Национальная галерея Австралии

Национальная галерея Австралии

Главный вход в галерею
Бывшее название	Австралийская национальная галерея
Учредил	1967 ; 54 года назад ( 1967 )
Место расположения	Паркс , Канберра , Австралийская столичная территория , Австралия
Координаты	35 ° 18′01 ″ ю.ш. 149 ° 08′12 ″ в.д. / 35.300399 ° S 149.136781 ° E / -35.300399; 149.136781 Координаты : 35.300399 ° S 149.136781 ° E35 ° 18′01 ″ ю.ш. 149 ° 08′12 ″ в.д. /  / -35.300399; 149.136781
Тип	Музей искусства
Директор	Ник Мицевич
Архитектор	Колин Мэдиган ; Эдвардс Мэдиган Торзилло и партнеры
Владелец	Правительство Австралии ; через Департамент коммуникаций и искусств
Доступ к общественному транспорту	Автобусы ACTION
Интернет сайт	nga .gov .au

Национальная галерея Австралии (первоначально Australian National Gallery ) является национальным художественным музеем Австралии, а также один из крупнейших художественных музеев в Австралии , владеющий более 166000 произведений искусства. ^[1] Расположенный в Канберре на территории столицы Австралии , он был основан в 1967 году правительством Австралии как национальный публичный художественный музей.

Учреждение [ править ]

Выдающийся австралийский художник Том Робертс лоббировал различных премьер-министров Австралии, начиная с первого, Эдмунда Бартона . Премьер-министр Эндрю Фишер принял эту идею в 1910 году, а в следующем году парламент учредил двухпартийный комитет из шести политических лидеров - Комитет исторических памятников . Комитет решил, что правительство должно собирать портреты генерал-губернаторов Австралии , лидеров парламента и главных «отцов» федерации для написания австралийскими художниками. Это привело к созданию так называемого Консультативного совета по искусству Содружества., который отвечал за приобретение произведений искусства до 1973 года. Тем не менее, Комитет Парламентской библиотеки также собирал картины для австралийских коллекций Парламентской библиотеки Содружества , в том числе пейзажи, в частности, приобретенные Томом Робертсом Allegro con brio на Бурк-стрит-Вест в 1918 году. к открытию Галереи эти картины были выставлены вокруг Дома Парламента, в офисах Содружества, в том числе в дипломатических представительствах за рубежом, и в государственных галереях.

С 1912 года строительство постоянного здания для хранения коллекции в Канберре было основным приоритетом Консультативного совета Содружества по искусству. Тем не менее, этот период включал в себя две мировые войны и депрессию, и правительства всегда считали, что у них есть более насущные приоритеты, включая создание начальной инфраструктуры Канберры и Старого здания парламента в 1920-х годах, а также быстрое расширение Канберры и строительство правительственных учреждений на озере Берли. Гриффин и Национальная библиотека Австралии в 1950-х и начале 1960-х годов. В 1965 году Консультативный совет по искусству Содружества наконец смог убедить премьер-министра Роберта Мензиса предпринять шаги, необходимые для создания галереи. ^[2] 1 ноября 1967 года премьер-министр Гарольд Холт официально объявил, что правительство построит здание.

Местоположение [ править ]

Проект здания осложнялся трудностью окончательного определения местоположения, на которую повлияла планировка Парламентского треугольника . Основная проблема заключалась в окончательном месте строительства нового Дома парламента . Согласно первоначальному плану Канберры « Гриффин 1912 года», здание парламента должно было быть построено на Кэмп-Хилл, между Кэпитал-Хилл и Временным зданием парламента, а Капитолий должен был быть построен на вершине Кэпитал-Хилл . Он предполагал, что Капитолий будет «либо общей административной структурой для народных приемов и церемоний, либо для размещения архивов и памятных австралийских достижений». ^[3] В начале 1960-х гг.Национальная комиссия по развитию капитала (NCDC) предложила, в соответствии с планами Холфорда 1958 и 1964 годов относительно Парламентского треугольника, чтобы место для нового здания Парламента было перенесено на берег озера Берли Гриффин с обширным Национальным дворцом , которое будет построено. с южной стороны, он будет окружен большим количеством построек. Галерея будет построена на Кэпитал-Хилл вместе с другими национальными культурными учреждениями. ^[4]

