Ноам Гоник

Ноам Гоник , RCA (родился 20 марта 1973 г.) - канадский режиссер и художник . Среди его фильмов - « Эй, счастлив!» , Страйкер , Гай Мэддин: В ожидании сумерек и в Россию с любовью . Его работы часто затрагивают темы гомосексуализма, социальной изоляции, антиутопии и утопии.

Фон [ править ]

Гоник родился в Виннипеге , Манитоба, в 1970 году. Его отец, Сай Гоник , является известным экономистом-марксистом и бывшим членом Законодательного собрания Манитобы . В юности Ноам проявлял большой интерес к театру. В начальной школе он основал небольшую театральную труппу, в которую вошли дети из его района. В 16 лет он недолго жил в Берлине, Германия, где работал актером в труппе экспериментального театра. Вернувшись в Канаду, он встретился и начал работать с кинорежиссером Гаем Мэддином , который оказал огромное влияние на его ранние работы.

Гоник учился и окончил Университет Райерсона в Торонто, получив степень бакалавра иностранных дел по специальности «Кино». Он отредактировал Ride, Queer, Ride (1997) сборник произведений режиссера Брюса Лабруса , который оказал еще одно важное влияние на кинопроизводство Гоника. В 2007 году он стал самым молодым учеником Королевской канадской академии искусств . В настоящее время он является президентом совета директоров Plug-In Institute of the Contemporary Arts.

Личная жизнь [ править ]

Гоник состоит в отношениях с художником Майклом Уокером с марта 2016 года.

Кино и телевидение [ править ]

Первым фильмом Гоника был короткометражный фильм 1997 года « 1919» , исторически ревизионистское изображение всеобщей забастовки в Виннипеге , увиденное из окна восточной парикмахерской и бани для геев. MoMA выбрал этот фильм как один из лучших фильмов о геях и лесбиянках за последние пятнадцать лет. Следующим его фильмом стал документальный фильм « Гай Мэддин: В ожидании сумерек» , рассказанный Томом Уэйтсом с участием Шелли Дюваль . В фильме Мэддин начинает съемку фильма «Сумерки ледяных нимф» (1997). Документальный фильм получил признание на фестивале и продолжил успешную жизнь на телевидении. Гоник продолжит экспериментальную короткометражку Tinkertown.в 1999 году, одновременно с написанием и разработкой своего первого художественного фильма Hey, Happy! (2001). Культовый фильм, действие которого происходит на рейв-сцене Виннипега накануне апокалиптического наводнения, распространялся в Северной Америке и Европе и был включен в подборку лучших фильмов года Artforum.

В начале 2000-х Гоник снял ряд эпизодов канадского документального телесериала KinK , прежде чем вернуться в кино со Страйкером (2004), фильмом, который он написал в соавторстве с Дэвидом Макинтошем. «Страйкер» имеет комично-трагический тон в своем красочном изображении мрачных реалий аборигенной молодежи и транссексуалов из рабочего класса. Фильм был сфотографирован Эд Лахманом, и в нем приняли участие актеры-любители. Премьера состоялась на Венецианском международном кинофестивале .

В 2007 году Гоник написал сценарий и снял пилотную комедийную серию « Розничная торговля» . Ранний интерес Гоника к театру получил новый выход в его создании двух коротких документальных фильмов о важных канадских театральных деятелях: Хирше (2010), о венгерско-канадском режиссере и соучредителе Театрального центра Манитобы Джоне Хирше и « Что если? (2011) о Лесли Сильверман, знаменитом художественном руководителе Молодежного театра Манитобы. Некоторые из недавних инсталляций Гоника включали элементы живого исполнения.

Гоник снял документальный фильм «В Россию с любовью», в котором ЛГБТ-спортсмены принимают участие в Олимпийских играх в Сочи. Фильм был номинирован на премию GLAAD и транслировался по всему миру на Netflix. В 2016 году Ноам начал снимать сериал «Взято для APTN» об убитых и пропавших без вести женщинах из числа коренных народов.

Установка [ править ]

Работа Гоника в области инсталляции началась в 2006 году с сотрудничества с Ребеккой Белмор, которое было показано на Венецианской биеннале. С этого времени он произвел несколько инсталляций с использованием кино- и видеоэлементов.

«Полевые цветы Манитобы» (2007) - перформанс и инсталляция, созданная в сотрудничестве с Луисом Джейкобом. Размещенный под геодезическим куполом, оформленный как спальня для подростков, рама наполнена проецируемыми изображениями гомоэротизма на канадском щите, вызывая «романтическое видение блаженства, чувственности и сексуального возвращения в землю». [1] Премьера фильма состоялась на Берлинском международном кинофестивале и демонстрировалась по всему миру.

«Драгоценная кровь» (2007), заказанная Колледжем искусства и дизайна Онтарио, представляет собой масштабную модель Провинциального центра предварительного заключения, центра содержания под стражей Виннипега. Видео интервью с подругами и друзьями сокамерников отображается на фасаде модели, поскольку эти молодые мужчины и женщины укрываются за пределами центра в надежде мельком увидеть своих заключенных близких внутри. Название произведения происходит от названия модернистской церкви, спроектированной Этьеном Габури , который также был архитектором следственного изолятора.

Commerce Court (2008) - сатирический комментарий о коррупции и жадности финансовой индустрии. Первоначально спроектированный на шестиэтажном здании в Торговом суде, всемирной штаб-квартире Канадского Императорского банка торговли, он показывает Романа Данило в роли банкира, находящегося на грани нервного срыва. Премьера инсталляции состоялась 2 октября в Торонто, накануне принятия Закона о чрезвычайной экономической стабилизации 2008 года, первого спасения финансовой системы США.

No Safe Words (2009) - это многоканальная видеоинсталляция, в которой используются сводки спортивных трансляций и оценочные карточки в качестве отправной точки для изучения спортивных стадионов как мест насилия, от дедовщины в студенческой среде до политических пыток, при этом исследуя возможные гомоэротические оттенки такого насилия. . Материал, первоначально транслировавшийся на экране JumboTron во время Прайд-марша в Торонто в 2008 году, также был интерпретирован как комментарий к дерадикализации гей-парада. ^[1]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• http://www.sensesofcinema.com/2005/36/noam_gonick/
• Люси Парсонс и советы по кинопроектам чикагских анархистов
• Pulse Berlin Интервью