живет в Нью - Йорке со своей гражданской женой , Чан Берг , мать его сына Baird (который жил до 2014 года) [31] и его дочь Pree (который умер в возрасте 3 лет). [32] Он считал Чана своей женой, хотя никогда не женился на ней и не разводился со своей предыдущей женой, Дорис, на которой женился в 1948 году. Его семейное положение осложняло обустройство состояния Паркера и в конечном итоге послужило тому, чтобы сорвать его желание быть тихо похороненным в Нью-Йорке.

Диззи Гиллеспи заплатил за организацию похорон [33] и организовал торжественную процессию в Гарлеме, которую возглавил конгрессмен и преподобный Адам Клейтон Пауэлл-младший , а также мемориальный концерт. Тело Паркера было доставлено обратно в Миссури в соответствии с желанием его матери. Берг раскритиковал Дорис и семью Паркера за то, что они устроили ему христианские похороны, хотя они знали, что он был убежденным атеистом . [34] Паркер был похоронен на кладбище Линкольна в штате Миссури, в деревушке, известной как Голубая вершина , недалеко от шоссе I-435 и Ист Трумэн-роуд.

Поместьем Паркера управляет компания Jampol Artist Management. [35]

Некоторое количество споров продолжилось после похорон Паркера в районе Канзас-Сити. На его могиле было выгравировано изображение тенор-саксофона, хотя Паркер в первую очередь ассоциируется с альт-саксофоном. Позже некоторые люди захотели перевезти останки Паркера, чтобы усилить реконструкцию исторического района 18 и Вайн [36]

Личная жизнь [ править ]

Жизнь Паркера была полна проблем с психическим здоровьем и пристрастия к героину . [37] Хотя неясно, что было первым, его пристрастие к опиатам началось в возрасте 16 лет, когда он был ранен в автокатастрофе, и врач прописал ему морфин от боли. Зависимость, возникшая в результате этого инцидента, привела к тому, что он пропускал выступления и считался ненадежным. [37] На джазовой сцене употребление героина было распространено, и это вещество можно было достать с небольшим трудом. [38]

Хотя в этот период он произвел много блестящих записей, поведение Паркера становилось все более неустойчивым. Героин было трудно достать, когда он переехал в Калифорнию, где наркотиков было меньше, поэтому он использовал алкоголь в качестве заменителя. Запись для лейбла Dial от 29 июля 1946 года свидетельствует о его состоянии. Перед этим сеансом Паркер выпил литр виски. Согласно примечанию Чарли Паркера к Dial Volume 1 , Паркер пропустил большую часть первых двух тактов своего первого припева на треке «Max Making Wax». Когда он, наконец, вошел, он дико покачнулся и однажды резко развернулся, прочь от своего микрофона. На следующей мелодии " Любовник " продюсер Росс Рассел.физически поддерживал Паркера. На "Bebop" (последний трек, который Паркер записал этим вечером) он начинает соло с твердых первых восьми тактов; Однако на своих вторых восьми тактах он начинает бороться, и отчаявшийся трубач Говард МакГи , трубач на этой сессии, кричит: «Дуй!» на него. Чарльз Мингус считал эту версию "Lover Man" одной из величайших записей Паркера, несмотря на ее недостатки. [39] Тем не менее, Паркер ненавидел запись и никогда не прощал Россу Расселу за ее выпуск. Он перезаписал мелодию в 1951 году для Verve .

Жизнь Паркера резко ухудшилась в марте 1954 года, когда от болезни умерла его трехлетняя дочь При. [32] В 1954 году он дважды пытался покончить жизнь самоубийством, в результате чего снова попал в психиатрическую больницу. [40]

Артистизм [ править ]

Стиль композиции Паркера включал вставку оригинальных мелодий поверх существующих джазовых форм и стандартов, практика, известная как контрафакт и все еще распространенная в джазе сегодня. Примеры включают " Ornithology " (который заимствует последовательность аккордов из джазового стандарта " How High the Moon " и, как говорят, написан в соавторстве с трубачом Литтл Бенни Харрисом) и "Moose The Mooche" (одна из многих композиций Паркера на основе аккордовая прогрессия "I Got Rhythm"). Эта практика не была редкостью до бибопа, но она стала визитной карточкой движения, поскольку артисты начали отходить от аранжировки популярных стандартов и к сочинению собственного материала.

