Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музыка Малых Антильских островов включает в себя музыку этой цепи небольших островов, составляющие восточные и южные части Вест - Индии . Музыка малых Антильских островов является частью более широкой категории карибской музыки ; Большая часть народной и популярной музыки также является частью афро-американского музыкального комплекса, представляя собой смесь африканских, европейских и коренных американских элементов. Музыкальная культура Малых Антильских островов в значительной степени основана на музыке африканских рабов, привезенных европейскими торговцами и колонизаторами. Африканский музыкальныйэлементы представляют собой гибрид инструментов и стилей многочисленных западноафриканских племен, в то время как европейские рабовладельцы добавили в смесь свою собственную музыку, как и иммигранты из Индии . Во многих отношениях Малые Антильские острова можно разделить в музыкальном плане в зависимости от того, какая нация их колонизировала.

Среди бывших британских колоний - Тринидад и Тобаго , чей стиль калипсо является особенно мощной частью музыки других бывших британских колоний, которые также разделяют традиции, такие как танец большого барабана . На французские острова Мартиники и Гваделупы доли популярный Zouk стиль и также имел большой музыкальный контакт с музыкой Гаити , сам когда - то французской колонии , хотя и не входит в состав Малых Антильских островов. В голландских колоний из Кюрасао , Бонайре и Аруба разделяют комбинированный ритмпопулярный стиль. Острова также разделяют страсть к касеко , жанру суринамской музыки ; Суринам и его соседи Гайана и Французская Гвиана разделяют народные и популярные стили, которые достаточно связаны с Антильскими и другими Карибскими островами, и обе страны изучаются в более широком контексте антильской или карибской музыки.

Характеристики [ править ]

Хотя музыку малых Антильских островов очень часто обсуждают как музыкальную область , это разделение имеет ограниченную полезность. Острова Малых Антильских островов разделены в музыкальном плане по лингвистическим линиям, причем наиболее значительное пересечение происходит от Доминики и Сент-Люсии , которые в основном англоязычные, но находятся под сильным влиянием французского колониального прошлого. Поскольку острова разделены лингвистически, термин « антильская музыка» обычно используется для обозначения одной из таких музыкальных областей. Так, например, « Грубый путеводитель по мировой музыке».включает главу «Антильская музыка», которая полностью посвящена французским Антильским островам Мартиника и Гваделупа, с краткой боковой панелью, конкретно посвященной голландским Антильским островам. [1]

В контексте англоязычной музыки термин « антильская музыка» чаще всего относится к Тринидаду и Тобаго , родине хорошо известного стиля калипсо. Музыкальный автор Питер Мануэль, например, рассматривает все англоязычные острова как предмет тринидадских традиций калипсо, а для франкоязычной антильской музыки использует название « Музыка Малых Антильских островов». Мануэль также, как и многие авторы, рассматривает Суринам и Гайану как неотъемлемые аспекты карибской музыки; из-за голландской колониальной истории обеих стран их часто группируют с Арубой и Нидерландскими Антильскими островами. [2]

Тем не менее, антильскую музыку можно охарактеризовать по значимости празднования карнавала (особенно в Тринидаде и Тобаго ) и по важности песенных традиций, подобных калипсо. Малые Антильские острова также являются домом для сильного индокарибского населения; хотя индо-карибская музыка встречается и в других частях Карибского бассейна, преобладание индийских стилей является отличительной чертой музыкальных сцен Антильских островов. Региональные формы могут быть найдены за пределами Карибского бассейна полностью, особенно в Нью - Йорке , где Бруклин «s День Труда Карнавал показывает музыку и парадов, MAS и стальные ленты ; этот карнавал отличается от Нью-Йорка и отражает элементы панкарибской природы.[3]

Калипсо и калипсо-подобные традиции [ править ]

Дополнительная информация: список калипсо-подобных жанров.