В 1968 году Колин Мэдиган из «Эдвардс Мэдиган Торзилло и партнеры» выиграл конкурс на дизайн, несмотря на то, что проект не был окончательно доработан, так как окончательный вариант сайта был под вопросом. Премьер-министр Джон Гортон заявил, что:

«Целью конкурса было не окончательный проект здания, а выбор энергичного и творческого архитектора, которому затем будет поручено представить фактический дизайн Галереи». ^[5]

В 1968 году Гортон предложил парламенту одобрить участок на берегу озера Холфорда для строительства нового здания парламента, но он отказался, и затем были исследованы участки в Кэмп-Хилл и Кэпитал-Хилл. В результате правительство решило, что Галерею нельзя строить на Кэпитал-Хилл. ^[6] В 1971 году правительство выбрало участок площадью 17 гектаров (42 акра) на восточной стороне предполагаемого Национального дворца , между Террасой короля Эдуарда и галереей. Несмотря на то, что в настоящее время маловероятно, что здание парламента на берегу озера будет продолжено, все же планировалось возвести Национальное место (чтобы скрыть парковки), окруженное национальными учреждениями и правительственными учреждениями. ^[7] Краткое описание Мэдигана включало Галерею, здание дляВысокий суд Австралии и окружающий его участок, соединяющийся с возвышенным Национальным дворцом в центре Сухопутной оси Парламентского треугольника, которое затем вело к Национальной библиотеке на западной стороне.

Разработка дизайна [ править ]

Окончательный проект Мэдигана был основан на кратком изложении, подготовленном Национальной комиссией по капитальному развитию (NCDC) при участии Джеймса Джонсона Суини и Джеймса Моллисона . Суини был директором Музея Гуггенхайма в период с 1952 по 1960 год и директором Музея изящных искусств в Хьюстоне.и был назначен консультантом для консультирования по вопросам демонстрации и хранения произведений искусства. Моллисон сказал в 1989 году, что «размер и форма здания были определены Колином Мэдиганом и Дж. Дж. Суини, а также Национальной комиссией по капитальному развитию. Я не мог каким-либо образом изменить внешний вид интерьера или экстерьера ... Это очень сложное здание, в котором искусство выглядит более важным, чем пространство, в которое вы его помещаете ". ^[8] Строительство здания началось в 1973 году с открытия мемориальной доски премьер-министром Гофом Уитлэмом . Строительством руководила компания PDC Constructions под контролем Национальной комиссии по капитальному развитию, и она была официально открыта королевой Елизаветой II.в 1982 году, во время премьерства преемника Уитлама Малькольма Фрейзера . Строительство обошлось в 82 миллиона долларов.

В 1975 году NCDC отказался от плана Национального парка , оставив участок на высоте пяти метров над естественным уровнем земли, без ранее предложенных связей с национальными учреждениями ^[9] и рядом с обширным пространством, которое лишь частично заняло Место примирения , которое не заменяет огромную массу первоначально предусмотренных зданий.

Назначение исполняющего обязанности директора [ править ]

Консультативный совет Содружества по искусству рекомендовал назначить директором Лори Томас, бывшего директора Художественной галереи Западной Австралии и Художественной галереи Квинсленда , но премьер-министр Джон Гортон не принял никаких мер по этой рекомендации, поскольку он, очевидно, поддерживал назначение Джеймс Джонсон Суини , хотя ему уже было 70.

