Франсуа Антуан Максим Лаланн (27 ноября 1827 г. - 29 июля 1886 г.) был французским художником, известным своими офортами и рисунками углем (фузейн).
Ранний период жизни
Максим Лаланн родился в Бордо 27 ноября 1827 года в семье Анны (ранее - Анны Сесиль Геллиберт) и Антуана Лаланна. [1] Его отец был государственным служащим, который дослужился до должности секретаря первой палаты Апелляционного суда. [2]
Максим Лаланн сначала занимался классическими и традиционными исследованиями в Институте Орэ [3], где он учился рисованию у Сонье . [4] Он получил степень бакалавра литературы в 1848 году. [5] Хотя его художественный талант был отмечен его товарищами и учителями, Лаланн продолжил карьеру в юриспруденции, а не в искусстве.
Вступление в артистическую карьеру
Лаланн рисовал в свободное время, возможно, у Фозембаса [6], работая клерком в качестве нотариуса. В 1850 году он выставил шесть рисунков (карандаши и пастель) на восьмой выставке Филоматического общества во Дворце правосудия . [7] Потрясающий Лео Друин заметил его работу и призвал его к упорству. [8] Сообщая об этих работах, газета La Tribune назвала его «богато одаренным», а его рисунок - «первоклассным». [9] Лаланн был награжден бронзовой медалью за свою работу. [10]
Вскоре после этого Лаланн отдыхал в Сеноне и вернулся в Бордо с десятками рисунков углем сельской местности, которые, по словам Марионно , были замечательными. [11] Его друзья посоветовали ему отказаться от изучения права и заняться исключительно своим искусством.
Переехать в париж
В 1852 году Лаланн последовал их совету и уехал из Бордо в Париж и в студию Жана Франсуа Жигу (с которым Лаланн оставался близким на протяжении всей своей жизни). [12] Связи Лаланна с Бордо оставались крепкими: он выставил там 640 работ на ретроспективе в 1874 году и подарил доказательства всех своих гравюр городу в 1875 и 1882 годах. [13] Но независимо от этих связей, Лаланн стал и оставался Парижем. художник [14], который жил, работал и преподавал в основном в Париже до своего ухода в Ножан-сюр-Марн в 1885 году.
Лаланн появился в Салоне в Париже в 1852 году с двумя рисунками углем [15], которые он продолжал представлять на протяжении всей своей карьеры. [16] Древесный уголь только недавно был признан Салоном в качестве самостоятельной категории и был очень популярен благодаря своей новизне и выразительности. [17] Репутация Лаланна в медиуме подтверждается его хорошо принятым трактатом на эту тему, Le Fusain . [18] Важность рисования для Лаланна не вызывает сомнений - на момент его смерти количество рисунков Лаланна в государственных и частных руках превышало 1200. [19]
Отпечатки
Дебют гравюры Лаланна состоялся в 1853 году - в литографии, а не в офорте. [20] Лаланн начал рисовать для Альфреда Кадарта в 1862 году как один из членов-учредителей Société des Aquafortistes (созданного в сентябре 1862 г.), состоявшего из 160 человек, [21] и его работа была среди первых опубликованных и распространенных Société - Rue des Marmousets (опубликовано в ноябре 1862 г. на листе 15). Лаланн дебютировал в офорте в Салоне в 1863 году, представив три уличные сцены (все они появятся в публикациях Кадарта). [22]
Офорты Лаланна вызвали отклик. Он получил награды от салона для травления в 1866 году, [23] 1873 г. (3eme Classe), 1874 (3eme Classe) и был украшен , как шевалье де ла Почетного Легиона в 1875. [24] Он также был посвящен в рыцари , как кавалером Орден Христа короля Португалии Фернандо [25] (который, что, возможно, неудивительно, был одним из 160 членов Société des Aquafortistes Кадарта).
