Наполеон пересекает Альпы

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  «Наполеон, пересекающий Альпы»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( январь 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Наполеон пересекает Альпы
Художник	Жак-Луи Давид
Год	1801 г.
Середина	Масло на холсте
Габаритные размеры	261 см × 221 см ( 102 + 1 ⁄ 3  дюйма × 87 дюйма)
Место нахождения	Шато-де-Мальмезон , Рюэй-Мальмезон

Наполеон, пересекающий Альпы (также известный как Наполеон на перевале Сен-Бернар или Бонапарт, пересекающий Альпы ; внесен в список как Le Premier Consul franchissant les Alpes au col du Grand Saint-Bernard ) представляет собой серию из пяти холстовых конных портретов Наполеона Бонапарта. написана французским художником Жаком-Луи Давидом между 1801 и 1805 годами. Первоначально созданная по заказу короля Испании , композиция демонстрирует сильно идеализированный вид на реальный переход, который Наполеон и его армия пересекли Альпы через Большой проход Сен-Бернар в мае. 1800 г.

Он стал одним из наиболее часто воспроизводимых изображений Наполеона.

Фон

Вторая версия дворца Шарлоттенбург

Первая версия Версаля

Приняв власть во Франции в течение 18 брюмера 9 ноября 1799 года , Наполеон решил вернуться в Италию , чтобы укрепить французскими войсками в стране и вернуть себе территории , захваченной по австрийцам в предыдущие годы. Весной 1800 года он повел Резервную армию через Альпы через перевал Большой Сен-Бернар . Австрийские войска под командованием Михаэля фон Меласа осадили Массену в Генуе.и Наполеон надеялся получить элемент неожиданности, выбрав трансальпийский маршрут. Ко времени прибытия войск Наполеона Генуя пала; но он двинулся вперед, надеясь вступить в бой с австрийцами, прежде чем они смогут перегруппироваться. Резервная армия провела сражение при Монтебелло 9 июня, прежде чем в конечном итоге одержала решающую победу в битве при Маренго .

Назначение Наполеона первым консулом и победа французов в Италии для сближения с Карлом IV в Испании . Пока шли переговоры о восстановлении дипломатических отношений, состоялся традиционный обмен подарками. Чарльз получил пистолеты Версальского производства, платья от лучших парижских портных, драгоценности для королевы и прекрасный набор доспехов для вновь назначенного премьер-министра Мануэля Годоя . Взамен Наполеону были предложены шестнадцать испанских лошадей из королевских конюшен, портреты короля и королевы Гойи и портрет, который должен был быть заказан Давидом. Посол Франции в Испании Шарль-Жан-Мари Алькье, попросил оригинал картины у Дэвида от имени Чарльза. Портрет должен был быть повешен в Королевском дворце в Мадриде в знак новых отношений между двумя странами. Давид, который был горячим сторонником революции, но передал свой пыл новому консульству , очень хотел взять на себя эту комиссию.

Узнав о запросе, Бонапарт поручил Давиду подготовить еще три версии: одну для замка Сен-Клу , одну для библиотеки Дома инвалидов и третью для дворца Цизальпийской республики в Милане . Пятая версия была произведена Дэвидом и оставалась в его различных мастерских до его смерти.

История пяти версий

Оригинальная картина хранилась в Мадриде до 1812 года, когда ее забрал Жозеф Бонапарт после отречения от престола короля Испании. Он взял его с собой, когда уехал в изгнание в Соединенные Штаты, и висел в его поместье Пойнт-Бриз недалеко от Бордентауна, штат Нью-Джерси . Картина передавалась по наследству от его потомков до 1949 года, когда его пра-внучатая племянница Эжени Бонапарт завещала ее музею замка Мальмезон .

Версия, созданная для замка Сен-Клу с 1801 года, была удалена в 1814 году прусскими солдатами при фон Блюхере, которые предложили ее Фридриху Вильгельму III, королю Пруссии . Сейчас он проходит во дворце Шарлоттенбург в Берлине .

Копия Дома Инвалидов 1802 года была снята и помещена на хранение при Реставрации Бурбонов 1814 года; но в 1837 году по приказу Луи-Филиппа он был перевезен в его недавно объявленный музей в Версальском дворце , где он находится по сей день.

Версия 1803 года была доставлена ​​в Милан, но в 1816 году конфискована австрийцами. Жители Милана отказались отдать его, и он оставался в городе до 1825 года. В конце концов, он был установлен в Бельведере в Вене в 1834 году. Он остается там и сегодня, являясь частью коллекции Österreichische Galerie Belvedere .

