Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музыка и политическая война использовались вместе во многих различных политических контекстах и ​​культурах как способ охватить целевую аудиторию и донести конкретное политическое послание. Политическая война по определению Пола А. Смита - это «использование политических средств для принуждения оппонента к исполнению своей воли ... обычно с помощью слов, образов и идей». [1] Музыка полезна, потому что она создает легко узнаваемый и запоминающийся способ доставки желаемого сообщения. Музыка - особенно полезное средство пропаганды . Жак Эллул заявил, что для того, чтобы пропаганда была эффективной, она должна «наполнять гражданина весь день и каждый день». [2]Поскольку музыку часто рассматривают как досуг, она часто не считается такой опасной, как другие методы пропаганды , и в результате сообщения часто могут передаваться тайком, не будучи заметно заметными.

Американская революция [ править ]

Во время американской революции песни и стихи были очень популярной формой сатиры, а также служили средством распространения новостей и сплетен. В результате многие сражения и стычки между американцами и британцами были пересказаны и воспеты в форме песен. Сэмюэл Адамс использовал музыку и песни протеста в массовых публичных демонстрациях, которые он организовал в знак протеста против британских действий в отношении американских колонистов [3]

После унизительного для британцев отступления - во время которого американцы «по-джентльменски» открыли огонь в спину отступающему врагу - британцы были увековечены в песне:

Как храбро вы вышли с мушкетами все яркими,
И думали, чтобы напугать людей зрелищем;
Но когда ты туда добрался, как они пудрили твои пены,
И всю дорогу домой, как они
перчили твои задницы, И разве это не комичный фарс, дорогие,
Гордиться в лицо и быть выстрелил в задницу. [4]

Возможно, самой известной песней, появившейся в то время, была Yankee Doodle . Первоначально задуманный британцами в попытке высмеять и деморализовать оборванные американские войска, он был принят американцами в качестве объединяющего гимна. [5] На языке того времени «болван» относился к дураку или простаку, а «денди» - к джентльмену с преувеличенными манерами и одеждой. [6] Наконец, термин «макароны» стал популярным в Италии типом одежды, которому в то время широко подражали в Англии. [6]Песня высмеивала рваный и грубый стиль одежды американца по сравнению с официальной формой «красного мундира» британской армии и изображала американцев как отсталых и невежественных людей, что американцы открыто приняли. Таким образом, вместо того, чтобы деморализовать американцев, Янки Дудл вместо этого произвел противоположный эффект деморализации британцев, которые позже были побеждены этой армией «отсталых и невежественных» людей.

Нацистская Германия [ править ]

Одной группой, понимавшей роль музыки в распространении их политического послания, были нацисты в гитлеровской Германии. Ясно понимая связь между музыкой и политической войной, министр пропаганды Йозеф Геббельс однажды заявил:

«Музыка влияет на сердце и эмоции больше, чем на интеллект. Где же тогда сердце нации могло биться сильнее, чем в огромных массах, в которых сердце нации нашло свой истинный дом?» [7]

Гитлер использовал музыку, прославляющую германские легенды, такие как произведения Рихарда Вагнера. В операх Вагнера использовались образы рыцарей, которые Гитлер затем использовал для изображения самого себя [8].

Музыка использовалась в организации Гитлерюгенд как способ приобщить молодежь Германии к нацистской идеологии. В рамках их деятельности групповое пение было способом обучения молодых членов группы. Согласно внутреннему меморандуму, песни рассматривались как «обладающие сильнейшей силой построения сообщества». [9]

Коммунизм [ править ]