Калипсо наиболее тесно связан с островом Тринидад , но он распространился по Малым Антильским островам и за границу. Подобные традиции можно найти на многих Карибских островах. На Антильских островах большинство популярных звезд Калипсо прибыли из Тринидада и Тобаго ; большинство исключений, таких как Стрела с Монтсеррата, пришло с других англоязычных островов. Музыкальный автор Питер Мануэль утверждал, что, несмотря на то, что современные англоязычные языки ориентированы на формы песен, подобные калипсо, их истоки лежат в «афро-французской креольской культуре», и отмечает, что предок слова калипсо , каризо , впервые использовался для обозначения Мартиникскому певцу. [4]

Песенный комплекс Калипсо характеризуется сатирической , политической, рискованной и юмористической лирикой, соревновательным и праздничным характером и его функцией в социальной организации и неформальном общении. Ямайский менто , пожалуй, самая известная форма музыки, напоминающей калипсо. Остров Карриаку является домом для Калипсо-подобного стиля песни, а также canboulay праздников, Calinda песни, и стальных обручам, похож на соответствующую тринидадскую традицию, хотя и отличаются от них. Современные влияния Тринидада сформировали стиль песни Карриаку, и на острове проводятся соревнования, похожие на палатки Калипсо . [5] Антигуанская беннаявляется частью того же песенного комплекса, в котором представлены новостные и грубые, часто сатирические тексты и ритмичный, стремительный стиль. [6]

Карнавал [ править ]

Дополнительная информация: Карибский карнавал
Карнавальная труппа на Виргинских островах

Ежегодные празднования карнавала - важная часть культуры всех Малых Антильских островов. Карнавал отмечается в разное время года, будь то перед постом , Рождество или июль и август, и включает в себя самые разные танцы, песни и парады. Соревнования являются обычным явлением, особенно соревнования Короля и Королевы Калипсо, которые проводятся на большинстве Британских Антильских островов, Виргинских островах США, а также на французском Сен-Мартене и других местах. Карнавалы Британских Антильских островов также в основном объединены традицией J'ouvert , которая включает парады групп калипсо и сока и является кульминацией их празднований. [цитата необходима ]

Летние карнавалы проходят на Антигуа , Сент-Винсенте и Гренадинах, Синт-Эстатиусе , Сент-Джоне , Сент-Люсии, Гренаде, Сабе , Невисе и Ангилье, последние два из которых особенно известны популярными соревнованиями Калипсо. Рождественские карнавалы проходят на Монтсеррате, Санта-Крус , Сен-Мартен и Сент-Китс ; Отличительный карнавал Монтсеррата включает в себя маскарады и ансамбли, и на обоих островах также проводятся соревнования Калипсо. Карнавал на Синт-Мартене, который проходит через месяц после Пасхи., известен сожжением короля Муи-Муи как кульминацией фестиваля. Многие острова, особенно Французские и Голландские Антильские острова, являются домом для предостных карнавалов, включая Мартинику, Арубу, Сен-Бартелеми , Бонэйр, Кюрасао, Доминика, Сент-Томас и Гваделупу. [7]

Британские Антильские острова [ править ]

Дополнительная информация: Музыка Ангильи , Антигуа и Барбуды , Барбадоса , Гренады , Монтсеррата , Сент-Китс и Невис , Сент-Винсент и Гренадины , Тринидад и Тобаго , Виргинские острова

Есть много народных традиций, общих для англоязычных островов Малых Антильских островов. Калипсо , родом из жанра старой народной музыки из Западной Африки , популярен на всех островах; другие популярные традиции, такие как сока, родом из Тринидада , также хорошо известны во всем регионе. Ансамбли стальных барабанов также можно найти на англоговорящих Малых Антильских островах (и за рубежом), особенно в Тринидаде и Тобаго, а также на Антигуа и Барбуде. Британские Антильские острова также разделяют определенные народные традиции. Восточно-карибский фолк калипсо встречается повсюду, как и африканско-карибские стили религиозной музыки, такие как музыка Шанго на Тринидаде. [8] Варианты фестиваля Большого барабана происходят на всех Наветренных островах , особенно на Сент-Винсенте и Гренадинах. Карнавал - важный праздник народной музыки на всех островах Малых Антильских островов и в остальной части Карибского бассейна.