Лаланн появился на сцене в подходящий момент как для него самого, так и для издательства Cadart. За 20-летний период, в течение которого они работали вместе (с 1862 по 1881), Лаланн создал более 145 офортов [26], а дом Кадарт выпустил более 80 из них (часто более одного раза) в многочисленных публикациях Кадарта.
В то время как импрессионисты восставали против художественной условности и Салона, Лаланн всегда оставался верным им, и Салон принял и выставил более 120 офортов Лаланна с 1863 по 1886 год. [27] Это произошло из-за этой лояльности (и, как следствие, дружбы). что Лаланн продолжал быть членом жюри Салона по живописи даже (по словам Марионно) после того, как болезнь помешала его полноценному участию. [28]
Болезнь и смерть
Это болезнь была 10-летняя борьбой Lalanne с остеомаляцией , [29] болезнь парализует кости , что приводит к костям мягкости и дезинтеграцию.
Лаланн продолжал работать, пока не умер с углем в руке 29 июля 1886 года, вскоре после завершения рисунка своего двоюродного брата, писателя Леопольда Лаланна . [30]
Он был похоронен в Ножан-сюр-Марн 1 августа. Его останки были перенесены 25 сентября 1889 года в хранилище для художников в Бордо. [31] Памятник Пьера Гране был установлен в сквере Бордо 26 июня 1897 года. [32] Остались только пьедестал и бюст (его бронза была разграблена нацистами ).
Работа
Признание художественного видения Лаланна [33] иногда вытеснялось его очевидными техническими навыками. [34] Его Traité de la gravure à l'eau-forte наставлял поколения от его первой печати в 1866 году по крайней мере 12 выпусков до 2010 года. Джон Тейлор Армс , гравер с особой технической внимательностью и замысловатостью, черпал свои наставления и вдохновение у Лаланна. . [35] Джеймс Макбей и Эрнест С. Ламсден также научились гравировать по трактату Лаланна. [36]
Лаланн обучал и демонстрировал почти все мыслимые техники, применимые к травильной пластине, но в своей собственной работе он оставался почти стойким приверженцем чистой линии. Как будто что-то, кроме чистой линии, было беспорядком для Лаланна и его миров. За исключением демонстраций, в творчестве Лаланна нет дошедших до нас примеров чистой сухой иглы . Лаланн рассматривал сухую иглу как инструмент для исправления «ошибок», как объясняется в его трактате (хотя сам иногда отклонялся). [37] Хотя он ясно знал атмосферную ценность акватинты , существует только один подтвержденный пример его использования среды - и только в одном квадранте тарелки. [38] Точно так же только одно травление мягкого грунта происходит от Лаланна (не считая демонстраций). [39]
Лаланн знал, как одна командная строка могла сказать именно то, что он хотел сказать. [40] Он добился этого результата с помощью многоступенчатого прикусывания: непрерывного процесса, который создавал через вариацию линий каждый элемент атмосферы, который он хотел. Остальное было оставлено (время от времени) полировке , исправлениям / добавлению сухих точек и тону поверхности - критически важному элементу для Лаланн.
Подвергая пластинки многочисленным прогрессивным надрезам, Лаланн добился теплоты, глубины и размерности, которых никогда раньше не было в офорте и которые с тех пор редко можно увидеть, как показывает обзор некоторых его работ. Посредством многоступенчатого прикуса À Bordeaux [41] уводит зрителя от темной и богатой лодки и эллинга на переднем плане через гавань к далекому городу на почти бесконечном визуальном горизонте. Через семь идентифицируемых уровней укуса Раде де Бордо ( Bordeaux, Effet de Neige ) [42] создает пелену перспективы, которая окутывает зрителя ощущением тишины и снега. В Une Рит де Руан , [43] доминирование собора в фоновом режиме устанавливается не через жирную линию , а через скудный клев. В Bords - де - ла Tamise , [44] Lalanne делает почти невозможным: он создает туман через многоступенчатый кусает в одиночку. Лаланн написал более 200 офортов, но даже если бы он выполнил только эти четыре, его место в истории как технического гения было бы обеспечено.
