Известность Винсент Ван Гог начал распространяться во Франции и Бельгии за последний год его жизни, и в первые годы после его смерти в Нидерландах и Германии. Его дружба с младшим братом Тео была задокументирована в многочисленных письмах, которыми они обменивались с августа 1872 года. Письма были опубликованы в трех томах в 1914 году Йоханной Ван Гог-Бонгер , вдовой Тео, которая также щедро поддержала большинство ранних выставок Ван Гога ссудой из поместья художника. Публикация писем способствовала распространению убедительной мистики Винсента Ван Гога, страстного и преданного художника, который страдал за свое искусство и умер молодым, по всей Европе и остальному миру.
- Чтобы узнать хронологию, см. Хронологию Винсента Ван Гога.
Его известность достигла своего пика в Австрии и Германии перед Первой мировой войной (оказавшей влияние на целое поколение немецких художников [1] ) и в конце Первой мировой войны в Швейцарии . Из-за экономического кризиса в Германии и Франции после 1918 года пионерные коллекции импрессионистского и постимпрессионистского искусства, которые включали работы Ван Гога, были распущены. Таким образом, британские и американские коллекционеры (как частные, так и государственные) относительно поздно получили возможность приобрести первоклассные работы. Американский писатель Ирвинг Стоун опубликовал в 1934 году отчет о жизни Винсента Ван Гога под названием « Жажда жизни», который в значительной степени был основан на письмах к Тео ; эта книга, а затем и одноименный фильм, еще больше укрепили известность художника. [2] [3]
Прижизненные экспонаты
В течение своей жизни Ван Гог лишь изредка вносил свои собственные произведения, которые в основном остались незамеченными критиками и публикой. Например, в 1887 году, показ японских гравюр в ресторане Au Tambourin , 62 бульваре Клиши, затем запускается Augustina Ségatori, [4] , для которых Ван Гог , вероятно , интерпретировать три знаменитых укиё-э отпечатки на Кэйсай Эйсэн и Хиросигэ .
К концу этого года он организовал еще одну выставку в ресторане Grand-Bouillon du Chalet , 43 авеню де Клиши, на Монмартре, в которой участвовали его друзья Эмиль Бернар , Луи Анкетен и, очевидно, Анри де Тулуз-Лотрек . Ван Гог считал первую катастрофой [5], в то время как он был готов принять вторую как успех: Бернар и Анкетен продали картины, а сам он обменялся работами с Полем Гогеном . [6] Есть два кратких отчета об этой выставке, один основан на информации, предоставленной Сёра, а другой написан Эмилем Бернаром:
- - В 1890 году Сёра вспоминал, что впервые встретил Винсента там, « в одной из этих популярных столовых на авеню де Клиши, теперь закрытой. Зал был украшен его полотнами (1887) » [7].
- - Уже в 1889 году, во время выставки Вольпини, Эмиль Бернар подготовил обзор работ Ван Гога для Moderniste Орье , который, поскольку эта скромная статья внезапно перестала появляться, была впервые опубликована столетием позже, в 1990 году. .
В 1888 году Ван Гог вступил в « Сообщество независимых художников »; Таким образом, в этом году три его картины были выставлены на их ежегодной выставке в Париже, а две - в следующем году (из-за ограничений, введенных в 1889 году Всемирной выставкой ). В 1890 и 1891 годах их ежегодные выставки включали десять картин Винсента; часть из них ранее демонстрировалась обществом « Les XX » в Брюсселе, в 1891 г. завершена десятком рисунков (некоторые из них только для просмотра «по запросу»). Согласно письмам его брата Тео, вклад Винсента в эти несколько выставок сделал его известным среди французских художников-авангардистов, таких как Клод Моне и Поль Синьяк .
Ранние промоутеры
Вероятно, это не более чем из любопытства, что одно из первых упоминаний Ван Гога в газетах было напечатано в Арле. 30 сентября 1888 года L'Homme de Bronze сообщил своим читателям.
- « Мистер Винсент, художник-импрессионист, работает ночью, как нас уверяют, при свете газовых фонарей в одном из наших общественных мест » [8].
Ранее в этом году был рассмотрен вклад Ван Гога в выставку независимых художников.
