Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с Пьерлуиджи да Палестрина )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джованни Пьерлуиджи да Палестрина

Джованни Пьерлуиджи да Палестрина ( ок. 1525 - 2 февраля 1594) [1] был итальянским композитором духовной музыки эпохи Возрождения и самым известным представителем римской музыкальной школы XVI века . [2] Он оказал долгосрочное влияние на развитие церковной и светской музыки в Европе, особенно на развитие контрапункта , и его творчество считается кульминацией полифонии эпохи Возрождения . [2]

Биография [ править ]

Палестрина родилась в городе Палестрина , [3] недалеко от Рима , в то время входившего в состав Папской области, у неаполитанских родителей, Санто и Пальма Пьерлуиджи, в 1525 году, возможно, 3 февраля. Его мать умерла 16 января 1536 года, когда Палестрине было 10 лет. Документы предполагают, что он впервые посетил Рим в 1537 году, когда он числился хористом в базилике Санта-Мария-Маджоре , одной из папских базилик Римской епархии, что позволяло ему изучать литературу и музыку. [4] В 1540 году он переехал в Рим, где учился в школе гугенота Клода Гудимеля . [4] Он также учился у Робина Маллаперта иФирмин Лебель . Большую часть своей карьеры он провел в городе.

Палестрина достигла совершеннолетия как музыкант под влиянием североевропейского стиля полифонии , который был обязан своим господством в Италии в первую очередь двум влиятельным нидерландским композиторам, Гийому Дюфе и Жоскену де Пре , которые провели здесь значительную часть своей карьеры. Сама Италия еще не произвела на свет никого сравнимой по известности или искусству в полифонии. [2] Орландо ди Лассо , который сопровождал Палестрину в ранние годы, также сыграл важную роль в формировании его стиля как советника. [4]

С 1544 по 1551 год Палестрина был органистом собора Св. Агапито , главной церкви его родного города. В 1551 году папа Юлий III (ранее епископ Палестрины ) назначен Палестрина капельмейстером или музыкальным руководителем капеллы Giulia , [5] (Julian часовня, в том смысле , хор), хор главы канонов в Санкт - Питер Базилика . Палестрина посвятила Юлию III свои первые опубликованные сочинения (1554 г.), книгу месс . Это была первая книга месс местного композитора, поскольку в итальянских государствах времен Палестрины большинство композиторов духовной музыки были из Нидерландов., Франция или Испания. [ необходимая цитата ] На самом деле книга была создана по образцу книги Кристобаля де Моралеса : гравюра на дереве на лицевой стороне является почти точной копией гравюры из книги испанского композитора.

В 1555 году Папа Павел IV приказал, чтобы все папские певчие были священнослужителями. Поскольку Палестрина рано вышла замуж и родила четверых детей, он не мог продолжать работать в часовне как мирянин. [4]

Фасад Св. Иоанна Латеранского в Риме, где Палестрина была музыкальным руководителем

В течение следующего десятилетия Палестрина занимал должности, аналогичные его назначению в Юлианской капелле, в других часовнях и церквях Рима, особенно в Св. Иоанна Латеране (1555–1560, пост ранее занимал Ласс ) и Санта-Мария-Маджоре (1561–1566). В 1571 году он вернулся в часовню Юлиана и оставался в соборе Святого Петра до конца своей жизни. Десятилетие 1570-х было трудным для него лично: он потерял своего брата, двух сыновей и жену в трех отдельных вспышках чумы (1572, 1575 и 1580, соответственно). В то время он, кажется, подумывал о том, чтобы стать священником, но вместо этого женился повторно, на этот раз на богатой вдове. Это, наконец, дало ему финансовую независимость (ему плохо платили как хормейстеру), и он смог плодотворно сочинять до самой смерти.

Он умер в Риме от плеврита 2 февраля 1594 года. Говорят, что Палестрина умерла всего за день до своего 69-летия. Как обычно, Палестрина была похоронена в тот же день, когда он умер, в простом гробу со свинцовой пластиной с надписью Libera me Domine . На похоронах был исполнен пятичастный псалом для трех хоров. [6] Похороны Палестрины прошли в соборе Святого Петра, и он был похоронен под полом базилики. Позднее его могила была покрыта новой постройкой, и попытки определить местонахождение этого места не увенчались успехом.