Используя реалистичные элементы как средство передвижения, офорты Лаланна организуют визуальное поле в новый порядок безжалостной гармонии, соответствующий предмету, который способствует доступу к изображению, чувство места которого вдохновило работу. Это было бы заклеймено как танец, слишком близкий к еретическим краям импрессионизма, если бы это воспринималось в то время, но это не так. Критики были близки к этому расчету, но так и не достигли его. [45]
Лаланн не использовал офорты для социальных, политических или даже художественных заявлений, а скорее позволял миру говорить за себя. Люди играют лишь небольшую роль в мире Лаланна. Даже в объеме Lalanne на Виктора Гюго , [46] автор Хьюго не более важно , чем растения в саду, и , кажется , переполнены и обогнали их. [47]
У Лаланна была своя доля неудач. Le Rocher де Sisteron , [48] Vittel [49] и Вью де Ruines дю Шато - де - Фер , [50] , например, попадались в двух размерных любительских упражнений с небольшим , чтобы воздать им. Набор Crisenoy [51] технически проницателен, но совершенно пуст, и то же самое можно сказать о шести пластинах, которые, возможно, предназначались для книги по архитектуре. [52]
Тем не менее, эти неудачи поучительны. Несмотря на жалобы на то, что Лаланн в целом был лишен глубины и теплоты, эти работы позволяют легко определить, когда он был, а когда нет. Более того, они позволяют нам выделить дополнительный элемент непрерывности, который присутствует во всех произведениях. В то время, когда травильная пластина увеличивалась в размерах, настенные дисплеи становились все более распространенными, и интимность травления находилась под угрозой, даже в своих неудачах Лаланн пытается привлечь зрителя ближе, чтобы установить связь, которая исторически является фундаментальной для травления. Эта постоянная предрасположенность особенно очевидна в неопубликованном творчестве Лаланна небольших работ и миниатюр. Большинство этих работ просто невозможно испытать, кроме как на близком расстоянии. Один из этих гравюр, Jardin ауеса статуя а.е. борды сГип штучных d'Eau , [53] является одним из лучших во всем творчестве Lalanne в.
Заметки
- ^ Extrait дю Registre де Actes де Naissance де l'1827, цитируемый в Marionneau, Чарльз, Лаланна, Peintre, dessinateur, graveur-aquafortiste 1827-1886 (Bordeau: Gounouilhou 1886) (Extrait де ла Жиронда Littéraireдр Научных дю 29 août 1886 ) (далее «Марионно»), стр. 4, №1.
- ^ Отец Lalanne стал Greffier де JusticeдеПэ дю Cinquieme округе в 1829 году, и Greffier де ла première Chambre де ла Кур d'Appel в 1832. Marionneau, стр. 4; Герен, Анна, Redécouverte d'un artiste Bordelais: Максим Лаланн, Société Archéologique de Bordeaux, том LXXVI, 1985 (далее «Герен»), стр. 129.
- ^ Marionneau, стр. 4; Герэн, стр. 129.
- ^ Marionneau, стр. 4
- ^ Marionneau, стр. 5; Уокер, Роберт, «Максим Лаланн, краткое исследование его жизни и творчества», «Хорошие слова за 1884 год», изд. Дональд МакЛеод (Лондон: Isbister and Co. 1884) (далее «Уокер»), стр. 90.
- ↑ Герен утверждает, что Лаланн увлекался рисованием и часто посещал ателье Фозембаса. Герэн, стр. 129. По словам Марионно, художник из Бордо Лео Друин сообщил ему, что видел Лаланна в студии Фозембаса среди группы «неофитов» и был поражен его «extrème faciete». Марионно, стр. 6.
- ^ Каталог как пункт 258. Marionneau, стр. 5, цитируя каталог выставки: «Шесть кадров в пастельных тонах».