Примечания к экспонатам Ван Гога были снова опубликованы в 1889 году, в том числе обзор голландского художника Джозефа Якоба Исааксона , друга Мейера де Хаана и Тео Ван Гога , напечатанный в выпуске амстердамского еженедельника De Portefeuille от 17 августа 1889 года . Винсент был больше обеспокоен, чем польщен, и попросил Исааксона перестать писать о нем.
Но шанса повернуть колесо вспять не было: в январе 1890 года - в первом выпуске журнала Mercure de France - Альбер Орье опубликовал свое восторженное эссе «Les Isolés: Vincent van Gogh» , на котором также основана слава Винсента как художника. как ведущего искусствоведа Орье.
Другим голосом был Октав Мирбо, чья обзорная статья «Винсент Ван Гог» в L'Echo de Paris от 1 марта 1891 года. [9] Позже в том же году друг Ван Гога Эмиль Бернар написал короткие отрывки о Ван Гоге для La Plume и Les Hommes d. 'aujourd'hui . [ необходима цитата ]
Юлий Майер-Грефе писал влиятелен Ван Гога, его публикация в том числе: Entwicklungsgeschichte дер modernen Kunst (Штутгарт, 1904 и позже Мюнхенского 1927), Über Винсент ван Гог , Sozialistische Ежемесячник (февраль 1906), Винсент ван Гог (Мюнхен 1912) и Ван Гог дер Цайхнер (Берлин, 1928, опубликовано Отто Ваккером ). Майер-Грефе также написал влиятельную двухтомную биографию Ван Гога, опубликованную в 1921 году [1].
В англоязычном мире искусствоведы из Блумсбери Роджер Фрай и Клайв Белл были его первыми чемпионами. Фрай в эссе 1924 года «Винсент Ван Гог» сообщил, что после смерти Ван Гога он «исчез» и «почти никто из торговцев картинами на Бонд-стрит не думал о нем еще раз» до шоу 1910 года под названием «Выставка постимпрессионистов», в котором «его работы ослепляли, изумляли и приводили в ярость всю культурную Англию». В своем эссе Фрай канонизировал Ван Гога как «святого» искусства, «жертву ужасающей силы своих убеждений - его убежденности в том, что где-то можно удержать духовные ценности, по сравнению с которыми все другие ценности не имеют значения». Его работы давали «красочное выражение отчаянной жестокости его духовного голода…». [10] Это определило повестку дня многих последующих исследований Ван Гога, которые и по сей день являются преимущественно биографическими. Ван Гог соответствует попыткам современной культуры найти светские заменители религии, в которую она больше не верит, как описывает М. Х. Абрамс в «Естественном сверхъестественном» (1970).
Ранние выставки
В 1891 году в Брюсселе и Париже проводились ретроспективы. [11] В 1890-х годах выставки Ван Гога проходили в нескольких голландских и бельгийских городах. В 1893 году Жюльен Леклерк организовал первую выставку Ван Гога, Гогена и других «модернистов», посетивших Данию, Норвегию, Швецию, Финляндию и Берлин. В 1895 и 1896 годах Амбруаз Воллар установил ретроспективы Ван Гога в своих галереях на улице Лафит; у других мелких торговцев в Париже постоянно выставлялись работы Ван Гога. В 1901 году Леклерк организовал выставку Ван Гога в Galerie Bernheim-Jeune в Париже.