Итальянские композиторы Джованни Мария Нанино и Грегорио Аллегри , оба ученики его школы, продолжили его творчество. [4]

Музыка [ править ]

Смотрите также: Список произведений Джованни Пьерлуиджи да Палестрина и Контрапункт

Палестрина оставила сотни сочинений, в том числе 105 месс , 68 предложений , не менее 140 мадригалов и более 300 мотетов . Кроме того, существует не менее 72 гимнов , 35 магнификатов , 11 ектений и четыре или пять наборов причитаний . [2] Мелодия « Глория» из оперы « Magnificat Tertii Toni» Палестрины (1591 г.) широко используется сегодня в мелодии гимна воскресения « Победа» («Раздор иссяк»). [7]

Его отношение к мадригалам было несколько загадочным: в то время как в предисловии к своему сборнику мотетов Canticum canticorum (1584) он отказался от установки светских текстов, только два года спустя он вернулся в печать с Книгой II его светского произведения. мадригалы (некоторые из них являются одними из лучших произведений в среде). [2] Он опубликовал всего два сборника мадригалов с нечестивыми текстами, один в 1555 году, а другой в 1586 году. [2] Два других сборника были духовными мадригалами, жанром, излюбленным сторонниками Контрреформации. [2]

Массы Палестрины показывают, как со временем развивался его композиционный стиль. [2] Его номинация на Missa sine, кажется, была особенно привлекательной для Иоганна Себастьяна Баха , который изучал и исполнял ее во время написания мессы си минор . [8] Большая часть масс Палестрины появилась в тринадцати томах, напечатанных между 1554 и 1601 годами, последние семь были опубликованы после его смерти. [2] [9]

Missa Papae Marcelli - Кайри

Одна из его самых важных работ, Missa Papae Marcelli ( Папа Марцелл Месса ), исторически была связана с ошибочной информацией о Тридентском соборе. Согласно этой сказке (которая составляет основу оперы Ганса Пфицнера « Палестрина» ), она была составлена ​​для того, чтобы убедить Тридентский собор в том, что драконовский запрет на полифоническую трактовку текста в духовной музыке (в отличие от в более понятной гомофонической трактовке) не было необходимости. [10] Однако более поздние исследования показывают, что эта масса на самом деле была собрана до того, как кардиналы собрались для обсуждения запрета (возможно, за 10 лет до этого). [10]Исторические данные показывают, что Трентский собор, как официальный орган, никогда фактически не запрещал церковную музыку и не принимал никаких постановлений или официальных заявлений по этому поводу. Эти истории возникли из неофициальных точек зрения некоторых участников Совета, которые обсуждали свои идеи с теми, кто не имел отношения к работе Совета. Эти мнения и слухи на протяжении веков превращались в вымышленные рассказы, печатались и часто неправильно преподносились как исторический факт. Хотя композиционные мотивы Палестрины неизвестны, он, возможно, вполне осознавал потребность в понятном тексте; Однако, это не должно было соответствовать любой доктрине о Контрреформации , [10]потому что такой доктрины не существует. Его характерный стиль оставался неизменным с 1560-х годов до конца его жизни. Гипотеза Роше о том, что кажущийся бесстрастным подход Палестрины к выразительным или эмоциональным текстам мог быть результатом того, что ему приходилось создавать многие по порядку, или из сознательного решения, что любая интенсивность выражения неуместна в церковной музыке [2], отражает современные ожидания относительно свободы выражения и т. Д. недооценивает степень, в которой настроение настройки Палестрины адаптировано к литургическим событиям, для которых были установлены тексты, а не построчное значение текста, и зависит от отличительных символов церковных режимови вариации вокальной группы для выразительного эффекта. Выполняющие редакции и записи Палестрины имели тенденцию отдавать предпочтение его работам в более знакомых режимах и стандартных (SATB) голосах, недооценивая выразительное разнообразие его настроек.

Существуют два всеобъемлющих издания работ Палестрины: 33-томное издание, изданное Брейткопфом и Хертелем в Лейпциге, Германии между 1862 и 1894 годами, под редакцией Франца Ксавера Хаберля , и 34-томное издание, опубликованное в середине двадцатого века Фрателли Скалера. в Риме, Италия, под редакцией Р. Казимири и др.

«Стиль Палестрины» [ править ]

Одной из отличительных черт музыки Палестрины является то, что диссонансы в какой-то мере относят к «слабым» битам . [11] Это привело к более гладкой и более созвучной полифонии, которая теперь считается определяющей для музыки позднего Возрождения, учитывая позицию Палестрины как ведущего композитора Европы (наряду с Орландом де Лассус и Викторией ) после Жоскена де Пре (d 1521).