Коммунистические государства, такие как СССР и Китай, также использовали музыку как способ распространения своего послания о глобальном коммунизме. Советский Союз стремился контролировать негативные воздействия музыки на людей и пытался формировать сообщения используются в музыке , чтобы прославить советскую власть. На протяжении всего коммунистического правления государство стремилось создать законодательство, которое фактически контролировало творческую деятельность музыкантов и композиторов, ограничивая музыкальное образование, контролируя, какие музыканты могут быть приняты на работу, и разрешая только "одобренные" музыкальные выступления - короче говоря, гарантируя, что вся музыка находится в пределах придерживаясь коммунистических принципов и идеологии. [10]Песни часто использовались в революционный период, потому что их можно было легко придать форму, чтобы они содержали ясные и революционные сообщения, помещенные в простую мелодию. [10]

В Китайской Народной Республике председатель Мао Цзэдун считал, что необходимо использовать национальную музыку, чтобы «перевоспитать» китайский народ и заставить его принять коммунистические реформы. Мао заявил, что

«в музыке можно применять соответствующие иностранные принципы и использовать иностранные музыкальные инструменты. Но все же должны быть национальные особенности ... Искусство неотделимо от обычаев, чувств и даже языка народа, от истории нации» [ 11]

В Китае под властью Мао стало необходимо перевоспитывать художников и композиторов, чтобы они отворачивались от традиционных опер, которые часто изображали имперский Китай и поддерживали в своих рассказах буддийские и конфуцианские морали. [12] В результате Коммунистическая партия создала академию искусств в Яньани в 1937 году, которая была предназначена для «исправления» деятелей искусства и обучения их тому, как включить темы и цели Коммунистической партии в их работы [13]

Другое современное использование [ править ]

В Узбекистане увеличилось количество телевизионных программ, нацеленных на передачу политических и идеологических посланий режима. В качестве средства противодействия растущему исламскому фундаментализму узбекские телепрограммы очерняли исламистов, используя поп-ролики группой под названием Сетора, трио, получившее название «Ташкентские Spice Girls». [14] В музыкальном видео Сеторы рассказывается история молодого солдата, бойфренда одной из трех девушек, которого отправили на военное задание от любимого человека. С этой историей переплетаются сцены, где мать и ее дети попадают в плен очень карикатурным исламским экстремистом. По мере того как видео продолжается, солдат бросается на помощь семье, умирая в процессе как герой. [14] Образ матери часто используется как символ государства, и в этом случае государство должно быть защищено и сохранено от угрозы исламского экстремизма.

Сам по себе запрет на музыку также может быть методом политической войны. Так было в Афганистане, когда Талибан находился у власти. [15] В разгар восстания на юге Сомали исламистская группировка « Аш-Шабааб» также запретила музыку на радиостанциях, которые она контролировала. [16] Повстанческие отряды стремились установить закон шариата в стране и рассматривали устранение музыки как способ очистить общество от того, что они считали «злыми действиями». [17]

Во время югославских войн воюющие государства использовали традиционную балканскую народную музыку, созданную их уважаемыми национальными артистами, чтобы поднять боевой дух своих солдат, а также оправдать свое политическое и военное превосходство, используя уничижительные термины для этнического населения, такие как слова « усташа » для хорватов , «балия» для боснийцев и « четники » для сербов . Они также использовали исторические коннотации, связанные с сражениями в регионе во время расширения Османской империи . Многие из них можно найти на YouTube, например, пользователь Kocayine загрузил видео со старого VHS.кассеты и записи трансляции военной музыки, которые были согласованно соединены с боевыми кадрами, поступающими из этого региона [18], даже до такой степени, что один из них стал интернет-мемом, который был хорошо воспринят как неонацистами, так и сербскими националистами. [19]

Музыка и общественная дипломатия [ править ]

Музыка также использовалась как успешный инструмент публичной дипломатии , так называемой «более мягкой» стороны политической войны. Одним из распространенных приемов, используемых Информационным агентством США (USIA), когда-то центром всей стратегии публичной дипломатии Соединенных Штатов, было налаживание музыкальных обменов. Это часто делалось путем планирования туров известных американских музыкантов в зарубежных странах, особенно при коммунистических режимах, как способ познакомить среднего гражданина с американцами и их культурой.