Джеймс Моллисон был сотрудником отдела выставок в министерстве премьер-министра с 1969 года, и отказ правительства назначить директора Национальной галереи Австралии потребовал, чтобы Моллисон участвовал в разработке дизайна здания с архитекторами во главе с Колином Мэдиганом. В ноябре 1970 года Консультативный совет Содружества по искусству рекомендовал повторно назначить его помощником директора (разработка). В мае 1971 года, после того, как Гортон отошел от власти, правительство одобрило эскизы Мэдигана для здания. Новый премьер-министр Уильям МакМахонобъявил о назначении Моллисона исполняющим обязанности директора Национальной галереи Австралии в октябре 1971 года. Тендеры на строительство были объявлены в ноябре 1972 года, как раз перед поражением правительства Мак-Магона на выборах в декабре 1972 года. ^[10]

Здание [ править ]

Здание Национальной галереи выполнено в стиле брутализма конца 20 века . Он отличается угловатыми массами и необработанными бетонными поверхностями и окружен серией садов скульптур, засаженных местными австралийскими растениями и деревьями.

Геометрия здания основана на треугольнике, что наиболее ярко проявляется для посетителей в кессонных решетках потолка и плитке основного этажа. Мэдиган сказал об этом устройстве, что «намерением архитектурной концепции было внедрить в грамматику дизайна чувство свободы, чтобы здание могло подвергаться изменениям и разнообразию, но всегда выражало свое истинное предназначение». Эта геометрия проходит по всему зданию и отражается в треугольных лестничных башнях, колоннах и строительных элементах.

Здание в основном построено из железобетона, забитого бучардой, который изначально служил внутренней поверхностью стен. Совсем недавно внутренние стены были покрыты крашеным деревом, чтобы обеспечить большую гибкость при демонстрации произведений искусства.

Жилая площадь здания составляет 23 000 м ² . Дизайн предусматривает пространство как для демонстрации, так и для хранения произведений искусства, а также для размещения кураторского и вспомогательного персонала Галереи. Дизайн Мэдигана основан на рекомендации Суини о том, что должен быть спиральный план с последовательностью галерей для демонстрации произведений искусства разных размеров и обеспечения гибкости в способе их экспонирования.

Есть три уровня галерей. На главном этаже расположены большие галереи, которые используются для демонстрации коллекций коренных австралийцев и международных (то есть европейских и американских). Нижний уровень также содержит серию больших галерей, первоначально предназначенных для размещения скульптур, но теперь используемых для демонстрации коллекции азиатского искусства. Самый верхний уровень содержит ряд меньших, более интимных галерей, которые теперь используются для показа коллекции австралийского искусства Галереи. Суини рекомендовал, чтобы источники естественного света не отвлекали от коллекций, и поэтому источники света должны быть непрямыми.

Здание Высокого суда и Национальная галерея были добавлены в Список национального наследия Австралии в ноябре 2007 года ^[11].

Более поздние расширения [ править ]

Галерея дважды расширялась, первым из которых было строительство новых временных выставочных галерей на восточной стороне здания в 1997 году для размещения масштабных временных выставок, спроектированных Эндрю Андерсоном из PTW Architects . Это пристройка включает в себя скульптурный сад, спроектированный Фионой Холл . Проект улучшения 2006 года и новый вход был дополнен большим австралийским садом, спроектированным Адрианом МакГрегором из McGregor Coxall Landscape Architecture and Urban Design.

Во время пребывания в должности директора Брайана Кеннеди также поступали предложения о строительстве нового «парадного» входа, выходящего на террасу короля Эдуарда. Мэдиган выразил обеспокоенность этими предложениями и их вмешательством в его моральные права как архитектора, а также выразил обеспокоенность по поводу этих изменений. ^[12] Бывший директор, Бетти Черчер , особенно критически относился к Мэдигану, и сказала журналисту, что «мертвая рука архитектора не может оставаться в здании навсегда». ^[13] Когда Рон Рэдфорд стал директором, он расширил задание, включив в него набор новых галерей для демонстрации коллекции местного искусства и новый австралийский сад, выходящий на террасу короля Эдуарда.

