Послушайте эту статью
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о джазовом музыканте. Чтобы узнать об австралийском игроке в крикет по прозвищу «Головокружение», см. Джейсона Гиллеспи .

Диззи Гиллеспи
Концерт Гиллеспи, Довиль, Нормандия, Франция, июль 1991 г.
Концерт Гиллеспи, Довиль, Нормандия , Франция, июль 1991 г.
Исходная информация
Имя при рожденииДжон Биркс Гиллеспи
Родившийся( 1917-10-21 )21 октября 1917 г.
Чиро, Южная Каролина , США.
Умер6 января 1993 г. (1993-01-06)(75 лет)
Энглвуд, Нью-Джерси , США
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • композитор
Инструменты
  • Труба
  • пианино
  • вокал
Активные годы1935–1993
Этикетки
Импульс
Супруг (а)
Лоррейн Уиллис
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1940 )
ДетиДжини Брайсон [1]

Джон Биркс " Диззи " Гиллеспи ( / ɡ ɪ л ɛ s р я / ; 21 октября 1917 - 6 января 1993), американский джазовый трубач, руководитель оркестра, композитор, педагог и певец. [2] Он был виртуозом на трубе и импровизатором , опираясь на виртуозный стиль Роя Элдриджа [3], но добавляя уровни гармонической и ритмической сложности, ранее невиданные в джазе. Его сочетание музыкальности, зрелищности и остроумия сделало его ведущим популяризатором новой музыки под названием бибоп.. Его берет и очки в роговой оправе, его скатное пение , его изогнутый рог, приподнятые щеки и его беззаботная личность были одними из самых ярких символов бибопа. [2]

В 1940-х годах Гиллеспи вместе с Чарли Паркером стали важной фигурой в развитии бибопа и современного джаза . [4] Он учил и оказал влияние на многих других музыкантов, в том числе трубачей Майлза Дэвиса , Джона Фаддиса , Фэтса Наварро , Клиффорда Брауна , Артуро Сандоваля , Ли Моргана , [5] Чака Менджионе , [6] и баллады Джонни Хартмана . [7]

Скотт Яноу писал: «Вклад Диззи Гиллеспи в джаз был огромен. Один из величайших джазовых трубачей всех времен, Гиллеспи был настолько сложным музыкантом, что его современники в конечном итоге стали похожи на Майлза Дэвиса и Фэтса Наварро , и это было не так. до появления Джона Фаддиса в 1970-х годах этот стиль Диззи был успешно воссоздан [....] Гиллеспи вспоминают как критики, так и фанаты, как одного из величайших джазовых трубачей всех времен ». [8]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Диззи Гиллеспи, младшая из девяти детей Лотти и Джеймса Гиллеспи, родилась в городе Чиро, Южная Каролина . [9] Его отец был местным руководителем оркестра, [10] поэтому инструменты были предоставлены детям. Гиллеспи начал играть на фортепиано в четыре года. [11] Отец Гиллеспи умер, когда ему было всего десять лет. К двенадцати годам он сам научился играть на тромбоне и трубе. С той ночи, когда он услышал по радио своего кумира Роя Элдриджа , он мечтал стать джазовым музыкантом. [12]

Он выиграл музыкальную стипендию в Лоринбургском институте в Северной Каролине, которую посещал в течение двух лет, прежде чем сопровождать свою семью, когда они переехали в Филадельфию в 1935 году. [13] [14]

Первая профессиональная работа Гиллеспи была с оркестром Фрэнка Фэйрфакса в 1935 году, после чего он присоединился к соответствующим оркестрам Эдгара Хейса, а затем Тедди Хилла , заменив Фрэнки Ньютона в качестве второй трубы в мае 1937 года. Группа Тедди Хилла была тем местом, где Гиллеспи сделал свою первую запись »: Король Портер Топот ". В августе 1937 года во время концерта с Хейсом в Вашингтоне, округ Колумбия, Гиллеспи познакомился с молодой танцовщицей по имени Лоррейн Уиллис, которая работала в сети Балтимор-Филадельфия-Нью-Йорк, в которую входил театр Аполло . Уиллис не сразу проявил дружелюбие, но Гиллеспи все равно привлек. Они поженились 9 мая 1940 года. [15]

Гиллеспи оставался с группой Тедди Хилла на год, затем ушел и стал работать в других группах. [5] В 1939 году с помощью Уиллиса Гиллеспи присоединился к оркестру Кэба Кэллоуэя . [13] Он записал одну из своих самых ранних композиций «Pickin 'the Cabbage» с Кэллоуэем в 1940 году. После ссоры между ними Кэллоуэй уволил Гиллеспи в конце 1941 года. Этот инцидент рассказывается участниками группы Гиллеспи и Кэллоуэя Милтом Хинтоном и Джона Джонс в фильме Жана Баха 1997 года «История о Спитболе». Кэллоуэй не одобрял озорного юмора Гиллеспи и его авантюрный подход к соло. По словам Джонса, Кэллоуэй назвал это «китайской музыкой». Во время репетиции кто-то из группы бросил шар. Кэллоуэй уже в плохом настроении обвинил Гиллеспи, который отказался брать на себя вину. Гиллеспи ударил Кэллоуэя ножом в ногу. У Кэллоуэя были небольшие порезы на бедре и запястье. После того, как двое были разделены, Кэллоуэй уволил Гиллеспи. Несколько дней спустя Гиллеспи попытался извиниться перед Кэллоуэем, но его уволили. [16]

Во время своего пребывания в группе Кэллоуэя Гиллеспи начал писать музыку для биг-бэндов для Вуди Германа и Джимми Дорси . [5] Затем он работал фрилансером с несколькими группами, в первую очередь с оркестром Эллы Фицджеральд , состоящим из участников группы Чика Уэбба .