Калипсо является частью спектра подобных народных и популярных карибских стилей, которые включают бенна и менто , но остаются наиболее заметным жанром музыки малых Антильских островов. Корни Калипсо несколько неясны, но мы знаем, что его можно проследить до Тринидада 18-го века и других Карибских островов, таких как Сент-Люсия . Современное калипсо, однако, начались в 19 веке, слияние разнородных элементов , начиная от маскарада песни lavway , французского креольского BELAIR и палок боевого chantwell . Ранний подъем Калипсо был тесно связан с принятием Карнавала рабами Тринидада , в том числебарабанный бой камбулай и музыкальные маскарадные шествия. Популярное калипсо возникло в начале 20 века, с появлением всемирно известных калипсонов, таких как Аттила Гунн [9] и Ревущий лев . [8] Калипсо оставался популярным во всем Карибском бассейне в конце 20 века, на островах начали появляться звезды калипсо. В 1970-х годах возникла разновидность калипсо, названная soca , для которой характерны танцевальные ритмы, а не лиризм. С тех пор Soca распространилась по Карибскому региону и за границу. [8]

Игра Мангуста, популярная Киттианская постановка народного театра и музыки.

Стальные барабаны - это отчетливо тринидадский ансамбль, который произошел от импровизированных ударных инструментов, используемых в карнавальных шествиях. К концу 1930-х годов бамбуковые трубки, традиционный инструментальный инструмент, были дополнены металлическими элементами, используемыми для ударных инструментов; Со временем эти металлические ударные инструменты стали воспроизводить до двадцати с лишним тонов. Стальные оркестры были большими оркестрами этих барабанов и были запрещены британскими колониальными властями. Тем не менее, стальные барабаны распространились по всему Карибскому региону и теперь являются неотъемлемой частью культуры Тринидада и Тобаго . [8]

Хотя популярная музыка Тринидада на сегодняшний день является наиболее известным стилем музыки Малых Антильских островов, другие англоязычные острова являются домом для своих собственных музыкальных традиций. Carriacou и Гренада являются домом для карнавальных праздников , которые показывают отчетливую форму калипсо, canboulay пиры, Calinda палку борющиеся песни и стальная лента сопровождается jouvert , а также танец Большой барабан, который также находится в Сент - Винсент и Гренадины. [8] Гренада и Сент-Винсент и Гренадины разделяют и другую музыку, в том числе похоронную музыку обряда сарака , призыв и ответформа с европейской и африканской лирикой. [10]

Французские Антильские острова [ править ]

Дополнительная информация: Музыка Мартиники , Гваделупы , Доминики , Сент-Люсии
Французский антильский карнавал в Париже

Французская креольская музыка наиболее известна как Мартиника и Гваделупа , хотя острова Сент-Люсия и Доминика также являются домом для французской антильской музыки. Для креольской музыки характерно преобладание танца кадриль , отличного от французской версии и связанного с гаитянской меренгой . Кадриль - мощный символ французской антильской культуры. [11]

Мартиника и Гваделупа также являются домом для своих отдельных народных традиций, наиболее влиятельными из которых являются гваделупанский гво-ка и мартиникские тамбур и тибва . Гвока - это разновидность ударной музыки, состоящая из семи основных ритмов и их вариаций. Он был модернизирован в gwo ka moderne , хотя традиционные сельские представления ( левоз ) все еще распространены. [12] Ансамбли тамбур и ти бва являются источником нескольких важных мартиникских популярных стилей, в том числе шуваль бва и бигуин , а также оказали влияние на зук. Люцианская народная музыка состоит из ансамблей скрипки ,куатро , банджо , гитара и чак-чак ( погремушка ), причем банджо и куатро имеют культовое значение, а развлекательные, часто лирические формы песен называются jwé . [13] Французская креольская народная музыка Доминики основана на кадрили в сопровождении ансамблей, называемых цзин-пинг . Народное повествование ( kont ) и песни ( bélé ) также являются важной частью музыкальной идентичности страны. [14]

Каденс-липсо [ править ]

Основная статья: Каденс-липсо

Каденс-липсо - это доминиканские каданы 1970-х годов. [15] Ведущей фигурой в продвижении Cadence-липсо была доминиканская группа Exile One (базирующаяся на острове Гваделупа ) и Grammacks , в которых использовалась гаитянская каденция rampa или компас с тринидадским калипсо , [16] отсюда и название каденция -липсо; однако репертуар большинства групп составляли каданы.