Министр искусств и спорта сенатор Род Кемп объявил 13 декабря 2006 года, что правительство Австралии выделит 92,9 миллиона долларов на крупный проект модернизации здания Национальной галереи Австралии, включая около 20 миллионов долларов на ранее утвержденный ремонт здания. Усовершенствования здания были разработаны для создания новых помещений для прибытия и входа, чтобы улучшить доступ публики к зданию Галереи и значительно увеличить выставочную площадь, особенно для коллекции искусства коренных народов Австралии. ^[14] Первый этап галерей коренных народов и новый входной проект был официально открыт 30 сентября 2010 года Квентином Брайсом , генерал-губернатором Австралии . ^[15]По словам известного архитектурного критика Элизабет Фаррелли , перед новым расширением стояли три основные задачи: «как мирно стыковаться с существующей архитектурой; как обеспечить получившееся целое с новым уличным« адресом »; как создать логичный, разборчивый и уважительный подвесное место для коллекции ". ^[16]

Руководство [ править ]

В 1976 году недавно созданный Совет ANG объявил о назначении постоянного директора на должность, на которой Джеймс Моллисон работал с 1971 года. Новый премьер-министр Малькольм Фрейзер объявил о назначении Моллисона директором в 1977 году.

Джеймс Моллисон [ править ]

Джеймс Моллисон известен тем, что основал Галерею и опирался на коллекцию, которая уже была собрана в основном из австралийских картин, путем покупки икон современного западного искусства, наиболее известными из которых были покупки Голубых полюсов Джексоном Поллоком в 1974 году (1,3 миллиона долларов) и Woman. V от Виллема де Кунинга ($ 650 000). В то время эти покупки были очень противоречивыми, но сейчас их принято считать дальновидными.

Он также собрал другие коллекции, часто с помощью пожертвований. Начиная с 1973 года Моллисон получил финансирование от Филип Моррис на приобретение современной австралийской фотографии для ANG, хотя Ян Норт не был назначен куратором фонда фотографии до 1980 года. ^{[17] [18] [19]} В 1975 году Артур Бойд представил несколько тысяч своих фотографий. работает в Галерею. В 1977 году Моллисон убедил Сандей Рид пожертвовать АНГ замечательный сериал Сидни Нолана о Неде Келли . Нолан долго оспаривал право собственности Рида на эти картины, но пожертвование разрешило их спор. ^[20] В 1981 году Альберт Такери его жена подарили галерее значительную коллекцию коллекции Такера. В результате этих и более недавних пожертвований здесь собрана лучшая из существующих коллекций австралийского искусства.

Он также организовал множество передвижных выставок, самая известная из которых - Великая выставка импрессионистов 1984 года.

Его преемница, Бетти Черчер , сказала, что, когда она пришла к власти в 1990 году, он «был почти легендарного уровня [и] в одиночку создал большую и всеобъемлющую коллекцию с нуля; действительно, он руководил коллекцией более чем двадцать лет с большим чутьем и семь лет над учреждением - это была в прямом смысле его Галерея, его профессиональное достижение ». ^[21]

Бетти Черчер [ править ]

Бетти Черчер стала директором в 1990 году. Ранее она была директором Художественной галереи Западной Австралии . Когда она была директором Национальной галереи, ее прозвали «Бетти Блокбастер» из-за ее любви к выставкам-блокбастерам.

Черчер инициировал строительство новых галерей на восточной стороне здания, открытого в марте 1998 года, для размещения масштабных временных выставок. Именно под ее руководством название галереи было изменено с Австралийской национальной галереи на ее нынешнее название.

В ее период Галерея приобрела, среди многих других произведений искусства, « Золотое лето», «Иглмонт » Артура Стритона за 3,5 миллиона долларов. Это была последняя великая картина Гейдельбергской школы, все еще находящаяся в частных руках. ^[22]

Брайан Кеннеди [ править ]

Брайан Кеннеди был назначен директором в 1997 году. Он расширил программу передвижных выставок и ссуд по всей Австралии, организовал несколько крупных выставок австралийского искусства за рубежом, увеличил количество выставок в самом музее и курировал разработку обширного мультимедийного сайта. С другой стороны, он отказался от акцента своего предшественника Чёрчера на показ выставок- блокбастеров .

