Высокая точность
High Fidelity (часто сокращается до Hi-Fi или HiFi ) — это высококачественное воспроизведение звука . [1] Это важно для меломанов и любителей домашнего звука . В идеале высококачественное оборудование имеет неслышные шумы и искажения , а также плоскую (нейтральную, неокрашенную) частотную характеристику в пределах человеческого слуха . [2]
Высокая точность контрастирует со звуком более низкого качества, воспроизводимым недорогим аудиооборудованием, AM-радио , или более низким качеством воспроизведения звука, которое можно было услышать в записях, сделанных до конца 1940-х годов. В лоу-файной музыке такие дефекты сами по себе являются аспектами музыки.
Лаборатории Белла начали экспериментировать с рядом методов записи в начале 1930-х годов. Выступления Леопольда Стоковски и Филадельфийского оркестра были записаны в 1931 и 1932 годах с использованием телефонных линий между Музыкальной академией в Филадельфии и лабораториями Bell в Нью-Джерси. Некоторые многодорожечные записи были сделаны на оптической звуковой пленке, что привело к новым достижениям, используемым в основном MGM (еще в 1937 году) и Twentieth Century Fox Film Corporation (уже в 1941 году). RCA Victor начал записывать выступления нескольких оркестров с использованием оптического звука примерно в 1941 году, что привело к созданию мастер-файлов с более высокой точностью для дисков со скоростью вращения 78 об / мин.. В 1930-х годах Эйвери Фишер , скрипач-любитель, начал экспериментировать со звуковым дизайном и акустикой . Он хотел сделать радио, которое звучало бы так, как будто он слушает живой оркестр, — с высокой точностью исходного звука. После Второй мировой войны Гарри Ф. Олсон провел эксперимент, в ходе которого испытуемые слушали живой оркестр через скрытый регулируемый акустический фильтр. Результаты показали, что слушатели предпочитали воспроизведение с высокой точностью после устранения шумов и искажений, привносимых ранним звуковым оборудованием. [ нужна ссылка ]
Начиная с 1948 года, несколько инноваций создали условия, которые сделали возможным значительное улучшение качества домашнего звука:
В 1950-х годах производители аудиотехники использовали фразу « высокая точность воспроизведения » в качестве маркетингового термина для описания записей и оборудования, предназначенных для обеспечения достоверного воспроизведения звука. В то время как некоторые потребители просто интерпретировали высокую точность воспроизведения как причудливое и дорогое оборудование, многие обнаружили разницу в качестве по сравнению со стандартными тогда AM-радиоприемниками и пластинками со скоростью 78 об / мин и купили высококачественные фонографы и 33⅓ пластинки, такие как New Orthophonics от RCA . и лондонский FFRR (запись полного частотного диапазона, британская система Decca ). Аудиофилы обратили внимание на технические характеристики и купили отдельные компоненты, такие как отдельные проигрыватели, радиотюнеры, предусилители , усилители мощности.и громкоговорители. Некоторые энтузиасты даже собирали собственные акустические системы. В 1950-х годах hi-fi стал общим термином для домашнего звукового оборудования, в некоторой степени вытеснив фонограф и проигрыватель .
В конце 1950-х и начале 1960-х развитие стереофонического оборудования и записей привело к следующей волне улучшения домашнего звука, и, говоря простым языком, стерео вытеснило hi-fi . Пластинки теперь проигрывались на стереосистеме . Однако в мире аудиофилов понятие высокой точности продолжало относиться к цели высокоточного воспроизведения звука и к технологическим ресурсам, доступным для достижения этой цели. Этот период считается «золотым веком Hi-Fi», когда производители лампового оборудования того времени производили множество моделей, которые современные аудиофилы считали привлекательными, и незадолго до появления полупроводниковых ( транзисторных )) оборудование было представлено на рынке, впоследствии заменив ламповое оборудование в качестве основной технологии.
.jpg){kind=link}
.jpg/440px-Sony_XO-D20S_Midi_HiFi_system_(white_bg).jpg)