«Стиль Палестрины», преподаваемый на курсах колледжа, охватывающих контрапункт эпохи Возрождения, часто основан на кодификации композитора и теоретика 18-го века Иоганна Йозефа Фукса , опубликованной как Gradus ad Parnassum (Steps to Parnassus, 1725). Ссылаясь на Палестрину в качестве модели, Фукс разделил контрапункт на пять видов (отсюда и термин « видовой контрапункт»)."), разработанные как упражнения для учащихся, в которых постепенно разворачивались все более сложные ритмические комбинации голосов при соблюдении строгих гармонических и мелодических требований. Этот метод получил широкое распространение и стал основной основой обучения контрапункту в XIX веке, но Фукс ввел ряд упрощений стиля Палестрина, в частности, обязательное использование cantus firmus в полубреве , которые были исправлены более поздними авторами, такими как Кнуд Джеппесен и Р.О. Моррис . Музыка Палестрины во многом соответствует правилам Фукса, особенно у пятого вида, но не соответствует его педагогическому формату.

Оправдано было то, что «чистый» стиль полифонии, достигнутый Палестриной, подчинялся неизменному набору стилистических и комбинационных требований. Пособие Фукса было одобрено его современником И. С. Бахом , который сам аранжировал две мессы Палестрины для выступления.

По словам Фукса, Палестрина установила следующие основные принципы и следовала им:

  • Музыкальный поток динамичен, а не жесток или статичен.
  • Мелодия должна содержать несколько скачков между нотами. (Джеппесен: «Линия - отправная точка стиля Палестрины».) [11]
  • Если прыжок происходит, он должен быть небольшим и сразу же парироваться ступенчатым движением в обратном направлении.
  • Диссонансы сводятся к приостановкам, пассовым нотам и слабым битам. Если кто-то упал на сильный удар (в подвешенном состоянии), он должен быть немедленно разрешен.

Фукс не упоминает, каким образом музыкальная фразировка Палестрины следовала синтаксису предложений, которые он настраивал на музыку, что не всегда соблюдалось более ранними композиторами. Также в Палестрине следует отметить большое количество тональной живописи . Элементарными примерами этого являются нисходящие музыкальные движения с латинскими словами, такими как Descendit (нисходящий) или статичный музыкальный или каденциальный момент со словами de coelis (с небес). [12]

Репутация [ править ]

Палестрина, представляя свои мессы папе Юлию III , 1554 г.

Палестрина был чрезвычайно известен в свое время, и, во всяком случае, его репутация и влияние увеличились после его смерти. И. С. Бах изучал и ручной скопировали первую книгу Палестрины из месс , и в 1742 году написал свою собственную адаптацию в Кирие и Глорией от синусоидальной Nomine мессы. [13] Феликс Мендельсон поместил его в пантеон величайших музыкантов, написав: «Я всегда расстраиваюсь, когда одни хвалят только Бетховена, другие - только Палестрину, а третьи - только Моцарта или Баха. все.". [14]

Консервативная музыка римской школы продолжала писать в стиле Палестрины (который в 17 веке стал известен как prima pratica ) такими его учениками, как Джованни Мария Нанино , Руджеро Джованелли , Арканджело Кривелли , Теофило Гаргари , Франческо Сориано , и Грегорио Аллегри . [6] Даже в 1750-х годах стиль Палестрины все еще использовался композиторами, работавшими в форме мотета, как видно из работы Франческо Барсанти « Sei Antifones» «в стиле Палестрины» (около 1750; опубликовано [Peter] ] Welcker, c. 1762).

Много исследований Палестрины было проведено в 19 веке Джузеппе Байни , опубликовавшим в 1828 году монографию, которая снова прославила Палестрину и укрепила уже существующую легенду о том, что он был «Спасителем церковной музыки» во время реформ Трентского собора . [9]

Ученые 20-го и 21-го веков в целом придерживаются мнения, что Палестрина был сильным и утонченным композитором, чья музыка представляет собой вершину технического совершенства. [2] Современный анализ выдвинул на первый план современные качества композиций Палестрины, такие как исследование цвета и звучности, использование звуковой группировки в крупномасштабном сеттинге, интерес к вертикальной, а также горизонтальной организации, изученное внимание к настройке текста. Эти уникальные характеристики, вместе с непринужденной подачей и неопределенной «инаковостью», по сей день составляют привлекательность работ Палестрины. [15]

Фильм [ править ]