Во время его правления Национальная галерея Австралии получила государственную поддержку для улучшения здания, а также значительные частные пожертвования и корпоративное спонсорство. Частное финансирование поддержало его заметные приобретения « Большой Гранд-Каньон» Дэвида Хокни за 4,6 миллиона долларов в 1999 году, « После Сезанна» Люсьена Фрейда за 7,4 миллиона долларов в 2001 году и « Беременная женщина » Рона Мьюка за 800 000 долларов.

Он также ввел бесплатный вход в галерею, кроме крупных выставок. Он выступал за строительство нового парадного входа в Галерею напротив Терраса короля Эдуарда, но этого не произошло во время его пребывания в должности.

Отмена Кеннеди выставки Sensation (запланированной в Национальной галерее Австралии со 2 июня 2000 г. по 13 августа 2000 г.) вызвала споры, поскольку многие восприняли это как цензуру. Эта выставка создана молодыми британскими художниками из галереи Саатчи . Наиболее спорная работа Крис Ofili «s Святая Дева Мария , картина которая использовала слон помет и была обвинена в том , кощунственно. Тогдашний мэр Нью-Йорка Рудольф Джулианипровела кампанию против выставки, утверждая, что это «нападение на католиков» и «агрессивное, порочное, отвратительное нападение на религию». В ноябре 1999 года Кеннеди отменил выставку и заявил, что события в Нью-Йорке «затмили обсуждение художественных достоинств произведений искусства». ^[23]

Кеннеди также неоднократно подвергался нападкам из-за обвинений в том, что кондиционер подвергал своих сотрудников онкологическому заболеванию. Несмотря на его отрицание наличия каких-либо проблем с кондиционером, утверждения о том, что проблема была «скрыта под ковром», сохранялись. Кондиционер был окончательно отремонтирован в 2003 году. ^[24] Кеннеди объявил, что не будет добиваться продления своего контракта в 2002 году. Он отрицал, что находился под каким-либо давлением со стороны правительства.

Рон Рэдфорд [ править ]

Рон Рэдфорд был назначен директором в конце 2004 года. Ранее он был директором Художественной галереи Южной Австралии .

Рэдфорд предоставил галерею коллекцию старых мастеров (европейское искусство до XIX века) для долгосрочной демонстрации государственным галереям, отметив, что он «считает коллекцию из менее чем 30 картин, собранных Моллисоном для придания контекста картине. современная коллекция, так как слишком мала, чтобы оказать какое-либо влияние на публику ». По его словам, галерее следует сосредоточиться на своих сильных сторонах - европейском искусстве первой половины 20-го века, американском искусстве 20-го века, фотографии, азиатском искусстве и коллекции рисунков 20-го века, а также заполнить пробелы в австралийская коллекция. ^[25]

В сентябре 2005 года широкую огласку вызвало предложение галерее « Эскиз к потопу II » Василия Кандинского за 35 миллионов долларов. Галерея впоследствии не совершила покупку.

Рэдфорд был известен тем, что получил финансирование и завершил строительство нового входа в Галерею, а также расширение галерей коренных народов, общественных и функциональных зон. При разработке коллекции он был отмечен ряд приобретений местного искусства, в частности , самая большая коллекция акварелей Наматжира и Джеймс Turrell скульптуры и инсталляции Within без (2010).

Джерард Воан [ править ]

В октябре 2014 года было объявлено, что с 10 ноября новым директором Национальной галереи Австралии станет Жерар Воан . Он ранее был директором Национальной галереи Виктории с 1999 по 2012 год. ^[26]

Ник Мицевич [ править ]

В апреле 2018 года было объявлено, что Ник Митцевич , третий из директоров NGA, назначенных от Художественной галереи Южной Австралии, вступит в должность в начале июля. ^[27]

Коллекция [ править ]

В собрание Национальной галереи Австралии входят:

• Австралийское искусство
  • Искусство австралийских аборигенов и жителей островов Торресова пролива (в основном недавнее, но в традиционных формах)
  • Искусство в европейской традиции (от европейского поселения до наших дней)
• Западное искусство (от средневековья до модерна, в основном модерн)
• Восточное искусство (из Южной и Восточной Азии, в основном традиционное)
• Современное искусство (международное)
• Тихоокеанские искусства (в основном традиционные из Меланезии и Полинезии)
• Фотография (международная и австралийская)
• Ремесла (посуда для платьев, международная)
• Сад скульптур (от Огюста Родена до Модерна)