В то время как такие мелодии, как "Now's The Time", "Billie's Bounce", " Au Privave ", "Barbados" , "Relaxin 'at Camarillo", " Bloomdido " и "Cool Blues" были основаны на обычных 12-тактовых блюзовых изменениях, Паркер также создал уникальную версию 12-тактового блюза для таких мелодий, как « Blues for Alice », «Laird Baird» и «Si Si». Эти уникальные аккорды широко известны как « Птичьи смены ». Как и его соло, некоторые из его композиций характеризуются длинными, сложными мелодическими линиями и минимумом повторений, хотя он действительно использовал повторение в некоторых мелодиях, в первую очередь в "Now's The Time".

Паркер внес большой вклад в современное джазовое соло, в котором триоли и передние ноты использовались неортодоксальными способами для перехода в тон аккорда, предоставляя солисту больше свободы в использовании проходящих тонов , которых солисты ранее избегали. Паркера восхищали его уникальным стилем фразировки и новаторским использованием ритма. Благодаря его записям и популярности посмертно опубликованного « Чарли Паркера Омнибука» , узнаваемый стиль Паркера доминировал в джазе на долгие годы.

Другие известные композиции Паркера включают « Ah-Leu-Cha », «Anthropology» в соавторстве с Гиллеспи, «Confirmation» , «Constellation» , « Moose the Mooche », « Scrapple from the Apple » и « Yardbird Suite ». , вокальная версия которой называется "What Price Love" на слова Паркера.

Майлз Дэвис однажды сказал: «Историю джаза можно описать четырьмя словами: Луи Армстронг . Чарли Паркер». [41]

Дискография [ править ]

Основная статья: дискография Чарли Паркера

Признание [ править ]

Награды [ править ]

Скульптура Роберта Грэма «Живая птица» в Канзас-Сити, штат Миссури.

награда Грэмми

История премии Грэмми [42]
ГодКатегорияЗаголовокЖанрЭтикеткаРезультат
1974 г.Лучшее исполнение солистаПервые записи!ДжазОниксПобедитель

Зал славы Грэмми

Записи Чарли Паркера были занесены в Зал славы Грэмми , который является специальной премией Грэмми, учрежденной в 1973 году для награждения записей, которым исполнилось не менее двадцати пяти лет и которые имеют «качественное или историческое значение».

Зал славы Грэмми [43]
Год записиЗаголовокЖанрЭтикеткаГод введен в должность
1945 г." Отскок Билли "Джаз (Сингл)Савой2002 г.
1953 г.Джаз в Massey HallДжаз (альбом)Дебют1995 г.
1946 г.« Орнитология »Джаз (Сингл)Набирать номер1989 г.
1950Чарли Паркер со струнамиДжаз (альбом)Меркурий1988 г.

Индукции

Год введен в должностьЗаголовок
2004 г.Джаз в Линкольн-центре: Зал славы джаза Несухи Эртегун
1984Премия Грэмми за заслуги в жизни
1979 г.Биг-бэнд и зал славы джаза

Правительственные награды [ править ]

В 1995 году Почтовая служба США выпустила в честь Паркера памятную почтовую марку номиналом 32 цента. [44]

В 2002 году Библиотека Конгресса удостоила его записи « Ко-Ко » (1945), добавив ее в Национальный реестр звукозаписей .

Резиденция Чарли Паркера [ править ]

Чарли Паркер Резиденс
Национальный регистр исторических мест США
Достопримечательность Нью-Йорка
151 Avenue B в 2011 году
Чарли Паркер
Место расположения151 Avenue B
Manhattan, Нью-Йорк
Координаты40 ° 43′36 ″ с.ш. 73 ° 58′50 ″ з.д. / 40,72667 ° с.ш. 73,98056 ° з.д. / 40.72667; -73,98056
Построеноколо 1849 г.
Архитектурный стильГотическое возрождение
NRHP ссылка  No.94000262
Знаменательные даты
Добавлено в NRHP7 апреля 1994 г. [46]
Назначенный NRHP7 апреля 1994 г.
Назначенный NYCL18 мая 1999 г. [45]

С 1950 по 1954 год Паркер жил с Чаном Бергом на первом этаже таунхауса на 151 авеню B, напротив парка Томпкинс-сквер в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена . Здание в стиле готического возрождения , которое было построено примерно в 1849 году [47], было внесено в Национальный реестр исторических мест в 1994 году [48] и было признано достопримечательностью Нью-Йорка в 1999 году. Авеню B между 7-й Восточной и 10-й улицами была присвоена Почетное звание "Чарли Паркер Плейс" в 1992 году.