Версия, хранившаяся Давидом до его смерти в 1825 году, была выставлена ​​на Базаре Бонн-Нувель  [ fr ] в 1846 году (где на нее обратил внимание Бодлер ). В 1850 году он был подарен будущему Наполеону III дочерью Давида Полиной Жанин и установлен во дворце Тюильри . В 1979 году он был передан в музей Версальского дворца.

Картины

Комиссия указала портрет Наполеона, стоящего в мундире Первого консула , вероятно, в духе портретов, которые позже были созданы Антуаном-Жаном Гро , Робертом Лефевром ( Наполеон в его коронационных мантиях ) и Жаном Огюстом Домиником Энгром ( Наполеон I. на своем Императорском троне ), но Давид очень хотел нарисовать конную сцену. Посол Испании Игнасио Музкис проинформировал Наполеона и спросил его, как он хотел бы быть представленным. Первоначально Наполеон просил показать его осматривающим войска, но в конце концов остановился на сцене, показывающей, как он пересекает Альпы.

На самом деле переход был совершен в хорошую погоду, и через несколько дней после войск проводник провел Бонапарта на муле. ^[1] Однако с самого начала картина была прежде всего пропагандой , и Бонапарт попросил Давида изобразить его «спокойным, верхом на огненном коне» ( Calme sur un cheval fougueux ), и, вероятно, он также предложил добавить из имен других великих генералов, которые вели свои войска через Альпы: Ганнибал и Карл Великий .

Производство

Было сделано несколько набросков и подготовительных исследований, что противоречит обычной практике Дэвида. Грос, ученик Давида, сделал небольшой масляный набросок обузданной лошади, который, вероятно, был образцом коня Наполеона, а в записных книжках Давида показаны некоторые зарисовки первых мыслей о положении всадника. Отсутствие ранних исследований можно частично объяснить отказом Бонапарта сидеть за портретом. Он сидел за Гро в 1796 году по настоянию Жозефины Богарне., но Гро жаловался, что у него не было достаточно времени, чтобы сидение было полезным. Давиду также удалось уговорить его сесть для портрета в 1798 году, но три часа, которые предоставил ему суетливый и нетерпеливый Бонапарт, не дали ему достаточно времени, чтобы произвести достойное подобие. Принимая заказ на альпийскую сцену, похоже, что Дэвид ожидал, что он будет сидеть для исследования, но Бонапарт категорически отказался не только на том основании, что ему не нравилось сидеть, но и потому, что он считал, что картина должна быть репрезентацией. его характера, а не его внешности:

- Сидеть? Что хорошего? Как вы думаете, сидели ли великие люди древности, изображения которых у нас есть?
- Но гражданин Первый консул, я пишу вас для вашего века, для людей, которые видели вас, которые вас знают, они захотят найти сходство.
- Сходство? Сходство придает не точность черт, бородавка на носу. Именно характер диктует, что нужно рисовать ... Никто не знает, похожи ли на них портреты великих людей, достаточно того, что там живет их гений. ^[2]

Отказ присутствовать на заседании ознаменовал перерыв в портретной живописи Наполеона в целом, когда реализм был оставлен в пользу политической иконографии : после этого портреты становятся символическими, отражая идеал, а не физическое сходство.

Не сумев убедить Наполеона сесть для картины, Дэвид взял бюст в качестве отправной точки для своих черт лица и заставил своего сына взобраться на вершину лестницы в качестве модели для этой позы. Униформа более точна, так как Давид смог позаимствовать униформу и двурогие, которые носил Бонапарт в Маренго. Две лошади Наполеона использовались в качестве моделей для «огненного скакуна»: кобыла «la Belle», которая присутствует в версии, проведенной в Шарлоттенбурге, и знаменитая серая маренго, которая появляется в лошадях, проведенных в Версале и Вене. Гравюры из Voyage pittoresque de la Suisse послужили образцом для пейзажа.

Первый из пяти портретов был написан за четыре месяца, с октября 1800 года по январь 1801 года. По завершении первоначальной версии Давид немедленно приступил к работе над второй версией, которая была завершена 25 мая, в день, когда Бонапарт осмотрел портреты в Мастерская Давида в Лувре.

Два ученика Давида помогали ему в создании различных версий: Жером-Мартин Ланглуа работал в основном над первыми двумя портретами, а Джордж Руже создал копию для Дома Инвалидов.