- Перейти ↑ Guérin, p. 129. Дельтейль сообщает, что Друин «расточал» поддержку Лаланн. Дельтейль, Лойс, "Максим Лаланн", знаток печати, т. III, нет. 4 (Нью-Йорк: Truesdale 1923), стр. 391. Сообщается, что Друин сказал Марионно, что Лаланн не был его учеником, но что он поддерживал Лаланн и давал ему советы. Марионно, стр. 6.
- ↑ La Tribune (Бордо), 24 апреля 1850 г .; Марионно, стр. 5; Герэн, стр. 129.
- ^ Marionneau, стр. 6.
- ^ Marionneau, p.6-7.
- ^ Уокер, стр. 90; Байи-Герцберг, Жанин, Dictionnaire de l'estampe en France, 1830–1950 (Париж: Фламмарион, 1985), стр. 175.
- Перейти ↑ Guérin, p. 132. Дар Лаланна завершился изданием Lalanne 140 (Villet 143), "Trouville, Paysage et Villers" (1881/2). Марионно, по-видимому, не знала о пожертвовании 1882 года, заявив (на стр. 19), что единственные офорты Бордо Лаланна были "don de l'auteur en 1875!" 10 дополнительных гравюр под номерами Lalanne 141–150 появляются в коллекции Бордо, подаренной позже. Были ли эти отпечатки пронумерованы Лаланном или просто следовали его нумерации, не установлено.
- ^ «Максим Лаланн является парижским артистом». Герэн, стр. 129. «[Х] е стал типично отполированным и остроумным парижанином». Таормина, Джон, Максим Лаланн: Рисунки и гравюры из коллекции оружия Джона Тейлора Колледжа Вустера (Университет Джона Кэрролла: Вустер, 1979) (далее «Таормина»), введение. См. Также Лейпник, Флорида, История французского офорта с XVI века до наших дней (Лондон: John Lane The Bodley Head 1924), стр. 115.
- ↑ Номера 752 и 753 каталога выставки («композиции d'après nature; dessins au fusain»). Марионно, стр. 10. Дельтей не был уверен, представил ли Лаланн только уголь или рисунки ручкой и карандашом. Delteil, p. 391.
- ^ См. Записи Салона за 1855, 1857, 1861, 1866-70, 1872-74, 1876-86. Санчес, Пьер и Ксавье Сейду, Les Catalogs des Salons (Париж: Echelle de Jacob, 1999–2009).
- ^ Fusain впервые появился в каталогах салона в 1848. Marionneau, с. 9.
- ^ Максим Лаланн, Le Fusain , Париж: Бервиль (5 выпусков между 1866 и 1875 годами).
- ^ Marionneau, стр. 10.
- ^ Дон Мануэль де Овьедо-и-Хиль, опубликовано в 1853 году, напечатано Lemercier. Байи-Герцберг, стр. 175; Беральди, Анри , Les Graveurs du XIXe Siècle (Париж: Л. Конке, 1889 г.) (далее «Беральди»), т. IX, с. 23. Лаланн изготовил 47 литографий. Вилле, Джеффри М., Полное собрание эстампов Максима Лаланна, raisonné каталога (Вашингтон, округ Колумбия: art @ home fine prints 2010) (далее «Виллет»), стр. 400-407. 43 изображает пейзаж, архитектуру и людей Пиренеев. Многие из них появились в портфолио Les plus beaux sites des Pyrénées с литографиями Эжена де Мальбоса и Деруа , опубликованными в различных изданиях с разными гравюрами с течением времени. Многие из них также появились в « Пиренеях иллюзий» Фредерика Сутра,начиная с 1858 года, и с течением времени издавались рядом издателей. Примеры включали от 26 до 32 литографий Эжена де Мальбоса, Максима Лаланна и других - во многих различных комбинациях, а иногда и с разными строками публикации. Inventaire du fonds français après 1800 (Paris: Bibliothèque Nationale 1932 et seq.), Т. 12, стр. 271-72 (неполный); Labarère 1538. После этой серии Лаланн фактически отказался от литографии, за исключением литографии на обложке нот со стихами его отца, Chant Patriotique (дата неизвестна), и двух из Бордо в 1882 году.