Чуть позже, в 1901 году, на сцену вышли берлинские сецессионисты в сопровождении торговцев произведениями искусства Бруно Кассирера и особенно его двоюродного брата Пола , которые задавали темп на долгие годы. В последние дни декабря, до января 1902 года, Поль Кассирер организовал первую выставку Ван Гога в Берлине, Германия . [12] Незначительные выставки некоторых недавно найденных ранних работ проходили в Роттердаме и Амстердаме в 1903 и 1904 годах. Дрезденская группа Брюке, основанная в 1905 году художниками Эрнстом Людвигом Кирхнером , Фрицем Блейлом , Эрихом Хекелем и Карлом Шмидт-Ротлуфом , представила серию выставок работ Ван Гога в Германии в 1905 и 1908 годах, представленных его работам Полем Кассирером. [1] 5–22 марта 1908 г. Поль Кассирер организовал в Берлине еще одну выставку, на которой была представлена картина « Цветения персика на Крау», предоставленная Анной Бох. [13] Кассирер сначала основал рынок для Ван Гога, а затем с помощью Йоханны Ван Гог-Бонгер контролировал рыночные цены. В 1906 году Бруно Кассирер опубликовал небольшой сборник избранных писем Винсента Тео , переведенных на немецкий язык. Однако Йоханна стремилась сохранить свою независимость и внесла важные займы на лондонскую выставку Роджера Фрая в 1910 году, а также на важную выставку Зондербунда 1912 года в Кельне , где Ван Гог был представлен посетителям как «отец для всех нас». ". [1] Это было организовано независимым комитетом художников, коллекционеров и музейных работников, но зависело от займов, предоставленных Кассирером, галереей Bernheim-Jeune и другими арт-дилерами. [ необходима цитата ]
Первая крупная выставка из поместья художника состоялась в 1892 году в амстердамском здании «Панорама», следующая в 1905 году в Стеделийк-музее в Амстердаме, а в 1914 году последовала выставка, посвященная рисункам Ван Гога. [ необходима цитата ]
Ранние частные и государственные коллекционеры
Друзья Ван Гога, его коллеги и промоутеры были одновременно его первыми коллекционерами. Анна Бох , Поль Гоген , Эмиль Бернар , Тулуз-Лотрек , Эмиль Шуффенекер , Эдгар Дега, а также Альбер Орье , Октав Мирбо , Жюльен Леклерк и Ван Эден - у каждого из них были работы Ван Гога.
Во время выставки « Les XX » в Брюсселе 1890 года Ван Гог продал одну из своих картин, «Красный виноградник» . Его приобрела Анна Бох, художник-импрессионист, наследница состояния керамики и сестра его друга Эжена Боха . Хотя «Красный виноградник» часто называют единственным произведением искусства, которое Ван Гог продал при жизни, [14] ему действительно удалось продать по крайней мере пару других картин, а также некоторые рисунки. Он также обменивался работами с другими художниками и иногда использовал их в качестве платы за еду или рисование и материал для рисования. [15]
В 1903 году первые работы Винсента Ван Гога поступили в музейные коллекции в Вене и Роттердаме, а также в музей Фолькванг, который тогда находился в частном владении Карла-Эрнста Остхауса в Хагене (позже переведен в Эссен).
В то время мало внимания уделялось значительному количеству шедевров Ван Гога, уже хранящихся в Музее современного искусства в Нью-Йорке (основанном в 1929 году), а также в галерее Тейт в Лондоне и других британских и американских галереях.
Историки искусства
В 1928 году Якоб Баарт де ла Файль опубликовал первый сводный каталог работ Ван Гога, включающий картины, а также рисунки и гравюры (и иллюстрирующие почти все из них) - знаковую веху в истории искусства.
Была реакция против изображения Ван Гога как святого. Джон Ревальд был одним из первых, кто предпринял попытку антиагиографии ; книги, указывающие на невротизм Ван Гога, продолжаются с тех пор. Встречные претензии, особенно основанные на трех томах писем Ван Гога, подтверждают похвалу Роджера Фрая. [16]
Подделки и переатрибуция
Зимой 1927/1928 года началась проблема, которая с тех пор омрачает исследования Ван Гога, - появление подделок . Отто Вакер организовал обширную выставку рисунков Ван Гога, каталогизированных и аннотированных Юлиусом Мейер-Грефе . Затем, в январе 1928 года, Поль Кассирер открыл большую ретроспективу картин, две из которых были удалены незадолго до открытия, поскольку их подлинность была поставлена под сомнение. Подозрительные картины были предоставлены Отто Вакером, и разразился скандал.
