Музыка Антигуа и Барбуды

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален Найти источники:  «Музыка Антигуа и Барбуды»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( декабрь 2010 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон )

Музыка Антигуа и Барбуда в основном африканская характер, и чувствовала только ограниченное влияние со стороны европейских стилей в связи с населением Антигуа и Барбуда по убыванию в основном из Западной Африки , которые были рабами европейцев. ^[1]

Антигуа и Барбуда - карибское государство в цепи островов Малые Антильские острова. Страна является вторым домом для многих панкарибских жанров популярной музыки , и в ней родились звезды калипсо , сока , стилдрам , зук и регги . Из них steeldrum и calypso - самые неотъемлемые части современной популярной музыки Антигуа; оба стиля заимствованы из музыки Тринидада и Тобаго .

Музыкальных исследований Антигуа и Барбуды практически не проводилось. В результате многие знания по этой теме получают из романов, очерков и других вторичных источников. ^[1]

История [ править ]

Документально музыка в Антигуа и Барбуде началась только с открытием, а затем Антигуа населенных араваками и карибами , по Христофору Колумбу в 1493 году ранняя музыка островов, однако, остается мало изучена. В 1780 - х годах, документация существует для африканских работников , участвующих в уличных танцах в сопровождении Banjar (позже bangoe , возможно , связанных с банджо ) и toombah (позже тум тум ), барабан украшен оболочкой и оловянными джингловыми. ^[2] К 1840, сложные подписке на шариках были распространены, проводятся раз в две неделе с европейским происхождением кадрилейв сопровождении скрипки , бубна и треугольника . ^[3]

Церкви и миссионерская деятельность колониальной эпохи вытеснили музыку африканских рабов, которые переняли элементы европейской религиозной музыки и повлияли на нее. В духовые о Армии спасения являются важным примером. ^[1] В середине и конце 19 века несколько португальских наемных рабочих приехали на Антигуа, привезя с собой свои музыкальные стили . Когда в 1880-х годах большая часть португальцев уехала, ливанская музыка была привезена на остров иммигрантами из этой страны. ^[1]

Народная музыка [ править ]

В период французского колониального господства африканским рабам было запрещено праздновать карнавал ; они продолжали делать это тайно, дома. Там развился афро-карибский стиль перкуссии , танца и песни под названием бенна . Позже в народной музыке Антигуа и Барбуды преобладали тринидадские калипсо и стилпэн .

Большинство форм современной музыки Антигуа и Барбуды не являются местными для островов и были импортированы из Франции, Великобритании, США, Ямайки и Тринидада. Колониальные танцевальные стили, такие как хайленд-финг и кадриль, остаются популярными в африканизированной форме. Утрата антигуанских традиций может быть объяснена отсутствием французского колониального прошлого (французские острова Малых Антильских островов сохраняют большую часть африканской музыки и танцев), влиянием могущественной семьи Кодрингтонов , относительно единой африканской этнической идентичностью, отсутствием африканской иммиграции после пика ввоза рабов, британского военного присутствия на Ширли-Хайтс и современной истории нестабильной экономики и государственного управления. ^[1]

Рождественский фестиваль в старые времена [ править ]

Old Time Рождественский фестиваль был культурно значимым праздником, замененный в 1957 году в тринидадский вдохновил карнавал . Рождественский фестиваль Антигуа включал в себя несколько элементов, которые были приняты в современный карнавал. ^[1]

Традиции рождественских фестивалей включают в себя как музыку, так и танцы, особенно связанные с маскарадами и металлическими оркестрами. Горский флинг является общим Рождественский фестиваль танца, также играл в современном Масленицы, в исполнении людей , одетых в шотландские килты , маски из проволоки и подшипников бичами коровьей. Танцоры в банановых листьях и рогах животных приняли участие в Джоне Булле , в то время как колядующие шествовали с длинными шестами, покрытыми фонарями , называемыми рождественскими деревьями , пели под аккомпанемент гармошки . Танцоры на ходулях в одеждах, называемые Моко джамби , Джумпа-Бен или Длинные призраки., также были обычным явлением и сопровождались электрочайником и бас-барабанами, фифом, треугольником ( цепляясь-цзин ) и бумпайпом , сделанным из водопровода длиной один метр. ^[1]

Бенна [ править ]