В 2009 году фильм о композиторе снял немецкий телеканал ZDF / Arte . Название: Палестрина - принц музыки , режиссер Георг Бринтруп . [16]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ В панегирике ему 68 лет, и на этом основании Гроув указывает дату рождения «почти наверняка между 3 февраля 1525 г. и 2 февраля 1526 г.» ( Словарь музыки и музыкантов New Grove , 2-е изд., Sv «Палестрина, Джованни Пьерлуиджи да "Льюиса Локвуда, Ноэля О'Регана и Джесси Энн Оуэнс ).
  2. ^ a b c d e f g h i j k Джером Рош, Палестрина (Оксфордские исследования композиторов, 7; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1971), ISBN  978-0-19-314117-9 .
  3. ^ Оттена, Джозеф (1 февраля 1911). "Джованни Пьерлуиджи да Палестрина" . Новое пришествие . Проверено 13 сентября 2018 года .
  4. ^ а б в г д Феррис, Джордж Т. (2007). Великие итальянские и французские композиторы . Додо Пресс . С. 3–4. ISBN 978-1-4065-2375-1.
  5. ↑ Лино Бьянки, Джованни Пьерлуиджи да Палестрина
  6. ^ a b Зои Кендрик Пайн, Джованни Пьерлуиджи да Палестрина: Его жизнь и времена (Лондон: Bodley Head, 1922).
  7. ^ Бринк, Эмили; Полман, Берт, ред. (1998). Псалтырь псалтырь . Проверено 26 января 2015 года .
  8. ^ Christoph Wolff, Der Stile Antico в дер Musik Иоганн Себастьян Bachs: Studien цу Bachs Spätwerk (Wiesbaden: Franz Steiner Verlag, 1968), стр 224-225..
  9. ^ а б Джеймс Гаррат, Палестрина и немецкое романтическое воображение (Нью-Йорк: издательство Кембриджского университета, 2002).
  10. ^ a b c Джон Бокина, Опера и политика (Нью-Йорк: издательство Йельского университета, 1997), стр. 129–131.
  11. ^ a b Кнуд Джеппесен, Контрапункт: полифонический вокальный стиль шестнадцатого века , пер. Глен Хейдон (с новым предисловием Альфреда Манна; Нью-Йорк: Прентис-Холл, 1939, репр. Нью-Йорк: Довер, 1992).
  12. ^ Georgiades, Thrasybulos (1974). Музыка и язык Рост западной музыки на примере мессы . Издательство Кембриджского университета.
  13. ^ Ливер, Робин А. (25 ноября 2016). Товарищ Рутледж по исследованиям Иоганна Себастьяна Баха . Тейлор и Фрэнсис. ISBN 978-1-315-45280-7.
  14. ^ Zannos, Сьюзен (март 2004). Жизнь и времена Феликса Мендельсона . Mitchell Lane Publishers, Inc. стр. 40 . ISBN 978-1-61228-916-8. Палестрина.
  15. ^ Клара Марвин, Джованни Пьерлуиджи да Палестрина: Руководство по исследованию (Routledge Publishing Inc, 2002), ISBN 978-0-8153-2351-8 
  16. ^ База данных Интернет-фильмов

Источники [ править ]