- ^ См. Список под названием MEMBRES ACTUELS DE LA SOCIÉTÉ DES AQUA-FORTISTES, переплетенный в различные каталоги и публикации Cadart & Luquest (включая Traité de la Gravure Лаланна 1866 г.).
- ^ Каталог салонов, №№ 2675–2677. Марионно, стр. 10; Guerin p. 129; Байи-Герцберг с. 175; Delteil p. 391. Марионно заявляет, что Лаланн указал на три изображения улиц, подлежащих сносу, но он ошибается, поскольку Лалан нанес только два таких изображения (Демилитионсы для восприятия бульвара Сен-Жермен и Демолиции для просвещения на улице Рю-де-Эколь). Rue des Marmousets была третьим представлением. Байи-Герцберг с. 175; Delteil p. 391.
- ^ Delteil, стр. 391. Марионно указывает на 14-летнюю борьбу Лаланна за признание в Салоне. Марионно, стр. 11.
- ^ Уокер, стр. 90; Таормина, введение. Дельтейль утверждает, что Лаланн был украшен в 1873 году. Delteil, p. 395.
- ^ Хамертон, Филип Г., Etching & Etchers, 3-е изд. (Лондон: MacMillan 1880) (далее «Hamerton Etching & Etchers»), стр. 155; Пеннелл, Джозеф, Офорт и травление, 4-е изд. (Нью-Йорк: MacMillan Co. 1936), стр. 192; Уокер, стр. 90; Таормина, введение; Брэдли, Уильям Аспенвалл, «Максим Лаланн», Буклеты для коллекционеров печатных изданий (Бостон: Музей изящных искусств, 1914 г.), стр. 3. Уокер (стр. 90) утверждает, что Лаланн был посвящен в рыцари в 1864 году; Филип Гилберт Хамертон отметил это как первое такое рыцарское звание в издании 1868 года «Офортов и офортов».
- ^ Из всего творчества Лаланна, состоящего из 204 офортов, Лаланн создал 160 офортов, даты которых известны (его последний офорт датирован 1884 годом), и 44 офорта, даты которых неизвестны. Вилле, стр. 1-399.
- ↑ Санчес, Пьер и Ксавье Сейду, Les Catalogs des Salons (Париж: Échelle de Jacob 1999–2009), тт. 7-14.
- ^ Marionneau, стр. 13.
- ^ Marionneau, стр. 21 п. 1
- ^ Marionneau, стр. 22.
- Перейти ↑ Guérin, p. 134.
- ^ Ид.
- ^ "Бракемон и Мане оформили, но Лаланн был офортом". Пеннелл, стр. 192. «[Он] обладал той замечательной характеристикой настоящего гравера - врожденной оценкой жизненно важных качеств линии». Уэстон, Уильям, Офорты Максима Лаланна (кат. 11), (Лондон: Галерея Уильяма Уэстона, 1975), введение. «Никто никогда не работал так изящно, как Максим Лаланн». Hamerton Etching and Etchers, стр. 156. «Никто никогда не мог выразить себя более ясно, бегло или лаконично в офорте». Брэдли, Уильям Аспенуолл, «Максим Лаланн», Ежеквартальный вестник коллекционера печатных изданий, т. 3, вып. 1 (февраль 1913 г.) (Бостон: Музей изящных искусств), стр. 75. «Среди французов Клод - лучший пейзажист прошлых дней, а Лалан - лучший современник». Хамертон, Филип Г., Справочник Этчера, 3-е изд. (Лондон: Roberson & Co. 1881), стр. 72. Хамертон объявил нижний офорт на листе 3 трактата Лаланна «самым тонким и самым изящным пейзажем - офортом, когда-либо выполненным во Франции со времен Клода», Hamerton Etching and Etchers, p. 159. Джордж Лоуэлл Остин сказал, что "[t] он" Vue Prize du Pont St. Michel, "мы готовы признать, в целом является лучшим офортом, произведенным в Париже со времен Клода". «Кислотой и иглой», Галактика, т. XVIII (декабрь 1874 г.) (Нью-Йорк: Sheldon & Co. 1874 г.).