Это слияние каданов и калипсо составляет лишь небольшой процент репертуара группы: Exile One, как и все группы каданов Доминики, представляли регги, калипсо и в основном каданы или музыку компаса . [17]

Доминиканские каданы развивались под влиянием доминиканских и карибских / латиноамериканских ритмов , а также рок- гитар, вокала в стиле соул и стилей фанк- баса и валторны - музыки из Соединенных Штатов. [18] К концу 1970-х Гордон Хендерсон определил Cadence-lypso как « синтез карибских и африканских музыкальных паттернов, объединяющий традиционное с современным». [15] Его продвигали в 1970-х годах группы из Доминики, и это был первый стиль доминиканской музыки, получивший международное признание.

Основная статья: Exile One

Exile One, базирующаяся в Гваделупе, - ведущая доминиканская группа каданов 1970-х годов, оказавшая большое влияние на развитие музыки Карибского бассейна. Каданс-группа с полным рожком Exile One во главе с Гордоном Хендерсоном была первой, кто представил новоприбывшие синтезаторы своей музыке, которую в 1970-х подражали другим молодым группам cadence или compas из Доминики , Гаити ( мини-джаз ) и Французских Антильских островов . [19] [20]

Зук [ править ]

Основная статья: Зук (музыкальное движение)

Вдохновение для стиля ритмической музыки Зука исходит от гаитянских компасов , а также от музыки под названием каденс-липсо - доминиканская каденция, популяризированная Grammacks и Exile One . [21] Элементы gwo ka , tambour, ti bwa и biguine vidé видны в зук. Хотя существует множество различных стилей зук, существуют некоторые общие черты. Французская креольский язык Мартиники и Гваделупы является важным элементом, и является отличительной частью музыки. Как правило, zouk делает акцент на звездных певцах, мало внимания уделяя инструменталистам, а выступления почти полностью состоят из студийных записей.

Этномузыколог Джоселин Гильбо считает, что на эволюцию зука повлияли другие карибские стили, особенно доминиканская каденция-липсо, гаитянская каденция и гваделупский бигуин . [22] [23] Зук возник в конце 1970-х - начале 1980-х годов, используя элементы предыдущих стилей антильской музыки, а также заимствуя другие жанры. [24]

Группа Кассав остается самой известной группой зоук. Kassav 'черпал вдохновение в танцах балакадри и бал-гранмуна, бигуине и мазурке , а также в более современных карибских стилях , таких как компас , регги и сальса . Живые выступления Zouk вскоре начали опираться на традиции американского и европейского рока и хэви-метала, и этот жанр распространился по всему миру, в первую очередь в развивающихся странах.

Зук разделен на несколько поджанров. К ним относятся zouk-love , поп-баллады таких артистов, как Эдит Лефель и Жиль Флоро , Zouk- R&B , и группы ragga-zouk, такие как Lord Kossity, которые объединили жанр с другими влияниями.

Зук-любовь [ править ]

Основная статья: зук-любовь

Zouk Love - каденция французских Антильских островов, или компас , характеризующаяся медленным, мягким и сексуальным ритмом. [21] В текстах песен часто говорится о любви и сентиментальных проблемах.

Музыкальная кизомба из Анголы и кабо-любовь из Кабо-Верде также являются производными от этого музыкального стиля французских Антильских островов, [25] [26] [27], который звучит в основном одинаково, хотя есть заметные различия, когда вы ближе познакомитесь с ними. жанры. Главный представитель этого поджанра - Офелия Мари . Другие художники Зук Лав приехали из Французской Вест-Индии, Нидерландов и Африки.