Бенна (или бенна ) - популярная антигуанская народная песня, которая появилась после запрета рабства. Песни обычно были сосредоточены на скандальных и непристойных слухах и сплетнях и были в форме призыва и ответа с лидером и публикой. Популярность Бенны и его сходство с Калипсо помогли острову воспринять появление этого жанра. Современный исполнитель King Short Shirt попытался возродить бенну в наши дни, выпустив свой альбом 1977 года Harambee , который стал влиятельным произведением, которое начало обновлять бенну социальным и политическим сознанием. ^[1]

К началу 20 века он стал средством народного общения, распространения новостей и репортажей со всего острова. В 1940-х и 50-х годах импровизационный певец Бенна по имени Джон «Куарку» Томас пел самые свежие истории о юридических скандалах и сексуальных отношениях высшего класса. В конце концов, он был заключен в тюрьму из-за лирики к "Cocoatea", в которой рассказывалось о дочери уважаемого гражданина, и ее тайной беременности в монастыре . ^[4]

Популярная музыка [ править ]

В других популярных музыкальных жанрах Антигуа наиболее известна старейшей и самой успешной сока-группой Burning Flames , которая претендовала на звание роуд-марша в течение многих лет, в последний раз в 2005 году. Другим известным антигуанским музыкантом был Патрик «Джонни» Гомес , который работал, среди многих других, на калипсо-великана Майти Ласточка . Самым известным коренным музыкантом Антигуа и Барбуды может быть Оскар Мейсон , чей сын О'Нил также является известным тромбонистом . ^[5] Antigua Сообщество игроков ^[6] были активны в течение более чем 52 лет, выполняя множество музыкальных постановок во многих стилях, в том числе народной песни Антигуа,Бенна . Другие известные местные музыканты Антигуа / Барбуды: Руден Эдвардс (клавишные); исполнители джазовой записи Роланд Принс (гитарист), Кортни Винтер (саксофонист); Венделл Ричардсон , бывший вокалист / гитарист и основатель Osibisa ; и подающая надежды вокалистка мирового джаза Чармейн Бейли. Кантри-исполнители Билли Роуз и Уэйн Дэниел также родились на острове Антигуа.

Бэзил Хилл , владелец King Midas Records в Нью-Йорке, построил в 1978 году большой международный ночной клуб под названием Atmosphere, создав прямой выход для певцов и групп Антигуа и Барбуды.

Элементы неантигуанской и барбудской музыки продолжали импортироваться на острова в конце 20-го века, в том числе электронная госпел-музыка американской баптистской церкви и афро-ямайские барабаны растафарианской музыки .

Карнавал [ править ]

Полный текст статьи: Карнавал на Антигуа

Антигуанский карнавал - это праздник музыки и танцев, который проводится ежегодно с конца июля до первого вторника августа. Самый важный день - это праздник j'ouvert (или juvé ), во время которого латунные и стальные оркестры выступают для большей части населения острова. Карнавал Барбуды в июне, известный как Карибана . ^[7] Карнавалы Антигуа и Барбуды заменили Рождественский фестиваль в старые времена в 1957 году, надеясь вдохновить туристов на Антигуа и Барбуда . Некоторые элементы Рождественского фестиваля остаются в современных празднованиях карнавала, которые во многом основаны на Тринидадском карнавале. ^[1]Автор Фрэнк Мэннинг утверждал, что это изменение от местных традиций к элементам, ориентированным на туристов, привело к тому, что жители Антигуа оказались «в должности обслуживающего персонала и« подражали мужчинам », лишив культуру ее естественной целостности и культурной истории». ^[8]

Музыкальный фестиваль [ править ]

Международный музыкальный фестиваль « Романтические ритмы» на Антигуа и Барбуде - это новое дополнение к летнему составу, пик которого приходится на август, когда отмечается печально известный карнавал. Направленный на то, чтобы стать конкурентом Карнавала, фестиваль в конечном итоге может стать ведущим музыкальным событием во всем Карибском регионе. В первый год своего существования на музыкальном фестивале уже выступали некоторые из лучших мировых артистов. ^[9]

Стилпан [ править ]

Стилпэн проявляется во многих различных формах, и положить вместе называется стальной оркестр . Стальные ленты традиционно состоят из старых кусков металла, таких как старые утюги, диски шин или стальные трубы. Стальные оркестры и металлические оркестры Антигуа можно найти в церквях и во многих деревнях, и они были популярны с момента своего появления. На каждом карнавале проводится конкурс на звание лучшей группы острова. Самый большой и старейший стальной оркестр Антигуа, который до сих пор участвует в соревнованиях, - это Hell's Gate . Говорят, что Brute Force Steel Band была первой стальной группой, записавшей альбом.