Гиллеспи не участвовал во Второй мировой войне . На собеседовании с избирательной службой он сказал местному совету директоров: «На этом этапе моей жизни здесь, в Соединенных Штатах, чья нога была в моей заднице?» и «Итак, если вы выставите меня там с пистолетом в руке и скажете, чтобы я стрелял по врагу, я могу создать случай« ошибочной идентификации »того, кого я могу выстрелить». Он был классифицирован 4-F . [17] [18] В 1943 году он присоединился к группе Earl Hines . Композитор Гюнтер Шуллер сказал:

... В 1943 году я услышал великую группу Earl Hines, в которой был Берд, и всех других великих музыкантов. Они играли все плоские пятые аккорды, все современные гармонии и замены, а также пробеги Гиллеспи в трубе. Два года спустя я прочитал, что это был «боп» и начало современного джаза ... но группа так и не записала. [19]

Гиллеспи сказал о группе Hines: «Люди говорят о группе Hines, являющейся« инкубатором бопа », и ведущие представители этой музыки оказались в группе Hines. Но у людей также складывается ошибочное впечатление, что музыка была новой. Не было. Музыка выросла из того, что было раньше. Это была та же самая основная музыка. Разница заключалась в том, как вы попали отсюда сюда и сюда… естественно, в каждом возрасте есть свое дерьмо ». [20]

Гиллеспи присоединился к биг-бэнду Билли Экстайна , давнего соратника Хайнса , и именно в составе группы Экстайна он воссоединился с Чарли Паркером , другим участником. В 1945 году Гиллеспи покинул группу Экстайна, потому что хотел сыграть небольшой комбо. «Маленькое комбо» обычно состояло не более чем из пяти музыкантов, играющих на трубе, саксофоне, фортепиано, басу и барабанах.

Восстание бибопа [ править ]

Гиллеспи с Джоном Льюисом , Сесилом Пейном , Майлзом Дэвисом и Рэем Брауном , между 1946 и 1948 годами.

Бибоп был известен как первый современный джазовый стиль. Однако вначале она была непопулярна и не воспринималась так положительно, как свинг. Бибоп считался порождением свинга, а не революцией. Swing представил множество новых музыкантов эпохи бибопа, таких как Чарли Паркер , Телониус Монк , Бад Пауэлл , Кенни Кларк , Оскар Петтифорд и Гиллеспи. Благодаря этим музыкантам был создан новый словарь музыкальных фраз. Вместе с Паркером Гиллеспи играл в известных джазовых клубах, таких как Minton's Playhouse и Monroe's Uptown House.. В системе Паркера также использовались методы добавления аккордов к существующим последовательностям аккордов и добавления дополнительных аккордов в импровизированные строки.

Композиции Гиллеспи, такие как " Groovin 'High ", " Woody' n 'You " и " Salt Peanuts ", звучали совершенно иначе, гармонично и ритмично, от популярной в то время свинг- музыки. « Ночь в Тунисе », написанная в 1942 году, когда он играл с оркестром Эрла Хайнса, отличается характерной особенностью современной музыки: синкопированной басовой партией. [21] "Woody 'n' You" был записан на сеансе под руководством Коулмана Хокинса с Гиллеспи в качестве сайдмена 16 февраля 1944 года ( Apollo), первая официальная запись бибопа. Он появлялся в записях группы Билли Экстайна и начал плодотворно записываться в качестве лидера и сайдмена в начале 1945 года. Ему не нравилось, что бибоп занимал нишу небольших групп в небольших клубах. Концерт одной из его небольших групп в ратуше Нью-Йорка 22 июня 1945 года представил бибоп широкой публике; его записи были выпущены в 2005 году. Он начал организовывать биг-бенды в конце 1945 года. Диззи Гиллеспи и его Bebop Six, в том числе Паркер, начали расширенный концерт в клубе Билли Берга в Лос-Анджелесе в декабре 1945 года. Прием был смешанным, и группа расстались. В феврале 1946 года он подписал контракт с Bluebird , получив право распространения своей музыки на RCA. Он и его большая группа озаглавили фильм 1946 года.Дживин в Be-Bop . [22]

Гиллеспи выступает в 1955 году

После работы с Паркером Гиллеспи возглавил другие небольшие комбо (в том числе с Милтом Джексоном , Джоном Колтрейном , Лало Шифрином , Рэем Брауном , Кенни Кларком , Джеймсом Муди , Дж. Дж. Джонсоном и Юсефом Латифом ) и собрал свои успешные большие группы, начиная с 1947 года. Он и его большие группы с аранжировками, предоставленными Таддом Дэмероном , Гилом Фуллером и Джорджем Расселом , популяризировали бибоп и сделали его символом новой музыки. [23]

В его биг-бэндах конца 1940-х также участвовали кубинские румберо Чано Посо и Сабу Мартинес , что вызвало интерес к афро-кубинскому джазу. Он часто выступал в качестве солиста с " Джазом Нормана Гранца в филармонии" .