Искусство австралийских аборигенов и жителей островов Торресова пролива [ править ]

В этой коллекции доминирует Мемориал аборигенов, состоящий из 200 расписных стволов деревьев, в память обо всех коренных народах, которые умерли между 1788 и 1988 годами, защищая свою землю от захватчиков. Каждый ствол дерева представляет собой дупун или бревенчатый гроб, который используется для обозначения безопасной традиции души умершего из этого мира в следующий. Художники из Рамингининга нарисовали его в ознаменование двухсотлетия Австралии, и в 1988 году он был принят для показа на Сиднейской биеннале . Моллисон согласился приобрести его для постоянной экспозиции до его завершения. ^[28]

Австралийское искусство (некоренное) [ править ]

Сюда входят работы:

• Джон Гловер - Гора Веллингтон и город Хобарт с мыса Кенгуру
• Фредерик МакКуббин - Послесвечение , Идиллия Буша (в долгосрочную ссуду из частной коллекции)
• Том Робертс - Возвращение домой, Грозовые облака , В углу на Macintyre , Австралийский уроженец , Студия скульптора
• Артур Стритон - От МакМахонс-Пойнт - Стоимость 1 пенни , Хижина Селектора , Золотое лето , Дух засухи
• Чарльз Кондер - Ярра, Гейдельберг , пляж Бронте , под южным солнцем
• Маргарет Престон - Полет над рекой Шолхейвен , Flapper
• Грейс Коссингтон Смит - Интерьер в желтом цвете
• Ллойд Рис - Дорога южного побережья
• Уильям Добелл - Красная леди
• Альберт Такер - Пикап , Образы современного зла (сборник), Victory Girls
• Рассел Дрисдейл - Жена Погонщика , Кролик и его семья
• Сидни Нолан - Нед Келли , Скольжение , Горящее дерево , Констебль Фицпатрик и Кейт Келли , Стрингибарк Крик , Погоня , Келли , переходящая мост (и многие другие картины Неда Келли), Киата , Голова солдата
• Артур Бойд - Горнодобывающий город , Строители лодок, Эдем
• Джой Хестер - Обнаженная в шляпе , мать и дитя
• Джон Персиваль - Мальчик с кошкой
• Рон Муек - Беременная женщина
• Патрисия Пиччинини - Небесный Кит

• Джон Гловер , Пейзаж Паттердейла со скотом , 1833 г.

• Евгений фон Герард , вид на северо-восток с северной вершины горы Костюшко , 1863 г.

• Джон Майкл Кроссленд , Портрет Наннултера, молодого игрока в крикет Пунинди , 1854 год.

• Артур Стритон , Золотое лето, Иглмонт , 1889 г.

• Хью Рамзи , Портрет Нелли Паттерсон , 1903 год.

• Вайолет Тиг , Мальчик с палитрой , 1911 год.

• Фредерик МакКуббин , Насилие и золото , 1911 год.

• Кларис Беккет , Сандрингем-Бич , 1933 год.

Западное искусство [ править ]

Основное внимание в международной коллекции галереи уделяется искусству конца 19 и 20 веков ^[29], хотя не все произведения представлены на выставке. Есть сильная коллекция современных работ. В него вошли произведения:

• Поль Сезанн - После полудня в Неаполе
• Клод Моне - Стога сена, полдень и кувшинки
• Фернан Леже - Артисты трапеции
• Пабло Пикассо - Полный комплект Сюиты Воллара ^[30]
• Джексон Поллок - Синие шесты , Урок тотема 2
• Виллем де Кунинг - Женщина V
• Энди Уорхол - Элвис , электрический стул
• Марк Ротко - Многообразие , черный, коричневый на бордовом или темно-красный и черный
• Рой Лихтенштейн - Кухонная плита
• Дэвид Хокни - Большой каньон
• Люсьен Фрейд - После Сезанна
• Анри Матисс - Океания, Море , Океания, Небо
• Константин Брынкуши - Птица в космосе
• Альберт Глейзес - Женщина с черной перчаткой ( Femme au gant noir )

• Гюстав Курбе , Этюд для Les Demoiselles des bords de la Seine , 1856 г.