- ^ «Во всем, что касается ремесла офорта ... М. Лаланн совершенен до степени абсолютного мастерства. * * * Все признают, что Лаланн - мастер-гравер ...» Хамертон, П.Г., Примеры современного офорта (Лондон: Сили, 1876 г.) (далее по тексту «Примеры современного офорта Хамертона»), стр. 30. «Никто не может сомневаться, глядя на любую тарелку Лаланна ... что он мастер своего дела ...». Hamerton Etching & Etchers, стр. 154. «В каждом из [его отпечатков] мы чувствуем гравера, который владеет иглой, которой он позволяет блуждать по меди по ее прихоти ...». Delteil, p. 395. «Лаланн был мастером всех методов изготовления медных пластин». Пеннелл, стр. 192
- ↑ См. «Этюд Арма после Лаланна» (Флетчер 432) (одна из его ранних пластин), копирующий «Севиль» Лаланна (часть Вилле 28) из трактата Лаланна.
- Перейти ↑ Hartley, Keith, Scottish Art Since 1900 (London: Lund Humphries 1989), p. 142.
- ^ «[H] e посчитал сухую точку допустимой для исправления незначительного сбоя в протравленной линии, но не придал ей значения как методике, имеющей внутреннюю ценность ...» Фишер, Джей М., Максим Лаланн, Техника травления, Перепечатка (Нью-Йорк: Довер, 1981), Введение, стр. xvi. (цитируется стр. 32-33 и 53-54 английского перевода трактата 1880 г.)
- ↑ См. À Concarneau / Trouville [Villet 104].
- ^ См. Vue de la ville de Delft [Villet 161].
- ^ «Я думаю, что с его способностью выразить огромное здание, огромный город или тонкий пейзаж еще никто не мог сравниться, кроме Уистлера». Пеннелл П. 192.
- ^ Виллет 25
- ^ Виллет 48
- ^ Виллет 152
- ^ Виллет 53
- ^ Хамертон признал, что Лаланн «с большим мастерством упорядочивает материал (со ссылкой на особый вид выражения, которое он ищет), но он не видел намеренного художественного замысла в том, что Лаланн полагается на существующие элементы и реорганизует их, а вместо этого видит» не очень много изобретения ". Хамертон, Примеры современного травления, стр. 30.
- ^ Chez Victor Hugo (Paris: Cadart & Luquet 1864),
- ↑ Victor Hugo dans son jardin [Villet 21]
- ^ Виллет 132.
- ^ Виллет 158
- ^ Виллет 176
- ^ Villet 162-169.
- ↑ Согласно каталогу Inventaire du fonds français après 1800 (Париж: Национальная библиотека 1932 г. и последующие), т. 12, вып. 88. См. Также заметку в Вилле 173.
- ^ Виллет 185
Библиография
- Байи-Герцберг, Жанин, L'eau-forte de peintre au dix-neuvieme siecle: la Societe des Aquafortistes 1862–1867 (Париж: Laget 1972), т. 2, стр. 124–27
- Байи-Герцберг, Жанин, Dictionnaire de l'estampe en France 1830–1950 (Flammarion 1985), стр. 175–76.
- Беральди, Анри, Les Graveurs du XIX Siecle (Париж: Л. Конке, 1889 г.), т. IX, стр. 18–23.
- Брэдли, Уильям Aspenwall, Максим Лаланн , Печать Quarterly коллекционное, v.3, № 1 (февраль 1913), стр 70-85, перепечатано в. Буклеты Print-коллекционными : Максим Лаланн (Boston: Houghton Mifflin 1914), и in French Etchers of the Second Empire (Boston: Houghton Mifflin 1916), стр. 30–40.
- Дельтейл, Лойс, Максим Лаланн, «Знаток печати» , т. III, № 4 (октябрь 1923 г.), стр. 390–403.