Гиллеспи и его Bee Bop Orchestra были главной звездой концерта 4-й кавалькады джаза, состоявшегося в Wrigley Field в Лос-Анджелесе, который был продюсирован Леоном Хеффлином-старшим 12 сентября 1948 года. [24] Молодой маэстро недавно вернулся из Европы. где его музыка потрясла континент. В описании программы отмечалось, что «музыкальность, изобретательность и смелость этого молодого человека создали новый стиль, который можно определить как сольная гимнастика вне аккорда». Также в программе в тот день были Фрэнки Лэйн , Маленькая мисс Корншакс , Возлюбленные Ритма , Honeydrippers , Большой Джо Тернер , Джимми Уизерспун., Блендеры и ощущения. [25]

В 1948 году Гиллеспи попал в дорожно-транспортное происшествие, когда велосипед, на котором он ехал, столкнулся с автомобилем. Он был слегка травмирован и обнаружил, что больше не может попадать в си-бемоль выше высокой С. Он выиграл дело, но присяжные присудили ему только 1000 долларов ввиду его высоких доходов до этого момента. [26]

В 1951 году Гиллеспи основал свой лейбл Dee Gee Records ; он закрылся в 1953 г. [27]

6 января 1953 года он устроил вечеринку для своей жены Лоррейн в Snookie's, клубе на Манхэттене, где колокол его трубы в результате аварии согнулся вверх, но ему так понравился звук, что он сделал специальную трубу с углом наклона 45 градусов. поднял колокол, став его торговой маркой.

В 1956 году Гиллеспи организовал группу, чтобы отправиться в турне Государственного департамента по Ближнему Востоку, что было хорошо встречено на международном уровне и принесло ему прозвище «посол джаза». [28] [29] В это время он также продолжал руководить большой группой, выступавшей по всей территории Соединенных Штатов, в которой участвовали такие музыканты, как Пи Ви Мур и другие. Эта группа записала концертный альбом на джазовом фестивале в Ньюпорте 1957 года, в котором Мэри Лу Уильямс выступила в качестве приглашенного исполнителя на фортепиано. [30]

Афро-кубинский джаз [ править ]

В конце 1940-х годов Гиллеспи был вовлечен в движение под названием афро-кубинская музыка , в результате чего афро-латиноамериканская музыка и ее элементы стали более заметными в джазе и даже поп-музыке, особенно сальсе . Афро-кубинский джаз основан на традиционных афро-кубинских ритмах. Гиллеспи был представлен Чано Посо в 1947 году Марио Бауза , трубачом из латиноамериканского джаза. Чано Посо стал барабанщиком Гиллеспи в его группе. Гиллеспи также работал с Марио Бауза в джазовых клубах Нью-Йорка на 52-й улице и в нескольких известных танцевальных клубах, таких как Palladium и Apollo Theater в Гарлеме.. Они вместе играли в группах Чика Уэбба и Кэба Кэллоуэя, где Гиллеспи и Бауза стали друзьями на всю жизнь. Гиллеспи способствовал развитию и созреванию афро-кубинского джазового стиля. Афро-кубинский джаз считался ориентированным на бибоп, а некоторые музыканты относили его к стилю модерн. Афро-кубинский джаз имел успех, потому что его популярность никогда не падала, и он всегда привлекал людей к танцам. [31]

Наиболее известные вклады Гиллеспи в афро-кубинскую музыку - «Manteca» и «Tin Tin Deo» (оба написаны в соавторстве с Чано Посо); он был ответственен за заказ Джорджа Рассела "Cubano Be, Cubano Bop", в котором участвовал Позо. В 1977 году Гиллеспи познакомился с Артуро Сандовалем во время джазового круиза в Гавану. [32] Сандовал гастролировал с Гиллеспи и дезертировал в Риме в 1990 году во время гастролей с Гиллеспи и Оркестром ООН. [33]

Последние годы [ править ]

В 80-е годы Гиллеспи руководил оркестром Организации Объединенных Наций. Три года Флора Пурим гастролировала с оркестром. Она считает, что Гиллеспи улучшил ее понимание джаза. [34]

Он снялся в фильме «Зима в Лиссабоне», который был выпущен как El invierno en Lisboa в 1992 году и переиздан в 2004 году. [35] Альбом саундтреков с его участием был записан в 1990 году и выпущен в 1991 году. Фильм является преступлением. драма о джазовом пианисте, который влюбляется в опасную женщину, находясь в Португалии в составе джаз-бэнда американского экспатрианта.