Музыкальные трибьюты [ править ]

  • Разговорное стихотворение Джека Керуака «Чарли Паркер» для фортепьяно Стива Аллена на тему « Поэзия для поколения битов» (1959)
  • Записанная сольная фортепианная пьеса Ленни Тристано «Реквием» была записана в честь Паркера вскоре после его смерти.
  • Американский композитор Мундог написал в память о себе знаменитый «Птичий плач»; опубликовано в альбоме Moondog 1969 года .
  • С 1972 года калифорнийский ансамбль Supersax гармонизировал многие импровизации Паркера для пятичастной секции саксофона.
  • В 1973 году гитарист Джо Пасс выпустил свой альбом « Я помню Чарли Паркера» в честь Паркера. [49]
  • Джазовый фьюжн-трек Weather Report и широко известный стандарт биг-бэнда " Birdland " из альбома Heavy Weather (1977) были посвящены лидером группы Джо Завинулом Чарли Паркеру и самому клубу на 52-й улице Нью-Йорка.
  • Биографическая песня "Parker's Band" была записана Steely Dan на его альбоме 1974 года Pretzel Logic .
  • Авангардный джазовый тромбонист Джордж Льюис записал Homage to Charles Parker (1979).
  • В опере Yardbird Чарли Паркера от Daniel Шнайдера , либретто по Бриджитому А. Wimberly, был Премьер оперы Филадельфии 5 июня 2015 года, с Лоуренс Браунли в главной роли. [50]
  • Название британской блюз-рок-группы 1960-х годов The Yardbirds, по крайней мере, частично навеяно прозвищем Паркера. [51]
  • Песня Чарльза Мингуса "Reincarnation of a Lovebird"
  • В 1993 году Энтони Брэкстон записал альбом из двух компакт-дисков под названием Charlie Parker Project , выпущенный в 1995 году. Этот материал был переиздан в 2018 году как часть набора из 11 компакт-дисков под названием Sextet (Parker) 1993 . [52]

Другие трибьюты [ править ]