В 2007 году группа специалистов из музея Ван Гога в Амстердаме пришла к выводу, что картина « Голова человека» , приписываемая Ван Гогу более 70 лет назад, была написана не им, а одним из его коллег. Команда определила, что стиль несовместим с другими работами Ван Гога, и ни в одном из известных писем Ван Гога не было упоминания о картине. Нет никаких доказательств того, что картина была намеренно создана как поддельный Ван Гог. [17]
В феврале 2010 года Museum de Fundatie в голландском городе Зволле обнаружил, что ему принадлежит картина Ван Гога, сделанная в 1886 году, ветряная мельница Le Blute-fin , подлинность которой «вне всяких сомнений» подтверждена Музеем Ван Гога в Амстердаме. Основатель музея Дирк Ханнема (1895–1984), который купил анонимную картину у парижского арт-дилера в 1975 году за 6500 франков (менее 1000 евро), всегда был уверен, что это Ван Гог, и застраховал ее на сумму, эквивалентную 35000. евро. Однако в качестве управляющего директора Роттердамского музея Бойманса в 1938 году Ханнема приобрела ряд картин, приписываемых Иоганну Вермееру , которые оказались подделками. [18] [19]
Кража
С 1937 года, когда нацисты конфисковали его картины в Германии, более 40 работ Ван Гога были украдены, по крайней мере, в 15 отдельных инцидентах в галереях по всему миру. [20]
В декабре 2002 года две картины были украдены из музея Ван Гога в Амстердаме в результате жестокого и дерзкого ограбления, совершенного опытными профессиональными ворами. Обе украденные работы считались важными: « Пляж в Схевенингене в штормовую погоду» (1882 г.) был первой работой Ван Гога маслом, а « Конгрегация, покидающая реформатскую церковь в Нуэнене» была написана Ван Гогом для его матери и позже исправлена после смерти отца . Дерзкий налет на галерею, совершенный профессиональным грабителем Октавом Даремом и его сообщником, занял всего 3 минуты 40 секунд. После 14-летнего перерыва обе работы в конечном итоге были обнаружены в Кастелламмаре-ди-Стабия , недалеко от Помпеи , у итальянского наркобарона Каморры Раффаэле Империале. [21] [20] [22]
10 февраля 2008 года « Цветущие ветки каштана» Ван Гога вместе с тремя другими картинами на сумму более 163 миллионов долларов были украдены из коллекции Э. Г. Бюрле , частного музея в Цюрихе , Швейцария, тремя вооруженными людьми. [23] [24]
Открытие новой живописи
9 сентября 2013 года музей Ван Гога представил давно утерянную картину, которая годами провела на норвежском чердаке, предположительно, другого художника. Это первое полноразмерное полотно, обнаруженное им с 1928 года. Закат на Монмажуре изображает деревья, кусты и небо, написанное знакомыми толстыми мазками Ван Гога. Его можно датировать точным днем, когда оно было написано, потому что он описал его в письме своему брату Тео и сказал, что нарисовал его накануне, 4 июля 1888 года. [25]
В популярной культуре
Жизнь и депрессия Ван Гога изображены в песне 1971 года « Винсент (Звездная звездная ночь) », написанной Доном Маклином. Маклин сказал, что написал песню после того, как был тронут, читая биографию тяжелой жизни Ван Гога. [26]
Различные аспекты жизни Ван Гога были изображены в нескольких фильмах, включая « Жажда жизни» (1956) с Кирком Дугласом в главной роли, Винсент (1987), Винсент и Тео (1990), Винсент и я (1990), Мечты (1990). ) и Ван Гог (1991). «Мечты» были сняты режиссером Акирой Куросавой и показали Мартина Скорсезе в виньетке, изображающей Ван Гога в последний год его жизни во время рисования пшеничных полей. [27] У ворот вечности (2018) - драматический фильм о последних днях художника. Он направлен на Джулиан Шнабель и звезды Уиллем Дефо , как Ван Гог. За свою игру Дефо был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль и на премию « Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом кино .
Пуэрториканский писатель Джаннина Браски упоминает Ван Гога, отрезавшего себе ухо, в ее испанском романе Йо-Йо Боинг! , и цитирует картины Ван Гога в своем сборнике стихов « Империя снов» . [28]
В британском научно-фантастическом сериале « Доктор Кто» Ван Гога играет шотландский актер Тони Карран . После выпуска " Винсент и доктор " (один из двух эпизодов, в которых появляется Ван Гог) получил признание критиков, многие хвалили изображение художника Карраном.
«Любить Винсента» - экспериментальный анимационный биографический драматический фильм 2017 года о жизни Ван Гога и, в частности, об обстоятельствах его смерти . Первый в мире полностью раскрашенный художественный фильм, каждый из 65 000 кадров которого был написан вручную 125 профессиональными художниками, включая переосмысление более 120 собственных работ Ван Гога. Фильм получил премию за лучший анимационный полнометражный фильм на 30-й церемонии вручения премии European Film Awards в Берлине ипремию за лучший анимационный фильм на Шанхайском международном кинофестивале , а также был номинирован на премию за лучший анимационный фильм на 90-й церемонии вручения премии Оскар . [29]
В августе 2018 года розничный бренд Vans в партнерстве с Художественным музеем Ван Гога выпустил линейку товаров, сосредоточенную на нескольких работах художника. Доходы от продаж были переданы музею, чтобы «сохранить наследие Ван Гога и коллекцию произведений искусства ... сделать их доступными для поколений». [30] Однако через пять минут после того, как сборник был запущен в сети, все билеты были распроданы. [31]
Заметки
- ^ a b c d Стоун, Уилл (декабрь 2018 г.). «Ван Гог и его влияние на немецкий экспрессионизм». Лондонский журнал . Декабрь / январь 2019: 93–100.