В декабре 1991 года во время помолвки в Кимбаллз Ист в Эмеривилле, штат Калифорния, он пережил кризис, который оказался раком поджелудочной железы . Он выступил еще на один вечер, но отменил оставшуюся часть тура по медицинским причинам, завершив свою 56-летнюю гастрольную карьеру. Свою последнюю запись он провел 25 января 1992 года. [36]

26 ноября 1992 года Карнеги-холл после Второго Всемирного Конгресса бахаи отпраздновал 75-летие Гиллеспи концертом и его приношение к празднованию столетия со дня кончины Бахауллы . Гиллеспи должен был появиться в Карнеги-холле в 33-й раз. В состав вошли Джон Фаддис , Джеймс Муди , Пакито Д'Ривера и трио Майка Лонго с Беном Брауном на басу и Микки Рокером.на барабанах. Гиллеспи был слишком нездоров, чтобы присутствовать. «Но музыканты отдали ему все свои сердца, без сомнения, подозревая, что он больше не будет играть. Каждый музыкант отдал дань уважения своему другу, этой великой душе и новатору в мире джаза». [37]

Смерть и вскрытие [ править ]

Гиллеспи, долгое время проживавший в Энглвуде , штат Нью-Джерси, [38] умер от рака поджелудочной железы 6 января 1993 года в возрасте 75 лет и был похоронен на кладбище Флашинг , Куинс, Нью-Йорк. Майк Лонго произнес панегирик на его похоронах.

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Диззи Гиллеспи среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены в результате пожара в Университете 2008 года . [39]

Политика и религия [ править ]

В 1962 году Гиллеспи и актер Джордж Мэтьюз снялись в короткометражном мультфильме Джона и Фейт Хабли «Дыра» . Выпущенный в том же году, что и фильм « Кубинский ракетный кризис» , он использует звук из импровизированной беседы между двумя людьми, обсуждающими причины аварий и возможность случайного запуска ядерного оружия . В следующем году этот короткометражный фильм получил премию Оскар как лучший анимационный короткометражный фильм . [40]

Во время президентской кампании в США 1964 года Гиллеспи выдвинул себя в качестве независимого кандидата . [41] [42] Он пообещал, что в случае его избрания Белый дом будет переименован в Дом Блюза, а его кабинет будет состоять из герцога Эллингтона (государственного секретаря), Майлза Дэвиса (директора ЦРУ) и Макса. Роуч (министр обороны), Чарльз Мингус (секретарь мира), Рэй Чарльз (библиотекарь Конгресса), Луи Армстронг (министр сельского хозяйства), Мэри Лу Уильямс (посол в Ватикане), Телониус Монк(Путешествующий посол) и Малкольм Икс (генеральный прокурор). [43] [44] Он сказал, что его напарницей будет Филлис Диллер . Кнопки кампании были изготовлены за много лет до этого агентством бронирования Гиллеспи в шутку [45], но вырученные средства пошли на Конгресс по расовому равенству , Конференцию христианских лидеров стран Юга и Мартина Лютера Кинга-младшего ; [46] в более поздние годы они стали предметом коллекционирования. [47] В 1971 году он объявил, что снова будет баллотироваться [48] [49], но отказался от участия перед выборами . [50]

Вскоре после смерти Чарли Паркера Гиллеспи столкнулся с одним из зрителей после выступления. Они обсудили единство человечества и искоренение расизма с точки зрения Веры Бахаи . Под влиянием убийства Мартина Лютера Кинга-младшего в 1968 году он стал бахаи в том же году. [51] [52] Универсалистский акцент его религии побудил его увидеть себя больше как гражданина мира и гуманиста, что усилило его интерес к своему африканскому наследию. Его духовность породила щедрость и то, что автор Нэт Хентофф назвал внутренней силой, дисциплиной и «силой души». [53]

Больше всего на обращение Гиллеспи повлияла книга Билла Сирса « Вор в ночи» . [51] Гиллеспи часто говорил о Вере Бахаи в своих зарубежных поездках. [54] [55] [56] Он удостоен еженедельных джазовых сессий в Нью-Йоркском Центре Бахаи в мемориальном зале. [57]

Личная жизнь [ править ]

Гиллеспи женился на танцовщице Лоррейн Уиллис в Бостоне 9 мая 1940 года. [13] Они оставались вместе до его смерти в 1993 году. [15] Уиллис управлял своим бизнесом и личными делами. [58] У пары не было детей, но Гиллеспи родила дочь, джазовую певицу Джини Брайсон , родившуюся в 1958 году от романа с автором песен Конни Брайсон. [59] [60] Гиллеспи познакомился с Брайсоном, пианистом, получившим образование в Джульярде , в джаз-клубе Birdland в Нью-Йорке. [60]Хотя отцовство его дочери держалось в секрете от общественности, Гиллеспи время от времени общался с ней на протяжении многих лет. Через Брайсона Гиллеспи был дедушкой Раджи Биркса Брайсон-Барретт. [61]

Артистизм [ править ]

Стиль [ править ]

Гиллеспи был описан как «звук удивления». [53] The Rough Guide to Jazz описывает его музыкальный стиль:

Вся суть соло Гиллеспи заключалась в напряженном ожидании: фразы и угол подхода постоянно менялись, головокружительные пробежки сменялись паузами, огромными интервальными прыжками, длинными, чрезвычайно высокими нотами, оскорблениями, мазками и блюзом. фразы; он всегда удивлял слушателей, всегда шокировал их новой мыслью. Его молниеносные рефлексы и превосходный слух означали, что его инструментальное исполнение соответствовало его мыслям по силе и скорости. И он всегда был озабочен свингом - даже принимая самые смелые вольности с пульсом или ритмом, его фразы никогда не переставали колебаться. Великолепное чувство времени Гиллеспи и эмоциональный накал его игры ушли из детства. Его родители были методистами, но мальчишкой он каждое воскресенье тайком убегал в необузданную Освященную Церковь. Позже он сказал: "Освященная Церковь имела для меня огромное значение в музыкальном плане. Я впервые узнал о значении ритма и о том, как музыка может двигать людей духовно ».[62]

В некрологе Гиллеспи Питер Уотрус описывает свой стиль исполнения:

В искрящемся от природы мистере Гиллеспи существовали противоположности. Его игра - а он выступал постоянно почти до конца своей жизни - была стремительной, полной виртуозных изобретений и смертельно серьезной. Но с его бесконечно забавными шутками, огромным разнообразием выражений лица и его природным комическим даром, он был в такой же степени чистым артистом, как и опытным артистом. [2]

Винтон Марсалис охарактеризовал Гиллеспи как игрока и учителя:

Его игра демонстрирует важность интеллекта. Его ритмическая изысканность была непревзойденной. Он был мастером гармонии - и был очарован ее изучением. Он впитал всю музыку своей юности - от Роя Элдриджа до Дюка Эллингтона - и разработал уникальный стиль, основанный на сложном ритме и гармонии, уравновешенных остроумием. Гиллеспи был настолько сообразительным, что мог создавать бесконечный поток идей в необычайно быстром темпе. Никто и никогда не думал о том, чтобы так играть на трубе, не говоря уже о том, чтобы пытаться. Все музыканты уважали его, потому что, помимо того, что он переигрывал всех, он знал так много и был так щедр на эти знания ... [63]

Бент труба [ править ]

Гиллеспи выступает на своей трубе в 1988 году.

На трубе торговой марки Гиллеспи был изображен колокол, изогнутый вверх под углом 45 градусов, а не направленный прямо вперед, как в традиционной конструкции. Согласно автобиографии Гиллеспи, это было первоначально результатом случайного повреждения, вызванного падением танцоров Стампа и Стампи на инструмент, когда он находился на трубе на сцене Snookie's на Манхэттене 6 января 1953 года во время празднования дня рождения жены Гиллеспи. Лоррейн. [64] Сужение, вызванное изгибом, изменило тон инструмента, и Гиллеспи понравился эффект. На следующий день он поправил трубу, но не мог забыть тон. Гиллеспи отправил запрос Мартинусделать из него «изогнутую» трубу по эскизу Лоррейн, и с тех пор он играл на трубе с перевернутым колоколом. [65]

К июню 1954 года он использовал профессионально изготовленный рог такой конструкции, и он стал торговой маркой на всю оставшуюся жизнь. [53] : 258–259 Такие трубы изготавливали для него Мартин (с 1954 г.), King Musical Instruments (с 1972 г.) и Ренольд Шильке (с 1982 г., подарок Джона Фаддиса ). [65] Гиллеспи предпочитал мундштуки, сделанные Элом Кассом . В декабре 1986 года Гиллеспи подарил Национальному музею американской истории свою трубу King 1972 года «Silver Flair» с мундштуком Касса. [65] [66]

В апреле 1995 года труба Мартина Гиллеспи была продана на аукционе Christie's в Нью-Йорке с инструментами, которыми пользовались Коулман Хокинс , Джими Хендрикс и Элвис Пресли . [67] Изображение трубы Гиллеспи было выбрано для обложки программы аукциона. Потрепанный инструмент был продан строителю из Манхэттена Джеффри Брауну за 63000 долларов, вырученные средства пошли на пользу джазовым музыкантам, больным раком. [68] [69] [70]

Награды и награды [ править ]

Статуя Гиллеспи в его родном городе Чиро, Южная Каролина

В 1989 году Гиллеспи был удостоен премии Грэмми за заслуги перед жанром . В следующем году на церемонии в Центре исполнительских искусств Кеннеди, посвященной столетию американского джаза, Гиллеспи получил премию Кеннеди-центра и премию Американского общества композиторов, авторов и издателей Дьюка Эллингтона за 50 лет работы в качестве композитора. исполнитель и руководитель оркестра. [71] [72]

В 1989 году Гиллеспи был удостоен звания почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли . [73]

В 1991 году Гиллеспи получил премию «Золотая тарелка» Американской академии достижений, которую вручил член Совета по наградам Уинтон Марсалис . [74]

В 1993 году он получил в Швеции премию « Полярная музыка» . [75] В 2002 году он был посмертно занесен в Международный зал славы латинской музыки за его вклад в афро-кубинскую музыку. [76] Он был удостоен чести 31 декабря 2006 года в фильме «Канун нового года в джазе: Фредди Коул и биг-бэнд всех звезд Диззи Гиллеспи» в Центре исполнительских искусств им. [77] В 2014 году Гиллеспи был введен в Зал славы Нью-Джерси . [78]

В популярной культуре [ править ]

Сэмюэл Э. Райт сыграл Диззи Гиллеспи в фильме « Птица» (1988) о Чарли Паркере . [79] Кевин Ханчард изобразил Гиллеспи в биографическом фильме Чета Бейкера « Рожденный быть синим» (2015). [80] Чарльз С. Даттон сыграл его в фильме « За любовь или страну: история Артуро Сандовала» (2000).