Стальные оркестры стали использовать высокотехнологичные инструменты, стоимость одного инструмента достигает 1500 долларов США. Эти кастрюли тщательно оттачиваются из стального барабана, опускаются и обжигаются на раскаленном огне, хромируются и настраиваются. Этот процесс был усовершенствован в Тринидаде и Тобаго и экспортирован на Антигуа и Барбуду в результате сотрудничества между несколькими группами в обоих островных государствах.

Калипсо [ править ]

Калипсо пели повсюду в англоязычных странах Карибского бассейна и использовали бедняки как платформу для социальных и политических комментариев, используя сложные метафоры и фольклорные ссылки, чтобы скрыть их значение от посторонних. Позже, начиная с 1960-х годов, был разработан популярный вид калипсо для использования в туристических отелях. Первыми калипсонианцами в отеле были Black Shirt , Skeetch и Dadian , которым аккомпанировал струнный ансамбль из двух гитар и бас-гитары (созданный из масляного барабана). Карнавал Антигуа и Король Антигуа Калипсоконкурс, начавшийся в 1957 году; Королем того года был Стайлер . В эту эпоху также наблюдался рост патриотических калипсов, ориентированных на зарождающееся чувство победоносного национализма вслед за растущей автономией. К середине 1960-х два конкурирующих калипсонианца доминировали на антигуанской сцене, Земаки и Лорд Канарейка . Их конфликт был увековечен как соперничество King Short Shirt и Swallow в 1970-х и 1980-х годах. В середине 1980-х появились Burning Flames , победившие в роуд-марше с песней "Styley Tight" в 1985 году. Они получили признание во всем Карибском бассейне. ^[10]

Понятно, что жанр музыки, который сейчас называется калипсо, имел сильные корни в Тринидаде и Тобаго, но было бы неверно предполагать, что эта музыка зародилась на каком-то одном острове. На каждом острове в Карибском море есть форма музыки, напоминающая «кайсо», более часто называемую калипсо. Приписывать происхождение калипсо какому-либо острову неточно. В Белизе свою разновидность называют пунта . На Антигуа их зовут бенна .

Африканские культурные корни, особенно на англоязычных островах и в Белизе, сильно повлияли на ритм и форму музыки. Все эти музыкальные формы заимствуют биты из музыки высокой жизни Западной Африки и объединили североамериканскую поп-музыку и R&B с латиноамериканскими битами Центральной и Южной Америки и Кубы, чтобы сформировать отдельные музыкальные жанры, которые имеют значительные вариации на островах, испытавших влияние французов. Зук и каденция - другие популярные варианты. ^[11]

Soca [ править ]

Определяющий стаккато бас был создан покойным лордом Коротышкой из Барракпура, Тринидад и Тобаго, и прославился как лорд Коротышка с его хитом 1963 года «Clock and Dagger». Начал с написания песен и выступлений в жанре калипсо. В 1970-х он начал экспериментировать с калипсо, смешивая его с местным чатни - музыкой восточно-индийского населения Тринидада - используя такие инструменты, как ситар и табла. Этот стиль получил название «сока».

См. Также [ править ]

• Музыкальный фестиваль романтических ритмов

Ссылки [ править ]

• «Игроки сообщества Антигуа» . Лондонский парад . Архивировано из оригинального 21 мая 2006 года . Проверено 3 декабря 2005 года .
• Де Ледесма Чарльз и Джорджия Попплуэлл (2000). «Налить воды в бренди?». В Бротоне, Саймон; Эллингем, Марк; МакКонначи, Джеймс и Дуэйн, Орла (ред.). Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион . Грубые направляющие. С. 507–526. ISBN 1-85828-636-0.
• «Калипсо» . Культурное наследие Антигуа и Барбуды . Архивировано из оригинального 26 октября 2005 года . Проверено 3 декабря 2005 года .
• Кэмерон, Сара (1996). Справочник Карибских островов с Багамскими островами . Паспортные книги. ISBN 0-8442-4907-6. OCLC  35960026 .
• Макдэниел, Лорна (1999). "Антигуа и Барбуда". Гарланд Энциклопедия мировой музыки . Том 2. Рутледж. С.  798–800 . ISBN 0-8153-1865-0.

Примечания [ править ]