Популярные художники включают в себя французский Вест - Индии художников Эдит Лефел и Николс, или как на основе Нидерланды Сюзанне Лубрано и Gil Semedo , африканский художник Кайши .

Буйон [ править ]

Основная статья: Буйонная музыка

Буйон (Boo-Yon) - это форма популярной музыки Доминики , также известная как музыка для прыжков в прыжок на Гваделупе и Мартинике. Самая известная группа в этом жанре - Windward Caribbean Kulture (WCK), которая положила начало этому стилю в 1988 году, экспериментируя с элементами каданса (или каденции-липсо), игры на барабанах лапокабвит, народного стиля дзин-пинг и динамичной игры. электронный барабанный образец. С точки зрения языка, Bouyon опирается на английский и доминиканский креольский французский . В последнее время на первый план вышли ди-джеи с вокалом в стиле raggamuffin (bouyon-muffin), обновив звучание для нового поколения.

Из-за популярности Triple K International, Ncore и нового поколения буйон-групп, которые гастролировали по Французским Антильским островам , популярное ответвление буйон из Гваделупы называется bouyon gwada . [28] Расцвет скачка пришелся на 90-е с такими песнями, как Met Veye WCK, но он оставался штампованной фоновой музыкой или карнавалом. С годами, благодаря взаимной торговле с доминиканцами и массовому участию Гваделупы во Всемирном креольском музыкальном фестивале , флагманская группа Triple kay и группа MFR начали демократизироваться, и были приглашены местные артисты, включая ремикс Allo Triple kay с Дали. и "Один Большой Тинг Поппин" Дейли.

Популярным ответвлением в рамках bouyon gwada является call bouyon hardcore , стиль, для которого характерны непристойные и жестокие тексты. Среди популярных музыкантов Bouyon gwada: Wee Low, Suppa, Doc J, Yellow gaza и т. Д.

Популярная народная музыка [ править ]

Хотя зук - самая известная форма современной французской антильской музыки, на острове Мартиника также были созданы стили chouval bwa и biguine , которые были особенно популярны в начале 20 века. Chouval bwa включает в себя несколько уникальных инструментов и всемирно известных исполнителей, таких как Клод Герман , Деде Сен-При , Пакатак и Тумпак , в то время как biguine приобрел международную известность с 1920-х годов и с тех пор был модернизирован и адаптирован для поп-аудитории, что сделало его основным влиянием на зук. [12] Между 1930-ми и 1950-ми годами танец бигуин был популярен среди танцевальных оркестров островов. Biguineиспользует вариант cinquillo, связанный с другими карибскими жанрами, такими как méringue и Compas . В 1940-х и 1950-х годах эти танцевальные группы впитали в себя влияние кубинской, американской и гаитянской популярной музыки. [11]

Голландские Антильские острова [ править ]

Дополнительная информация: Музыка Арубы и Нидерландских Антильских островов , Кюрасао

Острова Кюрасао , Бонэйр , Аруба , Синт-Эстатиус и Сен-Мартен разделяют музыкальные стили, а также поддерживают свои собственные наборы народных и популярных танцев, от импровизированного дорожного заграждения Статиана до калипсо, зук и сока . [29] Преобладают африканские, коренные и европейские корни, хотя более поздние иммигранты принесли музыкальные стили из Ливана , Китая и Индии. В популярной музыке острова известны своим комбинированным ритмом , например, местные фавориты Happy Peanuts и Expresando Rimto i Ambiente . КасекоМузыка из материковой страны Суринам также популярна. [12] Традиционная музыка Арубы и Нидерландских Антильских островов, однако, в основном африканская, для которой характерно использование сложных, высокоразвитых полиритмов, танцевальных стилей и барабанов, таких как тамбу . Другие африканские производные инструменты включают в себя ударные стержни металлических, Аган , на скрежет wiri , слуховые аппараты , такие как cachu труба, BeCu поперечного двойных тростниковый духовой инструмент, и луки Бент . [30]