  • В 1949 году в его честь был назван нью-йоркский ночной клуб Birdland . Три года спустя Джордж Ширинг написал « Колыбельную птичьей страны », названную в честь Паркера и ночного клуба.
  • В рассказе Джеймса Болдуина «Блюз Сонни» 1957 года виртуоз играет джаз / блюз, который называет Берда «величайшим» джазовым музыкантом, чей стиль он надеется подражать.
  • В 1959 году Джек Керуак завершил свою единственную поэтическую работу « Блюз Мехико» двумя стихотворениями о важности Паркера, написав в этих произведениях, что вклад Паркера в музыку сопоставим с вкладом Людвига ван Бетховена . [53]
  • Комедийный альбом Beat 1959 года « How to Speak Hip » комиков Дель Клоуз и Джона Брента перечисляет три самых «не крутых» действия (как в аудио, так и в примечаниях к буклету) следующим образом: «Не круто утверждать, что вы использовали в комнату с Птицей. Некруто утверждать, что у вас есть саксофон Птицы . Еще менее круто спрашивать «Кто такой Птица?» [54]
  • Мемориал Паркеру был посвящен в 1999 году в Канзас-Сити на 17-й террасе и Пасео, недалеко от Американского джазового музея, расположенного на 18-й улице и Вайн, с бронзовой головой высотой 10 футов (3 м), созданной Робертом Грэхемом .
  • Parker Jazz Festival Чарли бесплатный музыкальный фестиваль два дня , что каждое лето проходит в последние выходные августа в Манхэттене, Нью - Йорк, в Маркусом Гарви Парк в Гарлеме и Томпкинс - сквер - парк в Нижнем Ист - Сайде, авторами которого некоммерческая организация City Parks Foundation .
  • Празднование Ежегодный Чарли Паркер является ежегодный фестиваль , проводимый в Канзас - Сити, штат Канзас , поскольку 2014. Он проводится в течение 10 дней и отмечает все аспекты Паркера, от живой джазовой музыки и Bootcamps, на гастроли своих притонов в городе, выставки в Американский музей джаза. [55]
  • В сборнике рассказов Las armas secretas ( Тайное оружие ) Хулио Кортасар посвятил Чарли Паркеру «El perseguidor» («Преследователь»). Эта история исследует последние дни саксофониста-наркомана глазами его биографа.
  • Биографический фильм « Птица» с Форестом Уитакером в роли Паркера в главной роли режиссера Клинта Иствуда был выпущен в 1988 году.
  • В 1984 году хореограф современного танца Элвин Эйли создал в честь Паркера пьесу « Для птицы - с любовью» . В пьесе рассказывается о его жизни, начиная с его ранней карьеры и заканчивая слабым здоровьем.
  • В 1999 году испанская металлическая группа Saratoga создала песню Charlie se Fue в честь Чарли Паркера для альбома Vientos de Guerra .
  • В 2005 году производитель саксофонов Selmer Paris заказал специальный альт-саксофон «Tribute to Bird» [56] в ознаменование 50-летия со дня смерти Паркера (1955–2005).
  • Выступления Паркера "I Remember You" (записанные для Clef Records в 1953 году с квартетом Чарли Паркера, в том числе Паркер на альт-саксофоне, Эл Хейг на фортепиано, Перси Хит на басу и Макс Роуч на барабанах) и "Parker's Mood" ( записанный для лейбла Savoy в 1948 году вместе с Charlie Parker All Stars, в который входили Паркер на альт-саксофоне, Майлз Дэвис на трубе, Джон Льюис на фортепиано, Керли Рассел на басу и Макс Роуч на барабанах) были выбраны литературным критиком Гарольдом Блумом для включение в его шорт-лист «Американского Возвышенного ХХ века», величайших произведений американского искусства, созданных в ХХ веке. Вокальная версия "Parker's Mood"был популярным успехом дляКороль удовольствия .
  • Жан-Мишель Баския создал много частей в честь Чарли Паркера, в том числе Чарльза Первого , CPRKR , Птица на деньги , и Discography I .
  • Чарли Уоттс , барабанщик Rolling Stones , написал детскую книгу под названием « Ода высокой летающей птице» как дань уважения Паркеру. Уоттс сказал, что Паркер оказал большое влияние на его жизнь, когда он был мальчиком, изучая джаз.
  • В фильме 2014 года « Хлыст» неоднократно упоминается инцидент 1937 года в клубе «Рино», когда цимбал переставляется на его голову, и указывается на это как на доказательство того, что гений не рождается, а создается безжалостной практикой и безжалостными сверстниками.
  • Джазовый историк Фил Шаап проводит птичий полет , радио - шоу на WKCR Нью - Йорке , который посвящен исключительно музыку Паркера.