Техника

В отличие от своих предшественников Франсуа Буше и Жан-Оноре Фрагонара , которые использовали красный или серый грунт в качестве основного цвета для создания картины, Дэвид использовал белый фон холста непосредственно под своими цветами, как некоторые из своих незавершенных работ. выставки работ, такие как его первая попытка создать портрет Бонапарта или его набросок клятвы на теннисном корте .

Дэвид работал, используя два или три слоя. После того, как он запечатлел основной контур с помощью рисунка охрой , он дополнял картину легкими штрихами, используя кисть с небольшим количеством краски и концентрируясь на блоках света и тени, а не на деталях. Результаты этой техники особенно заметны в оригинальной версии « Наполеона, переходящего Альпы из Мальмезона», особенно в обработке крупа лошади. На втором слое Дэвид сконцентрировался на заполнении деталей и исправлении возможных дефектов.

Третий и последний слой использовался для завершающих штрихов: смешивания тонов и сглаживания поверхности. Давид часто доверял эту задачу своим помощникам.

Деталь

Все пять вариантов рисунка имеют примерно одинаковый большой размер (2,6 ± 2,2 м). Бонапарт появляется в мундире главнокомандующего, одет в двуручник с золотой отделкой и вооруженный саблей в стиле мамлюк . Он закутан в складки большого плаща, развевающегося на ветру. Его голова повернута к зрителю, и он указывает правой рукой на вершину горы. ^[1] Его левая рука сжимает поводья своего коня. Лошадь встает на задние лапы, ее грива и хвост бьют по ее телу тем же ветром, который надувает плащ Наполеона. На заднем плане в гору идет шеренга солдат, перемежающихся артиллерийскими орудиями. Над картиной нависают темные тучи, а перед Бонапартом резко вздымаются горы. На переднем плане BONAPARTE, HANNIBAL и KAROLVS MAGNVS IMP. выгравированы на скалах. На нагрудном коромысле лошади изображение подписано и датировано. ^[3]

Различия между пятью версиями

В оригинальной версии, хранящейся в Мальмезоне (260 × 221 см; 102 1 ⁄ 3 × 87 дюймов), у Бонапарта был оранжевый плащ, хрустящая шея (манжета) его рукавицы вышита, лошадь пегая , черно-белая и галс завершен и включает в себя бегущий мартингейл . Обхват вокруг живота лошади темный исчез красный. Офицер, держащий саблю на заднем плане, скрыт за хвостом лошади. Лицо Наполеона выглядит молодо. Картина подписана на кокетке нагрудного знака: Л. ДАВИД ГОД IX.

Версия Шарлоттенбург (260 × 226 см; 102 1 ⁄ 3 × 89 дюймов) изображает Наполеона в красном плаще, сидящего на каштановом коне. Прихватка более простая, без мартингала, а обхват серо-голубой. На земле остались следы снега. В чертах лица Наполеона сквозит слабый намек на улыбку. Картина подписана Л.ДЭВИДОМ ГОДОМ IX.

В первой версальской версии (272 × 232 см; 107 × 91 1 ⁄ 3  дюйма) лошадь окрашена в серый цвет в яблоках, галс идентичен таковому в версии Шарлоттенбург, а подпруга синего цвета. Вышивка рукавицы упрощена: под перчаткой видна облицовка рукава. Пейзаж темнее, а выражение лица Наполеона суровее. Картина не подписана.

Версия из Бельведера (264 × 232 см; 104 × 91 1 ⁄ 3  дюйма) почти идентична Версальской, но подписана JLDAVID L.ANNO X.

Вторая версия Версальский (267 × 230 см; 105 × 90 1 / 2  дюйма) показывает черно-белую лошадь с полной липкости , но не хватает мартингал. Обхват красный. Плащ оранжево-красный, воротник черный, а вышивка рукавицы очень проста и практически незаметна. Шарф, повязанный вокруг талии Наполеона, светло-голубой. Офицер с саблей снова маскируется хвостом лошади. Черты лица Наполеона старше, у него более короткие волосы и, как в версии Шарлоттенбурга, есть слабый след улыбки. Вышивка и стиль двуручника позволяют предположить, что картина была завершена после 1804 года. Картина не датирована, но подписана Л.ДЭВИДОМ.

Влияния

После прихода к власти Наполеона и победы при Маренго в моде были аллегорические портреты Бонапарта, прославляющие нового Владыки Франции, такие как « Аллегория битвы при Маренго» Антуана-Франсуа Калле , изображающая Бонапарта, одетого в римский костюм и стоящего с флангов. крылатыми символы победы, и Пьер Поль Прюдон «s Триумф Бонапарт , показывая первый консул в колеснице в сопровождении крылатых фигур. Давид выбрал символизм, а не аллегорию . Его образ Бонапарта героичен и идеализирован, но в нем отсутствуют конкретные символы аллегорической живописи.