Тамбу является инструментом, и форма музыки и танца найдены на Арубе, Бонайре (где иногда называют бари ), и Кюрасао. Тамбу является особенно важным символом Curaçaoan идентичности. Инструменты для Тамбу используют Аган , Chapi , треугольник , wiri и другие инструменты, многие из которых также являются частью африканского производного Muziek ди Зумби , или духа музыки , Кюрасао. [31] Народная музыка Кюрасао также включает в себя богатую традицию рабочих песен с апентатонической лирикой, исполняемой на гвинейском илиВариант папиаменто называется сеши . [32] Simadan праздник урожая найден через остров, и особенность cachu трубы, сделанную из cowhorn. Фестиваль Симадан в Бонэйре также примечателен использованием бекю , аэрофона , сделанного из стебля сорго , и кинкона , сделанного из раковины и известного в других странах как карко . Народная песня форма варьируется от урожая Сеу , simadan и WAPA . Другие песни были импортированы с 19 века, в том числе южноамериканское джоропо.и пасильо , испанская карибская меренге и другие новые песни, танцы и инструменты. Эта разнообразная смесь стала источником самой характерной и давней популярной традиции Нидерландских Антильских островов - тумбы . [31]

На небольших островах Сен-Мартен, Саба и Синт-Эстатиус в основном используются те же народные инструменты, танцы и песни, что и на их соседях; однако эти острова остаются в основном неизученными. Саба является домом для жизненно важной перкуссионной музыкальной традиции, наиболее тесно связанной с частными вечеринками с использованием инструментов, подобных Кюрасао, Бонайре и Арубе. Сен-Мартен является домом для национальной формы танца, называемой понум , которая восходит к 19 веку и была вытеснена струнными оркестрами только в середине 20 века. Сен-Мартен также является родиной калипсо-подобной формы песни квимба , которая остается важной частью культуры острова. [31]

Индо-Антильские острова [ править ]

Дополнительная информация: Индо-карибская музыка

Индокарибские народы в музыкальном регионе Малых Антильских островов сосредоточены в Гайане, Суринаме и Тринидаде и Тобаго. Индо-карибские народные традиции включают песни чавтал с весеннего фестиваля пхагва и бхаджаны на хинди, которые все еще поют в храмах, несмотря на то, что мало людей понимают хинди. Гайанские и тринидадские индокарибские жители разработали традицию, в которой элементы калипсо соединились с народной музыкой Северной Индии, стилем, который назывался местной музыкой . [33]

Индо-карибская музыка играет жизненно важную роль в различных ежегодных фестивалях, таких как весенняя пхагва, где човтал традиционно исполняется на соревнованиях и в командах. Мусульмане - шииты Индо-Карибского региона празднуют Хосай ( Мухаррам ) с поплавками в сопровождении бочкообразных барабанов, называемых тасса . Свадебная музыка - еще одна важная часть индо-карибской музыки, в которой преобладает загар . Танское пение сопровождается барабаном дхолак и дханталом и иногда включает словесные дуэли под влиянием пиконга . [33]Индо-карибская популярная музыка привлекла международное внимание в конце 1980-х годов, с появлением чатни . Чатни - это танцевальная музыка в ее современной форме, сопровождаемая инструментами сока , такими как синтезаторы и барабаны. Этот стиль называется чатни-сока . [33]

Ссылки [ править ]

  • «Культура: богатое и разнообразное наследие» . Бонэйр . Проверено 3 декабря 2005 года .
  • Кэмерон, Сара (1996). Справочник Карибских островов с Багамскими островами . Паспортные книги. ISBN 0-8442-4907-6.
  • «Культура Кюрасао» . Культура и фольклор Кюрасао . Архивировано из оригинала на 3 декабря 2005 года . Проверено 3 декабря 2005 года .
  • Гильбо, Джоселин (1999). «Доминика» . Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн . Рутледж. С.  840–844 . ISBN 0-8153-1865-0.
  • Гильбо, Джоселин (1999). "Сент-Люсия". Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн . Рутледж. ISBN 0-8153-1865-0.
  • Мануэль, Питер (2006). Карибские течения: Карибская музыка от румбы до регги (2-е изд.). Филадельфия: издательство Temple University Press . ISBN 1-59213-463-7.
  • Мануэль, Питер (2000). Восточно-индийская музыка в Вест-Индии: Тан-пение, чатни и создание индокарибской культуры . Издательство Темплского университета. ISBN 1-56639-763-4.
  • Де Ледесма; Чарльз и Джин Скарамуццо (2000). "Дэнс-фанк креольский стиль". В Бротоне, Саймон; Эллингем, Марк; МакКонначи, Джеймс; Дуэйн, Орла (ред.). Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион . Грубые направляющие. С. 289–303. ISBN 1-85828-636-0.
  • «Надгробие - Большой барабан - Сарака» . Paradise Inn . Архивировано из оригинального 31 августа 2005 года . Проверено 10 сентября 2005 года .