- ↑ Life Magazine, Винсент Ван Гог. У голландского мастера современного искусства состоялось его величайшее американское шоу , 10 октября 1949 г., стр. 82-87.] Проверено 2 июля 2010 г.
- ↑ Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия. Проверено 2 июля 2010 г.
- ^ Carol Земли (1997), плохо. п. 186
- ^ Бобур
- ^ Письмо 510 ; об обмененных картинах см. Аннет Теллеген, Винсент ан Гоген. Schilderijenruil в Париже, Museumjournaal 1966, стр. 42-44.
- ↑ Винсент Ван Гог - Биография, цитаты и картины , получено 14 июня 2007 года.
- ↑ Роланд Дорн 1988, стр. 387
- ^ [1]
- ↑ Transformations, NY: Doubleday, 1956, стр. 235-236.
- ^ В Les XX и в Независимых
- ^ Дата 1908 предложено в посмертной судьбе Винсента Ван Гога 1890-1970 , по Ревалд (впервые опубликована в Museumjournaal, август-сентябрь 1970), Ревалд, исследований в постимпрессионизма , с. 248, опубликованный Abrams 1986, ISBN 0-8109-1632-0
- ^ "Цветение персика в Крау, 1889 год. Автор Винсент Ван Гог, собрание Анны Бох" . annaboch.com . Проверено 24 января 2018 .
- ^ «Красный виноградник Винсента Ван Гога - самая ценная картина в мире» . theredvineyard.com . Проверено 24 января 2018 .
- ^ «Сколько картин Винсент продал за свою жизнь?» . www.vangoghmuseum.nl . Проверено 25 мая 2020 .
- ↑ Нью-Йорк: отпечаток Bulfinch Little, Brown, 1958, 1978, 1991
- ^ Потенциальных Ван Гога картина является подделкой, Today.com Проверено 4 августа 2007.
- ^ «НРК» . NRC . Проверено 24 января 2018 .
- ^ "Nieuwe Van Gogh ontdekt in Zwolle" (на голландском языке)
- ^ а б «Похищение Ван Гога - BBC Two» . BBC . Проверено 24 января 2018 .
- ^ Сигал, Нина (19 марта 2017 г.). «Когда украденные Ван Гоги возвращаются к просмотру, вор говорит все» . Проверено 24 января 2018 г. - через NYTimes.com.
- ^ «Украденные картины Ван Гога, найденные в Италии» . 30 сентября 2016 . Проверено 24 января 2018 г. - через www.bbc.co.uk.
- ^ «Последние новости, мировые новости и мультимедиа» . Проверено 24 января 2018 .
- ^ «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2008-03-05 . Проверено 30 марта 2008 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
- ^ «В Амстердаме открыли новую картину Ван Гога» . NY Times . Проверено 9 сентября 2013 года .
- ^ Браун, Хелен (24 февраля 2010 г.). «Интервью с Доном Маклином: почему мне пришлось написать« Винсент » » . Британский телеграф . Проверено 3 августа 2011 года .
- ^ Кэнби, Винсент (24 августа 1990 г.). «Обзор / фильм; Волшебные сказки Куросавы об искусстве, времени и смерти» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Алдама, Фредерик Луис (2020). Поэты, философы, любовники: о произведениях Джаннины Браски . Алдама, Фредерик Луис, О'Дуайер, Тесс. Питтсбург, Пенсильвания: Питтсбург. ISBN 978-0-8229-4618-2. OCLC 1143649021 .
- ^ Любящий Винсент , 2017, анимационный фильм, исследующий последние годы жизни Ван Гога.
- ^ "Vans Partners с музеем Ван Гога в Амстердаме" , Vans USA - английский. Доступ 13 сентября 2018 г.
- ^ «Vans сотрудничает с музеем Ван Гога в Амстердаме» . Vans USA - английский . Проверено 21 октября 2018 .
Рекомендации
- Независимые каталоги переизданы
- Переиздание Les XX-каталогов