• Поль Сезанн , L'Après-midi в Неаполе (После полудня в Неаполе) , 1875 г.

• Джеймс Эббот Макнил Уистлер , Гармония в синем и жемчужном (Пески, Дьеп) , 1885 г.

• Жорж Сёра , этюд для Le Bec du Hoc, Грандкамп , 1885 г.

• Клод Моне , Мель, среда обитания (Стога сена, полдень) , 1890 г.

• Андре Дерен , Автопортрет в студии , 1903 год.

• Казимир Малевич , Строящийся дом , 1915 г.

• Альберт Глейз , Femme au gant noir (Женщина в черной перчатке) , 1920

В галерее есть небольшая коллекция картин европейских старых мастеров , которые переданы в долгосрочную аренду Национальной галерее Виктории и Художественной галерее Нового Южного Уэльса . ^[31]

Восточное искусство [ править ]

Это включает в себя:

• Тан Постоянной Лошадь фигура , династия Тан гробница фигура . ^[32]

Сад скульптур [ править ]

В саду скульптур представлены работы:

• Берт Флюгельман - Конусы
• Фудзико Накая - скульптура из тумана , работает только с полудня до 14:00. Это было замечено как произведение газовой скульптуры .
• Генри Мур - Hill Arches
• Марк ди Суверо - Ik Ook
• Огюст Роден - Бюргеры Кале (1 из 12 наборов)
• Аристид Майоль - Монтань (Гора)
• Клемент Мидмор - Вирджиния
• Барнетт Ньюман - Сломанный обелиск

Основные выставки [ править ]

• Великая выставка импрессионистов (1984)
• Кен Тайлер : экстраординарный принтер (1985)
• Злые пингвины и реалистическая живопись в Мельбурне 1940-х (1988)
• Под южным солнцем (1988–89)
• Австралийское декоративное искусство, 1788–1900 (1988–89)
• Слово как изображение: международные эстампы и иллюстрированные книги ХХ века (1989)
• Рубенс и итальянское Возрождение (1992)
• Эпоха Ангкора: сокровища из Национального музея Камбоджи (1992)
• Сюрреализм : Ночная революция (1993)
• 1968 (1995)
• Тернер (1996)
• Рембрандт : гений и его влияние (1997–98)
• Новые миры из старого: австралийские и американские пейзажи XIX века (1998)
• Наследие импрессионистов: от Моне до Мура , Дар тысячелетия корпорации Сары Ли (1999)
• Моне и Япония (2001)
• Уильям Робинсон : ретроспектива (2001–02)
• Роден : Великолепная одержимость, скульптура и рисунки (2001–02)
• Маргарет Престон , австралийский художник-гравер (2004–05)
• Необычное место: Искусство Дэвида Маланги (2004)
• В Edwardians : Тайны и Желания (2004)
• Билл Виола : Страсти (2005)
• Джеймс Глисон : За пределами поля зрения (2005)
• Констебль : Впечатления от земли, моря и неба (2005)
• Имантс Тиллерс : изобретение постмодернистского присвоения (2006) ^[33]
• Ретроспектива Джорджа Ламберта : герои и иконы (2007) ^[34]
• Тернер к Моне : Триумф пейзажа (2008)
• Дега : мастер французского искусства (2009)
• Маккаббин : Последние впечатления 1907–1917 (2009)
• Шедевры из Парижа (2010), предоставлено Музеем Орсе .
• Русские балеты : Искусство костюма (2011)
• Возрождение : итальянские картины 15-16 веков из Академии Каррара , Бергамо (2011–2012)
• Тулуз-Лотрек - Париж и Мулен Руж (2012–2013)

Национальная триеннале искусства коренных народов [ править ]