Список работ [ править ]

Основная статья: Список работ Диззи Гиллеспи

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Доллар, Стив (9 сентября 2010 г.). «Когда его музыка остановилась, началась их работа» . Wall Street Journal .
  2. ^ a b c Уотрус, Питер (7 января 1993 г.). «Диззи Гиллеспи, который озвучивал некоторые из самых ранних нот современного джаза, умер в возрасте 75 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 10 декабря 2018 года .
  3. ^ Гиллеспи, Диззи; Фрейзер, Ал (1979). Быть или не быть бопом . Нью-Йорк: Doubleday.
  4. ↑ Палмер, Ричард (январь 2001 г.). "Самый великий джазмен из них всех? Записанная работа Диззи Гиллеспи: оценка". Джазовый журнал : 8.
  5. ^ a b c «Диззи Гиллеспи поднял игру на трубе на новый уровень и стал соучредителем Be-Bop - следующего джазового языка после свинга» . jazz-music-history.com . Проверено 20 октября 2010 года .
  6. ^ "chuckmangione.com" . chuckmangione.com . Проверено 20 октября 2010 года .
  7. ^ "Книга Джонни Хартмана - Последний балладник" . johnnyhartmanbook.com . Проверено 14 ноября 2015 года .
  8. ^ Янов, Скотт (2002). All Music Guide to Jazz (4-е изд.). Книги Backbeat. ISBN 0-87930-717-X.
  9. ^ Аппиа, Энтони; Гейтс, Генри Луи (2005). Африкана: Энциклопедия африканского и афроамериканского опыта . Издательство Оксфордского университета. С. 796–. ISBN 978-0-19-517055-9. Проверено 9 июля 2018 года .
  10. ^ Финкельман, Пол; Винц, Кэри Д. (2009). Энциклопедия афроамериканской истории с 1896 года по настоящее время: от эпохи сегрегации до пятитомного набора двадцать первого века . Oxford University Press, США. стр. 1–. ISBN 978-0-19-516779-5. Проверено 9 июля 2018 года .
  11. ^ «Диззи Гиллеспи родился - 21 октября 1917 года» . History.com . Архивировано из оригинального 24 июня 2017 года . Проверено 13 марта 2017 года .
  12. ↑ Райх, Ховард (28 марта 1993 г.). «Наследие Диззи: Джеймс Муди продолжает традицию своего наставника». Чикаго Трибьюн .
  13. ^ a b c «Музыкальный мир оплакивает смерть великого Диззи Гиллеспи из джаза» . Jet . 83 (13): 55. 25 января 1993 г.
  14. ^ «Пристли, Брайан.« Окончательный Диззи Гиллеспи » » . Vervemusicgroup.com. Архивировано из оригинального 18 февраля 2011 года . Проверено 20 октября 2010 года .
  15. ^ a b Вейл, Кен (2003). Диззи Гиллеспи: годы бибопа, 1937–1952 . Scarecrow Press. стр. 6, 12. ISBN 0810848805.
  16. ^ "Великие встречи # 26: Когда Кэб Кэллоуэй и Диззи Гиллеспи дрались из-за брошенного шара" . Джерри Джазовый музыкант . Проверено 24 февраля 2016 года .
  17. ^ Пламмер, Бренда Гейл. Поднимающийся ветер: черные американцы и иностранные дела США, 1935–1960 . п. 74.
  18. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 11 августа 2017 года . Проверено 10 января 2020 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  19. ^ Gourse, Лесли (5 августа 2009). Нахальный: Жизнь Сары Воан . Da Capo Press. С. 21–. ISBN 978-0-7867-5114-3. Проверено 10 декабря 2018 года .
  20. ^ Танец, Стэнли (1983). Мир Эрла Хайнса . Da Capo Press. п. 260. ISBN 0-306-80182-5.
  21. ^ Васкес, Хайме Дэвид (2015). «Басовые партии: Известные басовые вступления - Часть XI -« Ночь в Тунисе » Диззи Гиллеспи ». Бас-музыкант .
  22. ^ " ' Jivin' в Be-Bop (DVD)" . Filmthreat.com. 17 августа, 2004. Архивировано из оригинала на 5 декабря 2009 года . Проверено 20 октября 2010 года .
  23. ^ Яноу, Скотт. «Диззи Гиллеспи» . AllMusic . Проверено 10 декабря 2018 года .
  24. Перейти ↑ O'Connell, Sean J. (2014). Джаз на Центральной авеню Лос-Анджелеса . Чарльстон, Южная Каролина. ISBN 978-1467131308. OCLC  866922945 .
  25. ↑ «Головокружение и громкие имена, намеченные для прорыва джазовой кавалькады» The California Eagle 26 августа 1948 г.
  26. ^ Белли , Марвин (1956). Готов к истцу! . Нью-Йорк: Популярная библиотека. С. 87 (1956), 106 (1965). Вспоминается еще один «музыкальный» случай - Диззи Гиллеспи, король бибопа. Как он утверждал, он был «сбит» автомобилем, когда ехал на велосипеде в Женеве, штат Нью-Йорк, в августе 1949 года, в результате чего его хроматические аккорды ...