Примечания [ править ]

  1. ^ De Ледесм и Скарамуццо, стр. 289–303.
  2. ^ Мануэль, Карибские течения , стр. 140–145, 183–208.
  3. ^ Мануэль, Карибские течения , стр. 210.
  4. ^ Мануэль, Карибские течения , стр. 208.
  5. ^ Мануэль, стр. 209–210; Мануэль специально цитирует большую часть материала о Карриаку Дональду Хиллу, Калипсо Калалу: Ранняя карнавальная музыка в Тринидаде (Гейнсвилл: University Press of Florida, 1993).
  6. ^ "Калипсо" . Культурное наследие Антигуа и Барбуды . Архивировано из оригинального 26 октября 2005 года . Проверено 3 декабря 2005 года .
  7. ^ Кэмерон, стр. 480, 502, 525, 536, 573, 593.
  8. ^ a b c d e Мануэль, Карибские течения , стр. 183–211.
  9. ↑ Кеведо, Раймонд (Атилла Гунн). 1983. Атиллы Kaiso : краткая история Тринидад Калипсо . Университет Вест-Индии , Сент-Огастин , Тринидад. (Включает слова многих старых калипсов, а также музыкальные партитуры для некоторых калипсов Атиллы.)
  10. ^ J. Хиггинс-Rosebrook (2006-07-14). "Парадайз Инн" . Архивировано из оригинала на 2005-08-31 . Проверено 8 ноября 2006 .
  11. ^ a b Мануэль, Карибские течения , стр. 140–141.
  12. ^ a b c Де Ледесма, Чарльз и Джин Скарамуццо
  13. ^ Guilbault, Джоселин (1999). "Сент-Люсия". Гарланд Энциклопедия мировой музыки, Том второй: Южная Америка, Мексика, Центральная Америка и Карибский бассейн . Рутледж. ISBN 0-8153-1865-0.
  14. ^ Guilbault, Джоселин (1999). «Доминика» . Гарланд Энциклопедия мировой музыки . Том 2. Рутледж. С.  840–844 . ISBN 0-8153-1865-0.
  15. ^ Пол Crask (февраль 2008). Зук-Доминика . Доминиканец . Перепечатано из National Geographic . ISBN 9781841622170. Проверено 10 августа 2010 года .
  16. ^ Grammacks: mediba (Каданс), банан (сладкий Каданс), НУ годовых бон, (Каданс), НУ pitit (Каданс), регги вниз, Дискотека (Каданс) эта же мелодия классифицируется как Zouk ретро по Deejay Зака (midlay Каданс 24.11.2011) Изгнанник один: акияка, гаде дей ... (Полночь) готовься 1997 и т. Д.
  17. ↑ Салливан, Линн М. (март 2004 г.). каденция-липсо . Путеводитель по приключениям . ISBN 9781588433930. Проверено 3 декабря 2005 года .
  18. ^ Карибский бассейн и Латинская Америка (24 апреля 2014 г.). Внедрение цифровых технологий . ISBN 9781441132253. Проверено 10 августа 2010 года .
  19. ^ Funkyorgan. Каденция Липсо и орган . Архивировано из оригинала на 2014-12-20 . Проверено 10 августа 2010 года .
  20. ^ а б Кусс, Малена. Музыка в Латинской Америке и Карибском бассейне: энциклопедическая история REANNOUNCE / F05: Том 2: Выполнение Карибского опыта . Техасский университет Press. п. 302. ISBN. 0292784988. Проверено 10 апреля 2012 года .
  21. ^ Guilbault, Джоселин (1993). Зук: Мировая музыка в Вест-Индии . Издательство Чикагского университета. п. 111 . Проверено 20 января 2014 года . большая эволюция.
  22. ^ Jocelyne Guilbault (1993). Зук: мировая музыка в Вест-Индии . Издательство Чикагского университета. п. 50 . Проверено 10 апреля 2012 года .
  23. ^ Jocelyne Guilbault (1993). Зук: мировая музыка в Вест-Индии . Издательство Чикагского университета . Проверено 10 августа 2010 года . Зук.
  24. ^ «Происхождение кизомбы» . www.kizombalove.com . Архивировано из оригинального 23 февраля 2012 года . Проверено 3 декабря 2005 года .
  25. ↑ Торрес, Джордж (27 марта 2013 г.). "зук" . Энциклопедия латиноамериканской популярной музыки . ISBN 9780313087943. Проверено 3 декабря 2005 года .
  26. ^ Баталья, Луис; Карлинг, Йорген (2008). Cabo zouk . мыс + верде + зук + история и источник . ISBN 9789053569948. Проверено 3 декабря 2005 года .
  27. ^ "YouTube: bouyon gwada" . bouyon gwada . Архивировано из оригинального 19 июня 2013 года . Проверено 11 ноября 2012 года .
  28. ^ Кэмерон, стр. 549–582.
  29. ^ Garland Энциклопедия мировой музыки , стр. 927-931
  30. ^ a b c Энциклопедия музыки Нью-Гроув , стр. 775–777
  31. ^ "Культура и фольклор Кюрасао" . Архивировано из оригинала на 2006-10-24 . Проверено 8 ноября 2006 .
  32. ^ a b c Мануэль, Восточно-индийская музыка в Вест-Индии , стр. 212–221.