NGA провела первое Национальное триеннале искусства коренных народов ( NIAT ), « Воины культуры» , с 13 октября 2007 г. по 10 февраля 2008 г. Приглашенным куратором была Бренда Л. Крофт , старший куратор, Искусство аборигенов и жителей островов Торресова пролива. Выставка была крупнейшим обзорным показом искусства коренных народов в NGA за более чем 15 лет, и на ней были представлены работы избранных художников, созданные в течение предыдущих трех лет. ^[35] Бесплатная выставка, на ней были представлены художники из всех штатов и территорий. ^[36]

2-я Национальная триеннале искусств коренных народов, НЕ ОБЪЯВЛЕННАЯ , проходила с мая по июль 2012 года. В ней приняли участие 20 художников из числа коренных народов, в том числе Вернон А Ки , Джули Гоф , Алик Типоти , Кристиан Томпсон , Лена Яринкура , Майкл Кук и Ньяпаньяпа Юнупингу . Тема ссылается на «сказанное и невысказанное, известное и неизвестное, то, что можно раскрыть, а что нет». После этого выставка посетила страну и была показана в Региональной галерее Кэрнса , Художественном музее Энн и Гордон Самстаг в Аделаиде и Культурном центре Вестерн Плейнс в Даббо., Новый Южный Уэльс. ^[37]

С 26 мая по 10 сентября 2017 года проходила 3-я Национальная триеннале искусства коренных народов под названием « Бросая вызов Империи» под кураторством Тины Баум , куратора NGA по искусству аборигенов и жителей островов Торресова пролива. В названии упоминается 50-я годовщина референдума 1967 года , в ходе которого аборигены и жители островов Торресова пролива впервые были признаны австралийцами. ^[38]

2020–2021: Узнай мое имя [ править ]

Know My Name - это «инициатива Национальной галереи Австралии, посвященная значительному вкладу австралийских женщин-художников». В период с 2020 по 2021 год он включает выставки, мероприятия, заказы, творческое сотрудничество, публикации и партнерские отношения, которые подчеркивают талант и работу женщин-художников. По состоянию на 2020 год ^{[Обновить]}только 25% австралийской коллекции произведений искусства - художницы. В рамках программы NGA также инициировало новый набор принципов для обеспечения гендерного паритета в организации, программировании и сборах. ^[39]

Среди известных художников - Маргарет Олли , Ивонн Колматри , Трейси Моффат , Эмили Каме Нгварри , Мейбл Джули , Розмари Лэйнг , Грейс Коссингтон Смит , Теа Проктор и многие другие. ^[40]

Иск 2014 г. [ править ]

В 2014 годе галерея иска древностей дилерскую Субаш Капур в Верховном суде Нью - Йорке за якобы скрывавшиеся доказательства , что 11-го века скульптура из Шивы Натараджей , что он купил за A $ 5,6 миллиона в 2008 году, была украдена из индийского храма в Тамилнаду . ^[41] Национальная галерея добровольно удалила бронзовую статую Танцующего Шивы с показа, поскольку правительство Индии официально потребовало вернуть статую. ^[42]

См. Также [ править ]

• Искусство Австралии
• Художественная галерея Нового Южного Уэльса , главная картинная галерея Сиднея.
• Художественная галерея Южной Австралии
• Список парков скульптур
• Национальная галерея Австралийской исследовательской библиотеки
• Национальная галерея Виктории , главная художественная галерея в Мельбурне и старейшая и крупнейшая публичная художественная галерея Австралии.
• Национальная портретная галерея , также в Канберре

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Томас, Дэниел (2011). «Художественные музеи Австралии: личный кабинет» . Понимание музеев .- Включает ссылку на PDF-файл статьи «Художественные музеи Австралии: личная ретроспектива» (изначально опубликована в Journal of Art Historiography , № 4, июнь 2011 г.).

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с Национальной галереей Австралии на Викискладе?

• Официальный веб-сайт
• Виртуальная прогулка по Национальной галерее Австралии - 2015
• Коллекция гравюр Кеннета Тайлера онлайн в Национальной галерее Австралии
• «Место ID 105745» . База данных австралийского наследия . Департамент окружающей среды .
• Национальная галерея Австралии на Artabase