- Фишер, Джей М., Максим Лаланн, Техника травления, Перепечатка (Нью-Йорк: Довер, 1981) (Введение).
- Град, Бонни Ли и Тимоти А. Риггс, Отпечатки и фотографии Франции девятнадцатого века (Вашингтон, округ Колумбия: Национальная галерея искусств, 1982), стр. 129–32.
- Герен, Анна, Redécouverte d'un Artiste Bordelais: Максим Лаланн, dessinateur, graveur et peintre , [выдержка из диссертации, Univ. of Bordeaux III], Société Archéologique de Bordeaux, T. LXXVI, 1985, стр. 129–34.
- Гутекунст, Ричард, Каталог гравированных работ Максима Лаланна (Лондон: R. Gutekunst 1905) (каталог выставки плюс инвентарный список из 196 предметов, 20 в нескольких состояниях, без иллюстраций).
- Hamerton, Philip G., Etching & Etchers , все издания, а именно. 3-е изд. (Лондон: MacMillan 1880), стр. 156–60.
- Хунекер, Джеймс Г., Прогулки импрессиониста (NY: Scribner's 1910) (перепечатано) (Глава X).
- Кеппель, Фредерик, Бюллетень коллекционера печати: Максим Лаланн (Нью-Йорк: De Vinne Press 1908) (перепечатано с дополнениями 1909)
- Кеппель, Фредерик, Золотой век гравюры (Нью-Йорк: De Vinne Press 1910), стр. 162-64.
- Ковлер, Марджори, Забытые гравюры XIX века (Чикаго: Ковлер, 1967), стр. 114–15.
- Лаланн, Максим, Traite de la Gravure a L'eau-Forte (все издания) (Париж: Cadart et Luquet 1866)
- Лаланн, Максим, Ле Фюзэн (Париж: Бервиль, 5 выпусков между 1866 и 1875 годами).
- Ларан, Жан и др., Inventaire du Fonds Francais apres 1800 (Париж: Национальная библиотека, 1932 г. и след.), Т. 12, стр. 272–282 (Лалан, каталогизированный Жаком Летевым).
- Лейпник, Флорида, История французского офорта (Лондон: Джон Лейн, 1924), стр. 115–16.
- Marionneau, Charles, Lalanne, Peintre, Dessinateur, Graveur-Aqua-Fortiste 1827–1886 (Бордо: Gounouilhou 1886) (extrait de la Gironde littéraire et scientifique du 29 août 1886).
- Пеннелл, Джозеф, Etchers и Etchings , все издания, а именно. 4-е изд. (Нью-Йорк: MacMillan 1936), стр. 192
- Пеннелл, Джозеф, Рисование пером и рисовальщики (Нью-Йорк: Макмиллан, 1920), стр. 92.
- Таормина, Джон, Максим Лаланн: рисунки и гравюры (Художественный музей, Колледж Вустера, 1979).
- Вилле, Джеффри М., Полное собрание эстампов Максима Лаланна, краткий каталог, литографии и офорты (Санкт-Петербург, Флорида: 2016) (раннее издание 2010 года); Офорты Максима Лаланна, Raisonné Каталог (Вашингтон, округ Колумбия: art @ home fine prints 2003 (1-е изд.) (Заменено) и 2006 (пересмотренное 2-е изд.) (Заменено)).
- Вайсберг, Габриэль П. и Р.Л. Закон, Между прошлым и настоящим: французские, английские и американские офорты 1850–1950 (Художественный музей Кливленда, 1977)
- Вайсберг, Габриэль П., Возрождение травления во Франции 1850–1880 (Музей изящных искусств Юты, 1971).
- Уэстон, Уильям, Офорты Максима Лаланна (кат. 11) (Лондон: Галерея Уильяма Уэстона, 1975).
Внешние ссылки
- Работы Максима Лаланна в Project Gutenberg
- Работы Максима Лаланна или о нем в Internet Archive