Еще один способ использования американской музыки в публичной дипломатии - это радиопрограммы на « Голосе Америки» . Джазовая программа Уиллиса Коновера «Музыка США», которая познакомила иностранную аудиторию с американской джазовой музыкой через песни, интервью с артистами и музыкантами, а также цветные комментарии Коновера. [20] "Music USA" вскоре стала одной из самых популярных программ VOA.

См. Также [ править ]

  • Роль музыки во Второй мировой войне
  • Война идей
  • Публичная дипломатия
  • Политическая война
  • Пассивная революция
  • Психологические операции (США)
  • Психологическая война
  • социалистический реализм
  • героический реализм
  • анархо-панк
  • панк идеология
  • музыка и политика
  • Рок против расизма
  • Рок против коммунизма
  • Национал-социалистический блэк-метал
  • песня протеста

Ссылки [ править ]

  1. ^ Смит, Пол А. О политической войне, National Defense University Press, 1989, стр.
  2. ^ Жак Эллюль. Пропаганда: формирование отношения мужчин . Винтажные книги, 1965, стр.17.
  3. ^ Дж Майкл Уоллер. Пропаганда по-американски
  4. ^ J.Michael Waller, Учредительные политической войны Документы американской революции , арбалет Press, 2009, стр 297
  5. ^ Уоллер, 319-320.
  6. ^ a b «Янки Дудл Денди - Музыка ранней Америки» . Earlyamerica.com. 2013-12-05 . Проверено 17 февраля 2015 .
  7. ^ "Музыка и Холокост: Общий обзор" . Holocaustmusic.ort.org . Проверено 17 февраля 2015 .
  8. ^ Арнольд Перрис. Музыка как пропаганда: искусство убеждать, искусство контролировать. Гринвуд Пресс, 1985, стр. 52
  9. ^ "Музыка и Холокост: Музыка среди Гитлерюгенда" . Holocaustmusic.ort.org . Проверено 17 февраля 2015 .
  10. ^ а б Арнольд Перрис. M USIC в Propaganda: Искусство Убедить, Искусство для контроля . Гринвуд Пресс, 1985, 72.
  11. ^ Perris, 101.
  12. ^ Перрис, 95
  13. ^ Перрис, 96
  14. ^ а б Аслан, Крис. «ВОЕННО-МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВИДЕО КАК УЗБЕКСКАЯ ПОП ПРОПАГАНДА | Аналитик Института Центральной Азии и Кавказа» . Cacianalyst.org . Проверено 17 февраля 2015 .
  15. ^ [1] Архивировано 16 мая 2010 года в Wayback Machine.
  16. ^ «Сомали, столкновение повстанцев в воздушных войнах» . Вашингтон Таймс . Проверено 17 февраля 2015 .
  17. ^ «Для сомалийцев, оказавшихся между исламистами и слабым правительством, бегство - единственный вариант» . Washingtonpost.com. 2010-04-16 . Проверено 17 февраля 2015 .
  18. ^ "Коджаине" . YouTube . Проверено 12 февраля 2020 .
  19. ^ Лоренц, Тейлор (2019-03-15). «Манифест стрелка предназначен для тролля» . Атлантика . Проверено 12 февраля 2020 .
  20. ↑ [2] Архивировано 13 июля 2007 г., в Wayback Machine.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Песни о войне: популярная музыка и тыл, 1939-1945 гг . Джон Буш Джонс .
  • Хэви-метал Ислам: рок, сопротивление и борьба за душу ислама . Марк Левин.
  • Hebert, David G. и Kertz-Welzel, Alexandra, Eds. (2012). Патриотизм и национализм в музыкальном образовании . Олдершот, Великобритания: Ashgate Press ISBN 1409430804 

Внешние ссылки [ править ]

  • «Является ли музыка оружием будущего в Иране? »
  • Проект Freedom Glory: ирано-американские музыканты, художники и режиссеры объединились, чтобы поддержать борьбу за свободу.
  • Музыка времен холодной войны
  • PsyWarrior