Дальнейшее чтение [ править ]

Английские антильские острова
  • Бест, Карвен (1999). Барбадосская популярная музыка и политика карибской культуры . Рочестер, Вермонт: Книги Шенкмана . ISBN 0-87047-111-2.
  • Хилл, Дональд (1993). Калипсо Калалу: Ранняя карнавальная музыка в Тринидаде . Гейнсвилл, Флорида: Университетское издательство Флориды . ISBN 0-8130-1222-8.
  • Хилл, Эррол (1972). Карнавал в Тринидаде: мандат на национальный театр . Остин, Техас: Техасский университет Press . ISBN 0-292-78000-1.
  • Ролехр, Гордон (1990). Калипсо и общество в Тринидаде до обретения независимости . Порт-оф-Спейн: Г. Ролехр. ISBN 976-8012-52-8.
  • Уорнер, Кит (1985). Кайса, Тринидад Калипсо . Вашингтон, округ Колумбия: Три континента.

Французские Антильские острова [ править ]

  • Берриан, Бренда Ф. (2000). Пробуждение пространства: французские карибские популярные песни, музыка и культура . Чикаго: Издательство Чикагского университета . ISBN 0-226-04455-6.
  • Гильбо, Джоселин и Гейдж Аверилл, Эдуард Бенуа и Грегори Рэбесс (1993). Зук: Мировая музыка в Вест-Индии . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-31041-8.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )

Индо-Антильские острова [ править ]

  • Майерс, Хелен (1998). Музыка индуистского Тринидада: песни из индийской диаспоры . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-55451-1.
  • Рамнарин, Тина К. (2001). Создание собственного пространства: развитие индийско-карибской музыкальной традиции . Кингстон: Университет Вест-Индской прессы . ISBN 976-640-099-7.

Другие темы [ править ]

  • Рэй Аллен; Лоис Вилкен, ред. (1998). Звуки острова в глобальном городе: карибская популярная музыка и самобытность в Нью-Йорке . Нью-Йорк: Фольклорное общество Нью-Йорка и Институт исследований американской музыки, Бруклинский колледж. ISBN 0-252-07042-9.