Верный своему стремлению «вернуться к чистому греческому» ( retour vers le grec pur ), Давид применил радикальный неоклассицизм, который он продемонстрировал в своем «Вмешательстве сабинянок» 1799 года, к портрету Бонапарта. современных костюмов - единственная уступка. Лошадь из первой версии почти идентична по позе и окраске лошади из рукопашной схватки «Вторжение сабинянок» .

Юная фигура Бонапарта на первоначальной картине отражает эстетику «прекрасного идеала», символизируемого « Аполлоном Бельведерским » и доведенного до своего апогея в «Смерти Гиацинта » Жаном Броком , одним из учеников Давида. Фигура красивого молодого человека , который Дэвид уже окрашен в La Mort ей Jeune Баре также присутствует в сабинянке . Юношеская поза сына Давида, вынужденного позировать художнику из-за отказа Бонапарта сесть, очевидна в отношении Наполеона, изображенного на картине; со скрещенными ногами, как у греческих всадников,юная фигура напоминает молодого Александра Македонского, сидящего на Буцефале.как видно на его саркофаге (сейчас в археологическом музее Стамбула ).

Для лошади, Дэвид принимает в качестве отправной точки конную статую из Петра Великого , « Медный всадник » по Фальконе в Санкт - Петербурге , дублируя спокойное обращение вздыбившемся лошади на скальном грунте. Есть также намеки на Тита в «Разрушении Иерусалимского храма » Николаса Пуссена , художника, оказавшего сильное влияние на творчество Давида. Лошади греческой скульптуры, которые много раз встречаются в записных книжках Давида, указывают на барельефы Парфенона как на источник вдохновения.

Прием

Первые две копии были выставлены в Лувре в июне 1801 года вместе с «Вмешательством сабинянок» , и, хотя в прессе был протест по поводу покупки, картина быстро стала широко известна благодаря многочисленным репродукциям, которые были произведены. изображение появляется повсюду, от плакатов до почтовых марок. Он быстро стал самым воспроизводимым изображением Наполеона.

Этим произведением Давид довел жанр конного портрета до зенита. Ни один другой портрет конного спорта, сделанный при Наполеоне, не получил такой известности, за исключением, пожалуй, картины Теодора Жерико « Атакующий егерь» 1812 года.

С изгнанием Бонапарта в 1815 году портреты вышли из моды, но к концу 1830-х годов их снова вешали в художественных галереях и музеях.

Версия Делароша

Артур Джордж, 3-й граф Онслоу , у которого была большая наполеоновская коллекция, посещал Лувр с Полем Деларошем в 1848 году и прокомментировал неправдоподобность и театральность картины Давида. Он поручил Деларошу создать более точную версию с изображением Наполеона на муле; последняя картина, « Бонапарт, переходящий Альпы» , была завершена в 1850 году. Хотя картина Делароша более реалистична, чем символическое героическое изображение Давида, она не должна была унизить - Деларош восхищался Бонапартом и считал, что достижение не уменьшилось из-за его изображения. реалистично.

Черный Брауншвейг

Джон Эверетт Милле также использовал изображение, чтобы противопоставить театральную риторику Дэвида натуралистическому сценарию в своей картине «Черный Брауншвейг» , в которой репродукция картины висит на стене комнаты, в которой один из брюнсуикцев , сражавшихся в битве при Катре. Бюстгальтер готовится покинуть свою возлюбленную, чтобы присоединиться к борьбе с Наполеоном.

Цитаты

Общие ссылки

• Dominique-Vivant Denon , Vivant Denon, Directeur des musées sous le Consulat et l'Empire, Correspondance, 2 vol. , Réunion des Musées nationaux, Париж , 1999 (на французском языке)
• Антуан Шнаппер (комиссар выставки), Давид 1748–1825, каталог выставки Лувр-Версаль , Réunion des Musées nationaux, Париж , 1989 ISBN 2-7118-2326-1 (на французском языке) 
• Даниэль и Гай Вильденштейн , Дополнение к документу в каталоге произведений Луи Давида , Фонд Вильденштейна, Париж , 1973 г. (на французском языке)

внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с переходом Наполеона через Альпы .

• Давид, Наполеон пересекает Альпы на khanacademy.org