  27. ^ "Гиллеспи, Диззи" . Современные музыканты . Гейл. 2004 . Проверено 7 ноября 2018 года .
  28. ^ "из Джаза Кена Бернса, Биографии Гиллеспи" . wwnorton.com. Архивировано из оригинального 24 -го октября 2010 года . Проверено 20 октября 2010 года .
  29. ^ "Джаз Кена Бернса, Биография Гиллеспи" . PBS.org . Проверено 20 октября 2010 года .
  30. ^ "Каталог Диззи Гиллеспи - указатель альбомов" . Jazzdisco.org . Проверено 28 апреля 2016 года .
  31. ^ Янов, Скотт (2000). Афро-кубинский джаз . Сан-Франциско: Миллер Фриман. ISBN 087930619X.
  32. ↑ Перо, Леонард (29 мая 1977 г.). «Джаз, си! Шоу строит мост на Кубу» . Лос-Анджелес Таймс . С. 1, 44–45 . Проверено 1 октября 2018 года .
  33. ↑ Гонсалес, Фернандо (1 августа 1990 г.). «Кубинский трубач Сандовал перебрался в Соединенные Штаты» . Бостон Глоуб . п. 65 . Проверено 1 октября 2018 года .
  34. ^ Беатрис Ричардсон для JazzReview интервью Флоры Пурим - Королева бразильского джазовых Архивированных 11 декабря 2006, в Wayback Machine
  35. ^ Bivens, Олли (30 декабря 2004). "Диззи Гиллеспи: Зима в Лиссабоне" . Все о джазе . Проверено 10 июля 2018 года .
  36. ^ "Дискография Диззи Гиллеспи" . Jazzdisco.org . Проверено 22 января 2020 года .
  37. ^ Джонсон, Лоуэлл (1993). «Духовная сторона головокружения» . bahai-library.com . Проверено 10 декабря 2018 года .
  38. ↑ Берман, Элеонора (20 июля 2006 г.). "Джаз королевы охватывает королевскую музыку" . archive.li . Архивировано из оригинального 20 -го июля 2006 года . Проверено 10 декабря 2018 года .
  39. ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
  40. ^ «Каждый обладатель Оскара за анимационный короткометражный фильм, ранжированный» . Гриф . 26 февраля 2019 . Проверено 1 февраля 2021 года .
  41. Перейти ↑ Gillespie, Dizzy (2000). Быть или не быть Бопом (1-е изд. Изд. Университета Миннесоты). Миннеаполис: Университет Миннесоты Press. С. 452–461. ISBN 978-0-8166-6547-1.
  42. ^ Lipsitz, Джордж (17 марта 2006). Собственные инвестиции в белизну: как белые люди извлекают выгоду из политики идентичности (отредактированная ред.). Филадельфия: издательство Temple University Press. С. 161–162. ISBN 1-59213-493-9.
  43. ^ "Диз для Prez" . www.bbc.co.uk . 8 января 2007 . Проверено 10 октября 2010 года .
  44. ↑ Буклет CD "Зима в Лиссабоне".
  45. Перейти ↑ Gillespie 2000 [1979], op. соч. п. 453.
  46. Перейти ↑ Gillespie 2000 [1979], op. соч. п. 460.
  47. ^ Gelly, Дэйв (8 мая 2005). "Прочие джазовые диски" . Наблюдатель . п. Обзор Observer: 13. Архивировано из оригинала 6 сентября 2012 года . Проверено 29 января 2011 года .
  48. ^ «Диззи хочет ворваться прямо в Белый дом» . Jet . 40 (17): 61. 22 июля 1971 г. ISSN 0021-5996 . 
  49. ^ «Диззи Гиллеспи выбирает двух членов кабинета: герцога Эллингтона, Мухаммеда Али» . Jet . 40 (26): 56. 23 сентября 1971 г. ISSN 0021-5996 . 
  50. Перейти ↑ Gillespie 2000 [1979], op. соч. С. 460–461.
  51. ^ a b Диззи Гиллеспи; Аль Фрейзер (2009) [1979]. Быть или не быть - Боп . Университет Миннесоты Press. стр. xiv, 185, 287–8, 430–1, 460–4, 473–480, 486, 493. ISBN 978-0-8166-6547-1.
  52. ^ «Услышав« Божественность в музыке »: Диззи Гиллеспи вспомнил в 100 лет» . Всемирная служба новостей бахаи . 6 октября 2017 . Проверено 10 декабря 2018 года .
  53. ^ a b c Шиптон, Алин (19 июля 2001 г.). Groovin 'High: Жизнь Диззи Гиллеспи . Издательство Оксфордского университета. С. 302–. ISBN 978-0-19-534938-2. Проверено 10 декабря 2018 года .
  54. ^ "Вспоминая Диззи" . Jazztimes.com. Архивировано из оригинального 28 декабря 2008 года . Проверено 20 октября 2010 года .
  55. ^ Шиптон, Алин. "Groovin 'High" . bahai-library.com . Проверено 10 декабря 2018 года .