  • Статья "Палестрина, Джованни Пьерлуиджи да", в: Словарь музыки и музыкантов New Grove , изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 978-1-56159-174-9 
  • Бенджамин, Томас, Искусство модального контрапункта , 2-е изд. Рутледж, Нью-Йорк, 2005. ISBN 978-0-415-97172-0 (прямой доступ) 
  • Коутс, Генри, Палестрина . JM Dent & Sons, Лондон, 1938. (Ранняя запись в серии « Мастера музыкантов » и, как и другие книги этой серии, объединяет биографические данные с музыковедческими комментариями.)
  • Daniel, Thomas, Kontrapunkt, Eine Satzlehre zur Vokalpolyphonie des 16. Jahrhunderts . Verlag Dohr, 2002. ISBN 978-3-925366-96-3 
  • Делла Шукка, Марко , Джованни Пьерлуиджи да Палестрина . Л'Эпос, Палермо, 2009. ISBN 978-88-8302-387-3 
  • Иоганн Йозеф Фукс , Исследование контрапункта (Gradus ad Parnassum) . Тр. Альфред Манн. WW Norton & Co., Нью-Йорк, 1965. ISBN 978-0-393-00277-5 
  • Голдин, Роберт, Практический подход к контрапункту шестнадцатого века . Waveland Press, Inc., Long Grove, Illinois, 1995. ISBN 978-0-88133-852-2 (прямой подход, без видов; содержит большую и подробную библиографию) 
  • Хей, Эндрю К. «Модальная гармония в музыке Палестрины», в сборнике « Очерки музыки: в честь Арчибальда Томпсона Дэвисона» . Издательство Гарвардского университета, 1957, стр. 111–120.
  • Джеппесен, Кнуд , Стиль Палестрины и диссонанс . 2-е изд., Лондон, 1946. (Исчерпывающее исследование его техники контрапункта).
  • Джеппесен, Кнуд; Хейдон, Глен (переводчик); Предисловие Манна, Альфреда. Контрапункт . Нью-Йорк, 1939. Доступно через Dover Publications, 1992. ISBN 978-0-486-27036-4 
  • Льюис Локвуд , Ноэль О'Реган, Джесси Энн Оуэнс: «Палестрина, Джованни Пьерлуиджи да». Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 7 июля 2007 г.), (доступ по подписке)
  • Майер, Бернхард, Режимы классической вокальной полифонии, описанные по источникам . Broude Brothers Limited, 1988. ISBN 978-0-8450-7025-3 
  • Моррис, Р. О., Техника контрапункта в шестнадцатом веке . Oxford University Press, 1978. ISBN 978-0-19-321468-2 (распродано; одна из первых попыток «прямого подхода», что означает, что Моррис покончил с пятью видами Фукса). 
  • Motte, Diether de la , Kontrapunkt . 1981 Bärenreiter-Verlag, Кассель. ISBN 978-3-423-30146-6 / 3-7618-4371-2 (этот текст на немецком языке; тем не менее, отлично!) 
  • Пайн, Зои Кендрик, Джованни Пьерлуиджи ди Палестрина: его жизнь и времена , Бодли-Хед, Лондон, 1922.
  • Риз, Гюстав , Музыка эпохи Возрождения . WW Norton & Co., Нью-Йорк, 1954. ISBN 978-0-393-09530-2 
  • Рош, Джером, Палестрина . Oxford University Press, 1970. ISBN 978-0-19-314117-9 
  • Марвин, Клара, Джованни Пьерлуиджи да Палестрина: Руководство по исследованию . Routledge Publishing Inc, 2002. ISBN 978-0-8153-2351-8 
  • Шуберт, Питер, Модальный контрапункт, Стиль Возрождения , 2-е издание. Нью-Йорк и Оксфорд: Oxford University Press, 2008. ISBN 978-0-19-533194-3 (руководство по написанию и анализу музыки 16-го века). 
  • Стюарт, Роберт, Введение в контрапункт шестнадцатого века и музыкальный стиль Палестрины . Ardsley House, Publishers, 1994. ISBN 978-1-880157-07-7. 
  • Стоув, Р. Дж. , Принц музыки: Палестрина и его мир , Quakers Hill Press, Сидней, 1990. ISBN 978-0-7316-8792-3 (биографический, а не музыковедческий по своей природе; полностью лишен отрывков из нотных записей; но исправляет некоторые ошибки, обнаруженные в ZK Pyne и других местах). 
  • Суиндейл, Оуэн, Polyphonic Composition , Oxford University Press, 1962. (Распечатано, ISBN отсутствует).

Внешние ссылки [ править ]

https://www.jstor.org/stable/pdf/3125600.pdf

  • Джованни Пьерлуиджи да Палестрина в Британской энциклопедии
  • Бесплатные партитуры Джованни Пьерлуиджи да Палестрина в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
  • Бесплатные партитуры Джованни Пьерлуиджи де Палестрина в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Фонд Палестрина
  • "Dum complerentur" Палестрины на YouTube : концертное исполнение Гилфордского соборного хора в 1971 году под управлением Барри Роуза.
  • запись Sicut Cervus Палестрины из Coro Nostro, смешанного камерного хора из Лестера, Великобритания. Проверено 17 апреля 2010 г.
  • аудио песен Дата доступа 17 апреля 2010 г.
  • Палестрина, музыкальный принцепс - Фильм Георга Бринтрупа (2009) ( IMDb )
  • Тексты в Википедии:
    • " Палестрина, Джованни Пьетро Алоизио да ". Американская циклопедия . 1879 г.
    • " Палестрина, Джованни Пьерлуиджи да ". Британская энциклопедия (11-е изд.). 1911 г.
    • "Джованни Пьерлуиджи да Палестрина"  . Музыкальная энциклопедия университета  . Нью-Йорк: Университетское общество. 1912 г.
    • " Джованни Пьерлуиджи да Палестрина ". Католическая энциклопедия . 1913 г.