Цитаты [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Биография Чарли Паркера - факты, день рождения, история жизни» . Biography.com . Проверено 17 февраля 2014 года .
  2. ^ "Чарли Паркер" . Словарь джаза New Grove . Проверено 23 апреля 2012 года .
  3. ^ "Yardbird" . Birdlives.co.uk. Архивировано из оригинального 19 декабря 2013 года . Проверено 19 декабря 2013 года .
  4. ^ а б в Хаддикс 2013 .
  5. ^ Woideck 1998 , стр. 4.
  6. ^ Haddix 2013 , стр. 19.
  7. ^ Giddins 2013 , стр. 21-23.
  8. ^ Woideck 1998 , стр. 8.
  9. ^ "Пол Десмонд Интервью Чарли Паркера (1954)" . Боб Рейнольдс . Проверено 11 декабря 2019 года .
  10. ^ "Пол Десмонд берет интервью у Чарли Паркера" . Puredesmond.ca . Архивировано из оригинала на 6 июля 2011 года . Проверено 1 марта 2011 года .
  11. ^ Haddix 2013 , стр. 21.
  12. ^ Фордхэм, Джон (16 июня 2011 г.). «В подростка Чарли Паркера бросают тарелку» . Хранитель .
  13. ↑ Анита Диксон, «Чарли Паркер, я был его первым, он был моим первым, все было особенным», Pitch Weekly (KCMO), 10 апреля 1996 г.
  14. ^ Haddix 2013 , стр. 24.
  15. ^ а б Крауч 2013 .
  16. ^ Woideck 1998 , стр. 18.
  17. ^ "pbs.org" . pbs.org . Проверено 10 марта 2011 года .
  18. ^ amb.cult.bg Архивировано 21 декабря 2007 г. в Wayback Machine.
  19. ↑ См. Джаз , Эпизод 7: «Посвящается хаосу: 1940–1945».
  20. ^ a b Гиддинс 1998 , стр. 264.
  21. ^ Дево, Скотт (весна 1988). «Бибоп и звукозаписывающая индустрия: пересмотр запрета на запись AFM 1942 года». Журнал Американского музыковедческого общества . 41 (1): 126–165.
  22. ^ Келли, Робин (2009). Телониус Монах: Жизнь и времена американского оригинала . Свободная пресса. п. 118.
  23. ↑ Уильямс, Мэри Лу (22 мая 1954 г.). «Безумный монах» . Создатель мелодий . п. 11 . Проверено 8 сентября 2020 года .
  24. ^ Guntern, Gottlieb (2010). Дух творчества: основные механизмы творческих достижений . Лэнхэм, доктор медицины: Университетское издательство Америки. п. 245. ISBN 9780761850519. В конце 1940-х годов классический квинтет Чарли Паркера, в состав которого вошли трубач Майлз Дэвис, барабанщик Макс Роуч, бас-гитарист Томми Поттер и пианист Бад Пауэлл, выпустил серию шедевров, которые достигли вершины рейтинговых шкал.
  25. ^ "Птица и Диз - Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи - Песни, обзоры, кредиты - AllMusic" . AllMusic .
  26. Перейти ↑ Russell 1973 , p. 273.
  27. ^ Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2008). Руководство Penguin по джазовым записям (9-е изд.). Пингвин . п. 1119. ISBN 978-0-141-03401-0.
  28. ^ Б Haddix 2013 , стр. 149-152.
  29. ^ Фордхэм, Джон (23 октября 2009 г.). «50 великих моментов в джазе: квинтет - джаз в Мэсси Холле» . Хранитель .
  30. Перейти ↑ Reisner 1977 , p. 133.
  31. ^ Чарльз Бэрд Паркер 61 Сын великого джаза . Philly.com . Проверено 29 июня 2016 года.
  32. ^ a b Чарли Паркер: гениальный дистиллированный . TheGuardian.com . 21 марта 2010 г. Проверено 18 декабря 2018 г.
  33. ^ «Кен Бернс берет интервью у Чана Паркера» (PDF) . Pbs.org . Проверено 10 марта 2011 года .
  34. Перейти ↑ Russell 1973 , p. 361.
  35. ^ "Jampol Artist Management | Клиенты" . Wemanagelegends.com .
  36. ^ "Bird Brouhaha, или серьезное положение Чарли Паркера" . latimes.com . Проверено 24 декабря 2020 года .
  37. ^ a b Haddix 2013 , стр. 2–3.
  38. ^ Haddix 2013 , стр. 117, 139-140.
  39. ^ Gitler, Ира (2001). Мастера бибопа: руководство для слушателей . Da Capo Press. п. 33 . ISBN 0-306-81009-3. Чарльз Мингус однажды выбрал его, когда его попросили назвать свои любимые записи Паркера. «Мне нравятся все, - сказал он, - не больше, чем другие, но я бы выбрал Любовника за то чувство, которое он тогда испытывал, и его способность выразить это чувство».
  40. ^ nyakuti5 (24 декабря 2007 г.), История Чарли Паркера , получено 7 февраля 2018 г.
  41. ↑ Гриффин, Фара Жасмин; Вашингтон, Салим (2008). На грани крутости: Майлз Дэвис, Джон Колтрейн и величайшее джазовое сотрудничество всех времен . Нью-Йорк: Томас Данн Букс. п. 237 .
  42. ^ «Награды номинаций и победителей» . Grammy.com . 30 апреля, 2017. Архивировано из оригинального 28 августа 2015 года.
  43. ^ "База данных Зала славы Грэмми" . Архивировано из оригинального 26 июня 2015 года.
  44. ^ Ричард Такер. «Чарли Паркер: Памятная марка 32 цента» . Esperstamps.org. Архивировано из оригинального 19 июля 2011 года . Проверено 10 марта 2011 года .
  45. ^ "Отчет об определении резиденции Чарли Паркера" (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка .
  46. ^ "Паркер, Чарли, резиденция" в базе данных NRHP
  47. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка ; Долкарт, Эндрю С .; Постал, Мэтью А. (2009). Постал, Мэтью А. (ред.). Путеводитель по достопримечательностям Нью-Йорка (4-е изд.). Нью-Йорк: Джон Вили и сыновья. ISBN 978-0-470-28963-1., п. 69
  48. ^ «Чарли Паркер: резиденция Чарли Паркера, Нью-Йорк» . Charlieparkerresidence.net . Проверено 10 марта 2011 года .
  49. ^ Яноу, Скотт . «Джо Пасс: я помню Чарли Паркера» . AllMusic .com . Проверено 1 июля, 2016 .
  50. ^ Филадельфия, Опера. "Двор Чарли Паркера - ДВОР Чарли Паркера" . Опера Филадельфия .
  51. ^ Уолл, М., « Фантастически вспышка, непостижимо круто: как Yardbirds сформировали рок-н-ролл », Loudersound.com , 2 января 2018 г. Дата обращения: 26 августа 2019 г.
  52. ^ «Энтони Брэкстон - Секстет (Паркер) 1993» . discogs.com . Проверено 9 сентября 2020 года .
  53. ↑ Джек Керуак (1990). Блюз Мехико . Grove Weidenfeld. С.  242–243 .
  54. ^ " ' Как говорить Hip' - Mercury Records 1959" . Iotaillustration.posterous.com. 7 января 2011 . Проверено 10 марта 2020 года .
  55. ^ "2-е ежегодное празднование Чарли Паркера начинается в четверг в Канзас-Сити" . КШБ. 20 августа, 2015. Архивировано из оригинала на 11 февраля 2017 года . Проверено 9 февраля 2017 года .
  56. ^ [1] Архивировано 9 февраля 2012 года в Wayback Machine.