  56. Перейти ↑ Pokorny, Brad (июль 1999). "Groovin 'High: Жизнь Диззи Гиллеспи, Алин Шиптон" . bahai-library.com . Проверено 10 декабря 2018 года .
  57. ^ "Ночь джаза @ Центр Бахаи" . Центр бахаи Нью-Йорка . Местное духовное собрание бахаи Нью-Йорка. Архивировано из оригинального 12 января 2016 года . Проверено 7 февраля, 2016 .
  58. ^ "Уиллис Гиллеспи, вдова иконы джаза" . Бостон Глоуб . 17 июня 2004 г. - через archive.boston.com.
  59. ↑ Барретт, Девлин (5 января 2000 г.). «Певица звонит DIZZY DADDY и предъявляет иски за« RECORD »$$» . New York Post .
  60. ^ a b Смит, Ричард Д. (28 марта 1993 г.). «Дочь Диззи сделала свою карьеру в джазе» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . 
  61. ^ Маггин, Donald L. (2005). Жизнь и времена Джона Биркса Гиллеспи (1-е изд.). Нью-Йорк: HarperCollins Publishers Inc., стр.  4, 319–320, 381–383, 391 . ISBN 0-688-17088-9.
  62. ^ Карр, Ян; Фэйрвезер, Дигби; Пристли, Брайан. Грубый путеводитель по джазу . п. 291.
  63. ^ Марсалис, Винтон; Уорд, Джеффри (2008). Движение к высшему разряду: как джаз может изменить вашу жизнь . Нью-Йорк: Random House.
  64. ^ Маггин, Donald L. (2006). Головокружение: Жизнь и времена Джона Биркса Гиллеспи . HarperCollins. п. 253. ISBN. 0-06-055921-7.
  65. ^ a b c Хэмлин, Джесси (27 июля 1997 г.). «Исключительно американский рожок Бента / Диззи Гиллеспи подчеркивает передвижное шоу Смитсоновского института» . SFGate . Проверено 10 июля 2018 года .
  66. ^ "Труба B-flat Диззи Гиллеспи вместе с одним из его мундштуков Эла Кэсса" . Национальный музей американской истории, Смитсоновский институт . Проверено 8 сентября 2008 года .
  67. ↑ Фишер, Дон (23 апреля 1995 г.). "Коллекция гитар Мартина, признанная на аукционе Christie's" . Утренний звонок . Лихай-Вэлли, Пенсильвания. п. 2.
  68. ^ "Согнутая, разбитая труба продается за головокружение 63000 долларов" . Deseret News . 26 апреля 1995 г.
  69. ↑ New York Media, LLC (24 апреля 1995 г.). «Объект желания: эпоха колокола» . New York Magazine . 28 (17): 111. ISSN 0028-7369 . 
  70. ^ Macnie, Джим (13 мая 1995). «Джазовые синие ноты» . Рекламный щит . 107 (19): 60. ISSN 0006-2510 . 
  71. ^ Watrous, Питер (14 декабря 1990). «Дань Гиллеспи и джазу, который он создал» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 10 декабря 2018 года .
  72. ^ Джаз с Бобом Парлоча - Биографиями - Dizzy Gillespie Архивированных 29 октября 2006 года в Wayback Machine
  73. ^ "Почетные степени Беркли: Джастин Тимберлейк, Мисси Эллиотт, Алекс Лакамуар | Boston.com" . www.boston.com . Проверено 15 апреля 2020 года .
  74. ^ "Золотые медали Американской академии достижений" . www.achievement.org . Американская академия достижений .
  75. ^ "Диззи Гиллеспи" . Полярная музыкальная премия . Проверено 10 декабря 2018 года .
  76. ^ "Международный зал славы латинской музыки объявляет призывников на 2002 год" . 5 апреля 2002 года в архив с оригинала на 24 сентября 2015 года . Проверено 31 октября 2015 года .
  77. ^ Кеннеди Центр исполнительских искусств Расписание 2006-07 В архиве 13 января 2007, в Wayback Machine , kennedy-center.org; по состоянию на 25 мая 2017 г.
  78. ^ «Объявлен класс Зала славы Нью-Джерси 2014 года» . Зал славы Нью-Джерси . 31 июля 2014 г.
  79. ^ Макги, Марти (8 июня 2015 г.). Энциклопедия кинозвука . ISBN 9781476609706.
  80. ^ "Джаззинематология: РОДИЛСЯ, ЧТОБЫ БЫТЬ СИНИМ - Метафикс жизни Чета Бейкера" . Jazzuality.com . Проверено 22 января 2020 года .

Внешние ссылки [ править ]

Послушайте эту статью ( 14 минут )
Разговорный значок Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 12 января 2007 г. и не отражает последующих правок. ( 2007-01-12 )
( Аудио справка  · Больше устных статей )
  • Интервью с Лесом Томкинсом в 1973 году
  • Статьи на NPR Music
  • Краткая биография Си Джей Шерна
  • "Витрина Диззи Гиллеспи" . Местная музыкальная сцена Южная Каролина .
  • СМИ, связанные с Диззи Гиллеспи на Викискладе?