Библиография [ править ]

  • Крауч, Стэнли (2013). Освещение Канзас-Сити: Взлет и времена Чарли Паркера . Нью-Йорк: Многолетний Харпер.
  • Гиддинс, Гэри (1998). Видения джаза: первый век . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-513241-0.
  • Гиддинс, Гэри (2013). Празднование Птицы: Триумф Чарли Паркера (пересмотренная ред.). Университет Миннесоты Press. ISBN 978-0-8166-9041-1.
  • Хаддикс, Чак (2013). Птица: Жизнь и музыка Чарли Паркера . Университет Иллинойса Press. ISBN 978-0-252-09517-7.
  • Рейснер, Джордж (1977). Птица: Легенда о Чарли Паркере . Нью-Йорк: Da Capo Press.
  • Рассел, Росс (1973). Птица жива! Светская жизнь и тяжелые времена Чарли (Ярдберда) Паркера . Нью-Йорк: Чартерхаус. ISBN 0-306-80679-7.
  • Woideck, Карл (1998). Чарли Паркер: его музыка и жизнь . Анн-Арбор: Мичиганский университет Press. ISBN 0-472-08555-7.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Эберсолд, Джейми , редактор (1978). Чарли Паркер Омнибук . Нью-Йорк: Майкл Х. Голдсен.
  • Кох, Лоуренс (1999). Yardbird Suite: Компендиум музыки и жизни Чарли Паркера . Бостон, издательство Северо-Восточного университета. ISBN 1-55553-384-1 
  • Паркер, Чан (1999). Моя жизнь в E-Flat . Пресса Университета Южной Каролины. ISBN 1-57003-245-9 
  • Woideck, Карл, редактор (1998). Компаньон Чарли Паркера: шесть десятилетий комментариев . Нью-Йорк: Книги Ширмера. ISBN 0-02-864714-9 
  • Ямагути, Масая, редактор (1955). Yardbird Originals . Нью-Йорк: Чарльз Колин, переиздано в 2005 году.

Внешние ссылки [ править ]

Ресурсы библиотеки о
Чарли Паркере
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
Чарли Паркер
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
  • Чарли Паркер в Британской энциклопедии
  • Официальный сайт Чарли "Ярдберд" Паркера
  • Дискография Чарли Паркера на Discogs
  • Дискография Чарли Паркера
  • Чарли Паркер Сессионография
  • Клипы и заметки о Паркере
  • Птица живет - думая о Чарли Паркере
  • «Великие жизни - Чарли Паркер, номинированный Кеном Кларком» на BBC Programs